Выдающиеся литераторы и учёные Италии, Испании и П

Автор: Джеймс Монтгомери,  Мэри Уолстонкрафт Шелли.
***
ДАНТЕ АЛЕГЬЕРИ.

А. Д.

Его происхождение 1
1265. Его рождение 2
Сон его матери 3
Брунетто Латини 4
История его ранней любви к Беатриче 6
1290. Её смерть 7
«Новая жизнь» 7
Недостоверные предания о ранних годах жизни Данте 9
Его брак с Мадонной Джеммой 10
Гвельфы и гибеллины 13
1289. Битва при Кампальдино 14
Данте служит в кавалерии 14
Отрывок из «Ада», песнь XXII, в котором даётся описание
этот конфликт 15
Он снова выходит на поле боя при осаде Капроны 15
Отрывок из «Ада», песнь XXI. 15
Он избран главным приором своего родного города 16
Начало раскола между Бьянки и Нери 17
Черки и Донати 18
Изгнание главных подстрекателей Нери и Бьянки 19
Данте подозревают в симпатиях к партии Бьянки 20
Он оправдывает себя 20
Въезд Карла во Флоренцию 20
Возвращение Нери 20
Шестьсот Бьянки изгнаны 21
Посольство Данте в Риме 21
Боккаччо обвиняет его в самоуверенности и пренебрежении к другим 21
Конфискация имущества Данте 22
Его изгнание 22
Он присоединяется к конфедератам Бьянки в Ареццо 23
Их неудачная экспедиция против Флоренции 23
Пьетро Петракко 23
Данте покидает конфедерацию 23
Его личное унижение 24
Отрывок из его «Чистилища» 24
1308. Генрих Люксембургский возведён на престол Германии 26
Данте объявляет себя гибеллином 26
1313. Генрих Люксембургский отравлен 26
Данте посвящает ему «De Monarchia» 26
Он скитается от одного мелкого двора к другому 27
Бузоне да Губбио предоставляет ему убежище в Ареццо 27
Случай, произошедший с ним в Вероне 28
Гвидо Новелло да Полента, правитель Равенны 29
Душевные страдания Данте 30
Его письмо другу, который добился для него разрешения вернуться на родину 31
Отрывки из его «Рая» 32
Его пребывание в Равенне 32
1321. Его смерть 33
Экземпляр его «Божественной комедии», украшенный Михаилом
Анджело 34
Данте — его могила в Равенне 35
Возвращение его имущества семье 35
«О монархии» публично сожжена в Риме по приказу
Папы 35
Описание Данте, составленное Боккаччо 36
Музыкальные таланты Данте 37
Отрывок из его «Чистилища» 37
Два его сына — первые комментаторы 39
Тексты Данте 41
Происхождение "Божественной комедии" 43
Замечания по поводу названия "Божественной комедии" 44
Выдержки из "Ада" 46
Критика в его адрес 51
И о "Аде" 53


ПЕТРАРКА.

1302. Его предки 61
Их изгнание из Флоренции 61
1305. Петрарка и его мать возвращаются из изгнания 62
1312. Они переезжают в Пизу 62
Они отправляются в Авиньон 62
1315. Они переезжают в Карпантра, где Петрарка знакомится с Сеттимо 63
1319. Он поступает в университет Монпелье 63
Отец предназначил его для Закона 63
Его отвращение к этому 64
1323. Он отправляется в Болонью 64
Его возвращение во Францию после смерти отца; он
отказывается от духовного сана 64
Он живёт со своим братом в Авиньоне; он становится
любимцем знати 65
Его личность 65
Его дружба с Джоном Флорентийским 65
Джакомо Колонна; его блистательное происхождение 66
Его дружба с Петраркой 67
Характер Петрарки 68
1327. (6 апреля) Его знакомство с Лаурой 68
Его преданность ей 70
Начало его поэтической жизни 71
Его патриотизм 72
1330. Джакомо Колонна становится епископом Ломбе; Петрарка
сопровождает его в его епископстве 72
Его дружба с Лелло и Людовиком 72
1331. Он совершает поездку по Франции, Фландрии и Брабанту 73
Он терпит неудачу в Лионе 75
Его прибытие в Рим 76
(6 августа.) Он возвращается в Авиньон 76
Его поездка на гору Ванту 76
Его письмо отцу Дионисио Робертису 77
Его уход в долину Воклюз 78
Описание долины 78
Перевод одной из канцон Петрарки, выполненный леди Дакр 80
Критика итальянской поэзии Петрарки 81
Филипп де Кабассоль, епископ Кавайона, становится близким другом Петрарки 83
Письмо Петрарки Джакомо Колонне 84
1340 год. Петрарка получает письма из Рима и Парижа с приглашениями
чтобы принять Корону Поэзии; он принимает первую 85
1341. Его принимают при дворе короля Неаполя Роберта 86
(17 апреля.) Его коронация 86
Он покидает Рим и прибывает в Парму 87
Он встречает Аццо Корреджо 87
Смерть Джакомо Колонны 87
Ранняя смерть Томаса Мессинского 87
Скорбь Петрарки по утрате этих друзей 88
Он и Риенци отправились с посольством в Рим по случаю восшествия на престол папы Климента VI. 89
Он встречает Лауру в Авиньоне 89
Его доверенные лица 90
1343. Смерть Роберта, короля Неаполя 91
Ему наследует его дочь Джованна 91
Миссия Петрарки при королеве Джованне 92
1345. Никола ди Риенци захватывает власть в Риме, и
принимает имя Трибуна 92
Изменения, которые он вносит в государственное устройство страны 92
Петрарка предлагает ему стать епископом, но он отказывается 93
1347. Он покидает Авиньон и возвращается в Парму 94
Падение Риенци 94
1348. Чума в Италии 94
(25 января.) Землетрясение 94
(6 апреля) Смерть Лоры 94
Рассказ Петрарки об этом 94
1350. Он посещает Рим по случаю юбилея 98
Убийство Джакомо да Каррара, правителя Падуи 98
1351. Возвращение отцовского имущества Петрарке 99
Прибытие Петрарки в Авиньон 100
Его письмо папе Клименту VI. о выборе врача 100
Он снова посещает Воклюз 100
1352. Смерть папы Климента VI. 100
Петрарка посещает картезианский монастырь 101
Его трактат «О жизни уединённой» 101
1353. Он пересекает Альпы и посещает Милан 101
1354. Карл, император Германии, приглашает его в Мантую 102
Он убеждает Карла освободить Италию 102
1355. Петрарка в Милане 103
Его отправляют с двумя миссиями: одна в Венецию, другая в Прагу 103
1360. Вторжение англичан во Францию 103
Петрарка отправился поздравить короля Иоанна с возвращением из
тюрьмы 103
Он возвращается в Италию 104
Его письмо Сеттимо 104
1361. Италию снова посещает чума 105
Смерть сына Петрарки 105
Брак Франческо, дочери Петрарки 106
Сравнение поэзии Данте и Петрарки 106
«Триумф смерти» 107
Описание смерти Лауры у Петрарки 107
1363. Боккаччо, его привязанность к Петрарке 110
Смерть Леонцио Пилата 110
1367. Письмо Петрарки папе Урбану V. 110
Его ответ 110
1369. Петрарка страдает от лихорадки 110
1372. (Январь.) Его письмо другу, который спросил его: «Как
он был... 112
1374. Его мнение о «Декамероне» Боккаччо 113
Его смерть 114
Его завещание 114

БОККАЧЧО.

Происхождение его семьи 115
1313. Его рождение 116
1329. Он начинает изучать каноническое право 117
1333. Ему не нравится это исследование 117
Он отправляется в Неаполь 117
1338. Он посещает могилу Вергилия 118
Описание могилы 118
Боккаччо восхищается ею 119
1341. Происходит ещё одно событие, подтверждающее его склонность к литературе 120
Начало его привязанности к леди Мэри 121
Некоторое описание её 121
Её личности 122
Его первая книга «Филокопо» 123
Её сюжет 123
Его стиль 124
1342. Его возвращение во Флоренцию после смерти отца 125
Его «Амето» 126
1344. Он возвращается в Неаполь 126
Смерть короля Роберта 126
Королева Джейн и её двор 126
«Филострато» Боккаччо 126
Его «Любовная Фьямметта» и «Любовное видение» 127
1348. Он пишет «Декамерон» 127
Предисловие 127
Описание чумы во Флоренции 128
Критика «Декамерона» 130
1497. Сожжение «Декамерона» 130
1527. Издания «Декамерона» «Вентисеттана» и «Дельфин» 130
1350. Возвращение Боккаччо во Флоренцию 131
Его многочисленные посольства 131
1351. Он навещает Петрарку в Падуе 132
Его отправляют в Богемию к Людовику Баварскому 133
1354. Снова отправляется с миссией в Авиньон 133
Его бурные партийные чувства 133
Его письмо Петрарке 133
Ответ Петрарки 134
Боккаччо — его восторженная любовь к изучению античности 135
Его знаменитая копия «Божественной комедии» Данте 136
Он навещает Петрарку в Милане 137
Его нравственные перемены 137
1361. Возникает исключительное обстоятельство, которое приводит к этому нравственному труду 139
Он сообщает об этом обстоятельстве Петрарке 140
Ответное письмо Петрарки 140
1363. Власть и влияние Аччайуоло, сенешаля Неаполя 142
Он приглашает Боккаччо в свой дворец 142
Он недостойно обращается с Боккаччо 143
В результате он выгоняет его из своего дворца 143
Боккаччо возвращается во Флоренцию 143
Его резиденция в Чертальдо, 144
Его труд «De Casibus Virorum et F;rainarum Illustrium» 145
1355. Его посольство к папе Урбану V. 145
Он планирует поездку в Венецию 145
Его письмо Петрарке, с которым он не успел встретиться 145
1370. Его визит к Никколо ди Монтефальконе, аббату картезианского монастыря
Монастырь Сан-Стефано в Калабрии 147
1372. Он посещает Неаполь 147
1373. Он возвращается в свою обитель в Чертальдо 147
Его работа над «Генеалогией богов» 147
Ему была присвоена должность профессора для публичного толкования «Божественной
Комедии» 148
1374. Смерть Петрарки 149
Горе Боккаччо 149
1375. (21 декабря.) Смерть Боккаччо 149


ЛОРЕНЦО ДЕ МЕДИЧИ.

 Фичино, Пико делла Мирандола, Полициано, Пульчи и др. 151
1438. Платонические доктрины в Италии 151
Гемист Плетон 151
Библиотека Медичи, основанная Космо 152
1464. Его смерть 152
Лоренцо Медичи унаследовал Богатство и влияние своего Отца.
1478. Заговор Пацци 152
1479. Папа Сикст VI объединяет всю Италию против Флоренции 152
1480. Лоренцо де Медичи — его твёрдость и таланты 152
Он убеждает короля Неаполя заключить договор с
Флоренцией 153
Учреждена ежегодная годовщина смерти Платона 153
Лоренцо де Медичи — его комментарий к первому сонету 155
Отрывок из перевода одного из его сонетов 156
Его «Ненция да Барбарино» 157
И ещё одно, «Canzoni Carnaleschi» 157
Его описательные стихи 158
1492. Его смерть 159

МАРСИЛЬО ФИЧИНО.

1433. Его рождение 159
Его усыновил Лоренцо де Медичи 160
Его «Платоновские установления» 160
Его «Трактат о происхождении мира» 160
1468. Он принимает духовный сан 160
1475. Он становится настоятелем двух церквей и собора во Флоренции 160
1499. (1 октября) Его смерть 161
ДЖОВАННИ ПИКО ДЕЛЛА МИРАНДОЛА.

1463. Его рождение 161
Его происхождение 161
Он посещает Рим 161
Его 900 тезисов опубликованы 162
1494. Его гонения и смерть 162


АНДЖЕЛО ПОЛИЦЦИАНО.

1454. (24 июля.) Родился в 162 году
Во Флоренции он привлекает внимание Лоренцо Медичи 163
Тот нанимает его в качестве наставника для своих детей 164
Он получает должность профессора греческого и латинского языков во Флорентийском университете 165
1492. Его письмо Якопо Антикварио 165
Бедствия, постигшие Медичи 166
Монодия Полициано о Лоренцо 166
1494. (24 сентября.) Политик.--Его смерть 167


BERNARDO PULCI.

Его происхождение 167
Его произведения 167


ЛУКА ФУЛЬЧИ.

Его произведения 167


ЛУИДЖИ ПУЛЬЧИ.

Автор «Большого Морганте» 168
Критика «Большого Морганте» 168
Семья героев рыцарского романа 169
Отрывок из «Morgante Maggiore» 171
Тема стихотворения 172


ЧИЕКО ДА ФЕРРАРА.

1509. Автор «Мамбриано» 179


БУРКИЕЛЛО.

1448. Его смерть 180


БОЯРДО.

Маттео Мария Боярдо; его предки 181
1434. Его рождение 181
Его родители 181
Его образование 181
1469. Его отправляют как одного из дворян приветствовать Фредерика III.
в Феррару 181
1471. Борсо, маркиз Феррарский, стал герцогом 181
Бохардо сопровождает его в Рим на церемонию посвящения 181
1472. Женитьба Бохардо на Таддее 182
1473. Боярд был выбран герцогом Эрколе для сопровождения его жены в
Феррару 182
1478. Он становится губернатором Реджо 182
1494. Его смерть 182
Его лирическая поэзия 182
Его классические произведения 182
Отрывок из его "Орландо Иннаморато" 183


BERNI.

Francesco Berni 188
Его Рождение 188
Его ранняя жизнь 188
Виньяуоли, основанный в Риме Оберто Строцци 188
1526. Рим разграблен Колонной 188
1536. (26 июля) Смерть Берни 189
Публикация его «Rifacimento» 189
Изменения, внесённые Берни в «Орландо Иннаморато» 192
Его вступительные строфы, которые он добавлял к каждой песне 193
Его личность и характер 193
Отрывок как образец его юмора 194
Бернская поэзия 195
АРИОСТО.

1474. (8 сентября) Людовико Ариосто, его рождение 196
Его родословная 196
Его ранние годы 197
Латынь — универсальный язык писателей 198
Превращение и вливание мёртвых языков в современные 199
Смерть отца Ариосто 199
Его финансовые трудности, вызванные этим, 199
Его сыновняя и отцовская любовь 200
Его братья Габриэле и Галассо 200
Его сёстры 200
Цитата из его второй сатиры, намекающая на его мать 201
Его безделушки 202
Он пишет «Неистового Роланда» 203
Его ответ кардиналу Бембо, который советует ему написать это в
Латынь 204
Герцог Феррарский пригрозил «грозами Ватикана»
204
По этому случаю Ариосто был отправлен послом в Рим 205
Юлий II заключает союз с венецианцами 205
Папские войска потерпели поражение при Равенне 205
Захват и рассеивание республиканской эскадры на реке По 205
Ариосто, его доблестное поведение в этой ситуации 205
Его второе посольство в Рим 206
Его невежливый приём у понтифика 206
Император Альфонсо, его бесплодные переговоры с неумолимым
Юлием 207
И вероломное обращение с ним 207
Необычный способ, которым он мстит 207
1515. Первое издание «Неистового Роланда» 208
Последующие переиздания и варианты 208
1532. Последнее издание 208
Ариосто отказывается сопровождать кардинала Ипполито в его епископство 208
Их последующее отчуждение 209
История Ипполито, его родного брата, и дамы, которой они оба оказывали знаки внимания; бесчестное и противоестественное
поведение кардинала 209
Независимость Ариосто 210
Лёгкость, свобода и независимость, необходимые для жизни
поэта 210
Письмо Ариосто своему брату Алессандро 212
Ариосто поступает на службу к герцогу Альфонсо 217
Неудобства и тяготы его шаткого положения 218
Причины, по которым он не принял духовный сан 219
Папа Лев X издает буллу в поддержку «Неистового Роланда» 219
Какие требования предъявлял Ариосто к щедротам Льва X? 220
Отрывки из его сатирических произведений 221
Достоинство и непринуждённость, которыми он пользуется при дворе Альфонсо 226
Его правление в Граффаньяне 226
Его встреча с некоторыми из его неотесанных соседей 227
Баретти, его версия этого анекдота 228
Отрывок из его сатирических произведений 229
Его приглашают принять участие в третьем посольстве в Рим 230
Его ответ Бонавентуре Пистольфо 230
Его освобождение от государственной службы 232
Он совершенствует своего «Орландо» и другие драматические произведения 232
Любопытный анекдот о нём в детстве 232
Замечания о его произведениях 234
1532. Ариosto, его последняя болезнь 234
Апокрифические предания о нём 235
Его личность 235
Его характер 236
Его сыновья 237
Его элегии, сонеты и мадригалы 237
Перевод одного из его сонетов 238
Трудности перевода его произведений 239
Английские версии его «Неистового Роланда» 239
Его декламация 240
Анекдот о нём 240
Его причудливые особенности; его привычки 241
Его грезы 242
Его последние часы 243
Его памятник 244
Набросок плана "Орландо Фуриозо" 245
Критические замечания о нем 247
Продолжение и имитация 250


MACHIAVELLI.

850. Происхождение его семьи 256
1469. (3 февраля) Его рождение 257
Его происхождение 257
О его детстве и образовании ничего не известно 257
Пауль Йовий 257
1494. Макиавелли — секретарь Марцелла Вирджила 257
1497. Флоренция взбудоражена пророком Савонаролой 258
Марцелл Вирджил избран верховным канцлером 258
1498. Макиавелли назначен канцлером Второго суда 258
Секретарь Совета десяти 259
Его миссии к различным правителям и государствам 259
1492. Италия, раздираемая иностранными армиями и внутренними распрями 259
Людовико Сфорца приглашает в Италию французского короля Карла VIII,
подстрекая его заявить о своих правах на неаполитанскую корону 260
1493. Вступление французов в Италию; вызывает большое волнение в
Флоренция; свержение и изгнание семьи Медичи 260
Италия захвачена Карлом 260
Итальянская система ведения войны 260
1498. Смерть Карла VIII. 261
Людовик XII. становится его преемником; его стремительное завоевание Милана 261
1501. Пиза, находящаяся под властью Флоренции, недовольна своим положением; они
умоляют Карла восстановить их независимость 261
1500. Пиза осаждена флорентийцами 262
Макиавелли и Франческо делла Каза были назначены Республикой послами при французском дворе. Любопытный стиль их инструкций 262
Они не достигают своей цели и возвращаются в Италию 263
Макиавелли, его миссия у Чезаре Борджиа 263
Родриго Борджиа избран папой; он принимает имя
Александр VI. 264
Его характер 264
Чезаре Борджиа возведён в сан кардинала; его неприязнь к
церкви 264
Его ревность к брату, герцогу Кандийскому, которого он
становится жертвой нападения и убийства 264
Он отказывается от кардинальской шапки и получает герцогство
Валентинуа во Франции 265
Он решает создать княжество в Италии 265
Его притязания поддерживаются союзом с Людовиком XII. 265
Его нападение на Болонью 266
Восстание его главных кондотьеров 266
Заговор Маджоне 267
1502. Прибытие Макиавелли в Имолу 268
Его встреча с Чезаре Борджиа 268
Его мнение о нём 268
Чезаре Борджиа, его метод самозащиты 269
Его политика 269
Паоло Орсино, его прибытие в Имолу 269
Макиавелли, его письмо флорентийской Синьории 269
Его разговор с Чезаре Борджиа 270
Его восхищение талантами Борджиа 271
Макиавелли просит о возвращении 271
Договор между Цезарем Борджиа и конфедератами 271
Письмо Макиавелли на эту тему 272
Борджиа покидает Имолу 273
Макиавелли следует за двором в Чезену 273
Его письмо 273
Он снова пишет из Чезены 274
Конфедераты отправлены в Синигалью 275
Прибытие Борджиа в Синигалью 275
Он приказывает взять в плен Орсини и Вителлоццо 275
Макиавелли, его отчёт об этой операции 275
Его письмо 275
Вероломная и жестокая месть Борджиа конфедератам 276
(8 января) Макиавелли, «Письмо к государству» 277
1503. Его возвращение во Флоренцию 278
Его описание метода, который использовал герцог Валентийский для
казни Вителлоццо Вителли 278
«Десятилетие» 278
Анекдот о Чезаре Борджиа 279
 narrow Escape of C;sar Borgia at Rome, it is supposed from
Poison 280
(28 августа) Внезапная смерть его отца, папы Александра 281
Приход к власти Папы Пия III. 281
Падение Цезаря Борджиа 281
Посольство Макиавелли в Рим с целью повлиять на консультации
по поводу будущего Цезаря Борджиа 281
Юлий II. 281
Борджиа отправлен в Романью от имени Святого Престола 282
Кардинал Вольтерра послал за ним с предписанием; Борджиа отказывается подчиниться; в результате его арестовывают и отправляют на борт французской галеры 283
Его возвращают в Ватикан; он освобождён 283
Он отправляется в Неаполь 283
Он разрабатывает новые планы, его снова арестовывают и заключают в
крепость Медина-дель-Кампо 284
1506. Его побег и смерть 284
1504. Макиавелли покидает Рим и отправляется во Францию 284
Мир между Францией и Испанией 284
1506. Формирование местного ополчения во Флоренции 285
Папа Юлий II, его проекты 285
Флорентийцы направляют Макиавелли ко двору императора в
Риме; его письма 285
1507. Франческо Веттори ведёт переговоры с императором Максимилианом в
Тренте 286
1508. Макиавелли отправлен с ультиматумом от флорентийцев в
Трент 286
По возвращении он пишет «Отчёт о Германии» 286
1509. Пиза осаждена флорентийцами 286
Макиавелли отправлен им на помощь 286
Вражда между Людовиком XII. и папой 287
1510. Макиавелли, его миссия при Людовике; его письма 287
Его аудиенция у короля в Блуа 288
1511. Пьетро Содерини избран дожем Флоренции 288
Людовик решает свергнуть его; Флоренция предлагает ему за это Пизу
Испугавшись угроз Папы, они посылают Макиавелли, чтобы тот отозвал это предложение.
Гибельная война, последствия 288
1512. Созыв Мантуанского парламента 289
Свержение действующего правительства Флоренции 289
Восстановление власти Медичи 289
Макиавелли лишен должности 291
Заговор против Медичи 291
Макиавелли предположительно был замешан в этом деле; его бросили в тюрьму
в результате 291
Он был включен в амнистию нового папы Льва X. 291
1513. Его письмо Франческо Веттори; его освобождение 291
Письмо Веттори Макиавелли 292
Его ответное письмо 292
Веттори, его усилия в защиту Макиавелли 293
Макиавелли, письмо к Виттори 294
Анализ его труда под названием «Государь» 297
Политика Макиавелли 300
Его очерки о первом «Десятилетии Ливия» 304
Его «Искусство войны» 304
Его «Бельфегор» 304
Его комедии 304
1514. Его письмо Веттори 305
1519. Обращение Папы Льва X к Макиавелли; его совет 306
Макиавелли, его ответ 306
Его «Очерк о реформе правления во Флоренции» 306
1521. Макиавелли — посол у францисканцев в Карпи 306
Письмо Франческо Гвиччардини о его назначении;
Макиавелли, его ответ 307
1524. Кардинал Юлий поручает ему написать историю Флоренции 307
1526. Кардинал Юлий становится папой Климентом VII.; он делает
Макиавелли, его историограф 308
Плачевное состояние Италии 308
Коннетабль Бурбон в Милане 308
Макиавелли, посланный папой для осмотра укреплений во
Флоренции 309
1527. Прибытие Бурбона в Болонью 309
Заключение перемирия между Климентом VII. и Карлом V. 310
(6 мая.) Разграбление Рима 310 г.
Макиавелли помогает итальянцам в борьбе с папой, который
осажденные в Кастель Сант-Анджело 310
Он возвращается во Флоренцию 310
Его Смерть 311
Его жена и дети 311
Его Личность и Характер 311
1782. Полное издание его сочинений опубликовано 312 раз
Его потомки 312 раз




ТАБЛИЦА

АНАЛИТИЧЕСКИЙ И ХРОНОЛОГИЧЕСКИЙ
ОБОРОТ КО ВТОРОМУ ТОМУ
ЖИЗНЕОПИСАНИЙ
ВЫДАЮЩИХСЯ ЛИТЕРАТОРОВ И УЧЁНЫХ
ИТАЛИИ, ИСПАНИИ И ПОРТУГАЛИИ.


ГАЛИЛЕО.

А. Д.
1564. (15 февраля.) Его рождение 1
Его предки 2
Его ранние годы 3
1581. Преподаватель гуманитарных наук в Пизанском университете 3
Изучает медицину под руководством Андреа Чезальпино 3
Его работа о гидростатическом равновесии 4
Гвидо Убальди поручает ему исследовать центр тяжести
твёрдых тел 4
Назначен преподавателем математики в Пизанском университете 4
1600. Джордано Бруно сожжён 4
Галилей с помощью аргументов и экспериментов опровергает
законы гравитации Аристотеля 5
Противники Аристотеля выступают против его открытий 6
Метод расчистки гавани Ливорно, предложенный
доном Джованни де Медичи 6
Галилей выступает против этого мнения и подвергается преследованиям 6
1592. Он получает должность профессора математики в Падуанском университете 6
1593. Рассказ о его переходе на сторону системы Коперника 7
Он попадает в аварию 9
Он завершает свою первую работу в Падуе 9
1598. Переизбран ещё на шесть лет 9
Против него выдвинуто обвинение в связи с Мариной Гамбой 10
1604. Новая звезда привлекает внимание Галилея 10
1606. Снова переизбран на должность профессора в Падуе 10
Его популярность растёт 10
Он исследует свойства наковальни 10
1500. Работа доктора Гилберта «О магните», опубликованная 11
1603. Его смерть 11
Космо предлагает Галилею вернуться в Пизу 11
 Предложения Галилея и способ их продвижения 12
 Голландские телескопы 13
 Галилей создаёт свой первый телескоп 13
 Интерес, который телескоп вызвал в Венеции 14
 Искусство очистки и полировки линз весьма несовершенно 15
 Результаты наблюдений Галилея за Луной 16
Его исследование неподвижных звёзд 16
1610. Спутники Юпитера, открытые Галилеем 18
Работа Галилея «Звёздный вестник», опубликованная 18
Реакция Кеплера на эти открытия 19
Горки; его работа против открытий Галилея 20
Симон Майер 21
Открытие новых спутников 21
Первая загадка Галилея, опубликованная 23 года назад
Его наблюдения за Сатурном и Венерой 23
1611. Его принимают в Риме; он устанавливает свой телескоп в Квиринальском
саду 24
(март.) Он открывает солнечные пятна 24
1610. Томас Хэрриот открывает солнечные пятна (в декабре) 25
Профессор Шейнер; его письма на тему солнечных
пятен 26
Ответ Галилея на эти письма 26
Факулы, или лукулы, обнаруженные Галилеем на солнечном диске 26
Его наблюдения за Сатурном 27
Обсуждение темы плавучих мостов 28
Галилей «О плавающих телах» 28
1613. Его письмо аббату Кастелли 31
Каччини нападает на Галилея с кафедры 31
Луиджи Мараффи извиняется перед Галилеем за такое поведение 31
Галилей, его письмо великой герцогине Кристине 31
1615. (26 февраля.) Галилей предстаёт перед инквизицией 31
Он отрекается от своих убеждений 33
Система Коперника осуждена инквизицией 34
1616. Беседа Галилея с папой Павлом V. 34
Письмо Кверенги кардиналу д’Эсте 34
Переговоры Галилея с Испанией 35
1618. Появляются три кометы 36
1619. Рассуждение о кометах Марко Гвидуччи 36
«Астрономические и философские весы» 37
1623. Галилей, его работа «Il Saggiatore» 37
Вступление кардинала Барберини на папский престол 37
1624. Галилей, его визит к папе Урбану VIII. 38
Его приём 38
1629. Смерть Козимо 39
Финансовые трудности Галилея 39
1630. Работа Галилея, демонстрирующая систему Коперника 41
1632. «Система мира» Галилео Галилея 42
Влияние этой работы на общественное сознание 43
Галилей вызван на допрос в инквизицию 44
1633. (14 февраля.) Он прибывает в Рим 45
Его навещает кардинал Барберини; тот проявляет к нему доброту 46
Суд над Галилеем 47
(22 июня.) Его приговор 48
Его отречение 49
Какое оправдание может быть у его унижения и отречения? 50
Заключение Галилея в тюрьму 52
Он покидает Рим 52
Он возвращается в Арчетри 52
Смерть его дочери 53
Его недомогание и меланхолия 53
1638. Он получает разрешение Папы вернуться во Флоренцию 53
Великодушный великий герцог Тосканский продолжает заботиться о нём 54
Его «Диалоги о движении» 54
Открытие лунных приливов 55
1637. Слепота Галилея 56
Его навещает множество незнакомцев 58
1642. (8 января.) Его смерть 58
Его эпитафия и памятник 95
Его дом 60
Его характер 60
Его личность 60
Его научный характер 61

ГУИЧЧАРДИ.

1482. (6 марта.) Его рождение 63
Его происхождение 63
Его образование 64
Он получает степень доктора права 64
Его женитьба 64
Республика отправляет его послом к королю Фердинанду
Арагон 65
Он возвращается домой 65
Лев X посещает Флоренцию 65
Гвиччардини отправляется встречать его в Кортону 65
Он назначает его губернатором Реджо и Модены 66
Смерть Льва 66
Гвиччардини и его знаменитая защита Пармы 66
Становится президентом Романьи 67
Его правление 67
Стал генерал-лейтенантом папской армии 67
Власть Медичи становится ненавистной во Флоренции 67
Опасности, которым подвергается Климент VII. 67
Дворец правительства захвачен молодой знатью 67
Фредерико да Боццоле отправлен вести переговоры 68
Гвиччардини, его рвение в деле Медичи 69
Примирение между Карлом V и папой Климентом VII. 69
Их объединённые силы выступили против Флоренции 69
Вторая реставрация Медичи 70
Отмена свобод Флоренции 70
Учреждена должность гонфалоньера 70
Алессандро де Медичи назначен герцогом 70
Его позорное рождение 70
Его пороки 71
Гвиччардини слагает с себя полномочия правителя Романьи 71
Убийство герцога Александра Лоренцино де Медичи 72
Космо, возведенный к высшей власти 72
Гвиччардини удаляется в свою загородную резиденцию в Монтичи 72
1540. (27 мая.) Его смерть 74


VITTORIA COLONNA.

Женщины , стремившиеся к литературной славе в Италии 75
1465. Родилась Кассандра Фиделе; письмо Полициано к ней 76
1490. Виттория Колонна, её происхождение 77
Её брак с маркизом Пескарой 77
Пескара назначен генералом армии в Равенне 77
Его свидетельство о любви к жене 77
Её ответ 78
Смерть Пескары 78
Виттория Колонна и её горе 79
Её поэзия 80
Её дружба с кардиналом Полем и Михаэлем Анджело 81
1547. Её смерть 81

ГУАРИНИ.

1537. Его рождение 82
О его ранних годах известно мало 82
Его женитьба 82
1565. Его посольство в Венецию для поздравления нового дожа Пьетро
Лоредано 83
1571. Его посольство в Рим для выражения почтения Григорию XIII. 83
1573. Его миссия в Польше для поздравления Генриха Валуа с его
Вступлением на престол 83
По возвращении назначен канцлером и государственным секретарём 83
Его второй визит в Польшу 83
1575. (25 ноября). Его письмо жене во время путешествия 83
Его «Пастор Фидо» 87
Его ссора с Тассо 87
1582. Он просит герцога об отставке и уезжает на свою
виллу 88
1585. Его «Пастор Фидо» выступал в Турине 91
1586. Гуарини возвращается на свой пост при дворе; его назначают государственным секретарём 92
Его миссии в Умбрии и Милане 92
Его ссора с сыном 92
1590. Он покидает двор Альфонсо и отправляется ко двору Савойи 93
Он покидает Савойю и отправляется в Падую 93
1591. Он теряет жену 93
Его письмо кардиналу Гонзаге 93
Его визит в Урбино 94
Он возвращается в Феррару, куда его направили горожане, чтобы поздравить
Поля Узура 95
1608. Свадьба Гонзаги и Маргариты Савойской 95
1612. (7 октября.) Его смерть 95


ТОРКВАТО ТАССО, СЫН БЕРНАРДО ТАССО.

Их предки 98
1493. Бернардо Тассо назначен государственным секретарём при Ферранте
Сансеверино, принце Салерно 99
Его брак с Порцией Росси 100
1544. (11 марта.) Торквато Тассо, его рождение 101
Бернардо Тассо присоединяется к своему покровителю на войне 102
Детство Торквато 103
Возвращение Бернардо с войны 103
1552. Принц Салерно и его сторонники объявлены мятежниками 104
Бернардо, его изгнание 104
Торквато Тассо, его разлука с матерью; строки, написанные им по этому поводу 105
Он и Каупер сравниваются 107
1556. Смерть его матери 108
Торквато Тассо в Риме со своим отцом 108
Причастен к своей предполагаемой измене 109
Его письмо Виттории Колонне о браке его сестры
Корнелия 110
Письмо Бернардо своей дочери 110
Бернардо летит в Равенну 111
Его приглашают в Пезаро 111
Превратности судьбы Бернардо Тассо 112
Торквато Тассо, его исследования 114
Буало 115
«Жанна д’Арк» 117
«Литературные курьезы» 118
Торквато переводит стихи и письма своего отца 118
«Амадиги»  119
Торквато Тассо изучает юриспруденцию в Падуе 122
Его «Ринальдо» 122
Эпическая поэзия 125
«Освобождённый Иерусалим» 126
Торквато бросает изучение права и переезжает в Болонью 127
Он возвращается в Падую и основывает «Дельи Этереи» 128
Его «Рассуждения о героической поэзии» 130
1564. Он навещает своего отца в Мантуе 130
Его болезнь 131
1569. Смерть Бернардо Тассо 131
Торквато Тассо назначен одним из личных слуг
кардинала д’Эсте 131
Зойлуса 131
1565. Торквато Тассо в Ферраре, на службе у кардинала Луиджи 132
Брак Альфонсо, герцога Феррарского, 132 год
Смерть Папы Римского Пия IV. 133
Торквато знакомится с Лукрецией и Леонорой
Эсте 133
Цитата из его «Аминты» 134
1568. Брак принцессы Анны Эсте с герцогом
Гиз 136
Брак Лукреции д’Эсте с принцем Урбинским 136
Торквато Тассо сопровождает кардинала Луиджи в качестве легата
При дворе Франции 138
Два или три рассказанных о нём анекдота 139
1572. Прибытие Тассо в Рим 140
Его приём папой Пием V. 140
Принят на службу герцогом Альфонсо 140
Его «Аминта» 141
Его «Ториндо» и «Торримондо» 143
Его болезнь 144
Его побег в Рим с согласия герцога Альфонсо 146
Он возвращается в Феррару 146
С ним происходит случай, который делает его героем 147
Его недуг 148
Герцог Альфонсо помещает его в психиатрическую лечебницу 148
Попытки герцога успокоить его разум 149
Его любовь к принцессе Леоноре 149
Он навещает свою сестру 150
1579. Отправлен в психиатрическую лечебницу Святой Анны 152
Его письмо Сципиону Гонзаге 152
1581. Смерть принцессы Леоноры 156
Её влияние на Тассо 156
1586. Освобождение Тассо 157
Его полемика с Академией делла Круска 158
Его последняя работа «Семь дней» 158
Он возвращает приданое своей матери 158
Папа назначает ему пенсию 158
Мансо, его рассказ о встрече с Тассо во время
когда, по его мнению, его посетил дух 159
1594. (25 апреля.) Смерть Тассо 161
Его работы 161


CHIABRERA.

1552. Его рождение 163
Его происхождение 163
Его детство 163
Поступает на службу к кардиналу Комаро Камерлинго 164
Его неудачное пребывание в Риме 163
Его учёба 164
Его стиль 165
Его элегические стихи 166
Цитата из перевода Вордсворта 166
Щедрые предложения Чарльза Эмануэля 167
Он отказывается 168
1637. Его смерть 168


ТАССОНИ.

1565. Его рождение 169
Его ранняя жизнь 169
1585. Получает степень доктора права в Болонском университете.
169
1597. Посещает Рим; поступает на службу к кардиналу Колонне;
по его поручению получает разрешение Папы Климента VIII.
принять на себя вице-королевство Арагон; его успех 170
1622. Его труды 171
1635. Его смерть 173


МАРИНИ.

1569. (18 октября.) Родился в 174 году
Он противится желанию отца сделать его юристом;
в результате отец выгоняет его 174
1589. Публикует свои «Canzoni de' Baci» 174
Ввязывается в какие-то юношеские авантюры 175
Сопровождает кардинала Альдобрандини в Турин 175
Его литературные споры 175
Марини публикует свою поэму «Об убийстве невинных» 176
Он принимает приглашение Маргариты Французской 176
Ее смерть до его прибытия 176
Принята Марией Медичи 176
1623. Он публикует свой "Адоне" 177
Он возвращается в Рим 178
1625. (25 марта.) Его смерть 179


ФИЛИКАЯ.

1642. (30 декабря.) Его рождение 180
Его происхождение 180
Его образование 180
Его женитьба 181
Его оды 181
Доброта и щедрость Кристины Шведской по отношению к Филикайе 182
Он назначен губернатором Вольтерры 182
Его возвращение во Флоренцию; его характер: его «Ода Деве» 183
1717. Его смерть 184


МЕТАСТАЗИО.

 Его загадочное происхождение 185
1698. (13 января.) Его рождение; его имя 185
Его усыновил Винченцо Гравина 185
Его первая трагедия «Джустино» 186
Его письмо к Альгаротти 187
Его письмо к дону Саверио Маттеи 188
Смерть его приёмного отца Гравины. 189 год
Его исследования 189
Его неосмотрительность 189
Начинает изучать право в Неаполе 190
Пишет «Orti Esperidi» 190
Бросает изучение права 191
И поселяется в доме примадонны Марианны
Булгарелли 191
Изучает музыку 192
1594. Оперные драмы , впервые представленные во Флоренции 192
1724. Метастазио сочиняет свою "Дидоне Абандонато"; также свою
"Сироэ" 192
Он сопровождает примадонну в Рим 193
1727. Он пишет свою драму "Катон" 193
1729. Его приглашают стать придворным поэтом в Вене 193
Апостол Зенон 194
1730. Метастазио выполняет свои обязательства перед Римским театром 194
Он приступает к работе в Вене; успех его драм 194
Становится казначеем провинции Козенца в Неаполе 195
Его письма к Марианне Булгарелли 196
1733. Её смерть 198
Письма Метастазио брату после её смерти 198
Его стиль 200
Его «Аттилио Регуло» 201
«Фемистокл» и «Олимпиада»: его драмы 202
Его канцонетты 203
1740. Смерть императора Карла VI. 203
1745. Франц I избран императором 204
Несколько европейских монархов приглашают Метастазио ко двору 204
Его болезнь 204
Его письма 205
Его письмо брату о смерти отца 205
1770. Смерть его брата Леопольда 208
1737. Фаринелли 208
1746. Смерть Филиппа V Испанского 209
1763. Вступление на престол Карла III. 209
Физические страдания Метастазио 209
Смерть императрицы Марии Терезии 209
1772. Рассказ доктора Бёрни о Метастазио 210
1782. (12 апреля.) Смерть Метастазио 211

ГОЛЬДОНИ.

1707. Его рождение 213
Его происхождение 213
1712. Смерть его деда; финансовые трудности его семьи 214
Образование Гольдони 215
Его отъезд с семьёй из Перуджи 216
Карло Гольдони учится в Римини 216
Его родители переезжают в Кьоццу 216
Описание Кьоццы 216
Гольдони сбегает из Римини 217
Он приезжает в Кьоццу 218
Он изучает право под руководством своего дяди в Венеции 219
1723. Его успехи в университете Павии 220
Его изгнание и его причины 221
Возвращается к родителям 221
Продолжает изучать право в Модене 222
Решает стать монахом 223
Благоразумное поведение его родителей в этой ситуации 223
Гольдони становится помощником канцлера Фельтри 224
Влюбляется 224
1731. Он присоединяется к своему отцу в Равенне 225
Смерть старшего Гольдони 225
Гольдони становится адвокатом в Венеции 225
Происходит событие, которое разрушает его планы 226
Его трагедия «Амаласунта» 228
Её судьба 229
Буонафеде Витали 229
1733. Осада Милана 230
 Путешествие Гольдони в Модену 230
 Несчастья, с которыми он столкнулся 231
 1734. Его «Велисарий» был поставлен в Вене 232
 Удача, которая сопутствовала ему в Генуе 233
 Его женитьба 233
 Он пытается реформировать итальянский театр 233
Старая итальянская комедия 234
Гольдони получает должность генуэзского консула в Венеции 235
Он знакомится с авантюристом из Рагузы 235
1741. Его пьеса на эту тему 235
Его жизнь в Римини 236
Его путешествие в Каттолику и постигшее его несчастье 237
Он становится адвокатом в пизанском суде 238
Его комедии 238
Его стиль 239
Сюжет его «Донны Пунтиллозе» 240
История «Донны Пруденте» 241
Его «Петтегольце» 241
Тема «Вильеджатуры» и «Смание делла
«Вильеджатура» 242
Другие его комедии 243
1760. Он получает предложение от французского двора 245
1761. Его дебют в качестве автора во французской столице 246
1792. Его смерть 246

АЛЬФЬЕРИ.

