О спектакле Ромео и Джульетта

   По традиции, выкладываю свои мысли - впечатления от посещения различных мероприятий, которые меня задели, и о которых не написать не могу. Вот, хочу поделиться своими ощущениями о недавно посещённом спектакле "Ромео & Джульетта" в театре Луны.
Думаю, что Шекспир бы по меньшей мере удивился, а потом плакал бы и смеялся, увидев такую интерпретацию своего бессмертного произведения. Причём совершенно искренне. Потому что плакать и смеяться было над чем.
   "Шок-терапия классики" - вот как я бы охарактеризовал спектакль Лилии Абаджиевой.Зрелище продолжалось полтора с небольшим часа, а на сцене успевали произойти самые невероятные вещи: это и неожиданные переодевания, смена текстов с классики на неклассику и обратно, постоянная сплетение сюжетных картин и интонаций, трогательные и классические монологи в необычной подаче, это и кульбиты на сцене, и откровенная буффонада, которая тем не менее не переходила за грань пошлости или безвкусия, и в конце самый настоящий проливной дождь на сцене и танцы в лучах клубного света. Хотя вещи на первый взгляд несовместные, в этом спектакле они соединились в единое гармоничное зрелище. По крайней мере, в моей голове это было именно так)
   Откровенное хорошее хулиганство и вольность на сцене очень тесно соединились с атмосферой трагизма и неземной любви, созданной Шекспиром.
   Исполнителей шесть. Все - мужчины. Вначале спектакля все в одинаковых костюмах, затем смена костюмов происходит быстро и ярко. Конечно же, несчастным бабушкам-театралкам с биноклями и своими видами относительно Шекспира в частности и мира вообще, данное зрелище привело в шок, и после спектакля я нередко слышал около гардероба нелицеприятные реплики про то, что Шекспир весь уже исперереворачивался, видимо, актёров надо гнать, режиссёра придать анафеме, а театр закрывать))
   Но, господа и дамы, спектакль с успехом идёт уже шестой год, и это совсем не говорит о том, что у зрителя просто плохой вкус или он дурак. Публики в зале было много, и причём, абсолютно разной. Я отношусь к этому, как к смелому и неожиданному эксперименту, который нарушает привычный ход мыслей, и заставляет думать иначе, несколько шире, небанально, подпитывать свою уже достаточно ленивую фантазию, а также приковывает внимание к сцене на всё время действия, так как, честно, уже не знаешь, что произойдёт на ней в ближайшую минуту.
   Немного об исполнителях. Я уже сказал о том, что их шестеро. Играли все бесподобно. Ромео в спектакле был необузданно неистов, но при этом романтичен и трогателен, Джульетта (Евгений Коряковский) была (или уж правильнее сказать,был))прекрасна в своих репликах, сценодвижениях и поведении вцелом.
Ну, Евгений Коряковский - это отдельная тема для разговора. Его надо видеть, чтобы понять, что ему подвластно абсолютно всё: и Джульетта, и римский император, и психопат-убийца, и герой-любовник, и всё-всё-всё, что только возможно. Сочетание скепсиса, трагизма и комизма - это его конёк.
   Няня, в исполнении Андрея Вальца - совершенно умопомрачительный персонаж. Комизм и пластику, которые демонтирует актёр на сцене, ещё многим и долго придётся оттачивать.
Говорить можно про каждого в отдельности много и долго. Но хочу отметить, что в этом спектакле, вторых ролей не было вообще. Дмитрий Новицкий, Максим Щёголев, Иван Складчиков, Михаил Бабичев и упомянутые выше Евгений Коряковский и Андрей Вальц - это одна команда, которую невозможно было поделить на сцене. Хотя я знаю, что у спектакля несколько составов.
   Так что, впечатления у меня от спектакля остались очень хорошие и позитивные. Для того, чтобы расширить свои представления о театре, о Шекспире и вообще о жизни, просто необходимо там побывать. А уж как к этому относиться - это дело каждого!