Народный ансамбль Желанушка и музей Пятницкого

 Пятницкий М.Е. и Народный ансамбль Желанушка



В годы Великой Отечественной войны хор имени Пятницкого ни на один день не прекращал своей творческой деятельности. Популярными в то время были прямые трансляции концертов из студии Дома звукозаписи, которые слышали в тылу и на фронтах – рядовые и командиры, лётчики и моряки… Регулярно хор выезжал и на передовую, выступая в составе фронтовых концертных бригад. Он стал одним из немногих творческих коллективов, принимавших участие в праздновании Великой Победы 9 мая 1945 г. в Москве, более того – именно хор Пятницкого в этот исторический день открывал торжества.


с приходом в 1931г. талантливого композитора, народного артиста СССР Владимира Григорьевича Захарова – под его руководством коллектив прошёл и весь период Великой Отечественной войны, и первое послевоенное десятилетие. При Захарове в репертуаре хора появляются авторские песни, каждая из которых — жемчужина в золотом фонде советской музыкальной культуры. Большая часть их была написана на стихи Михаила Исаковского, Александра Твардовского, Сергея Михалкова. Многие из них стали по-настоящему народными. Захаров считал песенное искусство «большой ответственной трибуной» и относился к нему чрезвычайно строго. Не терпящий скороспелости, в год за редким исключением он писал две-три песни – но всегда легко, заразительно и, как правило, в нескольких вариантах. Бывали случаи, когда песня «не шла» —тогда она возвращалась на письменный стол для доработки, а в иных случаях и в ящик стола — «для архива».


«Я работаю в коллективе уже более 40 лет и помню рассказы артистов – они без слёз не могли вспоминать, как после объявления хора в воздух полетели пилотки, бескозырки и фуражки воинов, только-только вернувшихся с полей сражений. Так они приветствовали любимых артистов. Чудом дошел до наших дней 45-секундный видеоролик того выступления. Эти кадры действительно потрясают», – рассказывает художественный руководитель Хора имени Пятницкого, народная артистка России Александра Пермякова. В архивах коллектива бережно хранятся подшивки фронтовых писем в адрес хора Пятницкого, полученных в период с 1941 по 1945 год. Солдатские «треугольники» от благодарных слушателей летели нескончаемым потоком по лаконичному адресу: «В Хор Пятницкого» – и, что невероятно, доходили до адресата. «Люди в условиях ожесточённых боёв и ежеминутного риска просили, чтобы песни в исполнении хора звучали как можно чаще, – говорит Пермякова. – Вот, например: «Уходим в бой, у нас в землянке чёрный репродуктор, из него звучат песни в вашем исполнении. Пойте, пожалуйста, чаще... А когда последний фашист ляжет в землю или поднимет вверх свои «грабли», мы на празднике Победы встанем рядом с вами в строй, как с нами в бой шли ваши песни. Лейтенант Кувшинов». Вот телеграмма, датированная концом 1941 года: бойцы поздравляют хор имени Пятницкого с Новым годом. Или вот: с фронта пишут участники художественной самодеятельности одной из воинских частей. Знаете, о чем они просят? Прислать ноты и слова самых популярных народных песен из репертуара хора – «Ой, как трудно расставаться», «Милые девчоночки, проболело мое сердце до самой печёночки». И вот, смотрите, на письме резолюция: «Послан сборник В. Захарова» тогдашнего художественного руководителя хора. И это – в разгар войны!..», – комментирует Пермякова. Руководитель легендарного хора подчёркивает: эти письма помогают и ей, и всем членам коллектива сохранять традиции: «Без глубокого понимания истинных ценностей работать невозможно».


В годы Великой Отечественной войны 1941–45г. хор вел активную концертную деятельность, выступал в;составе фронтовых концертных бригад. Всенародную известность приобрела песня «Ой, туманы мои, растуманы», написанная в;1943;году В.Г.Захаровым на слова М.В.Исаковского и;ставшая гимном всего партизанского движения. Популярными в;то время были прямые трансляции концертов из студии Дома звукозаписи. Их слушали в;тылу и;на фронтах рядовые и;командиры, летчики и;моряки. А;потом с;фронта потоком летели переполненные благодарностями письма-треугольники с;простым адресом «В хор Пятницкого». Среди сохранившихся писем есть, например, такое: «Уходим в;бой, у;нас в;землянке черный репродуктор, из него звучат песни в;вашем исполнении. Пойте, пожалуйста, чаще… А;когда последний фашист ляжет в;землю или поднимет вверх свои “грабли”, мы на празднике Победы встанем рядом с;вами в;строй, как с;нами в;бой шли ваши песни. Лейтенант Кувшинов». Так и;случилось — именно хор имени Пятницкого 9;мая 1945;года открывал на Манежной площади празднества в;честь Великой Победы. Хористы, принимавшие участие в;торжестве, вспоминали, как после объявления хора в;воздух полетели пилотки, бескозырки и;фуражки солдат, только-­только вернувшихся с;фронта. Так они приветствовали любимых артистов. В послевоенные годы гастрольно-концертная деятельность коллектива расширилась. С;конца 1940-х годов он начал выезжать за границу, побывал во многих странах Европы. Хор стал всемирно знаменитым. Во многом это была заслуга его руководителей, способных своим творчеством преумножить славу коллектива. Одним из таких выдающихся людей был М.В.Коваль, руководивший хором в;1957–62г.

1959г. = за большие творческие достижения коллектив награжден орденом Трудового Красного Знамени.



