Когда любовь страшнее пистолета! Тоска, опера Пучч

Когда любовь страшнее пистолета!
"Тоска", опера Пуччини, новая сцена Мариинского театра, 13 февраля 2022 года

Этот спекталь впервые дал мне ощутить, что "Тоска" - это трагедия, что все умерли, и содрогнуться в конце от потрясения и даже почувствовать наворачивающиеся слезы! В спектакле все сошлось: потрясающее исполнение музыки оркестром под управлением Кристиана Кнаппа, прекрасные оперные артисты - Татьяна Сержан, Ахмед Агади и Владислав Сулимский, которые не только феноменально исполняют вокальные партии своих героев, но и создают их незабываемые образы, о них начинаешь думать, как о живых людях, и анализировать их поступки. И хор! Больше всего меня восхитило, как он стенает за сценой при допросе Марио Каварадосси.
Какая поразительная у Пуччини музыка! Неспешная, тягучая, страстная, медленно пульсирующая, как огромное сердце! Она словно дышит, сначала наполняясь непрерывным звучанием, когда всегда есть главный фоновый тон и развивающаяся мелодия, а потом, будто бы сжимается в объеме, уступая место другому мотиву. Как замечательно было слушать это затаенно страстное музыкальное дыхание шедевра Пуччини! Вся прелесть его музыки открылась для меня, только когда мне удалось услышать эту удивительную и неповторимую ее особенность!
Моим главным интересом в спектакле был дебют Владислава Сулимского в роли шефа полиции барона Скарпиа. Эта непростая роль многими исполнителями трактуется весьма упрощенно, порой, до схемы и даже карикатуры, - надменный, злой, похотливый подлец. И меня занимал вопрос: а каким он получится у Владислава Сулимского, большого мастера создания сложных реалистичных образов в опере?
Оооо, это надо было видеть! Про слышать я уже молчу! Это всегда пение, которое хочется слушать и слушать! Только вокальная свобода, безупречное владение голосом, позволяет певцу всерьез вкладываться в создание драматического образа! Его барон Скарпиа был на 200 процентов Скарпиа, обаятельный обходительный, самодовольный и самовлюбленный садист. Живой образ, мороз по коже! Колоритный манипулятор, с явно прочитываемой сложной психологией! Скарпиа у Владислава Сулимского очень логичен, понятен и страшен! У него он - человек! С таким Скарпиа спектакль становится цельным, захватывающим и волнующим действом. И забываешь, что это опера, что это театр, и начинаешь всерьез волноваться за героев музыкальной истории, попавших в жернова деспотической власти, которая не выпустит их живыми, а перед этим еще помучает по полной программе! Прекрасная постановка Пола Карана, стилизованная под классику, не отвлекает от действия, и чувства от происходящего на сцене властно берут в плен. Певцы, благодаря своему мастерству, настолько органично вписываются в свои роли, что, наслаждаясь их пением, думаешь об их персонажах, как о живых людях, и соответственно реагируешь на их поступки. А они совершают ошибки, любят, закатывают сцены ревности, ввязываются в опасные политические игры, шантажируют жизнью и смертью, обманывают, манипулируют слабостями, мучают, убивают...
Скарпиа Владислава Сулимского меня потряс! Хотя мне довелось видеть его Скарпиа и в Мальмё-опере в Швеции, и в Татарском театре оперы и балета имени Мусы Джалиля. Они были замечательны, но в Мариинском театре это оказалось бесподобно!
Он даже перекрыл мое вечное раздражение в первом действии от идиотской ревности Тоски, которая явно страдает комплексом неполноценности.
Впервые получила от этой оперы огромное удовольствие! И все еще нахожусь под этим впечатлением.
Очень искренно прозвучала партия Марио Каварадосси у Ахмеда Агади. Его герой - уверенный в себе художник, сильный духом, умный, понимающий, терпеливый, четко знающий свои желания и стремления. В пьесе В.Сарду Каварадосси называют "французом", хотя по отцу он римлянин, но обучался в Париже и долго там жил. Конечно, "якобинские", республиканские взгляды ему ближе. Потому он охотно прячет Анджелотти. Он бесплатно расписывает стену в церкви лишь для того, чтобы иметь легальный повод находиться в Риме рядом с Тоской, которую он страстно любит.
Он прощает ей ее ревность, которая не может его не утомлять, и не подозревает, что именно этот недостаток его возлюбленной принесет ему погибель. Пронзительно позвучала у певца знаменитая ария Каварадосси в финале - самая лиричная из всех любовных оперных арий! Ария-мука, ария-стон, ария-прощание! Ее невозможно слушать, чтобы не дрогнула душа, чтобы не сжалось сердце от печали!
Татьяна Сержан была очень впечатляющей Тоской. И вокально, и драматически. Ее героиня - нервная, подозрительная, ревнивая до безумия, не готовая поначалу ни к каким испытаниям, потом, после ареста Марио, будто повзрослевшая, но все равно доверчивая и наивная, убившая от отчаяния Скарпиа и покончившая с собой, спрыгнув с крыши замка Святого Ангела. Фактически она предала Марио, выдав, где прячется беглец Анджелотти. И погубила обоих. Не будь она патологически ревнива, конец истории мог бы быть другим.
Италия долго боролась за свою независимость - и с австрийцами, и с французами. Было в ее истории немало тайных обществ сопротивления, самое известное из них - карбонарии ("угольщики").
Освободительной борьбе этих подпольщиков, борцов за свободу и суверенитет Италии от Франции, посвящено немало литературы.
И вопрос предательства в рядах сопротивленцев занимает в ней центральное место. Достаточно вспомнить "Ванину Ванини" Стендаля, где главная героиня доносит на своего возлюбленного, который должен участвовать в опасной акции, чтобы сохранить его для себя. Или когда-то очень популярный роман Войнич "Овод".

