Вавилон это состояние ума

ВАВИЛОН – ЭТО СОСТОЯНИЕ УМА, – написал в далеком 1981 году человек из «Аквариума» по прозвищу Б. Г. (Борис Гребенщиков).

Композиция так и называлась – «Вавилон»:

Две тысячи лет, две тысячи лет...
Мы жили так странно две тысячи лет.
Но Вавилон – это состоянье ума;
понял ты или нет,
отчего мы жили так странно
две тысячи лет?

Но мы дерзнем заглянуть еще дальше: на несколько сот лет от со¬творения мира. Далековато, скажу вам, но у нас есть компетентный путеводитель – священник Даниил Сысоев и его очень интересная книга «Летопись начала». Это не вы¬думка или фантазия воспаленного ума, ибо все сказанное «относится только к тем данным, которые получены из Божественного Откровения… которые автор старался передать максимально точно» (стр. 3).

Предвижу иронические улыбки на лицах поклонников рок-музыки. Да, священное Предание им не авторитет, тем более, не авторитет православный священник. По этому поводу сошлюсь на святителя Тихона Задонского, который очень мудро сказал: «Два рода ученых и мудрых людей. Едины учатся в школах от книг, и множайшии от них суть безумнейшии паче простых и безграмотных, яко и алфавита христианского не знают. Ум острят, слова исправляют и красят, но сердца своего исправити не хотят. Другие учатся в молитве со смирением и усердием и просвещаются от Духа Святаго и суть мудрейшие паче философов века сего, суть благочестивии, святи и Богу любезнии. Сии хотя алфавита не знают, но добро все разумеют, просто, грубо говорят, но красно и благоприятно живут»*.


*Цитата по: Священномученик Фаддей (Успенский). Творения. Кн. 1. Проповеди. Стр. 254-255.

 
Итак, какое состояние ума было на заре человеческой цивилизации в контексте развития музыки и музы¬каль¬ных инструментов?

«“Имя брату его Иувал: он был отец всех играющих на гуслях и свирелях” (Быт. 4, 21). Само его имя происходит от слова “йовел” – протяжный звук трубы, воз¬вещающей начало нового года. Он стал родоначальником музыки, которая предназначалась для того, чтобы подменить собою ангельское пение, которым человек наслаждался в раю. Как пишет исследователь церковного пения В. И. Мартынов, “если причиной ангельского пения является преизбыток благодати, то причина возникновения музыки коренится в утрате благодати… Музыкальные звуки, возбуждая особым образом душу человека, способны приводить ее в некое возвышенное и приятное расположение, напоминающее райское блаженное состояние и в какой-то мере восполняющее его отсутствие, на краткое время позволяя забыть ей о тяжких заботах мира. Таким образом, музыка, являющаяся неким заменителем, или эрзацем, нетленной райской пищи, могла возникнуть и стать необходимой только в результате утраты человеком райского блаженства и способности слышать ангелов в частности”.

По мнению этого автора, музыка, изобретенная Иувалом, носила магический характер. Подобно наркотикам, она приводила человека в экстаз, и он ощущал, что его переполняют силы, дающие ему возможность управлять стихиями вселенной и способность достичь телесного безсмертия без Бога. Очередная попытка вкусить от древа жизни. Благодаря музыке человек истончал кожаные ризы, наложенные на него Творцом, и входил в общение с невидимым миром падших духов. Такой вид музыки сохранился и до сих пор в языческих, особенно шаманских, культах и в связанной с ними рок-культуре. “Эта магически-экстатическая сила в соединении с силой физической и стала являться одной из отличительных черт допотопных людей, которых священное Писание называет “сильными, издревле славными людьми”, прибавляя, что “все мысли и помышления их были зло во всякое время”. Таким образом, можно предполагать, что магическая при¬рода музыки послужила одной из причин развращения допотопного человека”.

Гусли, упоминаемые здесь, – это десятиструнная арфа, а свирель – скорее всего, инструмент, похожий на волынку. Таким образом, Иувалу принадлежит честь изобретения как струнных, так и духовых инструментов. По преданию, именно он был основателем коллективных ритуальных оргий в честь демонов. Позднее он был обожествлен и у греков почитался под именем Аполлона. Хотелось бы отметить, что недавно было найдено подтверждение этому библейскому повествованию и со строны археологии. По сообщению средств массовой информации, в Словакии найдена костяная флейта, принадлежавшая неандертальцу. Эти люди, скорее всего, жили сразу после потопа, и наличие у них флейты указывает на то, что этот инструмент, видимо, изобретен еще до этой катастрофы» *.


*Священник Даниил Сысоев. Летопись начала. Аксиос. М., 2003, стр. 209-210.


Я предвижу заковыристый вопрос: «Пророк Давид пел: “…в тимпане и псалтири да поют Ему” (Пс. 149, 3) или: “Хвалите Его в гласе трубнем, хвалите Его в псалтири и гуслях. Хвалите Его тимпане и лице, хвалите Его в струнах и органе. Хвалите Его в кимвалех доброгласных, хвалите Его в кимвалех восклицания. Всякое дыхание да хвалит Господа” (Пс. 150, 3-6). Это ведь все музыкальные инструменты! Как же соотнести тексты псалмов с написанным выше? Ряд святых отцов (свт. Иоанн Златоуст, блж. Феодорит Киррский, прп. Исидор Пелусиот это объясняют так: «Эти музыкальные орудия употребляли в древности левиты (священнослужители) в божественном храме, песнословя Господа не потому, чтобы звуком их услаждался Господь, но потому, что угодно было Ему намерение (выделено авт.), с каким совершалось все это. Трубы были священным орудием, на которых могли играть только священники, в воспоминание тех труб, которые слышны были на Синае и в памятование общего Страшного суда, который будет по звуку трубному. Как иудеям заповедано было славить Бога всеми музыкальными инструментами, так нам повелевается славить Его всеми членами: языком, глазами, слухом и руками»*.


