Николай Черкасов Грозный

                "Ну, как я сыграл сегодня великого Сталина"               
                шутил обычно Иосиф Коба, когда его
                вечерние гости-сотрапезники усаживались
                за ночной стол, после очередного митинга.


Николай Черкасов:
Глыба советского кино — от Александра Невского до Дон Кихота
Николай Константинович Черкасов — имя, которое стало синонимом величия в советском кинематографе и театре. Этот выдающийся актёр, чьи образы царей, полководцев и рыцарей навсегда вошли в золотой фонд искусства, прожил жизнь, полную творческих триумфов, личных драм и общественного признания. В этой статье мы погрузимся в его биографию, творческий путь, личную жизнь и наследие, чтобы понять, почему Черкасов остаётся одной из самых ярких фигур в истории культуры.

Краткая биография: от юного мечтателя до народного артиста
Николай Черкасов родился 27 июля 1903 года в Санкт-Петербурге в семье железнодорожного служащего Константина Александровича Черкасова и Анны Адриановны Левитской. Его детство прошло в атмосфере, где искусство занимало особое место: мать любила играть на рояле, а отец поддерживал музыкальные увлечения сына, водя его на оперные спектакли и симфонические концерты. Уже в 1912 году, учась в гимназии № 10, Николай впервые попал в Мариинский театр, где спектакль «Руслан и Людмила» оставил в его душе неизгладимое впечатление.
В 1919 году, окончив Петроградскую трудовую школу, Черкасов сначала подал документы в Военно-медицинскую академию, но быстро понял, что медицина — не его призвание. Его тянуло к искусству. Он поступил в студию мимистов под руководством А. Кларка, а затем был зачислен в Мариинский театр, где в 1919–1922 годах работал статистом и артистом-мимистом. В 1926 году Черкасов окончил Институт сценических искусств в Ленинграде, что стало отправной точкой его профессиональной карьеры. С 1926 по 1929 годы он играл в Ленинградском ТЮЗе, затем в 1931–1933 годах — в Ленинградском передвижном театре «Комедия», а с 1933 года и до конца жизни был актёром Ленинградского академического театра драмы имени А.С. Пушкина (Александринского театра).

Основные роли в кино: исторические образы и глубина
Кинематографическая карьера Черкасова началась с небольших ролей в немом кино. Его дебютом стала роль парикмахера Шарля в фильме Владимира Гардина «Поэт и царь» (1927). Однако настоящий успех пришёл в 1930-е годы, когда Черкасов начал сниматься в исторических картинах, которые сделали его звездой. Среди его ранних заметных работ — роль Жака Паганеля в «Детях капитана Гранта» (1936), где он сам исполнил знаменитую «Песенку о капитане», и профессора Полежаева в «Депутате Балтики» (1937), отмеченного Гран-при на Международной выставке в Париже.
Вершиной его карьеры стали роли в фильмах Сергея Эйзенштейна. В 1938 году Черкасов сыграл Александра Невского в одноимённой картине, создав образ мужественного и благородного полководца. Эта роль не только принесла ему всесоюзную славу, но и стала символической: профиль Черкасова был использован архитектором И.С. Телятниковым при разработке ордена Александра Невского, что лично утвердил Сталин. Ещё более значимой стала роль Ивана Грозного в двухчастной эпопее Эйзенштейна «Иван Грозный» (1945–1946). Черкасов показал царя как сложную, многогранную личность, сочетая величие, жестокость и внутреннюю трагедию. Эта работа считается самой значительной в его кинокарьере, подлинным шедевром, который раскрыл глубину его актёрского мастерства.
Другой знаковой ролью стал Дон Кихот в одноимённом фильме Григория Козинцева (1957). Черкасов сыграл «рыцаря печального образа» четыре раза в своей карьере, начиная с театральных постановок, и каждый раз находил новые грани в этом образе. Его Дон Кихот — это не только романтический идеалист, но и глубоко трагический персонаж, близкий самому Черкасову по духу. Последней значимой киноработой стала роль академика Дронова в фильме «Всё остаётся людям» (1963), за которую он получил Ленинскую премию. Сам Черкасов считал эту роль одной из самых любимых, возможно, из-за долгого перерыва в съёмках перед этим проектом.

Увлечения и интересные факты: музыка, смелость и человечность
Черкасов с детства был страстно увлечён музыкой. В юности он посещал концерты графа Шереметева, утренники в филармонии и даже ездил в Павловск на выступления известных музыкантов. Его кумиром был Фёдор Шаляпин, чья мощь и энергия оказали на молодого Черкасова огромное влияние. Именно Шаляпин вдохновил его на первые шаги в искусстве, и в 1919–1922 годах Черкасов выступал с ним на сцене Мариинского театра.

Интересный факт: Черкасов был невероятно высоким (1,98 м) и статным, что предопределило его амплуа — царей, полководцев и рыцарей. Однако начинал он с комедийных ролей, таких как Колька в «Горячих денечках» (1935), и даже в зрелом возрасте сохранял способность к самоиронии. Ещё один примечательный эпизод — съёмки «Дон Кихота» в Коктебеле, где 53-летний Черкасов сам выполнял трюки, крутясь на крыле шестнадцатиметровой ветряной мельницы, так как дублёр в нужный момент отсутствовал.
Черкасов также был известен своей человечностью. По словам режиссёра Георгия Товстоногова, он помогал людям, попавшим под репрессии, и, будучи депутатом, принимал тысячи человек, выслушивая их просьбы. Его доброта была легендарной: к нему могли подойти на улице, и он никогда не отказывал в помощи.


