Алла Ларионова

               
               
           В пятидесятых годах её считали первой красавицей советского кинематографа. Мужчины немели возле неё. Помню я, какой-то ещё школьник-старшеклассник, оказался рядом с ней в кинотеатре <<Победа>>, что на Разъезжей недалеко от Лиговки. По-моему, тогда после появления <<Садко>> она была там на очередной встрече с благодарными  зрителями. По-моему, тогда она, уставшая, необъяснимо красивая, вышла в зал ожидания кинотеатра и я, внезапно, не веря своим глазам, оказался рядом с этой неземной красавицей.
           Ларионова стояла, отдыхая, вбирая в себя какую-то силу, растраченную при долгом общении со зрителями. Она просто стояла, отрешась от всего, просто стояла и всё, иногда просто посматривая на меня – равнодушно, как бы говоря: <<Постой, мальчик, не двигаясь. Я тоже не буду двигаться. Постой так, отдыхая.>> Не помню, долго ли проходило это противостояние, но я запомнил и вынес этот миг, или два мига на всю жизнь. Потом я встречал её в том же кинотеатре уже через много-много лет. Они с Рыбниковым сидели на сцене и поочередно рассказывали о себе. Небольшая творческая встреча перед показом кинофильма. Рыбников был уже вовсю лысый, да и она уже не та. С балкона я с сожалением рассматривал их и чувствовал, что эти известнейшие в народе люди говорят о себе, о своих творческих планах как-то не очень естественно, как будто их что-то заставляло это делать. Позднее, познакомившись с их биографией, я понял – почему? Ролей стало меньше, известность пошла на спад… Это история многих артистов, если не всех. Это обратная сторона профессии. То же было с Гурченко, когда бешеная популярность сменилась неким безразличием зрителя. Начинаются поиски выхода из таких тупиков, тут и нескончаемые творческие встречи на радость многих зрителей и, конечно, самих артистов. Да, мало ли форм заработка у популярных и любимых! И это прекрасно! Но тогда, взирая с балкона на это выступление, на эти трафаретные фразы, я с жалостью, хотя и с интересом, смотрел на них. Но пора поговорить подробнее.
           Алла Дмитриевна Ларионова родилась в Москве в благополучной семье: мама была завхозом в детсаде, отец был служащим пищеторга. Аллой она стала в честь артистки Аллы Тарасовой и родителей, которые боготворили последнюю. Т.е. с рождения девочку как бы приблизили к артистической  среде. Во время войны мама работала в госпитале города Мензелинска, папа воевал. Будущая артистка читала в госпитале стихи раненным. Здесь её увидел Зиновий Герт, но, как говорится, не более того. Потом она будет сниматься с ним в первом фильме режиссёра Петра Тодоровского и актёра Зиновия Гердта <<Фокусник>> по сценарию Александра Володина. В свое время фильм был, похоже, положен <<на полку>> из-за излишнего свободомыслия главного героя, вышел далеко не на всех экранах (кажется, всего было 40 копий), здесь Зиновий, как обычно, играет самого себя, в будущем Алла тоже всегда играла только саму себя. Образ невероятно честного, независимого актера не всем, наверно нравился. Ларионова здесь играет несостоявшуюся жену непокорного фокусника, которой так и не удалось помирить его со своим требующим полного подчинения начальником.
                Садко
           В 15 лет её уже начали осаждать киношники. Где-то на улице ей предложили сниматься в кино. Так она попала в массовку. Так после школы в ГИТИС не поступила. Всюду подробно описывают, как эта красавица, увидев известного режиссёра В.М.Гончарова, всё забыла. Дальше были экзамены в ВГИК, где она понравилась Тамаре Макаровой, но не понравилась Сергею Герасимову. Но всё же кто-то кого-то уговорил и будущая несостоявшаяся дива Голливуда была принята. В институте её увидел уже режиссёр Александр Птушко, вернее, его помошник Георгий Натансон, подбиравший из 200 претенденток одну на роль Любавы в фильме-сказке <<Садко>>. Так появилась на <<Мосфильме>> Ларионова. Так Птушко воскликнул: <<Есть Любава! Иди, девочка, в соседнюю комнату, читай сценарий, готовься к съёмкам.>> Так Птушко сказал Натансону: <<Жора, ты – обыкновенный гений!>>
Что же это за фильм-сказка? Снят по мотивам онежских былин. Идёт пир купцов Великого Новгорода. Появляется гусляр Садко и склоняет купцов снарядить ему флот за иноземными товарами. В результате ему помогает это сделать только дочь морского царя. Садко сражается с вероломными врагами, встречается с коварным индийским магараджи и на дне океана с морским царём. Он понимает, что нет лучше земли родной и красавицы Любови Буслаевны. Индийские слоны снимались в Одесской киностудии, остальное в Ялтинской и в Подмосковье (декорации Новгорода). Корабли снимались на водохранилище.