*Псалтирь в святоотеческом изъяснении. Св.-Успенская Почаевская Лавра. 1998, стр. 535-536.


Архиепископ Ириней, в свою очередь, это место объясняет следующим образом: «…Напомним, что пророк для того исчисляет здесь многие виды мусикийских* орудий (*Мусикия – церковнослав. музыка. Мусикийские орудия – музыкальные инструменты. Авт.), бывших в употреблении при ветхозаветном богослужении, дабы чрез то показать, что сынове Божии не могут довольно преуспеть в песнопении Божиих похвал: и потому должны напрящи все свои силы к сему благочестивому долгу и оным совершенно заняться. Да и Бог не без причины заповедал людям, жившим под законом, многоразличные оные песнопения: но дабы удаляя их от суетных и вредных утех, к коим люди чрез меру бывают пристрастны, обратить сердца верных своих к святому и полезному увеселению; ибо необузданные чувства плоти нашей так иногда бесятся, что многие для увеселения своего выдумывают странные и нелепые некие игры, забывая между тем Бога. Сей порок не мог бы иначе исправлен быть, ежели бы Бог благочестивыми упражнениями аки некоею уздою не удерживал слабый и грубый народ. Сего ради пророк, желая напомянуть верным, дабы всю свою радость в хвалении Бога полагали, собирает воедино всякого рода мусикийские орудия, бывшие тогда в употреблении, и убеждает все посвятить на богослужение»*.


*Толковая Псалтирь архиепископа Иринея. М., 1903, стр. 439.


Подтверждает сказанное и архимандрит Рафаил (Карелин) в своей книге «Церковь и мир на пороге апокалипсиса», где он пишет: «Светская музыка – это трансформация страстей в ритмы и мелодии. Страстность музыки может достигать утонченных и облагороженных форм, как, например, музыка Баха, которую неправильно называют духовной. В музыке могут отражаться космические ритмы; музыка может быть прозрачной, как струи реки, или задумчивой, как грезы, воплощенные в звуки. Но музыка принадлежит области человеческих эмоций – она не может быть сверхкосмической. Область духа нельзя выразить языком музыки: это область безмолвия, но не как отсутствия и пустоты, а как полноты жизни; не как статика, а как динамика вечных энергий, которые невозможно выразить в высоте и частоте звуковых волн. Внимать голосу духа – значить уметь слушать безмолвие, где нет ни звуков, ни ритмов, ни мелодий, а всенаполняющая тишина. Музыка – наиболее непосредственный и интимный вид искусства, поэтому она глубоко захватывает душу человека; здесь – опасность: музыка властно включает душу в область страстных мечтаний.

Церковное пение как музыка человеческого голоса, трансформирующая молитвенные чувства в мелодии, – условно и символично. Каноны этой музыки создали тот фильтр, который очищает ее от налета страстей. Для того, чтобы понимать ее, требуется предварительная подготовка. Она может показаться несколько сухой и однообразной для человека, ищущего в музыке наслаждения и восторга.

Покаяние и молитва могут открыть душе красоту церковных песнопений. Но для современного сластолюбивого и ленивого человека она оказалась чужой и была постепенно забыта и вытеснена из храма страстными мелодиями, мало связанными с текстом и духом молитвы»*.


*Архимандрит Рафаил. Церковь и мир на пороге апокалипсиса. М., 1999, стр. 352-353.


Проблема церковного пения волнует не только нынешних церковных писателей. Еще в начале прошлого века епископ Никон в журнале «Церковные ведомости» (1912 г.) с горечью констатировал: «Не без чувства скорби приходиться говорить и об отступлении от преданий церковных в области… пения. В прошлом ХIХ столетии было время, когда почти забыли чтение крюковых нот. Итальянщина завладела церковным клиросом. Сначала наши композиторы ограничивались переложением и гармонизацией для многоголосных хоров напевов старых, обыходных. В этом еще не было большого отступления от церковных традиций: это была попытка внести западное искусство в область техники церковного пения. Но потом стали вносить свое смышление, свои вкусы в это святое искусство, и уже получилась такая отсебятина, особенно в исполнении неумелыми хорами разных любителей, что хоть из церкви Божией беги вон. Но и этого было мало. Когда сочиняли  музыку знатоки музыкальных законов, а исполняли хорошо выдержанные хоры, можно было еще терпеть это вторжение мирского искусства во святая святых, а когда каждый самозванец-регент считал себя вправе заниматься композицией, то дело дошло уже до профанации церковного пения. Раз стою всенощное в столичном храме. Поет часть одного из лучших хоров Свете тихий. Прислушиваюсь. Мотив будто где-то когда-то слышал, но не в церкви. Обращаюсь к рядом стоящему святителю: что-то знакомое, но не церковное, говорю. – Ужели не узнаете? – отвечает он. – Слыхали песенку: “Ах, подруженьки, как грустно”. Так, так, припоминаю… Но что же это, наконец?! Ведь это – профанация, это – кощунство! Говорят, и немало уже переложений в таком роде. Народные, видите ли, напевы! А народ возмущается, когда слышит, что священные песнопения исполняются грешными, по его мнению, напевами его песней.

