Фильм Кинг Конг 1976 года

          ФИЛЬМ "КИНГ КОНГ" 1976 ГОДА.




   Попробую, кое-что объяснить, и прояснить, по поводу этого фильма.
   Хотя. Как можно объяснить, и разложить по полочкам настоящую магию?
   Когда какой-нибудь Мастер. С большой буквы. Создаёт, рисует, и оставляет потом, для всех потомков, шедевр. Нам всем, остаётся только ходить вокруг да около, и стараться хоть что-то там объяснить, и понять. Как, это сделано. И почему нас эта картина, не отпускает, и поражает.
   Но. Кое-что, я всё же постараюсь объяснить.

   Первым делом, расскажу, как с этим фильмом, с этой киношкой, познакомился я.
   Мне, повезло. В определённом смысле. Кода я однажды увидел на афише кинотеатра плакат, где чья-то огромная рука держит женщину. Вернее, насколько сейчас помню, женщина, сидела на огромной ладони. Так вот. Мне, я так считаю, в этом смысле повезло. Потому что я не знал ни про каких таких Кинг Конгов. Ничего не знал про первый фильм, 1933-го года. Про саму эту идею, и персонажа. Придуманного в Голливуде Мэрианом Купером, со товарищи. И. Смотрел этот фильм, скажем так, как "в первый раз". Впервые. Как абсолютно новый зритель, и "потребитель", всей этой истории. Да и франшизы.
   И.

   Только сегодня, я узнал из интернета, что в СССР, когда впервые прокатывался это фильм, в Москве, выстраивались длиннющие очереди. У билетных касс.
   И в которых надо было отстоять несколько часов.
   Спекулянты. Тут как тут. Но не смотря на всё это, советские зрители, и люди, практически рвались на этот фильм. Фильм, из Америки. 
   Фильм. Который их поразит.
   И их всех, можно и нужно понять.

   Истосковавшийся по настоящему чуду, и магии в кино, советский человек, и зритель, словно сердцем чуял, и надеялся, что его не подведут. Потому то он и стоял эти длинные очереди, чтобы только прикоснуться к этой магии кино. К магии, и волшебству, которые и ожидал увидеть в этом фильме. Из Америки.
   И. Получил, то, что и ожидал. Предчувствия, его не обманули. А страна Америка, и в данном случае создатели этого кина. Его не подвели.
   Я сегодня понял это. Когда просмотрел информацию о прокате и резонансе фильма "Кинг Конг", в СССР.
   Зритель. Простой советский человек. Словно понимал, что его не обманут. И на сей раз, он увидит настоящее шоу. Да даже не шоу. Плевать, на шоу. Настоящее чудо. Магию! И волшебство кино.
   А такое, бывает не часто.
   Простой советский зритель, и человек, словно на подсознательном уровне, понимал, чувствовал, и стремился прикоснуться к этому. Лично, увидеть, это. Насладиться. Прочувствовать. В конце концов, пропустить через себя. То, что он увидит. На экране.
   Прочувствовать и получить, эту магию. Которую он увидит на экране.
   А это, очень дорогого стоит.
   К таким вещам. Если и можно так сказать. Должен стремиться каждый режиссёр. И не только режиссёр, в кино. В большом кино. Но и любой художник. И везде.
   В действительности, в реальности. Не всем это дано. Не у всех получается.
   Так вот. Сегодня я понял, и осознал, почему на этот фильм, выстраивались все эти очереди. Хотя, может только в Москве. Не везде.
   Люди в СССР, я считаю, по настоящему истосковались по настоящему. По красивому. По потрясающему. Не взирая на то, где это произведено. И сделано. На родине, в СССР, или например в США. Или ещё где.
   Люди истосковались. Люди ведь всегда стремились к чему-то лучшему, потрясающему, к тому, что может их потрясти, поразить, захватить, научить, чему-либо, и так далее.
   К сожалению, в серой и достаточно убогой советской жизни и действительности, этого было мало. Если и было вообще.
   Именно поэтому, простые советские пиплы, люди, зрители, словно почувствовав это настоящее, и возжелали к этому прикоснуться. Увидеть, всё это. Пропустить через себя, где-то. Восхититься этим. Люди ведь хотят, чтобы их чем-то восхищали. Поражали. Это же, эмоции. И настоящие. Не поддельные. Не такие как к примеру, тупорылое поклонение каким-то там уже давным-давно сгнившим в земле Пушкиным, да Чеховым. Или ещё кому-то.
   Здесь. Всё по настоящему. И по честному.
   Ты. Простой советский человек, и зритель. Сам сейчас, всё увидишь. И почувствуешь, что это. Когда тебе дают настоящее. И поразительное. Ты сам, всё это и поймёшь, и прочувствуешь.
   Когда увидишь всё это, с экрана. И на экране.
   Это тебе, не Пушкин. Ублюдок.