Итальянские поэты раннего Средневековья 247
1749. (17 января.) Рождение Витторио Альфьери 250
Его благородное происхождение 250
Его детство 251
Его образование 252
Описание Туринской академии 252
Система образования 253
Влияние музыки на мировоззрение Альфьери 255
Обстоятельства его жизни, изменившиеся после смерти дяди 256
1763. Изменение его положения в колледже 256
Влияние этого на его поведение 256
Его экстравагантность 257
Его заключение 257
1764. Его освобождение после свадьбы его сестры Джулии 258
Его возвращение в колледж 259
1765. Его путешествие в Геную 259
1766. Он поступает на службу в провинциальную армию Асти 260
Его неприязнь к военной дисциплине; он получает отпуск 260
Его турне 261
Его второй отпуск; его второе турне 265
Его первое появление в Париже 265
Его восторженные чувства при посещении Англии 266
Он возвращается в Турин и живёт со своей сестрой 267
1769. Он отправляется в очередное турне 268
Его второй визит в Англию; его любовное приключение 269
Он возвращается в Париж 271
Его ссора со слугой 271
1772. Возвращается в Турин и становится кавалером Сервенте 272
1774. Он решает разорвать эти позорные отношения 274
Его первая попытка сочинительства 274
1777. Он заключает с публикой договор на написание
Трагедий 276
Он посещает Сиену; его дружба с Франческо Гори 278
Он посещает Флоренцию 279
Его привязанность к Луизе де Штольберг, графине Олбани 280
Он завещает своё имущество сестре Джулии 280
Отличительные черты его драм 282
Различия между Шекспиром и другими драматургами 283
Альфьери, его трагедия «Филипп», её сюжет 284
Он продолжает быть «другом дома» графини Олбани 286
Жестокое обращение с ней мужа 286
Она расстаётся с ним 286
Альфьери в Риме с графиней 287
1782. Он заканчивает свои четырнадцать трагедий 288
Его связь с графиней Олбани начинает вызывать
Осуждение 289
Он отправляется в добровольное изгнание из-за своих страданий 290
1783. Он едет в Англию, чтобы купить лошадей
Он возвращается в Италию 291
Его визит к графине Олбани в Эльзасе 291
Он пишет «Агиса», «Софонисбу» и «Мирру» 291
Смерть его друга Гори 292
Возвращение в Сиену 292
Графиня Олбани посещает Париж 293
Она отправляется в Баден, где к ней присоединяется Альфьери 293
Резиденция Альфьери в Кольмаре 293
1787. Его болезнь; его навещает друг, аббат Калузо 293
Графиня в Париже; Альфьери присоединяется к ней 293
Смерть её мужа 294
Исправленные издания трагедий Альфьери 294
1790. Его перевод комедий Теренция 294
Его трактат «О правителях и литературе». Критика его
стиля 295
1791. Он сопровождает графиню Олбани в Англию 296
Они возвращаются в Париж 296
1792. (10 августа.) Французская революция 296
Заключение Людовика XVI в тюрьму. 296
Отъезд графини и Альфьери из Парижа; конфискация их
Мебели, лошадей и книг 297
Они возвращаются во Флоренцию 297
Спектакль «Трагедия Саула», Альфьери исполняет роль
Король 298
Он изучает греческий язык 299
Вторжение французов в Италию 299
Альфьери и графиня покидают Флоренцию 299
Французы изгнаны из Тосканы 299
Второе вторжение французов; влияние этих политических событий
на Альфьери 300
(8 октября.) Его смерть 301
Его могила 301
МОНТИ.

Аркадийская поэзия 303
1754. (19 февраля.) Его рождение 305
Его родители 305
Итальянские фермеры 305
Ранние годы Монти 306
Анекдот о нём 306
Его учёба в Фаэнце 307
Отец прочил ему сельскохозяйственную карьеру; он не любил это занятие 307
Неудачные попытки отца изменить его мнение 308
Его первое итальянское стихотворение; он берёт за образец Алигьери 308
Его «Видение Иезекииля» 308
Кардинал Боргезе берёт Монти под свою защиту; он сопровождает кардинала в Рим 309
1780. Аркадцы Боско Парразио празднуют Квинквеналли
Пия VI. 309
Монти назначен секретарем герцога Браски 309
Его недостаток политической целостности 310
Его ода на свадьбу герцога Браски 311
1779. Его Честолюбие было возбуждено Подражанием , вдохновленным Альфьери 311
1787. Его «Аристодем» с большим успехом шёл в Риме 312
Сюжет этой трагедии 312
Женитьба Монти 313
Гюго Бассевиль 314
Отправлен французами для распространения их революционных идей
за Альпами 314
Его история Французской революции 315
1793. Его убийство 315
(19 января.) Людовик XVI. обезглавлен 315
Монти, его поэма «Базвиллиана» 315
Его поэма о Французской революции 316
Его плагиат 316
Распространение французского республиканизма 317
Поражение австрийцев 317
1797. (3 января) Создание Цизальпинской республики 318
Монти встречается с генералом Мармоном в Риме 318
Он отправляется с ним во Флоренцию 318
Монти восхищается Наполеоном 318
Становится министром иностранных дел в Милане 319
Подвергается преследованиям 319
Закон, принятый Цизальпинской республикой 319
В результате Монти теряет своё положение 319
Его «Музогония» 319
Тема его поэмы «Прометей» 320
Он получает должность профессора изящной словесности в Брере 321
1799. Суворов и австрийцы изгоняют французов из Италии 321
Конец итальянских республик 321
Плачевное положение Монти во время его изгнания 321
Отправился в Панс по приглашению Марескальчи 322
Он сочинил гимн и оду в честь победы при Маренго 322
Он возвращается в Италию 323
Его поэма «Маскерониана» 323
Его трагедия «Гай Гракх» 325
1802. В Лионе проходит Цизальпинский конгресс 326
Бонапарт становится президентом 326
Монти посвящает Наполеону оду от имени Конгресса 326
Он получает должность профессора в Павии 327
Отправился в Милан, где получил ряд назначений 327
1805. Наполеон коронован как король Италии 327
Монти получил приказ отпраздновать это событие 327
Он сочиняет «Il Benificio» 328
«Spada di Federico» 329
«Palingenesi» 329
Его «Джерогамия» 331
Замечания о «Крылатом коне Арсинои» 332
Перевод «Илиады» 332
Висконти восхваляет «Илиаду» Монти 333
1814. Свержение Наполеона 333
Монти теряет все государственные должности 333
Император Австрии назначает ему пенсию 333
Он сочиняет «Мистическое посвящение» 334
Другие его произведения 335
1812. Свадьба его дочери 335
Её стихотворение «О розе» 335
Полемика Делла Круска 336
Различные диалекты Италии 336
Бокка Романа 337
Флорентийский диалект 337
Спор Монти с тосканцами 338
Выдержки из его писем к другу Мустоксиди 338
Монти живёт в Милане 340
Красота его декламации 341
Выдержки из его писем к другу о классической и романтической
школах 341
1821–1822. Монти живёт с дочерью и зятем в Пезаро 343
1821. Монти, письмо жене 343
Ещё одно письмо жене 344
1822. Его письмо, в котором он описывает итальянские нравы 345
Его визит в Пезаро после смерти зятя 347
Его письмо другу Мустоксиди 347
1823. Его болезнь 348
1828. (13 октября.) Его смерть 350
Его характер 350
Его личность 351

УГО ФОСКОЛО.

1778. Его рождение 354
Его происхождение 354
Ионические острова 355
Фосколо учится в Падуе у Чезаротти 355
1797. Его трагедия «Тиест» поставлена в Венеции 357
Фосколо становится добровольным изгнанником 357
Его «Письма Якопо Ортиса» 357
Его мнение о Бонапарте 359
Он посещает Тоскану 360
И Флоренцию 360
Он отправляется в Милан; описание Цизальпинской республики 361
Фосколо знакомится с Монти 361
Сходство между ним и его воображаемым героем Ортисом 362
Его неудачная привязанность к одной пизанской даме 362
Он вступает в Ломбардский легион 363
1800. Вторжение австро-русских войск 363
Фосколо вступает в французскую армию в Генуе 363
Осада Генуи 364
Фосколо, его письмо Бонапарту 364
(4 июня) Капитуляция Генуи 365
 Переправа гарнизона во Францию на английском флоте;
 Фосколо сопровождает их 365
 «Ортис» 366
 Сравнение «Вертера» Гёте и «Ортиса» 366
 Характер и манеры Фосколо 369
 1802 год. Заседание Конгресса в Лайонсе по реформированию Цизальпийской
Республики 370
Фосколо, его «Обращение к Бонапарту» 370
Фосколо служит в Итальянском легионе 372
Его перевод «Сентиментального путешествия» Стерна 373
1805. Он сближается с генералом Каффарелли 375
Жители Брешии 375
Фосколо, его «Ода на гробницы» 375
1808. Он становится профессором ораторского искусства в Павийском университете;
его вступительная речь 377
Он навлекает на себя гнев Бонапарта 378
Лишается должности профессора и уезжает на озеро Комо 378
Описание озера 378
Его трагедия «Аякс» 379
В ней находят политический подтекст; в результате его преследуют 380
Его изгоняют из Милана, и он отправляется в Тоскану 380
1813 год. Манифест лорда Уильяма Бентинлека 382
Договор в Фонтенбло 382
Фосколо, его приверженность делу свободы 384
Его разговор с Пеккьо 385
Он живёт в Италии 385
Лорд Каслри 386
Прибытие Фосколо в Англию 386
Его отступление в Сент-Джонс-Вуд 387
1822. Пеккьо навещает его 387
Фосколо, его «Риччарда» 388
История, на которой она основана 388
Посвящается лорду Уильяму Расселу 388
1823. Леди Дакр проявляет интерес к Фосколо 389
Описание дома Фосколо на Саут-Бэнк 389
Неосмотрительность Фосколо; его финансовые трудности 392
1827. (10 октября) Его смерть 392
Его характер 393



ТАБЛИЦА,

АНАЛИТИЧЕСКАЯ И ХРОНОЛОГИЧЕСКАЯ,

К ТРЕТЬЕМУ ТОМУ

ЖИЗНЕОПИСАНИЙ

ВЫДАЮЩИХСЯ ЛИТЕРАТОРОВ И УЧЁНЫХ
ИТАЛИИ, ИСПАНИИ И ПОРТУГАЛИИ.

ВВЕДЕНИЕ.
Г.

Предварительные замечания 1
Аборигены Испании 2
Силиус Италикус 2
Лукан 2
Сенеки 2
Римская власть в Испании уничтожена вестготами 3
Анекдоты о готах 3
Завоевание Испании маврами 3
Университет Кордовы, основанный Абд ар-Рахманом III. 4
Переселение евреев в Испанию 4
Арабские авторы 5
Романсы морисков 5
Трубадуры 5
Мосен Жорди де Сант-Жорди 6
Редондильи 7
Общий кансьонеро и общий романсеро 9
Цитата из перевода редондилий доктора Боуринга 9
Рыцарские романы 10
1325. Васко Лобеira 10
Альфонсо X, прозванный Мудрым 11
Развитие кастильского языка, которому он способствовал 11
Его труды 11
Альфонсовы таблицы 11
Альфонсо XI. 11
Испания опустошена гражданскими войнами 12
Хуан Руис 12
1407. Иоанн II, его катастрофическое правление 12
Маркиз Вильена учреждает Цветочные игры 13
1434. Его смерть 13
Маркиз Сантильяна 13
Марсиас, его печальная судьба 13
1412. Хуан де Мена, испанский Энний 14
Его рождение 14
Его происхождение 14
Он учится в Саламанкском университете 14
Его работы 15
1456. Его смерть 15
Кинтано, его мнение о «Лабиринте» 15
Хуан де Энсина, автор первых испанских пьес 17
Его рождение 17
Его песни и тексты 18
Его имя вошло в поговорку в Испании благодаря его Песне о
Противоречиях или абсурдах 18
Цитата из перевода доктора Боуринга 18
Союз корон Кастилии и Арагона 19
Кастильский принят в качестве классического языка страны 20


БОСКАНСКИЙ.

Первый испанский поэт, представивший итальянский стиль 21
1500. Его рождение 21
Его благородное происхождение 21
Его женитьба 21
Назначение губернатором герцога Альбы 22
1525. Андреа Навагеро, венецианский посол 22
Его прибытие ко двору Карла V в Толедо; встреча с Босканом и Гарсиласо 22
Он побуждает их отказаться от своих национальных редондильяс 22
Об этом обстоятельстве упоминает Боскан в посвящении
своих стихов герцогине Сома 23
Перевод одного из стихотворений Гарсиласо 24
Перевод послания Боскана дону Диего Уртадо де
Мендосе 26
1543. Петрарка и Боскан сравнивали 34


ГАРСИЛАСО ДЕ ЛА ВЕГА.

Его блистательное восхождение 36
1503. Его рождение 37
Приход к власти Карла V. 38
Смерть кардинала Хименеса 38
Избрание Карла императором и его предполагаемый
Отъезд в Германию 38
Революция в Испании как следствие 38
Гарсиласо отличился в битве при Павии 39
1528. Его женитьба 39
1532. Вторжение Сулеймана в Венгрию 39
Гарсиласо впадает в немилость при дворе 39
Его изгнание 39
Его ода в память о тюремном заключении 40
Мулей Хасан изгнан из Алжира Барбароссой, который
захватывает город 40
Он укрепляет Цитадель 41
Алжир захвачен императором Карлом 41
Гарсиласо служит в императорской армии; его храбрость едва не
приводит к гибели 41
Возвращение Карла в Италию 41
Гарсиласо, его пребывание в Неаполе 41
Цитата из его элегии Боскану 42
1535. (5 августа.) Кардинал Бембоа, его письмо другу в
Похвальное слово Гарсиласо 42
Его письмо Гарсиласо 44
Карл V вступает во Францию; он вызывает Гарсиласо и назначает его командиром одиннадцати пехотных рот 45
Письмо Гарсиласо Боскану из Воклюза 45
1536. Смерть Гарсиласо при штурме башни 46
Его характер 47
Его дети 47
Его вторая эклога 47
Цитата из него 49
Перевод его оды «Цветку Гнидо» 53

МЕНДОСА.

Его многочисленные титулы 58
1500. Его рождение 58
Его благородное происхождение 58
Оригинальность его гения 59
Он изучает теологию в Саламанкском университете 59
Он оставляет церковную службу 59
Назначен послом в Венеции 59
1545. Отправлен на Тридентский собор 60
1547. Назначен губернатором и генерал-капитаном Сиены 60
Сальви 60
1545. В Сиене установлена новая олигархия 61
Сиенское восстание 61
Мендоса, его правительство; он покидает Сиену; о смерти
Павел III. он отправляется в Рим, чтобы проследить за ходом
Конклава 62
Сиенцы пользуются его отсутствием и обращаются за помощью
к французскому королю 63
Мендоса обращается к Папе за помощью; тот уклоняется от его
просьбы 63
1552. Сиена переходит к императору 63
1554. Мендоса возвращается в Испанию 64
1557. Битва при Сен-Кантене 65
Мендоса присутствует при ней; характерное приключение, рассказанное о нём 65
Он пишет труд «История войны мавров в Гранаде» 65
1776. Опубликовано полное собрание его сочинений 67
1775. Смерть Мендосы; его характер 67
Критика его поэзии 68


ЛУИС ДЕ ЛЕОН.

Предварительные замечания 70
1527. Его рождение 71
Его детство 71
Становится доктором богословия в университете Саламанки 72
1561. Его избрание на кафедру святого Фомы 72
Его враги 72
1572. Он переводит Песнь Песней Соломона на испанский язык, за что его
заключён в тюрьму инквизицией в Вальядолиде 72
Его оды Деве Марии, написанные во время заключения 73
1576. Его освобождение 76
Он посещает Мадрид 76
1591. Он избран генеральным викарием своей провинции 76
(23 августа.) Его смерть 76
Его личность 76
Его характер 77
Его богословские труды 78
Его переводы 78
Цитата из одной из его од и её перевод 79

ФЕРНАНДО ЭРРЕРА.

Рассказ о нём Родриго Каро 83
Мнения различных испанских писателей о его стихах 86
Его «Ода сну» 87


САА ДЕ МИРАНДА.

1494. Его рождение 88
Стиль его поэзии 88

ЖОРЖ ДЕ МОНТЕМЕЙЕР.

1520. Его рождение 89
Происхождение его имени 89
Он эмигрирует в Кастилию 89
Его произведение «Диана», критические замечания о нём 89
1661. Предполагаемое время его смерти 92


CASTILLEJO.

1580. Фернандо де Акуна 92
1550. Хиль Поло 92
Сетина 93
1596. Кристобаль Кастильехо 93
Его сатиры 93

ДРАМАТИСТЫ.

"Селестина, трагикомедия Калисто и Мелибеи" 95
Сюжет этой пьесы 95
1515. Перевод «Амфитриона» Плавта, напечатанный, и
«Электра» Софокла 96
Перес де Олива 96
Неизвестность самых ранних пьес, написанных на испанском языке 97
Бартоломе Торрес Нахарро, его драматические произведения 97
Лопе де Руэда, его рождение 98
Рассказ о нём Сервантеса 98
Его пьесы 99
Состояние литературы при Карле V. 100
Оригинальность, присущая испанскому характеру 101

ЭРСИЛЬЯ.

Предварительные замечания 103
1533. (7 марта.) Дон Алонсо де Эрсилья; его рождение 104
Его предки 104
Его образование 104
Он становится пажом принца Филиппа 104
Амбиции Карла V. 105
Восстание арауканов в Южной Америке 105
Задача по их усмирению возложена на Херонимо де
Альдерете 105
Эрсилья покидает личную службу у принца и следует за
Аделантадо на восток 106
Экспедиция дона Гарсии против арауканов 106
Эрсилья отличился в войне с индейцами 107
Филипп II восходит на испанский престол 108
Эрсилья избегает ранней и трагической смерти 109
Жестокость, с которой Лопе де Агирре обращается с индейцами в
Венесуэле 110
1562. Эрсилья возвращается в Испанию; его женитьба 111
Он назначен камергером Максимилиана II. 112
1580. Его нищета и забвение 112
1595. Предполагаемое время его смерти 113
Его характер 113
Анализ его «Араукана» и его частичный перевод 115
Критика 116

СЕРВАНТЕС.

Вступительные замечания 120
1547. (9 октября.) Его рождение 123
Его происхождение 123
Его ранние годы 123
1569. Смерть Изабеллы Валуа, жены Филиппа II. 124
Лопес де Ойос 124
Сервантес покидает Мадрид 125
1568. Он поступает на службу к кардиналу Аквавиве 125
1569. Он посещает Рим 126
Он записывается в армию генерала Антонио Колонны для участия в кампании против турок 126
1571. Объединённый флот Венеции, Испании и Папы Римского
в Мессине 126
(7 октября.) Битва при Лепанто 127
Галантное поведение Сервантеса 127
Он ранен и остаётся в госпитале в Мессине на шесть
месяцев 128
1572. Дон Хуан Австрийский 128
Вторая кампания против турок 128
Испанцы одни ведут войну 128
Попытка неудачного штурма замка Наварино 128
1573. Венецианцы заключают мир с Селимом 129
Сервантес входит в Тунис с маркизом де Санта-Крус и
возвращается в Палермо с флотом 129
Сервантес получает разрешение вернуться в Испанию 129
Галера, на которую он сел, подвергается нападению алжирской 129
эскадры 129
Он был взят в плен капитаном арнаутов 130
Пиратство алжирских корсаров 131
Их система 131
Интересные подробности о пленении Сервантеса 131
Его рассказ о «пленнике» 131
1576. Его первая попытка побега с несколькими товарищами 133
Провал 133
Габриэль де Кастаньедо выкуплен; он привозит письма от
Сервантес — своему отцу 133
1577. Его отец не может найти денег, чтобы выкупить его и его брата.
Сервантес отказывается от своей доли, чтобы обеспечить
свободу своего брата 134
Он разрабатывает новый план побега 134
1578. Его покупает Хасан-ага 137
1579. Он разрабатывает новый план побега с отступником
Абд-аль-Раменом 138
Его снова предали 138
Его освобождение 140
Он опровергает некоторые клеветнические обвинения, жертвой которых он стал 141
1581. Высадка Сервантеса в Испании 142
Он снова поступает на военную службу; он отправляется в эскадру
Дона Педро 143
1582. Он участвует в морском сражении при Санта-Крус 143
1583. А также при взятии Терсейры 143
1584. Он публикует свою «Галатею» 145
Его женитьба 145
1588. Он принимает должность комиссара Непобедимой
Армады 147
1593. Его должность упразднена 148
Он управляет делами и становится другом дона
Эрнандо де Толедо 148
Его два сонета 149
Тема первого 149
1598. Великолепный катафалк, установленный в кафедральном соборе Севильи
по случаю смерти Филиппа II. 149
Сонет Сервантеса к памятнику королю в Севилье 151
1594. Анекдот о несчастном случае в сфере торговли, случившемся с
Сервантесом; финансовые неприятности 151
1597. Еще один анекдот 152
1603. Он переезжает в Вальядолид 153
Он становится жертвой судебного разбирательства 154
Он сочиняет своего "Дон Кихота" 155
1604. Он возвращается в Испанию 156
История о посвящении "Дон Кихота"
Герцогу Бежарскому 157
1605. Споры, касающиеся существования "Buscapi;" 158
Сатиры на «Дон Кихота» 160
Английский король Яков I отправляет лорда Говарда с договором о мире к Филиппу III, чтобы поздравить его с рождением
его сын 161
Описание этих празднеств, написанное Сервантесом 161
Происходит событие, которое сильно огорчает Сервантеса 161
1606. Он следует за двором в Мадрид 163
Деспотизм и фанатизм распространяют своё влияние на Испанию 163
Доброта дона Бернардо де Сандоваля, архиепископа Толедского,
по отношению к Сервантесу 163
1610. Граф Лемос стал вице-королём Неаполя в 164 году
Аргенсола, прозванные испанскими Горациями 164
Разочарование Сервантеса из-за их пренебрежительного отношения 164
Анекдот о Филиппе III. 165
1615. Цензура «Дон Кихота» поручена Франсиско
Маркесу Торресу 166
Его рассказ о пренебрежительном отношении испанцев к
Сервантесу 166
1608. Предисловие к «Двенадцати рассказам» Сервантеса 167
1614. Он публикует своё «Путешествие на Парнас» 168
Предисловие к его произведению «Комедии и интермедии» 169
1615. Поэтические игры 170
«Дон Кихот» Авельянеды 170
Возмущение Сервантеса по поводу его публикации 171
Болезнь Сервантеса 172
1616. Его путешествие из Эскивиаса в Мадрид 172
Его прощание с миром 173
Его посвящение своему покровителю, графу Лемосу 174
(23 апреля.) Его смерть 174
Его завещание 174
Его характер 175
Его «Галатея» 175
Его «Нумантия»; сюжет этой пьесы 176
Его комедия "Жизнь в Алжире" 178
Мнение Годвина о "Дон Кихоте" 182
Замечания о "Дон Кихоте" 182
Выдержки из "Путешествия на Парнас" 184


ЛОПЕ ДЕ ВЕГА.

Его карьеру и карьеру Сервантеса сравнили 189
Ему воздавали хвалебные эпитеты 190
1562. Его рождение 190
Его происхождение 191
Его детство 191
Приключение, случившееся с ним в школе 192
Он становится протеже Херонимо Манрике, Великого
Инквизитора 193
Он поступает в университет Алькалы 193
Он поступает на службу к герцогу Альве 194
Его «Аркадия» — деталь истории 195
1598. Публикация «Аркадии» 198
Лопе де Вега уходит со службы у герцога 198
Его женитьба 199
Он участвует в дуэли, из-за которой ему приходится уехать в Валенсию 199
Он возвращается в Мадрид; смерть его жены 200
1588. Он становится солдатом и присоединяется к Непобедимой армаде 200
Его эклога «Клавдию» 200
1604. Его сонеты 200
Перевод двух его сонетов 202
Краткое описание его «Доротеи» 204
Оптимистичные ожидания в отношении Непобедимой армады 209
Пиратские экспедиции Дрейка и Хокинса вызывают
враждебность и жажду мести у испанцев 209
Живое описание отплытия Непобедимой армады
«Армада» Лопе де Веги 210
Он пишет «Красоту Анжелики» 210
1590. Он возвращается с Армады и поступает на службу к графу
Лемосу 211
Его второй брак 211
1620. Его произведение «Истинный любовник» 212
Отрывки из его посланий 213
Неточные даты различных событий его жизни 216
1598. Канонизация святого Исидро 217
Репутация Лопе де Веги пробуждает вражду
соперников и критиков 217
Его война с Гонгорой 218
1616. Его беспрецедентная популярность 219
1621. Его роман 219
Его «Монологи о Боге» 220
Его поэма о смерти Марии Стюарт 220
Преувеличенное описание количества его сочинений 220
Анекдот о нём и Монтальване 221
Отрывок из его стихотворений 222
1635. Его предчувствие приближающейся кончины 225
(18 августа) Его смерть 226
Его похороны 226
Его личность 227
Его характер 227
«Чай с драконом» 228
«Иерусалим» 229
Трудности становления театра в Испании 230
Испанские театры 231
Анализ «Звезды Севильи» лордом Холландом 233
Священные драмы и ауто Лопе де Веги 235
Несоответствия в его сюжетах 236


Висенте Эспинель. Эстебан де Вильегас.

Поэзия Испании 238
1544. Рождение Висенте Эспинеля 239
Его происхождение 239
1634. Его смерть 240
1595. Рождение Эстевана Мануэля де Вильегаса, прозванного Анакреоном Испании 240
Его происхождение 240
1618. Публикация его оригинальных анакреонтических стихов 240
1626. Его женитьба 241
1669. Его смерть 241
Перевод одного из его «Сапфиков» 242

ГОНГОРА.

1561. (11 июля.) Его рождение 243
Его происхождение 243
Краткий обзор его жизни 243
1627. (24 мая.) Его смерть 244
Его личность и характер 245
Его ранние стихи 245
Его стиль 245
Его «Песнь о Екатерине Арагонской» 246
Отрывок из его песен 247
Его система 248
Цитаты из Лопе де Веги, демонстрирующие абсурдность стиля Гонгоры 248
«Полифем» Гонгоры 252
Отрывок из его «Одиночеств» 252

КЕВЕДО.

Талант и гений испанцев в XIV и XV веках 255
Их энергия и гений были омрачены бесчестьем политических институтов 256
1580. (Сентябрь.) Рождение Кеведо 256
Его родители 256
Он поступает в университет Алькалы 256
Происходит событие, которое вынуждает его покинуть двор 257
Он находит убежище в Италии 258
Дон Педро Хирон, герцог Осуна 258
Его характер 258
Двор Филиппа III. 258
Кеведо отправляют послом в Мадрид 259
Его успех; назначенная ему пенсия 259
Герцог Осуна стал вице-королём Неаполя; его
победы над турками 259
Испанская власть грозит стать всемогущей в Италии 260
Карл Эммануил пытается противостоять ей 260
Герцог Осуна выступает против венецианцев 260
Беззаконные и бесчестные средства, которые он использует 260
Он защищает Ускокки от венецианцев 260
Неаполитанские купцы и французы выступают с заявлениями
при мадридском дворе в связи с 260
Осуной было приказано приостановить военные действия 260
1618. Заговор Бедмара 261
Предполагается, что Кеведо и Осуна были замешаны в заговоре 262
Кеведо бежит из Венеции 262
Осуна остаётся вице-королём Неаполя; его подозревают в намерении присвоить себе власть, независимую от короля 263
Ему приказано вернуться в Мадрид 263
Осторожные действия двора в отношении него 264
Кардинал дон Гаспар де Борджиа назначен его преемником 264
Возвращение Осуны в Испанию 264
1624. Его заключение в тюрьму и смерть 264
1620. Кеведо, его привязанность к Осуне 264
Его подозревают в участии в его предательских планах 265
Его заключение в тюрьму в результате 265
Его освобождения 265
1632. Он становится секретарём короля 266
1634. Он покидает церковь и женится 266
Его жена умирает 266
Его собственные слова, намекающие на его злосчастную судьбу 267
1641. Он подозревается в авторстве некоторых клеветнических заявлений; он арестован и заключён в тюрьму в соответствии с пунктом 268
Два его письма 269
Его послание графу Оливаресу 270
Его освобождение 271
1647. (8 сентября) Его смерть 272
Его личность 272
Его характер 272
Его стиль 273
Необычное обстоятельство, связанное с его литературной карьерой 274
Критика его прозаических произведений 275
Его «Видение Голгофы» 276
Его «Одержимый Альгвасил» 277
Кальдерон.

Злоупотребление властью и угнетение уничтожают дух и интеллект Испании 278
Лузан 278
Моратин 278
1601. Рождение Кальдерона 279
Его прославленныйБлагородное происхождение 279
Он поступает в Саламанкский университет 279
1620. Он покидает Саламанку 280
1626. Он поступает на военную службу 280
Он служит в Милане и Фландрии 280
1637. Его отзывают ко двору 280
Под покровительством Филиппа IV появляется множество драм 280
Он вызывает Кальдерона в свой суд 281
1650. Брак Филиппа VI. с Марией Анной Австрийской 281
Кальдерон оставляет военную службу и становится священником 281
1654. Он становится капелланом королевской капеллы в Толедо 282
1687. (29 мая) Его смерть 282
Его характер 282
Особенности его пьес 283
Характер его поэзии 285

Ранние поэты Португалии
РИБЕЙРУ — ЖИЛ ВИНСЕНТЕ — САА ДЕ МИРАНДА — ФЕРРЕЙРА.

 Оригинальный португальский язык 288
Афонсу Энрикеш, основатель португальской монархии 288
Португальская поэзия 289
1487. Бартоломеу Диаш открывает мыс Доброй Надежды 289
Васко да Гама посещает берега Индии 289
Португальское королевство, основанное в Индостане 290
Бернардин Рибейру, Энний Португалии 290
Саа де Миранда, основатель португальской поэзии 291
Хиль Висенте, португальский Плавт 292
Антонио Феррейра, португальский Гораций 292
1569. Его смерть 293
Его стиль 293


КАМОЭНС.

Камоэнс и Сервантес, их судьбы во многом схожи 295
1817. «Лузиада», перевод 295
Происхождение семьи Камоэнс 295
Происхождение его имени 296
1370. Васко Перес де Камоэнс играет за "Кастилию" против "Португалии"
297
1524. Рождение Камоэнса 298
1308. Основание Коимбрского университета королем Динизом 299
1537. Камоэнс поступает в Коимбрский университет 300
Отрывок из его четвёртой «Канцоны» 301
Ещё один отрывок из другого произведения 301
1545. Он покидает Коимбру 302
Его прибытие ко двору 302
Он влюбляется; его сонет в память об этом
событии 303
Сравнение поэзии Камоэнса и Петрарки 304
Переводы сонетов Камоэнса, выполненные доктором Саути 306
Изгнание Камоэнса из дворца 306
Во время изгнания пишет несколько стихотворений 307
Перевод элегии, написанной в это
время, выполненный лордом Стрэнгфордом 307
1550. Храбрость Камоэнса во время службы в войсках в Сеуте 310
Теряет один глаз в морском сражении в Гибралтарском проливе 310
1553. Отплывает в Индию 310
Дон Альфонсо де Норонья, вице-король Гоа 312
Камоэнс присоединяется к войску, отправленному из Гоа против короля
Кочина 312
Возвращается в Гоа 312
Смерть Антониу де Нороньи 312
Письмо Камоэнса другу, включающее сонет и элегию на
его смерть 313
1554. Дом Педру Маскаренхас сменяет Норонью на посту вице-короля
Гоа 315
Набеги магометан, наносящие ущерб португальцам 315
Экспедиция де Васконселлоса для защиты торговцев 315
Камоэнс присоединяется к этой экспедиции 315
1555. Возвращается в Гоа и пишет свою девятую кансону 315
Вымогательство и тирания португальского правительства 316
Заставляют Камоэнса написать сатиру «Глупости Индии» 316
1556. Отплывает из Гоа во главе флота, который Баррето отправил на юг. 317
Назначен комиссаром 317
Описание грота Камоэнса в Макао 318
Он пишет «Лузиаду» 318
По возвращении в Гоа он терпит кораблекрушение на реке Мекон 319
Прибывает в Гоа; с какой добротой его встречает новый губернатор, дон Константин де Браганса 320
Обвиняется в злоупотреблении служебным положением в Макао 320
Отрывок из «Лузиады» 320
Камоэнс продолжает военную карьеру в Индии 321
Он оплакивает смерть доньи Катарины де Атайде 322
Педру Баррету назначают губернатором Софалы в
Мозамбике 323
Камоэнс сопровождает его 323
Его зависимое государство 323
Ссора с Баррету 323
Прибытие его друзей-индийцев, которые удовлетворяют его потребности, и
приглашает его сопровождать их 324
Баррету отказывается отпускать его, пока тот не заплатит 200 дукатов 324
Он провожает своих друзей до дома 325
1569. Прибывает в Лиссабон 325
Чума в Лиссабоне 325
Политическая ситуация в королевстве неблагоприятна для Камоэнса 325
1571. Опубликована «Лузиада» 326
Печальные обстоятельства последних дней
Камоэнс 327
1578. Поражение Себастьяна в Африке 328
Его влияние на Камоэнса 328
1579. Последняя сцена из жизни Камоэнса 328
Его могила 329
Его личность 329
Обзор его жизни 330
Отрывок из "Лусиады" и критический анализ к ней 332




ЖИЗНЕОПИСАНИЯ

От

ВЫДАЮЩИХСЯ

ЛИТЕРАТОРОВ И УЧЕНЫХ.




Введение

MOSEN JORDI.--CANCIONERO.--АЛЬФОНСО X. И ЕГО
ДВОР.--АЛЬФОНСО XI. И ЕГО ДВОР.— ХУАН ДЕ МЕНА.


 В любой другой стране рассказ о литераторах был бы одновременно и историей литературы. В Испании всё иначе.
У нас нет никаких сведений о поэтах, создавших это обширное собрание баллад и романсов, которые, полные рыцарства и приключений, любви и войны, поражают воображение и даруют героям бессмертие.
Некоторые из них были реальными, некоторые — вымышленными, но о них никто не знал. Чтобы понять достоинства более поздних писателей, узнать, на чём основывался их стиль и дух, необходимо рассказать о ранней, а также об анонимной поэзии Испании. Кроме того, не будет лишним и неинтересным вкратце проследить развитие литературы на Пиренейском полуострове с самых ранних времён. По тысяче причин Испания является страной романтики. Ни один человек, побывавший в этой стране, не вернулся оттуда прежним.
Какими бы ни были его политические взгляды или представления о человечестве
природа и общество, но восхищался и любил испанцев. В испанском характере есть самобытность, независимость, энтузиазм, которые отличают их от всех других народов. Деспотизм и инквизиция, невежество и суеверия не смогли унизить благородство их душ; и даже несмотря на то, что проявления гениальности подавлялись, гениальность выжила.

 С давних времён Испания была родиной выдающихся литераторов. Мы мало знаем об аборигенах и совсем ничего не знаем об их языке, за исключением того, что с древнейших времён они, по-видимому, были
одарены той любовью к песням, которая сохранилась и по сей день. Силий Италикус
свидетельствует об этом, когда со всем высокомерием мнимого превосходства говорит о стихах, которые галлы поют на своём родном языке: "barbara nunc patriis ululantem carmina linguis," и
Страбон упоминает о древних балладах, которые поют жители Бетики.
Когда испанцы переняли столичные традиции и знания, появилось несколько выдающихся имён. Лукан был уроженцем Кордовы.
Можно сказать, что в нём проявился подлинный испанский дух
поэт — искренность, энтузиазм, яркость и неудержимое стремление к
расплывчатости. Оба Сенеки были уроженцами одного и того же города. [1]
 Испанцы с любовью и гордостью собирают другие имена, которые волна времени,
прокатываясь мимо, выбросила на берег, слишком малоизвестные для славы, но
достаточно известные, чтобы доказать, что испанская нация всегда была богата людьми, стремившимися отличиться в литературе.

Однако эти воспоминания принадлежат другой расе. Вестготы
захватили эту землю, уничтожили римскую власть и, насколько это возможно
Следы, дошедшие до нас, свидетельствуют о том, что они ассимилировали аборигенов Иберии во время своего вторжения.
Тем не менее, несмотря на то, что они завоевали эту землю и правили ею,
можно усомниться в том, насколько они действительно смешались с местным населением.
Есть предположение, что одной из причин, по которой мавры,
победив дона Родерика в бою, так быстро завладели городом и
округами и основали государство, поначалу столь же мирное,
сколь и всеобъемлющее, было различие, всё ещё существовавшее между
иберийцами и готами, из-за которого первые с большей готовностью
подчинялись новым хозяевам.

Готы были неграмотным народом. В доказательство их варварства в этом отношении приводится один анекдот.
Королева Амаласунта, которая, судя по всему, обладала более утончённым и возвышенным умом, чем мужчины её времени,
стремилась привить своему сыну Алариху любовь к литературе и её достижениям. Воины страны воспротивились её замыслу: «Нет, — кричали они, — праздность учёбы недостойна готов: высокие помыслы о славе питают не книги, а доблестные деяния. Он должен стать королём, которого все будут бояться. Он не должен бояться своих наставников».[2]

Ещё одним доказательством невежества и незначительного влияния готов является то, что они переняли язык завоёванной страны. Всё, что дошло до нас от них, за исключением нескольких надписей, написано на латинском языке, и несколько стихотворений были написаны на этом языке.
Тем не менее готы любили воинственные песни и музыку.
Некоторые считают, что именно в их эпоху появилась редондилья, а также было высказано предположение, что особый ритм этих народных баллад восходит к походным песням готов.
Римские солдаты.[3]

 В конце концов власть готов пала — мавры вторглись в страну, захватили её и
завоевали Испанию. Поначалу сопротивление, с которым они столкнулись, было совсем не
соразмерно тому, что мы могли бы назвать ресурсами испанской нации. Но в них пробудился благородный дух сопротивления.
 Различия в религии поддерживали различия в языке и привычках.
Энтузиазм патриотизма, который накапливался, как вода в горном озере, вырвался из заточения, в которое он был заключён, и в конце концов затопил всю страну. В результате последовавшей за этим борьбы
родились тысячи героических подвигов, и эти обстоятельства были
развивались, и именно им были посвящены эти прекрасные баллады и песни, «в которых», говоря языком современного критика, «истина облачается в изящные одежды романтики, а романтика предстаёт честной служанкой истины».
Однако Испания многим обязана маврам и по другим причинам. Арабы были образованной и утончённой нацией. Они строили города, дворцы и мечети; они основывали университеты, поощряли обучение. Самые выдающиеся учёные приезжали с Востока, чтобы украсить своими знаниями их школы, и вводили
дух исследования и любовь к знаниям, пережившие их власть.
Абд ар-Рахман III. основал университет в Кордове. Он учредил школы и собрал библиотеку, которая, как говорят, насчитывала шестьсот тысяч томов. Династия Омейядов способствовала развитию цивилизации. Магометанство никогда не процветало так, как при испанских халифах.

Одним из самых примечательных событий той эпохи было процветание и образованность евреев, поселившихся в Испании.
Преследуемые готами[4], эти несчастные люди, несомненно, с радостью приняли мавров и, обнаружив
Благодаря терпимости, царившей при их правлении, и тому, что их школы были открыты для евреев, они стекались в университеты Кордовы и Толедо в таком количестве, что, по словам одного еврейского писателя, в Толедо было двенадцать тысяч израильских студентов. Они свидетельствовали о настойчивости, проницательности и таланте, присущих этому народу и взлелеянным благословенным духом терпимости, который принёс достойные плоды.