Говорить ли о так называемых “концертах”, в которых одно и то же слово, одна и та же фраза десяток раз повторяется, перекидывается от одного голоса к другому; то ревет бас: услыши, услыши молитву мою,  то ему вторит дискант или альт, то подхватывает и неистово вопиет весь хор… Пусть простят меня гг. композиторы: когда я слушаю этот рев, это гудение и пискание, мне кажется, что они… ну, как бы это помягче выразиться, хотят досадить Господу Богу этими безчинными воплями в святом храме Его! Когда-то, полсотни лет назад, писал в своих дневниках покойный В. И. Аскоченский: “Достоин еси пет быти гласы преподобными… Так преподобными же,  Господи, а не звероподобными, неистовыми!..”

Прошло с тех пор 50 лет, а певчие по-прежнему, да и еще хуже оскорбляют святыню Божьего храма: стоят за¬дом к иконостасу, ревут, пищат, неистовствуют, а косматый (эта мода пошла по Руси, вероятно, от Рубинштейна: я видел косматого регента в Новороссийске – есть такие и в Петербурге) регент выделывает и руками, и головой, и всем туловищем такие выкрутасы, что дети-школьники, стоящие в передних рядах богомольцев, смотря на этого “комедианта”, не могут удержаться от смеха. Страшно писать об этом: пение – дело Божие, а о Божьем деле говорит слово Божие: проклят всяк творяй дело Божие с небрежением!..

Пение есть голос сердца: чем же занято сердце этих певцов? В молитвенном пении никакие тонкие знаки нотные не заменят живой души, а ее-то и нет у этих певцов, превращающих себя в мертвый инструмент для вокальной музыки. Слушаешь такое пение, и хочется бежать из этого храма…»*.


*Епископ Никон. Берегите сокровища церковных преданий. Житомир. Ни-ка, 1997, стр. 32-37.


Мирская музыка, как видим, нахраписто вытесняет из храмов церковное пение, хотя и «не может выразить красоту духовного мира, но она способна уловить и воплотить звуки безумия мира демонического: хаоса, тьмы и распада… Музыка – наиболее интимный вид искусства, поэтому она воплотила в себе коллективную истерию забывшего Бога и погибающего в своих грехах человечества»*.


*Архимандрит Рафаил. Церковь и мир на пороге апокалипсиса. М., 1999, стр. 353.


После таких вот церковных концертов, которые заполонили буквально все храмы, стоит ли удивляться, что некоторые православные писатели являются страстными защитниками рок-музыки. Но об этом поговорим немного ниже.

Если страстность и эмоциональность завладела хоровым церковным пением, то что происходит в классической музыке, музыке, которую выставляют как образец воспитания и правил хорошего тона? Я согласен, что «если человек попадает под очарование музыки, скажем, Моцарта, он может и не прийти к мысли попробовать наркотики»*. Но классическая музыка – это искусство. А «современное искусство представляет собой сгусток страстей. Оно держит человека в состоянии нервного напряжения. Духовное чувство никогда не пресыщает, ни¬когда не становится привычным для человека, оно всегда ново и неповторимо. Душевное страстное чувство постоянно нуждается в разнообразии, поэтому искусство – непрерывный поиск новых, еще не пережитых ощущений. Оно делает человека гурманом страстей. Гурман не удовлетворяется простой пищей: его изощренный и извращенный вкус требует того, что у нормального человека вызывает отвращение»**.


*Ирина Паина. Рифмы – это еще не поэзия. Газ. «Вечерний Новосибирск», 22.01.01.
**Архимандрит Рафаил. Церковь и мир на пороге апокалипсиса. М., 1999, стр. 350.


Ренессанс очеловечил музыку, и с того момента она начала служить не Богу, а публике. Запутываясь в паутине страстей, она гармонизировалась пороками, крылья деформировались и превращались в паучьи щупальца. По мере того, как церковная музыка проникалась миром и не могла в полной мере выполнять своих функций, классическая музыка заражалась демоническими энергиями. Яркий пример тому – известный композитор А. Н. Скрябин. «Слушая Скрябина, – писал философ А. Ф. Лосский, – хочется броситься куда-то в бездну, хочется вскочить с места и сделать что-то небывалое и ужасное, хочется ломать и бить, убивать и самому быть растерзанным. Нет уже больше никаких норм и законов, забываются всякие правила и установки… Как говорил мне Л. Л. Сабанеев, Скрябин жалел, что не мог привесить колокола к небесам для исполнения его Мистерии, и свое рождение 25 декабря не в шутку сопоставлял с рождеством Христовым, видя в себе нового мессию и нового бога, который спасет людей… Христианину грешно слушать Скрябина, и у него одно отношение к Скрябину – отвернуться от него, ибо молиться за него – тоже грешно. За сатанистов не молятся. Их анафематствуют» *.


*Лосев А. Ф. Страсть к диалектике. Литературные размышления философа. М., 1990, стр. 301.


«Как известно, на 1917 год композитор А. Н. Скрябин наметил постановку своей “Мистерии”, лишь раз опубликованной в шестом томе в “Русских Пропилей” (М., 1919). В грандиозном синтетическом “действе” предполагалось использовать большие массы людей, самые разные виды искусств, краски и даже ароматы. Постановка из-за смерти А. Н. Скрябина, как известно, не состоялась. Сам же год выбран был далеко не случайно: 1917-й композитор связывал с концом мировой истории»*.


