Мастер и художник-2

Художник — это не просто творец, а своеобразный «передатчик» информации из космоса. Ловец тонких вибраций мироздания. Его сознание настроено на иную частоту. Он воспринимает то, что скрыто от большинства людей: образы, эмоции, идеи, которые ещё не оформились в общественном сознании.

Человека «распирает» от мыслей и разнообразных идей. Они накатывают на него волнами, заполняют сознание, не дают покоя ни днём, ни ночью. Он порой не знает, что с этим делать. Поток слишком мощный, чтобы его игнорировать. И единственное, что остаётся, — работать. Работать без остановки, превращая внутренний беспорядок в упорядоченные формы: мазки на холсте, строки стихов, звуки музыки.

В противном случае этот неукротимый поток может серьёзно повлиять на физическое состояние человека. И прежде всего — на его психику. Накопленное напряжение ищет выход: оно проявляется в тревожности, бессоннице, эмоциональных срывах. Если энергия творчества не находит созидательного применения, она начинает разрушать изнутри.

Эти творцы всегда шли впереди своего поколения, прокладывая тропы там, где ещё не было дорог. И поэтому признание их догоняло на сотни лет позже. Словно запоздалое «да, ты был прав», произнесённое тогда, когда путь уже протоптан.

Почему так? Да всё просто. Окружающие их люди жили своей обычной жизнью, боялись хоть как-то её изменить. Привычное — уютно, новое — страшно. А главное, мы всегда боимся чего-то нового, неизведанного. Это в нас сидит глубоко.

И как часто мы сами себе говорим (или слышим от других): «А что из этого получится? Я этого не понимаю. А что об этом люди подумают?» Знакомые фразы, правда? Они как стоп-сигналы: тормозят нас, не дают сделать шаг вперёд. Но без этого шага не бывает прогресса.

Своеобразие жизни истинного художника — в его роли посредника между мирами: между настоящим и будущим, между обыденностью и откровением. Он постоянно получает информацию, поступающую в его подсознание извне: это не просто впечатления, а предчувствия, прозрения, сигналы грядущих перемен.

Пытаясь донести их до современников, он сталкивается с непреодолимой преградой: люди живут в иной системе координат. Их сознание сформировано привычным опытом, традициями, социальными нормами. Они вращаются в замкнутом круге повседневного социума. Там любое отклонение от нормы воспринимается как угроза.

Если в этот замкнутый мир попадает хоть маленькая толика чего-то непонятого: новая идея, необычный образ, непривычная форма — она отторгается. Общество не готово к скачку, к расширению границ восприятия. Но со временем, когда сознание поднимается на определённую высоту. Когда люди «дорастают» до уровня этих идей. Творчество художника наконец находит отклик. Его работы, когда-то отвергнутые, становятся классикой. Имя — символом прозрения и популярности.

Однако истинный творец не зависит от признания. Его ведёт внутренний закон, более мощный, чем мнение толпы. Даже в самые тяжёлые времена — в болезни, нищете, одиночестве — он продолжает работать. Потому что творчество для него — это способ существования, форма диалога с вечностью.

Последний мазок, последний аккорд, последняя строка — это не конец пути, а его кульминация. Художник творит до последнего вздоха, потому что иначе перестанет быть собой.


Мастер — это волшебник своего дела, чьи руки творят чудеса. Он довёл своё мастерство до филигранной точности: каждый штрих, каждый узел, каждый звук — безупречны.

Но в чём его своеобразие? Он не придумывает — он исполняет. Его дар — не в рождении идеи, а в её воплощении. Он как искусный музыкант, играющий гениальную партитуру: техника безупречна, исполнение — вдохновенно, но музыка написана кем-то другим.

Он может работать день и ночь, зарабатывая уважение и хорошие деньги. Но он всегда следует заданному пути: копирует, реставрирует, восстанавливает. И делает это с такой виртуозностью, что зритель забывает, что это не автор, а исполнитель... Он мастер своего дела, но исполнитель.

В этом нет ни унижения, ни ограничения. Это особая миссия. Мастер — хранитель традиций, тот, кто доводит форму до совершенства, кто передаёт навык следующему поколению.

А потому давайте уважать каждое призвание. Пусть хирурги оперируют, дворники метут, учёные исследуют, а художники создают. Если каждый займёт своё место, спущенное ему сверху, мир обретёт гармонию.

И когда мы задумаемся, глядя на звёзды: «Господи, скажи, так кто же я?!» — пусть ответ придёт из глубины души, верный и ясный.

Во все века мастер был более понятен народу.  Его деятельность имела чёткую цель и видимый результат. Он воплощал уже существующие идеи, доводя их до совершенства. Его труд — это гармония навыка и традиции, где каждый шаг предсказуем, а итог осязаем.

 
                               2013г.)"