   Бывают фильмы. Которые нельзя пропустить.
   Не дано.

   Простые советские люди, пиплы, зрители, как и все зрители мира, пусть и на подсознательном уровне, тянулись к прекрасному. К потрясающему. К настоящему.
   И этот фильм, всё это им дал.
   По крайней мере я, так думаю.

   Одна из зрительниц, этого фильма, написала в интернет, свои воспоминания, о том, как она познакомилась с этим чудом. Я здесь не побоюсь этих слов.
   Так вот она пишет, что все, или почти все советские официальные кинокритики, всех мастей, на все лады обсирали и клеймили это фильм. Наговаривая на него, и дешевизну идей, и всё остальное. Скажем так, все недостатки противостоящей СССР, наглой и капиталистической Америки. США. Включая, и практически порнографию. С полуголой актрисой, щеголяющей в фильме.
   В общем, применяли к этому фильму, весь свой запас официального советского злословия.
   А на деле. Как только советский человек и зритель, прикоснулся к этому фильму. Он всё понял.
   Фильм. Всё сразу расставил, на места.
   И все эти официальные государственные советские критикуны, от кина. Сразу же оказались в жопе.
   Там им, кстати. И место. И до сих пор.

   Простого зрителя, и человека. Не обманешь.
   Он всё видит.

   По сути дела, все эти так называемые критики, и критикуны. И от кина и от музыки. На самом деле ведь не нужны. И никому. Кроме себя.
   Они нахлебники. Узурпаторы. И лишние.
   Сами они, ничего не создают. Бог их всех, или талант, обидели. В своё время.
   И от рождения.
   Вот они и, огрызаются. Потом. И всю жизнь.
   И на всех.
   Типа, они разбираются в кино, в музыке, и так далее. Да ещё и нас всех, типа учат. И кино, и музыке.
   На самом деле, все они бездари. Пустышки. У которых в головах, и душах, ничего нет.

   Так вот. Когда в СССР пришёл этот фильм. По одним данным в 1986 году. По другим, в 1988 году. С огромным опозданием. На него стали выстраиваться огромные очереди.
   Что, и не удивительно.
   Надо понимать, жажду простого советского человека, и зрителя. По потрясающему. По настоящему.
   И фильм "Кинг Конг", 1976-го года, я так считаю, это им дал.
   Он им показал, всё это на экране. На большом экране. Что и как. И из чего состоит, и должна состоять, магия кино.
      
   Я в своё время, когда впервые смотрел этот фильм, ни с какими очередями не столкнулся. Все было чинно, и гуманно. Никаких очередей. Может потому что, смотрел его сроду не в Москве. И с ещё большим опозданием. В девяностые.
   Прокат там был, судя по всему, уже не первой свежести. Скажем так. Пол мира уже наверное, его посмотрели. Этот фильм. К тому времени. И вот только потом, уже я.
   И... Душа моя, потом на многие годы, ушла в этот фильм.
   Она отчасти, до сих пор там. Хотя, с тех пор многое изменилось. И много я посмотрел, и осознал, в своей жизни. Но. Этот фильм, ни с чем не спутать. И я его, никогда не "предам". Потому что, он особенный.
   Он, необыкновенный.