*Русь перед вторым пришествием. Сост. С. Фомин. Житомир, 1995, стр. 398.


«Интересны не взгляды Скрябина… но его опыт и его собственная судьба, – писал протоиерей Георгий Флоровский. – Это опыт космической истомы, опыт мистический, но безрелигиозный, без Бога и без лиц, опыт ритмов и ладов. И демоническая природа этого опыта вполне очевидна: достаточно назвать “Девятую сонату” Скрябина (“черная месса”) или его “Poeme satanique” — “flammes sombres”, пляска черных пламен... Творчество Скрябина тем характерно, что в самом намерении творца оно было неким магическим действом, теургическим ак¬том или предварением, должно было осуществить мистерию, мистерию космического разрушения и гибели. Скрябин чувствовал себя великим призванным, более чем пророком. Космическое томление в нем достигало такой остроты, что он стремился к смерти, готовил смерть миру, хотел бы зачаровать и погубить мир – зачаровать в опьянении или исступлении смерти. Это будет вселенским и окончательным чудом. Острым эротизмом пронизано все творчество Скрябина. И чувствуется у него эта люцифрическая воля властвовать, магически и заклинательно овладевать. Притязаемая теургия оборачивается волшебством, колдующим насилием, где нет ни смирения, ни духовного опыта, ни священного трепета, но почти обнаженная похоть мистической власти. Искусство действительно становится “тайным действием”, но и темным действием, темным действом. Творчество Скрябина тем и показательно, что в нем разоблачаются сатанические глубины самодовлеющего искусства, темные бездны артистической гениальности. И у него своеобразно преломляется апокалиптическая тема. Скрябина можно назвать обреченным апокалиптиком. Его задуманная “Мистерия” ведь должна была быть именно концом мира, соответствует в его замысле Второму Пришествию христианского упования! Из космических ритмов можно освободиться только таким магическим смертоубийством, вселенским чародейным поджогом. Мечтательность разоблачается здесь как насилие... Искусство перестает быть нейтральным. Оказывается, что искусство не может оставаться нейтральным. И вне истинной веры оно обречено на вырождение в темную магию…»*.


*Прот. Георгий Флоровский. Пути русского богословия. Киев, 1991, стр. 486-487.


Прослеживается интересная закономерность: при упадке канонов церковного пения в недрах его мутируется и пускает щупальца худший из «детенышей» – обмирщвленные оперная и симфоническая музыка. «Гадкий утенок» со временем завладевает сердцами прогрессивной публики и уже выходит в мир этаким респектабельным джентльменом, который начинает поучать и диктовать условия. Но оставаться вечно молодым он не может: болезни подтачивают стареющий организм, и как бы ни хотелось спрятать под гримом морщины, отеки и нездоровый цвет лица, с годами это делать все труднее. Впрочем, публика-то оказывается не очень патриархальна – она хоть и морщится, но терпит смрад медленно угасающего организма: наряду с сочинениями Чайковского, Шопена, Баха позволяет существовать какофониям Н. Чюрлениса, А. Скрябина. И вот при очередной потуге родить «новый вид искусства» появляется мутант с демоническим лицом – сначала поп-, а потом и рок-музыка. «Я знал, что ты поступишь вероломно, и от самого чрева матернего ты прозван отступником» (Ис. 48, 8).

«Рок-музыка была рождена в утробе тьмы и противления, – говорит протестантский пастырь Давид Вилкерсон. – Сегодняшнее поколение не имеет контактов с корнями рока – это было до них. Увидев, как это рож¬да-лось, со всеми наркотиками, буйством и поклонением диаволу, они могли бы лучше понять, что я имею в виду, говоря об “утробе”. Когда это родилось впервые и ворвалось на сцену многие годы тому назад, каждый, исполненный Духом, любящий Христа сознавал, что это грех. Тридцать лет назад, когда Элвис Пресли делал свой дебют, я пал на лицо пред Богом и плакал. Дух Божий во мне скорбел. Даже некоторые мирские музыканты отвергли это, как духовное зло. Я написал книгу, озаглавленную “Рок-энд-ролл: сердцебиение дьявола”. Вот чем было это от начала, так оно и поныне – плод злого семени. Это плод утробы порока, и вскоре обнаружилось, чем оно являлось и всё ещё остаётся: гимном противления и беззакония. Я отношу к той же самой категории всякую прочую музыку, включая “вестерн кантри” и “поп” – когда прославляется грех, и музыка, и слова возбуждают плоть» *.


*Давид Вилкерсон. Приложи трубу к устам твоим! Глава четвертая. Музыка дьявола в доме Божием.  http://www.wilkerson.crosswinds.net/book3/04.htm.


Меня могут упрекнуть в предвзятости и нагнетании страстей. Не надо торопиться с выводами. Для примера возьмем самую «безобидную», самую что ни есть «миролюбивую и покладистую» группу, группу, которая стояла у истоков рок-музыки. Итак, «Beatles» – матерь почти всех команд бывшего Советского Союза. Я, по крайней мере, не знаю ни одного музыканта, который не начинал бы своей карьеры с простеньких и запоминающихся их мелодий. Итак, Tony Sheridan, который в далеком 1962 году играл вместе с «битлами» в клубе звезд в Гамбурге, вспоминал, что он участвовал с членами легендарной группы в спиритическом сеансе. Тогда Джон Леннон сказал ему: «Я знаю, что “Beatles” будут иметь такой успех, какого не имела ни одна группа. Я точно знаю это, потому что ради этого успеха я продал дьяволу свою душу»*. Несколько лет спустя тот же Джон хвастался, что христианство исчезнет и что «Beatles» будет более популярна, чем Христос. Стараясь описать свои собственные «вдохновенные» процессы, Леннон объяснял: «Это состояние подобно одержимости, вроде психоза или со¬стояния медиума». Супруга его, Йоко Оно, утверждала, что «они были подобны медиумам. Они не сознавали, что делали, но утверждали, что она (эта музыка) проходила сквозь них»**.


