Стиль электронной музыки - Дарк-электро

      Стиль электронной музыки - Дарк-электро: Исторический аспект

      Дарк-электро (dark electro) представляет собой поджанр электронной музыки, характеризующийся мрачной атмосферой, выразительными мелодиями и часто агрессивными, индустриальными ритмами. Он стал важной частью более широкого музыкального жанра EBM (Electronic Body Music) и вырос из других связанных стилей в конце XX века. В данной статье рассматриваются исторические корни дарк-электро, его развитие и влияние на современную музыкальную сцену.

      Зарождение

      Дарк-электро берет свои истоки в 1980-х годах, когда зарождались такие жанры, как синтипоп, постпанк и EBM. Использование синтезаторов и электронных ритмов стало стандартом, и новые музыкальные течения начали появляться на стыке различных стилей. Ключевыми фигурами этого периода стали группы, такие как Kraftwerk, которые положили начало электронному звучанию, которое в дальнейшем стало основой для дарк-электро.
      В 1990-х годах жанр EBM, предшествующий дарк-электро, начал активно развиваться с такими группами, как Front 242 и Nitzer Ebb. Эти исполнители использовали механические ритмы и дисторшированные звуки, что способствовало созданию мрачной, антиутопической эстетики. Элементы EBM, такие как жесткие ударные партии и повторяющиеся басовые линии, стали основой для многих дарк-электро треков. В это время также наблюдается влияние готической музыки и индастриала, что привело к образованию новых звуковых текстур и тем (Murray, 2015).

      Формирование стиля

      Дарк-электро как отдельный жанр начал формироваться в конце 1990-х и начале 2000-х годов. Группы, такие как Hocico, Suicide Commando и Grendel, начали экспериментировать с темной эстетикой и более жесткими ритмами, создавая уникальное звучание, которое вызывало как интерес, так и полемику в музыкальных кругах (Harrison, 2020).
      Одной из характерных черт дарк-электро является использование мрачных тем и лирики, часто затрагивающих темы страха, войны, депрессии и социального отчуждения. Это привело к созданию обширной и преданной фан-базы, которая принимает эстетику жанра как форму самовыражения и утешения.

      Влияние технологий

      Развитие технологий также играло важную роль в эволюции дарк-электро. Упрощение доступа к музыкальному оборудованию, таким как секвенсоры, синтезаторы и программы (Fl Studio, Reaper, Ableton и другие) для создания музыки, позволило многим независимым артистам проявить себя в этом жанре. Это способствовало разнообразию звучания и предоставило возможность экспериментировать с новыми музыкальными формами (Shields, 2021).

      Современность

      Начиная с конца 1990-х и до начала 2000-х, дарк-электро получил широчайшую популярность в Европе и Северной Америке. Создавались фестивали, посвященные электронной музыке, такие как Wave-Gotik-Treffen и Amphi Festival, которые представили дарк-электро широкой аудитории.
      Сегодня дарк-электро продолжает развиваться, интегрируя элементы других музыкальных стилей, таких как EDM, synthwave и металлическая музыка. Современные исполнители, такие как VNV Nation, Black Asteroid и Assemblage 23, сочетая классические элементы дарк-электро с новыми звуковыми подходами, создают аналогичные жанры, продолжающие популяризировать эту стильную культуру (Williams, 2022).
      Дарк-электро также стал популярным в таких субкультурах, как готика и киберпанк, и использует визуальные элементы, включая моду и искусство, которые помогают усилить его мрачную эстетику. Это позволяет жанру оставаться актуальным в стремительно меняющемся музыкальном ландшафте (Osborne, 2023).

      Заключение

      Таким образом, дарк-электро является сложным и многогранным музыкальным поджанром электронной музыки, который претерпел значительные изменения с момента своего возникновения. Его влияние на электронную музыку и культуру в целом невозможно переоценить. Независимо от появления новых поджанров и стилей, дарк-электро продолжает оставаться важной частью электронной сцены, привнося уникальную атмосферу и концепции в мир музыки. В будущем этот жанр, безусловно, продолжит эволюционировать, сохраняя при этом свои корни и приверженность мрачной эстетике.

      Список литературы

      Murray A. (2015). The Evolution of EBM and its Subgenres. Music & Culture Review. (Эволюция EBM и его поджанров. Обзор музыки и культуры).
      Harrison T. (2020). Dark Electropunk: The Coalescence of Genres. Music Studies Quarterly. (Дарк-электропанк: Слияние жанров. Музыкальные исследования ежеквартально).
      Shields K. (2021). Technology and the Transformation of Electronic Music. Contemporary Music Review. (Технологии и трансформация электронной музыки. Обзор современной музыки).
      Williams S. (2022). Synths & Shadows: The New Wave of Dark Electro. Electronic Sound Magazine. (Synths & Shadows: Новая волна Дарк-электро. Журнал Electronic Sound).
      Osborne N. (2023). Aesthetic Revolutions: Dark Electro and Modern Subculture. Journal of Subcultural Studies. (Эстетические революции: Дарк-электро и современная субкультура. Журнал исследований субкультур).

      Для прослушивания электронной музыки созданной преимущественно специальными компьютерными программами и приложениями, приглашаю посетить мои каналы на платформах: https://www.youtube.com/@NikolayStepanovS и https://rutube.ru/u/StepanovNikolaySergeevich/. Приятного прослушивания…