Политическая сторона пьесы В.Сарду "Тоска", которая все объясняет, почти полностью убрана из либретто оперы, поэтому остается только гадать, кто и почему бежал, почему его преследовали, против чего он боролся. Сегодня я прочитала пьесу В.Сарду "Тоска", источник либретто оперы, и все встало на свои места.
Очень интересное сравнение получилось!
В опере известно лишь, что действие происходит в 17 июня 1800 года, через три дня после сражения Наполеона с австрийской армией и армией Неаполитанского королевства, когда утром битва была французами проиграна, а вечером выиграна. Фактически в опере речь идет о противостоянии итальянских "якобинцев" и роялистов, сторонников королевской власти, в период наполеоновских войн с Австрией за Италию.
За год до событий, описанных в опере, армия королевства Неаполь  ликвидировала Римскую республику, созданную под протекторатом Франции, и восстановила Папскую область. Республика управлялась семью консулами; одим из этих консулов, Либеро Анджелуччи, мог стать прототипом Чезаре Анджелотти. После падения республики, в Рим вернулась монархия, его подчинили неаполитанским правителям, появилась новая администрация. И сицилиец барон Скарпиа - новый шеф римской полиции - один из ее представителей. В пьесе В.Сарду он не такой злодеистый злодей, он свою шкуру спасает от недовольства неаполитанской королевы Марии-Каролины, он всего неделю в должности, а уже сбежал важный политический преступник. И он по наитию, от отчаяния догадался использовать Тоску в своих целях. В пьесе он, конечно, тоже человек с плохой репутацией, но не такой показательный садист, как в опере. Он слывет беспощадным поборником закона. Анджелотти говорит о нем: "Это негодяй! Под личиной безукоризненной учтивости и глубокой набожности, с приятной улыбкой и крестясь, он самый низкий, подлый человек, лицемерный и испорченный. Его предательство доведено до виртуозности; он утончён в своих злых делах, кровожаден в своих оргиях. Кто из жён, дочерей или сестёр не заплатил за свои просьбы и ходатайства сатиру своим позором!"
Досадно, что все герои оперы погибли буквально накануне падения правления неаполитанской королевы в Риме. После победы французов неаполитанцы быстро ушли оттуда. А с ними кончилась и власть Скарпиа.
Но Тоска в пьесе В.Сарду еще более безумная ревнивица, чем даже в опере!

Опера "Тоска" - одна из опер о любви, после которой нет ощущения, что сильная любовь - это благо! Здесь она буквально - слепа и убийственна! Особенно осложненная лишающей разума ревностью. Если в мужском обличье, как у Отелло, ревность страшна, то в женском, как у Тоски, она глупа, но не менее опасна. Собственно, трагический конец, именно ею и вызван. Не поведись Тоска на подначивание шефа полиции барона Скарпиа, исход мог бы быть другим. Но она не искушенная в интригах и психологических играх женщина.
В пьесе В.Сарду она происходила из простой семьи, воспитывалась в бенедиктинском монастыре, там начала петь, потом уже стала известной певицей. Она не получила светского воспитания, поэтому она простодушна, не умеет хитрить и сдерживать свои эмоции. А в условиях опасности это чревато смертью. Всех причастных...
Вот тот самый случай, когда любовь страшнее пистолета!
Первое фото Натальи Яшиной.