Заураев Вахит Вахаевич
Родился 7 мая 1952 года в Казахской ССР в период депортации чеченского народа в семье депортированных чеченцев (1944-1957 гг.).
В 1957 году семья вернулась в Чечню.
Сейчас художник живет и работает в селе Алхан-Юрт.
Вахит начал рисовать в шесть лет. С отличием окончил отделение классической живописи во Владикавказском художественном училище, а затем два года обучался в Московском художественном училище памяти 1905 года / Строгановском училище.
Художник участвует в выставках с 1976 года.
Является членом Союза художников СССР (с 1982 года), затем Союза художников России, членом Международной ассоциации изобразительных искусств — АИАП ЮНЕСКО (с 2000 года).
Заураев - заслуженный художник Чеченской Республики (2002), Народный художник Чеченской Республики (2012), сСтипендиат Министерства культуры РФ (2002).
В 1992–1994 годах жил и работал в Германии, но накануне военных действий вернулся на родину.
За десятилетия творческой деятельности написал несколько тысяч полотен (автор свыше 1200–6000 картин в разных источниках).
Работает на стыке национальных традиций и европейского модернизма. Основные жанры и стили — экспрессионизм, сюрреализм, постимпрессионизм, а также классический реализм и авангард.
В сюрреалистических и экспрессионистических работах отражает философские размышления, внутренние переживания и исторический трагизм. Пейзажи и портреты наполнены духом глубокого осмысления действительности.
Произведения художника экспонируются в музеях и галереях России, а также за рубежом (включая США и Иорданию), находятся в частных коллекциях. Подробную информацию о культурных событиях региона можно найти на портале Культура.РФ.
«Уцелевшая башня» (2004) — одна из самых знаковых картин художника, хранящаяся в Музее Чеченской Республики. Через овальный проем в скале зритель видит старинную вайнахскую башню, устоявшую во время военных действий, что символизирует стойкость народа.
Картина «Кавказ» (2000-е) — масштабный пейзаж с панорамой Кавказских гор и традиционным башенным комплексом вайнахов.
«23 февраля. Выселение Чеченского народа» — драматическое полотно, посвященное трагической странице истории депортации 1944 года.
«Материнство. Нана» — глубокая философская картина о чеченской матери.
«В горах Кавказа», «Красная гора», «Башни Вайнахов» — лирическая серия горных пейзажей.
«Город Грозный» (1991) — ранний городской пейзаж, выполненный маслом на картоне до начала разрушительных войн.
«Букет для С. Дали» — натюрморт в светло-синих тонах с грубыми экспрессивными мазками, написанный как дань памяти великому испанскому сюрреалисту.
«Проверено, мин нет» — полотно, отражающее послевоенную реальность и возвращение к мирной жизни.
«Планета Земля. Нереальная жара» — концептуальная работа с элементами модернизма, отражающая современные экологические или эмоциональные переживания.
«Мобильная связь» — размышление автора о влиянии современных технологий на человеческое общение.
«Зеркальный лабиринт» и «Бумажный тигр» — яркие образцы его философского экспрессионизма.
«Космос. Вселенная, пространство во времени»
«Луна без курса»
«Отблеск созвездия Девы»
«Натюрморт с двумя кувшинами» (2011) — колоритная работа, демонстрирующая кавказский быт.
«После дождя» и «Весенний букет» — лирические картины, наполненные буйством ярких красок.
Свидетельство о публикации №225123001582