           Нужно сказать о Александре Птушко. До этого он снимал <<Каменный цветок>> и <<Новый Гулливер>>. Как сказал сам режиссёр: <<Каменный цветок… пробудил во мне интерес к нашему прошлому и историческим корням нашей самобытной культуры… Это привело нас к постановке <<Садко>> – фильма о былинном герое 12-го века.>> Садко играл Сергей Столяров в 40 лет, советская кинозвезда. За эту роль он был внесён в <<Список лучших актёров мира>>. Фильм разрекламировали, правда, иногда с другим названием (<<Волшебное путешествие Синдбада>>). Чарли Чаплин, Жерар Филипп, Мэри Пикфорд и другие мировые звёзды искали дружбы с Аллой Ларионовой, и некоторые хотели работать с ней. На прощальном приёме Жерар Филип написал актрисе шуточный стишок на ресторанном меню: <<Со мной сидит блондинка в платье голубом, и я в неё влюблён.>> В Италии написали: <<В светлых волосах Ларионовой – солнце Венеции.>> Да, Чарли Чаплин приглашал её работать у него, но ему отказали: <<Ларионова нужна нам самим!>> И, действительно, после её приезда  обратно в СССР артистка получила роль Анны (<<Анна на шее>>), которая стала её очередным триумфом, связала дружбой с Жаровым и Вертинским. Кстати, в <<Садко>> есть образ <<Птицы Феникс>>, здесь дебют художницы Лидии Вертинской – необычайной красивой жены знаменитого Александра Вертинского. Ей приходилось поджимать ноги и влезать в спецкорсет, изготовленный в Большом театре. Рукава – крылья из павлиньих перьев на руках. Пение этой птицы имело магическое действие – всех усыпляло. Но слоны в фильме при съемке не соглашались <<усыпляться>>. Пришлось крутить плёнку в обратную сторону, или как-то ещё – добились! И ещё. Съемки когда-то <<Каменного цветка>> помогли использовать художников-постановщиков  и художников по костюмам в работе над <<Садко>>. И там, и там использовались идеи и мотивы русской живописной школы. Всё это перекликалось с картиной Васнецова <<Гамаюн, птица вещая>> и Репина <<Садко>>.
                Анна на шее
           В 1954г. вышел фильм Исидора Анненского <<Анна на шее>>. Режиссёр переделал рассказ Чехова по своему сценарию. В рассказе Чехова отца Анны учителя чистописания и рисования с его детьми не выгоняют на улицу и не описывают его имущество, они ещё продолжают <<катанья на Старо-Киевской>>.
           Модест Алексеевич уже в чинах и не молод. Шумная свадьба 52-летнего и 18-ти летней не совсем прилична, поэтому после венчания они едут в монастырь. Он обладатель поместья и значительного капитала. Но вместо денег девушка продолжает бедствовать и слушать нравоучения о религии и нравственности. Как убежать от всего этого, от старых чиновников и их немолодых жен? Грядёт рождественский бал. Муж даёт денег на платье. Анна вспоминает свою умершую мать с её прекрасным вкусом, который перешёл к ней по наследству. Она появляется на балу в прекрасно сшитом платье с прекрасными манерами и удивительным умением танцевать. Местное общество в шоке. Её поклонники местный богач и владелец огромной недвижимости Артынов (Михаил Жаров) и сам губернатор (Александр Вертинский). Анна уже не обращает внимания на своего старого супруга, но забывает о своём спившемся отце, о маленьких братьях. Супруга это очень устраивало, он всячески поощрял её успех, надеясь получить орден Святой Анны на шею. И он его получает.
22 актрисы пробовались на роль Анны. В фильме успешно сочетался опыт мастеров с творчеством молодых, так создавались чеховские образы далёкой эпохи. В фильме заняты известные опереточные актёры В.Шишкин и В.Заичкин, в небольшом эпизоде А.Н.Грибов. Самый чеховский образ создал А.И.Сашин-Никольский – это отец Анны, Пётр Леонтьевич. Роль бездушного, надменного, бесчеловечного князя в исполнении Вертинского – несомненный успех.
