There is something to focus on
Вчера около полуночи разместил главку «The concept of the problem field» («Концепция проблемного поля») – об оказавшейся не реализованной продекларированной цели деятельности деловой структуры, созданной для содействия «израилезации» репатриантов из бывшего коммунистического Советского Союза. ("The mountain just gave birth to a mouse")
Деловая структура, о которой веду речь, состоит из англоязычной консервативной синагоги и клубного помещения с множеством клубных мероприятий.
Продекларированная цель не достигается, как мне представляется, из-за:
- неподготовленности членов конгрегации вести такую работу с выходцами из идеологизированной среды коммунистического государства.
В то же время, наблюдения за сообществом синагоги дают основания предполагать наличие в них потенциала к «израилезирующему»/«западизирующему» влиянию англоязычных соклубников на русскоязычных членов сообщества.
И ознакомление с фильмом «93QUEEN» предоставляет пару ориентирующих/мотивирующих ситуаций к подготовке и осуществлению перехода на принципиально новый уровень общения/сотрудничества между англоязычными и русскоязычными репатриантами в Израиль.
Эта пара:
- история создания службы медицинской помощи харедимным женщинам и девушкам,
- и история создания этого ориентирующего и мотивирующего фильма.
I’ve read the Paula Eiselt on Birthing Her Hasidic EMS Documentary 93QUEEN at the IFP Documentary Lab - Filmmaker MagazineFilmmaker Magazine -
2016
…I was finally able to share my project with the film world; my acceptance into the Lab marked a seminal turning point in the life of 93QUEEN and my career.
93QUEEN follows a group of Hasidic women as they set out to launch the first all-female volunteer ambulance corps in NYC, providing dignified emergency medical services (EMS) to the Hasidic women and girls of Boro Park, Brooklyn. Their efforts are led by real-life-superwoman Rachel “Ruchie” Freier, a Hasidic lawyer and mother of six who doesn’t take “no” for answer (kind of like filmmakers!). Ruchie’s uphill battle to get this service off the ground also ironically mirrors my process of capturing said story! It’s kind of neat when a director and her subject can relate so well.
However, up until a few weeks ago, I have not been able to publicize my film in any way beyond grant and lab applications— and even those submissions were ridden with caveats. Appearing on film is quite controversial in Hasidic culture — some Hasidim believe drawing attention to oneself in media violates modesty edicts, and the women have faced tremendous opposition from the (male) leadership in their Boro Park community. But as we wrap production and the women’s determination has proven unwavering, the Lab felt like a safe space to present their story.
Early on in the week, Lab leader Jessica Wolfson compared the process of making a film to the process of giving birth (which happened to be super relatable to me personally).
===== And the creator of the movie, as the real business-person, has shown the structure of her business. =====
Her reasoning went something like this:
• Development (conception) - Fun and full of promise! But also, uncertainty…is my idea really a film?
• Production (pregnancy) - You have a good story cooking but are not sure what form it will take. What will it look like when all the elements are finally in place? Will you ever stop shooting . . . because it feels like you’ve been shooting forever.
• Post Production (labor and delivery) - Very painful and arduous. Many tough choices. But in the end you just have to let go and deliver your baby, er, film.
• Marketing and Distribution (raising your child) - you’ll obsess over where your film actually screens/airs and how much control you have over it (unless, of course, you give it up for “adoption,” and give up all your rights). Usually, you’ll have to compromise and hope for the best reception. But you’ll do that knowing that you did your very best.
And then when it’s all done, you look around, and you say, “Hey, that wasn’t so hard. Let’s do it again…”
The personality of that business-person and the structure of her’s business-project is shown at the picture up the text.
In Russian.
Паула Айзельт о создании документального фильма о хасидской службе скорой помощи 93QUEEN в Лаборатории документального кино IFP
… я наконец-то смогла представить свой проект миру кино. Моё зачисление в Лабораторию стало поворотным моментом в жизни 93QUEEN и моей карьере.
93QUEEN рассказывает о группе женщин-хасидок, которые решили создать первый в Нью-Йорке женский добровольческий корпус скорой помощи, чтобы оказывать достойные неотложные медицинские услуги (НМУ) женщинам и девочкам-хасидкам из Боро-Парка в Бруклине. Их усилия возглавляет суперженщина из реальной жизни Рэйчел «Ручи» Фрейер, хасидский юрист и мать шестерых детей, которая не принимает «нет» в качестве ответа (как и режиссёры!). Непростая борьба Ручи за запуск этого сервиса по иронии судьбы отражает мой процесс создания этой истории! Здорово, когда режиссёр и её героиня так хорошо понимают друг друга.
===== Создательница фильма рассказывает «Непростая борьба Ручи за запуск этого сервиса по иронии судьбы отражает мой процесс создания этой истории! Здорово, когда режиссёр и её героиня так хорошо понимают друг друга». Я бы к этому добавил – «Здорово, когда и зритель также ХОРОШО понимает/воспринимает героиню фильма и создателя фильма».