*-**У. Боймер. Нам нужна только твоя душа. http://svitlo.by.ru/bibloteka/duscha/duscha.html.


И вот, с 1963 года «Beatles» достигли мирового успеха и, имея рекордный кассовый сбор, породили, таким образом, «битломанию». В списке популярнейших песен США от 4 апреля 1964 года они заняли первые пять мест, а их долгоиграющие грампластинки «Знакомьтесь – “Beatles”» («Meet the “Beatles”») и «Представление “Beatles”» («Introducing the “Beatles”») заняли два первых места в списке популярнейших грампластинок. Только до 1973 года они реализовали 90 миллионов дисков и 125 мил¬лионов синглов (малых пластинок) своей музыки.

Заслуживает внимания также тот факт, что сатанист Чарльз Мансон совершил семь ужасных убийств, потому что обнаружил тайную для себя весть в песнях «Beatles». Согласно высказыванию Мансона, две песни группы «Как попало» («Helter Skelter») и «Черная птица» («Blackbird») продиктовали ему философию деградации и убийства. В доме Шарон Татес нашли несколько трупов и надпись «Pigs» (из песни «Piggies»), сделанную кровью на стене. В доме другой жертвы также было написано кровью на стене «Helter Skelter».

Возвратимся к Джону Леннону. На пластинке «Игра ума» («Mind games», 1973) он записал песню под названием «Выступление Люцифера» («Bring on the Lucie»), в которой он буквально молится антихристу: «Есть что-то, что тебе немедленно нужно сделать: Освободи теперь людей. Делай это, делай это, делай это немедленно! Мы – пленники с поднятыми руками… поэтому мы кричим как молитву: “Освободи людей… 666 – есть твое имя!”»*.


*У. Боймер. Нам нужна только твоя душа. http://svitlo.by.ru/bibloteka/duscha/duscha.html.


Впрочем, десять лет спустя после того, как Леннон хвастался, что «Beatles» будет более популярна, чем Христос, другая суперзвезда рок-н-ролла, David Bovi, заявил: «Рок всегда был дьявольской музыкой»*. Откро-веннее не скажешь! И после этого утверждать, что рок-музыка – это богоискательство**, по крайней мере, пре¬ступно. Впрочем, чтобы хоть как-то оправдать себя, иеромонах Сергий замечает: «Не очень интересует меня так¬же нравственная сторона жизни музыкантов… Некоторые общепризнанные великие произведения искусства создавались не очень достойными людьми… Вообще, вопросы культуры и искусства – достаточно сложные. Их нельзя решать в одночасье, объявляя сатанизмом все не понра-вившиеся кому-то направления. Искусство по сути своей душевно. Духовное водительство – не его задача. Поэтому и спрос с него должен быть соответственным»***. Иными словами, мальчик пошаливает с повзрослевшими барабашками, которые подожгли дом, а мы его по головке поглаживаем: какой же с него спрос? Подумаешь, непонятные заклинания бубнит, магические знаки чертит, беснуется и рычит – дите малое, душевные переживания высказывает. Вот тебе конфетка: покушай и «друзьям» удели.


*У. Боймер. Нам нужна только твоя душа. http://svitlo.by.ru/bibloteka/duscha/duscha.html.

**Иеромонах Сергий (Рыбко). Современная культура: сатанизм или богоискательство? М., 2002.

***Там же, стр. 79-80.


Еще один пастырь Божий, иерей Вячеслав Сергеев, в статье «Лестница на небеса. Заметки по случаю кончины Джорджа Харрисона» пишет: «Значение и влияние «Beatles» на несколько поколений трудно переоценить. «Beatles» – лидеры западной молодежи 60-х годов, навсегда останутся в золотом фонде молодежной культуры, которая стала образом жизни миллионов людей и даже нескольких поколений. «The Beatles» вошли в историю музыки одними из тех, кто впервые сделал осмысленными тексты песен, звучащих на вечеринках и в клубах. Они сделали молодежную культуру серьезным, осмысленным явлением, а веселая танцевальная музыка как бы обрела дар речи… Вслед за Блэкмором и Дио нам хотелось схватить свою радугу – ту гармонию, которой наполнила рок-музыка нашу жизнь. Вслед за Пэйджем и Плантом мы думали о “Лестнице на небеса”… Это был своего рода порыв людей, ищущих подлинные непреходящие цен¬ности. Слава Богу, пришло время, и они нам открылись»*.


*Иеромонах Сергий (Рыбко). Современная культура: сатанизм или богоискательство? М., 2002, стр. 81-84.


Вот они, эти непреходящие ценности: «Одним из самых значительных оккультистов считается гитарист группы «Deep Purple» Ритчи Блэкмор, основавший в 1975 году собственную группу «Rainbow» («Радуга»). Он открыто признался, что совершает спиритические сеансы для “большего приближения к богу”. На своих концертах Блэкмор часто переживает известный спиритический феномен – “экскурсию души”, когда он выходит из своего тела и плывет по концертному залу… Блэкмор, известный своим темпераментом, грубостью и плохим настроением, постоянно одевается во все черное»*.