          Исидор Анненский снял несколько фильмов по Чехову: <<Медведь>>, <<Человек в футляре>>, <<Свадьба>>. Сценарий всегда писал сам. Некоторые критики видели в фильме больше Островского, чем Чехова. Интересно сказал Виктор Шкловский: <<Мир, в который попадает Анна, не страшен, а привлекателен>>.
В мае 1954 года в Южной Америке были полные залы на этот фильм, его посмотрели более 30 млн. человек. На европейских фестивалях получил награды.
          Вертинский сначала не одобрял Ларионову, но увидев её огромную трудоспособность, неприхотливость (снималась в холод, грелась в огромной арендованной постели Моргунова). Позже они навсегда стали большими друзьями. Ларионова шутила: <<Вертинский, как истинный мужчина, разглядел меня  только в постели>>. Это была сцена в спальне в кружевном пеньюаре. На день рождения Ларионовой Вертинский всегда дарил ей огромный букет сирени.
          Ян Фрид пригласил артистку сняться в <<Двенадцатой ночи>> в роли Оливии. На съёмки заглянул министр культуры Георгий Александров. Он был ошеломлён красотой её и пригласил на приём в Министерство культуры. Начали связывать это с тем, что он в неё влюбился. Говорили о каком-то гареме, в который входила и Ларионова, говорили о ванне с шампанским. Короче, сняли с должности и исключили из партии.  Не обошлось без грязных сплетен. Перестали приглашать в фильмы и творческие поездки. Как тут не вспомнить хотя бы ту же Гурченко!
          Пришлось Ларионовой писать письмо новому министру культуры Николаю Михайлову с просьбой разобраться в ситуации – она свою честь комсомолки и советской женщины ничем не запятнала! В результате поехала в составе советской делегации во Францию.
                Двенадцатая ночь
          В <<Двенадцатой ночи>> Ларионова – неприступная и гордая графиня, первая советская экранизация Шекспира на <<Ленфильме>>. Это один из лидеров проката 1955г. – почти 30 млн. зрителей.
          Шторм разлучает двойняшек Виолу и Себастьяна. Виола влюбляется в герцога Орсино в некой стране Иллирия. Вскоре там же оказывается и её брат. Герцог Орсино влюблён в гордую красавицу Оливию (А. Ларионова). Виола, уже влюблённая в Орсино, поступает к нему на службу под именем Цезарио. Но Орсино, вдруг, посылает Цезарио к Оливии, дабы передать ей о его любви ка ней. Но та моментально влюбляется в Цезарио. Вот такая история с географией. В конце концов, брат и сестра оказываются вместе. Через ряд комических недоразумений Себастьян счастлив в браке с Оливией. Ну, Шекспир, ну, что ещё сказать? Когда-то Лев Толстой в пух и прах раскритиковал его в статье <<О Шекспире и о драме>>: Шекспир, будучи сам актёром, писал всё для актёров – все эти патетичные выкрики, сцены. <<Так всё запутывается, что трудно следить за ходом действия>>. То же получает читатель и от других восхваляемых драм Шекспира: <<Геракл>>, <<Двенадцатая ночь>>, <<Буря>>. <<Выдуманность положений, не вытекающих из естественного хода событий.>> Явно умышленные эффекты. Вытаскивание за ночь полдюжины убитых. Не напоминает ли всё это наши телевизионные сериалы?
Но вернёмся к нашей великой Алле Ларионовой и её экранизации в <<Двенадцатой ночи>>. Здесь всё блестяще: игра известных актёров, великолепные костюмы, декорации. Фильм цветной, что для 1955 года ещё некоторая редкость. Это третий костюмированный фильм начинающей Ларионовой. Дальше после дела с министром Александровым её карьера затормозилась, хотя ещё были: <<Судьба барабанщика>> (1955г.), <<Ведьма>> (1958г.), <<Полесская легенда>> (1957г.), <<Отцы и дети>> (1958г.), <<Две жизни>> (1961г.), <<Трижды воскресший>> (1960г.). Здесь начинается переход от главных ролей к второстепенным, а иногда и просто эпизодическим. Хотя, нет! Были <<Дикий мёд>> (1966г.), <<Седьмое небо>> (1971г.), <<Молодые>> (1971г.). Но таких ролей, после которых её носили на руках, больше не было.