 Целую плеяду еврейских учёных можно проследить с X по XV век. Де Кастро рассказывает о семистах
разные произведения. Каждый еврей умел читать. Высшие сословия процветали в славе и богатстве, так что многие из самых знатных испанских семейств
включают еврейские корни в своё генеалогическое древо. Даже по сей день
сыновья евреев, изгнанных из Испании в эту страну, помнят свою
испанскую славу и сохранили воспоминания о языке.

 Большинство арабских авторов Испании были уроженцами Андалусии. Число их поэтов было весьма значительным. Из
_морискских романсов_ многие, несомненно, восходят к арабской поэзии. Старинный
Римский ритм, готическая любовь к музыке, арабское рыцарство и благородный дух, порождённый безграничной любовью к свободе, были источниками этих романсов.
Однако прежде чем мы вернёмся к ним, мы упомянем связь между трубадурами и провансальской поэзией, а также валенсийцами. Это, можно сказать, исключительная аномалия в литературе, что диалект, ставший письменным языком, украшенный поэтами и распространённый в обширных провинциях, должен был стать мёртвым языком современности. Французский, итальянский и кастильский языки впитали в себя гений
когда-то он обрёл форму на языке, который, независимо от того, называют ли его провансальским, лимузенским или валенсийским, остаётся неизменным, и на нём были написаны самые ранние современные стихи. Петрарка и Данте противопоставляли свой родной язык другим, но поэзия, которую они изучали как предшественницу своей собственной, была провансальской. Особый тон поэзии трубадуров, утончённый и несколько абстрактный стиль, в котором воспевается любовь, был перенят
Петрарка, а также Данте в своих сонетах и канцонах. Ритм и тематика были более искусными и научными, чем в песнях Кастилии.
и поэтому в своё время оно пользовалось большим уважением у испанских
монархов, которые хотели привить своим подданным любовь к знаниям и поэзии.
 Хуан I Арагонский пригласил многих провансальских и нарбоннских поэтов
поселиться в Барселоне и Тортосе.  Он основал в первом городе академию
для развития поэзии.  Испанские трубадуры прославились; Мосен Жорди
де Сант-Жорди — один из первых и самых известных. Петрарка читал его произведения и, возможно, подражал ему[5]

 Хотя правители Арагона защищали и поощряли его, он читал
Валенсийская поэзия никогда не становилась национальной поэзией Испании, и мы переходим от поэтов, которым самое место среди ранних французских писателей, к подлинным произведениям Кастилии.


Мы видели, что эти романсы зародились во время мавританских войн, при преемниках дона Пелайо. Короли различных провинций Испании, постоянно воевавшие с маврами, конечно же, находились в сильной зависимости от своей знати-воинов. Они нуждались в своих подданных, чтобы те формировали отряды для походов против врага или противостояли ему.
посягательствам. Кроме того, испанские князья часто враждовали друг с другом; а гражданские распри или война одного христианского королевства против другого приводили к временному союзу с магометанами. Это способствовало сближению рыцарства двух народов. Испанцы перенимали у своих завоевателей искусство цивилизации, а также язык любви.

В разгар этих романтических войн зародился особый вид поэзии,
который своей простотой и правдивостью напоминает старые английские баллады, но
который, в силу характера описываемых в нём событий, был задуман как
более возвышенный и рыцарственный тон. Самое древнее из них — поэма о
Сиде, написанная за сто пятьдесят лет до Данте:
её стихосложение варварское. Она была написана в период зарождения
литературного языка; но в ней есть отсылки к природе и живость действия,
которые свидетельствуют о том, что она была создана людьми героической и мужественной эпохи.

Со временем испанские романсы и баллады приобрели более лёгкий и ритмичный характер, который было легче запоминать и под который было удобнее петь.
 Эти стихотворные произведения назывались _редондильяс_. [6]
Бутервек предполагает, что их можно считать пережитком песен римских солдат.
В их свободе от ограничений и в том, как они ложились на слух, было что-то особенно популярное.
Звучная гармония испанского языка придавала им достоинство; их было легко сочинять и легко запоминать; для них требовалась только тема, а слова лились, как поток.

Существует несколько томов, называемых Cancionero general и Romancero general, в которых собраны эти произведения. Самое удивительное обстоятельство
Дело в том, что почти все они анонимны. Несомненно, по мере совершенствования языка они изменялись и дополнялись в соответствии с устной традицией, и никто не имел права претендовать на единоличное авторство. Их темами были любовь и война, и они находили отклик в сердце каждого испанца: чувства были простыми, но героическими; действие всегда было страстным, а иногда и трагическим.

Доктор Боуринг, которому посчастливилось переводить поэзию других народов на наш язык, оказался более удачливым переводчиком этих произведений, чем любой другой автор. Его сборник хорошо известен, и
мы не будем приводить здесь много цитат, хотя нам и хочется. Одно стихотворение, которое
Бутервек называет непереводимым из-за его воздушности и лёгкости, мы представляем как образец того таланта, столь свойственного редондилье, — улавливать и изображать чувства с помощью набросков и намёков, когда читатель дополняет картину своим воображением и наслаждается самой неопределённостью, которая побуждает его использовать эту способность.


«Прекрасный цветок, прекрасный цветок —
О, какие мысли пробуждают твои красоты!
Когда я прижал тебя к своей груди,
Я мало что знал о любви;
Теперь, когда я научился любить тебя.
 Я тщетно ищу тебя повсюду.
 Но вина была на тебе, юный воин,
 На тебе, а не на мне;
 Тот, кто принёс твоё первое письмо,
 Был твоим посланником;
 И он сказал мне — бессовестный предатель —
 Да! он сказал мне — лжец —
 Что ты уже женат
В провинции Леон;
где у тебя была прекрасная дама,
И, как цветы, много сыновей.
'Дама! он был всего лишь предателем.
И его история была ложью,
В Кастилию я так и не попал —
Из Леона я тоже уехал
Когда был ещё совсем юным,
И ничего не знал о любви.'"[7]


В дополнение к этим балладам следует упомянуть рыцарские романы.
 До сих пор ведутся споры о том, в какой стране были созданы эти произведения.
 По мнению испанских писателей, настоящим автором первого или подлинного «Амадиса» был Васко Лобеира, уроженец Португалии, который
процветал в конце XIII века и дожил до  1325 года. Несмотря на искажение истории и географии в этом и других подобных произведениях, они полны изобретательности и живых человеческих чувств.
Героические поступки сочетаются с волшебными механизмами, заимствованными из арабских сказок;
Всё это призвано украсить и возвысить образ рыцаря на войне и в любви. Даже сейчас «Амадис» сохраняет своё очарование.
Должно быть, велико было его влияние среди знати, чья жизнь была
посвящена тяготам войны, а в чьих сердцах зарождалась страсть,
такая же искренняя и пылкая, как и та, что согревала сердце вымышленного кавалера.

 Однако уже тогда различные короли и знать Испании увлекались литературой. Первыми авторами, чьи имена упоминаются, были не столько поэты, сколько
многие из тех, чьи произведения встречаются в различных Cancioneros.
они пристрастились к учёбе из любви к знаниям.
Пытаясь постичь тайны природы или изучая философию жизни, они стремились просвещать своих соотечественников. Они заслуживают бесконечной похвалы за свои усилия и мотивы, которые ими двигали;
но их труды не могут представлять для нас такой же интерес, как подлинные проявления чувств. Сердце человека, его страсти и чувства
остаются неизменными, и поэт, который с истиной в сердце затрагивает самые простые струны, остаётся бессмертным; но наши головы меняются
их моду и мебель. Мы относимся к устаревшим знаниям как к руинам,
несоразмерным и развалившимся на части, в то время как язык
страстей, подобно вечно растущей растительности, всегда свеж. Альфонсо
X., прозванный Мудрым, любил учиться. Он оказал большую услугу
своей стране, развивая кастильский язык.
Его стихи свидетельствуют о том, что он уделял большое внимание правильности формы.
По его приказу испанский язык был заменён латынью в публичных документах.
 Благодаря ему Библия была переведена на кастильский язык, и
Под его руководством была начата «Хроника Испании». Он покровительствовал трубадурам и сам стремился писать стихи.
Существует целая книга «Кантиг» или «Летрас», написанная им на галисийском диалекте.
«Эль Теросо» — его главное произведение; в нём подробно описаны его алхимические секреты. Оно написано на кастильском языке в стихах arte mayor: большая часть этого произведения до сих пор не расшифрована. Ему также приписывают поэму под названием «Las
Querellas», от которой сохранились только две строфы, и они настолько превосходят «Tesoro» по стихосложению, что возникает сомнение в том, что они принадлежат ему.
могут быть произведениями одного и того же человека и одного и того же времени. Самой полезной работой, появившейся благодаря его надзору, были «Альфонсовы таблицы»,
содержащие поистине экстраординарные для того периода вычисления.

Альфонсо XI. продолжил его дело по развитию кастильского языка. Говорят, что он составил «Всеобщую хронику Редондильи», которая не сохранилась.

Именно во времена Альфонсо XI. дон Хуан Мануэль написал свой «Граф
«Луканор» — это сборник рассказов, составленный в стиле «Семи мудрых мастеров». Неопытный принц, столкнувшись с трудностями,
Он обращается за советом к своему министру, который в ответ рассказывает какую-нибудь историю или басню, заключающуюся стихотворной сентенцией, которая и является моралью рассказа.
Эти сентенции свидетельствуют о его познаниях в области мироустройства; и одна из них, в противовес высказыванию греческого мудреца, который сказал, что люди должны относиться к своим друзьям так, как если бы однажды они стали их врагами, заслуживает того, чтобы её записали в честь более благородного кастильца.


«Тот, кто советует тебе скрывать свои чувства от друзей, хочет предать тебя без свидетелей».
"Тот, кто советует тебе скрывать свои чувства от друзей, хочет предать тебя без свидетелей."
вас без свидетелей». Графа Луканора хвалят за безыскусную
простота его стиля в сочетании с остротой наблюдательности.
Кроме того, Мануэль написал «Хронику Испании» и другие прозаические произведения, а также несколько поэм.

 Гражданские войны и восстания, опустошавшие Испанию в то время, сдерживали развитие литературы и препятствовали распространению знаний. Хуан
Руис, верховный жрец Хита, и Аяла, историограф, — почти единственные имена, которые мы находим в дополнение к уже упомянутым. Хуан Руис
написал аллегорическую сатиру в кастильских александрийских стихах.

С Иоанном II, правившим с 1407 по 1454 год, началась более светлая эпоха.
 В политическом плане его правление было катастрофическим и бурным. Монархии грозило разрушение, а король не обладал достаточной твёрдостью, чтобы завоевать уважение. Его любовь к поэзии и знаниям, которую разделяли многие дворяне, обеспечила ему расположение сторонников.
И в разгар гражданских волнений, несмотря на недостаток решительности, вокруг него собрался двор, преданный его делу и просвещённый любовью к литературе.  Маркиз Вильена
он уже прославился; он был настолько известен своими познаниями в естественных и метафизических науках, что его стали считать магом. Им также восхищались как поэтом. Он написал аллегорическую драму,
которая была представлена при дворе. Он перевёл «Энеиду» и
расширил своё покровительство и защиту на других поэтов, учредив цветочные игры.
 Чтобы обучить их, он написал своего рода «Искусство поэзии» под названием La Gaya Ciencia. В нём он восхваляет, как это делал Петрарка при неаполитанском дворе,
пользу поэзии. «Так велики, — говорит он, — блага, получаемые от
Эта наука о гражданской жизни, изгоняющая праздность и побуждающая благородные умы к полезным изысканиям, была востребована другими народами, которые открывали у себя школы этого искусства, так что оно распространилось по разным уголкам мира. Рвение этого благородного человека возвысило искусство, которое он защищал; он вдохновлял других, столь же благородных, как и он сам, с таким же энтузиазмом, и был покровителем тех, кому не так повезло в жизни. Он умер в Мадриде в 1434 году.

Его друг и ученик, маркиз Сантильяна, был более талантливым поэтом.
 Кинтана отзывался о нём так: «Он был одним из самых великодушных и
доблестные рыцари, украшавшие его эпоху. Образованный человек, легкий и милый.
поэт любви, справедливый и серьезный в чувствах ". Его элегия на смерть
маркиз Вильена - самое знаменитое из его стихотворений. Другие названия
встречаются менее примечательные. Хорхе Манрике, оставивший фрагмент стихотворения
написанный более чисто, чем свойственно его эпохе. Гарси Санчес из Бадахоса,
и Марсиас. Последний из них известен не столько своей поэзией, от которой до нас дошли
всего четыре песни, сколько своей печальной смертью. Он любил ту, которая отвергла его или, презирая, вышла замуж за другого. Но он всё равно не смог
Он не смог победить свою роковую привязанность. Муж добился того, чтобы его бросили в тюрьму, но этого было недостаточно для его мести, и мы не удивляемся, зная, как трепетно испанцы относятся к супружеской чести. Он, муж, договорился с алькайдом башни, в которой был заключён Марсий, и нашёл способ метнуть в него копьё, когда тот стоял у окна. В этот момент Марсий пел одну из песен, которые он сочинил для своей возлюбленной.
Копьё пронзило его сердце, и он умер, не успев закончить рассказ
страсть всё ещё не покидала его губ. Эти обстоятельства, а также, вероятно, восторженный и приятный нрав поэта сделали его
предметом почтения и сожаления для соотечественников. Его прозвали
Энеморадо, и его имя, ставшее пословицей, до сих пор является синонимом
в Испании мученика, преданного любви. Его современник Хуан де
Мена посвятил его смерти одни из самых нежных и поэтичных стихов в своём
«Лабиринте».

Хуана де Мена часто называют испанским Эннием. Он самый известный из писателей той эпохи. Он родился в Кордове в
примерно в 1412 году. Кордова, где располагался самый известный мавританский университет, была только что отвоёвана христианами. Хуан де Мена происходил из уважаемой, но не знатной семьи. В возрасте двадцати трёх лет он занимал какую-то гражданскую должность в своём родном городе, о котором впоследствии отзывался с теплотой. Вот строки из одного из его стихотворений:


«Ты — цветок мудрости и рыцарства,
Кордова, мать моя! Прости своего сына,
Если в музыке моей лиры нет ни одного тона,
Который был бы достаточно сладок и звучен, чтобы воздать тебе должное.
Образцы мудрости и отваги
Я вижу отражёнными в твоих ярких анналах.
Я не буду хвалить тебя, хвалю тебя, хотя мог бы.
Чтобы меня не заподозрили в лести".[8]


Хуан де Мена, однако, учился в университете Саламанки и,
движимый любовью к исследованию и желанием получить знания, совершил
путешествие в Рим. Сисмонди говорит: "Когда он познакомился с поэзией
Данте, его воображение не получило вдохновения, а вкус был
испорчен. Его величайшее произведение называется «Лабиринт», или «Трещотки»
Коплас; это аллегория человеческой жизни, написанная тетрадактилем.

Человек скорее поддастся влиянию духа своего времени, чем отдельного стихотворения.Данте и его современники больше всего стремились наставлять своих собратьев. Великий тосканский поэт в своей «Божественной комедии»
задумал охватить все человеческие знания, а литераторы того времени считали видения подходящим поэтическим средством для передачи
тайн природы и морали. Неудивительно, что Хуан де Мена,
чей поэтический гений, безусловно, не был выдающимся (его можно сравнить с талантом Бруно Латини, учителя Данте),
был больше увлечён теориями и постулатами, которые он, должно быть, постоянно слышал
Он обсуждал это в разговорах в Италии и стремился к тому, чтобы его высшей целью было
скорее наставить своих соотечественников в тайнах жизни и смерти,
природы и философии, чем выразить действия и чувства в таких
гармоничных строфах, которые он часто слышал, распеваемые среди
холмов или поющиеся ночью под окном какой-нибудь красавицы. Романтические произведения, которые мы ценим
как подлинное и поэтическое выражение человеческих страстей,
в его глазах не могли сравниться с музой, которую он стремился наделить
способностью проникать в тайны жизни и объяснять их
смерть — земной шар и всё, что в нём содержится.

 Однако таким образом он заслужил уважение покровителей науки. Король Хуан и маркиз Сантильяна почитали и любили его; он был назначен одним из королевских историографов.
Эта должность появилась при Альфонсо X., и от назначенных на неё людей ожидалось, что они будут вести национальные хроники вплоть до своего времени.
Хуан де Мена пользовался большим расположением при дворе Хуана II и
постоянно был рядом с ним. Он умер в 1456 году в Гвадалахаре в Новой
Кастилии, и маркиз Сантильяна воздвиг ему памятник.

Кинтана говорит о «Лабиринте» как о «самом интересном памятнике испанской поэзии того времени, который оставил далеко позади всех современных ему писателей».
Но, в конце концов, это всего лишь образец поэтического искусства тех дней: в отличие от Данте, он не мог вложить человеческую душу в свою аллегорию, которая покоряет и очаровывает, постоянно пробуждая интерес, и не мог украсить видимые объекты той правдивостью, тонкостью и живостью описания, в которых Данте не имел себе равных среди поэтов ни в одну эпоху и ни в одной стране.
Аллегория Хуана де Мены тяжеловесна, его детали утомительны, а интерес
абсолютно ничтожен, а его поэтическое творчество, каким бы оно ни было, подчинено ложному учению.

Он намерен воспевать превратности судьбы, которыми, как известно, управляют семь планет, наделенных Провидением такой властью. Он призывает
Аполлона и Каллиопу, а затем обращается к Фортуне, спрашивая разрешения
обвинять ее, когда она заслуживает порицания. Затем он, подражая всем авторам видений, теряет самообладание, когда появляется дама удивительной красоты и представляется ему как его проводник. Дама — это Провидение: она велит ему смотреть, и он продолжает описывать то, что увидел:


Я обратил взор туда, куда она велела мне смотреть,
и увидел внутри три огромных колеса;
два из них стояли неподвижно, даже не сдвинувшись с места;
третье быстро вращалось по кругу.
Под ними на земле я увидел пространство,
заселённое когда-то народами,
и у каждого на челе было высечено
имя и судьба, которые они несли на земле.

И в одном колесе, которое стояло неподвижно
Я увидел собрания будущей расы;
И то, что было обречено упасть на землю,
Темная вуаль накинута на отвратительное место,
Покрытое всеми ее мертвецами.--Я не смог
Я попытался понять смысл увиденного.
Поэтому я попросил свою наставницу показать
смысл видения, которое я увидел внизу. [9]


Колёса, конечно же, символизируют прошлое, настоящее и будущее, каждое из которых управляется семью планетами. Провидение указывает на различных
персонажей, выделяющихся на фоне прошлого и настоящего; и
таким образом у поэта появляется возможность продемонстрировать свои знания по всем предметам, а также время от времени выводить максимы о том, как следует жить и управлять государством. Именно это и имел в виду Данте в своём
В «Комедии» Хуан де Мена даёт наставления по всем известным на тот момент наукам. Как и любой писатель своего времени, он больше думает о том, что хочет сказать, чем о мелодичности своего стихосложения. Иногда тема наводит его на строки, которые одновременно и живые, и звучные, а иногда они банальны или напыщенны. Он не скупится на нравоучения как для принцев, так и для простых людей, но Кинтана, вероятно, слишком пристрастен, когда говорит, что мы всегда будем с удовольствием погружаться в это произведение. Мы относимся к нему с некоторым любопытством, большим уважением и
но без особой симпатии.

Мы упомянем ещё одно имя, поскольку оно связано с испанским театром.
Со временем драматургия стала самой истинно национальной, а также оригинальной и совершенной формой, в которой воплотился гений испанской поэзии. Хуан де Энсина написал первые испанские пьесы.
Правда, Вильена написал аллегорическую драму, которая была утеряна, а другие произведения были написаны в форме диалога; но Энсина, который был композитором, превратил простые пасторальные эклоги в настоящие драмы. Он родился в Саламанке во времена правления Изабеллы. Он путешествовал
Он отправился в Иерусалим в компании маркиза де Тарифы и некоторое время жил в Риме в качестве maestro da capella, или музыкального руководителя, при папе Льве X.
Эти путешествия и жизнь вдали от родной страны, должно быть, обогатили его разум идеями; но хотя Италия в то время достигла зенита своей поэтической славы, он не стал её учеником.
Возможно, он нашёл испанские размеры, а испанская поэтическая лексика не
подходила ни для какого другого стиля, кроме испанского; и он никогда не мечтал, как впоследствии преуспел Боскан, расширить сферу применения
Он привнёс в испанскую поэзию итальянские ритмы: его песни и стихи написаны в стиле кансьонерос.
Даже в его шутках и чудачествах чувствуется грубоватый юмор и экстравагантное воображение Кастилии, а не острое остроумие или воздушная лёгкость Италии.

Среди прочего он опубликовал песню о противоположностях, или абсурдах, (_disparates_,) благодаря которой его имя стало нарицательным в Испании. Он
переделал эклоги Вергилия в баллады и адресовал правителям и знати Испании те же комплименты, которые Вергилий адресовал императору
Август. Его священные и мирские эклоги ставились при дворе в
канун Рождества и на карнавале: они утрачены. Некоторые из его песен,
которые должны были стать популярными благодаря своему духу и
тону, подходящему для того времени, сохранились. Одна из них переведена
доктором Боурингом и называется «Прощание с карнавалом» (Antruejo).
По крайней мере, в испанском варианте она полна задора и
энергии застольной песни:


«Давайте же сегодня поедим и выпьем.
 И споём, и посмеёмся, и прогоним печаль,
Ведь завтра нам придётся расстаться.

 В честь Антруэхо — наполним
Чашу смеха вином и весельем,
И пируй и танцуй с жадным желанием,
И наполни часы весельем,
Ибо таков совет мудрости по-прежнему--
Сегодня будь весел и изгони печаль,
Ибо завтра нам придется расстаться.

Почитайте святого -утренний луч
Представит чудовищную смерть;
Сегодня есть передышка для радости,
Завтра вы будете задыхаться;
Так что теперь веселись и радуйся,
И танцуй под звуки радости, и прогоняй печаль,
Ведь завтра мы должны расстаться. [10]


Тем временем положение Испании полностью изменилось. Борьба с маврами закончилась, и гражданские распри прекратились. Союз
Короны Арагона и Кастилии, унаследованные Фердинандом и Изабеллой, объединили страну под властью одного правителя. Завоевание Гранады положило конец существованию последнего мавританского королевства. Испанцы с их конституционным
Кортесы вели благородную борьбу за гражданскую свободу в начале правления Карла V.
Но они потерпели неудачу, и была установлена абсолютная монархия, охраняемая самым гнусным из всех институтов — инквизицией.
Хваленые привилегии испанской знати стали частью придворного этикета, а не проявлением их величия.
равенство со своим сувереном; завоевание Америки принесло стране деньги
которые были быстро истощены войнами в Италии;
в то время как лютеранская ересь снова разожгла те жестокие костры, которые были
сначала предназначены для чужеземцев, - такими можно было бы назвать евреев и мавров.
Свобода мысли, как и свобода действий, была уничтожена. И хотя ужасы инквизиции были более заметны во Фландрии, чем на самом Пиренейском полуострове, это было связано с тем, что в одной стране ей сопротивлялись, а в другой ей подчинялись.
унижение души, неизвестное ни одной другой стране или эпохе.

 Однако на какое-то время эти события скорее отвлекли, чем остановили энергию нации.
Благородный дух Падильи жил в испанцах, хотя и был отвергнут их возвышенным патриотизмом.
Достижения Карла V пробудили в них восторженную преданность, а его предприятия породили целую плеяду воинов и героев. Их обширные владения в регионе, который они называли Индией, приумножили славу испанского имени. Слава, если не свобода; гордость, если не независимость
пробудил в них смелый и дерзкий, хотя и суровый, и жестокий дух,
который привёл их к тем успехам, что прославили их имя и эпоху. Но в то же время следует отметить, что именно эти войны и завоевания лишили Испанию тех пылких и предприимчивых людей, которые, если бы не были так заняты, вероятно, приложили бы все усилия, чтобы освободить свою страну и противостоять посягательствам королевской власти и церкви, которые по прошествии нескольких лет так пагубно сказались на процветании Испании.

Корона Кастилии также возвысилась над короной Арагона, и кастильский язык стал языком двора. Писатели, в какой бы провинции они ни родились,
выбрали кастильский язык в качестве классического языка страны.


 Хуан де Энсина, хотя и жил в Италии, не проникся её духом. Так было не всегда. Неаполитанские войны во времена Фердинанда привели к тому, что в Италию приехало много испанцев. С самого начала правления Карла V значение этих войн возросло, и связи между двумя странами стали более тесными.
частые и уютный. Поэтому момент был под рукой, когда Испания
узнайте из Италии, что поэтическое искусство, в котором она еще была ребенком, хотя
ребенка гения. В эту эпоху мы начинаем знакомство с жизнью литераторов Испании
. Их появилось много сразу, как созвездие. Первые в
списке родились либо совсем в конце пятнадцатого, либо в самом
начале шестнадцатого века, и соответственно были
современниками Карла V.


[Footnote 1: "Duosque Senecas, unicumque Lucanum,
Facunda loquitur Corduba."

_Мартиал_, ep. LXII. lib. I.

И Стаций фиксирует тот же факт: —

"Lucanum potes imputare terris.
Hoc plus quam Senecam dedisse mundo,
Aut dulcem geuerasse Gallionem.
Ut tollat refluos in astra fontes
Grajo nobilior Melete B;tis."

_Генетлиакон._

--_Ретроспективный обзор_, том. III.]

[Сноска 2: Ретроспективный обзор, том III.]

[Сноска 3: Бутервек.]

[Сноска 4: "По указу пятого Толедского собора каждый
готский король перед коронацией клялся истребить евреев.
Фердинанд и Изабелла возобновили эту гнусную клятву и тем самым породили
дух, который вызвал Лопе де Вега, повторяются с удовлетворением отмечает
старый готический права:--

"Скипетр был лишен былых времен, "Vedando Эл consilio Толедано,
Избранному королю, пока он не поклялся мар эль сетро аль рей синке примеро
Своей собственной королевской рукой лимпиасе эль вердадеро
Очистить плодородную землю триго по праву собственности мано,
О мерзких плевелах, которые заглушают деревню сизана в качестве высшего сорта
подлинное зерно, Санта-Клаус и первоклассная корона."
И напиши священный закон на
короне Испании".

"Ретроспективное обозрение", том. III.]

[Сноска 5: В «Ретроспективном обзоре», том  III, в статье о поэтической литературе Испании приводится вся «Песнь противоречий» (Cancion de Opositos) Сант-Жорди, из которой Петрарка, как утверждается, заимствовал целые строки. Ничто так не унижает поэта высочайшего гения, как то, что он
то тут, то там заимствовал строки и идеи, соединяя их со своими и
придавая им чужое великолепие. Однако для Сант-Жорди быть
украденным у двух поэтов — это честь. Дух двух поэм различен, а
строки разбросаны и
Отключены. У Петрарки есть — и это одни из его лучших —

 «Pace non trovo e non ho da far guerra,
E volo sopra 'l cielo, e giaceio in terra,
E nulla stringo e tutto il mondo abbraccio,
E ho in odio me stesso e amo altrui,
Se non e amor, cos; dunque ch'io sento?»

У Сант-Жорди, описывающего борьбу своего разума, есть такие похожие строки:


"E no strench res, e tot lo mon abras,
vol sovel cel, e nom movi de terra."

И итальянский, и провансальский языки дают одинаковый перевод.

Я ничего не постигаю — и всё же обнимаю мир:
Я парю над высочайшими небесами, хоть и привязан к земле.

А также —

«Сегодня я ненавижу себя, но хочу быть ещё лучше».
Я ненавижу себя, но другие мне дороги.

И

«Нет мира — и нет возможности объявить войну».
Я не в мире с собой, но не могу объявить войну.

В поэме Петрарки описывается борьба влюблённого, а в поэме Сант-Джорди — борьба пытливого, беспокойного ума. В чём-то это напоминает дух Фауста, хотя Сант-Джорди подводит итог не тем, что продаёт душу дьяволу, а тем, что благочестиво заключает:


Но часто из скрытого во тьме зла
Рождается добро.]

[Сноска 6: «Все стихи, состоящие из четырёх стоп хорея, по-видимому, имеют
Первоначально они назывались _редондильями_, но со временем это название закрепилось за одним
конкретным видом этого стихотворного размера. Трудно
предположить, что редондильи были созданы по образцу
гекзаметров с разделением на две части, как считают некоторые
испанские авторы. Скорее всего, они являются пережитком песен
римских солдат. В таких стихах каждый мог без стеснения изливать чувства, продиктованные любовью или галантностью, под аккомпанемент своей гитары.
Небольшое внимание уделялось правильности чередования долгих и кратких слогов, как в рифме. Когда исполнялось одно из поэтических повествований,
известных под названием «романс», строка следовала за строкой
без ограничений, выражение лилось с беззаботной свободой, как и
рождалось чувство. Однако, когда романтические чувства нужно было облачить в популярное лирическое одеяние, чтобы продемонстрировать игривые повороты мысли в ещё более приятной форме, было решено ввести деления и периоды, которые привели к появлению строф (_estancias_
и _coplas_). Строки для разнообразия сокращали вдвое.
Таким образом, нежная и впечатляющая мелодия ритма иногда
значительно усиливалась. Под влиянием примера арабов считалось,
что нечто выдающееся достигается, когда одна звучная и неизменная
рифма звучит на протяжении всех стихов длинного романа. Однако в
других романах среди множества рифмованных стихов встречались пары
нерифмованных стихов.
В конце концов, позднее было замечено, что с точки зрения
Элегантность _редондильи_ была улучшена благодаря изменению, когда вместо
идеальных рифм стали использоваться несовершенные рифмы или звуки,
повторяющие гласные, но не согласные. Так возникло различие между
согласными и сонорными стихами, которое превратилось в ритмическую
красоту, неизвестную другим народам. Период
изобретения редондилий почти совпал с периодом изобретения дактилических
строф, называемых _versos de arte mayor_, потому что их сочинение считалось
искусством высшего порядка. Изобретателями этих строф были
Поскольку они не знали истинных принципов просодии, внимание к чистоте ритма дактилей было даже меньше, чем к рифмам редондильяс. Возможно, именно поэтому эти стихи вышли из употребления,
поскольку постепенное улучшение вкуса, которое позволило редондильяс сохранить свою первоначальную значимость, было несовместимо с полутанцующими-полуприхрамывающими рифмованными строками _versos de arte
mayor._"--_Бутервек_, Введение. (Перевод.)

Лорд Холланд отмечает в приложении № 3 к своей книге «Жизнь Лопе де
Вега: «У испанцев есть два вида рифмы: consonante, или полная рифма, которая почти не отличается от итальянской, и asonante, которую иностранное ухо не сразу отличит от безударного окончания». Асона;нта — это слово, которое похоже на другое по гласной, на которую падает последнее ударение, а также по следующей за ней гласной или гласным.
Но каждая согласная после ударной гласной должна отличаться от согласной в соответствующем слоге. Таким образом, t;s и _amor_, _pecho_,
fuego, _alamo_, paxaro — все это асонанты. В современных произведениях, где
Используется асонант, каждый второй стих — белый, но поэту не разрешается менять асонант до конца стихотворения.
Я полагаю, что у старых авторов не было таких ограничений.

М. Гунинс, немецкий комментатор, вслед за мистером Локхартом высказывает мнение, что «строфа на самом деле состояла из двух длинных строк, которые впоследствии были разрезаны на четыре части, как, насколько нам известно, было сделано с другой строфой старинной английской баллады». См. Введение мистера Локхарта к его «Старинным испанским балладам»

.
Таким образом, вместо того чтобы печатать её, как обычно, —

«Заставил короля Альфонсо
Сид дать торжественную клятву
перед многими знатными людьми,
которые собрались в Бругосе» —

так должно быть —

«Заставил короля Альфонсо, Сид, дать торжественную клятву
перед многими знатными людьми, которые собрались в Бругосе.»

Буква u в предпоследнем слоге слова juro и в слове Brugos создаёт созвучие в редондилье.
Испанскому читателю нет нужды объяснять, что испанская поэзия печатается особым образом, без выделения заглавными буквами в начале строк, а также без особой пунктуации: в начале строки неизменно ставится вопросительный знак задом наперёд.
предложение, которое заканчивается на «one»; необходимо для понимания в противном случае неясной
конструкции испанского языка: например, —

";Buelas al fin, y al fin te vas llorando?"]

[Footnote 7: "'Rosa fresca, Rosa fresca,
tan garrida y con amor,
cuando os tiene en mis brazos
no vos sabia servir no,
y agora que vos serviria
no vos puedo yo haber no.'

Это была твоя вина, друг мой.
Это была твоя вина, а не моя.
Ты прислал мне письмо
со своим слугой,
и вместо того, чтобы извиниться,
ты привёл другую причину:
что ты женат, друг мой,
что ты живёшь в землях Леона,
что у тебя прекрасная жена
и дети, как цветы.

«Кто вам это сказал, сеньора?
Он солгал вам, нет...
что я никогда не бывал ни в Кастилии,
ни в землях Леона,
кроме как в детстве,
когда я ещё не знал любви».]

[Footnote 8: "O flor de saber y cabelleria,
Cordoba madre, tu hijo perdona,
si en los cantares, que agora pregona
no divulgr; tu sabiduria.
De sabios, valientes loarte podria
qui fueron espejo muy maravilloso;
por ser de ti mismo, ser; sopechoso,
dir;n que los pinto mejor que debia."

_Жизнь Гарсиласо де ла Вега, написанная Виффеном._]

[Сноска 9: "Я скосил глаза в ту сторону, куда он указывал, и увидел внутри три огромных колеса,
две великие твердыни, незыблемые и неподвижные,
но та, что посередине, не переставала колебаться.
 Я увидел, что под всеми ними
лежала на земле огромная толпа людей,
у каждого из которых на лбу было написано,
что за человек он и где его ждёт удача.

И я увидел, что в той, что не двигалась,
люди, которые должны были в ней быть,
и те, что внизу ждали своего часа,
были окутаны туманной пеленой смерти.
И я, который мало что чувствовал,
произнёс своё последнее слово;
обращаясь к своей наставнице с просьбой обнять
эту фигуру, которую я не понимал. ]

[Сноска 10: «Сегодня мы едим и пьём,
поём и веселимся,
а завтра постимся.

»Во имя Сан-Антрухо
давайте сегодня напьёмся вдоволь,
наденем эти штаны,
натянем эту рубаху,
как это принято в округе,
и сегодня наедимся до отвала,
потому что завтра мы будем поститься.

Почтим столь доброго святого,
ведь завтра нас ждёт смерть,
так что ешьте и пейте вволю
que ma;ana habra quebranto
comamos, bebamos tanto
hasta que nos reventemos,
pues ma;ana ayunaremos."]




БОСКАН

1500–1543.


Первым испанским поэтом, который ввёл итальянский стиль, был Мосен Хуан
Боскан Альмогавер. Он был человеком мягкого и созерцательного нрава,
а значит, был готов принять от других оковы правил хорошего вкуса,
В то же время, будучи настоящим поэтом, он мог наполнить гармонию и изящество своего стихосложения искренними чувствами и оригинальными мыслями. Как бы он ни сдерживал себя, гений испанского языка и ранние ассоциации заставляли его стремиться к большей яркости и простоте выражения, чем у его итальянских прототипов.
В то же время, будучи каталонцем, он в совершенстве владел кастильским языком, который, став классическим языком его страны, он перенял.
Этот язык был для него в некоторой степени чужим, и ему было легче
Он отказался от своеобразного ритма своей национальной поэзии в пользу стихосложения, подобного тому, что можно было найти в произведениях провансальских поэтов, с которыми были связаны его родная страна и диалект.

 О жизни Боскана известно немногое, кроме общих сведений.  Он родился в Барселоне в конце XV века в знатной и старинной семье.  В юности он выбрал военную карьеру и несколько лет путешествовал. Он женился на донне Ане Хирон де Ребольедо, знатной даме, и увековечил память об их совместной жизни
В своих стихах он воспевал счастье, останавливаясь на деталях со всей любовью и гордостью, которые проистекают из благодарного наслаждения спокойной жизнью.
 После женитьбы он почти постоянно жил в своём родном городе Барселоне, хотя иногда и посещал двор императора Карла V, где пользовался большим уважением.  Одно время, как ни странно, он был наместником при юном герцоге Альбе, чья жестокость принесла ему дурную славу. То, что он был таким, скорее бросает тень на его репутацию в наших глазах; среди его соотечественников это
иначе. Испанские писатели считают герцога Альбу героем. Его преступления
совершались в далёкой стране, а в своей он был известен своим
великолепием и талантами, а его фанатизм считался добродетелью. Поэтому, когда... Седано упоминает это обстоятельство и говорит о нём с гордостью:
«Знатное происхождение Боскана в сочетании с его безупречными манерами и талантами привело к тому, что он был назначен наставником великого герцога Альбы, дона Фернандо, и успешно справлялся с этой обязанностью, о чём свидетельствуют героические добродетели, украшавшие душу его воспитанника, а именно:
результат образования Боскана.
С ранней юности Боскан был поэтом; сначала он писал в старом испанском стиле; но он был ещё молод, когда его внимание привлекли классические произведения Италии, и он решил перенять итальянскую стихотворную форму и элегический стиль, чтобы расширить сферу испанской поэзии. В 1525 году Андреа Навагеро прибыл в качестве посла из Венеции ко двору императора Карла V в Толедо. Венецианец был благородного происхождения и настолько увлекался учёбой, что подорвал своё здоровье из-за чрезмерной усердности.[11] Состояние меланхолии
Это привело к последствиям, которые удалось смягчить только благодаря путешествию. Он был знаком с греческой и латинской литературой и развил в себе утончённый вкус, который едва ли могли удовлетворить самые совершенные произведения его родной страны, в то время как он выносил самые суровые суждения, вплоть до собственного разрушения. В Толедо он познакомился с Босканом и Гарсиласо. Их вкусы, их любовь к поэзии и классике были одинаковыми.
Превосходная образованность итальянца позволяла ему быть наставником для своих младших друзей.
Благодаря его аргументам они отказались от написания национального
Они стремились привнести в свою родную поэзию больше изящества и расширить круг идей. Боскан в предисловии к сборнику своих стихов, в который вошли несколько стихотворений Гарсиласо, адресованном герцогине Сома, так описывает обстоятельства, которые привели их к мысли об этой замене:
«Однажды, беседуя на литературные темы с венецианским послом Навагеро (которого я хочу представить вашей светлости как человека, пользующегося большой известностью в наши дни), и в частности о различиях в гениальности разных языков, он спросил меня, почему в кастильском языке мы
никогда не пробовал писать сонеты и другие произведения, которые используют лучшие итальянские писатели; он не только сказал это, но и призвал меня последовать его примеру. Через несколько дней после того, как я уехал из дома, во время долгого и одинокого путешествия я размышлял о разных вещах и часто вспоминал совет  Навагеро и в конце концов решился попробовать. Поначалу я столкнулся с некоторыми трудностями, поскольку этот вид стихосложения чрезвычайно сложен и имеет множество особенностей, отличающих его от нашего. Но потом, благодаря естественной для нас предвзятости по отношению к собственным произведениям, я смог разобраться.
Я думал, что у меня всё хорошо получается, и постепенно меня охватило воодушевление и рвение. Однако этого было бы недостаточно, чтобы побудить меня продолжать, если бы меня не поддержал Гарсиласо, чьё мнение, по моему мнению и по мнению всего мира, является непререкаемым авторитетом.

Он единодушно хвалил мои сочинения и всячески одобрял то, что я следую его примеру, и это побудило меня посвятить себя исключительно этому занятию.