В годы Великой Отечественной войны хор имени Пятницкого ни на один день не прекращал своей творческой деятельности. Основная работа велась в Доме звукозаписи, потому что, напомню, главным среди СМИ в те годы являлось радио - тарелка на стене. Впрочем, и выезды на фронт были отнюдь не редким делом...
письма с фронта, присланные в адрес хора Пятницкого с 1941 по 1945 год.
Мы храним эти почтовые "треугольники" очень трепетно. О чем эти письма? Александра Пермякова: Люди в условиях ожесточенных боев и ежеминутного риска просили, чтобы песни в исполнении хора звучали как можно чаще. Вот, например: "Уходим в бой, у нас в землянке черный репродуктор, из него звучат песни в вашем исполнении. Пойте, пожалуйста, чаще... А когда последний фашист ляжет в землю или поднимет вверх свои "грабли", мы на празднике Победы встанем рядом с вами в строй, как с нами в бой шли ваши песни. Лейтенант Кувшинов". Поймите, эти письма помогают и мне, руководителю прославленного коллектива, и его рядовым участникам сохранять традиции и глубже понять, что есть истинные ценности. Без такого понимания невозможно работать. Напомню: именно хор Пятницкого 9 мая 1945 года открывал на Манежной площади празднества в честь Великой Победы. Я работаю в коллективе уже более 40 лет и помню рассказы хора, они без слез не могли вспоминать, как после объявления хора в воздух полетели пилотки, бескозырки и фуражки воинов, только-только вернувшихся с полей сражений. Так они приветствовали любимых артистов. Чудом дошел до наших дней 45-секундный видеоролик того выступления. Эти кадры действительно потрясают. Вот телеграмма, датированная концом 1941 года. Фронтовики поздравляют хор имени Пятницкого с Новым годом. А в этом письме благодарность за "обслуживание частей Западного округа". Или вот: с фронта пишут участники художественной самодеятельности одной из воинских частей. Знаете, о чем они просят? Прислать ноты и слова самых популярных народных песен из репертуара хора - "Ой, как трудно расставаться", "Милые девчоночки, проболело мое сердце до самой печеночки" И вот, смотрите, на письме резолюция: "Послан сборник В. Захарова" тогдашнего художественного руководителя хора. И это в разгар войны. Невероятно!.. Свой недавний 100-летний юбилей ваш коллектив отмечал на "Славянском базаре в Витебске". Как вас принимала Беларусь? Александра Пермякова: Прорабатывались разные варианты празднования нашего юбилея. Главный концерт состоялся в Кремлевском дворце, не могли не выступить и у себя дома - в концертном зале им. Чайковского, где мы "живем" и работаем с 1940 года. Поздравить нас приехали лучшие творческие коллективы со всей страны. Тогда же и родилась идея посвятить День культуры России на XX Международном фестивале "Славянский базар" нашему столетию. Я обратилась с таким предложением к организаторам, хотя, не скрою, испытывала некоторые опасения - пойдет ли белорусский зритель на этот концерт? Реальность превзошла все самые смелые ожидания. Грандиозный концерт "Цветы и песни для юбиляра" прошел в Летнем амфитеатре 13 июля. И был абсолютный аншлаг! Такого приема, честно признаюсь, мы никак не ожидали. Это был полный триумф русской, славянской песни, музыки и танца. После окончания концерта никто и не расходился. Стихийно образовался коридор из зрителей - от выхода из концертного зала до наших автобусов. Сквозь него мы шли под нескончаемые овации белорусов. Чем вы объясняете этот успех? Александра Пермякова: Вероятно, зрители ожидали, что на сцену выйдут этакие солидные великовозрастные матроны и споют что-то из репертуара ансамбля 20-30-х годов прошлого века. А вышли девчонки и парни 16-20 лет, каждый из которых представлял свой регион. К тому же в первом отделении мы пели народные песни, рожденные в самых разных областях России: "У нашей Кати", "По диким степям Забайкалья", "Вниз по Волге-реке", "Возле речки, возле моста"... А во втором - с музыкальными подарками в честь юбиляра - вместе с нами выступили уже российские звезды эстрады и кино, но не сами по себе, а как солисты. Это было мое условие, и я чрезвычайно была тронута, с какой ответственностью наши знаменитости отнеслись к делу. Мне даже показалось, что они волновались больше, чем мы. Лариса Долина буквально сразила меня исполнением нашей знаменитой песни "Ох, туманы, мои, растуманы". Дуэт Дмитрия Певцова и Зары великолепно исполнил протяжную "Ах ты, степь широкая". Тамара Гвердцители - "Ой, то не вечер...". В советскую эпоху хор являлся непременным атрибутом официальных государственных мероприятий. Сегодня вас редко можно увидеть на центральных каналах. За исключением разве канала "Культура"? Почему? Александра Пермякова: Мы не укладываемся в понятие "развлекаловка", а это сегодня главное на ТВ. В нашем репертуаре - подлинные фольклорные песни, народные, авторские, как те же самые "Туманы...", плясовые из того или иного региона страны, песни современных авторов. В своих выступлениях мы стараемся показать все творческие направления современного этапа нашего развития. И все же, каково место в репертуаре исконно народных песен? Как известно, знаменитый ваш основатель Митрофан Пятницкий в начале XX века запрещал своим подопечным репетировать и призывал их петь так, как бы они пели у себя на деревенской завалинке или в поле... Александра Пермякова: У нас в архиве есть записи хора Пятницкого 1914 года, который воспринимается сегодня как фольклорный коллектив неких бабушек и дедушек. С годами эта певческая манера развивалась и менялась. Сегодня хор Пятницкого все же не фольклорный коллектив, а сценический, с определенными певческими, танцевальными и музыкальными традициями. Хотя да, и фольклор занимает в нашем репертуаре существенное место. Вот, например, "Липецкие припевки" мы поем на диалекте Липецкой области, Владимирские - на владимирском, Брянские - на брянском... Случается, после исполнения нас спрашивают: на каком языке вы пели, ведь кроме "чорна ягода сомородина" мы ничего не поняли? Приходится объяснять, что песня спета на диалекте определенной местности и является истинно народным творением. Вместе с тем мы обязаны находить точную грань между подлинным фольклором, когда нельзя изменить ни одной ноты, ни одного слова, и современным сценическим звучанием. Современный наш слушатель кардинально отличается от слушателя времен Митрофана Пятницкого. Более того, он совсем не тот, каким был пять или десять лет назад, поскольку воспитан совершенно на других песнях. Тем не менее песни, собранные и записанные в начале прошлого века самим Пятницким, до сих пор звучат в нашем исполнении. Скажите, часто ли вашему коллективу после выступления приходится слышать традиционное "браво" или "бис"? Александра Пермякова: Не знаю, возможно, это тоже примета времени, но в последнее время зрители очень часто кричат не только "Слава хору!", но и "Слава России!"... И никто не уходит, пока не становится слишком очевидным, что в этом концерте мы больше на поклоны не выйдем. А выход на поклоны - это сегодня самый длинный номер в наших концертах. Как и где вы находите своих красавиц да еще с великолепными голосами? Александра Пермякова: Молодые люди собраны из 31 региона России. У нас очень жесткий отбор. Девушки должны быть ростом не менее 165 сантиметров, не более 44-го размера одежды, очень красивы внешне и, безусловно, с великолепными голосами. И если с подбором женщин проблем у нас нет, они идут наплывом, то существует острый кадровый дефицит мужских голосов. И не только у нас. Это большая проблема. К счастью, в хоре Пятницкого всегда доминировали женские голоса, их всегда было больше в полтора раза, поэтому нам удается сохранить необходимый баланс. ДОСЬЕ "СОЮЗА" Александра Андреевна Пермякова родилась на Тамбовщине. Пришла в хор имени Пятницкого в 1969 году. Окончила факультет режиссеров эстрады ГИТИС им. Луначарского. В 1989 году возглавила хор в качестве директора, а с 1995 года назначена еще и художественным руководителем. Поставленные ею программы - это красочное действо, основанное на лучших образцах песни, танца и музыки. Такая творческая концепция дала возможность резко повысить рейтинг коллектива, который является непременным участником многих праздничных концертов Москвы. В разные годы хором имени Пятницкого руководили композиторы В. Захаров и В. Левашов.
               Союз. Беларусь-Россия - Федеральный выпуск: №17(597)





Митрофан Ефимович Пятницкий (21 июня 1864г., с. Александровка Бобровского уезда Воронежской губернии  — 21 января 1927г., Москва) исполнитель и собиратель русских народных песен; основатель и первый художественный руководитель русского народного хора, получившего впоследствии его имя.

отец Ефим Петрович страстным любителем пенияв, дьяк в православной церкви с. Александровка.

 Учился в Воронежском духовном училище. Одновременно с учёбой брал уроки пения у Льва Михайловича Образцова, а позднее, уже в Москве, у Камилло Эверарди. Его брат Сергей Ефимович стал священником, в начале XX века он служил в селе Козловка (ныне Бутурлиновский район Воронежской области). Митрофан Ефимович несколько раз приезжал к брату в гости записывать на фонограф русские народные песни[5]. В Москву приехал в 1897 году, с 1899 года поселился в Большом Боженинском переулке, 11.
 С 1899 по 1923 год работал делопроизводителем в одной из московских больниц. Увлечённость народным музыкальным творчеством привела его в 1902 году к созданию ансамбля народной песни. Певицы ансамбля: П. В. Козимовская, М. А. Шевченко, Р. А. Кондра, певец-бандурист В. К. Шевченко. Афиша концерта Пятницкого с крестьянами С 1903 года — член музыкально-этнографической комиссии при Императорском обществе любителей естествознания, антропологии и этнографии; вёл научно-этнографическую работу. Посетил много деревень (главным образом, воронежских), записал много песен от крестьян; только на фонографе он записал около 400 народных песен, часть которых была опубликована в 1904 и 1914 годах.
М.Е. Пятницкий не ограничивался только собиранием песен и инструментальных наигрышей, он собрал коллекции народных инструментов и костюмов. В годы Первой мировой войны служил в одной из московских больниц, куда поступали раненые солдаты и другие нижние чины. Из их числа М. Е. Пятницкий создал так называемый «хор инвалидов» (в числе поющих действительно были воины-инвалиды, георгиевские кавалеры, а также и медперсонал). Многие участники хора, зачастую малограмотные и неграмотные крестьяне в прошлом, впервые изучили нотную грамоту и приобщились к хоровому пению. Первоначально Пятницкий записывал песни в своём родном селе Александровка, затем сгруппировал их в жанровые разделы, относящиеся к определённой песенной традиции, и опубликовал в 1904 году в своём первом сборнике «12 русских народных песен (Воронежской губернии Бобровского уезда)».
1904, 1910, 1920, 1925 годы — это годы, посвящённые наиболее плодотворным этнографическим поездкам. «Народная песня, — говорил М. Е. Пятницкий, — эта художественная летопись народной жизни, к глубокому сожалению, вымирает с каждым днем… Деревня начинает забывать свои прекрасные песни… Народная песня исчезает и её надо спасать».
 

1910г. = М.Е. Пятницкий создал хор из народных певцов Воронежской и Рязанской губерний, который впоследствии был назван его именем.

1911г. февраль 17 = хор впервые выступил в Москве в зале Благородного собрания.

1921-25г. = М.Е. Пятницкий преподавал пение в Третьей студии МХАТ (ныне — Театр им. Е.Б. Вахтангова) и на протяжении всей своей жизни являлся бессменным руководителем хора.
скончался Митрофан Ефимович 21 января 1927г., похоронен на Новодевичьем кладбище в Москве.
 
В Воронеже в честь музыканта названа улица и установлен памятник на проспекте Революции.
В селе Александровка Таловского района Воронежской области работает Александровский народный музей М.Е. Пятницкого.

Награды: Заслуженный артист РСФСР (1925г.)
В 1986г. на киностудии «Мосфильм» снят двухсерийный фильм о жизни и творческом пути М.Е. Пятницкого «Певучая Россия», в котором роль Пятницкого исполнил Юрий Соломин.
1999г. май 04 = в честь М. Е. Пятницкого назван астероид (за № 6631) Пятницкий, открытый в 1983г. советским астрономом Л.В. Журавлёвой.