         Итак, в 1957 году Алла Ларионова вышла замуж за Николая Рыбникова. Вся эта история началась ещё с <<Полесской легенды>>, конец съёмок которой был для Ларионовой сущим адом. Дело в том, что любвеобильный Переверзев, в которого она влюбилась на съёмках этого фильма, и который одновременно крутил романы с ней и актрисой Кирой Канаевой, и сроки беременности у обоих женщин совпадали, бросил её и умчался к своей жене, Надежде Чередниченко. Она воспитывала их маленького сына, Ларионова случайно увидела его паспорт (раньше она, как и многие в таких ситуациях женщины, безоговорочно верила этому артисту, безусловно, талантливому). Иван Переверзев был на 20 лет старше начинающей Аллы и уже составил себе имя в отечественном кинематографе. Он убеждал девушку сделать аборт, она не соглашалась, т.к. это была первая беременность. Только что она делилась своим счастьем с подругами… И, вдруг! Где-то я прочитал такой правдоподобный диалог:
       - Вань, что происходит? Почему ты меня избегаешь? Ты стал другим. Я больше не чувствую тебя. Скажи, что я должна ещё сделать? Ведь я жду нашего ребёнка.
       - Я не могу и не хочу больше тебя обманывать. Понимаешь, я люблю…любил тебя. Но в Москве меня ждёт жена. Я женился, Алка.
       - А как же я?.. Хотя, знаешь… Иди ты к чёрту!
          После этого Переверзев никаких отношений с Аллой не поддерживал, как и с дочкой.
          Появился Николай Рыбников, о котором можно написать роман.  Как пишут некоторые биографы, он был на курсе самый маленький, бедный и некрасивый. В фильмах иногда стараются скрыть этот маленький рост. Родился в 1930 году в городе Борисоглебске Воронежской области. После войны учился в Сталинграде. Выходил там на сцену Сталинградского драматического театра (вспомогательный состав). После школы поступил в мединститут, но потом бросил его, поступил в ВГИК в мастерскую Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Дебютировал в эпизоде фильма Сергея Герасимова <<Сельский врач>> в 1951 году.  Потом в 1953 году появился детский фильм о футболе <<Команда с нашей улицы>> c будущей женой А.Ларионовой режиссёра А. Маслюкова.
          Это фильм о моём детстве не далеко от Лиговки. Огромный двор, который упирался в железную дорогу от Витебского вокзала. Там было где играть в футбол. Битые стёкла, два рюкзака вместо ворот. Только не было свистка, играли <<на честность>>, иногда и до ожесточённых споров. Фильм, конечно, сильно преукрашен, такая внутренняя обстановка в квартирах тогда встречалась только в сильно обеспеченных семьях. После войны и даже в начале 50-х люди жили, ой, как бедно! Помню, как я продавал у булочной вкусный, толстый бутерброт с маслом и колбасой, который давали мне иногда (очень редко!) родители в школу. Он уходил быстро, на вырученные деньги ходил в кино, или покупал <<Кавказские>> конфеты. Не было никаких команд между улицами. Но играли самозабвенно до темноты, до бесчисленных призывов матери идти домой. Пристрастился ходить за мизерную плату на стадион <<Динамо>> на самый верх – стоячие места. Тогда болели за ленинградские <<Зенит>> и <<Динамо>>. Поговорка была: Стадион <<Динамо>> – через забор и <<тамо>>! Через забор обычно не получалось. Конная милиция… Боготворили зенитовского вратаря Иванова. Это потом уже были <<хомичи>>. Тогда в 40-е годы были <<ивановы>>.
           <<Как повернуть детей к лагерю – зайдите, потолкуем>>. Это диалог пионервожатой Оли (А.Ларионова) и заведующего школьным отделом райкома комсомола Дроздова (Н.Рыбников).
           Итак, 1953 год. У Ларионовой уже состоялся <<Садко>>. Её уже знали, как я писал, Чарли Чаплин и Жерар Филипп. После этого через год ещё будучи студенткой ВГИКа она в роли комсомолки и помощницы Дзержинского Веры Иволгиной в картине Михаила Калатозова по сценарию Николая Погодина <<Вихри враждебные>>. Это первые годы советского правительства, биография Феликса Дзержинского в 1918-1921г.г. Фильм будет переиздан в 1956 году без сцен с Иосифом Сталиным.