The creator of the film
says, "Ruchie’s uphill battle to get this service off the ground also ironically mirrors my process of capturing said story! It’s kind of neat when a director and her subject can relate so well". I would add to this, "It's great when the audience also understands/perceives the heroine of the film and the creator of the film WELL." =====
Однако ещё несколько недель назад я не могла никак продвигать свой фильм, кроме как подавая заявки на гранты и в лаборатории, и даже эти заявки сопровождались оговорками. В хасидской культуре довольно противоречиво относятся к съёмкам в кино: некоторые хасиды считают, что привлечение внимания к себе в СМИ нарушает заповедь скромности, а женщины столкнулись с огромным сопротивлением со стороны (мужского) руководства в своей общине Боро-Парк. Но по мере того, как мы завершали производство, а решимость женщин становилась всё более непоколебимой, лаборатория превратилась в безопасное пространство для рассказа их истории.
В начале недели руководитель лаборатории Джессика Вулфсон сравнила процесс создания фильма с процессом родов (что оказалось оченьблизко мне по духу). Она рассуждала примерно так:
• Разработка (концепция) - Весело и многообещающе! Но в то же время неясно... действительно ли моя идея - это фильм?
• Производство (беременность) - У вас есть хорошая задумка, но вы не уверены, в какой форме она будет реализована. Как это будет выглядеть, когда все элементы наконец будут на своих местах? Перестанете ли вы когда-нибудь снимать... потому что кажется, что вы снимаете вечно.
• Постпродакшн (роды) - Очень болезненно и тяжело. Придётся сделать много непростых выборов. Но в конце концов вам просто нужно будет отпустить ситуацию и выпустить своего ребёнка, э-э, фильм.
• Маркетинг и дистрибуция (воспитание ребёнка) - вы будете зацикливаться на том, где на самом деле показывают ваш фильм и насколько вы можете на него повлиять (если, конечно, вы не отдадите его на «усыновление» и не откажетесь от всех своих прав). Обычно приходится идти на компромисс и надеяться на лучший приём. Но вы будете делать это, зная, что постарались на славу.
And then when it’s all done, you look around, and you say, “Hey, that wasn’t so hard. Let’sdoitagain…”А потом, когда все будет готово, ты оглянешься вокруг и скажешь: “Эй, это было не так уж и сложно. Давай повторим...”
I think many of us came to the Lab exhausted from our processes and in need of both guidance and brutal honesty. So, if I had to describe the Lab in one word it would be nurturing (sticking with birth theme here). IFP’s Milton and Paola; lab leaders Jessica, Carol Dysinger, and Jon Reiss; the workshop presenters; and my fellow Lab peers genuinely want me to finish my film…and they want it to be a film that I’m proud to have associated with my name.
In an industry where the answer is very often “no,” it’s stunning to hear “yes” both early and often during the Lab - “yes” in the sense that over the course of the Lab you’ll learn the tricks of the trade (ie, Fair Use can cast a wide net; aggregators now prefer the term Digital Distributors; and it is slightly possible to apply to Sundance twice with the same film), but you’ll also develop a better sense of your totality as a filmmaker - what other parts of you as a person can (and maybe should) inform your storytelling and how that completes your vision. For me, I finally felt okay owning being a mom, an Orthodox Jew and filmmaker. I used to attempt to hide the non-filmmaker parts of myself from the industry - I didn’t think I would be taken seriously and that I would be deemed too niche - but interacting with both peers and professionals at the Lab allowed me to internalize the universality of my experience. I now have a really productive I-don’t-give-a-sh*t attitude :)
By the end of my week at the Lab, I was feeling a mixture of intense validation, inspiring motivation and overwhelming trepidation - that rush of being on the cusp of something really big, but knowing that I still have a ways to go. However, it was the career-sustainability panel that gave me a deep sense of pride. As I listened to storytelling giants candidly discuss their goals, career trajectories, funding challenges, and all the shenanigans that took place behind-the-scenes of their seemingly perfect films, I realized that whether you’re a veteran or first-time filmmaker, it truly does take a village to make a film.
Making documentaries is always hard. Getting access doesn’t get any easier, funding is far from guaranteed, distribution is constantly changing, and festivals are becoming even more selective. But the one constant force in the documentary community is the filmmakers themselves. A very specific breed of person (I’d argue a species!) chooses to make documentaries - to dedicate years and years of his or her life to exploring what makes humanity tick and then giving voice to that humanity.
Sitting in the Media Center theater surrounded by others who shared in that passion and yearning for connectivity solidified for me why I am both a mother of kids and films: I love being a part of this community. And as Marilyn Ness wisely noted from the podium, “It’s the journey, man! It’s all we’vegot!”
Предполагаю:
- Фильмом предлагается распространение опыта этих двух американских прецедентов на ситуации решения проблем «израилезации» + «западизации» репатриантов, взращенных в среде идеологизированного Советского Союза.
- Раввин синагоги, с которым я пытался обсуждать эту проблему, исчез. Возможные объяснения этому:
- он осознал свою личностную несостоятельность в отношении к этой проблемы,
- интересы субъектов, заинтересованных в поддержании такого состояния с русскоязычной компонентой сообщества «клубное наследие Эрвина Бирнбаума», достаточно сильны, чтобы устранить рава с его готовностью поддерживать обсуждение практически значимой проблемы.
Свидетельство о публикации №225120401728