Всё это в совокупности создаёт у нас представление о Боскане как о хорошем и счастливом месте
человек, наслаждающийся таким процветанием и положением в обществе, что мог бы чувствовать себя
удовлетворённым и самодовольным, и наделённый такими талантами, что поэзия стала для него приятным занятием, а слава, которую он приобрёл, — восхитительной.
Обладая мягким и любящим характером, будучи счастливым в браке и живя в достатке, он обладал преимуществами, которые, должно быть, значительно увеличили его счастье благодаря удаче, которая подарила ему образованных и благородных друзей, увлекавшихся теми же занятиями, что и он, разделявших его интересы, разделявших его взгляды и оказывавших ему помощь
их аплодисменты и подражание. Все, что мы знаем о Боскане, на самом деле, это
в основном благодаря упоминаниям о нем его друзей. Гарсиласо де
ла Вега, превосходивший своего друга как поэт, был одним из тех доблестных людей
, чье существование - поэма, и был тесно связан с ним
дружбой. Именно благодаря совету и ободрению Гарсиласо
Боскан перевёл «Книгу о придворном» Кастильоне — книгу, которая была опубликована совсем недавно и пользовалась огромной популярностью в Италии.
Перевод сопровождался посвящением, написанным Гарсиласо, которое
Седано восхваляет его как «образец изысканного красноречия», в котором он говорит о своём друге с искренней похвалой, вдохновлённой настоящей привязанностью.
 Несколько сонетов Гарсиласо, послание и элегия посвящены Боскану, и все они дышат смесью дружбы и уважения, на которую приятно смотреть.  Он также упоминает его во второй эклоге. Описывая скульптуру на вазе, изображающую бога реки Тормес, он
упоминает дона Фернандо, герцога Альбу, среди других героев той эпохи, а Боскана — в качестве его наставника.
Следует помнить, что, когда была написана эта элегия, герцог был в расцвете сил и считался многообещающим молодым человеком. Его жизнь ещё не была запятнана преступлениями, которые вызывают у нас отвращение. Мудреца по имени Северо восхищает урна старого Тормеса.


"Затем, окинув взглядом скульптуры,
юноша с Фебом в руке двинулся вперёд;
Вежливый его вид, его простодушное лицо,
Наполнено мудростью, скромностью и изяществом,
И всякой мягкой привязанностью, при просмотре
Прохожий принял бы его за мужчину,
Совершенного во всех проявлениях нееврейского ума
Они делают жизнь слаще и объединяют человечество.

Образ, который оживил скульптор,
Был мгновенно узнан Северо,
Который с помощью тщательной обработки
Обнажил дух Фернандо, прекрасный, как и его собственный;
Придал ему изящество, искренность и непринуждённость,
Чистую вежливость, которая стремится угодить,
Откровенные добродетели, презирающие притворство,
Мужественность воина и живой ум.
Со всеми великодушными любезностями, заключёнными
В прекрасном храме разума Фернандо.
Когда он внимательно вчитался в его имя, Северо прочитал:
«Боскан! Чья гениальность известна всему миру,
В чьём просветлённом облике сияет огонь
То, что струится из Дельфов, вдохновляет его на игру на лире,
И согревает те песни, что останутся с человечеством,
Пока бесконечные века катятся мимо, не замечаемые нами. [12]


Помимо Гарсиласо, Боскан дружил с человеком, который сильно отличался от него по складу ума, но обладал высоким интеллектом и благородным, хотя и высокомерным и гордым нравом. Стихотворные послания, которыми обменивались Боскан и дон Диего Уртадо де Мендоса, свидетельствуют о
дружбе, существовавшей между ними, и об уважении, с которым относились к Боскану.
В то же время они представляют собой восхитительную картину
безмятежное счастье, которым наслаждался поэт. Послание Мендосы написано в подражание Горацию; оно восхваляет спокойную жизнь. В заключение он описывает прелести сельской уединённой жизни,
украшенной всеми прелестями природы, и представляет своего друга,
наслаждающегося всем этим в совершенстве, в окружении жены,
которая срывает для него самые редкие сорта винограда и спелые
фрукты — свежие и сладкие дары лета, — и которая с усердием и
радостью прислуживает ему, гордая и счастливая в своём деле.
Боскан в своём ответе развивает эту тему и дополняет картину тысячей
изящество и утончённость чувств, почерпнутые из природы и исходящие
из самого сердца, достигают и нашего.

 Я испытываю искушение привести часть этого послания. Недостаток испанской литературы в том, что она слишком пространна. Поэтому я
постарался в некоторой степени сократить бессвязные рассуждения поэта, не подавляя при этом ни одного чувства и не вводя ни одной новой идеи. Я не очень силён в стихосложении, и моему переводу не хватает плавности.
Но он представляет собой картину домашней жизни, какой она была в далёкие времена и в далёких странах, но при этом так похожа на наши представления о
Я думаю, что домашние радости не могут не заинтересовать читателя.

Боскан начинает, подражая Горацию, с восхваления спокойствия, которым можно наслаждаться в зрелом возрасте. Затем он переходит к описанию супружеской привязанности и счастья:


'Tis peace that makes a happy life;[13]
And that is mine through my sweet wife;
Начало и конец моей души,
Я обрёл новое бытие благодаря этому другу, —
Она наполняет каждую мысль и каждое желание
Тем, к чему я стремлюсь.
Это блаженство невозможно обрести, блуждая;
Сожаление всё ещё возникает из-за самых печальных перемен.
Такая любовь и её манящие удовольствия
Ещё обманчивее, чем волшебные сокровища,
Которые на закате отливают золотом,
А на рассвете превращаются в пепел.
Но теперь каждое благо, которым я обладаю,
Укоренено в истине и верности,
Приносит радость всем чувствам;
Ведь раньше они были лишь притворством,
И задолго до того, как ими насладились,
Они сменили улыбку на суровую заботу.
Теперь наслаждайтесь — любите одиночество —
Зло никогда не смешивается с его радостями.
Моя кровать стала местом отдыха,
Две души покоятся на одной мягкой груди;
И по-прежнему в мире и покое
Расставлены мои простые угодья, и я устраиваю мирные пиры.
Раньше я почти не мог есть.,
Какая-то гарпия кружила над моим столом,
Портила каждое блюдо, когда я ужинал.,
И смешивала желчь с приятным вином.
Теперь содержание, которое глупо, я
Все еще скучаю по тебе в своей философии.
Моя жена с нежными улыбками одаривает,
И заставляет меня торжествовать над моими горестями;
В то время как пальцем она стирает
Все следы моей былой глупости
И тягостные мысли уступили место
Радостной мысли о том, что я женат.
* * * *
И так, в пределах умеренности,
Я живу, окружённый своим добром.
Среди друзей, за накрытым столом,
Мы можем есть без страха;
А рядом со мной моя милая жена.
Чья кротость не терпит ссор, —
кроме страха перед ревностью,
чьи мягкие упреки ещё милее.
Наши любимые дети собираются вокруг нас,
дети, которые сделают меня дедушкой.
Так мы проводим дни в городе,
Пока не наступает время заключения. взвешивает;
Затем мы отправляемся в нашу деревенскую обитель,
В приятной компании —
А те, кого мы любим, никогда не приходят
К нашему деревенскому дому, утопающему в зелени;
Ведь лучше философствовать,
И извлекать по-настоящему мудрые уроки
Из мычащего стада и блеющего скота.
Чем из уст людей вульгарных;
А деревенские жители, держащие плуг,
Часто могут дать хороший совет.
И в любви мы можем обрести радость —
Ведь Феб, как пастушок,
Однажды бродил среди клевера,
Влюблённый в какую-то прекрасную пастушку;
И Венера плакала в деревенской беседке,
Адонис превратился в пурпурный цветок;
И Вакх бродил среди диких гор,
Забыл муки ревнивого страха;
И нимф, что в водах играют,
(Так говорят древние басни),
И дриад, прекрасных среди деревьев,
Надеюсь, веселые оленята понравятся.
Поэтому по их стопам следуем и мы,
Моя жена и я, - такие же нежные и свободные,--
Любовь в наших мыслях и в наших разговорах,
Сразу после того, как мы замедлим нашу неспешную прогулку,
К какой-нибудь журчащей речушке;
Где мы сидим под сенью бука,
Скрестив руки и плечом к плечу,
А рядом — несколько нежных поцелуев.
Сражаемся там в битве,
Кто лучше умеет любить с постоянством в сердце.
Как ручей струится среди травы,
Так протекает с нами жизни чистый поток:
Мы не считаем ни дни, ни ночи.
Пока, к нашей радости,
Соловьи сладко поют,
И влюблённые голуби, сложив крылья,
Воркуют над нашими головами;
И далеко слышна зловещая ворона.
Тогда мы не думаем о городах.
И не завидуем людским жилищам, —
Италия, её нежные удовольствия,
Азия, её золотые сокровища,
Всё это ничто в наших глазах;
В то время как рядом с нами лежит книга,
В которой повествуются о былых временах,
О богах и людях, о возвышенных сердцах, —
О путешествии Энея, описанном Вергилием,
Или о божественной песне древнего Гомера,
Гнев Ахилла и вся его слава,
Или история блуждающего Улисса,
И Проперций, который хорошо разбирается,
И мягкие жалобы, которые пишет Катулл;
Они будут напоминать мне о прошлом горе,
Пока, вспоминая сладостное облегчение
Законные государство возлагает на меня,
Пейзажи моей ушедшей я небрежным глазом.
О чем все эти трудности в прошлом,
Огненные муки, которые длились недолго,
Теперь, когда я живу в безопасности,
В милой компании моей дорогой жены?
У меня нет причин жаловаться —
Мои радости — её радости, а её радости — мои.
Наши спокойные сердца разделяют чувства,
И все наши удовольствия взаимны.
Наши глаза наслаждаются мягким светом
Из леса, и долины, и травянистой возвышенности;
Мы слышим шум воды, когда она сбивается с пути,
И с гор спускается своим путем,
Легко прыгая вниз по крутому склону,
Пока они не ползут к нашим ногам, бормоча,;
И обмахивая нас, вечерний ветерок,
Игриво играет среди деревьев.;
В то время как блеющие стада, по мере того как день становится холоднее,
С радостью ищут свое убежище в загоне.
И когда солнце садится за холм,
И долины заполняются густыми тенями,
И угасающий день близится к концу,
Усталые люди отправляются на покой;
Мы возвращаемся на нашу виллу,
И говорим о том, что видим.
Наши друзья выходят в приподнятом настроении.
Чтобы поприветствовать нас — и с радостью услышать,
Если моя милая жена устала — и улыбнуться —
Приглашая нас отдохнуть.
Затем мы сядем ужинать.
Наш стол ломится от яств,
Наши блюда без соусов,
Хороший аппетит — залог здоровья.
К фруктам, которые мы сорвали в наших собственных садах,
И весело украсили благоухающими цветами.
И деревенские деликатесы — их было немало.
 Когда с этим было покончено и ужин был съеден,
вечер пролетел незаметно,
в весёлых беседах и под сладкие песни;
пока сон, подкрадываясь, не вынудил нас отправиться на наши ложа.
Я не буду рассказывать, чем мы там занимались,
даже тебе, мой дорогой друг.
Достаточно того, что влюблённые всегда вместе.
Наслаждаются, когда они вместе.

Так мы живём в нашей деревне,
И день за днём получаем такие радости;
Пока не сменим домашнюю обстановку,
Чтобы она не наскучила, пока слишком безмятежна.
Мы переезжаем в весёлый город,
Где есть что любить;
И, наслаждаясь новизной, мы находим
Городское скопление приятным для нашего разума.
В то время как наш новый приезд дарит радость,,
Которую постоянное пребывание может разрушить,
Мы избавляем от всех утомительных комплиментов--
Но вежливость с добрыми намерениями,
Которыми злоупотребляют только дикие языки,
Часто используют тот же язык.
Таким образом, в довольстве мы благодарны за жизнь,
И за одно зло, о котором мы скорбим,
Как много хорошего дарит нам наш родной дом!
Смертным всегда приходится сталкиваться с невзгодами,
Но печаль теряет половину своей тяжести —
И каждое мгновение приносит с собой
Радость, которую дарят нам наши дорогие друзья,
И своей добротой они согревают моё сердце,
И, не уставая навещать нас,
Они ищут наш дом, когда мы в нём:
Если нас нет дома, им больно,
И на следующий день они приходят снова.
Благородный Дюраль может излечить нашу печаль
Своей заразительной радостью:
Августин, начитанный в книгах,
Произведениях древних мудрецов
И романсах нашей Испании, —
Вернёт нам улыбки.
А он с благородной серьёзностью
Одетый с изысканной учтивостью,
Он рассказывает нам множество историй и басен,
которые он умеет рассказывать лучше всех;
серьезных, перемежающихся шутками и весельем,
которые сочетаются, как свет и тень.
А Монлеон, наш дорогой гость,
поднимет нам настроение множеством шуток;
ведь пока он смеется,
можем ли мы не вторить ему?
И другие радости нам даны,
Чтобы озарять радостью светлые часы.
Но всё это выглядело бы слишком банально,
Если бы было серьёзно записано в книге:
И пришло время прощаться,
Хотя мне ещё многое нужно тебе сказать.
Об этом будет рассказано в другом письме,
Так что, мой дорогой друг, прощай!


Так жил Боскан, наслаждаясь всем, что только может дать человеческая природа.
 Одной из его задач после печальной кончины Гарсиласо де ла Вега было
собрать его стихи и опубликовать некоторые из них в одном томе со своими.
 Дата его смерти неизвестна: однако это произошло до 1543 года, так что он умер сравнительно молодым. В жизни он был
красавцем; его лицо привлекало мягкостью и доброжелательностью,
которые оно выражало; а его манеры отличались учтивостью и
элегантностью.

 Как поэт он не так высок, как его друг Гарсиласо; он менее
поэт, менее идеальный, менее гармоничный. Его главная заслуга в том, что он стал реформатором испанской поэзии.
Однако его нельзя считать подражателем итальянского стиля, который он привнёс.
Это правда, что он перенял у итальянцев их стихотворную форму и темы, но ничто не может быть более непохожим на них по характеру и таланту. Нежный слог Петрарки, неподражаемая манера, в которой он концентрирует свои идеи и представляет их нам с точностью, изяществом и идеальностью, не имеют себе равных в стихах Боскана. Но это ещё не всё
Простота, больше нервности, меньше энтузиазма, но более ясный и полный смысл в испанском языке. Он менее мечтательный — в какой-то степени более приземлённый; но при этом всё в нём правдиво, искренне и живо.
 У нас нет слога Петрарки. Гарсиласо де ла Вега приблизился к нему больше, чем кто-либо другой; но у нас есть полная и искренняя правда, которая ведёт нас за собой. Возьмём, к примеру, самую совершенную из канцон Петрарки


«Светлые, свежие и сладкие воды»


и сравним её с песней Боскана


«Светлые и свежие реки»


написанную в подражание. Итальянский поэт вкладывает в свою любовь идеальный смысл
Образы, которые возвышают объект до чего-то неземного и божественного.
Как изящна, как полна истинного поэтического огня и любовного
энтузиазма эта неподражаемая строфа! —


Всё ещё дорога памяти! когда в благоухающих ливнях
Рассыпаются их душистые цветы
В летнем воздухе, под сенью склонившихся ветвей,
В то время как они, смиренно склонившись,
Она насытилась всеми почестями и сладостями,
Окутанная розовым облаком!
Теперь цветы украшают подол её одеяния,
Теперь её светлые локоны — драгоценность
(В тот благословенный день,
Подобно отполированному золоту, украшенному восточным жемчугом):
Одни устилают дерн, другие плывут по водам!

Некоторые, трепеща, словно говорят:
В бесстыдных венках: «Здесь правит Любовь».

В стихотворении Боскана нет той идеальной креативности, которая окружает объект ореолом, заставляя нас чувствовать, будто Лаура питалась другой пищей и имела более небесную плоть, чем другие женщины. Но чувства Боскана верны природе. Его нежность — это нежность настоящего и пылкого влюблённого.
Не возводя ту, кого он любит, в ранг ангела, он рисует нам живую и очень милую картину того, как его сердце было отдано
мысли о ней; и когда он говорит нам, что в разлуке он размышляет о том, что она делает, думает ли она о нём, представляет её жесты, когда она смеётся, думает о её мыслях, в то время как его сердце подсказывает ему, как она может меняться от весёлой до грустной, то спящей, то бодрствующей, на месте идеала появляется искренность, на месте блужданий фантазии — непоколебимая серьёзность любящего и мужественного сердца.

Боскан подражал как Горацию, так и Петрарке. В послании, отрывок из которого был процитирован, он придерживается простого стиля
Латинский поэт; но ему нужна его лаконичность, его эпиграмматические обороты, его проницательность. Его поэма описывает, и делает это с любовью, лучшее состояние человека — счастливый брак; но хотя он и рисует правдивую картину его спокойных добродетельных радостей и делится глубокой безмятежной радостью своего сердца, его краски не взяты с радуги, а музыка — не со сфер: всё это спокойно, земно, неидеализировано, хотя и не лишено страсти.

 У Боскана есть одна общая с другими испанскими поэтами ошибка — он не умеет сжимать текст: он говорит, одна мысль сменяет другую, одна
Следуйте за ним в его безыскусном, свободном потоке; но его поэзия требует сосредоточенности и энергии. Вы читаете с удовольствием и следуете за изгибами его мыслей; они не дикие, но бессвязные; и мы никогда не испытываем такого потрясения, как при чтении Петрарки, когда среди мелодичных звуков возникает некая структура идеальной и превосходящей все красоты, которая заставляет вас остановиться, проникнуться всей концепцией поэта и воскликнуть: «Это совершенство!»


[Сноска 11: «Жизнь Гарсиласо де ла Веги» Видена, в которой приводятся переводы нескольких очень приятных латинских стихов Навагеро.]

[Сноска 12: Перевод стихотворений Гарсиласо де ла Вега, выполненный Виффеном.]

[Сноска 13: И вот, следуя этим путём,
я женился на женщине,
которая — начало и конец моей души.
Она дала мне новое существо,
с таким счастьем, что оно поддерживает меня,
наполняет мою волю и разум.
Эта заставляет меня понять, что она мне подходит
а, а другие мне не подходят;
а, эту я держу, а она держит меня.
Другие приходили и уходили,
и, несмотря на все перемены,
они оставались моей чистой болью.
Они уже были для меня наградой,
как сокровища за заклинания,
которые потом превратились в угли.
Теперь это блага, которые я ощущаю
прочными, основательными, по-настоящему прочными
и приятными во всех отношениях.
Раньше я был осторожен в своих удовольствиях
и к тому времени, когда они начинали мне нравиться,
я уже почти страдал от них.
Теперь благо — это благо, которым можно наслаждаться,
а удовольствие — это то, что оно есть, что всегда на своём месте,
и зло уже не должно сочетаться с благом.
Я доволен всем, что удовлетворило меня,
и тем, что я сделал, тоже доволен.
Всё, чего я хочу и желаю, сбывается.
 Поле, которое было полем битвы, стало ложем.
Теперь это ложе для меня — прочный мир.
В одном сердце две души.
 Стол, который раньше был отвратительным
y el triste pan que en ella yo comia,
y el vino que beb;a lamentable:
infestandome siempre alguna harpia
que en mitad del deleyte mi vianda
con amargos potages envolvia.
Ahora el casto amor acude y manda
que todo se me haga muy sabroso,
andando siempre todo como anda.
Таким образом, сеньор, к тому покою,
которого я никогда не достигну
своим унылым и мучительным философствованием,
меня приводит одна-единственная женщина,
и она с совершенной мудростью вручает мне
полную победу над моим унынием.
и эти мои столь тщетные мысли
она стирает пальцем,
а вместо них пишет другие, здравые.
* * * *
Позвольте мне наслаждаться жизнью среди моих вещей,
неторопливо вкушая пищу в приятной компании,
пищу, которая не вызывает подозрений.

Я и моя жена наслаждаемся жизнью, и иногда она ревнует меня,
но делает это мягко.

Мы ели и пили без оглядки на стол, за которым сидели юноши;
юноши, которые заставят нас состариться.
Так мы проведём наш день
сначала в городе, потом в деревне,
потому что там жизнь спокойнее.
Когда город станет для нас тяжёлым бременем,
мы отправимся в деревню с компанией
Туда, где нас не побеспокоят.
Там жизнь будет проще,
и людям не придётся так сильно осторожничать
о зле или о грубости, которые вас обманывают.
Там он сможет лучше поразмыслить,
с волами, козами и овцами
чем с теми, кто из простонародья.
Там не будут плохи советы
которые дадут простые земледельцы,
пришедшие волочить тяжёлые жернова.
Неужели там будет плохо рассуждать о любви
Видя, что Аполлон со своей добротой
Бродил влюблённым среди пастухов?
А Венера не была без ума от Адониса, бродящего по лугам?
Так гласит древняя легенда?
А Бахус не был встревожен
из-за того, что уснул
посреди безлюдных гор?
Девушки идут по воде,
А среди деревьев дриады
Резвятся с фавнами.
Мы последуем за ними;
говорю я и моя жена, мы пойдём
Развлекаться там, где всё так прекрасно.
Мы пойдём к какому-нибудь ручью,
И в тени какого-нибудь зелёного дерева
Мы лучше всего устроимся.
Подставь мне свою спину под саблю
и в дар любви получишь порфию
которая из вас двоих сделает более высокий надрез.
Река потечёт туда, куда ей вздумается
а мы потечём туда, куда нам вздумается
не думая ни о ночи, ни о дне.
Соловей споёт нам справа
и прилетит без крыльев голубка
haciendo a su venida alegre muestra.
No tendremos envidia al que est; en Roma
ni a los tesoros de los Asianos,
ni a quanto por ac; de la India asoma.
Tendremos nuestras libros en las manos
y no se cansaran de andar contando
los hechos celestiales y mundanos
Вергилий будет воспевать Энея,
Гомер — свирепое сердце Ахилла,
а Улисс — плавание.
Проперций придёт туда в качестве компаньона,
который с нежной гармонией
расскажет об искусстве, которое он больше всего любит в своей Цинтии.
Катулл придёт другими путями
и, оплакивая любовь к Лесбии,
будет оплакивать её уловки и хитрости.
Это напомнит мне о моих страданиях,
но, возвращаясь к моему нынешнему удовольствию,
я буду испытывать ещё большее раскаяние.
 Я извлеку выгоду из несчастного случая,
который в другое время приводил меня в замешательство,
заставляя теряться среди людей.
 Что я буду делать, когда вспомню, каким я был,
и увижу, каким я стал, в чём я уверен,
что никогда больше не случится того, что случалось?
В моём форте я буду внутри, за стеной,
без любовного безумия и фантазий,
которые он может разрушить своим колдовством.
Как я и говорил, я буду в его компании,
во всём он будет мне подспорьем,
его радость смешается с моей.
Он вложит свою руку в мою,
и нас ждут наслаждения и утехи
от здорового сердца к другому здоровому.
Глаза будут сиять зеленью
гор и лугов, которые мы увидим,
и тенями в густых зарослях.
Мы услышим шум воды
и её мягкое журчание в горах,
которое донесётся до нас, где бы мы ни были
Ветер будет колыхать зелёные тростники,
и стада будут возвращаться домой,
пытаясь добраться до своих хижин.
И пока солнце будет скользить по холмам,
их длинные тени будут удлиняться,
даря покой уставшим,
мы будем прогуливаться
в сторону нашего жилища,
обсуждая увиденное.
Компания выйдет довольная
тогда давайте встретим его с большим размахом
и спросим у моей жены, не устала ли она.
Когда мы войдём, стол будет накрыт,
и всё будет в хорошем состоянии,
как и подобает в хорошо обставленной комнате.
После того как мы немного отдохнём,
не видя кипящих кастрюль, не ходя туда-сюда,
мы не сядем ужинать.
Наши слуги придут туда, неся
натуральные и вкусные яства,
чтобы наш вкус был удовлетворен.
Фрукты будут спелыми и сочными,
мы выберем самые лучшие,
опутанными тысячами благоухающих цветов.
На тарелки будут выложены
нарезанные овощи и белый резеон,
а также другие продукты, получаемые от коз.
После этого придёт молочный поросёнок
с жирным кроликом и козлёнком,
а также те куры, что пасутся на лугу.
Придёт и новый козлёнок,
который никогда не следовал за своей матерью
в период молочного возраста и детства.
После того как всё это произошло
и мы, отдохнув,
хорошо поели за нашим ужином,
мы проведём эту ночь в наслаждении
до тех пор, пока человека не одолеет сон.

То, что произойдёт завтра,
пройдёт сейчас, без подсчётов,
ведь моё перо не всесильно:
достаточно знать, что двое так сильно любят друг друга
Они не смогли и не смогут найти момент,
когда смогут навсегда перестать ссориться.
Но если вернуться к продолжению рассказа,
наша жизнь будет длиться вечно,
пока мы живём в деревне, как в сказке.
После этого, когда сердце захочет
развлечься, разнообразив жизнь,
привнесёт в неё что-то новое,
мы отправимся в город,
где всё будет нам по душе
с новым удовольствием от приезда.
Пообщаемся с людьми,
и, поскольку мы приехали,
будем со всеми любезны.
И исполнение, которое всегда даётся с трудом,
по крайней мере то, что кажется напрасным,
вызывает не меньше раздражения, чем оправдания.
Алабалле будет очень кстати,
и можно сказать, что только благодаря его исполнению
в мире сохраняется человеческое отношение.
 Наша жизнь будет такой же радостной,
и мы достигнем тысячи приятных моментов
в награду за смирение.
 И хотя иногда не обходится без ссор,
всё же среди наших знакомых
будет больше приятных и вкусных людей.
Ну что ж, теперь с нашими самыми дорогими друзьями
что будет с весельем и радостью
и с суетой вновь прибывших.
Что будет с нашей неутолимой жаждой видеться,
и с тем, что мы будем искать друг друга каждую минуту и в каждом месте,
и с тем, как тяжело искать друг друга, не видясь.
Мошен Дурал, ты совсем рядом,
Своим обращением и благородством
он противопоставляет наше удовольствие.
И своим добродушным подшучиванием и мягкостью
он ни на мгновение не омрачит
нашего великого удовольствия, не выказав печали.
Не дрогнет Джеронимо Августин
со своим тонким и приятным умом,
не меньше, чем в романтической латыни:
которая обладает мягкой и понятной тяжестью
Если говорить о вещах, хорошо известных,
то наша приятная беседа будет долгой.
 Шутки будут перемежаться
с серьёзными замечаниями,
так что одни будут хорошо дополнять другие.
 В этом нам поможет добрый Монлеон,
с которым мы все отлично проведём время,
и мы, и все остальные.
Он нам скажет, и мы будем в восторге,
он рассмеётся, и мы будем смеяться,
И в этом будет столько же злости, сколько и в нас.
О других вещах лучше помолчим,
потому что они настолько хороши,
что теряют ценность, если мы о них говорим.
Pero tiempo es en fin de recogerse,
porque haya mas para otro mensagero,
que si mi cuenta no ha de deshacerse
no ser;, y os prometo, este el postrero."]




GARCILASO DE LA VEGA

1503-1536.


Поэт более высокого уровня, более интересный человек, герой как в любви, так и на войне, чьё имя, кажется, воплощает в себе идеал испанского рыцарства.
Это был друг Боскана, Гарсиласо де ла Вега. У нас есть перевод его стихов, выполненный мистером Уиффеном, который приложил к нему подробную биографию — настолько подробную, насколько позволяли скудные сохранившиеся материалы.
Этих материалов немного, и о них скорее можно догадаться по незначительным намёкам историков и выражениям в его стихах, чем по достоверным сведениям.
Всё, что мы на самом деле знаем о нём, — это то, что он был храбрым солдатом и поэтом, посвящавшим свободное время, которое ему удавалось выкроить среди спешки и тревог войны, изучению и сочинению стихов.
В этом искусстве он достиг звания принца и действительно превосходит всех писателей своего времени элегантностью, нежностью и пафосом.

Гарсиласо де ла Вега происходил из одного из самых знатных семейств Толедо. Его родословная воспета в испанских хрониках. Они были
изначально уроженцами Астурии и, обладая большим богатством,
добились высоких почестей при различных правителях. Один из них, по имени
также Гарсиласо, получил прозвище Де ла Вега в честь того, что
убил гигантского мавра на Веге, или равнине Гранады.[14]
Негодяй привязал «Аве Мария» к хвосту своего коня, и все испанские рыцари поспешили отомстить за оскорбление, нанесённое нашей госпоже.
 Несмотря на юный возраст, Гарсиласо одержал победу и в результате получил прозвище Де ла Вега, а в качестве герба выбрал «Аве Мария» на золотом поле. Отец поэта, которого также звали Гарсиласо, был четвёртым сеньором Лос-Аноса, великим командором Леона, рыцарем ордена Святого
Иакова, одним из самых знатных вельмож при дворе Фердинанда и Изабеллы.
 Его матерью была донна Санча де Тораль, наследница
Большое поместье в Леоне — владения, где, судя по всему, поэт провёл свои ранние годы. Фонтан, украшающий поместье, до сих пор носит его имя и, как полагают, описан во второй эклоге.[15] Эти эклоги были написаны в Неаполе.
Поэтому, возможно, испанец из любви к родине приписывает это описание фонтану в своих родных лесах.
Но есть что-то приятное в том, чтобы представить себе юного поэта,
слоняющегося у его чистых вод и наполняющего своё воображение образами, которые навевают его прозрачные волны и
Окружающие пейзажи, которые в последующие годы и в чужой стране он мог с любовью вспоминать и описывать в своих стихах.

Гарсиласо родился в Толедо в 1503 году, он был на несколько лет младше императора Карла V. Когда этот принц взошёл на престол и посетил Испанию, которой по праву рождения должен был править, Гарсиласо было всего пятнадцать. Однако нам сообщают, что его мастерство в боевых и гимнастических упражнениях сделало его любимцем своего государя.
Вскоре он начал военную карьеру, которой суждено было стать
Это стало для него роковым. Его поэтические пристрастия также сформировались в юности. Он страстно любил музыку и с необычайным изяществом играл на арфе и гитаре.

 Воцарение Карла V ознаменовалось в Испании катастрофой. Смерть кардинала Хименеса лишила молодого правителя его самого выдающегося советника, хотя, возможно, он и не стал бы прислушиваться к его мнению.
Его фламандские придворные приобрели чрезмерное влияние, и была создана гнусная система спекуляции, в результате которой сокровища Испании вывозились во Фландрию, к которой испанцы относились с тревогой и негодованием.
Избрание Карла на императорский престол и его предполагаемый отъезд в Германию стали сигналом к сопротивлению. Это событие заслуживает более подробного упоминания на этих страницах, поскольку старший брат Гарсиласо принимал активное участие в борьбе на стороне народа.[16] Он был кандидатом на пост генерал-капитана
Германады, или Братства (объединения, первоначально санкционированного Карлом для защиты привилегий народа), и даже был избран на эту должность, пока народное восстание не отменило его назначение в пользу героического Падильи.
Однако не менее героическим был дон Педро, и в кортесах он смело выступил против короля и заявил, что скорее даст себя разрубить на куски, скорее лишится головы, чем отдаст благополучие своей страны на откуп произволу государя. Из таких доблестных людей состоял испанский двор, пока войны Карла не истощили страну, не лишили её самых отважных воинов, а жестокая инквизиция не вспахала и не засеяла солью почву, изначально столь плодородную для гениев и героев. Дон Педро оставался верен своему делу до последнего, хотя и
Он не доводил свои взгляды до крайности, как Падилья, и таким образом избежал мученической смерти этого великодушного патриота. Поведение Карла, когда он, вернувшись в Испанию, объявил о всеобщем помиловании, — один из немногих случаев, когда он проявил великодушие. Его ответ придворному, который предложил сообщить ему, где скрывается один из мятежников, заслуживает повторения из-за величия души, которое в нём проявилось. «Теперь у меня нет причин, — сказал он, — бояться этого человека, но у него есть причины избегать меня.
Поэтому вам лучше сообщить ему, что я здесь, чем рассказывать мне, где он скрывается».

Вскоре после объявления войны Франции Италия стала ареной боевых действий. Гарсиласо, которому было чуть больше восемнадцати, начал свою военную карьеру в этой кампании. Он участвовал в битве при Павии и так отличился, что вскоре получил от императора крест Святого Иакова в награду за свою доблесть.

 Судя по всему, после этой битвы Гарсиласо на какое-то время вернулся в родную страну. Вскоре после этого Боскан впал в немилость.
Он поссорился с Андреа Навагеро, послом Венеции при испанском дворе, в
В 1525 году он решил подражать итальянской поэзии, как записано в его биографии. Гарсиласо был его советником и покровителем. В возрасте двадцати четырёх лет, в 1528 году, он женился на донье Елене де Сунига, дворянке из Арагона, фрейлине Леоноры, королевы Франции. Это был счастливый брак, в котором родились трое сыновей.

Когда в 1532 году Сулейман вторгся в Венгрию, император отправился в
Вену, чтобы лично возглавить войну. Кампания проходила без
каких-либо значимых событий, но Гарсиласо участвовал в различных
схватках и повидал достаточно, чтобы ужаснуться её последствиям.

Однако в это время он впал в немилость при дворе. Один из его
двоюродных братьев, сын дона Педро Лассо, тайно добивался руки
доньи Изабель, дочери дона Луиса де ла Куэва, фрейлины императрицы.
Мы не знаем, почему Карл был против этого брака и почему влюблённым
пришлось скрывать свои чувства. Гарсиласо подружился с влюблёнными. Когда интрига была раскрыта, император пришёл в ярость. Он изгнал кузена и сослал Гарсиласо на остров на Дунае. Это было тюремное заключение, которое он
воспевает в оде, из которой мы можем процитировать несколько строф в переводе мистера
Уиффена, которые характеризуют его характер; он не придворный и не светский человек, сетующий на позор и
разочарование; он поэт, готовый находить радость в одиночестве и украшать невзгоды радужными красками воображения.


"К Дунаю.

С тихим плеском ясных быстрых волн пенные рукава Дуная
Огибают зелёный остров, который стал для неё избранным домом;
Где любящий поэт мог бы укрыться от усталости и раздоров,
И в лучах сладкой песни провести свою счастливую жизнь.
Здесь вечно царит улыбающаяся весна, рассыпающая благоухающие цветы,
А соловьи и горлицы в глубине миртовых беседок
Превращают разочарование в надежду, превращают печаль в радость
Своим волшебством нежных стенаний, которые не прекращаются ни днём, ни ночью.
Здесь я нахожусь, или, проще говоря, один, под чужим небом,
Принудительно заточенный, и в таком раю легко
Заставить человека, погружённого в размышления, чьи собственные желания обрекли бы его на
Он с наслаждением погружается в благоухающий и цветущий мир.
Одна лишь мысль тревожит меня: если я, будучи изгнанным, утону
«Среди таких несчастий я сойду в могилу, чтобы они, чего доброго, не подумали,
что причиной моей смерти стали мои тяжкие недуги, в то время как я
хорошо знаю, что если я умру, то только потому, что сам этого хочу.
* * * * *
 Божественная река, богатый Дунай! ты щедрая и сильная,
ты радостно несёшь свои волны мимо свирепых народов,
ведь только, бросившись в твои глубокие волны, можно утонуть.
Эти свитки могут исчезнуть, чтобы поведать о благородных словах, о которых я плачу.
Если они будут утеряны в неизведанных краях,
то, возможно, их найдут на песке в пустыне.
Поскольку они должны приплыть на твой извилистый берег, где бы они ни были,
Пусть их останки покоятся в ласковых голубых волнах под бормотание гимнов.
Ода моим меланхоличным часам! последний отпрыск моей лиры!
Даже если тебе суждено погибнуть в бушующих волнах,
Не горюй, ведь я, хоть и лишён доступа к священным обрядам,
Отнёсся ко всему, что тебя касается, с христианским милосердием.
Твоя жизнь была бы короче, если бы ты был одним из
Тех, чьи имена не сохранились, кто восстал и умер на моём языке;
Чья крайняя черствость и суровое высокомерие.
Стали причиной этого — от меня ты очень скоро услышишь.


Неизвестно, как долго длилось его изгнание, но точно недолго.
Он был отозван и сопровождал императора в его походе на Тунис.

 Сын гончара с Лесбоса, ставший корсаром, добился известности и власти под именем Барбаросса. Он захватил Алжир
путём предательства, а затем, под защитой великого синьора, напал
на Тунис и изгнал короля Мулей Хасана. Мулей обратился за помощью к императору, и Карл, движимый желанием наказать пирата, чьи жестокости разорили не одну христианскую семью, возглавил
о вооружении для вторжения в Тунис. Барбаросса приложил все усилия, чтобы защитить город, и, в частности, укрепил цитадель под названием Голетта и разместил в ней гарнизон из 6000 турок. Сразу после высадки император осадил город. Вылазки и стычки стали частым явлением, в одной из них Гарсиласо был ранен в лицо и руку. Голетта пала, несмотря на ожесточённую оборону.
Но Барбаросса не отчаялся: он собрал 150-тысячную армию и, полагаясь на численное превосходство, решил дать христианам бой. Гарсиласо служил в одном из подразделений
Имперская армия под командованием маркиза де Мондехара, дивизия, которая сначала оставалась в арьергарде, но затем получила приказ выдвинуться для поддержки недавно сформированных испанских полков под командованием герцога Альбы, потерпела сокрушительное поражение.
Маркиз де Мондехар был тяжело ранен и унесён с поля боя;
Гарсиласо, видя опасность, которой подвергались войска в отсутствие генерала, бросился вперёд, чтобы поддержать их своим примером. Его храбрость едва не стала роковой: он был ранен и взят в окружение.
Его бы убили, если бы не неаполитанский дворянин,
Федериго Карафа спас его, рискуя собственной жизнью.
С большим трудом ему удалось разогнать толпу и доставить его в
безопасное место, полуживого от изнеможения, жажды и потери крови.[17]
День закончился поражением Барбароссы; Мулей Хасан был восстановлен на
троне, а Карл с триумфом вернулся в Италию.

 После этой экспедиции Гарсиласо провёл некоторое время в Неаполе и на Сицилии.
Говорят, что во время своего пребывания там он написал эклоги и элегии, которые являются самыми прекрасными его стихотворениями. В них есть что-то
В этом месте, в этом климате, в этой атмосфере Неаполя столько поэзии, что даже самый прозаичный человек не может не поддаться её влиянию. Там Петрарка предстал перед королём Робертом и был признан достойным лаврового венка; там он произнёс ту речь о поэзии, которая заставила короля восхищаться этим искусством, которым доселе пренебрегали, и вдохновила молодого Боккаччо на ту восторженную любовь к музам, которая сохранялась до конца его дней. Там
(и Гарсиласо, похоже, глубоко ощущал влияние этих поэтов)
 писали Вергилий и Саннадзар.  Испанский поэт особенно любил и
восхищался Вергилием. Проникнувшись его духом, он подражал его элегантности и
гармонии, но превосходил его в нежном пафосе.

 Одна из его элегий Боскану датируется временем, проведённым у подножия Этны. Она не
входит в число лучших его стихотворений, но приятно сохранять свидетельства
дружбы между этими одарёнными людьми. Однако нас немного задевает то, что он в ней намекает на какую-то возлюбленную, хотя сам уже был женат.
Тем не менее в этой элегии есть что-то от поэтического воображения,
что позволяет нам приписать его любовные жалобы скорее
воспоминаниям о былых временах и поэтическому
темперамент, а не непостоянство характера. Поэзия Гарсиласо
изысканна и чиста во всех своих проявлениях, но в то же время полна
нежности. Я приведу несколько строф из упомянутой элегии, которые
придают индивидуальность и интересность образу поэта: —


"Боскан! здесь, где мантуанцы предали
 прах Анхиса вечной славе,
Мы, воинство Цезаря, вернулись из завоеваний.;
Некоторые из их трудов принесли обещанные плоды, на которые можно претендовать.--
Некоторые сделали добродетель и концом, и целью.
Действия, - или мир предположил бы
И сказать так, громко на публике декламировать
Против такого эгоизма; хотя, видит бог,
они втайне творят всю ту подлость, которой противостоят.

Что до меня, то я соблюдаю золотую середину,
ибо никогда не входило в мои планы
стремиться к большему количеству серебра, чем может послужить
для того, чтобы изящно выйти из любой крайности
бережливой подлости и расточительной гордыни. Я считаю
презренными тех людей, которые опускаются до того,
чтобы использовать то или иное, и наслаждаются этим.
Слишком близки или слишком бесцеремонны в своих взглядах:
В лунном лабиринте заблуждений оба достойных находят свой путь.
* * * *
И всё же я покидаю не муз, а более
Для того, чтобы в этом недоумении с ними обняться,
И с очарованием их восхитительной любви
Разнообразь мою жизнь и растрати летний полдень впустую;
Так проходят мои обманутые часы; но не в ладах
Лира иногда будет, когда испытания доказывают
Взволнованный лирик: скоро в страну сладостной Сирены
Отсюда я удалюсь.,
Но, как и прежде, это земля безделья, легкости и любви.
* * * *
Но как, о как мне быть уверенным, что здесь
Мой злой гений, в переменах, которых я ищу,
Не поклялся мне в немилости? Этот сильный страх
Охлаждает моё сердце и ослабляет
Желание посетить тот древний
Итальянский город, откуда родом мои глаза
Они говорят о таком изысканном наслаждении со слезами на глазах.
О противоречивых страданиях, терзающих моё сердце.
И я сражаюсь с ними плечом к плечу.