Диплом она защищала не по короткометражным лентам (как защищали обычно её однокурсники), а по полнометражным (как это удавалось ей во время учёбы?). Говорили, что это талант плюс необычная красота русской девушки. 1950-е годы. Кинокартин не хватало. Но уже засияли звёзды Нонны Мордюковой, Инны Макаровой, Клары Лучко, Элины Быстрицкой. Но вернёмся всё-таки в Рыбникову. Ведь вместе они будут жить 33 года, как муж и жена. В 1956 году выходит фильм <<Весна на Заречной улице>> Феликса Миронера и Марлена Хуциева. Здесь у Николая Рыбникова роль бригадира сталеваров Александра Савченко, решившего легко покорить учительницу школы рабочей молодёжи Татьяну Сергеевну (Нина Иванова) и быстро получившего отказ. Он влюбляется в эту учительницу. <<Когда весна придёт, не знаю…>> – звучали и звучат до сих пор стихи А.Фатьянова с музыкой Б.Мокроусова. Большой успех фильма, вероятно, зависел и от начавшейся хрущёвской <<оттепели>>. Рыбников играет великолепно. А что же Нина Иванова? Здесь тоже есть своё великолепие, но её считают актрисой одной роли. Но… После фильма <<Жила-была девочка>> режиссёра В. Эйсымонта Нина не снималась. После школы поступила в медицинское училище. Её небольшую работу в кино (<<Надя>>, дипломная работа её подруги И.Бабич) случайно увидел режиссёр Мерлен Хуциев и пригласил её в фильм << Весна на Заречной улице>>. За 30 лет она снялась лишь в 14 фильмах. 25 лет работала на киностудии им. Горького помощником режиссёра, ассистентом, вторым режиссёром, участвовала, таким образом, в ряде очень известных картин. В конце 2000 года скончалась на 87-м году. После <<Весны…>> и так немногие фильмы с её участием не имели такого успеха.
          Итак, конец 1956 года. Рыбников, узнав о положении Аллы, которую он донимал ухаживаниями уже несколько лет, сорвался со съёмок <<Высоты>> и, буквально, полетел из Минска, никого не предупредив. 2 января повёл её в ЗАГС. Она согласилась. Как у многих талантливых людей у Рыбникова были свои интересные причуды. Например, он мог спрятаться в общежитии в шкафу и вещать оттуда голосом Левитана (рядом был на время выключенный приёмник) о снижении цен с первого апреля на табак и водку в 7 раз, а спички отдавали бесплатно. Все с криком <<ура>> бросались в ближайший продуктовый магазин. Продавщица в ужасе закрывала его и начинала звонить начальству. Или он сообщал, что наградили одного из участников их общежития Сталинской премией за роль Сталина. Тот, о ком речь, занимал кучу денег и закатывал банкет на всю общагу. В итоге Лжелевитана исключили из комсомола и выгнали из института. Заступился Герасимов и преподаватели – этот студент-артист играл в <<Юности Петра>>, не кем было заменить.
         В конце 40-х годов Ларионовой нравился этот однокурсник Николай Рыбников, который на неё не обращал никакого внимания. Потом обратил, но Алла уже встречалась с его соседом по комнате Вадимом Захарченко, затем у неё начался бурный роман с упоминаемым Переверзевым в период съемок в <<Полесской легенде>>. Конец съёмок этого фильма был для Ларионовой просто адом. Приходилось играть вместе с предателем-отцом её ребёнка. Чего только не бывает на съёмках у этих артистов! Взять хотя бы в далёком будущем <<Трёх мушкетёров>>. В <<Полесской легенде>> Ларионова играет скотницу, которую соблазняет пан Иван и отдаёт её в жены леснику Роману. <<Беларусьфильм>> 1957 года, режиссёры П.Василевский и Н.Фигуровский по мотивам рассказа Владимира Короленко <<Лес шумит>>. Все отмечают хорошую игру Ивана Переверзева в роли лесника. Все гости пана отмечают красоту скотницы Оксаны (Ларионова опять прекрасна!) Съёмки производились вблизи Вильнюса, в месте напоминающем описания Короленко. В сцене охоты на медведя участвовал укротитель Иван Рубан с его медведями.
                Ведьма
        В 1958 году Ларионова и Рыбников снимаются в короткометражном фильме <<Ведьма>> режиссёра Александра Абрамова по его же сценарию по Чехову. Дьячок Савелий сторожит церковь почти без прихода. Его красавице жене Груше надоела эта жизнь в грязи с ревнивым до помешательства мужем. <<Самая близкая деревня Макаровка, да и то за пять вёрст>>. <<Несчастная я! Кабы не ты, я, может быть, за купца бы вышла, или за благородного какого! Кабы не ты, я бы теперь мужа любила!>> Речь этого нечёсаного мужа полна церковными названиями праздников и святых. Свою дьячиху он винит из ревности в ворожбе. <<Когда ей скучно, она ворожит, начинается метель, запаздывают молодые путники>>.  Так появился в их лачуге почтальон (Николай Рыбников), которому несчастная дьячиха начинает с радостью оказывать знаки внимания. Дьячка Савелия играет Эраст Гарин, получивший здесь Гран-при и особое упоминание за мужскую роль. Кроме Международного кинофестиваля в Каннах-61, фильм получил премию МКФ в Монте-Карло и в Сан-Франциско-61.
