Queen. 1980е. Сборник, сольник, концерты, хит
Первый великий сборник, сольный альбом барабанщика Тэйлора, грандиозные концерты мирового турне и новый мировой хит.
Но, как всегда, обо всём по порядку...
Рок-группа "Queen" (1970-1991, а точнее, с Диконом, то есть, в классическом составе, то 1971-1991):
Фредди Меркьюри — фронтмен, вокал, фортепиано, клавишные, гитара (лишь пока в одной песне "Crazy little thing called love"). На 1980-й ему: 34 года.
Брайан Мэй — гитары, вокал, бэк-вокал, клавишные. На 1980-й: 33 года.
Джон Дикон — бас-гитара, гитары, клавишные, бэк-вокал. Ему в 1980-ом: 29 лет.
Роджер Тэйлор — ударные, вокал, бэк-вокал, перкуссия, гитары, клавишные. И ему в 1980-ом: 31 год.
Пройденные альбомы.
70-е годы:
1. "Queen" (1973). Великобритания: 32-е место. США: 83. Моя же оценка: 10 из 10 и 30 прослушиваний.
2. "Queen- II" (1974). Великобритания: 5-е. США: 49. Моя: 10 из 10 и 30 прослушиваний.
3. "Sheer Heart Attack" (1974). Великобритания: 2-е. США: 12. Моя: 10 из 10 и 30 прослушиваний.
4. "A Night at the Opera" (1975). Великобритания: 1-е. США: 4. Моя: 10 из 10 и 30 прослушиваний.
5. "A Day at the Races" (1976). Великобритания - 1 место, США - 5-е. Моя: вновь 10 баллов из 10 и 30 прослушиваний.
6. "News of the World" (1977). Великобритания - 4-е место, США - 3. Моя: 10 из 10 и 30 прослушиваний.
7. "Jazz" (1978). Великобритания: 2-е место. США: 6. И моя оценка: впервые 9 из 10. И только 10 прослушиваний. Вместо 30. Вот так.
80-е годы:
8. "The Game" (1980). Великобритания: 1-е место, США: 1-е место (впервые!), но моя оценка: лишь 9 из 10 и только 10 прослушиваний.
9. "Flash Gordon" (1980). Саундтрек, заглавная тема и вся музыка к одноимённому фильму. Великобритания: 10-е место, США: 23-е. Мои оценки: фильм - 7 из 10, альбом - 10 из 10 и три прослушивания (там всего две песни, остальное - добротная, но короткая космическая музыка).
Вот. Это то, что прошли. А дальше...
Дальше... Новое десятилетие - 80-е годы. Группа отмечает свой первый юбилей - 10 лет существования коллектива, достигает первого места по обе стороны океана с альбомом "The Game" (1980) и пишет музыку, а также заглавную песню к фантастическому фильму "Флэш Гордон" (1980). Это понятно.
Далее. Турне, гастроли и выпуск большого сборника "Greatest Hits" (1981), который есть не только у меня, слушателя XXI-го века, (причём на виниле), этот сборник стал настоящей визитной карточкой группы для молодого слушателя 80-х годов, а обложка - ярким, красочным, крутым плакатом и майкой, которую с удовольствием бы носил каждый фанат "Queen"...
О, да... Эти тёмные куртки троих участников и строгий деловой костюм гитариста Брайана Мэя. Этот чёрный фотографический фон... Эти серьёзные зрелые, умные и опытные лица, показывающие, что музыканты уже далеко не молоды, но также сильны, как и тогда... Этот их взгляд и мысли каждого о чём-то своём. Эта подходящая и стильная поза. Эти белые величественные буквы вверху - "QUEEN" и красные - "GREATEST HITS", в тон майки басиста Джона Дикона. И песни, подобранные на данный диск... Это всё ЭПИКА НА ВЕКА...
"Greatest Hits считается самым продаваемым альбомом в истории Великобритании (получил 11-кратный платиновый статус). 23 мая 2006 года Американская ассоциация звукозаписывающих компаний присвоила альбому восьмикратно платиновый статус" - "Википедия".