   А теперь, попробую объяснить всю магию, этого фильма.
   Прежде всего, это музыка. Джона Берри. Без неё, никуда, в этом фильме.
   Она, --- составляющая часть, этого великого фильма.
   Кроме музыки, которая играет в этом фильме, свою практически главенствующую роль, этот фильм силён и режиссурой. Вместе с операторской работой.
   Все цены и кадры, выверены и сделаны, идеально. Филигранно. Мастерски.
   И с точным совпадением со звуком, с музыкой. С темой.
   
   По сути дела, весь этот фильм состоит из трёх основных схем, и составляющих, скажем так. Из трёх "китов".
   Первый кит. Первая сила, и составляющая этого великого фильма. Это как бы сам сюжет. Сама история.
   Второй кит. Это режиссура, вместе с работой оператора. Как, всё это сделано, и показано.
   И третий кит. Этого фильма. Музыка. Вся музыкальная тема. Которая озвучивала этот фильм. Именно, озвучивала. Не просто там звучала. Как в обычных фильмах. Это вот по сравнению с "Кинг Конгом", 1976-го года, во всех фильмах музыка --- звучит. В этом фильме, музыка --- фильм озвучивает.
   Только что, это придумал. Вернее до меня вдруг дошло. Вот когда пишу сюда, эти строки.
   Во всех, или в большинстве фильмов. Музыка звучит. И присутствует.
   В фильме "Кинг Конг", 1976-го года. Музыка фильм --- озвучивает.
   Чувствуете, разницу?
   Поэтому. В этом фильме, музыка весь фильм именно что озвучивает. Каждую сцену. И почти каждый кадр. И это здорово!
   Восхитительно.
   Никогда до и после этого фильма, я не видел и не слышал, чтобы музыка так делала. В самом фильме.
   Нигде этого, больше нет.
   Хотя. Может быть некоторые из вас, видели подобные фильмы. Кино. Я, точно нет. Кроме вот этого фильма. Кина.
   Таким образом, музыка в этом фильме, практически озвучивает каждую сцену, и каждый кадр. Она создаёт интонацию. Настрой. И практически определяет смысл той или иной сцены, и кадра.
   И это здорово, восхитительно.
   Музыка. И изображение. Кадры и сцены. В этом фильме. Сливаются воедино. И одно, становится практически неотделимо от другого.
   Обе эти составляющие. Работают вместе.
   И таким образом, фильм только выигрывает.
   Он становится, неподражаемым. Великолепным. Великим. Талантливым. И эталонным.
   Филигранным. Как я уже ранее упоминал.
   Этот фильм, становится филигранным. С точно выверенными сценами, кадрами, и музыкальным сопровождением этих кадров и сцен.
   Музыка, озвучивает все эти кадры и сцены. А изображение, подтверждает музыку. Звук.
   И таким образом, весь этот фильм состоит из гениальной схемы. Или построения. Музыка, --- работает на изображение. И наоборот. Изображение --- постоянно работает, и подтверждает звук, и музыкальную тему. А она, в каждой сцене разная. Она словно говорит, с тобой, зритель. Она обращается к тебе, и показывает каждую сцену и кадр фильма, наравне с изображением. С картинкой, собственно.
   Музыка. И изображение. Картинка. В этом великом фильме. Работают вместе. Они практически сливаются. И создают единое настроение, настрой, интонацию, и всё остальное. Что собственно, и чувствует зритель. Когда смотрит ту или иную сцену и кадр фильма.
   Разве, это не гениально?!
   До такого, ещё надо дойти. Ну или хотя бы доползти.
   Ещё не каждый режиссёр, до этого способен дойти, или хотя бы доползти.
   Многие до такого уровня, даже и не доползают. Не то что, доходят.
   Музыка и изображение в этом фильме, --- работают вместе. И создают единую картинку. Практически каждый кадр. Может быть, за редким исключением.
   Этим, и хорош этот фильм.
   Этим. Он и велик.

