Мы, авангардисты!

    …Дёрнула  меня нелёгкая вчера  поинтересоваться,  чем  дышат  бывшие  мои  сокурсники  из  «высокой  академической  музыкальной  среды»!  Ну,  скажу  я  вам… Если  успею  записать  все  те  мысли,  которые  вызвала  эта    виртуальная  «встреча  выпускников»  в  голове  музыкального  критика  с  широким  жизненным  опытом  исполнительской  практики  в  сферах  от  клавиатуры (музыкальной  и  писательской) до  лопаты  и  проч.

        А  вдруг,  думаю, эти  ребята  стали  «громкими  именами»? Стали,  кому  ж  ещё-то. Остальные отправились  в  плаванье  по  широкой  реке  жизни. Эти  остались  в  своих  гнёздах  и  творят  музыку. Один -  тот,  что  растягивает  на  полчаса  приветствие  "Здравствуй,  Ларочка" -  минималист. Как  ещё  назвать  композитора, у  которого  на  десять  минут  звучания  произведения  истрачено  десять  звуков  рояля? Может,  остальные  клавиши  не  работают,  не  знаю,  не  уверена,  оставим  это. Минималист -  оказывается,  в  Америке  есть  такое  направление   для  композиторов,  хорошо,  будем  знать. Другой -  преподаватель  частной  музшколы (у  нас  бы  сказали,  три  класса  с  коридором,  три  калеки  учеников  из  семей  эмигрантов,  два  преподавателя  с  кучей  степеней, излагающих  азы  за  приличный  оклад)  аж  из  самого  Дюссельдорфа -  никто  не  знает, а? Где  это?  Какой  там  бах  или  кто  работал  до  него в  той  же  школе  с  импозантной  фамилией  владелицы?  К  слову, тот,  о  ком  пишу,  тоже  обладает  «громкой»  фамилией…  но  не  Иванов. Музыки  его я  не  нашла,  нашла  описание  в  некотором  роде:  нетрадиционное  использование  клавиатуры  рояля -  а  именно,  кулаками  и  пр.  тяжёлыми  предметами – и  терзание  струн  под  крышкой  рояля. Обоих  этих  композиторов  вкупе  с  третьим,  представителем  той  же  «школы»,  называют  «авангардистами»…

     Да  ладно!  Кто  это  тут  «авангардист»?  Саня, что  ли? В  авангарде  чего,  спрашивается,  Саня?  Ах,  он  -  с  дружками,  мягче  скажем,  «сотоварищи» -  ниспровергает (так  и  написано!)  «слащавую  фальшивую  советскую  мелодичность».  Дониспровергались. Вот  до  чего  дошла  острая  музыковедческая  мысль  в  родном  укр…(русскоязычно-еврейском)  городе  Харькове! До,  простите,  «десоветизации».  Ну  да,  по-другому  нельзя,  останешься  без  куска  хлеба. Ниспровергай!  Или  иди  в  кабак (если  возьмут),  или  дворы  мети. А на завод  нынче  нет  пути, разобрали по  винтикам  все,  или  почти  все,  харьковские  заводы. Но  вернёмся  к  теме. Мы -  критики,  аналитики,  короче,  писаки-болтуны -  народ  тёртый,  нам  ничего  не  стоит  придумать  и  само  «искусство» ,  и  его  «направления»  в  запрограммированном  пространстве.  А я помню  пустые  залы  театров,  филармонии  и  пр.  площадок  в  70тые,  80тые…


     Если    бы   не  заезжие  «звёзды»,  так  бы  мы и  пробивались  между  случайно  забредшими  «любителями-театралами»  и  ротой  солдат  в  целях  «культурного  взаимообмена». Но  я  возвращаюсь  к  родному-больному,  к  бывшей  профессии:  вот  ты  прослушал  новый(?)  материал, и  тебе  как-то  нужно  его  обозначить,  что  это  такое,- потому  что  сам  автор  чаще  всего  не  знает,  что  он  имел  в  виду, когда  что-то  писал...  Смотри,  если  есть  традиционная  атрибутика ( мелодия – гармония – музыкальная  форма ), считай,  тебе  не  повезло: копайся  в  памяти,  в  библиотеке  и  т.д., ищи  соответствия – несоответствия  такому-то  стилю (если  он  есть) ,  течению, направлению,  разделу,  рубрике  и т.д.  в  искусстве  всех  времён  и  народов.  Если  же  такой  определённости нет,
можешь  смело  смахнуть  «произведение» в  общую  кучу  «авангарда»,  потом  разгребёшь,  какого  именно,  «минималистского»,  «максималистского»,  называй  как  хочешь,  как-то  же  всё  равно  надо  назвать…

     Вот  так  и  живём.  От  одной  смены  экономического  уклада  до  другой. Всё,  что  было  до  «реформы»(революции,  переворота  и  пр.), ниспровергаем  и  -  даёшь  новый( всегда  одинаковый )  авангард!
«Авангард» -  это  то,  что  впереди. Звучит  внушительно,  солидно. Слова  найдём,  нашлись  бы  спонсоры,  чтобы  в  зале  был  ещё  кто-то  помимо  собственных  студентов  и  родни. А  может,  и  не  надо,  можно  оставаться  в  сети…

     Вот  видите,  что  бывает  в  условиях  тотальной  свободы  художника  от  всего,   за  исключением  денег? «Авангардизм»,  полный  и  окончательный.  Потому  что  кто  может  себе  позволить  настоящее  искусство  бесплатно,  да  ещё  чтобы  оно  потом  «принадлежало  народу»? Композитор  не  «тоже»,  а  человек,  человек  с  особым  уровнем  требований  к  своему  рабочему  месту  и  времени. Каждому  своё. Рабочему  -  молоток,  крестьянину -  плуг,  музыканту  -  рояль. И  всем  свободу. От  всех  и  каждого. От  смысла, от  художественного  вкуса,  от традиций («мы  не  рабы!»),  от  чего  угодно. А  вам  не  кажется,  что  это  уже  было,  и  не  раз,  и  всегда  одинаково? Остаётся  только  удивляться  тому,  что  настоящее  искусство,  во  всех  формах,  направлениях,  жанрах  и  представителях, как-то  ещё  умудряется  пробиваться,  выживать,  питаясь  соками  наследия  и  таланта  создающего  и  продляющего  жизнь…

07.07.2024.