Флореску Октавиан современный сюрреалист

                18 декабря 1957 года.

Октавиан Флореску родился  в южном румынском городе Крайова, крупнейшем городе

исторического региона Малая Валахия, столице жудеца Долж и центре Юго - Западного

региона планирования Румынии.

Расположен примерно в 225 километрах к западу от Бухареста.

О семье и детстве сведений нет.

 В 1978 году прервал свое университетское образование в области машиностроения, чтобы

стать полноценным художником.

В течении пяти лет  изучал церковную живопись, реставрируя церкви, что дало возможность

художнику изучить и освоить все техники живописи от древней фрески до современной маслом

и акрилом.

Сегодня Октавиан Флореску – известный во всём мире художник-сюрреалист.

Он рассказывает о себе: "Моя жизнь — это своего рода «путешествие», я жил и работал в

нескольких странах.

Из Румынии я отправился в Венгрию, из Венгрии — в Канаду на восточном побережье (Монреаль),

затем несколько лет прожил в США (Мэриленд), а теперь, последние пять лет, вернулся в Канаду

— на западном побережье, в Калгари, и с нетерпением жду своего будущего места назначения,

которое ещё предстоит определить.

Поскольку большую часть времени я был в разъездах, моё рабочее место находилось либо в углу

комнаты, либо в большой студии.

Сейчас почти весь мой дом – это студия; я перемещаю мебель по дому в поисках идеального источника

света и вдохновения.

В конечном счёте, мой дом – это место, где я обустраиваю свою студию.

Когда мне было чуть больше двадцати, я начал изучать парапсихологические явления, невидимую часть

нас самих, силу быть Человеком.

Это оказало сильнейшее влияние на моё творчество.

Речь идёт о силе любви, о силе равновесия.

Вся моя работа – это борьба за постижение сути жизни, за поиск связи между человеческой и духовной

реальностью, чтобы увидеть свет в конце туннеля.

Просветление – вот что мотивирует и направляет меня.

Неизведанное, энергия и борьба за постижение сути жизни, движение и метаморфозы – вот основные

элементы моего творчества.

Каждая картина – это история, рапсодия, видение духовности.

Я пытаюсь лишь предложить идею медитации и движения к совершенству, не создавая образ

абсолютного мира.

Думаю, самым важным решением и моментом, когда я переключил свою жизнь на искусство, стал время,

когда я прервал учёбу в университете на инженера и полностью посвятил себя творчеству.

Именно идея свободы самовыражения побудила меня стать художником.

«Произведение искусства» – это процесс развития, определяющий «художника», без чётких границ, и я

не могу назвать точный момент, когда я достиг этого уровня.

Для меня визуальная форма выражения в искусстве — это сюрреализм, философский способ представления

духовного существования.

Живопись — это образ, который одновременно реален и нереален; искусство, обладающее сновидной вибрацией,

не обязательно основанной на реальности.

Я использую много символов в своем искусстве, хотя и не всегда.

Я не пытаюсь создавать поэзию, а идею освобождения, чтобы вернуться к «началу всех начал».

Всё дело в переходе с сознательного на подсознательный уровень.

Я использую элементы музыки, танца и природы для выражения гармонии, движения и перехода; и всегда

очень яркие и насыщенные цвета для выражения и придания энергии и силы.

Неизведанное, энергия и борьба за постижение сущности жизни, движение и метаморфозы – вот основные

элементы моего творчества.

Поиск сущности человека, связи между человеческой реальностью и духовной – вот ведущие идеи моего

творчества.

Элементы, которые я использую, почти реальны; персонажи текучие и подвижные; они духовны, излучают

энергию на грани слияния со Вселенной.

Каждая работа – это история, рапсодия, видение духовности.

Я пытаюсь лишь предложить идею медитации и движения к совершенству, не создавая образа абсолютного

мира...

Для меня визуальная форма выражения в искусстве — это сюрреализм, философский способ представления

духовного существования.

Живопись — это образ, который одновременно реален и нереален; искусство, обладающее сновидной вибрацией,

не обязательно основанной на реальности.

Я использую много символов в своем искусстве, хотя и не всегда.

Я не пытаюсь создавать поэзию, а идею освобождения, чтобы вернуться к «началу всех начал».

Всё дело в переходе с сознательного на подсознательный уровень.

Я использую элементы музыки, танца и природы для выражения гармонии, движения и перехода; и

всегда очень яркие и насыщенные цвета для выражения и придания энергии и силы."

Октавиан Флореску - участник большого количества различных выставок и арт-проектов.

К сожалению, у меня есть только визуальные доказательства этого факта, и нет словесных.

Он также занимается скульптурой в том же сюрреалистическом стиле.

(с)




172-works.html

https://vladimirkrym.livejournal.com/2980031.html

https://tanjand.livejournal.com/96277.html


https://www.deviantart.com/florescu/about

Октавиан Флореску не состоит в российских реестрах и номинациях.

Он популярен в мировой паутине и интернете.

Состоит в Девианте более 20 лет, пользуется там вниманием и авторитетом.

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

Имеет личный сайт.

Общается с поклонниками в социальных сетях.

Мне понравились картины этого сюрреалиста.

И я решил представить творчество Октавиана Флореску любителям изобразительного

искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст, акрил и другие

техники, скульптура.

Сюрреализм с музыкальным уклоном, напоминающий мэтра Сальвадора Дали, у которого

был "часовой" уклон, но и многие другие

(моё мнение).

Жанр: сюрреалистическое видение мира.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

https://www.liveinternet.ru/users/5591322/

48155236_10155673839767038_1215272356591697920_n (507x700, 357Kb)

484953707_10160600222377038_6230970115424420318_n (514x700, 556Kb)

468098773_10160118623622038_5391056041222155135_n (568x700, 372Kb)

473627061_10160438256502038_1112259839641626218_n (557x700, 524Kb)

477898573_10160480503052038_5507282757798505306_n (518x700, 546Kb)

478052874_10160478879162038_5571406959468007641_n (525x700, 575Kb)

484953707_10160600222377038_6230970115424420318_n (514x700, 556Kb)

485082968_10160593875972038_4714237650791977827_n (562x700, 611Kb)

473627061_10160438256502038_1112259839641626218_n (557x700, 524Kb)

477347607_10160480509277038_5058037250139357842_n (527x700, 520Kb)

478052874_10160478879162038_5571406959468007641_n (525x700, 575Kb)

1092813_640 (640x479, 190Kb)

466741730_10228029700430219_605708255528041930_n (700x431, 272Kb)

468046775_10160118623602038_4116178536904460104_n (700x566, 536Kb)

468047973_10160118623612038_7428111344534679530_n (700x567, 517Kb)

468308035_10160152394197038_8620746967223820380_n (700x563, 427Kb)

468389386_10160181121257038_5864907158172177127_n (700x555, 413Kb)

468425985_10160185396152038_7010172385915420166_n (700x464, 382Kb)

468469590_10160185396782038_2361439563742245988_n (700x530, 457Kb)

468740351_10160323824977038_6801852410467893041_n (666x497, 306Kb)

468965858_10160316963632038_2128205810175415972_n (700x524, 498Kb)

471818941_10160400788372038_7299459933479018550_n (700x543, 394Kb)

472025606_10160412873082038_7175244899977056329_n (700x562, 416Kb)

1385120392-1p104 (700x560, 337Kb)

1385120404-1p105 (700x381, 349Kb)

556821831_10161395096227038_4881089981128914864_n (700x524, 402Kb)

1385120409-1p19 (700x574, 338Kb)
                (143x72, 23Kb)
                По материалам интернета.