О свирепый, о суровый, о беспощадный Марс!
В алмазной кольчуге, всегда
Ожесточённый в своей суровости, которая лишает
Душу чувств! почему же ты, как враг,
Заставляешь влюблённого вечно идти
От битвы к битве, по суше и по морю?
Ты напрягаешь все свои силы, чтобы причинить мне зло.
Я дошёл до того, что смерть стала бы
Наконец-то благословенным даром, моим убежищем, дьявол, от тебя!

Но моя горькая судьба отвергает это благословение.
Я не встречаю его в бою; сильное копьё,
Острый меч и пронзающая стрела проходят мимо меня,
Но поражают других в их юном возрасте,
Чтобы я мог тосковать, видя, как мой дорогой
Сладкий плод пожирают чужаки, которые насмехаются
Над моими тщетными страданиями; но куда же мой страх
И горе уносят меня без стыда и гордости?
Куда же я боюсь думать и о чём сожалею.
* * * *
Но ты, живущий на своей вилле, обласканный всем,
Чего только может пожелать сердце, смотришь на милый морской берег;
И, не отвлекаясь, слушаешь шум
И плеск громких волн, что ревут вокруг тебя,
Добавляешь к своему и без того богатому словарю
Свежие живые стихи для вечной славы,
Ликуй! ведь огни, что ярче прежних,
 зажглись от дарданского царевича, воспламени
 твоё философское сердце и озари твоё лавроносное имя.
 Можно предположить, что образованные итальянцы тех дней приветствовали
близкий им по духу дух и гордились поэтом, который перенёс на другой язык
ту элегантность стиля и возвышенную чистоту мысли, которые были
исконной чертой их родной земли. Кардинал Бембо так пишет о нём своему другу в письме от 15 августа 1535 года:
«Синьор Гарсиласо действительно изящный поэт, и все его оды прекрасны»
в высшей степени приятны для меня и заслуживают особого восхищения и похвалы. В благородстве духа он намного превзошёл всех писателей своей страны; и если он не будет лениться в усердных занятиях, то не менее превзойдёт и другие народы, которые считаются мастерами поэзии. Я не удивлён, что маркиз дель Васто захотел взять его с собой и что он очень привязан к нему.

Среди латинских писем кардинала Бембо есть одно, адресованное Гарсиласо и полное комплиментов, которые свидетельствуют о том, с каким уважением к нему относились. «От
Из стихов, которые вы мне прислали, я с радостью узнаю, во-первых, как сильно вы меня любите, ведь вы не из тех, кто льстит похвалами или называет дорогим человеком того, кого никогда не видел. А во-вторых, как вы преуспели в написании лирических произведений, в блеске таланта и изяществе выражения.— Вы не только превзошли всех своих соотечественников-испанцев, посвятивших себя Парнасу и музам, но и вдохновляете даже итальянцев, снова и снова призывая их попытаться превзойти вас в этом состязании и в
Эти исследования не были проведены никем, кроме вас. И это моё мнение подтверждают некоторые другие ваши работы, присланные мне из Неаполя. Ибо в наше время невозможно встретить более классические, более благородные по настроению или более изящные по стилю произведения. Поэтому я искренне и по праву радуюсь тому, что ты меня любишь.
И за то, что ты великий и добрый человек, я в первую очередь поздравляю тебя, но больше всего — твою страну, которая вот-вот обретёт ещё больше чести и славы.

"Однако есть ещё одно обстоятельство, которое значительно усиливает
Я удостоен чести: недавно монах Онорато, которого, как я понимаю, вы знаете понаслышке, вступил со мной в беседу и, среди прочего, спросил, что я думаю о ваших стихах. Мнение , которое я высказал, в точности совпало с его собственным. А он человек очень проницательный и чрезвычайно сведущий в поэтических изысканиях.
Он сказал мне, что его друзья писали ему о ваших многочисленных и
великих добродетелях, о ваших изысканных манерах, о честности вашей
жизни и о ваших умственных способностях; добавив, что это факт
Все неаполитанцы, знавшие вас, подтвердили, что за всё это время из Испании в их город не приезжал никто, в то время как ваша нация чаще всего обращалась за помощью к Италии, которую они любили больше, чем вас, или к тому, кому они могли бы оказать больше услуг.
Гарсиласо, однако, недолго наслаждался досугом, который он так хорошо проводил. Карл V, чьим величайшим стремлением было сокрушить мощь Франции и завладеть частью этого королевства, решил воспользоваться катастрофическими последствиями правления Франциска I.
Он покусился на Миланское герцогство и опрометчиво решил вторгнуться в страну, армии которой, как бы он ни побеждал на других полях, он не мог надеяться победить на их собственной земле. Он вошёл во Францию с юга и, вспомнив о Гарсиласо, назначил его почётным командиром одиннадцати пехотных рот. Покинув Неаполь, чтобы присоединиться к этой экспедиции, он пересек Италию и из Воклюза написал письмо
Боскан ведёт себя более дерзко и весело, чем обычно; в то время как он
с нежной радостью вспоминает об объединившей их дружбе, он, среди прочего, говорит:


"В то время как я много размышляю о священных узах
нашей привязанности, которую я так высоко ценю,
Обмен талантами, вкусом, интеллектом,
Общие подарки и умноженные наслаждения, которые отсюда происходят
Освежают наши души в их постоянном потоке--
Ничто так не заставляет меня ценить
Сладость этого сердечного договора,
, Как привязанность к моей собственной теплой части.
* * * *
Таковы были мои мысли. Но о! как мне настроиться
В полной мере увидеть свой стыд и сожаление,
За то, что я так высоко оценил с первого взгляда,
Дороги, деловые отношения и отели Франции.
Стыд, что с полным основанием ты можешь теперь произнести
Я сам сочинитель, и мои похвалы пусты.
К сожалению, я так бездарно потратил своё время,
Поспешно восхваляя то, что лучше всего было бы порицать.
Ведь здесь, если отбросить все выдумки, вы найдёте лишь жалкие
Постыдные трюки, кислые вина и вороватых горничных,
Долгие пути, длинные счета, никакого серебра, обдирающие хозяев.
И вся роскошь неуклюжих почтовых отправлений.
Кстати, прибывших из Неаполя.
Неаполь — избранный, блистательный и весёлый!
Прими от меня Дюраля — и не осуждай мою музу;
Двенадцатого октября, в милом Воклюзе,
Где зародилось прекрасное пламя Петрарки,
И где его пепел до сих пор озаряет землю.


К периоду этой кампании Виффен склонен отнести
создание своей третьей эклоги, которая по своим достоинствам
не уступает второй и которая была написана во время войны, ибо, как он говорит,


"'Среди оружия — почти без передышки от кровавого труда,
Когда хриплая труба войны прерывает сон поэта,
Я украдкой проводил там часы, на которые часто претендовали."


Эта экспедиция была провальной и стала роковой для поэта.
Армия захватчиков неизбежно вызывает всеобщее отвращение; и хотя она причиняет
страдания, она и сама страдает от ужасов войны. Французский генерал поступил мудро
Он занял оборонительную позицию и, опустошив страну, оставил её на произвол голода и болезней.  Император, потерпевший неудачу в своих попытках захватить  Марсель и Арль, был вынужден отступить через страну, доведённую до отчаяния перенесёнными бедствиями. В результате его армия подверглась тысяче опасностей, в то время как сами крестьяне, нападая на неё с тыла или устраивая засады, отрезали отставших и оспаривали у неё проход через каждое ущелье. Однажды в Муи, недалеко от Фрежюса, империалистов остановила группа из пятидесяти крестьян, которые были вооружены
вооружившись мушкетами, забаррикадировались в башне и обстреливали
их на подходе. Император приказал Гарсиласо атаковать и захватить
башню вместе со своим батальоном. Гарсиласо, послушный до
безрассудства, первым начал взбираться на башню. Крестьяне,
заметив, что поверх доспехов на нём надето богато расшитое платье,
решили, что это сам император, и решили его уничтожить. Он первым поднялся по лестнице; с крепостной стены скатился
каменный блок, ударил его по голове и сбил с ног. Его отнесли в Ниццу, но никакие усилия не могли спасти его
Он продержался двадцать дней, а затем умер в ноябре 1536 года в возрасте всего тридцати трёх лет. Говорят, что в своей смерти он проявил не меньше христианского духа, чем солдат в час опасности.
Его смерть оплакивали все, а император выразил своё сожаление о понесённой утрате, приказав повесить всех крестьян, выживших при взятии башни, а их было двадцать восемь. Такой знак
уважения вряд ли успокоил бы дух нежного поэта, но это соответствовало духу времени. Тело было погребено в
Сначала он был похоронен в церкви Святого Доминика в Ницце, но через два года его останки перенесли в усыпальницу его предков в часовне церкви Сан-Педро-Мартир-де-Толедо.

Гарсиласо всегда изображали в виде молодого и галантного
воина, который сочетал свои рыцарские подвиги с утончённостью поэта; в виде восторженного мечтателя, в котором чувство сочеталось со страстью, а
оба чувства смягчались изысканностью. Его высокая фигура была
симметричной, а осанка — величественной.  В выражении его лица
смешались серьёзность и мягкость.
Его оживляли сверкающие глаза, а высокий лоб придавал ему величественный вид.
Он был любимцем дам и в то же время пользовался дружбой и
уважением многих достойных мужчин. Уиффен с удовольствием подхватывает идею доктора Нотта и сравнивает его с нашим благородным поэтом лордом Сурреем.
После его смерти остались трое сыновей и дочь. Старшего сына постигла та же участь, что и его самого. Он пользовался благосклонностью императора,
но погиб в битве при Ульпиано в возрасте двадцати четырёх лет.
Его второй сын, Франсиско де Гусман, стал монахом, и
пользовался репутацией великого богослова. Младший Лоренцо де
Гусман унаследовал часть отцовского таланта и пользовался уважением за
свой талант. Едва ли он использовал его во благо, так как был сослан в
Оран за памфлет и умер в пути. Единственная дочь поэта, донна Санча де
Гусман, вышла замуж за дона Антонио Портокарреро де Вегу.

Однако мы обращаемся к поэзии Гарсиласо как к его лучшему наследию и величайшей заслуге, по крайней мере той заслуге, которая позволяет ему занять место на этих страницах.
Когда мы вспоминаем, что он умер в тридцать три года, мы должны с уважением относиться к его произведениям
скорее в свете обещаний, чем в свете свершений. Его муза могла бы взмыть выше и пойти по новому пути: но и так он занимает высокое место как поэт-элегик, первый из тех, кого произвела Испания. Самое совершенное из его стихотворений — вторая эклога. Мистеру Уиффену прекрасно удалось передать в некоторых строфах часть пафоса и нежности оригинала. Подражая Вергилию в его утончённости и благородстве,
Гарсиласо превзошёл его в нежности; и, безусловно, выражение сожаления и скорби никогда ещё не было таким трогательным и милым
выражено сильнее, чем в плачах, составляющих эту эклогу.

 Поэма начинается с того, что поэт говорит от своего лица.
Он представляет персонажей эклоги: Саличо, который оплакивает неверность своей возлюбленной; и Немерозо, который скорбит о смерти своего друга. Предполагается, что под именем Салисио Гарсиласо олицетворяет самого себя
и вспоминает чувства, которые он испытывал, страдая от непостоянства женщины, которую любил в юности.

 Ничто не может сравниться с живой нежностью жалоб покинутого пастуха.
Мы чувствуем, что тон его искреннего горя не может быть иным
Далее, пока интерес не усилится из-за более трогательного характера стенаний Неморозо: под этим именем, как говорят, Гарсиласо
ввёл Боскана. Боскан был счастливым мужем и отцом. В своём послании
Мендосе он упоминает о своих прежних страстях как о тревожном сне, где всё казалось любовью, но на самом деле было ненавистью; и он не упоминает о смерти ни одного из объектов своей привязанности. Мистер Уиффен с присущей ему
любовью переводчика и антиквара с удовольствием собирает воедино разрозненные и полузабытые фрагменты жизни своего поэта.
чтобы воссоздать историю его мыслей с помощью правдоподобных предположений, я склонен считать, что имелся в виду Боскан и что, будучи близкими друзьями, Гарсиласо польстил его воображению и сердцу, сделав их в своих стихах братьями-пастухами. Это приятная и не такая уж невероятная идея: читатель может верить в то, во что ему хочется.

Но чтобы не затягивать с предварительными вопросами, мы выбираем самые
красивые строфы эклоги, которые подтвердят испанскому читателю мнение о том, что Гарсиласо — самый гармоничный, лёгкий, изящный,
и самый нежный поэт, которого когда-либо рождала Испания: мягкий и меланхоличный, он никогда не ошибается,
разве что иногда следует моде своей страны, рассуждая о своих чувствах, вместо того чтобы просто выражать их. Однако в следующих строфах нет этой ошибки.
В них Салисио жалуется на непостоянство своей Галатеи, вспоминая при этом дорогие сердцу образы её былой нежности.


"Благодаря тебе воцарилась тишина в тенистой долине[18]
Благодаря тебе ужас одинокой горы
Принёс мне не меньше радости, чем общение с людьми:
Ветер, летний лес, прозрачный ручей,
Пурпурная роза, белая лилия на озере,
Были сладки ради тебя;
Ради тебя благоухала примула, покрытая росой,
Когда она только распустилась.
О, как сильно я обманывался во всём этом!
Я обманывал сам себя! О, как по-разному
Ты притворялась, скрывая поцелуем
Кажущейся любви предателя в своём сердце!
Это моё жестокое несчастье, случившееся давным-давно,
Пролетал ли ворон-предвестник,
На чёрной туче, с хриплым зловещим криком,
Ясное предзнаменование: в горести
Льются мои слёзы! Вам подобает литься.

Как часто, дремля в буром лесу,
(Считая это мистическим обманом воображения)
 Видел ли я свою судьбу в предсказанном мне сне?
 Однажды мне показалось, что после полуденной жары
я погнал свои стада на водопой к реке Тежу,
И под сенью растущего у неё леса
отдохнул в прохладе; но, когда я добрался до реки,
не знаю, по какому волшебству, она изменила своё русло.
И по новым руслам, неизведанным путём,
Потекли его искривлённые воды;
В то время как я, опалённый, тающий от невыносимого жара,
Неустанно следовал за ними в их блуждании,
Волшебные волны: в горестной немощи,
Льются, мои слёзы! Не подобает вам литься.
В очарованном ушке какого возлюбленного юноши
Звучит твой нежный голос? На кого обращаешь ты внимание
Своими прекрасными голубыми глазами? На чьей доказанной истине
Держится твоя сломленная вера? Кто настаивает сейчас
Твои смеющиеся губы, и забирает твои небеса очарования
Заключенный в объятия двух твоих белых рук?
Скажи ты, ради кого ты так грубо ушел
Любовь моя, или украденная, кто торжествует в краже?
У меня нет такой неподходящей груди
Для чувств, ни каменного сердца, чтобы любоваться
Мой дорогой плющ, вырванный у меня, пускает корни
У другой стены или процветающей сосны,--
Чтобы увидеть мою девственную лозу
Обвивающуюся вокруг другого вяза в брачном обряде
Его вьющиеся усики и пурпурные плоды,
Без мук ревнивой тоски,
Даже в случае потери жизни: в тихом горе,
Льются мои слёзы; вам подобает литься.
* * * *
Над моими печалями мшистые камни смягчаются,
Теряют свою природную твёрдость и трескаются; деревья
Склоняют свои плачущие ветви без единого дуновения ветра.
И полные нежности внимающие птицы,
Поющие на разные лады, скорбят вместе со мной.
И в их пении слышится предсказание моей смерти; стада
Что по вечерам склоняют головы на зелёных лугах,
Утомлённые, изнурённые и обессиленные,
Отказываются от необходимых радостей сна.
И склонись, и внемли моей дикой жалобе.
Ты лишь твердишь, что я не стою твоих слез,
Ни разу не подняв своих ангельских очей
На того, кого убивает твоя суровость: в нежной печали
Льются мои слезы! Вам подобает литься.
Но хоть ты и не придешь ради меня,
Не покидай пейзаж, который был тебе так дорог.
Теперь ты можешь прийти свободно, не боясь
встречи со мной, ибо, хотя моё сердце и разобьётся,
там, где я был покинут, теперь я буду покинут.
Приходи же, если тебя задерживает только это. Здесь
луга, полные зелени, мирты, лавры,
леса и луга, а также чистые ручьи.
Возлюбленная в былые дни,
К которой я обращаюсь, оросив её горькими слезами,
Я пою свою последнюю песнь.
Возможно, когда я буду далеко,
Ты будешь часто навещать
Того, кто лишил меня всего, что я любил.
Довольно, мои силы на исходе;
И, оставляя тебя в его желанных объятиях,
Я не многого лишаюсь, покидая это милое место.


Нетерпение, естественное для обиды на непостоянство, хоть и
не искажает эти милые строфы,  но в «Неморозо» больше мягкой
меланхолии, больше полного растворения сердца в печальном
бесплодном сожалении.


«Гладкие, скользящие воды, чистые и прозрачные[19]
 Деревья, отражающие твой образ в своей кроне,
Зелёные пастбища, полные родников и свежей тени,
Птицы, распевающие здесь свои сладкие серенады;
Мхи и благоговейный плющ, извивающийся,
Обвивающий твои зелёные руки вокруг бука и сосны,
И взбирающийся на их кроны!
Могу ли я забыть, прежде чем горе изменило мой дух,
С какой восхитительной лёгкостью и чистым наслаждением
Я наслаждался твоим покоем, бродил по твоим уединённым местам,
Очарованный и отдохнувший, куда бы я ни пошёл!
Сколько блаженных полудней я провёл здесь
В роскоши сна, лёжа на цветах,
И с моими собственными детскими фантазиями
Я коротал часы,
Не находя в твоих восхитительных чертогах
Ничего, кроме золотых снов и полных радости воспоминаний.
* * *
Где те красноречивые кротким глаза, что притягивали
Моё сердце, куда бы оно ни блуждало? где рука,
Белая, нежная и чистая, как тающая роса,
Наполненная трофеями, что гордились твоим повелением,
Мои чувства, отданные в дар? светлые волосы
 Которые затмевали сияющее золото, которые презирали
 Великолепный опал, считая его второсортным драгоценным камнем,
 Яблочки цвета слоновой кости на груди, где же они, ах! где же они?
 Где теперь шея, побелевшая от загара,
Подобно колонне, с благородным презрением
Поддерживающей золотой купол добродетельной мысли?
Исчезло! Ах, исчезло навсегда,
Под холодной, пустынной и мрачной пеленой,
И горе моё — полынь и желчь!
* * *
Бедная, потерянная Элиза! Из твоих золотых локонов
Один заветный завиток в белом шёлке я храню
Навеки в своём сердце, и когда он развернётся,
Свежее горе и жалость терзают мою душу;
И мои ненасытные глаза часами.
Смотрят на дорогое сокровище и плачут, как младенцы.
Вздохами, более теплыми, чем огонь, я осушаю
Слёзы с него, по одному.
Связываю сияющие волосы узлом любви;
Мои глаза, выполнив свою обязанность,
Перестают плакать, и я с лёгким облегчением
на мгновение забываю о горе.

Хотя эта цитата получилась довольно длинной, я не могу удержаться от того, чтобы не добавить оду Цветку Гнидо. Он более причудливый и воздушный,
более оригинальный, но в то же время более классический. Перевод мистера Уиффена тоже очень правильный и красивый, но ему не удалось сохранить всю изысканную простоту оригинала.
Однако это очарование действительно трудно передать с одного языка на другой. Что касается темы оды, то мы
Комментарий к этому стихотворению звучит следующим образом. «Название этой оды происходит от названия квартала в Неаполе под названием Иль Седжо ди Гнидо, или Гнидо, излюбленного места проживания знати, где жила и дама, которой была адресована ода.
 Эта дама. За Виолантой Сан-Северино, дочерью герцога Сома, ухаживал Фабио Галеота, друг Гарсиласо, в честь которого и было написано это стихотворение.
"ЦВЕТКУ ГНИДО.[20]

Я.

Будь у меня сладкозвучная лира,
Чей голос мог бы в одно мгновение обуздать
Необузданную ярость воющего ветра,
И движение бушующей стихии,
На диких холмах леопард правит,
Огненная душа льва входит в игру,
И ведёт за собой золотые тона,
Очарованные деревья и камни
В свободном танце;

II.

Не думай, не думай, прекрасный цветок Гниды,
Что он когда-нибудь будет прославлять шрамы,
Поднятую пыль, пролитую кровь и окрашенные лавры
Под знаменем Марса;
Или, величественно восседая на праздничных колесницах,
Вожди, склонившие к покорности
Душу мятежного германца,
И сковавшие цепи, которые теперь сдерживают
Неистовство франков.


III.

Нет, нет! его гармонии должны звучать,
Воспевая всю твою славу,
Иногда диссонанс исходит от струны,
Бьющей в набат, чтобы возвестить о твоей суровости.
Аккорды, извлекаемые пальцами, должны говорить сами за себя.
О триумфе Красоты, тревогах Любви,
И о той, что, отвергнутая тобой,
Рассечена, как лилия, надвое.
Оплакивает твои роковые чары.


IV.

Об этой бедной пленнице, слишком презираемой.
Я говорю — ты мог бы оплакать его судьбу —
В скорлупе галиота Венеры, обречённого
Тянуть тяжёлое весло, чтобы выжить.
Благодаря тебе, уже не так, как прежде,
Он укрощает неуправляемого скакуна,
Золотой уздой сдерживает его гордыню,
Или шпорами и натянутыми поводьями
Заставляет его мчаться быстрее.


V.

Не теперь он держит ради тебя, моя милая,
Меч в своей искусной руке;
И не впивается, как ядовитая змея,
В борца на жёлтом песке:
Его рука не прикасается
К старой героической арфе; она может лишь целовать
Струны влюблённой лютни.
Которые нашептывают тысячу вещей
Об изгнании из рая.


VI.

Благодаря тебе, мой самый дорогой и лучший друг
Становится суровым, назойливым и серьезным;
Я был его пристанищем,
После кораблекрушения на зияющей волне;
Но сейчас его страсти бушуют так высоко
Над побежденными законами потерянного разума,
Чтобы не путник, прежде чем он убьет
Аспид, его жало, когда он смотрит мне в лицо
Так боится и так ненавидит.


VII.

В снегах на скалах, сладкий Цветок Гниды,
Ты не была убаюкана, не была рождена;
Та, у кого нет рядом недостатков,
Никогда не должна подвергаться презрению;
Иначе трепещи перед несчастной судьбой
Об Анаксарете, которая отвергла
Плачущая Ифис у своих ворот;
Которая долго насмехалась, а потом смягчилась,
Превратившись в статую.


VIII.

Пока она ещё не отвергала мягкую жалость,
Пока она ещё храбрилась,
Из своего окна с фризом она увидела
В ужасе безжизненное тело самоубийцы.
На его лилейной шее был завязан
Тот, что освободил его дух от её оков,
И заплатила несколькими короткими вздохами
За свои бессмертные муки,
Непреходящие страдания.


IX.

И тогда она впервые почувствовала, как её грудь истекает кровью
От любви и жалости — тщетное страдание!
О, какие жестокие муки должны последовать
За этим первым прикосновением нежности!
Её глаза стекленеют и перестают двигаться,
Пригвождённые к его дрожащему телу; каждая кость
Укрепляясь в росте, он проникает в её плоть,
Которая ещё недавно была такой розовой, тёплой и свежей,
А теперь превратилась в камень.


X.

Мороз сковывает члены,
Её внутренности стынут от холода;
Кровь забывает о своём алом пламени,
Вены, что когда-то несли её по телу,
Доныне славное тело девы
Было полностью обращено в мрамор;
На него смотрели жители Саламина,
Не столько поражённые чудом,
Сколько удовлетворённые местью за преступление.


XI.

Тогда не искушай гневные руки судьбы
Жестоким хмурым взглядом или ледяным насмешком;
Но пусть твои совершенные дела и чары
Арфам поэтов, Божественнейший, даруй
Темы, достойные их бессмертного восхваления;
Иначе должны осмеливаться наши плачущие струны
Прославлять в звуках горя,
Справедливость какого-нибудь сигнального удара,
Это поражает тебя до глубины души ".


У нас нет места множить отрывки, и этой одой мы должны закончить.
наши образцы. Гарсиласо — счастливый пример испанского поэта; и когда мы думаем о том, что такие люди были детьми старой свободной Испании, как глубоко мы должны сожалеть о том, что эта раса была уничтожена не чем иным, как железным правлением;
и в любой попытке вернуть ей древнюю свободу мы видим обещание нового народа, чтобы украсить анналы человечества всеми добродетелями
героизма и всеми высотами гения.


[Сноска 14: Этот анекдот обычно приписывают
отцу поэта; но это имя семья получила раньше. В «Гражданских войнах в Гранаде»
есть _роман_, посвящённый этому событию. Седано и Виффен — авторитетные источники, на которых основана эта биография. Бутервек рассказывает только о том, что Седано делал
до него; в более ранней части своей работы Сиссингуларимонди
едва ли больше, чем рифмаменто из Бутервека.]

[Сноска 15: "Умеренный климат, когда зима машет своим снежным крылом,
Сладка вода этого лесного источника;
И когда летний зной опаляет траву,
Холоднее снега: в твоем чистом зеркале,
Прекрасные волны! возвращается воспоминание о том дне.,
Моя душа все еще дрожит, тает и горит.;
Глядя на твою ясную глубину и чистый блеск.,
Мой покой становится беспокойным, а мои радости неясными.
* * * *
 Этот прозрачный источник, чей журчащий звук наполняет разум,
Зелёные леса, колышущиеся на ветру,
Ароматы, доносящиеся из медовухи, цветы,
В которых часами сидит и поёт дикая пчела,
Их мог бы использовать самый угрюмый мизантроп,
Чтобы рассмешить больного и превратить горе в радость. ]

[Сноска 16: Виффен. ]

[Сноска 17: Виффен. ]

[Сноска 18: «Мне нравилось молчание тёмной чащи,
Мне нравилась уединённость и обособленность
одинокого леса:
ради тебя зелёная трава, свежий ветер,
белый лилейник и красная роза
и сладкая весна желали.
 Ах, как же ты меня обманывала!
 Ах, какой ты была другой,
и как по-другому
скрывалось в твоей ложной груди!
 ясно, как гром, она говорила мне это
своим зловещим голосом, повторяя
мою беду.
Ушёл без дуэли, проливая слёзы.

Сколько раз, засыпая в лесу
(принимая его за пустыню)
 я видел во сне своё злосчастие!
 Мне снилось, что летом
я гуляю там, чтобы вздремнуть,
и пью воду из Тахо со своим стадом.
и после того, как я прибыл,
не зная, что это за искусство,
в заброшенное место,
вода потекла по новому руслу.
Пылая от летней жары,
я следовал за бурным потоком
ускользающей воды.
Уходи без сожалений, проливая слёзы.
Твоя нежная речь звучит в чьих ушах?
К кому ты обратила свои ясные очи?
 С кем ты так бесцеремонно меня поменяла?
 Куда ты дела свою подорванную веру?
Какой же это ошейник, если ты, словно в оковах,
сжала свои прекрасные руки?
Нет такого сердца, которое выдержало бы,
даже если бы оно было каменным,
видеть, как моя любимая,
вырванная из моих объятий, сидит в другом углу,
а моя ветвь — в другом дупле,
и не рыдать от этого до конца своих дней.
Ушёл без сожалений, проливая слёзы.
* * *

От моих рыданий камни теряют
свою природную твёрдость и крошатся:
деревья, кажется, склоняются:
птицы, которые слушают меня, когда поют,
утешают меня другим голосом,
и они предчувствуют, что я умру, продолжая петь:
звери, которые лежат
в изнеможении
оставь свой безмятежный
сон, чтобы услышать мой печальный плач.
Ты ожесточилась против меня,
даже не повернув головы, чтобы взглянуть
на то, что ты сделала.
Уходи, не проливая слёз. "]

[Сноска 19: "Но раз ты не приходишь мне на помощь,
не покидай место, которое так любила;
что ж, ты вполне можешь прийти ко мне, не сомневайся
я покину то место, где ты меня оставил:
иди, если тебя останавливает только это.
 Видишь луг, покрытый зеленью,
видишь заросли,
видишь чистую воду,
в другое время дорогую,
 тот, кто оплакивает меня в слезах,
может найти меня здесь, ведь я иду к нему,
к тому, кто может лишить меня всего моего добра:
что ж, добро я ему оставлю,
не так уж много нужно, чтобы и место ему досталось.
Струи воды, чистые, кристальные:
деревья, на которые вы смотрите:
зелёный луг, полный свежей тени:
птицы, которые здесь вьют свои гнёзда:
Йедра, ты идёшь среди деревьев,
изгибая свой путь среди их зелёных крон;
я был так далёк
от тяжёлой болезни, которую я чувствую,
что с чистым наслаждением
отдыхал в твоём одиночестве,
где я погружался в сладкий сон:
или блуждал в мыслях,
где не находил
ничего, кроме воспоминаний, полных радости.
* * *
Где теперь эти ясные глаза,
которые смотрели на меня свысока
душа моя, куда ты ушла?
 Где твоя нежная белая рука,
полная сокровищ и драгоценностей,
которую мне дарят мои чувства?
Волосы, которые
с презрением относятся к золоту,
как к величайшему сокровищу.
Где они? Где твоя белая грудь?
где колонна, что поддерживала золотой свод
с изящной самоуверенностью?
всё это теперь погребено
по моей вине
в холодной, бесплодной и суровой земле.
* * *
Я сохранил часть твоих волос,
Элиза, завёрнутых в белое полотно,
что никогда не покидают моей груди:
Я раздеваюсь, и меня охватывает такая боль, что я готов умереть прямо здесь.
никогда мои глаза не устанут плакать.
Без того, чтобы они не раскрылись
со вздохами, полными жара,
без того, чтобы пламя не вспыхнуло,
без того, чтобы я не осушил их слезами, как обычно
почти не касаясь их, и не пересчитал бы по одному:
не связав их верёвкой:
после этого докучливый
боль даёт мне передышку на какое-то время. ]

[Сноска 20: "A LA FLOR DI GNIDO.

Si de mi baja Lira
tanto pudiese el son, que en un momento
aclacase la ira
del animoso viento,
y el furia del mar, y el movimiento:
и в суровых горах
своим нежным пением пробуждал
диких животных,
срывал листву с деревьев
и вводил в заблуждение своим звучанием:

Не думай, что, воспевая
меня, ты прославляешь, прекрасная Флор из Гнидо.
 свирепого Марса,
превратившегося в смерть,
окрашенного пылью, кровью и потом:
ни тех капитанов,
что на великом колесе восседают,
поскольку германцы
свирепый затылок связали,
а французы стали ручными.

Но только эта
сила твоей красоты была бы воспета,
и когда-нибудь вместе с ней
была бы отмечена
та суровость, с которой ты вооружена.
И как ради тебя одной
и ради твоей великой доблести и красоты,
превратившейся в виолу,
оплакивает свою судьбу
несчастный влюблённый в твоём образе.

Я говорю о том пленнике,
с которым нужно быть осторожнее.
что он умирает заживо,
пригвождённый к веслу,
привязанный к раковине Венеры.
Ради тебя, моя любовь,
он не сдерживает дикого коня,
не обуздывает его ярость и отвагу
ни удилами, ни плетью.

Ради тебя, правой рукой,
не обнажай меч, полный решимости,
и на сомнительной равнине
избегай пыльной
палестры, как колючего дрока.
Ради тебя её нежная Муза
вместо звонкой цитры
использует грустные жалобы,
которые обильно орошают
лицо влюблённого.

Для тебя лучший друг
— это назойливый, надоедливый и раздражающий;
и я могу засвидетельствовать,
что он уже опасен
кораблекрушение стало для него портом приписки и пристанищем.
И теперь таким образом
боль побеждает потерянный рассудок
что свирепая пума
никогда не была так ненавистна
и так страшна, как я.

Ты не была рождена
и не выросла на суровой земле:
не стоит и упоминать,
что неблагодарная война
тот, кто избавляется от всех остальных своих ошибок.
Бойся, трусиха
Случай с Анаксаретой, и трусиха она была,
что раскаялась слишком поздно,
и так её душа сгорела вместе с телом.

Она ликовала
от того, что злое сердце её ожесточилось,
когда, взглянув вниз,
увидела мёртвое тело
несчастного влюблённого, распростёртое там.
и к шее был привязан узел,
которым он освободил из оков
сжатое сердце,
которое своей недолгой болью
завершило вечное наказание.

Там он почувствовал, как превращается
в любовную жалость его суровость.
О, как поздно раскаиваться!
О, последняя жестокость!
Как ты могла стать ещё более жестокой?
Глаза впились
в распростёртое тело, которое они там увидели,
кости стали
более твёрдыми и выросли,
и вся плоть превратилась в них.

Вывернутые внутренности
постепенно превращались в твёрдую как камень плоть:
по разорванным венам
текла кровь, её облик
становился всё более непохожим на человеческий, и её природа менялась.
До тех пор, пока, наконец,
en duro marmol vuelta, y transformada,
hizo de s; la gente
no tan maravillada,
cuanto de aquella ingratitud vengada.

No quieras tu, Se;ora,
de N;mesis ayrada las saetas
probar por Dios agora;
достаточно того, что твои совершенные
произведения и красота
дают поэтам бессмертный материал,
без того чтобы они также в плачевных стихах
воспевали нищету
какого-нибудь примечательного случая,
который из-за тебя стал печальным и безрадостным.]




МЕНДОСА

1500–1575.


Третий из этой троицы дружных поэтов был совсем другим. Мендоса не обладал ни мягкой доброжелательностью Боскана, ни
Нежность Гарсиласо. То, что он был другом этих людей и увлекался литературой, — его главная заслуга. Он был наделён талантом, обладал высоким и надменным нравом, его твёрдость переходила в суровость, а доблесть — в вспыльчивость. Он был проницательным, светским и высокомерным, но страстным и решительным. Он обладал многими из этих высоких
Эти качества искупали его, хотя и были запятнаны гордыней, которая в ту эпоху отличала испанских кавалеров.
Ведь в те дни свобода, которой наслаждалось кастильское дворянство, была лишь недавно отнята у него.
Их благородное происхождение всё ещё сказывалось в их манерах и привычках.
 Для этого сословия было характерно следующее: когда Карл V попросил одного из них, самого знатного, принять коннетабля Бурбона в своём доме, дворянин подчинился приказу своего государя, но в то же время объявил о своём намерении сравнять дом с землёй, как только предатель покинет его.

Дон Диего Уртадо де Мендоса (и все его титулы, перечисленные испанским биографом), рыцарь-командор домов Калатравы
и Бадахос, в ордене Алькантара, в совете Карла V.,
и его посол в Венеции, Риме, Англии и Тридентском соборе,
генерал-капитан Сиены и гонфалоньер Святой Римской церкви,
родился в городе Гранада примерно в 1500 году. Он происходил из знатного рода с обеих сторон: его отец был вторым графом Тендилья и первым маркизом Мондехар; его мать, донна Франсиска Пачеко, была дочерью дона Хуана Пачеко, маркиза Вильена. Будучи пятым сыном,
Диего был предназначен для служения церкви, и с самых ранних лет
получил литературное образование. Его отправили в университет
Саламанки, где он изучал теологию и стал знатоком латинского, греческого, древнееврейского и арабского языков, к изучению которых он
приложил все усилия. Тем не менее, несмотря на усердную учёбу, его
внимание привлекала более лёгкая литература. Ещё в Саламанке он
написал «Ласарильо с Тормеса» — повесть, которая сразу же заявила о
его оригинальном таланте.
Графические описания, глубокое проникновение в характер, житейская мудрость, живость и юмор выдают автора с более развитым интеллектом
годы. Тот, кто это прочитал, может забыть гордого и бедного идальго, который
поделился с Лазарильо своими сухими корками; или семь дам, у которых была одна
эсквайр между ними; или молчаливый и мрачный мастер, чьи действия были
сплошными загадками, и чье запертое богатство, использованное с такой секретностью и
осмотрительностью, все же навлекло на него внимание инквизиции? Странно, что после смерти Мендоса, полный опыта и наблюдений, не вернулся к этому виду письма. В таком виде оно представляет собой любопытный образец нравов того времени и является источником «Жизнеописания»
Блас; почти то же самое, что мы сказали бы о Дон Кихоте, и тем более достойно восхищения, что это произведение простого юноши.

Мендоса, вероятно, счёл, что профессия священнослужителя не соответствует его вкусам;
он стал солдатом и государственным деятелем; и именно в этой последней роли его таланты были оценены императором Карлом V. Он был назначен послом[21] в Венеции, а в 1545 году его суверен поручил ему присутствовать на Тридентском соборе, где он произнёс учёную и изящную речь, которая вызвала всеобщее восхищение и подтвердила
Его таланты уже были оценены по достоинству, поэтому сначала его назначили послом в Риме, а в 1547 году — губернатором и генерал-капитаном Сиены. Это была сложная должность, и Мендоса, к сожалению, не оправдал ни доверия, ни надежд.

До того как имперское и французское оружие нашло в Италии арену для своих сражений, эта страна была раздираема на части фракциями гибеллинов и гвельфов.
Эти названия остались как напоминание о том, что дух их давно угас.  Когда французы и испанцы боролись за
Испанцы, будучи империалистами, естественно, поддерживали интересы гибеллинов, на стороне которых неизменно выступала Сиена. Испанцы одержали верх. По Камбрийскому договору император получил признанную власть над значительной частью этой прекрасной земли, а над оставшейся частью он осуществлял влияние, едва ли уступающее деспотическому. Флоренция, с упорной любовью хранившая свои древние республиканские институты, была осаждена. Она капитулировала, и после некоторого заигрывания со стороны Карла, главы
Семья Медичи стала правящей с титулом великого герцога.

 Сиена, гибеллинская по своей древней связи и всегда придерживавшаяся имперской партии, была не менее порабощена. Не вмешиваясь открыто в её институты, император использовал своё влияние для избрания герцога Амальфи главой республики. Герцог, человек недалёкий, полностью находился под влиянием Джулио Сальви и его шести братьев. Эта семья, достигшая такого возвышения, проявляла невыносимое высокомерие: она ставила себя выше закона, а жертвами становились состояния, жёны и дети их сограждан.

Сиенцы обратились с жалобами к императору, когда тот вернулся из экспедиции против Алжира.
В то же время Козимо I, чьей заветной целью было завладеть Сиеной, заявил, что Сальви
замышляют отдать этот город в руки французов и тем самым снова укрепить позиции этой державы в Италии.
Император, возмущённый этими намерениями, назначил чиновника для реформирования правительства Сиены. Была создана новая олигархия, и республика оказалась в полной зависимости от приказов императора.

Сиена успокоилась, но не была удовлетворена, в то время как новый договор между Карлом V и Францией лишил их надежды на помощь со стороны последней.  После заключения мира дон Хуан де Луна командовал в Сиене небольшим испанским гарнизоном.  Но семена недовольства и мятежа, взращённые пылкой привязанностью к древним институтам, продолжали прорастать в сердцах горожан. Карл никогда не платил своим солдатам.
Во время войны они жили за счёт награбленного, а в мирное время — за счёт вымогательства.
Любовь к свободе и ненависть к угнетателям, а также
побудите их попытаться сбросить иностранное иго. 6 февраля 1545 года народ взбунтовался; около тридцати дворян были убиты, остальные укрылись во дворце вместе с доном Хуаном де Луной.
Войска Козимо I стояли на границе. Возможно, он подстрекал к восстанию в своих интересах; по крайней мере, он стремился воспользоваться ситуацией и хотел, чтобы испанский губернатор призвал его на помощь для подавления восстания. Но дон
Хуан не проявил ни решительности, ни предусмотрительности; он позволил испанскому гарнизону уйти, и, наконец, месяц спустя его вынудили
покинуть город в сопровождении неприятных представителей
аристократии.