   Никогда я не видел, и не слышал. Чтобы в каком-нибудь фильме, было вот так. Как в фильме Джона Гиллермина.
   Англичанина, кстати.
   
   Чтобы музыка, звук, и изображение, картинка, --- сливались в одно целое, и как бы усиливали, подтверждали, себя.
   Чтобы музыка, --- работала на картинку. На изображение. А изображение, кадры, картинки, --- подтверждали, музыку. И практически работали на неё.
   Обычно, так делают клипмейкеры. У них, как раз это чувство, и такие способности, должны быть развиты, на сто процентов. На все сто.
   Поскольку это их прямая работа, и обязанность. Удачно, и гениально, совмещать звук, музыку, и картинку, изображение. Кадры.
   Чтобы изобразительный и музыкальный ряды в клипе, сливались вместе, и создавали единую гармоничную тему. Ряд. Картинку. Называй, как хочешь.
   У клипмейкеров, это должно быть в крови. Что называется.
   Примерно так же, сработал и гениальный Джон Гиллермин.

   Собственно, если подумать, и я это понял как раз сегодня. Весь этот фильм "Кинг Конг", состоит и "переливается", из трёх основных своих составляющих.
   И тут, даже сразу и не определишь, какая из этих трёх составляющих, самая главная, в фильме.
   Этим, он и хорош. Этим он и велик.
   Многие, наверное это заметили. Особенно все те, кто искренне любит этот фильм. И кому он запал в душу. Как и мне, например.
   Так вот, из каких трёх основных своих составляющих, сделан и соткан этот великий фильм?   
   Сама тема. Сама история, сюжет. Музыка. И изображение, кадры. Режиссура фильма. Вместе с операторской работой.
   Вот и подумайте, и попробуйте отделить, одно от другого. И понять, что там главное, а что второстепенное.
   Мне так кажется, я это понял сегодня, что практически весь фильм задуман так, чтобы одно работало на другое. И не только на второе, но и на третье.
   И таким образом, все три составляющие "части" этого фильма, кина, сливаются воедино, и образуют единую и неделимую картинку, фильма. Саму, его суть.
   А какая суть, у этого фильма? Вы думаете, показать эту историю про гигантскую гориллу? И про то, что приключилось с главными героями? А вот и нет! Главная суть этого фильма, --- показать все эти три составляющие, как единое целое. История, здесь служит скорее только как одна из частей. Одна из трёх частей. Составляющих. Сюжет фильма, здесь не самое главное. Сюжет, история, это только как бы предлог, для того, чтобы показать всю эту историю, вот в таком гениальном ключе, и такой бесподобной режиссурой, и операторской работой.
   Как видите, история и сюжет этого фильма, не самое главное. Это повод. Платформа. Основа. А дальше, --- уже идёт собственно показ, изображение, этой истории, основы, платформы. Всё гениально. Если подумать.
   Таким вот образом, и сюжет этого фильма, и то, как этот сюжет и эта история показана, какими кадрами, какими сценами, --- становятся едиными, и работают друг на друга.
   И кроме всего этого, к ним мастерски, и даже гениально, --- присоединяется музыка. Звук. Музыкальный ряд.
   Таким образом, все эти три составляющие, --- работают вместе. И подтверждают друг друга.
   Подумайте, ещё раз. Вспомните, этот фильм. Пересмотрите его, снова.
   И музыка, и изображение, кадры, режиссура, и сюжет, --- словно работают друг на друга. И не отличить, что там главное, а что второстепенное.
   Вроде, сюжет, --- должен главенствовать. И в каждом фильме. В каждом кине. Верно же? Музыка, как и изображение, как бы должны отойти на второй план. И сопутствовать. Скажем так, главному в фильме. Сюжету. Истории. Которую хотел нам всем рассказать, режиссёр. Создатель фильма. Киношки.
   Но здесь, в этом фильме, всё смещается.
   Хотя, наверное многие со мной будут не согласны. И посчитают, что я тут слишком умничаю. И путаю себя и других. Тем более, если у меня нет никакого образования, в области кино, и всего остального.
   Но тем не менее, я прав.
   Я именно сегодня, вдруг понял. Чем же велик, и хорош, этот фильм.
   В том что он велик и хорош, я не сомневался никогда. Но сегодня, я вдруг понял ещё одну суть, этого великого фильма.
   Режиссёр ведь целенаправленно так задумывал. Разве нет?
   Джон Гиллермин судя по всему, специально и гениально соорудил и создал фильм таким, чтобы он был --- не с главенствующим над всем и вся, сюжетом. Как в большинстве фильмов. Он сделал так, чтобы --- сюжет фильма был не главным. А только лишь платформой, базой, основой, для его режиссуры. Для того, что и как, он покажет, и будет показывать в своём фильме.
   И вот создав такую благоприятную основу, скажем так, такую базу. Он собственно, и принялся рассказывать эту историю, этот сюжет, своей гениальной режиссурой. Вместе с операторской работой.
   Гений. Разве нет?
   Многие режиссёры, так не делают. Ума, наверное не хватает. Или таланта.
   А вот Джон Гиллермин, сделал. Взял, и сделал. Сотворил.
   Сотворил, чудо.
   А как по другому, назвать этот фильм? Просто, фильмом?
   Ну уж нет.