Родоначальником народного хорового пения на профессиональной сцене и организатором первого в России народного хора был Митрофан Ефимович Пятницкий (1864—1927). Он ездил по деревням и сёлам центральной России, слушал народных певцов. Более 400 песен, записанных на старинном валиковом фонографе, сохранились в архивах Митрофана Пятницкого. Пятницкий был настолько покорен народными исполнителями, что у него появилась мечта показать на концертной эстраде русскую песню в её подлинном виде, так, как она звучала веками. Первый концерт коллектива состоялся (17 февраля) 2 марта 1911 года в Москве на сцене Благородного собрания. Перед публикой предстали поющие крестьяне. Первоначальный состав насчитывал восемнадцать человек из трёх срединных российских губерний. До начала 1920-х годов певцов приглашали на концерты в Москву, а затем они возвращались в свои деревни. Лишь через 10 лет Митрофан Пятницкий перевёз участников хора на жительство в столицу, и они стали выступать в постоянном составе. В четверг 17-го и пятницу 18-го в час дня имеет быть концерт крестьян-великороссов, специально выписанных из Воронежской, Рязанской и др. губерний. В программе: 1) Хоровые песни с сопровождением старинных инструментов — гуслей, жалеек, лиры. 2) Былины и исторические песни. 3) Причитания плакальщиц… — именно так выглядели первые афиши ныне известного коллектива — Государственного академического русского народного хора им. М.Е. Пятницкого в 1911 году.
После смерти Пятницкого в 1927 году руководителем хора стал Пётр Михайлович Казьмин, племянник Митрофана Ефимовича, литературовед и фольклорист. В 1931 году с приходом Владимира Григорьевича Захарова, в дальнейшем Народного артиста СССР, хор впервые запел авторские песни, в которых находила отражение переживаемая тогда эпоха — коллективизация, индустриализация. Среди них были и песни «Ой, туманы мои», «Песня о России». В. М. Молотов вспоминал, что песни хора нравились Сталину[1]. В 1936 году коллективу был присвоен статус Государственного.

1938г. = созданы две новые профессиональные группы — танцевальная и оркестровая. Плясуны, как и певцы, тоже отбирались «из народа» — не по наличию специальной хореографической подготовки, а по наличию одарённости. Основателем и руководителем танцевальной группы ансамбля на протяжении 60 лет была Татьяна Алексеевна Устинова, балетмейстер, постановщик и репетитор, создатель более 200 танцевальных произведений, с 1961 года Народный артист СССР. Начиная с 1956 года, хором руководил Мариан Коваль, советский композитор, народный артист РСФСР.

1962г. = хор возглавил композитор Валентин Сергеевич Левашов, чьи песни вошли в репертуар коллектива. Он привлёк к сотрудничеству с хором композиторов А. Новикова, В. Мурадели, В. Соловьёва-Седого, А. Пахмутову, Э. Колмановского, С. Туликова. Репертуар пополнился новым жанром вокально-хореографической композиции, который включал: брянские игрища, калужские переборы, курскую пляску с частушками. С 1989 года хор возглавляла Пермякова Александра Андреевна (с 1989 года — директор, а с 1995 года — художественный руководитель — директор), народная артистка РФ, лауреат премии Правительства Российской Федерации, профессор.

1968г. = хору присвоено звание «Академический».

2001г. февраль 19 = коллектив Государственного академического русского народного хора имени М.Е. Пятницкого удостоен Благодарности Президента Российской Федерации «За большой вклад в развитие отечественной культуры».

2006г. март 03 = коллектив федерального государственного учреждения культуры «Государственный академический русский народный хор имени М. Е. Пятницкого» удостоен Благодарности Президента Российской Федерации За большой вклад в развитие русского народного искусства и достигнутые творческие успехи.

2011г. февраль 19 = коллектив федерального государственного учреждения культуры «Государственный академический русский народный хор имени М.Е. Пятницкого» удостоен Благодарности Президента Российской Федерации за большой вклад в развитие отечественной культуры и сохранение традиций русского народного искусства.


Награды и признание
орденом Трудового Красного Знамени (1961),
орденом Дружбы народов (1986),
медалью правительства РФ «Патриот России» (2007).

2001г. = заложена именная звезда коллектива на «Аллее звёзд» в Москве.

2008г. = хор стал лауреатом премии «Национальное достояние страны».