 Некоторое время Сиена наслаждалась народной свободой, которой они добились,
пока обстоятельства не заставили императора опасаться, что французы получат там власть.
Тогда он решил подчинить город безоговорочно. Мендоса в то время был послом в Риме. Карл назначил его
генерал-капитаном Сиены и приказал ввести в город испанский гарнизон и даже построить цитадель для его защиты. Мендоса подчинился: как подданный деспотичного правителя, он не испытывал угрызений совести
подавление свобод республики. Он не пытался
ни примирить, ни добиться уважения справедливостью своих мер. Он
держал недовольных и оскорбленных граждан в узде силой оружия
только; разоружая их и предоставляя их наглости и
вымогательству испанской солдатни. Они не могли получить никакой защиты
от всех тысяч травм, краж и убийств, которым они
подвергались. Мендоса, высокомерный и бесчувственный, стал объектом всеобщей ненависти. Жалобы на него доходили до императора,
и когда это не возымело действия, на его жизнь было совершено покушение
: однажды его лошадь была убита под ним выстрелом из мушкета
, направленным в него самого. Но Мендоса был настолько же лично бесстрашен, насколько
он был горд; и суровость, которую человечество не могло смягчить, не была
смягчена советами об осторожности.

Важные дела заставили его покинуть свое правительство. О смерти
Павла III. Его присутствие в Риме было необходимо, чтобы повлиять на избрание нового папы. Он покинул Сиену вместе с недостроенной цитаделью и её
гарнизон под командованием дона Хуана Францеси отправился наблюдать за ходом конклава. Благодаря его интригам был избран кардинал дель
Монте, который принял имя Юлий III. Новый папа, избранный при поддержке Испании, придерживался интересов императора.

Он сразу же уступил в главном вопросе, вызывавшем разногласия между Павлом III и
Карлом V, и согласился на возвращение Вселенского собора в
Трент. Мендоса дважды присутствовал на этом соборе, чтобы помочь кардиналам и прелатам лучше понять друг друга. По возвращении он
Папа римский назначил его гонфалоньером церкви, и в этом качестве он
подавил восстание Орацио Фарнезе. Помимо этих необходимых причин
отсутствия на посту правителя, его обвиняли в том, что он затягивал своё
пребывание в Риме из-за любовной интриги, в которую он был вовлечён и
которая вызвала большой скандал.

 Сиенцы были начеку, чтобы воспользоваться его отсутствием. Хищничество и вероломство Мендосы окончательно отвратили их от имперского дела.
Когда началась новая война
В то время как Карл и французский король враждовали, сиенцы обратились за помощью к последнему, чтобы тот избавил их от тирании, которую они больше не могли терпеть.
Великий герцог Флоренции имел основания жаловаться на испанцев, особенно на Мендосу, который обращался с ним как с вассалом императора.
Однако он не хотел, чтобы французы закрепились в Тоскане, и, кроме того, надеялся продвинуть свои интересы и присоединить Сиену к своему герцогству. Он обнаружил связь между этим городом
и французами и сообщил об этом Мендосе, предложив помощь в виде вооружённого
сила в пользу императора. Мендоса, не доверяя мотивам его предложений
, отклонил их. Он обратился к папе за помощью; но
Джулиан, оскорбленный его поведением по разным поводам, уклонился от просьбы
и остался нейтральным. Тем временем Мендоса, либо не подозревавший о
неотвратимости опасности, либо презиравший силу врага, не предпринял никаких
активных мер, чтобы предотвратить зло, угрожавшее его правительству.

Изгнанники из Сиены собрались вместе и подчинились лидеру, который получал деньги от французов. Они двинулись в сторону Сиены, и
прибыв к воротам вечером 26 июля 1552 года, провозгласил:
«Свобода! _» Народ, хоть и безоружный, поднялся по призыву.
Они впустили изгнанников и выгнали гарнизон, состоявший всего из
400 солдат, из монастыря Сан-Доменико, в котором те укрылись,
и преследовали их до цитадели, которая была плохо укреплена и
плохо снабжалась продовольствием. Через несколько дней Франчези капитулировал, и Сиена была потеряна для императора. Мендосу обвинили в различных преступлениях, связанных с этим событием: в ослаблении гарнизона и в том, что он не предпринял
алчность, цитадель в состоянии обороны; и, прежде всего, задержка,
когда он был предупрежден Космо, и его самого не было на месте, чтобы
обеспечить власть своего хозяина в городе. Эти недостатки, соединенные с
ненавистью, в которой он находился, заставили императора вскоре после этого (1554 г.)
отозвать его в Испанию.

Работая в Италии в качестве государственного деятеля и солдата, его активный ум
привел его и к другим занятиям. Многие его философские труды, не прошедшие редактуру, можно найти в испанских библиотеках. Он написал пересказ «Метафизики» Аристотеля и перевёл на испанский язык «Механику» Аристотеля.
философ; он написал «Политические комментарии» и историю взятия Туниса.
В библиотеке рукописей во Флоренции, как сообщает нам Седано,
есть том в четверть листа под названием «Различные труды дона Диего
де Мендосы, посла его величества в Венеции, Турции и Англии».
Во всех случаях он проявлял себя как страстный любитель знаний и
щедрый покровитель учёных мужей; в доказательство этого книготорговец
Паулюс Мануций посвятил ему своё издание Цицерона. Со времён Петрарки ни один человек не стремился так усердно собирать греческие рукописи. Он
Он отправил в Грецию и на гору Афон людей, чтобы приобрести их, и даже включил пункт об их покупке в политический договор с султаном. Таким образом, он собрал ценную библиотеку, которую завещал Филиппу II.
Она составляет драгоценную часть библиотеки Эскуриала.

 Однако в литературе он больше известен как поэт. Он был другом Боскана и разделял его взгляды на расширение сферы испанской поэзии за счёт внедрения итальянского стиля.
 Несмотря на то, что он был ярым противником духа свободы в Италии,
он всё ещё мог ценить и использовать в своих интересах высокоразвитое состояние
поэзии и литературы в этой стране, колыбелью которых был именно этот дух.


В записях о его деятельности упоминается, что он был послом в Англии и Турции; но неизвестно, когда именно он совершил эти поездки; вероятно, до своего возвращения в Испанию в 1554 году.

 Последние годы его жизни покрыты значительной пеленой неизвестности. То есть не было предпринято достаточных усилий, чтобы пролить на них свет.
Его рукописные работы, несомненно, рассказали бы нам о нём больше, если бы мы с ними ознакомились
чем известно на данный момент. Часть своей жизни он посвятил учёбе и литературе; но, судя по всему, по возвращении из
Италии он не сразу отошёл от активной жизни, поскольку некоторые из его биографов упоминают, что он продолжал быть членом государственного совета при Филиппе II и присутствовал при битве при Сен-
Кантене, состоявшейся в 1557 году. Одно из последних описанных с ним приключений характерно для его вспыльчивого нрава. Во время пребывания при дворе он поссорился с дворянином, который был его соперником в борьбе за сердце одной дамы. Его
Антагонист в порыве раздражения выхватил кинжал, но прежде чем он успел им воспользоваться, Мендоса схватил его и сбросил с балкона, на котором они стояли, на улицу.  В те времена во всех странах нападение на человека в пределах королевского двора считалось очень серьёзным преступлением, а испанский этикет придавал ему ещё более отвратительный оттенок. Тем не менее Мендоса не был агрессором.
Его наказание ограничилось непродолжительным тюремным заключением, во время которого он развлекался тем, что обращался к своей возлюбленной в различных редондильях.

Большую часть своей жизни он провёл в уединении в родном городе Гранаде, отказавшись от учёбы и литературы. Здесь он написал самое известное из своих прозаических произведений — «Историю войны морисков в Гранаде». Стиль этого произведения чрезвычайно чист.
 Он брал за образец латинских авторов Саллюстия и Цезаря, и, поскольку он был очевидцем описываемых событий, его повествование очень интересно.

Находясь в Италии, он написал государственный документ, адресованный императору, в котором отговаривал его от продажи герцогства Миланского папе римскому.
Он был написан в настолько свободном стиле, что Сандоваль, цитируя его в своей истории, счёл необходимым смягчить выражения. Точно так же этот проницательный наблюдатель видел недостатки испанского правительства в отношении морисков и упоминал о них, хотя и не осмеливался их осуждать.

 Филипп II, фанатичный тиран, довёл эту часть своих подданных до отчаяния. Мендоса рассказывает нам, что незадолго до их восстания «инквизиция начала преследовать их как никогда прежде. Король приказал им отказаться от языка морисков, а также от любой торговли и общения
Он отобрал у них невольников-негров, которых они
воспитывали с такой же любовью, как если бы они были их детьми.
Он заставил их отказаться от арабской одежды, в которую они
вложили немалые средства, и вынудил их за большие деньги
переодеться в кастильскую одежду. Он заставил женщин ходить с
непокрытыми лицами, открыв ту часть их домов, которую они
привыкли держать закрытой. И оба этих приказа показались
невыносимыми этому ревнивому народу. За границей также распространился слух, что он намеревался завладеть
сам заботился о своих детях и воспитывал их в Кастилии: он запретил
пользоваться ваннами, что одновременно способствовало их чистоте и
доставляло удовольствие. Их музыка, песни, пиршества и свадьбы, проводимые в соответствии с
их манерами и обычаями, а также все собрания радостного характера, были
уже запрещены; и эти новые правила были опубликованы без
увеличение охраны, без отправки войск, без усиления
гарнизонов или создания новых".[22]

Влияние такой системы на гордый и доблестный народ, страстно
Можно было ожидать, что они будут верны своей религии и обычаям. Мавры
тайно собирали оружие и делали запасы в скалистых горах Альпухарры.
Они выбрали королём молодого Фернандо де Валора, потомка их древних правителей, который принял имя Абен
Хумейя. Однако продвижение восстания было затруднено, и они не получили ожидаемой помощи от султана Селима.
Таким образом, вместо того чтобы взять Гранаду, они начали партизанскую войну.
Жажда мести побуждала их совершать ужасные поступки
Жестокость в отношении христианских пленников, попавших в их руки, была местью за
 Против них была отправлена армия под командованием дона Хуана Австрийского, внебрачного сына Карла V.
Племянник Мендосы, маркиз Мондехар, был одним из главных генералов под его началом.
Таким образом, Мендоса имел полную возможность узнать подробности войны, которая закончилась победой испанцев, чья жестокость не уступала жестокости несчастных повстанцев. Мориски были подавлены в результате
массового убийства жителей нескольких деревень и продажи жителей
Вся территория была обращена в рабство. Это полное уничтожение народа морисков
описано Мендосой с такой правдивостью, что его история не публиковалась до 1610 года, да и то с большими пропусками: полное издание вышло только в 1776 году.

 После нескольких лет уединения Мендоса в преклонном возрасте снова появился при дворе в Вальядолиде. Его репутация вызывала восхищение, как у оракула; его эрудиция и гениальность внушали всеобщее уважение. Он наслаждался этими почестями всего несколько месяцев и умер в 1575 году.

Немногие люди вызывают у испанцев такую гордость, как Мендоса.
которого, чтобы отличить от других поэтов с таким же именем, обычно называют Послом. «Совершенно очевидно, — говорит Седано, — что из-за важности и разнообразия его обязанностей он считался одним из самых известных среди множества великих людей, появившихся в ту эпоху. Его пылкий ум постоянно был занят прославлением своего государя и защитой чести своей страны. Во всех делах, которыми он занимался, проявлялись его рвение, честность, дальновидность, проницательность и понимание. Даже его ошибки были
то, в чём его обвиняют, должно быть приписано зависти и ненависти его врагов».
Возможно, мы не готовы в полной мере разделить эту похвалу. Угнетатель свободного народа всегда будет вызывать неприязнь. И когда мы видим, что в рамках своей суровой и безжалостной системы он потакал собственным страстям даже в ущерб интересам своего правителя, мы испытываем некоторое презрение, смешанное с негодованием. Нам говорят, что при жизни он был высоким и крепким, с благородной осанкой,
но с некрасивым лицом. У него была необычайно тёмная кожа, и
Выражение его лица было надменным; глаза — живыми и блестящими; и мы можем поверить, что его неправильные и грубые черты в какой-то степени искупались интеллектом, который их определял.

 Если судить о нём как о поэте, то он далеко не дотягивает до Гарсиласо, но в некоторых отношениях его можно считать более выдающимся, чем Боскан. Его короткие и
простые стихи, которые по-испански называются vilancicos, полны жизни и духа.
Они легко становятся популярными благодаря простоте и в то же время живости чувств и стихотворной формы: это искрящиеся эманации
страсти, выраженные в данный момент со всем пылом живой
эмоции. Действительно, он настолько увлекся такого рода сочинительством,
соблазнительным для того, кто чувствует, что таким образом может передать и, возможно, вызвать сочувствие к бурлящим внутри него эмоциям, что большинство его небольших стихотворений так и остались неотредактированными из-за излишней откровенности. Испанской прессе никогда не разрешалось публиковать произведения фривольного характера. Его послания,
написанные под влиянием Горация, лишены изящества и гармонии, но они убедительны,
полны здравого смысла и добрых чувств. Он не смог подняться до
возвышенно. Есть его хвалебная ода, адресованная кардиналу
Эспинозе, по случаю его вступления в должность, для написания которой, как нам сообщил его секретарь, он три дня изучал Пиндара; но в ней нет пиндаровского огня; в сравнениях, которые он приводит, больше бахвальства, чем возвышенности, и они основаны на пурпуре нового облачения кардинала и малиновых тонах, в которые солнце окрашивает эмпиреи. Мендоса не был поэтом с богатым воображением.
И можно заметить, что когда человек, не обладающий таким даром от природы, обращается к идеалу, результат получается скорее нелепым
чем возвышенное. Острое, искреннее, игривое, страстное, но не нежное и не возвышенное. Если не считать нескольких его любовных стихотворений, мы читаем
стихи Мендосы скорее для того, чтобы познакомиться с человеком, чем для того, чтобы найти в его произведениях душу поэзии.


[Примечание 21: проницательность, с которой Мендоса разглядел
низменные цели дипломатии, и острота его наблюдений, лишивших эту науку всех её прикрас, ярко выражены в одном из его посланий. Он восклицает:

"O embaxadores, puros majaderos,
que si los reges quieren enga;ar,
comien;an por nosotros los primeros.
Nuestro major negocio es, no da;ar,
y jamas hacer cosa, ni dezilla,
que no corramos riesgo de ense;ar."

О вы, послы! вы, простаки! Когда короли хотят обмануть, они начинают
сначала с нас. - Наша главная задача - не причинять вреда и никогда ничего не делать и не
говорить, чтобы мы не рисковали сделать других такими же мудрыми, как
мы сами.]

[Примечание 22: Мендоса считал своим долгом воздерживаться от любых критических замечаний в адрес указов своего правителя. Но в речи, которую он произнёс в духе Саллюстия от лица одного из вождей,
он в резких выражениях передал своё отношение к гонениям, которым подвергались несчастные мавры. Заговорщик восклицает:
«Что мешает человеку, говорящему по-кастильски, следовать закону пророка, а тому, кто говорит по-мориски, — следовать закону Иисуса? Они берут наших детей в свои общины и школы, обучая их искусствам, которые запрещали наши предки, чтобы не нарушать чистоту закона и не подвергать сомнению его истинность. Нам ежечасно угрожают тем, что их заберут из рук матерей и отцы не смогут их воспитывать.
увезут в далекие земли, где они забудут наши обычаи и
научатся становиться врагами отцов, которые их породили, и
матерей, которые их вынашивали. Нам приказано сбросить нашу национальную одежду,
и принять кастильскую. Немцы одеваются по-одному, французы
по-другому, греки по-другому. Священнослужители имеют особый
костюм--молодых людей одного рода платье-старики другой-каждый народ, и каждая
профессии, а каждый ранг, принимает свой собственный стиль в одежде. И все же все они
христиане. А мы, мавры, почему мы одеваемся в мориско, как будто наша
вера выражена в нашей одежде, а не в наших сердцах?"]




ЛУИС ДЕ ЛЕОН
1527–1591.


 Поэты, биографии которых здесь представлены, отличаются друг от друга внешностью и характером, что делает каждого из них по-своему интересным. К сожалению, мы так мало о них знаем. Седано горько сетует на то, что история великих испанских литераторов окутана мраком из-за того, что их современники пренебрегали описанием обстоятельств их жизни. У нас есть лишь небольшие наброски;
однако их работы в сочетании с этими набросками позволяют составить представление о человеке и придают живость и интересность очень тонким деталям. Мы изображаем Боскана в его
Сельская жизнь на пенсии, философские размышления с книгой в руках, круговорот мыслей о гармонии стихов, беседы с друзьями, безмятежная улыбка, спокойное довольство или, лучше сказать, совершенное, искреннее, идущее от сердца счастье семейной жизни, которое он так искренне чувствовал и так живо описывал. Он ещё молод, его чувства пылки, но сосредоточены.
Он признаёт, что безмятежность, уверенность и сладкие надежды на будущее; безграничная симпатия и полное единение в жизненных интересах — это настоящий рай на земле.
Гарсиласо, доблестный воин, нежный поэт, которым все восхищались и которого все любили, был совсем другим — более героическим, более мягким, более романтичным.
Мендоса с его горящим взглядом, пылким нравом, неукротимыми страстями — и всё это в сочетании с уважением к знаниям, дружбой с достойными людьми и талантами, которые возвышали его натуру до чего-то благородного и бессмертного, несмотря на его недостатки, контрастирует со своими друзьями. Четвёртым был Луис де Леон — более серьёзный и увлечённый, чем Боскан, — нежный, как Гарсиласо, но с душой, чья нежность была
Поглощённый небесной, а не земной любовью — чистой и возвышенной, с благородством гения, запечатлённым на его челе, но с религиозным смирением, успокаивающим его сердце, — он другой, но более цельный. Такого человека могла породить только Испания, потому что только в Испании религия обладала такой властью, что полностью подавляла бунтарские наклонности человека и, заменяя земную любовь небесной, не уменьшала полноту и нежность страсти, а лишь давала ей другой объект. Высокие поэтические способности
сочетаются не только с высочайшим религиозным рвением и образованностью, но и с
Кроме того, произведения этого любезного и высокоодарённого человека отличаются от всех остальных, но при этом являются исключительными в своём роде. Мы хотели бы больше узнать о его мышлении: на самом деле мы знаем немногое, кроме того, что его сочинения были столь же характерны для его достоинств, как и события его жизни и жизни его страны.

 Семья Луиса Понсе де Леона была самой знатной в Андалусии. Он родился в Гранаде в 1527 году. Судя по всему, его детство было несчастливым.
В оде, посвящённой Деве Марии, написанной в застенках инквизиции, он трогательно рассказывает о том, как его бросили в младенчестве, говоря: —


Моя мать умерла, как только я родился[23]
И я был отдан тебе, дитя,
По завещанию моей бедной матери, в предсмертной молитве.
Ты мне второй родитель, о милосердная Дева.
Отец и мать для несчастного младенца;
Ибо мой собственный отец не заботился обо мне.


Вероятно, именно это пренебрежение привело к тому, что он сосредоточил свои чувства на религиозных объектах.
Он считал, что испытываемый им энтузиазм — это призвание к монашеской жизни. В возрасте шестнадцати лет он принял постриг в ордене святого Августина в монастыре Саламанки и в следующем году дал обет. Он был набожным до фанатизма, но без
Несмотря на фанатизм, его сердце согревали лишь более мягкие религиозные чувства: любовь, смирение, стремление к уединению и удовольствие от выполнения обязанностей, возложенных на него орденом. Его душа была очищена, но не сужена благочестием. Он любил учиться и был блестящим знатоком классической литературы. Большинство его стихотворений было написано в юности. Он много переводил Вергилия и Горация и проникся их элегантностью и правильностью. Он также прославился как богослов и с таким рвением занимался схоластическими науками, что это позволило ему украсить свой
Его религиозная вера сочеталась с поэтическим воображением и искренними чувствами.
 Современники восхищались его образованностью, и он высоко ценился учёными
 Саламанки, где он жил.  В возрасте тридцати трёх лет он получил степень доктора богословия в университете этого города. В 1561 году он был избран на кафедру святого Фомы, опередив семерых
кандидатов с большим отрывом.

 Несмотря на то, что его образованность, благочестие и аскетичный образ жизни вызывали всеобщее уважение, у него были враги,
Вероятно, это произошло из-за его выдающихся качеств. Они воспользовались его
незначительным неосмотрительным поступком, чтобы навлечь на него
самое страшное несчастье. Он очень любил еврейскую поэзию и восхищался ею.
Чтобы порадовать друга, который не разбирался в науках, он перевёл на испанский язык «Песнь Песней» Соломона и снабдил её комментариями. Его друг был настолько беспечен, что позволил сделать копии, и таким образом книга распространилась за границей. Кто был зачинщиком последовавшей катастрофы, нам не сообщают; но его обвинили перед трибуналом
инквизиция обвинила его в ереси за неподчинение церковным предписаниям при переводе Священного Писания на народный язык. Он был схвачен и брошен в тюрьму инквизиции в Вальядолиде в 1572 году.
 Там он провёл пять лет, страдая от всех тягот сурового и жестокого заключения. Заключённый в темнице, лишённый света и пространства, отрезанный от общения с друзьями, лишённый возможности защищаться, он, казалось, был лишён и надежды, в то время как все средства к существованию были ему недоступны.

 Его благочестивый разум находил утешение в религии.  Он мог обратиться к
Он обращался к объектам своего поклонения, молил их о помощи и верил в эффективность их заступничества перед Богом. Иногда, однако, его сердце подводило его, и он предпочитал жаловаться, а не молиться. Его оды Деве Марии были написаны в этот тяжёлый период, и среди них была та, отрывок из которой мы уже цитировали, в которой он патетически описывает и оплакивает крайнюю степень невзгод, до которой он дошёл. Вся ода на испанском языке полна пафоса и нежной, но в то же время глубокой скорби. Несколько строф могут дать некоторое представление о
острота его страданий. Так он говорит о безнадёжных, затяжных
бедствиях своего заточения: —


Оглядываясь назад, я чувствую дикое отчаяние... [24]
Я с ужасом жду грядущих дней,
ибо они будут лишь отражением ужасного прошлого;
тяжёлый и невыносимый груз
всего того, что я сейчас несу;
и я не надеюсь, что это когда-нибудь закончится...
Стрелы летят так быстро;
я чувствую смертельную рану
И, содрогнувшись, оглядываюсь вокруг;
и пока кровь, горячая, как пар, струится,
Смотри! ещё один удар, и ещё один!
А те, кто причиняет мне столько жестоких страданий,
Радуются, видя мои муки.
Они всё ещё оплакивают то, чего не могут уничтожить!

Какому несчастному небо когда-либо отказывало
в праве заявить о своих страданиях?
Оплакивание может облегчить тяжесть самых тяжёлых цепей;
но жестокая судьба так сурова ко мне,
что я не могу издать ни звука,
чтобы не жаловаться вслух:
ведь если бы я мог рассказать о своей боли,
Какое сердце было бы достаточно твёрдым,
Хоть и состояло бы из прочнейшей стали,
Тигриное, или василисковое, или змеиное,
Чтобы не пролить нежных слёз жалости,
Символов нежной скорби о моих бедах?
Пока ненависть питает
Враждебную ярость судьбы, она становится всё яростнее.

Ни один живой человек не утешит меня:
От меня, самого дорогого и верного друга,
Улетел бы за край земли,
Лишь бы не делить со мной моё безнадёжное горе!
И мои печальные глаза, куда бы я ни обратил свой взор,
Не видят света.
Ни один человек, что проходит мимо,
Никогда не слышал моего имени —
Так что я сам почти забыл себя!
И не знаю, тот ли я, кем был, или нет —
И почему на меня обрушилось это несчастье:
 И я не могу найти ответ;
 Ибо никто не расскажет мне эту ужасную историю.
 * * *
 * * *

 Мой корабль потерпел крушение в бескрайнем море,
 Где никто не поможет мне в моём страхе,
 Где никто не протянет дружескую руку помощи!
Я взывает к людям, но никто не слышит;
Во всём мире нет ни одного человека, который бы думал обо мне;
Мой слабый голос никогда не достигнет земли!
Но пока я стою в страхе,
Благословенная, ниспосланная небесами мысль,
Рождённая горькими страданиями,
Велит мне, о Дева! полагаться только на тебя.
Ты никогда не отвернёшься от тех, кто плачет,
И не позволишь своему сыну,
О милосердная Матерь! умереть в нищете.

Моя мать умерла, как только я появился на свет;
и я был отдан тебе, маленький ребёнок,
По завещанию моей бедной матери, которая молилась перед смертью;
о, кроткая Дева, будь мне вторым родителем!--
Отцом и матерью для несчастного младенца!
Ибо мой собственный отец не доверил меня своей заботе:--
И, Госпожа, сможешь ли ты родить
Своего ребенка, столь потерянного,
И в такой опасности?
Разве ты не слепа К другим горестям?:
Они пробуждают жалость в твоем кротком уме,
Ты оказываешь помощь всем остальным,
И ко мне будь добра;
Послушай и спаси своего сына, о сострадательная Мать!


Однако не могло быть иначе, ведь столь благочестивое сердце находило
утешение в молитве и время от времени испытывало сильную воодушевляющую
уверенность в небесах. Таким образом, в противовес этим сетованиям мы
имеем описание другого душевного состояния, которое он описывает в
послании к другу по поводу своего
освобождение. "Отрезанный, - пишет он, - не только от разговоров и
общества людей, но даже от возможности видеть их, я оставался пять лет
запертым во тьме и темнице. Тогда я наслаждался покоем и радостью разума
, которых мне часто не хватает теперь, когда я вернулся к свету и обществу
моих друзей ".

Наконец он был освобожден. Седано сообщает нам, что «наконец-то его суд завершился.
Благодаря доказательствам и оправданиям, которые он смог представить в подтверждение своей невиновности, в конце 1576 года он был освобождён и восстановлен во всех своих правах и
занятия". Некоторым утешением является тот факт, что его заключение в тюрьму
вызвало большой скандал и возмущение, и что его освобождение было встречено с
ликованием и восторгом. Университет, из уважения, так и не был заполнен
профессорская кафедра, освободившаяся во время его заключения; и, когда он
вернулся в Саламанку, его встретили самые выдающиеся люди города
на его пути и с триумфом проводил его туда.

О нескольких событиях его жизни после этого сохранилось несколько записей. Он посетил Мадрид, и
королевский совет поручил ему пересмотреть и
исправить труды святой Терезы де Хесус, которые были сильно
об их искалеченных телах и о подготовке их к погребению. Примерно в то же время
в Португалии была предпринята попытка реформировать его орден, что было важной и сложной задачей для католической церкви. Требовалась помощь Луиса де Леона, и предполагается, что он даже совершил поездку в Португалию с этой целью. В 1591 году он был назначен генеральным викарием своей
провинции, а вскоре после этого избран провинциалом, но недолго
пользовался этой честью: через девять дней после избрания он
заболел какой-то тяжёлой болезнью. Испанские биографы не
устают уверять нас в том, что
Назидательное благочестие его кончины; и мы легко можем поверить, что человек, который в юности был полностью предан религии, в спокойствии старости и в час смерти обрёл благодаря своей вере душевное равновесие, которое делает конец счастливым. Он умер 23 августа 1591 года на шестьдесят четвёртом году жизни.

Луиса Понсе де Леона описывают как человека среднего роста,
с правильными чертами лица, энергичного и крепкого. У него было
мужественное лицо, а взгляд, несмотря на живость глаз, был
серьёзным и спокойным. Его мысли всегда были сосредоточены на религиозных вопросах: он казался
Он забыл о своём высоком происхождении и о том, как славно звучит его имя, и стремился лишь к христианскому смирению.  Любовь к поэзии и классической литературе были единственными вещами, которые отвлекали его от благочестивых размышлений, и именно им он посвятил себя в юности. «Бог одарил его, — говорит Седано, — благородным происхождением, он наделил его умом и необычайными талантами; он сделал его сыном семьи, изобилующей богатством и процветанием, и даровал ему религиозные и литературные почести; и это было необходимо для того, чтобы доказать его
добродетели и очищая его душу, навещать его несчастьями
принадлежащими эпохе, в которую он жил, пропорциональными величию
его дарований". Как ни грустно размышлять о веке и стране, в которых
столь образцовые добродетели и столь возвышенные таланты встречались с незаслуженными
преследованиями, мы почти рады обнаружить, что один из столпов
сами учреждения, которые осуществляли такое варварское господство, были поражены его
жестокостью и несправедливостью, чтобы доказать, что никакое послушание и никакое превосходство
не могли защитить даже покорных рабов деспотизма от его тирании.
У Луиса де Леона действительно была душа, которая одновременно превосходила покорность и страдание.
 Он склонялся перед высшей, неземной силой и возвышался над гонениями благодаря своему смирению — гордому смирению, смешанному с осознанием своей силы и достоинства. Когда его освободили из тюрьмы и вернули на профессорскую кафедру, вся Саламанка собралась, чтобы послушать его первую лекцию, движимые благоговением и любопытством. Луис де Леон
выглядел спокойным и жизнерадостным и начал разговор так, словно ничего не произошло;
он не упомянул о долгом перерыве, наполненном таким страданием, что
Прошло некоторое время с момента его последней лекции, которая начиналась так: «Вчера мы говорили о том, что его символом была ива, а у её подножия лежал топор с надписью: «Через раны и смерть». Благородство, добродетель и щедрость расцветают под самыми яростными ударами невзгод и преследований.  Чем больше иву рубят, тем сильнее она пускает побеги, и поэтому она так называется
(_salix_) из-за силы, с которой оно пускает корни, и быстроты его роста.
[25] И поэтому он выбрал в качестве своей эмблемы обрезанное дерево с
нож у его подножия и девиз «_Ab ipso ferro._»
Как богослов он пользуется большим уважением. Его заслуга в том, что, несмотря на суровый и размеренный образ жизни монаха, он усердно и успешно изучал гуманитарные науки. Он хорошо знал иврит, греческий и латынь, а также в совершенстве владел родным кастильским языком. Его поэзия высоко ценится: чистота и изящество его стиля не имеют себе равных. Те испанцы, которые увлекаются витиеватостью стихосложения, обвиняют его в недостатке возвышенности; но ничто не может превзойти
гармония и плавность его стихов, изящество и уместность его идей, а также правдивость и простота — невероятная лёгкость и живость его стиля. Он лишён украшений, но именно поэтому он более поэтичен.
 Самым совершенным из его произведений является «Ода к спокойной жизни», в которой он с задумчивым, искренним восторгом рассуждает обо всех предметах и мечтах, которые благословляют человека, довольного своим одиночеством. Его религиозная поэзия не находит отклика в наших сердцах: она насквозь католическая, но при этом полна энтузиазма и искренности.

Как переводчик он занимает высокое положение, хотя можно сказать, что он скорее перефразирует, чем переводит своих авторов.
Таким образом, он перевёл на испанский язык многие оды Горация и другие произведения Пиндара,
Тибулла и Феокрита. Он перевёл все эклоги Вергилия и первую книгу его «Георгик». Он говорит нам, что пытался заставить
древних поэтов говорить так, как они говорили бы, если бы
родились в его эпоху, в Кастилии, и писали на кастильском языке.
 Для менее талантливого поэта эта попытка была бы неосмотрительной и опрометчивой, но Луис
де Леон был настолько искусен в стилизации и гармонии, что невозможно
сожалеть о новом наряде, в который он облачил наших старых любимцев.
Его в основном критикуют за то, что его парафразы настолько прекрасны,
что они настолько завладели сердцами испанских читателей, что
препятствуют всем будущим попыткам более буквального перевода. Это не так важно.
Если стихи, которые он приводит на кастильском языке, сами по себе прекрасны,
испанский читатель должен быть доволен. Сильное желание достичь идеального
понимания первоисточников должно привести к их изучению
их родной язык — единственный способ по-настоящему его постичь, и для кастильца это не так уж сложно.

Если бы существовал хороший перевод оды


"Que descansada vida,"


мы бы предпочли процитировать её, так как она наиболее полно отражает своеобразную образность и чувства поэта. А так нам хочется представить мистера
Энергичный перевод Уиффеном его оды о вторжении мавров:
живость и огонь, которыми она пронизана, сделали её любимой публикой.
Она показывает, что Луис де Леон обращался к дидактическим темам скорее по собственному выбору,
чем из-за необходимости или ограниченности своего таланта.


«Как на зыбком ложе Тахо[26]
Король Родриго, скрытый от глаз,
С дамой Кавой пировал
Плодами запретного наслаждения;
Из безмятежной груди реки
Медленно вырвался её древний гений;
Обладатель свитков судьбы,
Так молвил хмурый пророк:

«В злой час ты явился,
Безжалостный разоритель, здесь, на воле!
 Крики и грохот даже сейчас,
Даже сейчас звучат в моих ушах —
 Крики и звон сталкивающихся щитов,
Дрожащий меч и несущаяся колесница —
 Всё безумие поля боя! —
 Вся анархия войны!

» О, какой плач и стенания
Прочь, час веселья твоего,
От тебя, прекрасная и улыбчивая.
Кто родился в дурной час!
 В дурной для Испании день
Ты дал клятву в своей вине —
 Роковой триумф! Дорогостоящая победа
Над скипетром готов!

'Пламя и ярость, горе и раздоры,
Резня, опустошение, жестокие тревоги,
Мучения и бессмертные труды
Ты собираешь в свои руки, —
За тебя и за твоих вассалов — тех,
Кто вспахивает плодородную землю,
Где величественно течёт Эбро.
Кто утоляет жажду в Дору!

'За трон — зал — беседку —
Мурсийского лорда и лузитанского юношу —
За рыцарство — цветок
Всей печальной и просторной Испании!
Жаждущий мести, а не славы,
Даже сейчас из залов Кадиса
На Мауре, во имя Аллаха,
Хрипит граф — раненый взывает.

'Внемлите, как ужасно он несчастен
Зовёт он звёзды в свою трубу,
Зовя уроженца африканской пустыни
К гонфалону Марса!
Вот! уже в воздухе
Парит знамя — гремит гонг;
Они не замедлят осмелиться
Гнев Родерика из-за несправедливости Джулиана.

 «Смотрите, как арабы потрясают копьями,
Поражают ветер, требуют войны;
Миллионы пробуждаются в одно мгновение,
Объединяются и покрывают весь песок.
Под их парусами море
Исчезает — шум разносится
По небесной сфере, облака пыли заслоняют солнце.

«Быстро взбираются они на свои могучие корабли,
перерезают канаты, отчаливают от берега;
как их крепкие руки успевают
за взмахами весла!
Ярко пылают пенные валы
вокруг их острых килей, и бури,
Вдохновляемые Эолом с кормы,
наполняют их глубокие и смелые паруса.

'Они рассекают пролив Алциса,
Тот, чьему голосу повинуются потоки,
Своим трезубцем правит государством,
Указывая путь великой армаде.
В её нежных, покоряющих объятиях
Грешник! ты всё ещё спишь,
Тупой и глухой к тревожным сигналам
Об этой грозной надвигающейся беде?

'В священной гадитской бухте
Смотри, они швартуются у берега;
Вставай, садись на коня — прочь! прочь!
Взбирайся на гору — опустошай равнину!
 Не жалей своей руки,
Не жалей своего шпорца;
Бросайся в бой со своим сверкающим копьём,
Вынимай свой роковой ятаган.

'Агония от тяжкого труда и пота
Должна быть единственной наградой
Для каждой лошади и всадника,
Для бесперых рабов и пернатых вельмож.
Запятнанный в твоих серебряных водах,
Поток гордой Севильи, плачь!
 Много разбитых шлемов ты
 Отнесёшь к прибрежным глубинам.

'Много тюрбанов и тиар,
Мавров и трупов знатных людей,
 В то время как фурии войны
 С равной потерей терзают ваши ряды!
 Пять дней вы сражаетесь на поле боя;
 Когда на равнинах восходит солнце, —
О, любимая земля! Твоя судьба предрешена —
 Сводишь с ума — сводишь с ума своими цепями!"

[Сноска 23: "Luego como nac;, muri; mi madre:
; t; qued; yo ni;o encomendado:
dejoteme mi madre por tutora:
del vientre de mi madre en t; fue echado;
Моя мать умерла, отец выгнал меня,
и теперь ты одна для меня и отец, и мать. ]

[Сноска 24: «Когда я смотрю на прошлое, я теряю рассудок,
а когда смотрю в будущее, теряю смысл,
потому что вижу, каким будет прошлое:
если я это осознаю, то признаю, что подавлен
столь тяжким бременем и тяжким грузом,
что мне едва ли под силу взвыть:
едва лишь враг делает выстрел,
как свежая рана открывается
Кровь струится по моим щекам:
другой ранит меня,
в то время как тот, кто видит, как со мной плохо обращаются,
радуется,
но грустит, видя, что меня не убивают.

Какому человеку когда-либо отказывали
в праве говорить о том зле, которое он чувствует?
Кажется, это облегчает его страдания.
Что касается меня, то, поскольку моя боль сильнее меня,
мой рот крепко закрыт,
чтобы я не выдал то, что чувствую.
Ведь если я расскажу,
то сердце станет твёрже
камня, или стены,
или змеи, или василиска, или гиркана тигра,
и, без сомнения, заставит меня плакать от боли.
но безумная ярость
тех, кто преследует меня, только нарастает.

Ни в одном человеке я больше не нахожу утешения:
свет моих очей не со мной —
самый верный, преданный и дорогой друг
покинет землю, море, высокое небо,
лишь бы не видеть меня отвергнутым.
Я посмотрел по сторонам,
но не нашёл ни одного человека,
который бы знал моё имя;
и я сам тоже забыл,
и никто не знает, кем я был;
если я изменился, если я тот, кем был раньше,
то я так и не узнал,
почему моя судьба так жестока ко мне.
 * * *
* * *
Я погрузился в это глубокое море,
где нет никого, кто мог бы мне помочь.
d; no hay quien para m; tienda su mano.
Llamo ; los hombres, mas ninguno acude:
no tengo hombre alguno en todo el mundo
estoy ronco de dar voces en vano:
tom; un consejo sano
despu;s de tanto acuerdo,
que el mal me hizo cuerdo:
; t; sola pedir socorro,
que de los que te llaman no te escondes:
ну вот, ты видишь, что я умираю,
как же так, милосердная Матерь, ты не отвечаешь?
* * *
Потом, когда я родился, моя Матерь умерла;
и я остался один, как дитя, вверенное твоей опеке:
ты заменила мне мать;
из чрева моей матери ты извлекла меня:
Моя мать умерла, отец выгнал меня,
теперь ты одна для меня и отец, и мать;
 и, может быть, сеньора,
que un hijo tuyo muera
muerte tan lastimera,
siendo por t; mil otros socorridos?
; Porque me cierras, Virgen, los oidos?
; Porque no escucharme? ; D;, porque te abscondes?
Y si oyes mi gemidos,
; como, piadosa Madre, no respondes?"]

[Сноска 25: «Вчера мы говорили: у него есть салиция за свои заслуги, к подножию которой мы приносим эти слова: Per damna — per c;des.
 Ибо из страданий и величайших мук рождается благородное и великодушное семя. Salix enim quo magis ceditur, et magis germinans,
ramos extollitur; et ideo dicitur: salix, ; saliendo, et celeritate
crescendi."]

[Footnote 26: "Folgaba el rey Rodrigo,
con la hermosa Caba en la ribera
de Tajo sin testigo:
El pecho sac; fuera,
El rio, y le habl; de esta manera.

«В дурном месте ты стоишь,
несправедливый притеснитель, ибо уже слышен
звук и голоса,
оружие и грохот
Марса, охваченного яростью и пламенем.

';Ах, эта твоя радость
какой плач она вызывает! и эта красавица,
которая увидела солнце в дурной день,
О, Испания, как ты плачевна,
И как дорог тебе скипетр готов!

'Пламя, боль, войны,
Мёртвые опустошения, жестокие беды,
В твоих объятиях — смерть,
Бессмертный труд
для тебя и твоих природных вассалов.

«Тем, кто в Константине
вспахивает плодородную землю, тем, кто купается
в Эбро, тем, кто в соседней
Сансуэнье или Лузитании,
тем, кто во всей этой пряной и печальной Испании.

Уже из Кадиса взывает
оскорблённый граф к мести,
а не к славе,
к варварской силе,
в которой, к твоему несчастью, нет промедления.

»'Услышь, как в небе
с трепетом звучит свирепый рог,
что в Африке призывает
арабов к битве,
когда ветер развевает знамя.

'Копье уже дрожит
в руках жестокого араба, и он ранит ветер,
призывая к битве;
бесчисленное множество
отрядов собралось в одно мгновение.