Во, во. И я о чём. Давайте-ка его разок поставим. Всего разок. Обещаю...
"1. «Bohemian Rhapsody» (1975, Фредди Меркьюри, "A Night at the Opera") - 5:55.
2. «Another One Bites the Dust» (1980, Джон Дикон, "The Game") - 3:36.
3. «Killer Queen» (1974, Фредди Меркьюри, "Sheer Heart Attack") - 2:57.
4. «Fat Bottomed Girls» (1978, Брайан Мэй, "Jazz") - 4:16.
5. «Bicycle Race» (1978, Фредди Меркьюри, "Jazz") - 3:01.
6. «You’re My Best Friend» (1976, Джон Дикон, "A Night at the Opera") - 2:52.
7. «Spread Your Wings» (1978, Джон Дикон, "News of the World") - 4:13.
8. «Don’t Stop Me Now» (1979, Фредди Меркьюри, "Jazz") - 3:29.
9. «Save Me» (1980, Брайан Мэй, "The Game") - 3:48.
10. «Crazy Little Thing Called Love» (1980, Фредди Меркьюри, "The Game") - 2:42.
11. «Somebody to Love» (1976, Фредди Меркьюри, "A Day at the Races") - 4:56.
12. «Now I’m Here» (1975, Брайан Мэй, "Sheer Heart Attack") - 4:10.
13. «Good Old-Fashioned Lover Boy» (1976, Фредди Меркьюри, "A Day at the Races") - 2:54.
14. «Play the Game» (1980, Фредди Меркьюри, "The Game") - 3:33.
15. «Flash» (1980, Брайан Мэй, "Flash Gordon") - 2:48.
16. «Seven Seas of Rhye» (1974, Фредди Меркьюри, "Queen II") - 2:47.
17. «We Will Rock You» (1977, Брайан Мэй, "News of the World") - 2:01.
18. «We Are the Champions» (1977, Фредди Меркьюри, "News of the World") - 2:59.
Общая длительность: 57 минут и 20 секунд" - "Википедия".
Что тут хотелось бы сказать...
1. Несмотря на то, что этот сборник - моё самое первое знакомство с "Queen" ещё в раннем детстве, сейчас, в 2025-ом году, во время третьего большого изучения группы, мне хочется добавить ложку дёгтя в эту бочку мёда... Сборник отличный! Но! На нём, к сожалению, не представлен первый альбом! Совсем! То есть, все остальные альбомы есть, а первого нету! На мой взгляд, это БОЛЬШОЕ УПУЩЕНИЕ! Ведь "Keep yourself alive" здорово бы открыла его, а "Liar" (где-нибудь, в середине) - показала бы насколько группа сильна уже на самом своём первом этапе! Так как именно там был здорово представлен самый первый рок-спектакль коллектива! И слушателю 80-х это также следовало бы услышать, понять и увидеть, что "Queen" - это сложный, художественный, театрализованный рок с серьёзными текстами песен...
2. Ну, справедливости ради, отметим, что он и так это смог увидеть, услышать, понять. Но с первым альбомом было бы полноценнее. Вот так-то. Идём дальше.
3. На сборнике нету ни одной песни от Роджера Тэйлора, а также в исполнении Брайана Мэя. Это что за..., э-э, дела такие? "Queen" именно тем и отличается от других групп, что у них вся четвёрка - это гениальные, одарённые музыканты, а не только красивые бэк-вокалисты и слаженные аккомпаниаторы! Отсутствие вокальных песен от барабанщика и гитариста - большое упущение! Так нельзя было поступать! Это некрасиво по отношению к ним, выделяя лишь одного фронтмена Фредди. Ох, уж эти продюсеры и менеджера. Зачем своих обижаете? Ну да Бог вам судья...
Прослушал я на днях первый сольный альбом Роджера Тэйлора "Fun in Space" (1981), занявшем в Великобритании, аж 18-е место! Интересный проект получился. Местами даже мощный. Но слишком необычный и космический. Впрочем, как и задумывал Роджер. Сразу видно, что это было его вдохновение после того, как группа "Queen" вошла в электронные 80-е. И это, кстати, довольно высоко для простого барабанщика, попасть в топ-20 своей собственной музыкой. Вывод? Значит, Тэйлор не такой уж и простой барабанщик. Что и требовалось доказать.
