Художественный салон. Гл. 11

                Будни галереи
   
 На каждого человека, умеющего летать, находится, как минимум, 5 сочувствующих, 10 убеждающих, что полёт-иллюзия, 50 недоумевающих, 100 желающих оборвать крылья, парочка коммерсантов, знающих, как использовать чьи-то полёты в своих корыстных целях. И только один, кто поверит....

  На деньги вырученные от продажи части картин отца Арсений, заказал и установил на его могиле, красивый памятник из чёрного мрамора, а потом через Давида Снегирёва, с котором познакомился в салоне, заказал двум местным журналистам книгу о жизни и творчестве Павла Романовича Кузнецова, предоставив им для этого все его фотографии и дневники.
  А когда она была готова, напечатал её в городской типографии на отличной бумаге тиражом 500 экземпляров, и разослал по всем библиотекам области, чтобы они знали своего земляка.
  Потом купил себе подержанный, но в хорошем состоянии немецкий БМВ и теперь ездил на работу на автомобиле, привыкая к земле…
   Получая почти 80 тысяч военной пенсии, Арсений не нуждался особенно в тех 30 тысячах, которые ему платила Полина, за работу в её галерее-салоне.
Он был готов работать там бесплатно, потому что его как магнитом тянуло к этой замечательной женщине и потому очень скоро это красивое двухэтажное здание, с надписью перед входом «Художественный салон», стало его родным домом.
Пытливый по натуре, капитан первого ранга, решил не отставать в своём развитии, начал активно покупать и читать литературу про жизнь художников, и вскоре уже прекрасно знал, что в мире есть несколько видов художественных галерей.
    Галерея-салон, такая как у Полины Григорьевны, занимается продажей картин современных художников различных направлений, а также изготовлением репродукций известных полотен.
 Есть репрезентативные галереи, они представляют произведения изобразительного искусства от ведущих художников, скульпторов и фотографов. Там часто проводятся тематические выставки и события.
В крупных городах,с населением более миллиона человек,часто открывались крупные галереи или галереи - выставочные залы, большие пространства для выставок и масштабных мероприятий.
  Петровск был именно таким городом-расположенным на востоке европейской части России, в Предуралье, на берегах реки Камы, ниже впадения в неё реки Чусовой.
 Город является административным центром Петровской области и Петровского района, транспортным узлом на Транссибирской магистрали, речным портом. Имеет статус города областного значения и городского округа.
Крупный многоотраслевой промышленный, научный и культурный центр Урала.
Население его составляет более одного миллиона человек, это пятнадцатый по численности населения город России.
  В Петровске имелись ещё и персональные галереи, которые занимались продажей произведений конкретного художника или группы художников.
 Сейчас среди молодых художников модны виртуальные галереи, они работают в онлайн-режиме и предлагают своей аудитории уникальный взгляд на мировые коллекции искусства.
 Узнал Арсений и про популярные художественные стили.
 И теперь он знал, что готика, это стиль, характеризующийся переходом в живописи к использованию быстрой, более «резкой» линии и стилизации форм.
 А ренессанс - эпоха возрождения ис-кусства, когда художники возвращались к идеалам античности, стремились к гармонии и симметрии форм.
Барокко - стиль, охвативший XVII век и характеризующийся чрезмерным красочным оформлением, использованием контрастных цветов, сильными тенями и светотеневыми эффектами.
Экспрессионизм - стиль, выражающий сильные чувства и эмоции художника через форму, цвет и композицию.
Абстракционизм - эстетическое направление в искусстве, стремящееся изобразить идеи и чувства абстрактной формой и цветом.
   Впервые узнал он и о технике изобразительного искусства.
 Оказалось, что картина маслом, это техника изобразительного искусства, которая широко используется для со-здания портретов, пейзажей, натюрмортов и других жанров.
 А картина с использованием акриловых красок - более современная техника живописи, которая позволяет художникам быстро и эффективно создавать красочные произведения искусства.
 Заинтересовала Арсения и история художественных галерей.
 Из книг он узнал, что первые галереи возникли ещё в Древней Греции, где помещения для хранения живописных изображений назывались пинакотеками. В этих залах собирались произведения искусства из разных городов и регионов, чтобы показать их посетите-лям.
 А потом, с течением времени галереи распространились по всему миру, и стали популярным местом как для любителей искусства, так и для коллекционеров и дилеров.
Сегодня знаменитые художественные галереи, такие как Лувр, Эрмитаж, Метрополитен-музей и другие, привлекают миллионы посетителей со всего мира.
