Несение Креста. Иван Пожалостин

 — Андрей, а кто такой Иван Пожалостин? Почему Рязанский художественный музей, в котором мы сейчас находимся, носит его имя?

— Это, Саша, замечательный художник второй половины девятнадцатого века! Когда в 1913 году энтузиасты создали в Рязани художественно-исторический музей, творческое наследие Пожалостина стало основой коллекции. Пойдем, я покажу тебе его работы. Через зал направо.

— А пока идем, расскажи мне немного о художнике. Он родом из здешних мест?

— Из села Еголдаево Рязанской губернии. Родился в крестьянской семье в 1837 году. В тринадцать лет остался без родителей, воспитывался в сиротском училище в Рязани. Здесь талант мальчика заметил один из преподавателей, художник Николай Степанов. Он стал заниматься с Иваном. И эти уроки помогли Пожалостину найти свой путь в жизни.

— Он где-то ещё учился потом?

— О, да, и весьма успешно! Рязанский самородок окончил Императорскую академию художеств в Санкт-Петербурге. И состоялся как уникальный мастер-гравёр.

— Гравёр?

— Да. Иван работал в технике резцовой гравюры по меди. Это когда рисунок вырезают на медной пластинке, затем на неё наносят краску и делают отпечаток на бумаге.

— Кропотливый труд!

— Тут нужна твёрдая рука, чтобы филигранно проработать все мелкие детали. Иван Пожалостин овладел этим мастерством в совершенстве. И ты можешь в этом убедиться — мы пришли. Вот за эту гравюру, взгляни, художник получил в 1871 году звание академика живописи.

— Называется «Несение Креста».

— Сюжет известный. Иисус Христос несёт на гору Голгофу Крест, на котором будет распят.

— По стилю не похоже, что русский художник рисовал. Напоминает работы итальянцев эпохи Возрождения. Леонардо да Винчи, например.

— Отчасти ты угадал. Иван Пожалостин, действительно, взял за основу работу неизвестного итальянского живописца. Точно определить первоисточник до сих пор не удалось. При этом гравюра русского мастера настолько своеобразна, что её смело можно назвать авторской работой.

— А в чем её своеобразие?

— В отличие от красочных итальянских полотен, произведение Ивана Пожалостина выглядит сдержанно, я бы даже сказал — аскетично. Во-первых, за счет монохромности. А во-вторых, благодаря композиции. Художник оставил за кадром толпу, окружавшую Спасителя на Крестном пути — римских солдат, книжников и фарисеев, простых горожан. И сосредоточил внимание на фигуре самого Иисуса.

— При этом значительную часть изображения занимает Крест.

— Именно! Его основа, лежащая на плече у Христа, делит изображение по диагонали. И это создает ощущение непомерной тяжести ноши.

— Иван Пожалостин как будто прочувствовал эту тяжесть.

— Художник три года работал над гравюрой «Несение Креста», и все это время, по его признанию, размышлял о страданиях Спасителя.

— Потому и смог передать взгляд Христа — скорбный и милостивый...

— Оставив за пределами изображения подробности евангельского сюжета, гравёр показал Христа не только как историческую Личность. Но как Бога, который сквозь века несет тяжёлую ношу человеческой греховности. И как милостивого Искупителя, спасающего человека Своей жертвой на Кресте.

Картину Ивана Пожалостина «Несение Креста» можно увидеть в Рязанском государственном областном художественном музее имени Ивана Пожалостина.
Проект «Краски России» реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. О чем моя благодарность к господину Президенту, которую выразила при описании встречи на космическом корабле "Россия" в фантастическом моем произведении "Вихрь времен и пространств" 2 часть, последняя глава 7. А о Кресте мною было исправлено написанное в тяжелом состоянии на моей прошлой страничке
"Страдания Светланы в Страстную седмицу", которую использовали взломавшие мою почту и компьютер для того, чтобы опозорить. Здесь я написала с изменениями "Страдания в Страстную седмицу". Буду рада, если вы хоть немного прочитаете