   Сюжет, история, в его фильме, не самое главное. И главенствующее.
   В своём фильме, он на первое место не поставил сюжет. Он соединил, сюжет с изображением, и добавил на всё это просто волшебную музыку Джона Берри.
   Вот и получается, что в его фильме, сюжет служит основой, для режиссуры. Для изображения. Для его просто волшебных кадров. Которыми он всю эту историю, весь этот сюжет и показывает. Всё, взаимосвязано.
   Но и этого, как бы недостаточно, в его этом фильме. Поверх всего этого, он ещё и накладывает вот такой вот потрясающий музыкальный ряд. Саундтрек. Музыку. Звуки.
   И таким образом, он объединяет все эти три "неразлучных" компонента, в единое целое. И практически неделимое.
   Основа его фильма. Сам сюжет. Само действие. Служит для того, чтобы он, как режиссёр, как художник, расписывал всю эту свою историю. Кадрами. Изображением. Режиссурой, и операторской работой.
   Далее. Его режиссура, в свою очередь, тоже, как бы трудится во благо этого сюжета. И расписывает его, в самых удивительных тонах, и свойствах. Скажем так.
   Все его кадры, картинки, изображение, которыми он расписывает этот сюжет и историю. Просто восхитительны. Они идеальны. На мой взгляд. И вкус. Они, неподражаемы. И выверены, с точностью до миллиметра. И до звука.
   Они, просто филигранны. Не устаю об этом напоминать.
   Идём далее. Объединив в одно, и сюжет и изображение этого сюжета, режиссёр Джон Гиллермин ещё и добавляет ко всему этому, такой вот удивительный, неземной звуковой и музыкальный ряд. Саундтрек. Музыку. Музыку, Джона Берри.
   И таким образом, у него теперь выстраивается практически тройная схема. Позволю себе, высказаться именно так. Тройная схема.
   Судите сами. Сюжет, --- это основа, платформа, путь, по которому будет катить его "паровоз". Его гениальная для этого фильма, режиссура. Вместе с операторской работой.
   Создав пути, и запустив по ним свой паровоз, Джон Гиллермин всем этим довольствоваться не стал. И объединил это, с третьей составляющей. С музыкой.
   Которую ему написал, и создал другой гений, английский. Джон Берри.
   И вот, что мы теперь имеем. В фильме "Кинг Конг", 1976-го года, сюжет изображение и музыка, работают в одной связке. И неотделимо друг от друга.
   Попробуйте, отделить там, одно от другого.
   Подумайте. Что там, на первом месте, а что на втором. А что на третьем.
   Отделите там, одно от другого. Оторвите, одно от другого. Расставьте, всё по местам.
   И боюсь, что у вас ничего не получится.
   Потому что гением Джоном Гиллермином, именно так и задумывалось. Судя по всему.
   Сделать такой фильм. И сделать фильм таким. Чтобы в нём сам сюжет, сама история, была не главенствующей. А только платформой. Путями. Которые он продолжит для своего главного паровоза. Своей великолепной для этого фильма, режиссуры.
   Но и режиссура, в его фильме как бы не должна быть главной. Она должна, вести, и показывать весь этот сюжет. И всю эту историю.
   И так вести. Так показывать. Чтобы у всех, просто дух захватывало.
   И надо сказать, он с этой задачей блестяще справился. На все сто.
   И кроме всего этого. Он ещё и блестяще наложил на всё это, такую великолепную музыку. Музыкальный и звуковой ряды.
   У получился у него. Шедевр.