«Люди покрывают землю»
Под парусами исчезает
море, голос, обращённый к небесам,
становится неясным и прерывистым,
пыль поглощает день и затмевает его.

' Эй, вы, нетерпеливые!
Поднимайте длинные корабли, эй, вы, сильные!
Поднимайте вёсла и зажигайте
пенистые моря там, где они есть!

«Правый Эол
натяни парус на корме, и да будет путь
в Геркулесово ущелье
с заострённым форштевнем
угоден великому отцу Нептуну, дарующему Армаде.

'! Ах, печальный, и ты всё ещё
в сладких объятиях зла, и не зовёшь
на помощь, когда надвигается беда! ; Занят?
Не видишь больше священного порта Геркулеса?

'Приди, приди, приди,
Пересеки высокую гору, займи равнину,
не бросай шпагу,
не опускай руку,
размахивай молнией, безумный жеребец.

' Ах, сколько усталости!
 Ах, сколько боли
испытывает тот,
кто носит доспехи,
храбрый инфант,
люди и лошади вместе!

'Y, tu, Betis divino,
de sangre agena y tuya amancillado,
dar;s al mar vecino
; quanto yelmo quebrado!
; quanto cuerpo de nobles destrozado

'El furibondo Marte
cinco luces las haces desordena,
igual ; cada parte:
la sexta ; ay! Ты осуждён,
о, родина моя, о, варварская цепь!'"]




ЭРРЕРА, САА ДЕ МИРАНДА, ЖОРЖЕ ДЕ
МОНТЕМАЙОР, КАСТИЛЬЕХО, ДРАМАТУРГИ.

1500–1567.


ЭРРЕРА

Есть ещё несколько поэтов, чьи имена относятся к этому периоду, но о них мало что известно, кроме их произведений. Однако, чтобы завершить историю испанской литературы, необходимо упомянуть то, что дошло до нас.

Первым в списке идёт Эррера. Фернандо Эррера был уроженцем Севильи. Мы ничего не знаем о его семье, и даже дата его рождения неизвестна. Предполагается, что он родился в начале XVI века. Он был священнослужителем, но считается, что он
Он выбрал эту профессию в зрелом возрасте, и нам ничего не известно о его положении в иерархии и обо всех событиях его жизни. Считается, что он умер в очень преклонном возрасте, но когда и где — нам не сообщают. Несмотря на все эти пробелы в сведениях о событиях, мы можем с уверенностью говорить о его качествах. Существует неопубликованная работа под названием «Выдающиеся люди, уроженцы Севильи», написанная
Родриго Каро так отзывается о нём: «Эррера был настолько известен в своём родном городе Севилье, и память о нём там так чтут, что я могу
Не сочтите за вину, если мой рассказ о его трудах будет кратким. Однако я повторю всё, что слышал, без лишних дополнений, ибо я знал его, хотя никогда с ним не разговаривал, — я был мальчишкой, когда он был стариком. Но я помню, какой репутацией он пользовался. Он прекрасно знал латынь и написал на этом языке несколько эпиграмм, которые по мысли и выражению могли бы соперничать с самыми известными античными авторами. Он лишь поверхностно знал греческий. Он читал лучших авторов на современных языках, тщательно их изучая; и к этому он добавил
Он обладал глубокими познаниями в кастильском языке и тщательно отмечал его выразительные возможности.  Он, очевидно, писал прозу с большой тщательностью, поскольку его проза — лучшая на нашем языке.  Что касается его испанской поэзии, к которой его в основном побуждал его гений, то лучшие критики называют его стихи правильными по форме, полными поэтических красок, мощными и выразительными, а также изящными и красивыми; хотя, по правде говоря, как он сам говорил,Он не писал для каждого вульгарного читателя, так что необразованные люди не могли судить о степени его эрудиции. Он превосходно владел искусством подбирать эпитеты и выражения, не прибегая к наигранности. Он был от природы серьёзным и суровым, и его характер проявляется в его стихах. Он общался лишь с немногими, ведя уединённый образ жизни либо в одиночестве в своём кабинете, либо в компании с другом, который разделял его взгляды и которому он доверял свои заботы. То ли из-за этого, то ли из-за достоинств его поэзии, его называли «божественным Эррерой», как упоминает один сатирик того времени: —


«Так тысяча рифм и сонетов
напрасно были написаны божественным Эррерой».

«Его стихи не были напечатаны при его жизни. Эту задачу выполнил Франсиско Пачеко, знаменитый художник из этого города, в мастерской которого собирались все умники Севильи и окрестностей. Он был большим поклонником его работ, тщательно их собрал и напечатал под патронажем графа де Оливареса». Прозаические произведения Эрреры — лучшие на нашем языке. Они включают в себя «Жизнь и мученическую смерть Томаса Мора, председателя английского парламента в
во времена несчастного Генриха VIII, предводителя и подстрекателя раскола в
этом королевстве (перевод с латыни Томаса Стэплтона); «Морское
сражение с турками при Лепанто»; комментарий к Гарсиласо; все эти
произведения демонстрируют глубокое знание греческого, латинского и современных языков и были опубликованы при его жизни. Он работал над общей
историей Испании со времён императора Карла V, которую довёл до 1590 года. Он хорошо разбирался в философии: изучал математику, древнюю и современную географию и обладал
выбранная библиотека. Наградой за все это стало лишь благотворительное мероприятие в приходе
церковь Святого Андреса в этом городе. Но у него много соратников в
умеренности его состояния; ибо, хотя каждый восхваляет заслуги, немногие ищут их
и еще меньше вознаграждают за это ".[27]

Похвале Каро вторят другие, более известные. Сервантес, когда он
жил в Севилье, часто бывал в обществе Эрреры; в его "Путешествии в
Парнас» называет его «божественным» и говорит, что «плющ его славы
прильнул к стенам бессмертия». Лопе де Вега в своей пьесе «Лавр
Аполлона» называет его «учёным» и отзывается о нём с уважением и
восхищение. Седано говорит нам, что он был красивым мужчиной; высокий, мужественный
с достоинством, живыми глазами, густыми вьющимися волосами и бородой.
кроме того, мы узнаем, что дама его любви, которую он прославляет под
именами Свет, Любовь, Солнце, Звезда - Элиодора, была графиней
Гелвес. Говорят, он любил её всю свою жизнь, с платонической страстью, которая пылала в его сердце, но проявлялась лишь в благоговении и самоотречении.
 Такая привязанность, если она искренняя, безусловно, героична и
возвышенная натура, требующая нашего восхищения и сочувствия; но мы должны быть
убеждены в реальности страданий, которые она порождает, и в безграничности её преданности, иначе она станет просто картинкой,
лишённой тепла и жизни. Письма Петрарки придают его поэзии душу:
содержащиеся в них различные рассказы о его одиноких страданиях в Воклюзе заставляют нас с ещё большим интересом обращаться к его стихам, которые в противном случае можно было бы свести к простому идеальному чувству. Он ничего не знал о
Эррере, кроме того, что тот любил «яркую особенную звезду», сияющую далеко вверху.
мы готовы найти гармонию между этой любовью к возвышенному и недостижимому, с одной стороны, и величием тем, которые он воспевает в своей поэзии, — с другой.


 Эррера пользуется большой популярностью у тех испанских критиков, которые предпочитают возвышенность простоте стиля, а идеи — эмоциям.
Возвышенный стиль, к которому он стремился, принёс ему прозвище Божественный. Боскан, Гарсиласо и Луис де Леон переняли итальянские размеры.
Они использовали их более свободно и, следовательно, с меньшей классической элегантностью, но с той же правдивостью и поэтическим задором.
наделил испанский язык силой, неведомой прежним поэтам. Но Эррере этого было недостаточно. Он восхищался грандиозностью и
звучностью. Он изменил язык, введя в него некоторые устаревшие и
новые слова, и, чутко прислушиваясь к звуковым модуляциям,
старался добиться гармонии между мыслью и её устным выражением. Лопе де Вега высоко ценил стихосложение Эрреры:
Цитируя отрывок из своих од, он восклицает: «Здесь ни один язык не превосходит наш — нет, даже греческий и латынь.  Фернандо де Эррера
никогда не упускал его из виду». Кинтана, чья критика основана скорее на
искусственном, а не на подлинном и простом вкусе, как это часто бывает у критиков, также является его большим поклонником. Он считает, что
Кинтана больше, чем кто-либо другой, способствовал возвышению не только поэтического стиля испанского языка, но и самой сути его поэзии, наделив её большей смелостью воображения и выразительностью, чем любой из предшествующих поэтов. Седано менее пристрастен: хотя он и восхваляет его и признаёт его право называться «божественным», он отмечает, что в своих попытках очистить и
Стремясь возвысить свою речь, он допустил ошибку, сделав её грубой и бессодержательной, лишив её изящества и плавности и испортив её напускными старомодными фразами. Его оды, безусловно, величественны: мы чувствуем, что поэт полностью погружён в свою тему и поднимается вместе с ней. Со стороны иностранца было бы опрометчиво высказывать своё мнение; тем не менее мы не можем не сказать, что, восхищаясь пылом выражения, величием идей и гармонией стихосложения, мы в то же время упускаем из виду живую прелесть, которая очаровывает больше всего.
 Это поэзия скорее ума, чем сердца. И поэтому среди
Из всех стихотворений Эрреры больше всего нас восхищает «Ода сну», потому что в ней, наряду с изящной целомудренностью и удивительной чистотой языка, мы находим искреннее чувство, выраженное с большой чувственностью.


Сладкий сон, ты, что в полдень
мягко колышешь перистые крылья,
что венчает сонные грёзы,
что плывёт по чистому, сонному, туманному небу,
приди в последнюю часть Запада,
и омой мои печальные глаза, что устали
и сдались на милость моей муки,
не приемлющей утешения,
и боль не утихает в изнеможении.
Приди ко мне, смиренно молю:
Приди ко мне, смиренно молю, любовь той
что Юнона тебе подарила, прекрасная нимфа.

Божественный сон, слава смертных,
сладкий дар для несчастного страдальца:
 Сон о любви, приди к тому, кто ждёт,
прекрати его мучения,
и в покое раствори весь смысл.
 Как ты можешь страдать,
когда тот, кто был твоим, умирает вдали от тебя?
Разве не позорно забывать об одной-единственной груди
в тоске и печали,
что, не наслаждаясь благами, которые ты даровал миру,
лишается твоей силы?
Приди, радостный сон: приди, желанный сон:
вернись в мою душу, вернись, покой.

Почувствуй, как тесно мне в твоих объятиях:
опустись, и роса станет жидкой:
Уходи, заря, что сияет вокруг,
Посмотри на мои жгучие слёзы и мою печаль,
и сколько же силы в моей печали:
и лоб мой влажен,
ведь солнце уже восходит из пламени.
Вернись, сладостный сон, и пусть твои прекрасные
крылья зазвучат вновь,
и пусть ускользнёт со своими торопливыми крыльями
небрежная заря;
и пусть в моей пропасти воцарится холодная ночь,
пусть угаснет близкий свет дня.

Корону, о Сон, из твоих цветов
Я подношу: ты производишь мягкое воздействие
На пустынные окрестности моих глаз,
Где воздух, наполненный ароматами,
Тает, и лед движется в сладком порыве:
и из этих моих печалей
Ты, милосердный Сон, исторгаешь слезы.
Приди же, любимый Сон, приди, живительный,
С Востока, где восходит солнце
Despunta el tierno Febo el rayo cano.
Ven ya, Sue;o clemente,
y acabara el dolor; asi te vea
en brazos de tu cara Pasitea."



[Сноска 27: Седано.]




САА ДЕ МИРАНДА


В тот же период, столь богатый на поэтические гении в Испании,
процветали два португальских поэта, чьи имена упоминаются здесь в связи с их
испанской поэзией. Саа де Миранда родился в 1494 году и умер в 1558-м.
Его испанские стихи носят буколический характер и в большей степени пропитаны сельскими образами, чем стихи поэтов-воинов, чья любовь к родине была любовью джентльменов, наслаждающихся красотой пейзажей и
скорее под влиянием благоухающих ветров, чем из-за привычки к деталям пасторальной жизни. Саа де Миранда иногда разбавлял свои сельские зарисовки более возвышенными описаниями, подражая природе, которая сочетает ужасное с прекрасным, бурю с мягким вечерним дыханием. В то же время никто не сравнится с Саа де Мирандой в
сочетании простоты и изящества: некоторые из его стихов напоминают
итальянскому читателю оды Кьябреры, например, эти, описывающие
странствия нимфы, которой его воображение украсило лесную сцену:
—


 Нежно блуждая,
Нежно оставаясь,
Она вдыхала аромат продуваемого всеми ветрами поля;
И, напевая, усыпала колени цветами,
Которые дарят луга,
Раскрашивая их зелень тысячами оттенков. [28]


Его поэзия не лишена ни очарования меланхоличных чувств, ни пылкости страсти; при этом всё, что он пишет, обладает особой гармонией и изяществом, присущими только ему.


[Сноска 28: "Благосклонно стоя,
благосклонно идя,
сладостно вдыхая воздух на лугу,
она пела, и вместе с ней колыхалась
трава, усеянная множеством цветов,
которыми был усеян луг,
покрытый зеленью, переливающейся тысячами цветов."]




ЖОРЖЕ ДЕ МОНТЕМАЙОР
Жорже де Монтемайор — ещё один португальский поэт, чьё имя скорее ассоциируется с Испанией, чем с Португалией. Его настоящее имя неизвестно. Он взял себе имя по названию места своего рождения — Монтемор, город в округе Коимбра в Португалии, которое он своеобразно перевёл на испанский и назвал себя Хорхе или Джорджем де Монтемайором. Он родился примерно в 1520 году, был незнатного происхождения и получил слабое образование. В юности он выбрал военную профессию. Его музыкальный талант первым привлёк к нему внимание: он эмигрировал в Кастилию и пытался
Он зарабатывал на жизнь музыкой: ему удалось попасть в оркестр Королевской капеллы.
Когда инфант дон Филипп, впоследствии Филипп II., совершил своё знаменитое путешествие по Германии, Италии и
Нидерландам, взяв с собой группу отборных музыкантов и певцов, Монтемайор стал одним из них.

Эти путешествия способствовали расширению его кругозора; и, хотя он не был знаком с научными языками, он овладел несколькими иностранными языками и приобрёл вкус к литературе.
Любовь к музыке была тесно связана с поэтическим талантом. Когда он вернулся в Испанию и поселился в городе Леон, он прославился как автор «Дианы». Слава об этой книге разнеслась повсюду: ей подражали почти все поэты того времени, а стиль, в котором она была написана, стал модным во всей Испании.

«Диана» — это пастораль настолько идеального типа, что она бросает вызов хронологии и истории. Наш Шекспир посмеялся над ними, когда написал «Цимбелина» и «Зимнюю сказку», но «Диана» — это
ещё более нелепый в своём костюме. Действие происходит у подножия гор Леона; говорят, что героиня была объектом настоящей привязанности автора. В других стихотворениях эту даму зовут Марфисой: говорят, что он любил её до того, как покинул Испанию вместе с двором; вернувшись, он узнал, что она замужем; своё горе и её неверность он воплотил в Сирено и Диане из своей пасторали. Таким образом,
многие современные события упоминаются вскользь, а приключения Абиндарреса и
Харифы, современников короля Фердинанда, считаются древними.
В то же время Аполлон и Диана, нимфы и фавны являются объектами поклонения пастухов. Ведь в те времена греческие боги были неотъемлемой частью поэзии, и было бы странно не упомянуть их имена и не воздать им почести. История задумана в том же духе. Во всём, что касается Дианы и её возлюбленного, есть бесконечная простота.
А в других частях много романтического и даже сверхъестественного.

Первая книга начинается с возвращения Сирено в долины
гор Леона. Он уже узнал о неверности своей возлюбленной,
которая вышла замуж за другого. Роман начинается с песен, в
которых он изливает свои жалобы. В одной из них он обращается к
Диане, и нет ничего более простого, трогательного, правдивого и
изящного, чем начало этого стихотворения. К нему присоединяется Сильвано, ещё один
возлюбленный Дианы, которого она всегда презирала. Его смирение поистине образцово: к этим двум несчастным влюблённым присоединяется пастушка.
которая также страдает от несчастной любви; и её история завершает книгу.
Во второй книге происходит больше событий:
обстановка даже меняется на сказочную; но хотя сюжетная линия меняется, чувства остаются прежними, выраженными на языке страсти и реальности. Только в шестой книге
Представлена сама Диана, и песни, которые она исполняет, — одни из лучших в книге: она винит в своей неверности родителей, которые заставили её выйти замуж за богатого пастуха. Роман заканчивается
без каких-либо изменений в положении героя и героини.

 Удивительно, что произведение, основанное на таком странном и неестественном механизме, завладело воображением, можно сказать, всего мира, поскольку этот вид пасторали стал повсеместно копироваться. Но в сельских пейзажах и жизни на природе есть что-то такое, что создаёт фон для подобных произведений, и мы не знаем почему, но это трогает наши сердца. Стиль «Дианы» действительно необычайно красив.
Нет ничего более правильного и в то же время менее вымученного; ничего более элегантного,
но всё же менее преувеличенно. Выразить ярко и правдиво, но в то же время изящно и в гармоничной мере эмоции различных персонажей — вот, по-видимому, главная цель автора. Так мы и читаем, привлечённые мелодичностью стиля, искренностью чувств и красотой описаний, даже несмотря на то, что нас совершенно не волнует развитие сюжета и мы почти не интересуемся ни одним из персонажей. Перевести поэзию этой книги было бы сложно, поскольку её очарование заключается в стиле.
Но невозможно прочитать её в оригинале и не проникнуться
увлечённый потоком стихосложения и искренним выражением настоящих чувств.

 «Диана» на какое-то время вытеснила рыцарские романы, которые так любили испанцы. С момента появления «Амадиса» ни одно произведение не пользовалось такой популярностью. Сервантес, который подражал ему в своей «Галатее», упоминает его в разговоре о библиотеке Дон Кихота между священником и цирюльником.
Говоря о пасторалях в целом, викарий говорит: «Эти книги не заслуживают того, чтобы их сжигали вместе с остальными, потому что они никогда не причиняли и не причинят того вреда, в котором повинны рыцарские романы; они всего лишь
книги для развлечения, которые никому не причинят вреда».
Что касается самой пасторали, о которой идёт речь, он говорит:
«Давайте начнём с «Дианы» Монтемайора: я считаю, что нужно убрать всё, что связано с мудрой Фелицией и заколдованной водой, а также почти все стихи в длинных строфах, и оставить только прозу и то, что делает эту книгу первой в своём роде».

Благодаря этому роману Монтемайор приобрёл такую репутацию, что
королева Португалии пожелала, чтобы он вернулся в родную страну.
Его отозвали, и больше о нём ничего не известно
Известно лишь, что он умер насильственной смертью[29], но где именно, неизвестно.
Одни говорят, что в Португалии, другие — что в Италии.
Даты примерно совпадают: 1561 и 1562 годы, так что на момент смерти ему было чуть больше сорока.


[Примечание 29: Седано сообщает нам, что королева Португалии Каталина,
вспомнив о нём, назначила его на почётную должность при королевском
дворе. Дата его смерти установлена благодаря элегии, которая
напечатана во всех изданиях «Дианы» и в которой упоминается, что
он умер в 1562 году.]




КАСТИЛЬЕХО


Составлять каталог всех поэтов, которые процветали в Испании в ту эпоху, было бы бесполезно, так как о них и их поэзии мало что известно.
Хотя многое из написанного ими прекрасно, а ещё больше — приятно, их произведения не несут на себе печать оригинальности и гениальности, необходимых для того, чтобы стать эпохой в литературе. Седано даёт краткие характеристики некоторым из них. От него мы узнаём, что Фернандо де Акуна, дворянин португальского происхождения, выдающийся придворный и доблестный солдат в лагере Карла V, был также близким другом
Гарсиласо де ла Вега подражал ему и Боскану в стиле своей поэзии. Он умер в Гранаде примерно в 1580 году. В его стихах есть изящество и определённая доля оригинальности. Седано почти ставит его выше своего друга Гарсиласо. Он смешал итальянский и старый испанский стили, введя размеры, более подходящие для кастильского языка, чем терцины его предшественников, — более короткие, воздушные и изящные.

Гиль Поло, уроженец Валенсии, жил примерно в 1550 году. Он продолжил «Диану из Монтемайор» и назвал своё произведение «Диана
Влюблённый». Он прославился главным образом благодаря похвале, которой его удостоил Сервантес.
В «Дон Кихоте» священник говорит цирюльнику: «Отнесись к работе Хиля Поло с таким же вниманием, как если бы её написал сам Аполлон».
Потомки не подтвердили это предпочтение, и его в основном хвалят за элегантность и чистоту стиля.

Сетайна, достойный поэт-анакреонт, также занимает место в «Парнасе испанском».
Такой же чести не удостоился Кастильехо, который, однако,
заслуживает особого упоминания как великий сторонник старого
кастильского стиля и противник Боскана. Кристобаль Кастильехо
а также во времена Карла V., на службе у которого он отправился в Вену,
где оставался секретарём Фердинанда I.; несмотря на то, что после смерти Карла V.
императорская корона Германии была отделена от королевской короны Испании,
между дворами Вены и Мадрида ещё несколько лет сохранялись тесные связи. Большая
часть стихотворений Кастильехо была написана в Вене и полна отсылок к придворным развлечениям. Он восхищался и воспевал юную немку по имени Шомбург, варварское прозвище которой он
переводится как Хомбург. В конце жизни он вернулся в Испанию, стал
Цистерцианским монахом и умер в женском монастыре в 1596 году.

Некоторые испанские критики ставят Кастильехо в один ряд с величайшими поэтами
этой страны, в то время как другие отводят ему более скромное место и
считают, что именно отсутствие силы, необходимой для того, чтобы
подняться выше, заставило его в собственных произведениях
ограничиться старыми формами, а отсутствие проницательности
сделало его ярым врагом тех, кого он называл петраркистами. Его
сатиры на них остроумны и не лишены некоторого
справедливость; и, конечно, многословие - недостаток, который следует приписать этим поэтам.
Он нападает на поэтов. Он начинает с истинно испанского вкуса к преследованиям,
восклицая,--


Как святая инквизиция
Способен, со святым усердием,
Проводить тщательное расследование,
И наказывать тоже с насилием,
Каждую новую ересь и секту,
Я хотел бы, чтобы это было признано правильным
Бичевать в родной Испании
Ересь столь же ужасная, как и любая другая
К нашему горю и печали, Лютер
привнёс это в Германию.
Они разделяют вину анабаптистов
и вполне заслуживают своего наказания:
петрархисты — так их теперь называют,
и они принимают это имя с дурным умыслом.
И они — самые яростные отступники
От старой кастильской меры;
Верящие в итальянский стих.
Находящие в нём больше изящества и удовольствия.[30]


В связи с этим он учреждает призрачный трибунал под председательством Хуана де
Мены, Хорхе Манрике и других древних поэтов, перед которыми вынуждены предстать Босеан и
Гарсиласо — разумеется, к их полному смущению и позору. Хотя согласиться с этим утверждением невозможно и
хотя мы должны считать Кастильехо посредственным поэтом, он заслуживает
большой похвалы в тех рамках, которые сам себе устанавливает. Его стихи
Лёгкие, воздушные, изящные; и хотя им свойственен недостаток, малоизвестный в
Испании, — легкомыслие, — этот изъян у него сродни той живости и остроумию,
которые составляют истинное очарование поэзии этого рода.


[Сноска 30: "Pues la santa Inquisicion
suele ser tan diligente,
en castigar con razon
cualquier secta y opinion
levantada nuevamente:
resucitese luzero
наказывать в Испании
очень ново и странно,
как и в случае с Лютером
в некоторых частях Германии.
Хорошо, что их можно наказывать
за анабаптистов,
поскольку по особому закону
они становятся крещёными
и называются петраркистами
Они отреклись от веры
de la trobas Castellanas
y tras las Italianas
se pierden, diziendo, que
son mas ricas y galanas."]




FERNANDO DE ROXAS

ДРАМАТУРГИ


Поскольку драматическая поэзия не застала нас врасплох, она стала отличительной чертой и национальным достоянием испанского поэтического гения. Было бы неблагодарностью по отношению к создателям этого вида искусства, которому подражают во всём мире и которое превозносит каждый человек со вкусом, не упомянуть о них.  Мы уже упоминали о зарождении драмы: когда духовенство разрешило представление мистерий и ауто, было получено разрешение на
замените чисто религиозное на пасторальное или нравоучительное. Помимо уже упомянутых пасторальных диалогов Хуана де Энсины, существовала нравоучительная испанская пьеса, происхождение которой теряется в глубине веков. Она называется «Селестина, трагикомедия Калисто и Мелибеи».
Некоторые предполагают, что первый акт был написан неизвестным священником или поэтом во времена правления Иоанна II. Пьеса была закончена в XV веке.
Фернандо де Рохас. Драма состоит из двадцати одного акта и представляет собой скорее затянутый диалог, чем пьесу. Она скорее поучительная, чем
драматический; описательный и нравоучительный. Его целью было предостеречь молодёжь, показав, к каким опасностям может привести распущенность; и для достижения этой благородной цели в пьесу было введено множество отвратительных персонажей и сцен; при этом хороший вкус был оставлен без внимания. Первый акт, действие которого происходит в древности, рассказывает о любви Калисто и Мелибеи, двух благородных молодых людей, разделённых своими семьями. Мелибея — образец добродетели и благоразумия. Она подчиняется приказам, которые препятствуют любому общению между ней и её возлюбленным.
Калисто менее терпелив: он обращается к Селестине, старой посреднице, каких много в такой стране интриг, как Испания.
Её уловки, лесть, чары — всё это описано и приведено в действие; и действие прерывается в ожидании того, к чему может привести такая интрига.
Роксас добавил к этому действию ещё двадцать. Он усиливает романтический и трагический интерес к истории. Селестина
проникает в дом Мелибеи. Она подкупает слуг подарками,
вводит в заблуждение несчастную девушку с помощью заклинаний и склоняет её к
наконец-то она уступила своему возлюбленному. Её родители узнают об интриге;
Селестину отравляют, Калисто наносят ножевое ранение, а Мелибея бросается с вершины башни. По мнению некоторых писателей, там, где преступление в конце концов наказывается, есть мораль: таким образом, эта драма считалась нравоучительной.
Во всяком случае, она была популярна: несомненно, она отражала нравы того времени и интересовала читателей так же, как современные романы, изображая страсти и события, которые они сами переживали.

 Это была первая настоящая испанская пьеса. В начале правления
При Карле V театр начал интересовать учёных-классиков.
Первым шагом на пути к совершенствованию драматургии стала попытка
воспользоваться античными образцами. Вильялобос, врач Карла V,
перевёл «Амфитриона» Плавта, который был напечатан в 1515 году. Перес де
Олива сделал дословный перевод «Электры» Софокла. Олива был человеком
необычайной образованности и пытливости: окончив университеты
Саламанки и Алькалы, он посетил сначала Париж, а затем Рим,
где посвятил себя изучению литературы. Путь
Он мог бы сделать карьеру в папском дворце в Риме, но отказался от неё, чтобы вернуться в Испанию. Он стал профессором философии и теологии в университете Саламанки. Одним из его главных увлечений было изучение родного языка, и его часто хвалили за классическую чистоту стиля. Седано заходит так далеко, что говорит, что его перевод, который он озаглавил «La Venganza de Agamemnon», или «Месть Агамемнона», «настолько совершенен во всех своих частях — настолько гармоничен, возвышен, чист, сладок и величествен, что не только оправдывает автора за то, что он не
написанное в стихах, но способное соперничать с самой известной поэзией».
Странно читать это предложение и обращаться к сухому языку самого произведения: мы не можем поверить, что этот перевод когда-либо ставился на сцене.  Первой оригинальной трагедией, опубликованной в Испании, было произведение
Херонимо Бермудеса, монаха ордена святого Доминика, человека аскетичного и благочестивого, но любившего литературу и поэзию в дополнение к богословию. Он написал «Nise Lastimosa» и «Nise Laureada».
 Инес де Кастро, чьё имя в названии он переиначил в Nise,
но та, чьё имя упомянуто в пьесе, является героиней этих драм.
 Первая из них отнюдь не лишена достоинств. Сама история настолько трагична, что естественным образом поддерживает диалог, который слишком затянут и прерывается хорами. Однако четвёртый акт превосходит все остальные и чрезвычайно красив. Инес умоляет короля сохранить ей жизнь. Она использует все аргументы, основанные на справедливости, милосердии и родительской любви, чтобы переубедить его.
Язык письма свободен от лишних украшений; он нежен, возвышен и страстен.
Его невозможно читать
не испытывая при этом волнения от глубины и силы его пафоса. Вторая пьеса, повествующая о том, как инфант дон Педро отомстил своим убийцам, взобравшись на трон, сильно отличается от первой. Сюжет несовершенен, диалоги утомительно длинны, а катастрофа, хоть и исторически правдивая, одновременно ужасна и непоэтична.

 Помимо этих более классических произведений, были написаны различные подражания «Селестине». Все они были нравственными, потому что все они искусно изображали путь порока и его наказание. Длинно
Они были слишком реалистичны в изображении вульгарных преступлений и не вызывали интереса ни на сцене, ни за её пределами.

 Самые ранние пьесы, написанные на испанском языке, окутаны величайшей тайной. Они были написаны Бартоломе Торресом Наарро, уроженцем Эстремадуры и священником. Торрес Наарро родился в небольшом городке Торе, недалеко от Бадахоса, на границе с Португалией. О нём мало что известно, кроме того, что он был образованным человеком. После кораблекрушения,
которое повлекло за собой различные приключения, он прибыл в Рим во время
Он был понтификом при Льве X и пользовался покровительством этого выдающегося папы.
 Неаполь тогда был в руках испанцев, и комедии Нахарро, несомненно, ставились в этом городе, куда сам Нахарро переехал, спасаясь от трудностей, с которыми он столкнулся из-за своих сатирических произведений. [31]

 Сервантес не упоминает Нахарро в предисловии к своим комедиям, которое содержит лучшее из известных нам описаний зарождения испанской драматургии.
Но другие писатели, в том числе редактор комедий Сервантеса,
называют его настоящим изобретателем испанской драмы. Его пьесы были
написано стихами; в его персонажах есть уместность и некоторая элегантность
в его стиле. Он привнес интригу в запутанную историю, чтобы поддержать
интерес к своим пьесам. Однако им не удалось завладеть
этапом в Испании.

Лопе де Руэда последовал за ним. "Великим Лопе де Руэда" Сервантес называет
его, добавляя, что он был превосходным актером и умным человеком. «Он родился, — продолжает он, — в Севилье и был ювелиром по профессии. Он был великолепен в пасторальной поэзии, и никто ни до, ни после него не превзошёл его в этом виде творчества. Хотя, когда я увидел его, я был
Я был ребёнком и не мог судить о достоинствах его стихов, но некоторые из них остались в моей памяти, и, вспоминая их сейчас, в зрелом возрасте, я нахожу, что они достойны своей репутации. Во времена этого знаменитого испанца все принадлежности драматурга и режиссёра помещались в сумке: в ней были четыре белых пастушеских костюма, отделанных позолоченной медью, четыре комплекта накладных бород и париков, а также четыре кнута, более или менее. Комедии представляли собой простые диалоги, похожие на эклоги, между двумя или тремя пастухами и пастушкой, дополненные и растянутые двумя
или три интермедии с участием негритянок, клоунов или бискайцев. Лопе исполнял
различные роли с неподражаемым мастерством и искренностью.
В то время не было ни побочных сцен, ни сражений между маврами и
христианами верхом или пешком. Не было ни одной фигуры, которая
возникала или казалось, что возникает, из центра земли, через люк в
сцене. Его сцена состояла из нескольких досок, положенных поперёк скамеек, и возвышалась над землёй примерно на четыре ладони. Ни ангелы, ни души не спускались с небес: единственным театральным украшением была старая
Занавес, поддерживаемый с каждой стороны верёвками, образовывал заднюю часть сцены и отделял закулисье от авансцены. Позади располагались музыканты, которые пели какой-то старинный романс под аккомпанемент гитары.
 Как актёр Руэда, несомненно, мог лучше других судить о вкусах публики. Он сам играл шутов, плутоватых слуг и грубиянов из Бискайи. Его пьесы были собраны книготорговцем из Валенсии Тимонедой,
но, как и остроты масок старой итальянской сцены, они
много теряют в печатном виде. Его сюжеты состоят из глав, полных ошибок: там есть
В его драмах множество персонажей, а также шуток и острот.
Как правило, они состоят из нелепых ссор, в которых главную роль играет шут.[32] Испанские критики называют его реставратором, а лучше было бы сказать — основателем испанского театра.


После Руэды, как пишет Сервантес, появился ещё один Нахарро, уроженец Толедо; он тоже был актёром и режиссёром. «Он дополнил декорации
в комедиях; он заменил старый мешок сундуками и коробками. Он вывел музыкантов из-за кулис, где они
размещено ранее. Он лишил актеров бород; ибо до него
ни один актер никогда не появлялся без накладной бороды. Он пожелал, чтобы
на всех изображалась батарея без масок, за исключением тех, кто изображал стариков
мужчин или был замаскирован. Он придумал побочные сцены, облака, гром,
молнии, вызовы и сражения.

Таковы были подачу испанский театр, суждено так
высокое место в дальнейшем в истории драмы.

Теперь мы переходим к новой эпохе и более известным именам. Мы подошли к эпохе Сервантеса: вот кто был его предшественником.

В состоянии литературы того времени есть кое-что весьма своеобразное.
 Зарождение испанской поэзии было таким, какого можно было ожидать от рыцарственной нации: её темами были любовь и война, её героями — национальные персонажи, а её стиль был таким, чтобы сделать её популярной.
 Непрекращающаяся борьба с иноземным завоевателем придала национальному характеру пылкость и благородство.
И хотя превосходство врага в искусстве и литературе привнесло некоторую утончённость, национальный энтузиазм вдохновлял на независимость. Но теперь враг был повержен,
Страна была переполнена деньгами, собранными в результате самых гнусных и жестоких преступлений, и была учреждена инквизиция. Даже этих обстоятельств было недостаточно, чтобы сломить героизм испанцев: они боролись за свободу против посягательств монархов; из-за несогласованности своих действий они потерпели поражение, и с этого момента начался их упадок. Войны Карла V истощили страну в плане людских ресурсов и денег;
Лютеранская ересь наделила инквизицию новыми полномочиями;
оставалось только пойти в армию в чужой стране; ворота
Поиск и свободное мышление были закрыты и пресекались.

 Общение с Италией открыло новые горизонты для поэзии, которые во всех других странах были безграничны в разнообразии тем и способов их раскрытия. Не то у испанцев: они сразу же останавливаются на элегиях, пасторалях и песнях. Боскан, человек мягкого нрава и уединённого образа жизни, естественно, с удовольствием описывал сельские радости или чувства, которые испытывал сам. Гарсиласо де ла Вега, доблестный воин, находил в поэзии отдых и способ удовлетворить свои потребности
Он отказался от этого занятия и удалился от мира оружия, чтобы предаваться изящным и страстным мечтам молодого влюблённого. Мендоса, человек более сурового нрава, был слугой короля.
Его вдохновляла своего рода мирская философия, выраженная в духе Горация, или страсть к любви.
Сначала он писал о мирских делах, а когда, ближе к концу жизни,
можно было предположить, что он решил направить свои таланты на благо человечества, он обнаружил, что, описывая войны в Гранаде,
политическое и инквизиционное ярмо было настолько тяжёлым, что он мог лишь намекать на обиды, и
намекают на несправедливость. Поэты, появившиеся позже, были людьми более низкого ранга; они в значительной степени писали для того, чтобы угодить своим современникам;
поэтому они обращались к пасторальным темам, писали элегии, сонеты;
любовью и описаниями пейзажей были наполнены их произведения.


При этом не следует полагать, что они были раболепными подражателями итальянцев; поначалу они были их учениками, но не более того.
Оригинальность — главная отличительная черта испанского характера. Каждая
строка, написанная каждым автором, была по-своему продумана и выражена
национальное. Самоуверенность, возникающая в результате встречи пылкого воображения с пылкими страстями, которые ставят на службу поэту все явления природы, — жгучие эмоции, постоянное размышление об одной увлекательной теме — все это принадлежало народу, чьи души были пламенными, гордыми и сосредоточенными.

И все же испанцы не нашли особой формы, в которой могли бы воплотиться характерные черты нации. Возможно, это была веселая выходка юного студента. «Ласарильо с Тормеса» Мендосы был самым национальным произведением из всех, что были созданы. В Италии появился своего рода свободный эпос, представленный Бохардо.
выражение национальных вкусов и характера. Этот вид
композиции никогда не приживался в Испании. Авторы были слишком
осторожны из-за инквизиции, чтобы осмелиться сказать что-то важное.
Таким образом, в конце концов мы увидим, что театр стал местом,
где испанские поэты с собственной душой выражали свои самые
пылкие и необузданные, самые правдивые и самые прекрасные
страсти и фантазии.

Все упомянутые выше авторы были рождены в самом начале XVI века. К тому времени, когда они достигли совершеннолетия,
Мудрость, политика и успех Карла V прочно утвердили его на испанском троне и распространили славу его имени повсюду.  Сражаться за него и служить ему было долгом испанцев: они ещё не испытали на себе его гнёт, но уже подчинились ему. Поначалу
единственными авторами были знатные люди, а писательство было для них
увлечением, занятием или развлечением. Вскоре за ними последовали люди
более низкого ранга, наделённые талантом, ради наживы и славы.
Авторство стало повсеместным, а поэзия превратилась в одно из главных
удовольствий при дворе.


[Сноска 31: Баутервек. Пеллисер.]

[Сноска 32: Баутервек.]




ЭРККИЛЛА

1533–1600.


Испанская муза создала множество эпических поэм, большинство из которых неизвестны за пределами Испании, а многие и там преданы заслуженному забвению. «Араукана» была единственной поэмой, признанной
достойной места в общей литературе. Отчасти это объясняется
её собственными достоинствами, но в большей степени — новизной сюжета и обстоятельствами, при которых она была написана. В отличие от других поэтов,
_Эркилья_ сам был участником описываемых им сцен.
Летописец собственной истории, он открыто отвергает помощь вымысла.
 Правдивость и точность — вот качества, которыми он, как поэт, обладает в особой степени. Его описания и персонажи — это портреты, взятые с натуры; следовательно, он никогда не прибегает к изобретательности. Если его воображение и играет какую-то роль, то только в группировке и распределении его картин. Его пейзажи, его манеры, его персонажи — всё это скопировано с оригиналов, которые он видел своими глазами. Объекты его наблюдений, темы его поэзии были, более того,
Поразительно новая тема — новый мир, дикие народы, впервые вступившие в контакт с цивилизованными людьми: с одной стороны — любовь к независимости, с другой — жажда наживы, ярость религиозного рвения и ошибочный дух рыцарского предпринимательства.
Чтобы отдать должное столь богатой теме, требовались незаурядные таланты, в то время как даже обычных способностей было достаточно, чтобы сделать интересной поэму, основанную на таком сюжете. Испанский поэт не может претендовать на звание великого гения.
Он действительно уступает своему труду, но у него был талант
необходимо создать произведение, не лишённое интереса, местами изобилующее красотами; короче говоря, такое, которое обеспечило бы ему достойное, хотя и не слишком высокое положение в литературном мире.

 Дон Алонсо де Эрсилья родился в Мадриде 7 марта 1533 года.
[Примечание 1.] Его семья была знатной; это слово имеет значение, отличное от того, которое в нашей стране придается понятию «знать».
Это равносильно утверждению, что его предки были и долгое время оставались джентльменами. Фортун Гарсия де Эрсилья, отец Эрсильи, был
уроженец Бискайи, был трудолюбивым писателем, чьи труды по юриспруденции высоко ценились и принесли ему прозвище «тонкий испанец».
Обычно он писал на латыни, хотя автор «Испанской библиотеки»  упоминает его рукопись на испанском языке, написанную в ответ на вызов, посланный императором Карлом V. Франциску I.