«No Violins» — 4:33
«Laugh or Cry» — 3:06
«Future Management» — 3:03
«Let’s Get Crazy» — 3:40
«My Country I & II» — 6:49
«Good Times Are Now» — 3:28
«Magic is Loose» — 3:30
«Interlude in Constantinople» — 2:04
«Airheads» — 3:38
«Fun in Space» — 6:22" - "Википедия".
"Роджер Тэйлор — ударные, перкуссия, ведущий и бэк-вокал, гитары, бас-гитара, клавишные.
Дэвид Ричардс — звукорежиссёр, примерно 50% клавишных.
"Hipgnosis" — оформление, дизайн обложки" - английская "Википедия".
О, "Хипнозис". Удивлён. Они же выполняли заказы для самих "Пинк Флойд"! Впрочем, Тэйлор - не бедный музыкант. Может себе позволить профессиональную арт-компанию.
Обложка, кстати, забавная. Инопланетянин рассматривает журнал, на котором изображён Роджер Тэйлор! Стильно, актуально в тот период и модно для самих 80-х. Англичане оценили подобный подход. Но не Америка. Им показалось, что барабанщик занимается чем-то не тем. Ну, каждому своё... Альбом слушать можно!..
И вновь мы видим парня, решившего, что всё можно сделать самому. С амбициями, характером, талантом и решимостью доказать, что он многое может и в одиночку. Но! Не уходя из группы! Вот, что важно!..
И так как парень не ушёл из "Queen", то становится совершенно непонятным, мол, почему на него набросились? Ну решил Роджер выпустить сольник. И что тут такого? Может, у него материала скопилось столько, что хотелось им с миром поделиться. Раз не ушёл, то зачем зря набрасываться? Он же в турне ездит, в клипах снимается, на всех альбомах "Queen" присутствует. Просто чрезмерно талантлив. Это нормально. Может, ему это психологически необходимо было. Выплеснуть отдельно, но не уходить!.. И у него получилось!
Хотя, по правде, я не смог здесь выделить какую-то одну песню, но отмечаю весь альбом, в целом...
А также, слушая его первый сольник, я лишний раз убедился в своей правоте: да, вещи посильнее и серьёзнее Роджер действительно откладывал для своего альбома. А в "Queen" же писал попроще. Ай-яй-яй, Тэйлор. Но ты всё равно заслуживаешь своего законного места на "Greatest Hits" (1981). Без дураков...
Начало таких мощных 80-х годов для "Королевы" (напомню: первое место и на родине, и в США), ознаменовало собой грандиозные концерты по всему миру, а также показало, что нужно сделать паузу в написании новых песен и выпуска нового альбома. Ведь справедливости ради, нужно было выбрать что-то одно. Или турне в поддержку последнего альбома "The Game" (1980), а также празднование своего десятилетия или же студийная работа над новым диском. Выбрали турне, где дали немало потрясающих концертов...
Мы с вами их все, конечно же, смотреть сейчас не будем, но в знак уважения к "Queen", включим какой-нибудь отрывок из "Queen Rock Montreal" (Монреаль, Канада, Северная Америка, 24 ноября 1981 года).
"Intro...
«We Will Rock You (fast)» — Брайан Мэй.
«Let Me Entertain You» — Фредди Меркьюри.
«Play the Game» — Меркьюри.
«Somebody to Love» — Меркьюри.
«Killer Queen» — Меркьюри.
«I’m in Love with My Car» — Роджер Тэйлор.
«Get Down Make Love» — Меркьюри.
«Save Me» — Мэй.
«Now I'm Here» — Мэй.
«Dragon Attack» — Мэй.
«Now I’m Here» (реприза) — Мэй.
«Love of My Life» — Меркьюри.
«Under Pressure» — "Queen" и Дэвид Боуи.
«Keep Yourself Alive» — Мэй.
Соло на ударных — Тэйлор.