*Цитаты по У. Боймер. Нам нужна только твоя душа. http://svitlo.by.ru/bibloteka/duscha/duscha.html.


«Без певцов “Black Sabbath” (“Черная Суббота”) стоила бы не дешевле телевизора без экрана», – гласит комментарий одного рок-журнала. С появлением бывшего певца группы “Rainbow” Ронни Джеймса Дио, который в то вре¬мя был привязан к оккультизму, группа наконец нашла полноценную замену. В 1980 году появилась пластинка “Небо и ад” (“Heaven and Hell”). На черной обложке ее изображены три ангела с ореолом святости над головой, с красным лаком на ногтях, играющие в карты и курящие сигареты… На одном концерте Р. Джеймс Дио показал сатанинское приветствие, при котором указательный палец и мизинец поднимался вверх, что символизирует два рога. При этом певец громко крикнул в толпу, и в ответ многие приветствовали его тем же сатанинским салютом. Затем Дио посмотрел на знак, который он сделал рукой, и сказал: “Многие люди думают, что им известно значение этого знака, мы же знаем, что он действительно обозначает. Он обозначает: “Да здравствует рок-н-ролл!”»*.


*Цитаты по У. Боймер. Нам нужна только твоя душа. http://svitlo.by.ru/bibloteka/duscha/duscha.html.
 

«На озере Лох-Несс Кроули при жизни имел дом, который назвал демоническим именем “Белескин”. Купил он его из-за злого духа смерти, по преданиям, витавшего в нем… Именно этот дом в 70-х годах был куплен… Джим¬ми Пейджем, руководителем всемирно известной рок-группы “Led Zeppelin” (“Свинцовый дирижабль”)… Пейдж был не только музыкантом, но и владельцем магазина оккультной литературы… Джимми… однажды признался: «В действительности рок-концерт не что иное, как ри¬ту¬ал, во время которого освобождается и передается психическая сила. Концерты “Led Zeppelin” основаны, в сущ¬ности, на усиленном звучании, повторяемости и ритме. У них много общего с трансмузыкой Марокко, которая по своему происхождению и назначению имеет магиче¬ский характер. Музыка, живопись и литература происхо¬дят от заклинания и магии и используются ею с опреде¬ленной целью. В концертах “Led Zeppelin” целью музыкантов и публики является энергия. Для достижения ее необходимо соединиться с источником магической силы, как бы опасно это ни было»*.


*Цитаты по У. Боймер. Нам нужна только твоя душа. http://svitlo.by.ru/bibloteka/duscha/duscha.html.


«Так что относительно рок-музыки не так все просто, не так все плохо, как представляют некоторые* (*См. дополнения (в конце книги): ЭССЕ ОБ АЛИСТЕРЕ КРОУЛИ.)

Господь первое чудо сотворил на браке. Я не думаю, что присутствующие на этом браке, напившись вина, пели исключительно религиозные песни. Господь, однако, это благословил и, когда пить стало нечего, из воды сделал вино», – окатывает ушатом леденящей воды иеромонах Сергий (Рыбко)*.


*Иеромонах Сергий (Рыбко). Современная культура: сатанизм или богоискательство? М., 2002, стр. 77.


После такого резюме православного служителя остается только развести руками и открыть Новый Завет. «Впредь пей не одну воду, но употребляй немного вина (выделено мною. – Авт.), ради желудка твоего и частых твоих недугов» (1 Тим. 5, 23), – учит Тимофея апостол Павел. И в другом месте: «И не упивайтесь вином, от которого бывает распутство» (Еф. 5, 18) «Не льстите себе: …ни пьяницы… царства Божия не наследуют» (1 Кор. 6, 10). Так что же благословлял Спаситель на браке в Канне Галилейской? «Что присутствующие на этом браке веселились скромно и невинно, это несомненно, – пишет епис¬коп Виссарион. – Они не могли забываться в присутствии Христа: присутствие Его среди их удерживало их от неумеренности в пище и питии, от нескромных слов и дви¬жений. Само обилие вина, чудесно произведенного из воды, могло располагать их только к благоговейному душевному настроению пред лицом Чудотворца… Вода претворена в вино, да ты изменишися, душе, – так сказано об этом чуде в Великом каноне. Иисус Христос в этом чуде наглядно выразил ту истину, что он пришел обновить человека, возродить к жизни человека нового, совершенно отличной от жизни человека ветхого, получаемой нами путем естественного рождения с наследственной грехов¬ной порчей, переходящей от Адама на все его потомство… Человек ветхий живет только для земли и для себя. Человек новый, живя на земле, воздыхает о небе, помышляет о предметах духовных; радость общения с Богом в святом слове Его, в молитве, в таинствах предпочитает всему на свете; волю свою старается привести в согласие с волей Божией и любовью к ближним. Вот к этой-то жизни нового человека призвал нас, это-то всестороннее изменение в нашей духовной жизни по всем сторонам ее пришел произвести в нас Господь Иисус; а для сего потребно совершить над нами чудо благодати Божией, подобное чуду претворения воды в вино»*.


*Епископ Виссарион. Уроки покаяния по библейским сказаниям. М., 1998, стр. 363-365.


