У станка

Начну с главного: с обращения Художника к своим друзьям-товарищам, коллегам-живописцам, а главное, потенциальным благоприобретателям.
Потому, что купленная картина не может быть во вред, а исключительно на благо.
 
"Дорогие друзья! Чтобы приобрести работы по вашей цене, смело назначайте желаемую стоимость понравившейся работы и пишите Андрею в л/с, ватсап смс по номеру телефона: +79214284138 (Андрей Седов)

Человек особенно творческой профессии, который занимается СВОИМ делом, достоин УВАЖЕНИЯ, заслуживает внимания к результатам своей деятельности, своего ТРУДА.
Андрей не стоит у плавильной печи, не ломается на угольном разрезе, не стреляет, как "солдаты удачи" за деньги в людей...
И тем не менее, Андрей Анатольевич всю свою сознательную жизнь тоже стоит у станка!
И станок его называется мольберт!

Андрей Анатольевич Седов родился 12 июня 1966 года в Южно-Сахалинске, "в южной части острова Сахалин, в городе у самого берега пролива, омываемого теплым морским течением, набравшим  силу в японском море. Смешение традиций, языков и национальностей породило интереснейший пласт людей, одинаково прекрасно способных воспринимать и впитывать разнородные культурные проявления, зачастую противоречивые. Начало моей жизни в данной среде заложило основы моего мировоззрения и нашло отражение в моем изобразительном творчестве.
В последствие жил в Твери, после окончания школы уехал в Москву,   оформлял магазины, промышленные выставки и другие "пространства". На протяжении этого времени меня не покидало острое желание заниматься изобразительным искусством, в результате чего я оказался в Петербурге, где начался длительный процесс подготовки к поступлению в Санкт-Петербургскую академию художеств имени Ильи Репина, прежде называемую СПбГАИЖСА".
(из автобиографических воспоминаний).
С 2006 по 2010 гг.  учился рисунку в Академических классах. В настоящее время, 2021 год, Андрей Анатольевич — старшекурсник живописного факультета Санкт-Петербургской Академии художеств имени Ильи Репина.

Первое впечатление об Андрее не оказалось миражом: он и теперь -  внимателен и чуток к другим, заботлив, готов, по возможности, выручить. И не только в беде он такой, но и в радости.
Андрею нравится истинная классика: Чайковский, Шопен, Тарковский, Феллини, Бергман, а еще Тарантино и Линч.
Какие же у нас с Андреем Анатольевичем, согласно теории относительности, "пересекающиеся, в конце концов, параллели"?
Я служил в городе, откуда Андрей родом (это ощутимо для тех, кто понимает). Я люблю творчество Ивана Алексеевича Бунина, а у Андрея есть живописная работа, посвященная гению. Мы оба  неравнодушны к Ее Величеству Природе, пешим прогулкам и туристическим походам. Нам обоим по душе строки Валентина Гафта:
"Попса дробит шрапнелью наши души,
Ее за это не привлечь к суду.
Часть поколенья выросла на чуши,
И новое рождается в бреду… ",
и такие древнекитайские наставления, как "забудь свой возраст. Не оценивай себя по годам. Люби людей. Тех, кого любить не получается, не замечай".
Любимая игра у Андрея, по его признанию, это сама Жизнь. И он — летает: как в детстве своем летал, мечтая о грядущем; как в юности своей, проходя "поднебесную" службу в Армии. Как летает и по сей день: в своих творческих художественных поисках, во сне и наяву!

Его самоопределение — свободный художник. "Делай, что должно и будь что будет" — его лозунг. Громкие слова, скажете вы? Громкие, да. Но мой герой вкладывает в них не абы какой и не экстремистский смысл. В отношении моего героя — это не столько громкие, сколько ВЫСОКИЕ СЛОВА. А какого чёрта, извините, стесняться высокого?
Андрей понимает сложную лирику Юнны Мориц, чует режиссерский метод Андрея Тарковского.
Может быть, поэтому в работах моего героя часто встречается нечто неуловимо-неповторимое в смысле образов и планов.
Нельзя, наверное, считать, что его картины есть нечто уникальное. Зато вполне можно подтвердить, что на этих картинах правдиво отображается реальность. Историческая, туристическая, деревенская, аскетическая реальность, в которой живёт Андрей, на его картинах преображаются в реальность художественную, а это и есть — искусство. Искусство перевоплощения, взаимосвязь смыслов и направлений.
При его природном авантюризме, при его врождённом патриотизме, Андрей мог бы стать удачным управленцем, чиновником какого-нибудь звена, экспертом по вооружению или навыкам времяпровождения в условиях максимально приближенных к "боевым". Учитывая его склонность к ближним и дальним походам. Андрей Анатольевич мог бы стать кем угодно и где угодно, при его-то опытности и хватке. А он – картины пишет. В Питере! Да лааадно. Ну, надо же.
Значит — надо. Помните, как герой в культовой пьесе парировал:
— Что есть, то и надо?
— Что надо, то и есть.
У ни в жизни, ни в творчестве нет ничего лишнего. Исключительно личное: семья и живопись. При всей его внешней громадности и неуклюжести, сердце он имеет отзывчивое, а душа его — христианка. Не эгоцентрист, хотя, кое в чём, эксцентрик. Не эгоист, но своего не упустит. Да, не упустит, а кто упустит? Но Андрей потом ещё и поделится! Вот что главное.
Его работы подробно иллюстрируют события и персонажей, реально существовавших или существующих, или их прототипы.
Пейзажи, одетая и обнажённая натура, композиция и натюрморт. Всему этому Андрей научился. Чуть-чуть у Быстрова, чуть-чуть у Калюты и Песикова...  Наверное, у всех сразу и у каждого в отдельности.
Известные работы моего героя:
"Мотивы белого моря", "Сестра милосердия", "Портрет старого солдата", "Белая ночь. Тучков переулок", "Ожидание восхода".
И всё-таки, Андрея ценят? Уважают? Безусловно. А есть за что? Бесспорно! Андрей преподаёт основы рисования людям всех возрастов. Не гнушается, не кокетничает. И "ответка" соответствующая.
Можно обманывать немногих и недолго, но не получится обманывать всех и всегда. Андрей честен с собой, честен с ближними. И душа его — христианка.
Андрей посвятил себя любимому делу – рисованию, сначала не имея художественного образования, совсем скоро получит диплом об окончании самого престижного профильного вуза. Андрей не сразу был понят и принят в академической среде. Бывало, что профессора опускали-отводили глаза, бывало, что товарищи-студенты подтрунивали. А ведь французский художник Анри Руссо начал писать лишь в 41 год, Поль Гоген "стартанул" после 35 лет.

Сообщество Андрея ВКонтакте:
https://vk.com/club215300394
и
страничка в Инстаграме:
@andrei6415