Гитарное соло — Мэй.
«Crazy Little Thing Called Love» — Меркьюри.
«Jailhouse Rock» — Джерри Либер и Майк Столлер.
«Bohemian Rhapsody» — Меркьюри.
«Tie Your Mother Down» — Мэй.
«Another One Bites the Dust» — Джон Дикон.
«Sheer Heart Attack» — Тэйлор.
«We Will Rock You» — Мэй.
«We Are the Champions» — Меркьюри.
«God Save the Queen» — аранж. Мэя" - "Википедия".
и включим мы...
1. «We Will Rock You (fast)» — Брайан Мэй.
Меня всегда забавляло, что они играют её дважды: в начале концерта, в ускоренном темпе, как другую версию и в конце - оригинальную, классическую. Только вместо топота ног и хлопка руками, это ритм играется на барабане (о, в рифму получилось, хо-хо!).
2. «I’m in Love with My Car» — Роджер Тэйлор.
Ага! На сборник её поместить не захотели, а на многочисленных концертах играете. Ах, вы!.. Правда, я заметил, что Тэйлор немного приболел и голос у него был хриплый (сильнее, чем обычно), однако надо отдать ему должное: даже в таком состоянии, он сумел завести нас не на шутку. А уж его сумасшедшая игра на ударных - стоит того, чтобы эту вещь помещать в сет-лист. Стоит!..
3. «Keep Yourself Alive» — Мэй.
Вот и та песня, с которой могли бы и начать свой сборник. Самый первый хит "Queen" и самая первая песня на дебютном альбоме. Молодцы, что её до сих пор играете (в 80-х).
Что ж. Уважение выказано, совесть чиста. Теперь можно и за новый мировой хит браться. Тем более, что он здесь, на монреальском концерте, тоже есть.
И это...
«Under Pressure» — "Queen" и Дэвид Боуи - 4:10.
"Под давлением". Знаете, существует несколько версий того, как было сочинено знаменитое басовое вступление...
Первая версия: "как сообщил Роджер Тэйлор в одном из своих интервью в 1984 году, песню написал Фредди Меркьюри, а Боуи предложил свои усовершенствования в музыкальном плане, придумав знаменитый басовый проигрыш" - "Википедия".
Вторая версия. Фредди Меркьюри: "Ничего не было запланировано. Он [Дэвид Боуи] случайно оказался в городе [Монтрё] и заглянул к нам в студию… Мы начали с того, что дурачились с парой его и наших песен… у нас было несколько бутылок вина, и в этой тёплой атмосфере решили, почему бы нам не попробовать что-нибудь совершенно новое? Так и получилась «Under Pressure» - "Википедия".
Третья версия. Расскажу своими словами. Услышал я её от различных youtube-блогеров. Мол, "Queen" находились в своей студии в Монтрё, что в Швейцарии, что-то музицировали. И тут басисту Джону Дикону пришёл на ум этот самый басовый проигрыш. Музыканты сделали паузу, пошли на обед, а когда вернулись, то Джон забыл, что он придумал. Тогда добрый, умный, вежливый, интеллигентный, хорошо воспитанный и с хорошей памятью гитарист Брайан Мэй подсказал и проигрыш вернулся. А потом уже приехал Дэвид Боуи и они начали дурачиться... Пока не пришли к общему знаменателю...
Тем не менее, я вижу, что это всё мелочи. А главное тут это... Монтрё!!!..
Монтрё... Запад Швейцарии... Франкоязычный кантон Во (Ваадт)... Берег Женевского озера... Недалеко Альпы... Курортный городок... Швейцарская Ривьера... 22 900 жителей. Джазовый фестиваль... Чистый, горный воздух...
Вот как раз-таки на джазовом фестивале, в 1978-ом году, группа "Queen" и встретила одного коллегу, по имени Дэвид Боуи, который и предложил им "Mountain Studios" в Монтрё, так как ребята из "Королевы" искали себе место подальше от жадной, дорогой Англии, ну и их налогов. И Боуи предложил им Монтрё. Мол, я там записываю свою очередную пластинку ("Lodger"). Место - что надо! Ай-да сюда! Не пожалеете! И парни из "Queen" не пожалели...