1968г. = хор награждён Почётной грамотой Президиума Верховного Совета РСФСР

2002г. январь 29 = очерк в журнале "Коммерсантъ Власть" 
                Служитель муз и психбольницы
"Власть" продолжает публикацию неизвестных историй жизни известных деятелей ку Митрофан Пятницкий одевался как барин, но ездил в экспедиции за песнями в родную Воронежскую губернию в вагоне третьего класса        "Власть" продолжает публикацию неизвестных историй жизни известных деятелей культуры*. В процессе создания образа самого народного из русских музыкантов биография основателя знаменитого хора Митрофана Пятницкого была подчищена советской пропагандой до неузнаваемости. От храма до бедлама        Красивый голос и тяга к пению Митрофану Пятницкому достались по наследству. Его отец Ефим Петрович был дьячком в церкви села Александровка Воронежской губернии и считался в епархии одним из лучших певунов. В семье, в которой было 12 душ, особого достатка не наблюдалось. И поэтому у родившегося в 1864 году Митрофана, по сути, было всего два пути — работать на земле или идти в семинаристы. Выбор за него сделали родители — после церковно-приходской школы они отправили сына в Воронежское духовное училище.        Однако учеба продлилась недолго и завершилась тяжелым нервным срывом. Перед каникулами у юного любителя пения обнаружили купленный на рынке сборник песен, которые смотритель училища отец Иоанн назвал кабацкими. Особенно возмутило священника, что распевал эти песни ученик, нетвердый в Законе Божьем и иных науках. Но он не стал сам наказывать Митрофана, а дал уезжавшему домой мальчику письмо к отцу, в котором просил почтенного диакона усовестить сына, а лучше всего — хорошенько выпороть его. Дни каникул превратились для семинариста в сущую пытку — он не решался ни отдать письмо отцу, ни вернуться в училище без отцовского ответа, которого ждал смотритель. Безмолвные страдания сына, видимо, подействовали на Ефима Пятницкого, и, когда Митрофан попросил не отправлять его больше в училище, диакон махнул рукой и сказал: "Ну что ж, иди пасти гусей..." Певцу босячества Горькому и певцу крестьянства Скитальцу был близок певец из психбольницы Пятницкий        Душевное здоровье Пятницкого-младшего вскоре восстановилось, и он начал поиски своего места в жизни. Поработал слесарем; потом устроился писарем в контрольную палату в Воронеже; а освоив навыки бухгалтерского дела, занял место эконома в духовном училище, которое возглавлял все тот же смотритель. Распивая чаи со своим экономом, отец Иоанн убеждал его довольствоваться тем, что имеешь. Но Митрофан Пятницкий мечтал о карьере оперного певца, причем непатриотично мечтал петь "как итальянцы", и очень переживал из-за того, что не имел для учебы достаточных средств.        Несчастье случилось именно тогда, когда он был близок к осуществлению своей мечты. В Воронеже на глазах Пятницкого в реке пыталась утопиться девушка. Митрофан бросился в воду, вынес ее на берег и отвез домой, а затем влюбился в нее, как признавался потом сам, до беспамятства.        
в 1896 году, он поехал в Москву и добился почти невозможного — его прослушали и согласились принять в консерваторию. Правда, с условием: эконом со стажем должен был взять на себя руководство хозяйством нового, только что отстроенного корпуса консерватории. Окрыленный Пятницкий вернулся в Воронеж и узнал, что его избранница уехала со своим прежним возлюбленным, из-за измены которого она и пыталась покончить с собой. Сознание Пятницкого помутилось.        Его увезли в родное село, и несколько месяцев он прятался от людей в амбаре, наотрез отказываясь выходить. Лишь в 1897 году его убедили обратиться к врачам. Стараниями близких Пятницкого приняли на лечение в клинику при Московском университете. Психиатрическая клиника и стала его домом более чем на два десятилетия.         Клиника имени Абрама Абрамовича Хористы Пятницкого называли себя певческой артелью: съехались, спели, получили от Митрофана Ефимовича деньги — и по домам        Лучшего места для лечения душевнобольных тогда в России просто не было. Как рассказывал мне ее нынешний главный врач заслуженный врач РФ Андрей Выгон, клиника (теперь она называется клиникой психиатрии им. С. С. Корсакова Московской медицинской академии им. И. М. Сеченова) была особой во всех отношениях. Деньги на ее строительство в 1882 году пожертвовала университету вдова умершего от душевного расстройства купца 1-й гильдии Абрама Абрамовича Морозова. Она выделила на строительство лечебницы огромную по тем временам сумму — 150 тыс. руб. А кроме того, купила участок земли площадью 6 га по соседству с усадьбой Льва Толстого в Хамовниках. Еще 18 га подарили клинике городские власти. И в результате больные получили для прогулок пять прогулочных садов с беседками. Глядя на прекрасный сад, окружавший клинику, несколько десятилетий спустя лечившийся здесь Сергей Есенин написал "Клен ты мой опавший". В 1902-1904 годах в психиатрической клинике имени Абрама Абрамовича Морозова лечился и рисовал с натуры художник Михаил Врубель        Варвара Морозова позаботилась о том, чтобы клиника была обставлена лучшей мебелью и имела добротные белье, посуду и кухонную утварь, потратив почти втрое больше, чем предполагала, — 400 тыс. руб. Растроганный совет университета предложил назвать клинику ее именем. Но благотворительница попросила дать больнице имя ее покойного мужа.        Другой особенностью клиники был мягкий режим содержания больных. Возглавивший ее в 1893 году профессор Сергей Корсаков был проповедником системы "нестеснения душевнобольных". В больнице были запрещены смирительные рубашки, уничтожены изоляторы для буйных.          Другой важной частью метода Корсаков считал отвлечение внимания больных от их недуга. Больные в клинике работали в саду, в переплетной и столярной мастерских. Женщины вышивали, вязали, шили. Пациенты могли рисовать, лепить, заниматься чеканкой. Им было у кого поучиться. К примеру, с 1902-го по 1904 год в клинике лечился Михаил Врубель, чьи зарисовки больных и персонала хранятся теперь в Третьяковке. А когда пациентом больницы стал первый чемпион мира по шахматам Вильгельм Стейниц, среди больных стали популярны шахматы.        Отвлекали пациентов и другими способами. В клинике давали концерты и показывали спектакли известные московские актеры. Иногда в спектаклях участвовали и пациенты, а посмотреть представления приглашали соседей — Толстых.          Правда, в психиатрической клинике, как и в подавляющем большинстве медицинских учреждений, были твердо убеждены, что лечиться даром — значит даром лечиться. Плата за пребывание в клинике менялась и в разные годы составляла от 6 до 12 руб. в месяц (для сравнения: санитары получали от 11 до 15 руб. в месяц, а няньки — от 9 до 13). Высокие цены компенсировались уровнем сервиса: на 50 больных приходилось четыре врача, пять надзирательниц и 30 человек персонала, не считая письмоводителя, дворников, истопников, кухонных мужиков и садовника. Ну, а для самых бедных пациентов содержали несколько бесплатных коек, которые носили имена благотворителей — аристократов и купцов.          Вскоре после выздоровления в 1899 году именно в этой клинике и начал работать Пятницкий. "При клинике имеется контора,— говорилось в отчете о работе клиники за 25 лет, изданном в 1913 году,— через которую директор сносится с Правлением Университета. Контора эта находится под непосредственным наблюдением штатного ассистента. На службе при конторе состоит письмоводитель (в настоящее время М. Е. Пятницкий), получающий 30 руб. в месяц при готовой квартире".         Певческая артель        И снова Пятницкий не хотел довольствоваться тем, что имел. Он опять попытался поступить в консерваторию. Но, увы, ситуация изменилась — прослушивавший его профессор умер, а вакансия управляющего корпусом была занята. Ему оставалось по-прежнему учиться пению по самоучителям, ходить в оперу да иногда брать частные уроки у консерваторских профессоров. Стоило это недешево — профессор Эверарди, к которому обратился Пятницкий, запросил с него по 5 руб. за занятие. Так что больше чем на два урока в месяц из жалованья письмоводителя выделить не получалось. Он изучал пение итальянцев по грампластинкам — собственный граммофон был неслыханной роскошью, да и пластинки стоили недешево. Он пытался петь в концертах, но его приглашали лишь на бесплатные выступления для народа.        В конце концов Пятницкий набрался смелости и обратился за помощью к оперной звезде первой величины Федору Шаляпину. Тот послушал его пение и направил к своему приятелю-барону. По замыслу Шаляпина на вечере у барона должно было состояться представление нового певца московской элите. Однако план с треском провалился. Во время фуршета перед выступлением Пятницкий ужаснулся своей неуклюжести, занервничал, а когда гости во время его выступления начали уходить, и вовсе не смог петь.        Наверное, все могло кончиться новым помрачением сознания. Но теперь врачи были рядом, а участливый знакомый дал Пятницкому замечательный совет — прекратить подражать итальянцам и начать петь народные песни, что получалось у него гораздо лучше. И Пятницкий занялся фольклором. Он постоянно присутствовал на заседаниях музыкально-этнографической комиссии при университетском Обществе любителей естествознания, антропологии и этнографии. Ученые мужи оценили и его знание народных песен, и готовность исполнять их по первой же просьбе. Пятницкий стал сначала своеобразным голосом комиссии, а в 1903 году — ее действительным членом. Никаких формальных прав это не давало, но членство в комиссии было входным билетом туда, куда письмоводителей пускать было не принято.        Барьеры были прежде всего экономическими: Пятницкий получал вдвое-втрое больше рядовых служителей клиники, но простой врач-психиатр получал в 20 раз больше, чем письмоводитель. И все же Пятницкий всеми силами и средствами старался доказать, что может быть членом приличного общества.        Он одевался "как барин", но ездил в экспедиции за песнями в родную Воронежскую и другие губернии в вагоне третьего класса. В 1904 году он издал книжку "12 песен Воронежской губернии Бобровского уезда". Конечно, собственных средств на издание не хватило, и Пятницкий влез в долги. После смерти Пятницкого его певческая артель (вверху) проделала большую эволюцию, превратившись в псевдонародный ансамбль для партийного истеблишмента (внизу слева)        "12 песен" принесли ему известность. А за славой пришли и доходы: Пятницкий начал давать уроки вокала. Известного фольклориста стали чаще приглашать на благотворительные вечера. Вскоре он, помимо работы в клинике, взял на себя должность казначея Арбатско-Якиманского совета дамского попечительства о бедных.        Доходы Пятницкого выросли настолько, что он смог купить фонограф и без устали записывал народные песни и обряды. Возможно, Пятницкий так и остался бы публикатором фольклора, если бы не встретил 70-летнюю крестьянку Аринушку Колобаеву, знавшую множество песен и обладавшую прекрасным голосом. Она вместе с двумя голосистыми дочерьми согласилась приехать в Москву и петь перед публикой. Мало-помалу подобрались и другие певцы, и в феврале 1911 года состоялись два концерта крестьянских певцов, собранных Пятницким на Малой сцене Дворянского собрания.        Реакция публики и прессы была неоднозначной. В одних газетах Пятницкого назвали "пропагандистом архаики", в других отметили, что "концерт оказался в высокой степени интересным и этнографически поучительным". Нулевым, если не отрицательным был и коммерческий результат. Приезд крестьян Пятницкий оплатил из своего кармана, а сборы от концертов пошли в пользу дамского благотворительного комитета "для устройства детской сельскохозяйственной колонии".          Настоящая удача пришла лишь год спустя. На этот раз Пятницкий точно выбрал место проведения концерта — он решил выступить перед богемой. Газета "Русское слово" 26 января 1912 года поместила заметку под заголовком "Крупный успех": "Очень крупный успех выпал на долю вечера крестьянских песен, состоявшегося в литературно-художественном кружке. Перед публикой на фоне соответственных декораций прошла заправская русская деревня с ее старинными, еще не опошленными песнями, вымирающими ныне костюмами, обрядами и присказками.        Участвовало около тридцати человек обоего пола, привезенных г. Пятницким из Воронежской, Рязанской и Смоленской губерний.        Избалованная кружковская публика отнеслась к крестьянам с исключительной для нее экспансивностью и много аплодировала".        Этот успех вновь сделал Пятницкого популярным. Второе издание "12 песен", как и новый сборник "Жемчужины старинной песни великой Руси", охотно раскупалось публикой. Однако концертная деятельность так и не наладилась. В то время на рынке фольклорной музыки наблюдался переизбыток исполнителей, по стране с успехом гастролировали "Лапотная капелла", "Бабы малявинские" и прочие "Матрешки" народно-кабацкого стиля, а также весьма профессиональный хор Агренева-Славянского.        Пятницкий в рекламе своих выступлений нажимал: "Концерт крестьян-великороссов, специально выписанных из Воронежской, Рязанской и других губерний". Но это привлекало лишь редких любителей экзотики. А в хоре Агренева было полторы сотни профессиональных певцов, одетых в боярские одежды, что радовало глаз и слух многочисленных приверженцев православия, самодержавия и народности. Пятницкий не смог создать хор и довольствовался лишь антрепризой, в которой крестьяне из разных губерний поначалу даже выступали порознь. Сами хористы Пятницкого называли себя певческой артелью: съехались, спели, получили от Митрофана Ефимовича деньги — и по домам. За период с 1911-го по 1917 год состоялось всего десять концертов "М. Е. Пятницкого с крестьянами".         Хором под фанеру        Лишь во время первой мировой войны Пятницкий начал перетягивать некоторых своих хористов в Москву, устраивать их на работу, а вечерами репетировать с ними. Скульптор Сергей Коненков, хорошо знавший Пятницкого, вспоминал: "Будучи человеком мягким, добрым и ласковым, он всегда ровно общался со своими хористами, вникал в мелочи их жизни и часто водил их на оперные спектакли Большого театра".        Но переехать согласились немногие. И Пятницкий гулял в рабочих кварталах, прислушиваясь к пению, подходил к людям с понравившимися ему голосами и приглашал на репетиции.        Когда грянула революция, популярные русские хоры отправились вслед за своими состоятельными слушателями на юг, к белым и за границу. Пятницкому ехать было некуда, да и не с кем. К клинике его привязывала и постоянная боязнь повторения нервного срыва.        В 1918 году советское правительство перебралось из Петрограда в Москву, и Пятницкий с хором наконец оказались востребованными. Пятницкий тотчас этим воспользовался, чтобы выбить бронь от призыва в Красную армию для талантливых хористов и мужей хористок. Ему выдали мандат, в котором говорилось, что его хор — подразделение политотдела московского военкомата. Правда, доверие новой власти пришлось отрабатывать в поте лица — за 1918 год хор выступил 80 раз.        Осенью того же года произошло событие, которое и привело Пятницкого к канонизации по-советски. 22 сентября его коллектив выступал перед кремлевскими курсантами, и на концерт пришел Ленин. На следующий день Пятницкого пригласили к вождю мирового пролетариата. Ленин расспрашивал гостя о методике собирания фольклора, о хоре и, как много раз рассказывал потом Пятницкий, в конце беседы сказал: "Это хорошо! И продолжайте это делать. Если что-нибудь нужно будет вам, черкните на клочке бумажки, и я вам помогу".        Место на скрижалях истории СССР Пятницкому было обеспечено, вот только помощь ему никто так и не оказал. Хор оставался полупрофессиональным, а его руководитель подрабатывал, ведя занятия по постановке голоса в Третьей студии МХАТа (впоследствии Театр имени Вахтангова). Лишь в 1923 году советская власть оказала хору финансовую помощь, да и то ее можно было считать платой за многочисленные выступления на открывшейся в том же году Всесоюзной сельскохозяйственной выставке. Два года спустя Пятницкому присвоили звание заслуженного артиста республики. Но это признание заслуг слишком запоздало — Митрофан Ефимович был уже безнадежно болен. В 1927 году он умер.        Злые языки утверждают, что в 30-е годы известность хора стала расти как на дрожжах не только потому, что некоторые песни в его исполнении до слез нравились Сталину. Танцевальная группа хора для партийных чиновников средней руки якобы стала тем же, чем был балет Большого театра для высокого руководства,— публичным домом. Постепенно оказалось забытым все, что проповедовал Пятницкий, всегда выступавший за незыблемость традиций. Стилизованными под народные сначала стали костюмы, а затем и танцы с песнями. А недавно одна ультрапатриотическая газета с возмущением писала, что на концерте по случаю своего юбилея хор имени Пятницкого выступал под "фанеру". ЕВГЕНИЙ ЖИРНОВ


