Коллеция Пойнтер инт-ю с Мартином Фрименом

Мартин Фримен: Автостопом по сказке

Актер Мартин Фримен – кто он для нас? С кем он ассоциируется в первую очередь? Конечно же, с доктором Ватсоном - вечным другом инфернального Шерлока Холма в новейшем английском сериале, что покорил почти весь мир. Еще он мил нам внешним сходством с нашим отечественным доктором Ватсоном в исполнении Виталия Соломина. Но до «Шерлока» Фримен снялся в 45 фильмах…

Слава пришла к нему значительно раньше – в пору фильма «Автостопом по галактике». Потом он попал в «Офис» - сериал, прогремевший на все Америку, получивший много престижных премий, включая две премии «Золотой глобус». Одним словом, медленно и верно Мартин поднимался к вершине.
И даже добравшись до «Шерлока», он удостаивался категории «мужская роль второго плана». Согласитесь, тот, кому удалось так точно и правдоподобно сыграть компаньона безумного британского сыщика, достоин большего. И большее пришло к нему, однажды, в образе режиссера Питера Джексона, который практически без проб пригласил его в свой фильм «Хоббит: нежданное путешествие». Правда, чтобы войти в это нечто большее, Фримену пришлось существенно уменьшиться в размерах. Слава богу, только на экране.
20 декабря у русского зрителя практически национальный праздник, потому что фильм «Хоббит» ждали с нетерпением все, кто видел «Властелина колец». А как же иначе? И вот этот день настанет совсем скоро. А значит, все мы вновь вернемся в Средиземье, чтобы встретиться там с нашими старыми знакомыми. И не только. Герои новые, несомненно привлекательные, иногда и вовсе завораживающие, готовы к встрече с нами. Среди них – и Мартин Фриман, для которого хоббитанский мир на время заменил привычные урбанистические панорамы классического Лондона. Ну и ладно, пусть доктор Ватсон подождет, пока Бильбо Бэггинс совершает свое героическое путешествие.


- Мартин, вы новичок в этом проекте. Расскажите о том, что больше всего вас увлекло и произвело на вас впечатление?
- Мне очень нравилось с одной стороны, что в фильме много экзотических приемов съемки,  это было, можно сказать, безболезненно, и не так надуманно. ИЯ даже удивился тому, насколько быстро я привык к подобным способам съемки, ведь раньше со мной такого не приключалось.  Когда нужно было снять первую сцену, когда Гэндальф Серый приходит к Бильбо Бэггинсу, я подумал: «Кто все эти люди, зачем они мучают нас, и как вообще так можно снимать?».  Но прошло совсем немного времени, и я поймал себя на другой мысли: "Это потрясающе». От репетиции к репетиции, от дубля к дублю все преображается, ваше тело подчиняется необходимым условиям, благодаря сознанию, в которое вселилась мысль, что именно так все и должно быть.  Что в одну минуту вам кажется смешным и неправдоподобным, на следующий день начинает работать, и мне, как актеру, день ото дня становилось все легче и легче.   Действительно.

- У Вас ведь был уже подобный опыт в фильме «Автостопом по Галактике», вы там тоже снимались «на зеленом фоне»?
- Да, оба фильма имеют фантастическую основу, но в «Хоббите» иллюзорности было больше, и она была более зримой, более объемной. Но, если анализировать эти фильмы по-настоящему, в них фигурируют совершенно разные миры, а значит, иная эстетика. Одно дело – мир Хоббитании, Шир, Средиземье, некая философия, элементы детской краски, народного фольклора. Важно то, что и «Хоббит» и «Автостопом по Галактике» - единственный в своем роде опыт, уникальный. Это огромный фрагмент твоей жизни, который ты проживаешь, как отдельную жизнь. К тому же, большую часть своей карьеры я провел в другой части света, и когда я приехал в Новую Зеландию, то оказался в совершенно иной, незнакомой мне обстановке – много света, зелени, открытых пространств, почти нет домов, а там, где мы снимали, был волшебный ландшафт. Иногда, по утрам, когда я просыпался и подходил к окну, мной овладевало удивительное чувство, будто я нахожусь не на планете Земля, а где-то в ином, отдаленном уголке нашей Галактики. Эти картины навевали мне смутные воспоминания детства о зеленых долинах, где все люди счастливы.   

- Каков размах «Хоббита»?
О да, это несравнимо ни с чем, даже с Шерлоком (будете смеяться), в «Хоббите» стоимость одних костюмов равна бюджету всего «Шерлока». Хотя, это того стоит. Настолько масштабно все, что мы делали. И я говорю так не потому, что очень люблю себя в этом проекте, просто есть вещи, которые выходят далеко за рамки жанра или конкретных определений. Ты понимаешь, что участвуешь в чем-то великом. Как говорил кто-то из киномастеров: «Подлинное кино должно дарить надежду…».