Личная жизнь: любовь, трагедии и семья
Личная жизнь Черкасова была полна как светлых, так и трагических моментов. В 1929 году он женился на актрисе Нине Николаевне Вейтбрехт, с которой познакомился ещё в студенческие годы. Нина, уже имевшая за плечами брак со сценаристом Б.Е. Старшевым, стала для Черкасова верной спутницей на всю жизнь. У пары родились трое детей, но судьба оказалась жестокой: старшая дочь погибла во время блокады Ленинграда, вторая умерла в младенчестве. Единственным выжившим ребёнком стал сын Андрей, родившийся в 1941 году.
Черкасов был однолюбом, и его отношения с женщинами за пределами брака не отмечены никакими громкими историями. Он был предан Нине, и их союз оставался крепким несмотря на все испытания. После смерти Николая в 1966 году Нина пережила его на 14 лет, уйдя из жизни в 1980 году.


Награды и мнения в СМИ: признание и критика
Талант Черкасова был высоко оценён при жизни. Он стал народным артистом СССР в 1947 году, получил Ленинскую премию (1964) и пять Сталинских премий (1941, 1946, 1950, 1951 — дважды). Также он был награждён двумя орденами Ленина (1939, 1950). Черкасов был депутатом Верховного Совета РСФСР и СССР, а с 1948 года возглавлял Ленинградское отделение Всероссийского театрального общества.
В СМИ Черкасова называли «глыбой советского кино» и «символом государственного героя». Его игру хвалили за глубину и искренность. Актриса Галина Карелина отмечала, что Черкасов буквально «вытянул» слабый сценарий фильма «Всё остаётся людям», а режиссёр Сергей Эйзенштейн считал его идеальным воплощением своих замыслов. Однако в поздние годы некоторые критики писали, что Черкасова «списали со счетов», не давая ему ролей, достойных его таланта, что омрачило последние годы его карьеры.


Отношение современников: уважение и восхищении
Современники Черкасова относились к нему с глубоким уважением. Актёры, такие как Леонид Вивьен и Василий Меркурьев, с которыми он работал в Александринском театре, ценили его за профессионализм и умение работать в команде. Режиссёры, включая Эйзенштейна и Козинцева, видели в нём идеального исполнителя сложных ролей. Зрители же боготворили его: фильмы с Черкасовым, такие как «Александр Невский» и «Иван Грозный», собирали полные залы, а его образы стали символами эпохи.


Место захоронения и память
Николай Черкасов ушёл из жизни 14 сентября 1966 года в Ленинграде. Причиной смерти стала совокупность нескольких факторов, включая ухудшение здоровья на фоне интенсивной работы. Он был похоронен в некрополе мастеров искусств Александро-Невской лавры в Санкт-Петербурге. В 1975 году на его могиле был установлен памятник работы скульптора М.К. Аникушина.


Фильмография: ключевые работы
Вот список фильмов, в которых снимался Николай Черкасов:
- «Поэт и царь» (1927) — Шарль
- «Люблю ли тебя?» (1934)
- «Горячие денечки» (1935) — Колька
- «Подруги» (1935)
- «Граница» (1935)
- «Дети капитана Гранта» (1936) — Жак Паганель
- «Депутат Балтики» (1937) — профессор Полежаев
- «За советскую родину» (1937)
- «Человек с ружьём» (1938)
- «Александр Невский» (1938) — Александр Невский
- «Пётр Первый» (1937–1938) — царевич Алексей
- «Иван Грозный» (1945–1946) — Иван Грозный
- «Во имя жизни» (1946)
- «Александр Попов» (1949) — Александр Степанович Попов
- «Римский-Корсаков» (1952) — Римский-Корсаков
- «Дон Кихот» (1957) — Дон Кихот
- «Всё остаётся людям» (1963) — академик Дронов


Самая значительная роль
Роль Ивана Грозного в фильме Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный» остаётся самой значительной в карьере Черкасова. Этот образ стал кульминацией его актёрского мастерства, сочетая историческую достоверность, психологическую глубину и трагизм.

Работа Черкасова над этой ролью была настолько мощной, что даже Сталин, посмотрев фильм, наградил его Сталинской премией, отметив, что актёр сумел показать, «почему необходимо быть жестоким».
На этом снимке 1945 года Черкасов запечатлён в образе Ивана Грозного — величественный, сосредоточенный, с глубоким взглядом, который передаёт всю сложность его героя.


Заключение: наследие Черкасова
Николай Черкасов оставил неизгладимый след в истории советского искусства. Его образы — от Александра Невского до Ивана Грозного и Дон Кихота — стали эталонами актёрского мастерства. Он был не только великим артистом, но и человеком с большим сердцем, чья доброта и человечность трогали всех, кто его знал. Сегодня, спустя почти 60 лет после его ухода, Черкасов продолжает вдохновлять новые поколения актёров и зрителей, оставаясь символом эпохи, когда искусство было настоящим, глубоким и искренним.