Они появились одновременно – музей «Русская песня» имени М.Е.Пятницкого и ансамбль «Желанушка». Произошло это сорок пять лет назад в школе №37, что на улице Пятницкого в Воронеже. Идея создания музея принадлежала композитору, автору многих «артековских» песен Якову Гальперину, который в то время вел уроки пения в этой школе. Он же ратовал за создание ансамбля, так как считал, что многие учащиеся имеют хорошие певческие голоса. Сказано – сделано. На основе собранных песен вначале был создан хор, затем ансамбль «Желанушка». 
Приказом тогдашнего директора школы Бориса Андреева в 1969г. создан музей, а при нем появился и ансамбль.  Экспонаты для музея собирали по всей области, а начали поиск с села Александровка Таловского района – родины М.Е.Пятницкого, создателя крестьянского хора в России в 1911г.
Искали фотографии, грампластинки, старинную одежду, обувь крестьян XVI-XIX веков, утварь, музыкальные инструменты. Но главное – записывали старинные народные песни, обычаи и обряды Воронежской губернии. 
Музей открыт 24 декабря 1969 года.
Ленточку перерезала ветеран русского Воронежского народного хора Мария Зеленева.
Главным консультантом при создании музея была старший методист областной станции юных туристов Тамара Данилевская. Все годы она оказывает ему помощь. 
Двадцать лет музеем руководила Клара Сергеевна Жарова – учитель английского языка школы. Последние же 25 лет заведует энтузиаст и замечательный организатор Римма Ивановна Харахурсах.  О музее «Русская песня» мне доводилось рассказывать не раз нашим читателям; о первых певицах хора Пятницкого – Арине Беспаловой, Наталье Долгушиной, Матрене Евстратовой, о большой экспозиции, посвященной истории Воронежского государственного русского народного хора, первом директоре Галине Рогинской и художественном руководителе, народном артисте СССР Константине Массалитинове.  Несколько лет назад читателям «Коммуны» рассказала о том, как «Желанушка» побывала на родине короля оперетты Имре Кальмана в городе Шиофок в Венгрии. Воронежские ребята выступили там с концертом («Желанушка» тогда оказалась единственным фольклорным коллективом от России), стали лауреатами фестиваля искусств «Звездный час», получив в награду золотой кубок.  Писала и о поездке ансамбля на родину великой русской певицы Марии Мордасовой. В селе Черняное наших школьников встречали хлебом-солью. Здесь они познакомились с двоюродными сестрами Марии Мордасовой – Марией Федоровной Нистратовой, Клавдией Федоровной Чевелевой, Ниной Васильевной Поповой и братом Виктором Николаевичем Проскуряковым.  «Моя мама в войну с Марией Николаевной выступала, - рассказывала Клавдия Федоровна. – Особенно хорошо им удавалось исполнять дуэтом частушки. Они были словно две товарки. А брат Митя им аккомпанировал на гармошке. Только она у него дюже ветхая была – на веревочках держалась». Песня – лишь часть уходящего мира, сохранённая энтузиастами Поделилась тогда с ребятами своими воспоминаниями подруга Марии Мордасовой 91-летняя Аграфена Ильинична Савинкова.

На встрече гости и хозяева исполняли частушки и «страдания» из репертуара певицы.  Вот такие встречи помнит «Желанушка». Кстати, откуда взялось такое название? А вот откуда. В хоре Митрофана Пятницкого выступала Арина Колобаева, певица с природно поставленным голосом. Она не только замечательно пела, но была исключительно добрым человеком: могла и куском хлеба поделиться, и утешить, и от хвори излечить, и даже чью-то жизнь наладить. Митрофан Ефимович говорил ей: «Ты моя желанная, ты моя желанушка». В память об этой певице и решили дать имя ансамблю.  …Накануне памятной даты я вновь посетила музей «Русская песня». Меня приятно удивило то, что прибавилось экспонатов, а наряды прошлых веков красовались уже на манекенах. Римме Харахурсах помогает совет музея из учеников 5-11-х классов. Члены совета музея за эти годы написали 39 научно-исследовательских работ. А сколько «Желанушка» завоевала дипломов, всевозможных наград за эти годы, побывав с концертами в различных уголках нашей страны и в европейских странах, - не счесть.  Об этом и многом другом вспоминали пришедшие в школу на торжества. С 45-летием музей и ансамбль поздравили представитель департамента образования Воронежской области Тамара Данилевская, заведующая отделом образования Центрального района Светлана Прасолова, заместитель директора по концертной деятельности хора имени К.И.Массалитинова Тамара Шипилова, заведующая музеем истории ВГПУ Татьяна Чернобоева, ведущий специалист отдела культурного Досуга управы Центрального района Воронежа Илья Сафонов, директор школы №37 Ольга Соколова. Зачитали поздравительные телеграммы из Москвы, других городов России.  Затем прошла презентация кинофильма о творческом пути музея и ансамбля за 45 лет.  Состоялся большой праздничный концерт, в котором, кроме «Желанушки», участвовали студенты академии искусств, бывшие солисты ансамбля, а ныне певцы Воронежского хора и народного ансамбля «Воронежские девчата».  Исполнялись старинные народные песни Воронежской губернии, песни и частушки из репертуара Марии Мордасовой. Концерт закончился песней, записанной М.Е.Пятницким (это его любимая песня) в селе Александровка Таловского района «Ой, со вечора, с полуночи». Песню исполняли и на сцене, и весь зал стоя.  В последнее время «Желанушка» готовила программу, посвященную 100-летию со дня рождения М.Н.Мордасовой, и планировала выехать с концертом на родину певицы – в село Черняное Тамбовской области.