         В том же году Ларионова сыграла Анну Сергеевну Одинцову в <<Отцах и детях>> Тургенева -  как обычно, красавицу. В фильме у ней какой-то свой взгляд на отношения между мужчиной и женщиной. И это хорошо. Мы уже устали от холодных, великолепных, гордых Одинцовых. Ларионова пытается просто под своим углом взглянуть на всю эту старинную историю, предложенную Тургеневым. Везде 100% попадание в тургеневский образ. Все отмечают, как хорош Виктор Авдюшко, как хорошо сыграны отношения между Базаровым и Одинцовой. Режиссёры Адольф Бергункер, Наталья Рашевская. Набор артистов великолепен: И.Извицкая, Э.Марцевич, Б.Фрейндлих, Н.Сергеев, Г.Вицин и др.
                Две жизни   
         В фильме Леонида Лукова <<Две жизни>> 1961 года Ларионовой уделено несколько сцен, Рыбникову же весь фильм. Одна из жизней – его. В портовом ресторане где-то в 1961 году Семён Востриков рассказывает молодым спутникам по круизному лайнеру о своём прошлом. Это события Февральской революции 1917 года. В этом ресторане официант, вдруг, роняет поднос. Это постаревший и потрёпанный жизнью князь Сергей Нащокин (Вячеслав Тихонов), понявший, что жена его Нина (Алла Ларионова), не поехавшая с ним в иммиграцию, является женой рассказчика генерала Сергея Вострикова в прошлом простого пулемётчика. Сценарий Алексея Каплера, автора фильмов: <<Ленин в Октябре>>, <<Она защищает Родину>>, <<Котовский>>, <<Человек-амфибия>>, <<Полосатый рейс>>, <<Три товарища>>. Левые настроения проникают в пулемётную школу. Сталкиваются интересы простых пулемётчиков и князя-монархиста Сергея Нащокина с его окружением. Невеста князя Нина Бороздина с симпатией относится к вставшему на сторону большевиков Вострикову, уговаривает своего жениха не иммигрировать. Теперь, спустя много лет, она супруга известного советского военачальника. В фильме Владимир Дружников, Ольга Жизнева, Вячеслав Тихонов, Елена Гоголева, Маргарита Володина показывают миллион сомнений и колебаний своих героев в этот исторический период.
          В 1960 году Ларионова снимается в отчасти историческом фильме <<Трижды воскресший>> о судьбе парохода и его экипажа в годы гражданской войны и после. Это рассказ о школьниках, реанимирующих старый забытый пароход, на котором когда-то плавали и некоторые из ныне живущих и работающих в городе людей. Ребята устраивают выставку в каютах корабля о прошлом. Комсомольский работник (А. Ларионова) поддерживает и помогает ребятам. Корабль, который последнее время использовался, как склад капусты, вновь идёт в плавание, как корабль-музей.
                Седьмое небо
         В 1971 году вышел фильм <<Седьмое небо>>, в 1972 году – <<Молодые>>.
Первый фильм режиссёра Эдуарда Бочарова о шахтостроителях на фоне московской обеспеченной жизни Ксаны Георгиевны (А.Ларионова), Виктора Леопольдовича (О.Жаков), Евсеева Дмитрия Викторовича (Л.Куравлёв). Прекрасная ухоженная Ксана Георгиевна работает то в химической лаборатории у Евсеева, то фармацевтом в аптеке у Виктора Леопольдовича. Но везде ей чего-то не хватает в жизни, меняет работу, надоели вялотекущие отношения с Евсеевым, и тут на неё сваливается проходчик вертикальных шахтных стволов Иван Сергеевич Мазаев, командировочный из какого-то южного шахтёрского городка, получивший два билета в ресторан <<Седьмое небо>> и не знающий, что делать со вторым билетом. Ксана встречала его по просьбе Евсеева, и теперь не знает, как избавиться от него. Но… проходчик предлагает ей пойти с ним в этот дефицитный ресторан на один сеанс и начинает бурно ухаживать. Потом, после посещения заведения, вдруг, стоя внизу лестницы, заявляет: <<Послушайте! Вы не выйдите за меня замуж?>>
         Она резко захлопывает дверь, но потом начинает раздумывать о себе и своей жизни: <<Кажется, я делаю фантастическую глупость.>> При этом она до того, как захлопнуть дверь, пожелала этому бригадиру <<успехов в труде и счастья в личной жизни>>. Дальше мы видим её с чемоданом уже в этом городке, разыскивающей Ивана Мазаева. Дальше начинается её <<не московская>> жизнь: <<Здравствуйте, товарищ Мазаев!>> По дороге она узнаёт, что не все идут туда, к Мазаеву. Шофер говорит: <<Я пробовал –просто не по мне>>. И вот она на месте. Вышки с проводами, машины с цементом. Да, режиссёры не забывали Рыбникова в это время, эксплуатировали, как могли. В пятидесятых, начале шестидесятых он и лучший сталевар завода, и бригадир лесосплавщиков, и монтажник-верхолаз, и лётчик-испытатель и, наконец, в этом фильме уже в начале семидесятых у режиссёра Татьяны Лиозновой - шахтный проходчик. В <<Седьмом небе>> Ларионова и Рыбников уже не молодые, играют опять вместе. Вернее, им ничего не надо было играть. Всё естественно, как и в жизни: <<Я буду стараться, Мазаев. Я, наверно, люблю вас, Мазаев.>> Увы, Ксана Георгиевна не нашла себя ни в работе, ни в любви. Ларионова показывает её постоянную настороженность к вечной трудовой занятости её мужа, к этим бесконечным прорывам воды, давлением воды цементным раствором в любое время суток.
