И у великих бывают неудачи

В прошлых публикациях я уже писал о том, что в советском кинематографе многие киноленты не получили должного распространения и остались почти незамеченными зрителями. Иногда это было связано с намеренными действиями руководства Госкино, когда фильм вроде бы и не прятали на полку, но для публики делали ограниченное количества копий и локальный прокат, обычно вне крупных городов. А иногда зрители сами полупустыми залами досрочно сворачивали прокат какого-то фильма, вроде бы хорошо принятого художественным советом.

Но это вовсе не означает, что эти фильмы были плохими. Просто иногда сценаристы и режиссёры немного опережали свое время и фильм, что называется, не заходил в душу зрителям в год премьеры. Но проходило несколько лет, публика эту же картину уже смотрела другими глазами, и фильм получал, наконец, свою достойную оценку. Например, это можно сказать почти о всех картинах Андрея Тарковского. Но не только его одного.

Советский сценарист и режиссёр Михаил Швейцер впервые громко заявил о себе в 1955 году, когда снял фильм «Чужая родня». Для 35-летнего режиссера это был первый самостоятельный фильм, который оказался более чем успешным. Он быстро вошёл в число лидеров проката, и автор сценария Владимир Тендряков тут же принес молодому режиссёру свой следующий сценарий.

Через год Швейцер снял второй фильм по сценарию Тендрякова «Тугой узел». Несколько лет этот фильм был известен под названием «Саша вступает в жизнь». Тема таже – о жизни на селе и о ломке старых устоев. Фильм имел хорошие отзывы критиков, а вот зрители его приняли очень сдержано, и второго триумфа, увы, не получилось.
Потом у режиссера были отличные фильмы - «Мичман Панин», «Воскресение», «Время, вперед!». Но главный успех в его карьере случился в 1968 году, когда он снял комедию «Золотой теленок» с Сергеем Юрским в роли Остапа Бендера.

Прошло уже более полувека, но до сих пор фильм Швейцера считается лучшей экранизацией этого романа Ильфа и Петрова. Блистательный ансамбль актёров: Евгений Евстигнеев, Зиновий Гердт, Леонид Куравлев и еще с десяток отличных артистов еще долгое время не дадут никому превзойти себя, если вообще когда-нибудь это случится.

Следующий фильм режиссера «Карусель», по рассказам Антона Чехова, был еще студенческой мечтой режиссёра. В 1990 году Михаил Абрамович Швейцер дал большое интервью, в котором рассказал, что всегда был поклонникам Чехова и еще в юности удивлялся, почему так мало есть фильмов по его произведениям?

Причем, не только в России, но и в мире. Толстого, Достоевского, Гоголя снимали везде и много, а фильмы по произведениям Чехова можно было пересчитать по пальцам. Поэтому еще в конце тридцатых, учась во ВГИКе, он поставил перед собой цель – когда-нибудь снять фильм, а может быть, и несколько фильмов по произведениям Чехова.

И вот такой случай ему представился в конце 60-х, когда после «Золотого теленка» он уже был признанным и маститым режиссером. В его первом чеховском фильме «Карусель» снимались лучшие советские актёры того времени: Владимир Басов, Евгений Леонов, Леонид Куравлёв, Вячеслав Тихонов, Валентина Титова, Жанна Болотова, Иван Лапиков и еще с десяток известных артистов.

Великолепный материал по юмористическим рассказам раннего Чехова, профессиональная сценарная работа, блистательные исполнители, один из лучших режиссеров страны – вроде бы успех комедии должен был быть оглушительным. Но что-то не срослось. Фильм прошёл почти незамеченный, и зрителями, и критиками.

Для режиссёра это был серьезный удар, и, пожалуй, первая по-настоящему неудачная картина в карьере. Хотя он надеялся на обратное, что именно этот фильм будет его «лебединой песней».

Но он не успокоился и к теме Чехова вскоре вернулся опять. В 1977 году он снял вторую комедию и опять по ранним чеховским рассказам по названием «Смешные люди». Причем, как позже рассказал режиссёр, он внимательно проанализировал причины неуспеха первой чеховской комедии, провёл работу над ошибками, и… всё повторилось снова.

Снова он сам написал сценарий, снова в фильме снялись лучшие актёры страны. Опять на приемке комедии весь худсовет искренне смеялся, и опять… зрителям в душу фильм почему-то не зашёл. А главным мерилом успеха для Швейцера были именно зрители.

Больше режиссёр к теме Чехова не возвращался.
Далее у него были отличные фильмы: «Маленькие трагедии» с Владимиром Высоцким, «Мёртвые души» с Александром Калягиным, «Крейцерова соната» с Олегом Янковским, и, безусловно, что творческая карьера ему удалась, и он давно и заслуженно входит в список лучших отечественных кинорежиссёров. Но в 1990 году на своем 70-летии он признался, что эти две чеховских комедии так и остались занозами в сердце, как неисполненная юношеская мечта.

Кто из читателей не смотрел эти уже подзабытые фильмы, настоятельно рекомендую посмотреть. Именно сегодня, с моей точки зрения, они смотрятся намного актуальнее, чем в те советские годы. Поэтому я считаю их недооцененными и незаслуженно забытыми.

Ссылки на картины не даю,  но вы их без труда найдете в интернете. Рекомендую посмотреть даже тем, кто видел эти фильмы 30-40 лет назад. В свете нынешней жизни они уже воспринимаются совсем по-другому.