Экскурсия в Музей народного быта и культуры им. Пятницкого погрузила многочисленных посетителей в мир народной культуры страны, где рядом с колыбелькой создателя первого крестьянского хора в России Митрофана Пятницкого можно увидеть большую коллекцию рушников, познакомиться с историей детского фольклорного ансамбля «Желанушка», рассмотреть старинные музыкальные инструменты. Встреча состоялась 26 октября. Этот школьный музей СОШ № 37 впервые открыл свои двери для посетителей 24 декабря 1969 года. Руководитель Римма Ивановна Харахурсах познакомила нас с народными обрядами, научно-исследовательской работой школьников. Увлекательный рассказ о быте, жизни, ремёслах Воронежской губернии открыл нам истоки народной мудрости, добра и широкой души русского народа. Студентки пединститута были удивлены, что самой красивой девушкой на селе была та, что имела самые толстые ноги. Многовековая народная мудрость всегда ценила тех, кто крепко стоит на ногах. Толстые ноги (часто девушки одевали несколько пар шерстяных длинных носков) показывали парням во время гуляния на улице, чуть приподняв подол сарафана. А самое лучшее украшение девушки – это коса! И тут же наглядно, рассматривая народные костюмы и головные уборы девушек и замужних женщин, мы узнали в какой период своей жизни они носят определённую одежду. Римма Ивановна учила нас «читать» народный костюм. Крупная чёрная клетка на панёве замужней жизни, значит богатая, а маленькая клетка сотканного полотна говорит о том, что женщина из бедной семьи.  О головных уборах мы узнали очень много. Не поверите, но у женщины Воронежской губернии было до 25 платков, которые она одевала по праздникам, каждый на определённый день. Молодых девушек можно узнать по обручу-перевязке с подвесочками, замужнюю – по сороке и кокошнику, женщину после 50 лет – по очипку, шлыку и повойнику. В музее можно познакомиться с большой коллекцией разноцветных платков, которые украшали головы женщин. О рушниках, которые вышивали невесты до 50 штук на свадьбу, их названиях и предназначении, хорошо знают юные исследователи школы № 37, расположенной на улице имени Пятницкого. Они участвуют в многочисленных научных чтениях, конкурсах регионального и всероссийского уровня. Впервые узнала, что есть рушник «виноградная лоза» (чтоб муж был плодовитым), рукобитный (договорились о свадьбе), хлебосольный, родильный и многие другие, коллекцию которых мы внимательно «читали» с помощью энтузиаста, знатока Риммы Ивановны Харахурсах. Она рассказала о коллекциях музея, которая формировалась десятилетиями. Школьники под её руководством во время фольклорных экспедиций по Воронежской области записали 2010 русских народных песен, 198 частушек, подготовили 41 реферат. Экспозиция школьного музея основана на подлинных экспонатах, один из них – первый концертный костюм солистки Воронежского хора, народной артистки СССР Марии Мордасовой. Стенды о создателе хора Митрофане Пятницком, его солистах, истории известного на всю страну народного хора помогают многочисленным посетителям глубже понять истоки народной культуры. Красочные плакаты образцового народного фольклорного ансамбля средней школы № 37 «Желанушка», лауреата и дипломанта всероссийских и международных конкурсов свидетельствую о том, что народная культура и историческое наследие сохраняются и передаются молодому поколению. Тепло прощаясь с энтузиастом, руководителем музея народного быта и культуры им. Пятницкого Риммой Ивановной Харахурсах, уносишь с собой новые знания о культуре нашего мудрого хлебосольного народа, яркие образы минувшей эпохи.  Напоминаю читателям сетевого издания о Годе культурного наследия народов России. Вы можете познакомиться с материалами этно-экспедиций в районы Воронежской области в рамках Волонтёрского медиа-культурного проекта «Хранители народных ремёсел земли Воронежской», организованного ВРКПОО «Наша история».  Организаторы: Воронежская региональная культурно-просветительская общественная организация «Наша история» при поддержке ВРОО «Гражданское собрание «ЛИДЕР». Мероприятие проходит в рамках плана работы Комиссии по развитию предпринимательства и туризму Общественной Палаты Воронежской области.


Музей русской народной песни им. М.Е. Пятницкого функционирует с 1969 года, а при нем – народный детский фольклорный ансамбль «Желанушка». Ансамбль является Лауреатом и Дипломантом Всероссийских и Международных конкурсов. Члены совета музея – неоднократные победители конкурсов на Всероссийских конференциях краеведов.
Руководитель музея – Харахурсах Римма Ивановна, - человек, увлеченный своим делом.
Римма Ивановна рассказала о народном быте и культуре, различных старинных обрядах и обычаях, народных песнях; познакомила студентов с уникальной коллекцией предметов быта, старинных музыкальных инструментов, оригинальных народных костюмов, старинных вышитых рушниках. Посетители увидели настоящий сценический костюм Марии Мордасовой, в котором она впервые вышла на сцену.
 Студенты с интересом рассматривали экспозиции музея, задавали вопросы экскурсоводу.
Альбина Попова: «Поход в музей народной культуры принёс положительные эмоции. Там, я узнала для себя много нового о быте русской семьи в 18-19 веках, о культуре и одежде того времени, было очень интересно!»
Мария Кравцова: «На днях мне посчастливилось попасть на экскурсию в Музей народного быта и культуры им. Пятницкого. Посещение музея – уникальная возможность прикоснуться к богатой культуре наших предков, увидеть своим глазами оригинальные народные костюмы, предметы быта и не только. Хочется выразить огромную благодарность Римме Ивановне Харахурсах за создание музея и многолетний труд. Это место, куда хочется непременно вернуться ещё много-много раз».
А.В. Коломеец, куратор студенческой группы 1 курса психолого-педагогического факультета направление подготовки
               «Педагогическое образование», профиль «Дошкольное образование» ВГПУ



Из воспоминаний о событиях военных лет на воронежской земле активистки Центрального местного отделения КПРФ
Риммы Ивановны Харахурсах
Когда фрицы наступали, маленькую Римму с мамой вместе со многими горожанами эвакуировали в одно из сел Рамонского района. Отец девочки воевал на фронте.
В селе, куда привезли эвакуированных, располагались наши войска. Сюда же свозили раненых и увечных в мобильный госпиталь, организованный в здании сельской школы. Старики, женщины и маленькие беженцы, среди которых была и Римма, привыкли (если к такому вообще можно привыкнуть) видеть боль, кровь и страдания людей. Девочку восхищали героизм советских бойцов и самоотверженность медперсонала. Часто Римма наблюдала, как седой хирург Сергей Степанович, проводивший в операционной по 16-18 часов подряд, выходил на пару минут выкурить папироску. Видела девочка, как подрагивал в руках огонек, когда врач подносил зажженную спичку, чтобы прикурить. Слышала она, как глубоко вздыхает доктор, потому что далеко не всех раненых удавалось спасти. И тех, кто не выжил, хоронили здесь же, неподалеку от школы.
Теперь каждый день девочки начинался с работы в госпитале. Стирка, уборка, стерилизация бинтов - все эти обязанности легли на женские и детские плечи. Кроме того, маленькая Римма пела и плясала для бойцов, чтобы поднять их боевой дух. Любимыми песнями пациентов были «Катюша», «Под горой колхоз, на горе совхоз», «Там вдали за рекой», «Москва златоглавая» и т.д. Особенно популярны были частушки про Гитлера, которые наш талантливый народ сочинял в великом множестве. До сих пор Римма Ивановна помнит многие из них:

Русский веник крепко парит,

Хлещет немцев между глаз:

Раз - ударит, два - ошпарит,

Спустит шкуру в третий раз.

Парикмахер испугался,

Смотрит - в зеркале свинья.

Голос Гитлера раздался:

"Успокойтесь, это я!"

Ой, на улице туман,

Полное затмение.

Глянул Гитлер на Москву

И лишился зрения.

Солдаты всегда поддерживали юную певицу аплодисментами и дружными радостными возгласами.
И это еще не всё. Юные помощники делали сигареты для офицеров, а для бойцов, у которых были ранены или отняты руки, крутили «козьи ножки», набивая их терпким табаком.
Но впереди Римму и ее маму ждало еще одно страшное испытание. Однажды во время фашистского авианалета девочка была ранена осколком снаряда в голову. Оперировал пострадавшую тот самый хирург Сергей Степанович. Больше двух часов врач и медсестры боролись за жизнь маленькой артистки. И она пошла на поправку. Об этом событии у Риммы осталась память – огромный шрам через весь затылок.
В 1943 году, после освобождения города, многие вернулись в Воронеж. Жить пришлось в землянке. От февральской стужи маленькая буржуйка не спасала. Чтобы согреться, приходилось надевать на себя по несколько вещей. А вот с обувью было совсем туго. Самым дорогим лакомством в этот период была картошка, тёмная от золы, запеченная здесь же в старой буржуйке.
Каждое утро все, у кого были силы, шли на восстановление города. На руинах женщины и дети собирали кирпичи, камни, доски, и весь этот стройматериал шел на стройку. Первыми возводились здания школ, медучреждения, детские сады.
Римма поступила учиться в школу №9. И здесь вместе с одноклассницами (школа была женская) помогали ремонтировать здание, собирали щепки и дрова – всё, чем можно было затопить печки-буржуйки, обогревающие классы.
После уроков ученицы шли по госпиталям. Девочки организовали творческую группу и выступали перед солдатами: пели, танцевали, читали стихи. Среди раненых были люди разных национальностей, и юные артистки, чтобы их порадовать и напомнить о малой родине, изучали танцы и песни разных народов и даже шили национальные костюмы для музыкальных номеров.
Римма хорошо помнит, что когда в палатах звучали песни, на лицах пациентов появлялись улыбки, и стоны тяжелораненых стихали. Бойцы просили спеть ещё и ещё, потому что при звуках песен боль и страх отступали.
Сегодня Римма Ивановна продолжает работать в школе №37, руководит музеем «Русская песня» им. М.Е. Пятницкого и фольклорным ансамблем «Желанушка», успевает активно участвовать в партийной работе, является членом участковой избирательной комиссии.
В этом году Р.И. Харахурсах подготовила стенд в память об учителях и воинах, сражавшихся с фашистами не только на поле боя, но и продолжавших учить детей несмотря на разруху, бомбежки и голод, организовала много мероприятий, в том числе и для участников Великой Отечественной войны, тружеников тыла и детей войны, проживающих в микрорайоне. Специально для них, защитников и созидателей, были организованы сладкий стол и концерт «Желанушки». А во время торжественной части ветеранам вручили юбилейные медали ЦК КПРФ «75 лет Победы советского народа над фашизмом».
                Ирина Глушкова