"Mountain Studios" — коммерческая студия звукозаписи, основанная американской певицей и композитором Анитой Керр и её мужем Алексом Гробом в 1975 году, в казино "Montreux", в Монтрё, Швейцария.
С 1979 по 2013 год студия принадлежала группе "Queen", а затем бессменному продюсеру группы Дэвиду Ричардсу, после чего она стала благотворительным музеем/выставкой "Queen": "The Studio Experience", средства от которой идут в пользу фонда "Mercury Phoenix Trust" - английская "Википедия".
Вот так, Дэвид. Будешь знать, как советовать хорошие места своим коллегам, хо-хо!..
А теперь песня, он же новый мировой хит - "Under Pressure". Он был записан ни в Лондоне, ни в Гамбурге, ни в Нью-Йорке, Токио, Стокгольме... Нет! В Монтрё! В Швейцарии! В собственной студии! В курортном городке с чистым горным воздухом. Хнык-хнык!.. Он и вдохновил "Queen" и их друга Дэвида Боуи на написание новой песни, ставшей в последствии мировым хитом. А приехал сюда Боуи не просто поджемовать. О, нет! Он любил Монтрё, его Женевское озеро, Швейцарскую Ривьеру, саму страну у живописных гор... Любил! Хнык!..
"Лёша, платок дать? Не плачь. И не завидуй. Всё хорошо. Будет и на нашей улице праздник. Не хнычь".
Как же, будет! Хнык! Они обсуждают, мол, кто придумал басовую партию, а сами находятся в Монтрё! Да такой курорт кого угодно вдохновит на что-нибудь хорошее, позитивное, приятное и стоящее! Это же Швейцария! Одна панорама чего стоит! А эти домики возле гор! А Шильонский замок! А прогулочные катера! А сами горы! Басовая партия им важна! Хнык!..
Сделаем паузу на то, чтобы привести себя в порядок и успокоиться...
Уф... Полегчало...
Итак, будем считать, что песню придумал Фредди Меркьюри, которому свойственно творить необычные, театральные, художественные мини-рок спектакли и оперы. Затем, великую басовую партию во вступлении придумал бас-гитарист группы Джон Дикон, а Дэвид Боуи приехал чуть позже. Приехал и также внёс свой вклад в создание данной песни. А чтобы сильно не заморачиваться, кто, что, по чём, указали просто - "Queen" и Дэвид Боуи. Точка.
Ах, да. И для приличия...
"Дэвид Боуи (настоящее имя — Дэвид Роберт Джонс, 1947, Великобритания, Англия, Лондон - 2016, США, Нью-Йорк, Манхэттен, 69 лет жизни) — британский рок-музыкант, певец и автор песен, а также продюсер, звукорежиссёр, художник и актёр" - "Википедия" (в сокращении).
Она хотела бы жить на Манхэттене,
И с Дэвидом Боуи делиться секретами,
Но он, к сожалению, уже ушёл в мир иной,
И ей теперь был нужен новый герой...
Ну, а в начале 80-х Боуи был моложе, любил Монтрё, захаживал в гости к "Queen" и дурачась с ними, да джемуя, придумал классный мировой хит. Давайте же его переведём.
"Under Pressure".
"Под давлением".
"Pressure pushing down on me,
Давление давит на меня,
Pressing down on you, no man asked for.
Давит на тебя, не спрашивая никого.
Under pressure, that burns a building down,
Давление... что сжигает дома,
Splits a family in two,
Раскалывает семьи надвое,
Puts people on streets...
Переносит людей на улицы...
That's ok...
Итак...
It's the terror of knowing what this world is about..
Это ужас осознания того, каков этот мир...
Watching some good friends screaming, "Let me out!"
Хорошие люди кричат: "Позвольте мне выйти!"
Pray tomorrow, gets me higher...
Завтрашняя молитва сделает меня сильнее...
Pressure on people, people on streets..
Но.. давление на людях, а люди на улицах..
