Орест Адамович Кипренский. Мастер автопортрета

Живописца начала 19 века Ореста Адамовича Кипренского (1782 - 1836), судя по его многочисленным автопортретам, интересовал как сам творческий процесс живописи, так и становление, изменение во времени своей личности. Может быть от большой любви к себе, может быть от невысказанности каких-либо идеалов, проходящих сквозь границы познания самого себя, но так или иначе, а он внимательно вглядывается в себя и воспроизводит на холсте и черты своего лица, и и то настроение, которое владеет им в этот миг.
  В раннем автопортрете " С кистями за ухом", написан он был около 1809 года, он изображает себя в мастерской, в рабочей блузе, с кистями за ухом. Боковое освещение создаёт резкие контрасты света и тени, которые энергично лепят объём головы, выявляя крепкую, мускулистую шею, выступающие скулы - угловатость черт, свойственных молодому лицу. Глаза смотрят упрямо и пытливо. Он работает увлечённо, самозабвенно, не ведая сомнений. Он целеустремлён и уверен в себе. Впереди жизненный полёт и творческое совершенство.
  Но вот перед нами автопортрет Кипренского 1828 года. Один и тот же человек, но как он не похож на молодого художника на автопортрете 1809 года. Почти до неузнаваемости изменилась его внешность - исчезла угловатость, черты лица приобрели мягкость. Нет прежней напористой энергии. нет внутреннего огня. Но и нельзя сказать, что всё в образе потухло, просто - это другой по сути человек. В глазах, по-прежнему пытливых, появилась озабоченность. Как и в раннем автопортрете, Кипренский изображает себя в домашней одежде. Но теперь в костюме уже нет былой романтической небрежности. Появилась сдержанность в позе, и работает художник иначе - без прежней уверенности, так по крайней мере, можно подумать, глядя на его тёмные угольки глаз, с нарочитой лукавинкой. Теперь Кипренский как-то особенно пытливо и вопрошающе вглядывается в себя.
  Сопоставление этих двух автопортретов показывает не только то, как менялся художник внешне и его видение самого себя, но и как эволюционировало его творчество, как менялись задачи, которые он ставил и решал. В первом автопортрете он использовал как средство выразительности главным образом контрасты света и тени, которые позволяли ему довольно обобщённо лепить объём, выявлять форму. Во втором автопортрете он больше внимания уделяет цвету, с большей тщательностью и детализацией выписывает черты лица. С годами менялось отношение Кипренского к модели, к цвету. но в своих автопортретах он был постоянен в одном: он всегда видел себя художником, его волновал сам творческий процесс, и изображал он себя непосредственно за работой. Цельность натуры - как неоспоримое качество бытия мастера! Его творческая профессия, как смысл этого самого бытия, вот что мы видим за всеми этими натурными и художественными проявлениями!