Ошибки в творчестве Владимира Высоцкого

Вы скажете, а зачем это?
Я отвечу, а чтобы не повторять.
И ваш ответ, что Высоцкого повторить  невозможно, будет принят, как достойный.
И все же.

Манера исполнения. У Высоцкого были очень хорошие исполнительские данные, благодаря выразительному тембру и мужской силе его голоса.
Ошибка его была в том, что он хрипел.
Он мог петь по другому и пел потом по другому, но этот надрывный хрип его исполнения многих оттолкнул тогда и даже сейчас.

Тогда певец, обладающий голосом это было совсем другое.
Хриплые, прокуренные и даже пропитые голоса были, мягко сказать, не в почете.
Так пели в блатном и криминальном мире. Он почему-то в начале своего творчества решил прибиться к этому берегу лагерных, неприкаянных и лихих людей.
Он заработал себе прозвище "хрипун" и с этим его не пускали наверх.

Хотя потом, мы узнали его и как тонкого лирика и мелодиста.
Играл на гитаре он плохо. Короткие толстые пальцы позволяли только ударный бой.
А мелодию он чувствовал и тонко следовал в этом за словом, за смыслом.
Все его песни по мелодичности никого не повторяют, они оригинальны и авторские -
 именно его.

Не случайно потом артисты будут так охотно с наслаждением петь его такие простые песни.
  Вторая его ошибка. Он много пел на частных вечеринках или просто для одного слушателя или слушательницы и всегда делал это в полную выкладку и полную эмоциональную отдачу. Говорил, что иначе не может. Лукавил, немного.
  Все певцы знают, что голос надо беречь. И эмоции надо беречь. И себя надо беречь и не расходовать попусту.
  А он себя  в исполнении не берег и расходовал. И выданный ему голосовой запал истратил на  встречи, где его никто не слышал, кроме соседей через стенку.
  И уж тем более не записывал на хорошую аппаратуру.

  А потом, когда Эльдар Рязанов его пригласил в студию и он должен был петь, он... не смог, не смог собраться, начать...
  Энергия это то без чего мы не сможем в творчестве и в жизни ничего.
  Нельзя её так необдуманно расходовать.

  Однажды его Марина пригласила на вечеринку миллионеров в Америке и он - не соотнес вкусы этой рафинированной публики и своей манеры исполнения и начал рваться и хрипеть. Вышло большое фиаско.
  Он думал, что громко это хорошо. Он полагал, что это его такая фирменная манера, хотя в жизни он был совсем другой и этот стиль исполнения был для него противоестественный.
  Потом, когда он стал петь своим голосом, например в песнях о войне, он стал петь так, что это составило достоинство его творчества.

 Короче, он не нашел своей исполнительской интонации, манеры.
 У певцов это бывает часто.
 Люди думают, что нужен голос. Нет есть еще что-то, как у Марка Бернеса.
 Иногда это называют "душа".
  Когда он стал петь душой, он стал петь для души.
  А больше нам ничего не нужно.

  И еще он очень хотел состоятся.
  Он был амбициозен. Хотел, чтобы его приняли в круг поэтов. Хотел быть ПОЭТОМ.
  Но поэту - не нужно "хотеть быть поэтом". Он им уже является.
  А он понимал, что не поэт. Чувствовал и от этого очень хотел им стать
 
  Правильно Сергей Безруков сказал, поясняя фильм "Спасибо, что живой" что поэт в нем проснулся в последний год жизни в фильме в последней сцене.
  У каждого свои критерии  для того чтобы назвать автора поэтом.
  Сейчас Высоцкого стали называть поэтом.
  А зачем? Зачем называть его именем улицы? Не все же это - разделяют.

  В творчестве надо заниматься творчеством, а не собой. В творчестве должна быть видна потребность творить, а не потребность в славе.