   Музыка, в его фильме. В его этой тройной схеме. Играет точно такую же роль, как и сюжет, и изображение. Режиссура.
   Она в его фильме. Практически на этой же первой роли. Потому что он так и задумывал. Не ставить на первое место, ни сюжет, ни изображение, режиссуру. Ни музыку.
   И в то же время, не расставлять их "троих", по очереди. В зависимости от важности.
   У него, все эти три составляющие. Практически на первом месте. Все три! И это здорово.

   Именно сегодня, я всё это понял. Осознал.
   До этого. Я был уверен, что музыка и изображение в его этом фильме, работают одновременно, и вместе. Как бы упуская сам сюжет.
   Сегодня, я осознал, и понял, что и сюжет, так же работает на этих "двоих". И прекрасно, удачно, гениально, бесподобно, их дополняет.
   В фильме "Кинг Конг", 1976-го года. Музыка, --- работает, дополняет, подтверждает, и оттачивает, изображение. Режиссуру Джона Гиллермина.
   Так. Он и задумывал.
   Изображение, режиссура, вместе с операторской работой. В свою очередь, --- так же работают, дополняют, подтверждают, и оттачивают, музыкальный ряд. Звучание, в его фильме.
   Всё, блестяще взаимосвязано.
   Но в свою очередь и сюжет. Так же --- работает и служит базой, путями, платформой, для его режиссуры, и изображения.
   И таким вот образом, Джон Гиллермин и создаёт, этот свой шедевр. Фильм, под названием "Кинг Конг".
   Этим всем, он и хорош. Этот фильм. Этим он и велик. И нет больше, таких в природе.

   Да и сам сюжет этого фильма, просто великолепен. Особенно для нас, советских бывших зрителей. Разве нет?
   
   Сама история. Сюжет, этого фильма.
   Но сюжета, ещё раз скажу, было недостаточно. Режиссёр Джон Гиллермин, объединил его, с изображением, со своей блестящей и бесподобной для этого фильма, режиссурой. Расписав этот сюжет, и эту историю, такими восхитительными кадрами... Что лично у меня, практически дух захватывало. Когда я его смотрел. И впервые. И когда потом несколько раз пересматривал.
   Гений. Сделал своё дело.
   Джон Гиллермин расписал, и изобразил этот сюжет, эту историю так... Что практически сделал, шедевр.
   Но и этого, ему "было мало". В хорошем смысле. Гений объединил свою режиссуру, с музыкой, с таким вот неподражаемым музыкальным рядом. Рядом с которым, все остальные киномузыки, или киномузычки, даже и не стояли.
   И сейчас не стоят. И тогда навряд ли стояли.
   А стояла там, только вот эта бесподобная музыка Джона Берри. Гения, практически.
   Таким образом, в фильме "Кинг Конг", все эти три "кита", работают вместе. И они все , --- на первом месте. В этом фильме.
   Сюжет. Режиссура. Вместе с операторской работой. И музыкальный ряд. Саундтрек. Музыка. И даже звуки.
   Всё это. В фильме Джона Гиллермина, --- на первом месте. И заслуженно.
   Они все там, по делу.
   И одно, --- работает на другое. И даже на третье.
   Попробуйте, разделите. Сюжет от музыки. Или режиссуру Джона Гиллермина, от сюжета. Или музыку Джона Берри, от сюжета фильма. И от изобразительного ряда, кадров, и картинки, режиссёра.
   Представили? Что получилось? Какая, сразу каша в голове, возникает?
   То то же.
   В фильме Джона Гиллермина, всё строго по делу. И всё на своём месте.
   На первом месте.

