Затоичи. Фильм-песня

      Примерно лет десять назад проводила в старшей школе статистический тест в рамках уроков МХК: подберите ассоциации со словом Япония. Не скажу,что отсутствовали традиционный японские сакура, самурай и гейша, еще реже карате и айкидо. Но на первых местах оказались аниме (причем назван был не конкретно этот жанр анимационного кино, а всего лишь разнокалиберные герои, по сути к Японии не имеющие никакого отношения), Чак Норис, самбо (!), Брюс Ли (!!) и хентай. А первое знакомство с искусством и культурой Японии вызвало удивленные и разочарованные возгласы. И тогда на помощь пришел "Затойчи" Такеши Китано: утонченная шутка над собственной историей и культурой, в которой стопроцентная доля 90% доля правды. А может, и стопроцентная, но я не японка - судить сложно. Помню, как любители аниме и кровавых боевиков забыли свои распри и притихли часа на полтора - первая же сцена заинтриговала, и дальше даже не возникло желания возмутиться, что кровищи маловато. Фильм тогда вызвал много вопросов об истории и культуре. О самом фильме почти не говорили, как и о его создателе. Только спустя десять лет поняла, почему.

      О Такеши Китано сложно говорить, потому что он сам слова в качестве средства передачи информации использует мало. Он похож не только на своего слепого массажиста, но и на немого певца. Будто побывал в  шкуре инвалида, обделенного одним из способов восприятия действительности и научился виртуозно пользоваться остальными. Слепой Такеши использует звуки. "Затойчи" можно смотреть с закрытыми глазами - это целый мир с новыми красками и смысловыми нюансами. Естественные звуки и голоса отлично передают содержание фильма, но не буквально. Слова, звучащие с экрана, практически не соотносятся с сюжетом, сообщают какие-то второстепенные сведения. Зато именно звуковое сопровождение точно воссоздает конфликт, его причины, результат, настроение, атмосферу - это аудиосуфлер, прекрасный проводник для зрителя. Идеальная подсказка о состоянии героев и дальнейшем развитии сюжета - наложение песни гейши на музыкальную тему фильма: волна различных эмоций и ощущений, точно совпадающая с содержанием последующего эпизода.


        Хотя сказала, что "Затойчи" можно смотреть с закрытыми глазами - это преувеличение. Потому что звук - не единственный способ вести зрителя за собой по альтернативной реальности фильма. Есть еще и ритм. Нет, я не имею в виду стилизованный коллективный степ в конце. Ритм Китано музыкальный только отчасти, режиссер звуками, как и словами пользуется не всегда. Звуком в его фильмах часто становится тишина, обладающая своим четким завораживающим ритмом,проявляющимся в движении или мимике героя,  в движении людей или предметов на втором плане, даже в застывшем взгляде, когда все кажется совсем неподвижным. Ритм, состоящий из пауз, тишины и неподвижности - он вызывает странное ощущение личного присутствия в реальности фильма, "по ту сторону экрана".

        Умение Такеши не пользоваться словами и звуками иногда просто поражает: эпизод, где сестра-гейша начинает зарабатывать, состоит только из незначительных действий, фраза всего одна. Тем не менее любой поэт-лирик позавидует той буре волне чувств, что накатывает на зрителя от героев фильма. И ни одного слова об этом, только шаги, едва заметные жесты, взгляды, единственное братское объятие...

        Цветовая гамма "Затойчи" составлена таким образом, что заставляет зрителя неправильно воспринимать цвета. Фильм цветной, но в некоторых эпизодах, как в сценах бесед самурая-наемника со своей больной спутницей, цветовое восприятие сильно смещается - мир фильма становится черно-белым. И только если абстрагироваться от действительности "Затойчи", модно увидеть, что цвета никуда не исчезли. Там даже дождь меняет цвет: серо-грязный, когда герои ожидают нападения, и темно-синий, свинцового тяжелого цвета в сцене финального боя Ичи.

        И главная песня фильма - песня мечей. Настоящий бой красивым не бывает. Чтобы понять эту красоту, надо оказаться на месте бойца в состоянии боевого транса. Со стороны все довольно неприглядно. И Такеши Китано умеет передать состояние воина так, что бы зритель увидел бой его глазами. Сложно сказать, точнее определить эти хитрости режиссера. Возможно, монтаж, отсекающий реальность от визуализированного намеченного действия, как в сцене боя наемника и Ичи. Может быть, и спец.эффекты, создающие ощущение кровавого марево, хотя на самом деле всего лишь брызги в замедленной съемке. Но скорее всего, воздействие на зрителя комплексное: и завораживающий ритм, звучащий на протяжении полутора часов, и ненавязчивый, но вездесущий японский символизм, и исторические декорации, и психологизм. И, конечно, песня - не музыка, а именно песня-сочетание звуков и тишины. Не важно, какими способами режиссер этого добился, но зритель ассоциирует себя с воинами, на короткие мгновения боевых эпизодов сам становится воином и даже предугадывает действие персонажа.

        Зачем смотреть "Затоичи"? Ради невероятного погружения в альтернативную реальность, которая имеет все черты настоящей. И ради возвращения оттуда, когда потом долго, а то и навсегда начинаешь видеть, слышать и ощущать реальный мир глазами Такеши Китано.

        Почему смотрю и пересматриваю я? Игра. Наша жизнь - сложная, но интересная игра. Только мало кто это понимает, тем более единицы знают правила и умеют их устанавливать. Слепой Ичи - игрок. И буквально - игрок в кости. Но виртуозность и легкость с ироническим оттенком подсказывают, что не только азартный игрок. Странный игрок,для которого важен не результат, а процесс. Ичи - игрок вообще, он играет в жизнь по своим правилам Бусидо, легко и непринужденно. На такую игру не только интересно смотреть - в нее надо играть. По своим правилам.