                Чтобы помнили
Вчера в музее «Русская песня» им. М.Е. Пятницкого в МБОУ СОШ №37 состоялась встреча учеников со знаменитым воронежским геральдистом, краеведом, коллекционером, подполковником Юрасовым Александром Николаевичем, который рассказал ребятам о героях родного края, защитниках Воронежа от фашистских захватчиков, героях Великой Отечественной войны. Они узнали о том, какие испытания пришлось пройти нашим дедам и прадедам, чтобы защитить Родину.
Такие встречи помогают сохранить память о Великой Победе, помнить и уважать подвиги предков, а также почувствовать гордость за свою страну.
Также руководитель музея Харахурсах Римма Ивановна познакомила учащихся с уникальной экспозицией музея русской народной песни, который хорошо знают в Воронеже и далеко за его пределами.
Хранительница музея рассказала о значении народной песни в русской культуре, о ее важной роли в военной и послевоенной жизни. Дети познакомились с историей и культурой Воронежского края через его музыкальное наследие.
Встречи «Чтобы помнили» проводятся КУВО «УСЗН Центрального района г. Воронежа» в рамках реализации плана мероприятий празднования 80-й годовщины Победы в Великой Отечественной войне.
Благодарим Александра Николаевича и Римму Ивановну за возможность провести такой познавательный разговор для воронежских школьников.


2017г. июль 11 = С песней жизнь идет вперед
Народная песня – неотъемлемая составляющая духовных традиций россиян.  Предать ее забвению равносильно самоуничтожению нации. Эта мысль четко прозвучала на очередном историко-культурном уроке «Без песни жить нельзя». Он был посвящен знаменитому собирателю народных песен М.Е. Пятницкому. Перед собравшимися у его памятника горожанами выступила Римма Ивановна Харахурсах, замечательная подвижница на ниве воронежской культуры. Не одно десятилетие она по крупицам создавала школьный музей «Русская песня», где имя нашего земляка находится в центре экспозиции.  Программу продолжило выступление известного среди фольклористов ансамбля ВГУ «Терем». Под руководством доцента ВГИИ Галины Христовой коллектив неоднократно становился победителем многих всероссийских и международных конкурсов. Старинные народные песни, исполняемые молодыми певцами в красочных крестьянских костюмах Воронежской губернии, буквально заворожили слушателей и вызвали у них восторг. Прозвучали и архивные записи, сделанные Пятницким во время его этнографических экспедиций с фонографом. Пришедшие на это мероприятие поклонники народного пения посмотрели книжную выставку, раскрывающую огромный вклад Пятницкого в отечественное искусство.  В организации историко-культурного урока участвовали сотрудники: отдела культуры Управы Центрального района, Специальной городской библиотеки искусств им. А.С. Пушкина, библиотеки № 2 им. А.В. Кольцова. Урок напомнил воронежцам о человеке, чье имя ярко горит в созвездии имен земляков, которыми гордится наша земля. Эта звезда зовется «Пятницкий».


Самым главным в сохранении культурного наследия Митрофана Пятницкого, является деятельность музеев, некоторые из которых были организованны еще при жизни Пятницкого. Один из главных -  музей «Дом народной песни», который находится в Москве на Девичьем поле в квартире Митрофана Ефимовича Пятницкого. В той самой квартире, в которой Митрофан Пятницкий репетировал своим первым крестьянским хором, где записывал их в первый раз на патефонную пластинку. Также особый интерес вызывает Музей русской народной песни, который существует в Воронеже, – поистине уникальный. Подобного больше в стране нет. А находится музей в средней школе №37 на улице Пятницкого. Музей имени М.Е.Пятницкого так и называется – «Русская песня». В его экспозиции находится все, что связано с русской песней. На центральном стенде – портрет самого Митрофана Ефимовича, подаренный музею Воронежским отделением Союза художников России. Здесь можно узнать о жизни и творчестве создателя хора, первых его певицах из села Александровки Таловского района Арине Беспаловой, Наталье Долгушиной, Матрене Евстратовой. Есть фотографии хора 1911 года, первые концертные афиши 1914 года, уникальный автограф М.Е.Пятницкого, записанная им песня «Соловей-Соловьюшко», народные костюмы XVIII века. А еще – грампластинки, сборники песен, юбилейные медали и значки. Экспонаты ознакомят и с первыми самодеятельными коллективами, которые создавались в тридцатые годы в Воронежской области. Самая большая экспозиция посвящена истории Воронежского государственного академического русского народного хора, его первому директору Галине Рогинской и художественному руководителю народному артисту СССР Константину Массалитинову. Директор музея Римма Харахурсах рассказывает: «-Идея создания нашего музея принадлежала Якову Александровичу Гальперину, автору музыки многих пионерских артековских песен. Он заметил, что у многих ребят нашей школы хорошие певческие голоса. И поэтому их стоило как-то объединить. Идея эта была поддержана. Создали оргкомитет, который возглавила завуч Алла Николаевна Карпова. За год собрали первые экспозиции, завели переписку с хором имени Пятницкого в Москве, полетели письма и в Дом культуры села Александровки Таловского района, на родину М.Е.Пятницкого. Встречались ребята и с Ариной Беспаловой, которая пела еще при Митрофане Ефимовиче, Натальей Долгушиной, жительницей села Александровки. Они рассказывали о жизни выдающегося фольклориста, делились пластинками. Вероника Попова, член совета музея, много делает по пропаганде народной воронежской песни». [37] Музеи постоянно пополняются новыми экспонатами. Недавно в музее появились экспонаты из села Новая Чигла Таловского района от Валентины Федоровны Киселевой получили в подарок подлинный крестьянский костюм XVIII века и предметы домашнего обихода. Вахтер школы Валентина Алексеевна Колесниченко подарила ручной ткацкий станок и старинную кофту. Так же при музее существует фольклорный ансамбль «Желанушка». Когда в музее собралось много песен, решили: просто так им лежать нечего. И создали ансамбль. Сначала был хор, которым руководила Анна Александровна Полянчук, затем пришел замечательный фольклорист Петр Антонович Макиенко. Из народного хора он решил сделать чисто фольклорный коллектив. И назвали этот ансамбль «Желанушка». А назвали его в честь Аринушки Колобаевой которая выступала в хоре Митрофана Ефимовича Пятницкого, это была певица с природно поставленным голосом. Она не только замечательно пела, но была исключительно добрая душой: куском хлеба могла поделиться, жизнь семейную кому-то наладить, дать добрый совет, полечить от хвори. И Митрофан Ефимович Пятницкий называл ее «ты моя желанная, ты моя желанушка». Вот поэтому ансамбль назвали «Желанушка» Этот музей широко известен за пределами России. Его часто посещают студенты ВУЗов, школьники , туристы и делегации из разных стран. На родине музыканта в селе Александровка Таловского района Воронежской области в 1978 году был открыт «Дом – музей  Пятницкого», который находится на месте бывшей усадьбы семьи Пятницких. Экспозиции музея рассказывают о быте, жизни и творчестве прославленно земляка. В состав музейного фонда входят различные предметы быта, рукописи, письма, документы, нотные издания, фотоматериалы, крестьянская одежда, музыкальные инструменты и много другое. Здесь бережно сохраняются историческое наследие национальных обрядов, обычаев, традиций песенного творчества. Так же в музее есть интересная, Уникальна Книга отзывов посетителей, в которой содержится сотни записей от восхищенных посетителей. На сельском доме культуры в Александровке, есть мемориальная доска, а в Воронеже в 17 сентября 1988 года был открыт памятник М.Е. Пятницкому. Он расположен на проспекте Революции.[Приложение7, Фото№1] Так же, начиная с 1956 года, регулярно проходят фестивали русской народной песни. Сейчас основным и постоянным местом проведения этих фестивалей официально считается родина Митрофана Пятницкого – село Александровка.


2015г. февраль 02. = "Ты моя желанушка"
Они появились одновременно – музей «Русская песня» имени М.Е.Пятницкого и ансамбль "Желанушка". Произошло это сорок пять лет назад в школе N37, что на улице Пятницкого в Воронеже.