Chippin' around, kick my brains around the floor.
Мельчу и раскидываю свои мозги по полу...
These are the days it never rains but it pours..
Это время, когда беда не ходит одна..
People on streets, people on streets..
Давление на людях, а люди на улицах..
It's the terror of knowing what this world is about..
Это ужас осознания того, каков этот мир...
Watching some good friends screaming, "Get me out!"
Хорошие люди кричат: "Выпустите меня!"
Pray tomorrow, gets me higher and higher and high...
Завтрашняя молитва сделает меня сильнее...
Pressure on people, people on streets..
Но.. давление на людях, а люди на улицах..
Turned away from it all like a blind man
Отвернувшись от всего, как слепой —
Sat on a fence but it don't work.
Пытался переждать, но это не сработало.
Keep coming up with love but it's so slashed and torn..
Храню любовь, но она так изрезана и порвана на части...
Why? Why? Why? Why? Why? Why?
Почему? Почему? Почему? Почему? Почему? Почему?
Love.. Love... Love.. Love...
Любовь.. Любовь... Любовь.. Любовь...
Insanity laughs under pressure, we're cracking
Безумие смеётся под давлением, мы раскалываемся.
Can't we give ourselves one more chance?
Разве мы не можем дать себе ещё один шанс?
Why can't we give love that one more chance?
Почему бы нам не дать любви ещё один шанс?
Why can't we give love, give love, give love, give love, give love, give love, give love, give love?
Почему бы нам не дать любви, дать любви, дать любви, дать любви, дать любви, дать любви, дать любви, дать любви?
'Cos love's such an old fashioned word
Потому что любовь — такое старомодное слово,
And love dares you to care for the people on the edge of the night
Любовь вызывает тебя позаботиться о людях на краю гибели,
And love dares you to change our way of caring about ourselves
Любовь вызывает тебя изменить наше отношение к себе.
This is our last dance
Это наш последний танец...
This is ourselves...
Это мы...
Under pressure...
Под давлением...
Under pressure...
Под давлением...
Pressure...
Давлением..."
Источник: Лингво-лаборатория «Амальгама». Перевод: Ксения из Костромы.
Вот! Вот о чём я и говорил! На нас всё сильно давит и не даёт спокойно жить, дышать и существовать! Но стоит приехать в Монтрё, как тебе становится легче, ты начинаешь музицировать, шутить, дурачиться, джемовать и наконец, творить...
Да. Надышавшись чистого, горного воздуха, ты начинаешь творить! Чувствовать эту жизнь! Наслаждаться и спокойно писать то, о чём раньше хотел сказать на нервной почве. Горы, озеро, эти милые домики тебя успокаивают настолько, что ты вновь набираешься жизненных сил, которые из тебя вынимают города пошумнее, построже и побольше... А Монтрё - твой милый, приятный, тихий, красивый, живописный уголок для перезагрузки... А иначе и быть не может... Это же Швейцария...
Монтрё... Запад Швейцарии... Франкоязычный кантон Во (Ваадт)... Берег Женевского озера... Недалеко Альпы... Курортный городок... Швейцарская Ривьера... 22 900 жителей. Джазовый фестиваль... Чистый, горный воздух...
Ааааах... Вернёмся к "Гтвук Зкуыыгку". Ой, то есть, к "Under Pressure".
Как и положено мировому хиту, на него был снят клип. Но! Так как и "Queen" и Боуи были заняты, то режиссёру Дэвиду Маллету пришлось сделать интересную нарезку из различных чёрно-белых фильмов и цветной хроники, объединённых темой психологического давления. Если капнуть глубже, то это были: "кадры пробок на дорогах, пригородных поездов, переполненных пассажирами, взрывов, беспорядков, раздавливаемых автомобилей и различные кадры из немых фильмов 1920-х годов, в первую очередь влиятельных советских фильмов Сергея Эйзенштейна «Броненосец «Потемкин», «Орел», «Моя леди капризов», немого «Доктора Джекила и мистера Хайда» с Джоном Бэрримором в главной роли и «Носферату» Ф. В. Мурнау, шедевра немецкого экспрессионизма. Видео исследует менталитет скороварки культуры, готовой вести войну против политических машин и в то же время любить и веселиться (есть также кадры толп, наслаждающихся концертами, и множество черно-белых сцен поцелуев). Top of the Pops отказался показывать видео в оригинальном виде из-за содержащихся в нём кадров взрывов в Северной Ирландии, поэтому вместо него была показана отредактированная версия. В 2003 году журнал Slant Magazine поставил «Under Pressure» на 27-е место среди 100 величайших музыкальных клипов всех времён - английская "Википедия".