- И в чем для вас надежда, которую несет «Хоббит»?
- (Задумался) Кому-то покажется, что это сказка, просто сказка, про гномов, эльфов, хоббитов – существ, которые не существуют, на самом деле, речь идет о духах Земли, о чем-то древнем, мифическом, а мифы, как известно, далеко не всегда основываются на выдумках.  И самое главное то, что путешествие Бильбо, схватка с драконом, обретение Кольца Всевластия, и многое-многое другое – это все имеет отражение в нашей жизни. Пусть это иносказание, но это про нас, (улыбается), в какой-то степени про нас. А надежда, она есть всегда, надежда, что все закончится хорошо, что он придет, достигнет цели, победит, ему все удастся, и за время путешествия он станет другим человеком, более мудрым, более сильным, понимающим. 
- Ваш герой, Бильбо, претерпел ли он на экране какие-то серьезные изменения по сравнению с книжным оригиналом?
- Я думаю, да, адаптация литературного материала – всегда болезненный процесс, прежде всего, для книжных героев и сюжета. Потому что одно дело, когда мы читаем книгу, и совсем другое – когда смотрим экранизацию. И здесь очень важно, как видят материал сценаристы и режиссер, ведь для них первична форма, а не содержание. Иногда приходится жертвовать некими коллизиями, чтобы попасть в жанр фильма, и выразить это визуально.  Что касается моего героя, Бильбо по своему характеру, образу жизни, менталитету очень близок зрителю, его бытовой стиль, психологические установки довольно типичны для многих и многих людей, но наступает день…

- Самый прекрасный день…
- Как сказать, поначалу Бильбо так не кажется. В его размеренный график вмешивается Гендальф Серый, который, собственно говоря, рушит весь его уклад.  Он приглашает его в путешествие, которое еще неизвестно чем обернется. И все, что следует после, работает на идею, что все мы должны однажды подняться с дивана и выйти в мир, но не каждый к этому готов, не каждый обладает должным мужеством, чтобы вытащить себя из привычной скорлупы. В плане адаптации  характера героя мне очень помог Артур Дент, наш чудесный сценарист, и, конечно, сам Питер (Джексон – А.Г.), который всегда безошибочно определял тот необходимый набор действий, через которые мой герой выражал себя.

- Есть ли какой-то персонаж в фильме, который вызывает у вас особые чувства?
- Удивитесь, но это Голум, у него притягательная харизма, при всей своей отрицательности. Хотя, я часто думаю, что персонажи подобного плана двигают сюжет в правильную сторону, они заставляют главного героя показать себя. И это правильно. Им мы обязаны счастливой развязкой, если хотите. К тому же сцены, где Бильбо искушаем Голумом, и где он разгадывает его загадки, такие красивые. Питер знает свое дело.   

- Вы смотрели «Властелин колец»?
- Конечно, смотрел, и был совершенно очарован, хотя, признаюсь честно, книгу не читал. В экранизации Питера Джексона есть неподдельная магия, ты погружаешься в его историю без остатка, буквально чувствуешь на себе все, что происходит. И испытываешь большое чувство сопричастности. Я думаю, таким и должно быть настоящее кино, когда люди смотрят раз и говорят себе: «Я хочу это увидеть снова». А выйдя из кинотеатра, они продолжают думать об увиденном, переживать, ставить себя на место героев. Это и есть взаимодействие.

- А «Хоббита» читали?
- «Хоббита» читал. Улыбается. Есть много моментов, которые мне нравятся в книге, но в фильме их еще больше. Одно дело, когда ты читаешь книгу, то есть, заглядываешь в сюжет со стороны, и совсем другое, когда ты становишься действующим лицом. Тебе кажется, что в этой истории многое зависит от тебя. И это замечательное чувство. И еще в нашем фильме много трогательного, я бы даже сказал, что дети могут смотреть его совершенно спокойно, хотя, неплохо, если они придут с родителями.

- Вам была приятна мысль, что в «Хоббите» также появится ваш напарник по сериалу «Шерлок» Бенедикт Камбербэтч?
- Безусловно. Мы с Бенедиктом так и подгадали, чтобы влиться в эту историю вместе, и я часто его подкалывал, что ему досталась более важная и обаятельная роль. Еще бы, дракон Смоуг изрядно сотрясает сюжет. От него многое зависит. В первой части он только разминается, зато в остальных, подождите, он себя еще покажет.

- У вас были общие съемочные дни в «Хоббите»?
- Всего один день. Мы виделись мельком. Это было сразу после Рождества, так что мы даже толком не поболтали. Ничего, впереди у нас новые съемки в «Шерлоке», так что у нас еще будет возможность потрепаться обо всем этом (смеется). Мне страсть, как хочется, узнать, каково ему было в его драконьем прикиде.

- Ждете премьеру с волнением?
- Да, во-первых, хочется  увидеть целиком этот масштабный проект, повторюсь, ничего подобного в моей жизни еще не было, и, во-вторых, хочу понять, справился ли я или нет. Для меня очень важно, довел ли я дело до конца, я помню, что были спорные моменты, которые мне, как актеру, претили, но Питер настоял на своем. И я поверил ему. Это знаковые сцены. Сцены, от которых многое зависело. Не скрою, очень волнуюсь, ведь всем нам хочется гордиться своей работой. К тому же не забывайте, что я отец двух малышей, а значит, эта история предназначается и им. Я уже сейчас думаю о том, что когда они вырастут, то будут вспоминать меня в  роли Бильбо Бэггинса, и не только они одни. И это очень ценно.