   Кроме всего этого, этот фильм несёт в себе значимость. Назовём её так.
   Во многих фильмах, никакой значимости или важности событий, нет. От слова совсем.
   Вспомните, хотя бы оскароносный фильм, фильмец, про то, как Николь Кидман, с приклеенным носом, сидела весь фильм, в комнате за столом, в компании таких же, типа писательниц. Был и есть, такой фильм. И такие вот, глупые фильмы снимают.
   Я даже название, этого дерьма, не хочу знать. И искать, в интернете. Знаю, что есть такое киношное дерьмо. Во главе с Николь Кидман. Которая кстати, за эту роль, чуть не отхватила Оскар. А может, даже и отхватила.
   Кто-то скажет: Фильмы всякие нужны. Фильмы всякие, важны.
   А я скажу так: Многие фильмы, откровенное дерьмо. И звать их, никак. От слова совсем. И звать их, --- совсем никак. От слова дерьмо.
   А вот фильм "Кинг Конг". Навсегда останется чудом.
   Талант, не пропьёшь. А история, всё расставит по местам.

   Кроме этого. Этот фильм, по крайней мере для меня. Один из многих фильмов, где все основные сцены, и действия, события, происходят ночью.
   Есть, и полно, таких фильмов.
   Все основные действия, в таких фильмах, происходят в тёмное время суток. Скажем так. Словно им дня не хватило.
   На самом деле, это было задумано специально. Поскольку многие режиссёры, считают что сцены и действия происходящие ночью, лучше, и эффектнее бросаются в глаза и мозги зрителей. Людей, которые будут смотреть эти фильмы.
   Сцены снятые ночью. Все события, которые происходят ночью. Как бы, более эффектны. И смотрятся драматичнее. Чем например, все те же действия, и события, которые будут происходить днём. При дневном свете.
   Почему так, лично мне не совсем понятно. Но, такова особенность многих американских фильмов. Да и не только американских. Судя по всему.
   Фильм "Кинг Конг", 1976-го года. Один из таких фильмов.
   Все основные сцены события и действия, там разворачиваются ночью. При темноте.
   Словно, дня не хватило.
   Но. Так уж было задумано. Режиссёром.
   Ему, простительно.
   Этому. Простительно.

   Таким вот образом, мы с вами, и получили шедевр. От Джона Гиллермина.

   Ещё раз скажу, и напишу. Попробуйте отделить в его фильме одно от другого.
   Например, сюжет, от его режиссуры. От его кадров, и картинки. Изображения. Этого сюжета.
   Или музыку, саундтрек, музыкальный ряд. От самого сюжета.
   Или от его изобразительного ряда. От его режиссуры.
   Или. Сюжет, от музыки.
   Музыку. От сюжета. От всей этой, истории.
   Попробуйте отделить, одно от другого. Мысленно. Силой своего ума, и воли.
   
   Боюсь. Что ваш ум, на такое не отважится.

   Человеческий ум, не должен на такое отважиться.
   Это, лишнее.
   Это, практически преступление.
   Пробовать отделить, музыку из фильма, от самого фильма.
   Или. Сюжет, от изобразительного ряда Джона Гиллермина. И от того, как он весь этот сюжет, гениально рисует. И создаёт. Какими, "красками". Какими кадрами. И картинками.
   Или. Пробовать отделить режиссуру Джона Гиллермина, от этого бесподобного музыкального ряда, Джона Берри.
   Напрасно. Это всё.
   Пробовать, всё это разделить.
   Чтобы допустим, расставить это, строго по полочкам.
   Согласно обычным схемам, законам, и канонам, кино. Как искусства.
   У Джона Гиллермина. Вышла своя, схема.
   И она, бесподобна.