Так как я посмотрел клип только что, то могу ещё добавить, что английская "Вики" не подчеркнула, что неудачный взлёт космического корабля со взрывом на самом старте, причисляется не просто к обычным взрывам, а к большим неудачам, в целом. То есть, к краху грандиозных планов, которые не осуществляются сразу так, как хочется, ну и приходится ломать голову, не спав нормально днями, неделями, месяцами, годами, чтобы всё исправить, улучшить... А также добавлю, что дома в клипе рушились не из-за землетрясения, а по воле человека. А это значит, не стихия, не война, не что-то плохое тут произошло, а наоборот: возможные перемены к лучшему, то есть, постройка новой жизни. Которая может восприниматься, как светлый миг. Но, если режиссёр хотел показать именно разрушения, то, как быстрый, короткий пример годится. Ассоциация есть. Представить и сравнить можно. Не будем излишне придираться. Зачёт!..
Вот так. У "Queen" появился новый мировой хит (занявший в Великобритании первое место. С чем мы группу и поздравляем)...
Что же касается американского рэпера 90-х Роберта Мэтью Ван Уинкла, более известного нам, как Vanilla Ice, то он как взлетел со своей "Ice Ice Baby", стибрив, э-э, позаимствовав у "Queen" и Боуи без разрешения басовое вступление, проигрыш, ну и несколько клавишных нот, так о нём и забыли. Видел его как-то в кино, в простых комедиях, но, думается, это слабое утешение для угасшей звезды... Так что он своё получил. А не нужно было сначала врать, что это твоё, не указывая настоящих авторов, которым впоследствии, и в судебном порядке пришлось всё же заплатить. Сказал бы сразу, что решил круто миксануть, указав кого конкретно использовал, народ бы тебя понял и всё - дело в шляпе. Нет же, повыпендриваться решил. Ну вот и получил... Поделом...
Но песню его мы тоже послушаем. Для сравнения, хо-хо!.. Качай свой стибренный бит, Ванильная Ледышка!
Ого! 634 миллиона просмотров! А он крут. Правда, если быть честным, мне бы хотелось, чтобы он был афро-американцем, а не белым парнем. Ибо такой бит и рэп очень здорово подошёл бы темнокожим. Без дураков... Отвечаю. Но танцы прикольные. Заценил. И музон. "Queen" бы одобрили, если бы их указал сразу, а не через суд. Эх, ты, Снежок, Снежок...
Что, Снежок-малышок, потерялся?
Стырил чужой бит и им размахался.
Но, нет, ты не бро и не товарищ нам тут,
Живо гони бабло, а то слышишь, уже зовут.
Там с тебя, мэн, быстро собьют любую спесь,
Знай: это "Queen" и Дэвид Боуи, и песня их здесь!
А ты неплохо танцуешь, но ты нам не чёрный брат,
Значит, плати поскорее мани и отправляйся назад!
Хотя, стой! Погоди! Заплати нам и пой!
Качает твой бит, значит, вроде бы, ты - не отстой.
Только ты это, полегче на поворотах, Снежок,
Помни, кому ты обязан хитом. Всё, теперь гуляй, малышок.
"Ice ice baby, ice ice baby"...
Зачёт и "Queen", и Дэвиду Боуи, и клипу, и рэперу "Vanilla Ice" с его переделкой (многомиллионым роликом). Короче, всем, хо-хо!..
На сегодня всё!
Продолжение следует.
Благодарю за внимание!
С вами был Алекс Джей Лайт.
Свидетельство о публикации №225100401395