И действительно, здравомыслящему человеку вообще невозможно представить рядом со Спасителем упившуюся до скотского состояния компанию (кроме приготовленного на свадьбу вина да еще шести водоносов вдобавок!?), орущую «Шумел камыш» или феноменально подвывающую «Yesterday», а еще лучше: «Я нахожусь на прямом пути в ад. Никакого ограничения скорости, Прочь запреты, Никто не может удержать меня, Я мчусь, как колесо, И никто не может остановить меня. Эй, сатана, я плачу свои долги, потому что я играю в рок-оркестре» старых добрых «AC/DC» («Highway to Hell» – «Автострада в ад»)!..

Впрочем, достаточно полемики, чтобы не раздражать почитателей писательского таланта иеромонаха Сергия (Рыбко), хотя в дальнейшем я не раз еще буду возвращаться к его «богоискательству». А оно заключается в следующем: «Говоря о рок-музыке, я не имею в виду тексты. К сожалению, моего школьного знания английского недостаточно, чтобы понять их полностью. Я говорю толь¬ко о том впечатлении, которое оставляет музыкальная ком¬позиция. А жаль: тексты многих песен этих групп имеют глубокий философский смысл»*. Действительно, разве можно подумать, что под безупречно сработанную мелодию «Hotel California» «Орлы» («Eagles») могут сбросить тебя в водоворот оккультизма или прямо в ад («Good Day in Hell» –«Добрый день в аду»): «Я хотел бы видеть свою гибель в пламени той доброй книги с именами. О да, это будет хороший день в аду, и завтра я войду в предназначенную мне славу».


*Иеромонах Сергий (Рыбко). Современная культура: сатанизм или богоискательство? М., 2002, стр. 77.


Да, кто бы мог подумать… А ведь мелодия – пение ангелов.
Это как… наркотик. Но почему «как»? Католический священник Жан-Поль Режимбаль приводит следующие факты: «Знаменитый музыкальный терапевт Адам Книст в отчете о проведенном им десятилетнем исследовании, посвященном действиям рок-музыки, пишет: “Основная проблема действия рок-музыки на пациентов, которыми я занимался, вне всякого сомнения вытекает из уровня шума, который вызывает неприязненность, истощение, нарциссизм, панику, расстройство пищеварения, гипертонию, необычайное наркотическое состояние. Рок не является безобидным времяпрепровождением, это – наркотик, более смертоносный, чем героин”*.


*Режимбаль Жан-Поль, католический священник. Корни рок-н-ролла. Тула, 1994, стр. 13.


В профессиональной газете «Медицина сегодня» была помещена статья «Музыка как наркотик и загрязнитель окружающей среды», где на основании исследований был сделан вывод: «Сверхгромкие завывающие звуки электрогитар и лихорадочное стаккато ударника заставляют вибрировать нервы и полностью отключают мышление: бит- и рок-музыканты превращают своих юных слушателей в воющих чудовищ; обмороки и припадки оцениваются как успех»*.


*Газ. «Медицина сегодня». № 8, 1982 г.


«Что касается нравственного плана, то коллектив врачей, возглавляемый Бобом Ларсеном, категорически утверждает: “Низкочастотные колебания, созданные усилением бас-гитары, к которым добавляется повторяющееся действие бита, в значительной мере влияют на состоя¬ние спинномозговой жидкости. Эта жидкость, в свою очередь, непосредственно влияет на слизистые железы, регулирующие секрецию гормонов. В результате нарушается равновесие половых и надпочечных гормонов, равно как и происходит существенное изменение уровня инсулина в крови, так что различные функции контроля нравственного торможения спускаются ниже порога терпимости или целиком нейтрализуются”.

Как бы ни были губительны физиологические действия рока, его психологические действия являются еще более страшными. Достаточно перечислить психоэмоциональные травмы, которые наиболее часто встречаются в ме¬дицинских и психиатрических анализах докторов Мак Раферти, Грэнби Блейна, Бернарда Сэйбела, Вуолтера Райта, Фрэнка Гарлока, Тома Аллена:

1. Изменение эмоциональных реакций, вытекающее из сдерживания стремления к неконтролируемому на¬си¬лию.

2. Как сознательная, так и рефлекторная утрата контроля над способностью к сосредоточению.

3. Значительное ослабление контроля над умственной деятельностью и волей, подвергаемых действию подсознательных импульсов.

4. Нервно-чувственное возбуждение и сверхвозбуждение, вызывающее эйфорию, внушаемость, истерию и даже галлюцинации.

5. Серьезные нарушения памяти, мозговых функций и нервно-мускульной координации.

6. Гипнотическое или каталептическое состояние, пре¬вращающее личность в подобие глупца или робота.

7. Депрессивное состояние, доходящее вплоть до невроза и психоза, особенно в случае сочетания музыки и наркотика.

8. Тенденции к самоубийству и убийству значительно усиливаются при повседневном и продолжительном слушании рок-музыки.

9. Самоизувечивание в его различных формах, особенно на больших сборищах.

10. Необузданные порывы к разрушению, вандализму после концертов и фестивалей рока”*.


*Режимбаль Жан-Поль, католический священник. Корни рок-н-ролла. Тула, 1994, стр. 13-14.


«Боб Ларсон открыл несколько убедительных симптомов у более чем двухсот пациентов. Было отмечено, что поп-музыка может вызывать удивительные физиологические эффекты: изменения пульса и дыхания, повышенную секрецию эндокринных желез, в частности слизистой железы, которая регулирует жизненные процессы в организме. Когда мелодия поднимается, гортань сжимается, когда мелодия опускается, гортань расслабляется. Основной метаболизм и содержание сахара в крови претерпевали изменения в процессе слушания. Таким образом, можно наблюдать своего рода “игру” на человеческом организме, как на музыкальном инструменте. Домини¬рующий ритм в роке или поп-музыке сначала захватывает тело, затем стимулирует некоторые функции гормональных желез эндокринной системы. И в самом деле, некоторые музыканты взялись манипулировать над мозгом таким образом, чтобы замкнуть его сознательные возможности, аналогично тому, как это делает наркотик»*.