         Попытки завести ребёнка окончились трагически. Видя постоянную занятость Мазаева, Ксана делает аборт и уезжает обратно в Москву. <<В стволах разбираешься, а есть ещё и люди… Никаких нас нет и не было!>>– обрывает она их отношения. Хотя рядом живёт и работает приехавшая тоже из Москвы молодая пара. Рядом работает семейство прижившихся здесь строителей, муж которого с удовольствием занимается постановкой голосов для местного хора (распевки в свободное время). Мазаев тоже <<в суде заседает.>> Помогает <<оступившейся>> буфетчице Коноплёвой. <<Дело-то выгорает!>> – сообщает он. В общем, своя жизнь здесь идёт вовсю. Шахтёры встречают свой праздник, получают ордена, о них пишут в газете, они едут делится опытом в другие страны.
         Фильм кончается неопределённо. Мазаев, находясь в делегации отъезжающих в эту другую страну, видит свою супругу Ксану Георгиевну в аэропорту с цветами. Она не решается подойти к нему. Он к ней. Возможно, что-то наладится!
                Молодые
         Фильм <<Молодые>> с Ларионовой чем-то напоминает  <<Высоту>> и <<Девчат>> с его лесорубами. Семейная комната в общежитии, под окнами железная дорога. Правда, здесь нет уже Рыбникова, вместо него есть Киндинов, простой бригадир строителей, студент вечернего факультета. Экранизация романа А. Андреева <<Рассудите нас, люди.>> Поколение 70-х, - всё о них, мечты, цели. Проблемы молодых в отношениях с родителями. Есть пропагандистское звучание, но есть и вера в светлое будущее у его строителей. Любовь всё решила.
         Женя, дочь генерала, мама (А.Ларионова) категорически против её брака с рабочим-строителем, у которого после армии, где он занимался тоже строительством, свои проблемы с подчинёнными этому прорабу рабочими. Жизнь в общежитии не пугает Алексея (Е.Киндинов), он привык к трудностям. Этого нельзя сказать про генеральскую дочку, находящуюся всё ещё под влиянием своей матери. Некоторые, посмотревшие этот фильм, считают его пособием по жизни молодых семей. Режиссёр Николай Москаленко. Артисты, кроме названных: Нонна Мордюкова, Татьяна Пельтцер, Армен Джигарханян, Владимир Тихонов, Леонид Куравлёв, Михаил Кокшенов и др. Автор сценария Александр Червинский. В 1972 году – Первый приз на Фестивале современного искусства соцстран в Карловых Варах.
         Мажорка сбегает к маме с папой, но любит мужа. Супруги собираются в Тюмень в стройотряд. Фильм – ностальгия по шестидесятым. Киндинов – хорош! Постоянно звучит песня Эшпая на слова Дербенёва: <<Сто дождей пройдут… прежде, чем найдёшь ты любовь. Лишь она даст ответ – ты родное встретил сердце, или нет.>> 
         Ещё вместе снимались Ларионова и Рыбников в фильмах: <<Дядюшкин сон>> (1966г.), <<Длинный день Кольки Павлюкова>> (1968г.), <<Семья Ивановых>> (1975г.). У них не было зависимости друг от друга, оба были знамениты. Заработали сначала на двухкомнатную квартиру, потом приобрели две рядом и объединили их в пятикомнатную, в которой часто были большие компании, люди искусства, космонавты, где неизменно были <<рыбниковские>> пельмени. Ларионова часто играла уже не в таких больших ролях, скорее в эпизодических, например, в фильме <<Ко мне, Мухтар>> – роль эгоистичной жены генерала, видящей в собаке лишь предмет для развлечения, собственного удовольствия.
