От Ватто до Давида Жан-Батист Перроно

От Ватто до Давида. Жан-Батист Перронно

Любовь к театру, стремление и в жизни играть роль, носить маску — характерная черта придворной культуры XVIII века. Она сказывается и в прямом обращении к изображению театральных спектаклей, и в стиле портретов, где реальные лица предстают как герои мифологии, облачённые в театральные одежды и жестикулирующие словно на сцене. Примером может служить «Портрет госпожи Буше д'Орсе в одеянии весталки» кисти Рау (1733, Дижон, Музей изящных искусств).

---

Портрет как зеркало эпохи

В портретах середины XVIII века перед нами проходит целая вереница лиц: очаровательная и просвещённая фаворитка Людовика XV маркиза Жанна-Антуанетта де Помпадур, изображённая знаменитым портретистом Друэ (1763, Орлеан, Музей изящных искусств); её красавец брат — маркиз де Мариньи, занимавший высокий пост директора королевских строений и направлявший политику в области искусств (портрет кисти Луи Токе, 1755, Версаль); тонкая дипломатка аббатиса Шелльская (портрет Жана-Марка Наттье, музей в Шелле).

Однако пристрастие XVIII века к портретному жанру нельзя объяснить одним лишь стремлением знати видеть свои изображения на стенах нарядных апартаментов или привычкой постоянно ловить своё отражение в многочисленных зеркалах. Интерес к портрету объясняется и причинами психологическими — желанием узнать себя. Недаром один из излюбленных жанров литературы XVIII столетия — исповедь. В живописи на этой почве вырастает психологический портрет.

---

Судьба художника

Одним из замечательных мастеров психологического портрета был Жан-Батист Перронно. Судьба его не была ни блестящей, ни удачливой. Несмотря на редкую психологическую глубину и тонкость колорита своих работ, Перронно не смог добиться успеха в придворных кругах. Поиски заказов обрекли его на постоянные странствия. Своих моделей он находил среди провинциального дворянства, а позднее его заказчиком стала богатая буржуазия Голландии.

---

«Автопортрет»: исповедь художника

«Автопортрет» Перронно (Тур, Музей изящных искусств) выгодно выделяется среди портретов своей эпохи. Он привлекает непосредственной и тонкой искренностью. Здесь нет ни эффектных аксессуаров, ни пышных придворных одежд, ни условной изящно-величавой позы. Изображённый человек прямо обращается к зрителю, словно вступает с ним в заинтересованный диалог, готов выслушать, но в случае необходимости смело и открыто высказать своё мнение.

Образ молодого художника исполнен достоинства и простоты. Это человек подвижного ума, честный и порывистый. Удивительной естественности и живости образа соответствует свободная, лёгкая манера письма. Светлые тона и беглость мазка придают портрету, написанному маслом, вид пастели. Известно, что в этой технике Перронно был блестящим виртуозом. Его редкий колористический дар основан на использовании тончайших нюансов и оттенков.

Глядя на портреты Перронно, невольно думаешь, что и духовный мир его моделей столь же тонок, неуловим и богат. Мягкий лиризм, интимность, полнота внутренней жизни, камерность — черты, словно случайно проявившиеся в творчестве этого мастера, на самом деле были глубоко закономерны. В недрах живописной культуры рококо вызревали новые силы, рождались новые образы, настроения, темы. Искусство Перронно — одно из свидетельств этого скрытого процесса, предвещающего иные времена и иные идеалы.