*Режимбаль Жан-Поль, католический священник. Корни рок-н-ролла. Тула, 1994, стр. 13.


«На рок-концертах и дискотеках громкость достигает 120 децибелов. Большая громкость вызывает стрессовое состояние, при этом в кровь поступает так называемый “стрессовый гормон” адреналин. С избыточным количеством адреналина организм справиться не в состоянии – гормон превращается в адренохром. Адренохром в свою очередь воздействует на сознание, как наркотик. Поэтому нередко публика на рок-концертах и в дискотеках теряет самоконтроль»*.


*Дэлгэрма Юмсурен. Журнал «СООL» на «Немецкой волне». 24.09.2001. 18:55.


Из этого следует уяснить одно: рок-музыка – это наркотик, разрушающий человеческий организм и психику; выводить из рок-наркотической зависимости необходимо известным способом – через уменьшение дозы: через бардов – к классической музыке и церковному пению. Можно с рок-музыкой порвать и сразу, но для этого требуется очень сильная вера и огромное желание, чего у поклонников и фанатов этого вида «искусства» не наблюдается. Да, легко убаюкивать себя рассказками, что «если только, так и сразу», но… дальше разговоров дело не идет. Вместо этого – фестивали, концерты, массовые рок-акции. Под-мечено точно: пчелы против меда! Или же – приманка лукавого для простаков.

«Богоискательство» в эпицентре грохочущего Везувия не только напрасно, но и преступно. «Я иногда сомневаюсь в действенности таких акций, как “Рок против наркотиков”. Звучит нелепо, учитывая аудиторию, которая собирается на таких концертах. Мне это пред-ставляется лицемерием», – считает полномочный представитель президента РФ в Сибирском федеральном округе Леонид Драчевский, выступая на заседании коллегии по вопросам национальной безопасности и поддержанию правопорядка в Сибирском федеральном округе с участием представителей ФСБ, МВД и ФПС*. «Зарубежные методики борьбы с наркоманией уже показали в России свою неэффективность. Так, широко распространенные на Западе и за океаном фестивали типа “Рок против наркотиков” в нашей стране, как правило, наоборот, “превращаются в наркотическую оргию”. После концерта с 5 тысячами участников зачастую приходится выгребать 2,5-3 тысячи шприцев», – заявил замглавы Госнаркоконтроля РФ Александр Михайлов на III Международной научно-практической конференции «Проблемы совершенствования противодействия незаконному обороту наркотических средств и психотропных веществ»**.


1http://www.rambler.ru/db/news/print.html?mid=1461140.
2http://www.rambler.ru/db/news/print.html?mid=4344900.


А вот еще ин¬формация к размышлению: «Рост контрабанды наркотиков начинается в период курортного сезона и проведения массовых молодежных мероприятий – рок-фестиваля “Республика-Z” и “Точка сборки”», – посетовал начальник Главного управления по гражданской защите населения и взаимодействия с правоохранительными органами Совета министров Крыма Николай Агеев*.


*http://www.rambler.ru/db/news/print.html?mid=5631265.


Еще раз повторюсь: «Душевное страстное чувство по¬стоянно нуждается в разнообразии, поэтому искусство – непрерывный поиск новых, еще не пережитых ощущений. Оно делает человека гурманом страстей». Никто, думаю, не будет оспаривать, что водка, вино, шампанское, пиво – алкоголь. К этому следует еще добавить, что перечисленные напитки относятся к… наркотикам, как и табак, – считает заместитель председателя Новосибирского общества «За трезвый образ жизни», профессор В. Г. Жданов*. И самые вредные из них – пиво и шампанское, ибо после их частого и систематического употребления наступает привыкание и желание попробовать чего-то покрепче. Ко всему: когда человек быстрее пьянеет? Когда «водочку» запивает пивом или вином. Так же и на рок-концертах: к наркоте музыки добавить наркоту со шприца и тогда уже – полнейший драйв!


*Жданов В. Г. Алкогольная наркотическая агрессия против России. Видеозапись выступления.


Поэтому после «легкого» наркотика «ДДТ» или «Ма¬ши¬ны времени» обязательно потянет, без сомнения, на более дурманящее. И сколько бы нам ни говорили, что «Владимирская Русь» «Черного кофе», «Православные» Константина Кинчева, «сознательно православные рок-группы» диакона Андрея Кураева – это Православие или даже богоискательство, – не верьте! Это «кушанье» для начинающих. Православие – это «Свете тихий», «Милость мира», знаменные распевы Валаама. Это – пост и молитва в тиши миросозерцания. Мы должны всегда помнить непреложный закон бытия: «Все мне позволительно, но не все полезно; все мне позволительно, но не все на¬зи¬дает…» (1 Кор. 10, 23). «Современные рок- и поп-музыка – это демонический апокалипсис, пляска смерти и предчувствие будущих катастроф»*. Чем раньше мы это поймем, тем меньшею будет ломка после смрадных испарений преисподни с набором фальшивых нот, фальшивых звуков, но с настоящим завыванием гееннского огня.


*Архимандрит Рафаил. Церковь и мир на пороге апокалипсиса. М., 1999, стр. 353.