         В <<Судьбе барабанщика>> она играет мачеху мальчика Сережи, отец которого инженер секретного завода, действие происходит в 30-е годы, уголовно-шпионская организация заставляет Сергея знакомить своих членов с сослуживцами отца. Беспечная, по-своему эгоистичная мачеха оставляет его одного в городе и уезжает с новым любовником на юг. Начинается целый детектив, Сергей один против шпионской организации. Действие переносится в Киев, стрельба, враги обезоружены.
                Дикий мёд
        В <<Диком мёде>> (1966г.) Ларионова играет фронтовую корреспондентку Варвару Княжич, которая едет снимать подбитый немецкий танк <<Тигр>>. Фильм по одноимённому роману Леонида Первомайского.  По ходу фильма она добивается отмены расстрельного приговора бронебойщику Федору Федяку, сбежавшему с поля боя от <<Тигров>>. Удивляет невозмутимость Варвары в трудной боевой обстановке, снимать приходится под непрекращающимся обстрелом. Ларионова здесь отошла от амплуа кинодивы. Здесь она не очень красива, как и все корреспонденты на войне. Она как бы становится участником жизни этого боевого подразделения, испытывая любовь к полковнику Лажечникову, который погибает в бою вместе с Федяком. Майор трибунала Сербин (Валентин Зубков) и Федяк (Станислав Чекан) оказываются в одном окопе. Как считают некоторые, что-то в игре Ларионовой здесь потом перейдёт к Алле Демидовой. 
          Приходится неустанно ездить по стране, концерты, встречи. Аллу всё чаще видели в образе <<бывшей красавицы>>. Но главные роли уже ушли. За автограф Вертинского ей предложили 10 тысяч долларов, отказалась. Наряды придумывала сама. Могла расшить блёстками платье. Всегда была хорошо ухоженной, яркой. Одна из первых носила собственную норковую шубу. Гримировалась сама. Старалась не показываться мужу во время гримёрки. Известен случай в самолёте, когда ей стало плохо, хотели снять парик, но она ответила: <<Умереть, так в парике!>> Хорошо водила и ремонтировала иногда сама машину. Не любила быть кому-то должна. Любила компании, анекдоты. Заядлая картёжница. Резалась в покер. Курила и в больницу просила принести сигареты. Худела (Рыбников: <<Я Аллу после всех её диет не могу найти в постели.>>). Считала, что красивая внешность – часть профессии. С 1953-2000г.г. актриса Театра студии киноактёра (нынче Центр театра и кино под руководством Никиты Михалкова). Играла в спектакле Вячеслава Шалевича <<Коварство, деньги и любовь>> по мотивам произведений Михаила Зощенко. Людмила Целиковская (уже в годах) сама предложила здесь Аллу вместо себя. Объехала всю Россию и Европу, была за океаном.
          Она обладатель приза Всесоюзного фестиваля актёров советского кино <<Созвездие>> (Смоленск, 1991г.) и награды Гильдии актёров кино России <<За выдающийся вклад в профессию>> (1998г.) В интернете ходит разговор Ю.Гагарина и Н.Рыбникова: <<Коля, как я люблю твою Аллу, отдай её мне!>> На боли в сердце Рыбников не обращал внимания, тихо ушёл во сне 22 октября 1990г. Дочери уже жили отдельно. Алла обменяла квартиру на небольшую двухкомнатную. 24 апреля вышла на сцену и назавтра не проснулась. Улыбалась во сне. Похоронили их рядом на Троекуровском кладбище. У них две дочки: Алёна, у ней всё прекрасно, 30 лет работала на телевидении, удачно вышла замуж; Арина – умерла в 43 года, дурная компания, пьянство, попытки куда-то пристроить её родителями не увенчались успехом.
           Алла пережила Рыбникова на10 лет. Котлеты ей приготовляла соседка. Чай с мармеладом. Она не захотела оказаться на Новодевичьем: <<Туда люди ходят на экскурсии. Уже не придёшь, не поплачешь в спокойной обстановке. Хочу, чтобы меня никто не видел, и я могла приходить к Коле в любое время>>.