Не спать!

Народный театр «Замок на песке» открыл сезон спектаклем по пьесе Шекспира
«Сон в летнюю ночь» отчасти можно назвать премьерой: впервые пьеса была показана около года назад, но с тех пор она изменилась. Введены новые актеры, более завершенным стал финал. Но главное – сохранился кураж и самобытность постановки.
- Мы с дочерью приехали из Лазаревской специально посмотреть этот спектакль: знакомая пригласила, сказала, будет интересно, - рассказала перед «Сном» Карина Акопян.  – Наши дети редко бывают в театре. Хорошо, что постановки «Замка на песке» становятся регулярными.
В зрительном зале дома культуры Центрального района собралось много зрителей. Среди них влюбленные пары, родители с детьми лет 10-12, много студентов, а кто-то пришел с совсем маленькими будущими театралами на руках.
- Сегодня мы вам покажем комедию по пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь», - обратилась к зрителям со сцены режиссер театра, преподаватель Сочинского училища искусств Лариса Коростелева. – Не судите строго.
По правде сказать, до сих пор не могу удержаться от смеха, когда вспоминаю некоторые сцены, цитаты сами слетают с языка. А что творилось в зале, когда на сцене «зажигали» суперлицедеи. Актеры, чьей игре свойственно полное перевоплощение, смогли вызвать в душе столько радости и легкости, что идеи о силе положительных эмоций кажутся все более значимыми.
Но вернемся к пьесе. Сюжет «Сна» простым не назовешь: в нем сплелись несколько временных и смысловых слоев. У Шекспира действие разворачивается в Афинах и в лесу неподалеку от города. Кроме объективной реальности, бурное действо творится и в мире эльфов. Режиссер Лариса Коростелева создает для всего этого особую смысловую канву и добавляет еще один уровень. Оказывается, все, что мы видим, это не просто шекспировская пьеса, но и сон солдата, который неравнодушен к творчеству эйвонского барда. Он носит с собой томик Шекспира и не обращает внимания на замечания старшего по званию.
Любовные хитросплетения сюжета подобны замысловатому пути плюща, что вьется вокруг дерева. Но все же разберемся для порядка. В центре действия – две пары знатных греков: Гермия – Лизандр, Елена – Деметрий. Но вот загвоздка: отец Гермии Эгей хочет выдать ее замуж за нелюбимого Деметрия. Елена страдает вдвойне: ее не любит Деметрий, да еще и подругу собрались отдать ему в жены. Лизандр уговаривает возлюбленную бежать, но из этого выходит не совсем то, что задумывалось вначале. Судьбы молодых во многом зависят на земле от решений герцога афинского Тезея, что тоже собрался жениться. А в мире грез пути любви рисуют царь и царица эльфов – Оберон и Титания. Удивительно и символично, что практически ни в одной паре нет согласия: то он любит ее, она его не любит, то наоборот, да еще и  делят вечно меж собою что-то. И только забава с цветком любви, устроенная Обероном и маленьким эльфом,  позволяют высшей справедливости восторжествовать: пары воссоединяются в мире и согласии.
Спектакль длится чуть более двух часов, но это время проносится, будто один миг. В постановке есть несколько особо запоминающихся сцен – лиричных и динамичных, забавных и неожиданных. Одна из них – разучивание пьесы греческим плебсом. Пока знать не может разобраться с тем, кому на ком жениться, простые люди решили продемонстрировать властителям судеб свои таланты. Они репетируют в ближайшем к Афинам лесу, и силы чар царя и царицы эльфом не обходят и их стороной – один из «актеров» превращается в осла, да еще и становится объектом страсти прекрасной Титании. Забавны диалоги простолюдинов. Так и крутится в голове фраза одного из «актеров» - «О, Фисба, цвет цветочков бездыханных!». Режиссер его тут же поправляет – «благоуханных». Наверное, тут всему «виной» отличная игра актеров театра «Замок на песке». Экспрессия, умение владеть голосом, безупречная пластика, и вот вам комичные персонажи.
Кроме актерской игры, большое удовольствие доставляет шекспировский текст – отточенные фразы, образные ироничные замечания действующих лиц. Да, по правде сказать, уж и не определишь, где грань между миром Шекспира и миром, что создан в этой постановке. Но атмосфера «Сна» очень теплая: насыщенная хорошей игрой, порой возвышенной, порой забавной речью. Еще впечатлила сцена ссоры Елены и Гермии, когда девушки босиком гоняются друг за другом по всему залу и при этом с их уст слетают обличительно-прекрасные речи.
Вот говорят, бывают спектакли с атмосферой и без. «Сон в летнюю ночь» - очень атмосферная постановка. Думаю, во многом благодаря режиссерской мысли и актерской работе. Как было замечено вначале, некоторые исполнители в спектакле новые. Но это ничуть не умаляет его насыщенной эмоциональной окраски. Прекрасно исполняет роль Елены Оксана Ильчук. Она естественна, голос ее сильный и мелодичный, движения изящны. Ее Елена сразу запоминается. Хорош величественно-упрямый Эгей (Сергей Эксузян) и он же плотник Пигва.  А вот и виновник слез радости у зрителей от мала до велика – ткач Основа (Агоп Чамьян), которому суждено побыть некоторое время ослом. Его же мы видим среди солдат в отряде строгого командира. Веселый дуэт представляют собой Оберон (Константин Константинов) и эльф Пак (Вардуи Карагюзян).  Они такие разные – большой и важный царь эльфов и шаловливый и легкомысленный эльф.
Костюмы и сценография делают постановку завершенной, яркой. Древнегреческие хитоны и тоги сменяются замысловатыми нарядами лесных правителей, а армейская форма военных превращается в простые одежды мастеровых. Все действие происходит при полной луне, которую мы видим важно парящей над греческими храмами и лесом.
Финал получился музыкальным и подобным многоцветному фейерверку. Пары воссоединились, ремесленники пришли с пьесой в город, эльфы зажили в мире, и всех закружил индийский танец. Индийские мотивы здесь неслучайны. Но не буду раскрывать всех секретов.
А потом… солдат, что обожает творчество Шекспира, проснулся. И продолжил свою службу.
- Мне больше всех понравился тот эльф, что вечно танцевал и устраивал розыгрыши, - говорит после спектакля девочка Саманта. – Может, когда-нибудь еще приеду в Сочи и возьму с собой подружек.
Кроме «Сна в летнюю ночь», народный театр подготовил для зрителей к лету еще две постановки: музыкальный спектакль «Пиноккио» по сказке Коллоди и романтическую комедию «Золушка» по пьесе Шварца.