   Да. Сюда же, для кучи.
   Сегодня, я вдруг узнал, что существует удлинённая режиссёрская версия, этого чуда. Под названием "Кинг Конг". И она больше всем известной прокатной версии, на 58 минут.
   И длится, примерно 3 часа 12 минут. Спротив прокатной версии, в 2 часа и 14 минут. Если не ошибаюсь.
   Так что, смело найдите её в интернете. Она есть, на одном сайте. Эту версию, показывали на американском телевидении. Спустя несколько лет, после премьеры фильма в США. И она, в оригинале. Без перевода.
   Разве что, иногда прерывается склейками, для телерекламы. Но никакой телерекламы там нет. Чистое кино. На три часа. Так что, смотрите. И заценивайте.
   Там много сцен, которые потом режиссёр удалил. Когда делал вот эту знаменитую прокатную версию, своего шедевра. Своего фильма.
   Скажу сразу. Магия, немного исчезает. Потому что как я уже ранее писал, и заявлял, тот фильм, который на 2 часа и 14 минут. Истинный шедевр. Он отточен, и выверен, до миллиметра. И до секунды. Он идеален. Во всех смыслах.
   Эта, режиссёрская версия. Которая на три часа. Немного растворяет всю магию этого фильма. Но...
   Всё таки, её стоит посмотреть.
   Сегодня. Я её просмотрю до конца. И сравню.
   А вам всем. Я бы пожелал. Понимать, что есть, --- настоящее кино.
   Как, надо строить, и создавать фильм. Кино.
   Будь я режиссёром. Я бы старался следовать именно этим понятиям, и канонам. Которые показал, этот гениальный Джон Гиллермин.
   Есть в этом фильме, конечно и недостатки. Вернее, неточности. И их видно.
   Но все они, как бы простительны, режиссёру. Согласны?
   
   "Кинг Конг", 1976-го года. Лучший Кинг Конг.

   Тот, самый первый фильм, 1933-го года. Считается классикой.
   Но я вам так скажу. Классика это или не классика. Но когда мне показывают такую вот уродливую куклу, как в этом фильме, 1933-го года. Или как в фильме "Кинг Конг против Годзиллы" 1963-го года. Мне просто отвратительно, на всё это смотреть.
   Куклу. И какую-то уродливую. Мне показывают. В этих фильмах.
   А оно, мне надо?

   Поэтому. Прежде чем кричать и заявлять, о какой-то там классике. Надобно, сначала как следует привести всю эту классику, так называемую. В приличный и отпрятный вид. В нормальный вид.
   А иначе...
   Какая, ты классика?
   И для кого?
   Для самых самых маленьких?
   Да даже они, так тебя пошлют. Когда увидят, этих омерзительных кукол, с непонятными рожами. Как в фильме 1933-го года, и в фильме 1963-го года.
   Сейчас, другие времена. И вся классика, не та.
   Хотя. С другой стороны, как переделаешь классику? Её уже не переделаешь.
   Для меня, скорее классическим фильмом про Кинг Конга, будет вот этот, фильм. 1976-го года. Гениального Джона Гиллермина. С не менее гениальным, Джоном Берри.
   Хотя. Кому как.
   Для некоторых, судя по всему. И мультяшка сойдёт.
   Причём, такая глупая, и наивная мультяшка. Каких даже в СССР не делали.
   Ёжик в тумане. Легко, "уделает" таких вот Кинг Конгов. Как в этих двух фильмах. 1933-го. И 1963-го.
   
   
   И в заключение. Саундтрек. Из этого фильма.
   В начале моей страницы.




        2025 г.