Парус на стене...

Владимиру и Татьяне  Духановым

Утром дети спешат в сад. Калуга по-зимнему ещё сонная, лежит снег, а дворник скребёт лопатой. И вдруг — фасад, где в камне плывут паруса и чайки. Мальчик и девочка смотрят вперёд, туда, где начинается их дорога.

Эта картина не написана кистью — её высекли в стене. Сграффито хранит краски в себе, словно память. Сколько дождей и зим прошло — а парус всё тот же, всё так же наполнен ветром.

Художники наносят несколько слоёв разноцветной штукатурки и по сырому верхнему слою процарапывают рисунок, открывая глубину нижних красок. В итоге изображение буквально врастает в стену. Оно не тускнеет десятилетиями и не боится времени.

В шестидесятые и семидесятые творцы-монументалисты умели соединять будничное и вечное. На фасаде детского сада — не цифры, не лозунги, а мечта. Компас и карта — намёк на будущее путешествие, а штурвал — на то, что путь у каждого свой.

Школы, дома культуры, детские сады получали свои «вечные картинки» — ясные и светлые. В этом была особая педагогика: ребёнок идёт утром в садик, а на стене его встречает парус, звезда или фигура космонавта, как приглашение помечтать.

И кажется, что автор, высекая линии, сам был не чужд этому: ведь он оставлял детям не просто узор, а обещание. Обещание, что в жизни всегда найдётся место для красоты и романтики, даже если ты входишь всего лишь в ворота своего детского сада.

И, может быть, именно поэтому парус до сих пор так притягателен: его держит не штукатурка, а вера в то, что мечта обязательно сбудется.