  Как бывший командир и руководитель, Арсений быстро разобрался в системе работы их галереи-салона и понял, что то, насколько хорошо галерея организована является показателем не только компетенции владельца, но и её места в культурной жизни города.
 Их галерея, как и каждое предприятие, имело свой штат сотрудников, которые
отвечали за процессы, происходящие в ней. Полина умело подобрала персонал, поэтому все работающие в салоне люди, относились к своему делу с чувством высокой ответственности, даже когда в работе салона иногда были не самые лучшие времена.
 Арсений уже знал, что существуют два сценария организации галереи: когда галерист является директором своей галереи и когда он зависим от спонсоров. Оба
случая имеют как свои плюсы, так и минусы.
 Независимый галерист, каким являлась Полина Кузьмина, является куратором.  А галерист, который зависит от спонсоров, вынужден подстраиваться под пожелания заказчика.
Галерея Полины Кузьминой, расположенная почти в центре города на проспекте Победы 12, является одной из молодых в городе и функционирует с начала 2013 года.
 Галерея занимается исключительно современным русским искусством, организовывает выставки, взаимодействует с отелями, проводит лекции, участвует на ярмарках.
  За время существования её галереи вместе с ней выросли и ее художники. Галерея имеет несколько сотрудников, у каждого своя сфера действий.
 Полина Кузьмина является одновременно владельцем и директором галереи
одновременно, и все процессы, происходящие в галерее, она контролирует сама. По её мнению, случай, когда директор и владелец разные не приживается в России:
 - «У нас есть несколько сотрудников, у каждого своя сфера действий. Любая галерея должна иметь централизованное руководство. Хорошо, когда её владелец одновременно работает её директором.   
   Иногда так случается, например, на развитом западном рынке, что владельцы одни, а менеджмент нанимает других людей, которые развивают галерею.
   Раньше в России было так принято: сперва возникает владелец, а дальше галерея действует без его прямого участия. Это плохой путь, поскольку в нашей стране очень важна персональность, то есть персона - человек владеющий галереей.
 Руководство галереей – не «красивый бизнес для симпатичных девушек». Ты должна полностью находиться в про-цессе, которым владеешь, отвечать за него своей репутацией, возможностями. Это сложный процесс: работаешь и учишься одновременно»
   Обязанности, разделены между со-трудниками следующим образом: одни курируют внутренний рынок, другие отвечают за внешний.
Сотрудников, включая директора, всего четыре, и три, это обслуживающий персонал: электрик-сантехник, водитель и бухгалтер-кассир.
  Первый искусствовед Людмила Зимина, занимается персональной работой с коллекционерами, фондами, музеями. Второй искусствовед Карина Оганесян, элегантная, скромная брюнетка, работает с западными коллекционерами и фондами, продумывает стратегии по ярмаркам.
  Что касается ярмарок, то это отдельный пласт работы, человек, занимающийся
ярмарками, играет огромную роль в галерее. Третий работник, это сама Полина, искусствовед со стажем, она сама занимается внутренней стратегией развития галереи.
 Это огромный срез работы, внутри которого, отрабатывается, внутренняя стратегия галереи и здесь ей активно начал помогать Арсений Кузнецов, взяв на себя заботу, по организации выставок.
Выставки, а их проходило примерно 5-6 в год, это какие-то проекты декоративного плана, когда коллектив салона-галереи работал, собирая коллекцию для фонда или коллекционера, делал какие-то параллельные программы с отелями –
мастер-классы, или, какие-нибудь приёмы для больших компаний с целью ознакомить их с искусством, но за это взять с них деньги и финансировать эти деньги в каталоги.
  Сейчас Арсений развивал отдельное it- направление, которым занимался как администратор художественного салона и как специалист имеющий опыт в развитии такого направления.
Это, конечно, громко звучало, но он прекрасно понимал, что без правильного сетевого обслуживания, без агрессивного «вгрызания» в сеть, хотя искусство очень штучный товар, лимитированный, невозможно продвигаться продуктивно»
 Ведь организации галереи не заканчивается в её стенах. Этот процесс продолжается далеко за её приделами.
  Коммуникация с клиентами, действия в обслуживании через интернет, также существуют программы, которые отслеживают письма, отправленные клиентам. 
И от того, насколько минимизированы неправильные движения во всех этих мелочах зависит как слажено и долгосрочно будет функционировать галерея Полины…
    В их городе работало пять художественных салонов, а галереи всего две, и одна из них частная, принадлежавшая Полине Кузьминой.