Людмила Суркова
Идея создания музея принадлежала композитору, автору многих "артековских" песен Якову Гальперину, который в то время вел уроки пения в этой школе. Он же ратовал за создание ансамбля, так как считал, что многие учащиеся имеют хорошие певческие голоса. Сказано - сделано. На основе собранных песен вначале был создан хор, затем ансамбль "Желанушка".
Приказом тогдашнего директора школы Бориса Андреева в 1969 году и был создан музей, а при нем появился и ансамбль.
Экспонаты для музея собирали по всей области, а начали поиск с села Александровка Таловского района - родины М.Е.Пятницкого, создателя крестьянского хора в России в 1911 году. Искали фотографии, грампластинки, старинную одежду, обувь крестьян XVI-XIX веков, утварь, музыкальные инструменты. Но главное - записывали старинные народные песни, обычаи и обряды Воронежской губернии.
Музей был открыт 24 декабря 1969 года. Ленточку тогда перерезала ветеран русского Воронежского народного хора Мария Зеленева. Главным консультантом при создании музея была старший методист областной станции юных туристов Тамара Данилевская. Все годы она оказывает ему помощь.
Двадцать лет музеем руководила Клара Сергеевна Жарова - учитель английского языка школы. Последние же 25 лет заведует энтузиаст и замечательный организатор Римма Ивановна Харахурсах.
О музее "Русская песня" мне доводилось рассказывать не раз нашим читателям; о первых певицах хора Пятницкого - Арине Беспаловой, Наталье Долгушиной, Матрене Евстратовой, о большой экспозиции, посвященной истории Воронежского государственного русского народного хора, первом директоре Галине Рогинской и художественном руководителе, народном артисте СССР Константине Массалитинове.
Несколько лет назад читателям "Коммуны" рассказала о том, как "Желанушка" побывала на родине короля оперетты Имре Кальмана в городе Шиофок в Венгрии. Воронежские ребята выступили там с концертом ("Желанушка" тогда оказалась единственным фольклорным коллективом от России), стали лауреатами фестиваля искусств "Звездный час", получив в награду золотой кубок.
Писала и о поездке ансамбля на родину великой русской певицы Марии Мордасовой. В селе Черняное наших школьников встречали хлебом-солью. Здесь они познакомились с двоюродными сестрами Марии Мордасовой - Марией Федоровной Нистратовой, Клавдией Федоровной Чевелевой, Ниной Васильевной Поповой и братом Виктором Николаевичем Проскуряковым.
"Моя мама в войну с Марией Николаевной выступала, - рассказывала Клавдия Федоровна. - Особенно хорошо им удавалось исполнять дуэтом частушки. Они были словно две товарки. А брат Митя им аккомпанировал на гармошке. Только она у него дюже ветхая была - на веревочках держалась".
Песня - лишь часть уходящего мира, сохраненная энтузиастами
Поделилась тогда с ребятами своими воспоминаниями подруга Марии Мордасовой 91-летняя Аграфена Ильинична Савинкова. На встрече гости и хозяева исполняли частушки и "страдания" из репертуара певицы.
Вот такие встречи помнит "Желанушка". Кстати, откуда взялось такое название? А вот откуда. В хоре Митрофана Пятницкого выступала Арина Колобаева, певица с природно поставленным голосом. Она не только замечательно пела, но была исключительно добрым человеком: могла и куском хлеба поделиться, и утешить, и от хвори излечить, и даже чью-то жизнь наладить. Митрофан Ефимович говорил ей: "Ты моя желанная, ты моя желанушка". В память об этой певице и решили дать имя ансамблю.
…Накануне памятной даты я вновь посетила музей "Русская песня". Меня приятно удивило то, что прибавилось экспонатов, а наряды прошлых веков красовались уже на манекенах. Римме Харахурсах помогает совет музея из учеников 5-11-х классов. Члены совета музея за эти годы написали 39 научно-исследовательских работ. А сколько "Желанушка" завоевала дипломов, всевозможных наград за эти годы, побывав с концертами в различных уголках нашей страны и в европейских странах, - не счесть.
Об этом и многом другом вспоминали пришедшие в школу на торжества. С 45-летием музей и ансамбль поздравили представитель департамента образования Воронежской области Тамара Данилевская, заведующая отделом образования Центрального района Светлана Прасолова, заместитель директора по концертной деятельности хора имени К.И.Массалитинова Тамара Шипилова, заведующая музеем истории ВГПУ Татьяна Чернобоева, ведущий специалист отдела культурного Досуга управы Центрального района Воронежа Илья Сафонов, директор школы N37 Ольга Соколова. Зачитали поздравительные телеграммы из Москвы, других городов России.
Затем прошла презентация кинофильма о творческом пути музея и ансамбля за 45 лет.
Состоялся большой праздничный концерт, в котором, кроме "Желанушки", участвовали студенты академии искусств, бывшие солисты ансамбля, а ныне певцы Воронежского хора и народного ансамбля "Воронежские девчата".
Исполнялись старинные народные песни Воронежской губернии, песни и частушки из репертуара Марии Мордасовой. Концерт закончился песней, записанной М.Е.Пятницким (это его любимая песня) в селе Александровка Таловского района "Ой, со вечора, с полуночи". Песню исполняли и на сцене, и весь зал стоя.
В последнее время "Желанушка" готовила программу, посвященную 100-летию со дня рождения М.Н.Мордасовой, и планировала выехать с концертом на родину певицы - в село Черняное Тамбовской области.
                Источник: газета "Воронежская неделя", N 5 (2199), 4 - 10 февраля 2015 г.



2025г. август 02 = В юности она мечтала стать хирургом, но судьба распорядилась иначе. Неудачно сдав химию на вступительных, Римма Ивановна уехала из Воронежа к отцу в Калининград. Там она закончила строительное отделение энергетического техникума и кораблестроительный институт. Потом работала в строительном управлении флота, трудилась в райкоме и создала первую в СССР детскую морскую флотилию – влюбленная в море, она с тех самых пор отмечает День Военно-Морского Флота как личный праздник. В 1961 году Римма Ивановна вернулась в Воронеж, став председателем комиссии по приему промышленных зданий и сооружений в эксплуатацию, в числе которых – станкостроительный завод, Электросигнал и прочие. Потом в ее трудовой биографии были должности заведующего отделом в обкоме профсоюза, старшего инженера производственно-технического отдела первого строительного треста и начальника сметного отдела в проектной организации, которой она посвятила 28 лет.  Выйдя на пенсию, Римма Ивановна устроилась на работу в школу, где учились ее внуки, и с головой погрузилась в творческую работу, со временем став там руководителем фольклорного ансамбля «Желанушка» и директором известного за пределами нашей области уникального школьного музея. Истоки этой творческой работы лежали в самом детстве Риммы Ивановны. Где бы я ни училась, где бы я ни работала уже как-то вот с малых лет любила петь и танцевать. Все танцы я сразу моментально в школе ставила, - рассказывает директор музея.  Кроме того, ее мама работала в избирательной комиссии, и это тоже наложило свой отпечаток на будущее Риммы Ивановны. Впервые о выборах маленькая Римма узнала после освобождения Воронежа – ей тогда было почти 8 лет.  Когда проходили выборы, была художественная самодеятельность на участке в обязательном порядке. Ну, так как я всегда в школе участвовала в художественной самодеятельности – с девчонками мы ездили и выступали, пели, плясали на избирательных участках, это было все время, - поделилась Римма Харахурсах. Участвовать в избирательной системе она продолжила и в райкоме в Калининграде. Мы просто приглашали: «приходите голосовать, посмотрите концерт хороший», ездили, напоминали людям, чтобы не забыли, что сегодня выборы. Вот только такая наша задача была, - сказала Римма Ивановна. В декабре этого года этой удивительной женщине исполнится 90 лет. В общей сложности музею она отдала более 30 лет своей биографии, а избирательной комиссии - свыше 70! До сих пор Римма Ивановна сохраняет активность и является секретарем избиркома. Встретить живую легенду можно за регистрационным столом – Римма Ивановна выдает гражданам бюллетени. Она и сейчас продолжает готовить располагающийся в школе участок к сентябрю, а параллельно собирает ребят из ансамбля «Желанушка» в знаменитый лагерь  «Артек». Мы выезжаем 16 сентября, берём отсюда манекены с народными костюмами, ручники, платки, скатерти, самовары. Там нам отводят павильон, и в этом павильоне мы будем представлять кусочек своего музея и ансамбль «Желанушка», - говорит Римма Ивановна.  Несмотря на то, что музей занимает довольно скромное помещение, на изучение экспозиции можно потратить не меньше недели. Как говорит Римма Харахурсах, только про один из представленных десятков рушников можно рассказывать часа два. И сюда с удовольствием бегут не только ученики школы, но и огромное количество гостей: Очень много ходит студентов. Пединститут вообще отсюда не выходит. Учителя, профессора их всех сюда приводит. Вот я им все рассказываю про наши обычаи. А какую общую песню споём? Споём, конечно, «Подмосковные вечера». Какая бы иностранная делегация не была, они все поют, они поют на своём языке, мы на своём и совпадает.  Римма Ивановна уверена, что детям необходимо прививать любовь к своей Родине, любовь к своим предкам: Им говорю, что каждый культурный человек должен знать, историю своих предков, как жили, как ели, как пили, как знакомились. Это очень интересно.