королю Франции. [Примечание 2.] Жена Фортуна. Донья Леонор де Суньига (в Испании женщины не берут фамилию мужа) была знатного происхождения.
Она была феодальной госпожой города Бобадилья, владениями которого после её смерти стали управлять её сыновья.
После смерти мужа она перешла в собственность короны и была принята в свиту императрицы.
В их союзе родилось трое сыновей, младшим из которых был поэт Алонсо.
Он получил образование в королевском дворце и с юных лет стал _менино_ [Примечание 3.], или пажом наследника престола, принца Филиппа, впоследствии прославившегося как Филипп II Испанский. Какое образование он получил при таких обстоятельствах, мы не можем сказать.
Маловероятно, что оно подходило для человека, предназначенного для занятий литературой.
Однако его произведения свидетельствуют о том, что он был знаком с латинскими и итальянскими поэтами.
И хотя его знакомство с последними, вероятно, произошло во время путешествий, он, должно быть, был обязан своим ранним образованием знакомству с первыми.
Слова «джентльмен» и «солдат» в то время были почти синонимами.
Дон Алонсо, хоть и был придворным и следовал за своим королевским господином в этом качестве, вероятно, готовился к военной карьере.  В ранние годы отец наставлял Филиппа:
Он путешествовал по своим будущим обширным владениям, которые составляли весьма значительную и, за исключением Франции, лучшую на тот момент часть Европы. В этом путешествии Эрсилла постоянно сопровождал молодого принца, извлекая, как он сам хвастается[33], пользу из своих странствий, потакая собственным склонностям к любознательности и, подобно Улиссу, приобретая обширные знания и мудрость, почерпнутые из наблюдений за народами и их обычаями. [Примечание 4.]

Карл V не ограничился приобретением
Испания, Германия, Нидерланды, большая часть Италии и страны, недавно открытые в Америке. Богатое наследство, которое он намеревался передать своему сыну, должно было быть увеличено, и в качестве компенсации за потерю Германской империи, преемником которой был избран его брат Фердинанд, он претендовал на английскую корону для будущего короля Испании. Был заключён брак между Филиппом и английской королевой Марией; молодой принц отправился в Лондон в сопровождении Эрциллы. Во время их пребывания в этом мегаполисе до них дошли новости
что арауканы, индейское племя из Южной Америки, восстали против
власти Испании. Восстание оказалось более серьёзным,
чем те, что до сих пор происходили в анналах индейских войн.
Покорение непокорных патриотов, или, как их называли захватчики, мятежников, было поручено Херонимо де Альдерете,
который приехал из Перу в Англию и вскоре отправился в обратный путь,
получив от короля назначение на должность аделантадо Чили —
этот титул, вышедший из употребления, был эквивалентен генеральскому званию
командующего округом. Для человека с авантюрной жилкой, каким был Эрсилья,
эта возможность снискать военную славу была слишком заманчивой, чтобы от неё отказаться.
Он оставил личную службу у принца, чтобы сопровождать аделантадо в его далёкой экспедиции, и, как он сам говорит, впервые опоясался мечом[34], будучи тогда двадцати одного года от роду. Херонимо де Альдерете, однако, не дожил до начала военных действий, скончавшись
по пути в Табаго, недалеко от Панамы. Его молодой спутник в одиночку отправился в Лиму, столицу Перу, чтобы присоединиться к экспедиции.

Эти далёкие владения, которые по большей части были присоединены к испанской короне благодаря доблести малоизвестных и предприимчивых авантюристов, уже начали высоко цениться в обществе.
Люди благородного происхождения и приближённые ко двору стремились пожинать плоды трудов забытых первооткрывателей и завоевателей.

Дон Андрес Уртадо де Мендоса, маркиз Каньете, был в то время вице-королём Перу. Он принадлежал к одному из старейших и самых знатных родов Испании.


 Этот дворянин доверил своему сыну, дону Гарсии, командование
силы, призванные покорить арауканов. Экспедиция состояла из
корпуса в двести пятьдесят человек, которые отправились в путь по
морю — блестящая, хорошо вооружённая и экипированная группа, как
сообщают нам испанские историки [Примечание 5.]; и почти такого же
количества людей, которые были отправлены по суше через эти обширные
территории. С такими незначительными силами испанцы пытались
завоевать и подчинить себе эти огромные регионы Южной Америки!

Когда экспедиция достигла пункта назначения, война оказалась гораздо более серьёзной, чем те, что велись до сих пор.
коренные жители Американского континента. В отличие от индейцев жарких
регионов, арауканы были выносливым и отважным народом, чья храбрость была столь же пылкой, сколь и упорной. Испанский историк описывает их как «чрезвычайно храбрый, крепкий и быстрый народ, который в беге обгоняет оленей и обладает таким сильным дыханием, что может бежать целый день. Они превосходят другие индейские племена как силой своего тела, так и остротой ума. Они сильны, свирепы, высокомерны и полны благородства».
и поэтому не желают подчиняться, ради чего они готовы рисковать своей жизнью.[35] "Хотя хозяева, - говорит Эрсилла[36], - всего лишь округа протяженностью
двадцать лиг, без единого города, или стены, или
укрепленные в нем, лишенные даже оружия, населяющие почти равнинную местность
, окруженные тремя испанскими городами и двумя крепостями, они, по
только благодаря их доблести и упорству в достижении цели, они не только восстановили свою свободу,
но и поддержали ее". Их доблестная борьба
против захватчиков Америки, наконец, увенчалась успехом.
Вместо того чтобы быть подданными, они стали достойными врагами, а со временем — союзниками и друзьями испанской монархии. Бедность их родной земли оказалась их лучшим союзником; она удерживала испанцев от продолжения борьбы, в которой они не могли получить ничего, что окупило бы их усилия. Враждебность этих народов настолько переросла во взаимное уважение, что в недавних событиях, которые привели к отделению колоний от метрополии,
Арауканы всегда демонстрировали и до сих пор демонстрируют решительность
пристрастие к делу и судьбам старых испанцев.

 В сражениях той войны с индейцами Эрсилья проявил себя с лучшей стороны,
согласно свидетельствам почти всех испанских писателей [Примечание 6.],
и согласно его собственным довольно хвастливым рассказам. У него была прекрасная возможность
проявить свою смелость и наблюдательность.
После суматохи битвы или тягот похода он посвящал ночные часы написанию своего наполовину поэтического, наполовину исторического повествования;
по его словам, он попеременно орудовал мечом и пером и часто писал
на шкурах, а иногда и на клочках бумаги, таких маленьких, что на них едва помещалось шесть строк. Обычных обязанностей, которые он выполнял вместе со своими сослуживцами, было недостаточно для его честолюбивых устремлений, и даже те наблюдения за людьми и странами, которые он делал, несмотря на необычайное изобилие материала, не удовлетворяли его пытливый ум. Преисполненный решимости добиться большего, он отправился в самые отдалённые уголки Южной Америки.
Он покинул армию вместе с десятью своими сослуживцами.
Дважды пересёк на маленькой лодке
опасный перевал на архипелаге Анкудбокс; и точно так же, хотя и с меньшим количеством гасконады [Примечание 7.], чем спустя долгое время продемонстрировал
предприимчивый французский путешественник в противоположном уголке земли,
вырезал на дереве запись о том, что он первым из людей достиг этого далёкого места.

По возвращении из этой экспедиции дон Алонсо едва избежал
скорой и ужасной смерти. В городе _Ла были получены новости о том, что
В Империи_, где располагался штаб испанской армии,
Филипп II. унаследовал испанскую корону в результате
После отречения его отца было решено отпраздновать это событие турниром, как это было принято в те дни воинственного духа, рыцарских чувств и несовершенной цивилизации. Среди различных состязаний и демонстраций мастерства был _эстафермо_, фигура из дерева или картона, при ударе по которой рыцари проверяли свою силу и ловкость. Дон Алонсо де Эрсилья и кавалер по имени Дон
Хуан де Пинеда вступил в спор с другим воином, каждый из них утверждал, что нанес лучший удар. Вскоре они перешли от шутливой перепалки к настоящей битве, обнажили мечи и
за ними следовали их сторонники; так что игры, как это нередко случалось во время подобных военных состязаний, переросли в драку и неразбериху. Говорят, что генерал, который и раньше подозревал о существовании заговора против его власти, решил, что эта стычка во время игр была предвестником его осуществления. Гражданские войны, которые одна за другой вспыхивали среди захватчиков и завоевателей этой части Южной Америки, подтверждали это впечатление. Таким образом, мнимые зачинщики были
заключены в тюрьму; и раздражённый генерал, желая подать
поучительный пример и сохранить дисциплину в своих войсках, приказал
отрубить преступникам головы. Бунт был
подавлен, а более точная информация убедила дона Гарсию в том, что
ссора была случайной, и суровый приговор был отменён.[37] Эрсилья
горько сетует на то, как с ним обошлись, в своей поэме. Он утверждает, что его действительно доставили в общественное место, где по приговору молодого и поспешного в решениях генерала[38] ему должны были отрубить голову. Более того, он
Он уже был на эшафоте и подставил шею под топор, хотя был виновен лишь в том, что обнажил свой меч, который никогда не вынимал, не будучи абсолютно правым.[39] Историк
Дон Гарсия Уртадо де Мендоса, с другой стороны, утверждает, что он
был справедливо осуждён генералом, человеком, по мнению его панегириста, к которому, по общему признанию, не могло быть никаких претензий, чрезвычайно мягким и гуманным[40], наделённым большим самообладанием, острым умом и прекрасной памятью, истинным христианином.
удивительной предусмотрительности и активности, не игрок, ревностный восстановитель дисциплины, весьма воздержанный, никогда не пробовавший вина и, в довершение всего, постоянно державший в руке чётки, чтобы считать бусины.[41]
Более того, он утверждает, что наш поэт был в долгу перед доном Гарсией за многие услуги, но ненавидел Ортигосу, секретаря генерала, которого он обвинял в трусости и некомпетентности.[42] Это
невозможно и не соответствует нашей нынешней цели — решить этот вопрос. Если показания Эркиллы в его собственном деле не заслуживают доверия, то
Несмотря на то, что льстивый тон хвалебной речи дона Гарсии вызывает подозрения и не заслуживает доверия, его утверждения и мнения не менее сомнительны.

 Хотя смертный приговор, вынесенный дону Алонсо, был отменён, ему пришлось долго находиться в заключении, которое, как нам сообщают, закончилось его изгнанием. Мы не знаем, как согласовать это заявление с его собственным утверждением о том, что он, тем не менее, присутствовал при нескольких осадах и сражениях, которые произошли в этих странах после упомянутого происшествия. Вскоре после этого он уехал
Чили с отвращением отвернулся, не получив должного вознаграждения за свои услуги.
Этот факт, по-видимому, противоречит словам Суареса де Фигероа, который утверждает, что Эрсилья был многим обязан дону Гарсии[43].
Но в чём заключались эти обязательства, историк не уточняет.
Как заметил автор предисловия к «Араукана» 1776 года (стр. 22), из повествования этого предвзятого автора следует, что при распределении наград, которое происходило при генерале, наш поэт ничего не получил.

Перед боевым бардом, казалось, открылось новое поле для деятельности. Дух
среди завоевателей царили раздоры и междоусобицы
Перу с момента их основания в этих регионах, где, по выражению главного историка Испанской Америки, «часто случались проявления нелояльности и неповиновения, жестокие убийства и другие преступления, два королевских наместника были лишены власти и заключены в тюрьму, трибуналы были доведены до полного ничтожества, власть короны и правосудие были узурпированы и попраны, а также произошли пять гражданских войн, в которых
Люди пришли в ярость и начали сражаться друг с другом с нечеловеческой жестокостью, пока в конце концов принц не одержал победу. [44] Одним из самых известных «тиранов» того времени (так испанцы называли тех, кто узурпировал королевскую власть) был Лопе де
Агирре, уроженец Гипускоа, которого отправили в экспедицию
для подавления восстания индейцев, поднял знамя восстания против испанских
командиров и какое-то время правил провинциями Венесуэлы. О его необычайной жестокости
много говорили, и она до сих пор не забыта
по традиции, хотя, возможно, и с тем преувеличением вины, которое
постоянно сопутствует памяти о неудавшемся мятеже. В духе того
времени Эрцилла сравнивает его с Иродом и Нероном[45]; он приказал
казнить собственную дочь. Но прежде чем наш поэт успел
добраться до места этой гражданской войны, узурпатор был побеждён,
взят и казнён. Теперь ему ничего не оставалось делать, так как
в стране воцарился мир. Поэтому он решил вернуться в Европу, чему, однако, в то время помешала долгая и мучительная болезнь.
Поправившись, он покинул американский континент и отправился на остров Терсейра, а оттуда в Испанию. В этот период (1562 год) ему было всего двадцать девять лет, он был полон сил и энергии и не утратил того духа, который побуждал его к авантюрам и открытиям. Едва он вернулся на родину, как неуёмная энергия его ума заставила его отправиться в новое путешествие. Он посетил Францию, Италию, Германию, Силезию, Моравию и Паннонию[46]
 Вернувшись в Испанию, он женился в Мадриде на донье Марии де Базан.
знатная девица, чья мать занимала при дворе должность фрейлины
испанской королевы. То, как он рассказывает о своей женитьбе, причудливо и необычно: он представляет, как Беллона уносит его во сне на обширный цветущий луг, где он, намереваясь посвятить себя любовным песням, испытывает непреодолимое желание узнать имена прекрасных девушек, обитающих в этой местности, особенно одной из них, которая была настолько хороша, что он внезапно упал ниц к её ногам. Она была
Несмотря на юный возраст, она демонстрировала зрелость суждений и талант, намного превосходившие её годы. Пока поэт был вынужден смотреть на неё,
пока он был очарован и пленён созерцанием её красоты,
пока он с нетерпением ждал возможности узнать её имя, он увидел у её ног девиз или надпись: «Это донья Мария, ветвь рода Базан».
Хотя император и королева Испании покровительствовали этой счастливой паре ]Примечание 8.] Судя по всему, Эрцилла не получила никаких наград или повышений. Однако император Германии Максимилиан II назначил её
Он стал его камергером, но это мало помогло его положению. В 1580 году он жил в Мадриде, бедный и всеми забытый, и
соответственно жаловался на пренебрежительное отношение к его
службам как при дворе, так и в лагере. Поток удачи (говорит он)
Он постоянно сталкивался с препятствиями: теперь он был совершенно нищим и никому не нужным.
И всё же он осознавал, что заслужил справедливое вознаграждение за долгие годы честной службы, которого ему не дали.
Это осознание само по себе является наградой, о которой
Человек, обладающий честностью и благородством, никогда не будет сломлен внешними обстоятельствами.[47]

В то время с Эрсильей произошёл следующий случай:
— Дождавшись возможности засвидетельствовать своё почтение королю и желая поговорить с его величеством, он так растерялся, что не мог найти слов, чтобы изложить суть своих просьб. Король, хорошо знавший характер человека, стоявшего перед ним, и уверенный, что его робость вызвана уважением к королевской особе, сказал ему: «Дон Алонсо, обратитесь ко мне письменно»._"Так и сделала Эрсилла (говорит автор, от которого эта история и произошла
был взят[48]), и король удовлетворил его просьбу.

 В чём заключалась эта просьба, установить невозможно,
потому что Эрцилла постоянно жалуется на то, что им полностью пренебрегли и забыли о нём. Более того, этот анекдот кажется сомнительным. Хотя дон Алонсо и был солдатом, он не был грубым солдатом: он вырос при дворе,
даже в пределах дворца, и в юности был приближённым того самого принца, на которого теперь, как утверждается, он взирал с благоговейным ужасом. С другой стороны, эта история не лишена правдоподобия, и если не
Правда, по крайней мере, хорошо придумана. Мрачный и суровый нрав Филиппа, по-видимому, внушал даже его доверенным слугам своего рода уважение, граничащее со страхом.
Испанцы довели представления о божественных атрибутах королевской власти до крайности.
Это чувство прослеживается у испанских писателей вплоть до недавнего времени и исчезло только после недавних революций на Пиренейском полуострове.

Последние годы жизни Эрсиллы прошли в безвестности.
Разочарования, с которыми он столкнулся, породили в нём дух мрачной преданности,
которой в те дни были особенно подвержены его соотечественники.[49]
В юности он вёл распутный образ жизни, о чём свидетельствует тот факт, что у него было много внебрачных детей. Теперь он горько раскаивался в своих слабостях и сожалел о том, что посвятил лучшие годы своей жизни мирским заботам и суете.[50] Год его смерти неизвестен. В 1596 году он был ещё жив и, как говорят,
писал поэму в честь подвигов дона Альваро
Базан, маркиз Санта-Крус, самый храбрый и удачливый из испанских флотоводцев. Это произведение, если оно когда-либо существовало, было утрачено;
 а Эрсилья известен в литературном мире только своей поэмой «Араукана»
и несколькими строками, напечатанными в «Parnaso Espa;ol»[51], которые, хотя и были высоко оценены Лопе де Вегой, определённо не свидетельствуют о его поэтическом таланте.

О личных качествах Эркиллы нам известно немного.
 Судя по всему, он был храбрым, активным и умным, любил приключения, не терпел контроля, был беспокойным и ворчливым. Что он, как и
Большинство литераторов Испании стыдливо избегали его, и это неоспоримый факт. В своём рассказе об индейской войне и о своём участии в ней он показывает, что руководствовался более либеральными взглядами на коренных жителей, чем большинство его сослуживцев и коллег-писателей. Его враги злонамеренно утверждали, что это было вызвано его недовольством, но без достаточных доказательств. Казнь Кауполикана, индийского генерала, которую он так возмущённо осуждает, была
Это вопиющий и жестокий акт несправедливости, хотя, к сожалению, он далеко не единственный не только в анналах испанских военных действий в тех регионах, но и в истории всех завоеваний, где отстаивание независимости считалось мятежом, а наказание было тем суровее, чем сомнительнее или несостоятельнее было право на него. Но поскольку имя Эрсильи относится скорее к литературной, чем к политической истории Испании, качества его поэзии требуют нашего внимания в большей степени, чем события его жизни.

«Араукана», хотя её часто цитируют, малоизвестна за пределами Испании.
Английская версия не публиковалась, но в статье в Quarterly Review[52] говорится, что существует рукопись, написанная мистером Бойдом, известным как один из английских переводчиков Данте.

Автор биографии Эрсильи во французской «Универсальной биографии» упоминает о французском переводе мсье Лангля, который также не был опубликован. Мы не знаем, есть ли у итальянцев или немцев, которые в последнее время обратили внимание на кастильскую поэзию, какие-либо
полный перевод этой испанской поэмы.

 Вольтер был первым из французов, кто обратил внимание своих соотечественников на «Араукана». В своём весьма посредственном «Опыте о эпической поэзии» он восхваляет речь Колоколо во второй песне, которую ставит выше речи Нестора в первой книге «Илиады», и говорит, что остальная часть произведения столь же варварская, как и народы, о которых в ней говорится.[53] В превосходстве столь восхваляемой речи (без намерения
сравнивать её с Гомером) не может быть никаких сомнений, и
Суждение Вольтера заслуживает большего доверия, поскольку, согласно остроумному замечанию Бутервека[54], он лучше разбирался в риторике, чем в поэзии. С безоговорочным осуждением остальной части поэмы,
действительно, нельзя согласиться;
хотя «Араукана» и далека от того, чтобы считаться произведением первостепенной ценности,
всё же в ней есть некоторые мужественные красоты, которые Вольтер не смог оценить из-за своих представлений о поэзии. [Примечание 9.] В статье Морири в
«Словаре» мы находим более справедливую, хотя и всё ещё суровую критику
Стихотворение Эрсильи. В последнее время автор уже упомянутого «Универсального биографического словаря»
высказал более благосклонное мнение об «Арауканце», но, возможно, ошибся в другом. [Примечание 10.]

 Именно Хейли обязан тем, что англичане узнали об этом произведении: его анализ и частичный перевод, а также его хвалебные отзывы об авторе содержатся в примечаниях и основной части его
«Очерк об эпической поэзии» [Примечание 11.] Хейли, возможно, относился к Эрцилле с большим почтением, чем тот того заслуживал; хотя в целом его отзыв об Эрцилле был
Араукана рассудителен. В своих переводах он был не столь удачлив: его прозаический стиль не слишком подходил для того, чтобы дать верное представление о содержании произведения испанского поэта; но он стремился к той силе выражения, которая является главным достоинством поэзии Эрсильи. Кроме того, переводчик использовал двустишие — неподходящий способ передать английскому читателю верное представление о произведении, изначально написанном строфами. Нет нужды указывать на это тем, кто знаком со спенсеровой строфой или с итальянской
и испанская октава, столь удачно использованная Фэрфаксом в его «Тассо», насколько механизм этого размера влияет на первоначальную концепцию и
распределение мыслей поэта и насколько структура двустишия отличается от него; отсюда как неизбежное следствие следует, что концепции, изначально адаптированные к первому размеру, должны казаться искажёнными при вынужденной адаптации ко второму.

 Из противоречивых мнений критиков всех стран о
Араукана, мы можем с уверенностью сказать, что, несмотря на все её недостатки,
и многочисленны, и хотя даже на кастильском языке это произведение нельзя назвать первоклассной поэмой, оно всё же претендует на более высокий литературный статус, чем тот, который ему приписывают некоторые.

 Нельзя с уверенностью утверждать, что Эрсилья хотел написать только рифмованную историю. Его выдумки, хотя большинство из них неудачны и не связаны с основными сюжетными линиями, его манера повествования, его подражание Ариосто в первых строфах всех его песен, особенно в начале произведения, его частые сравнения — всё это
Это ясно доказывает, что он намеревался написать стихотворение. Но новизна его аргументов, естественно, наводила на мысль о том, чтоОн задумал сделать своё стихотворение
произведением, сильно отличающимся от тех, что существовали до него. Он стремился создать произведение, поражающее своей темой, достоверность и точность которой [Примечание 12.] были бы гарантированы, но при этом облечённое в поэтическую форму и украшенное эпизодами, в которых можно было бы легко отойти от исторической достоверности, чего читатель, по сути, и не ожидал.

Однако дону Алонсо не хватало многих качеств, присущих поэту: ему не хватало изобретательности и владения языком.
стихосложении; с другой стороны, то, что он задумал, он мог выразить с силой, если не с точностью или изяществом. Его авантюрная натура, по-видимому, свидетельствует о том, что в его сознании присутствовали поэтические элементы.
 Он не обращал внимания на красоты природы, но понимал, как устроено человеческое сердце. Его воинские привычки направляли его внимание на те неистовые страсти, которые бушуют в груди воина. Он мог
понять чувства жителей этих отдалённых регионов, которые боролись за свои дома, свои алтари и свою личную независимость против
о захватчиках их страны; в его описании их характеров и подвигов
его стиль становится возвышенным, а воображение разгорается. Благодаря
силе умственной ассоциации он переходит к созерцанию живой природы;
отсюда частота и красота его сравнений, в основном с животными.


В его описании характеров есть много поводов для похвалы: его
индейцы хорошо изображены, хотя все его испанцы неудачны. Из-за этого последнего обстоятельства его обвинили в недоброжелательном отношении к сослуживцам.
Но если принять во внимание его особые способности, то
Причину этой разницы легко объяснить, не прибегая к столь несправедливым обвинениям в его адрес. Ни его разум, ни его перо не могли постичь сложный характер цивилизованного человека, в то время как более резкие и простые черты физиономии дикаря идеально соответствовали его гению и способностям.

 Отсутствие единства — один из самых больших недостатков «Араукана», поскольку из-за этого поэма становится неинтересной. Этот недостаток возникает не только из-за отсутствия героя, но и из-за неспособности поэта
чтобы придумать историю. Тем не менее часто встречаются произведения, сюжет которых рыхлый и несвязный, но от этого не менее увлекательный.
Но в «Эрцилле» нам не хватает умения заинтересовать даже отдельные истории, из которых состоит поэма.

Поэма Эрциллы в целом скорее заслуживает порицания, чем похвалы.
Если прочитать её целиком, она наверняка покажется скучной, но отдельные её части можно читать с удовольствием и восхищением.  Эпитет «гомеровский» применялся как по праву, так и ошибочно.
гениальность. Те качества, которые в нем восхвалялись, должны быть признаны
беспристрастным судьей, чтобы немного ощутить стиль отца
эпической поэзии. То, что Эрсилья был на огромном расстоянии от своей модели
однако даже самые горячие его поклонники должны признать.




Примечания.


Примечание 1. Эта дата взята из жизнеописания Эрсильи, предпосланного изданию «Араукана» в Мадриде в 1776 году. Автор жизнеописания Эрсильи во французской «Универсальной биографии» указывает, что он родился в Бермео, в Бискайе, в 1525 году. Он ошибся в определении места рождения из-за коллекционера
Испанского Парнаса: указывая год, он признаётся, что у него не было никаких оснований, кроме его собственных предположений. Этот дух побудил его установить дату смерти нашего поэта, которая является неопределённой.

 Примечание 2. — Николаус Антоний. Bibl. Hisp. Nov. p. 395. Мадрид, 1783. Примечательно, что, хотя поэт Эрсилья упоминается в этом произведении лишь вскользь, его отец, чьи труды ныне забыты, занимает почти две колонки, посвящённые его жизни и творчеству.

 Примечание 3. _Менины_ были молодыми дворянами, состоявшими при дворе.
Это слово больше не используется, хотя должность сохранилась.
королевские страницы.

 Примечание 4. — Излишне говорить, что эта педантичная аллюзия сделана самим Эрсильей в духе его времени.

 Примечание 5. — Эррера. Всеобщая история деяний кастильцев на островах и на суше Океанского моря. Декабрь VIII. lib. VII. C. X. Наш поэт упоминается там как знаменитый поэт и благородный сеньор, дон
Алонсо де Эрсилья.

 Примечание 6. Лиценциат Кристобаль Москера де Фигероа говорит о доблести Эрсильи в битве при Мильярапуэ и в сражении при Пурене, где он в сопровождении одиннадцати товарищей взобрался на гору, которую защищали
индейцы, и день был выигран. Автор жизнеописания Эрсильи цитирует «Хронику Филиппа II» Кальвете де ла Эстрельи как свидетельство подвигов поэта, но, должно быть, это ошибка. Такой хроники не существует. Суарес де Фигероа лишь восхваляет доблесть дона Алонсо в шуточной битве или на поле боя (стр. 60.), но он был настроен против него.

Примечание 7. — Последняя строка упомянутой здесь надписи

Hic tandem stetimus nobis ubi defuit orbis,

была написана французским поэтом-комиком Реньяром в Лапландии в 1681 году.
Хотя эта мысль может показаться гасконской, она
энергичный и красивый. Надпись Эрсиллы была более скромной. Он просто написал:

«Сюда, туда, куда ещё никто не добирался, прибыл дон Алонсо де Эрсилья,
который первым из людей пересёк этот перевал на маленькой лодке без балласта,
в сопровождении всего десяти спутников, в пятьдесят восьмом году от
рождества Христова, в последний день февраля, в два часа пополудни,
после чего вернулся к своим спутникам, которых оставил позади».
Эта надпись образует строфу «Араукана». Она очень прозаична.
Это не единственный случай, когда в стихотворении упоминаются даты.
Чтобы привести их в соответствие с размером и рифмой, автор часто прибегает к весьма любопытным сдвигам и странным выражениям.

Примечание 8. — Луис де Саласар, «Исторические заметки», стр. 13.
Однако автор биографии Эрсильи отметил, что этот автор ошибается, утверждая, что Елизавета, супруга Филиппа, или Изабелла де Валуа, выступала в качестве спонсора.
Она умерла в 1568 году, а Эрсилья женился в 1570 году, согласно Гарибею. Возможно, королева, о которой идёт речь, была четвёртой женой Филиппа, Анной Австрийской.

 Примечание 9. — Исторический словарь Морери, статья  Эрсилла.  Тема
«Араукана» (говорит критик), будучи новым произведением, натолкнула поэта на несколько новых мыслей; но его поэма слишком длинна и изобилует скучными местами. В его сражениях много воодушевления, но нет ни изобретательности, ни сюжета, ни разнообразия в описаниях, ни единства в общей структуре произведения и т. д.

 Примечание 10. — «Университетская биография», Париж, 1815, ст. Эрсилла. Достоинства
«Араукана» (по словам этого писателя) отличается правильным стилем, уместными образами,
красивыми описаниями, сюжетом, который постоянно держит в напряжении,
своего рода единством действия и духом героизма, пронизывающим всё произведение.
Работа уступает "Иерусалиму" Тассо и превосходит "Генриаду" Вольтера
. В ней встречаются некоторые слабые линии и вульгарные или
банальные мысли.

Примечание 11.- Поэтический характер Эрсиллы нарисован Хейли в
следующих строках:--

С более умеренной теплотой и более четкими нотами,
Это с гомеровским богатством наполняет слух,
Отважный Эрсилла вдыхает полной грудью
И трубит в свою эпическую трубу на полях смерти;
В сценах жестокой войны, когда Испания развернула
Своё кровавое знамя над западным миром;
Со всеми добродетелями своей страны в своём теле,
Без примеси, запятнавшей её имя.
 В лагере, где царила опасность, этот военный бард,
которого Синтия видела на ночном дежурстве,
записал в своей смелой описательной поэме
различные события прошедшего дня;
схватив перо, пока ночные часы дарят
преходящий сон его пресыщенному мечу,
с благородной справедливостью его тёплая рука
воздаёт должное его доблестным врагам.
Однако его благородная цель не позволяла ему
претендовать на изобретательскую славу.
Его ярко окрашенные сцены кровопролитной борьбы,
Его более мягкие картины, взятые из индийской жизни,
Превосходят визионерские формы искусства.
Разожгите пробуждённый разум и растопите сердце

_Хейли, «Очерк об эпической поэзии»_, Послание 3.

 Примечание 12. Любопытно, что в антверпенском издании
«Араукана», 157., и к нескольким другим книгам прилагается одобрение
капитана Хуана Гомеса, который хвалит Эрсилью за историческую достоверность,
за которую он, капитан, может поручиться, поскольку прожил
двадцать семь лет в Перу, недалеко от места, где шла Арауканская война. Странная
рекомендация для эпической поэмы!


[Сноска 33: «Араукана», песнь XXXVI.]

[Примечание 34: «Араукана», песнь XIII.]

[Сноска 35: Кристобаль Суарес де Фигероа, «Деяния дона Гарсии
Уртадо де Мендосы», Мадрид, 1613, с. 18.]

[Сноска 36: «Араукана», предисловие, с. IV. Мадрид, 1776.]

[Сноска 37: Суарес де Фигероа, «История дона Гарсии», Мадрид, 1613, стр. 103, 104.]

[Сноска 38: Араукания, песнь XXXVII.]

[Сноска 39: Араукания, песнь XXXVI.]

[Сноска 40: Суарес де Фигероа, стр. 104, 121.]

[Сноска 41: Там же. С. 104.]

[Сноска 42: Там же.]

[Сноска 43: Суарес де Фигероа, с. 104.]

[Сноска 44: Эррера, декада VII, кн. I, гл. I, с. 2.]

[Сноска 45: Араукания. Песнь XXXVI.]

[Сноска 46: Араука. Песнь XVIII.]

[Сноска 47: Араукана, песнь XXXVII.]

[Сноска 48: _Avisos para Palacio_, стр. 194.]

[Сноска 49: Большинство знаменитых испанских драматургов (_Лопе де Вега,
Кальдерон, Морето_ и другие) в преклонном возрасте стали священнослужителями и сожалели о том, что писали для сцены.]

[Сноска 50: «Араукана», песнь XXXVII.]

[Сноска 51: Том II, стр. 199.]

[Сноска 52: «Квотерли ревью», II.]

[Сноска 53: Вольтер, «Опыт о эпической поэзии», кн. 8.
Рейнуар, с. 406.]

[Сноска 54: Бутервек, «История испанской литературы», пер.
Л., 1823, с. 412.]




СЕРВАНТЕС
1547–1616.


Совершенно очевидно, что все, кто способен испытывать искренний интерес к судьбе гения, с жадным любопытством обратятся к странице, на которой написано имя Сервантеса: даже Шекспир не пользуется такой всеобщей известностью. В то время как возвышенный характер Дон Кихота согревает сердце энтузиаста, правдивость печальной картины, которую рисуют его злоключения, будоражит воображение светского человека. Дети
наслаждаются комедией, старики восхищаются проницательностью Санчо Пансы.
 То, что это произведение написано в прозе, повышает его популярность. Неидеально
Как и все переводы, этот не идеален, но ни один из них не проваливается так сильно, как те, что пытаются перенести эфирную и утончённую поэзию на другой язык. Но хотя чтение «Дон Кихота» на его родном испанском языке бесконечно усиливает удовольствие от чтения, его смысл настолько понятен всему человечеству, что даже перевод удовлетворяет тех, кто вынужден довольствоваться малым.

Ради чести человеческой природы и в угоду собственному чувству благодарности мы хотим узнать, что автор «Дон Кихота» жил настолько благополучной жизнью, насколько это возможно для человека, и что он пробовал
Это полный триумф автора самого успешного романа в мире. Поскольку мы лишены этого удовольствия — ведь он «пал во дни злые», стал бедным и всеми покинутым человеком, — мы даже на таком расстоянии хотим посочувствовать его несчастьям и разделить его горе.
Мы хотим узнать, с каким мужеством он переносил невзгоды и утешался ли он, подобно своему героическому персонажу, в самые тяжёлые моменты осознанием собственной ценности и добродетельных намерений. Мы уверены, что его романтическое воображение и острое чувство юмора часто возвышали его
Он не поддался своим горестям и не стал их приглушать; но мы хотим узнать,
с каким моральным мужеством он их переносил и насколько, подобно своему герою,
сохранял невозмутимый и неустрашимый дух среди ударов и насмешек.


С самого начала мы испытываем разочарование, обнаруживая, как мало известно о столь знаменитом авторе. При жизни им пренебрегали, и память о нём не была почтена должным образом. Его современники не утруждали себя тем, чтобы собрать и сохранить сведения о его жизни, так что они быстро канули в Лету. Когда наконец была предпринята попытка воздать ему должное
О нём была написана скорее хвалебная речь, чем биография; и только
к концу прошлого века были предприняты усилия по проведению
исследований, которые увенчались успехом и позволили сделать такие открытия,
которые представили различные периоды его жизни в интересном и романтическом свете.
Испанская академия опубликовала издание «Дон Кихота» с предисловием, написанным доном Висенте де лос Риосом, который со всем пылом поклонника гения не пожалел сил, чтобы сделать своё произведение полным и точным. Примерно в то же время дон Хуан Антонио Пеллисер
провёл аналогичные исследования и пролил свет на его положение и обстоятельства. Однако в последнее время гораздо больше сделал французский джентльмен по имени Виардо. Он путешествовал по Испании и приложил все усилия, чтобы раскрыть ещё не изученные обстоятельства жизни Сервантеса. Изучив архивы различных городов, в которых он жил, и внимательно ознакомившись с произведениями современных ему писателей, он собрал огромное количество информации, достоверность которой добавляет ей интереса.  Некоторые обстоятельства действительно важны только как
Они правдивы и принадлежат Сервантесу; другие проливают свет на его характер и показывают, каким стойким он был в страданиях, каким самоотверженным и храбрым был, когда от него зависели другие, каким жизнерадостным он был в бедности, каким великодушным, каким благородным и энергичным был его ум, что возвышало его над судьбой.

Первым вопросом, который предстояло решить, было место его рождения: его приписывали разным городам Испании — Мадриду, Севилье, Эскивиасу и Лусене. Упоминание в «Дон Кихоте» навело одного из его биографов (Сармьенто) на мысль, что он родился в Алькала-де-Энарес.
Энарес, город с богатой историей, расположенный недалеко от Мадрида.
Другой писатель, следуя по этому следу, обнаружил в приходской церкви Санта-Мария-ла-Майор в этом городе книгу записей крещений, в которой было указано, что в воскресенье, 9 октября 1547 года, преподобный сеньор Бачиллер Серрано крестил Мигеля, сына Родриго Сервантеса и доньи Леоноры, его жены.

Хотя казалось, что вопрос исчерпан, он снова стал актуальным после обнаружения ещё одного реестра. Он был найден в приходских книгах Санта-Марии в Алькантар-де-Сан-Лугар, городе в Ла-Манче.
подтверждено, что 9 ноября 1558 года лиценциатом Алонсо Диасом Пахаресом был крещён сын Бласа Сервантеса Сааведры и Каталины Лопес, получивший имя Мигель. На полях этого реестра было сделано примечание: «Это был автор „Дон Кихота“».
Кроме того, в Алькантаре ходили различные легенды о доме, в котором он родился. Фамилия Сааведра была ещё одним свидетельством в его пользу.
 Сервантес всегда использовал это дополнительное имя, и в городе Алькала не осталось никаких его следов. Однако, похоже, что
Разные семьи из этих двух городов были связаны, поскольку у Сервантеса был дядя, Сервантес Сааведра, из Алькантара. Таким образом, при тщательном изучении и обращении к хронологии для решения этого вопроса чаша весов безоговорочно склонилась в пользу Алькалы: дата битвы при Лепанто и упоминание Сервантесом своего возраста в нескольких более поздних произведениях доказывают, что он родился в 1547 году, а не в 1558-м. Ещё один документ, о котором мы упомянем далее, был обнаружен Лос-Риосом в архивах общества по выкупу пленников
в Алжире он объявляет себя уроженцем Алькала-де-Энарес и
сыном Родриго Сервантеса и доньи Леоноры де Кортина.
[Примечание: 1547 год.]
Таким образом, вопрос закрыт, и становится доподлинно известно, что Сервантес родился в Алькала-де-Энарес и был крещён
(вероятно, в день своего рождения, как это принято в католических странах)
в воскресенье, 9 октября 1547 года.

 Его семья, родом из Галисии, впоследствии обосновалась в Кастилии.
Сервантес принадлежал к тому же сословию, к которому он относит Дон Кихота. Они были идальго (hijos de algo, сыновья кого-то) и
Таким образом, по праву рождения они были джентльменами, хотя и не дворянами. Имя Сервантеса с почтением упоминается в испанских анналах ещё с XIII века.
Воины с такой фамилией сражались под знамёнами святого Фердинанда, участвовали в захвате Баэсы и Севильи и получили свою долю при распределении земель, отвоёванных у мавров. Другие носители этого имени были одними из первых авантюристов в Новом Свете. Его дед, Хуан де Сервантес, был
коррехидором Осуны. Мать Мигеля происходила из знатного рода
Барахас; она вышла замуж за его отца примерно в 1540 году. В этом союзе родилось четверо детей:
дочери донна Андреа и донна Луиза; Родриго и младший из четверых, Мигель. Его родители были бедны, и он мало что мог унаследовать от них, кроме своего почётного титула.[55]

 О его детстве известно очень мало. Город Энарес находится всего в нескольких милях от Мадрида.
Там есть университет, в котором, вероятно, Сервантес получал своё первое образование. В стихотворении, написанном в конце жизни, он говорит нам:
"С самых нежных лет я любил
Благородное искусство поэзии,--


и этот вкус определил направление его жизни. Ещё в детстве его привлекала драматургия, и он часто посещал постановки Лопе де
Руэды; эти декламации и его любовь к чтению, которая была настолько сильной, что он никогда не проходил мимо даже самого захудалого клочка бумаги, не прочитав его, были первыми проявлениями той любви к познанию, которая всегда сопутствует гению.

Достигнув подходящего возраста, Мигель отправился в Саламанку, где поступил в университет и проучился там два года.[56]
Установлено, что он жил на улице Лос-Морос. Позже он вернулся в
Мадрид, где он учился у учёного Хуана Лопеса де Ойоса, теолога, который занимал кафедру изящной словесности в этом городе.
Предполагается, что, дав ему литературное образование, родители
хотели, чтобы он выбрал одну из свободных профессий; но у нас нет
других свидетельств того, что они этого хотели. Однако он
проникся любовью к литературе и сам захотел стать писателем. Он написал, как он сам говорит, бесконечное множество того, что в Испании называют романсами, то есть балладами и песенками. По его словам, позже он стал считать их
немного хорошего среди множества плохого. Он также написал пастораль под названием «Филена»,
которая, как он хвастается, стала знаменитой. «Леса гудели от её имени,
— говорит он, — и многие весёлые песни находили в них отклик; мои многочисленные и приятные рифмы и лёгкий ветерок были отягощены моими надеждами, которые сами по себе были лёгкими, как бриз, и изменчивыми, как песок».

Его учитель, Хуан Лопес де Ойос, восхищался им и поощрял его в этих занятиях, а также, судя по всему, старался привлечь к нему внимание.
Смерть Изабеллы Валуа, жены Филиппа II, случившаяся в 1569 году,
вызвала множество элегий у мадридских поэтов. Имя этой королевы кажется нам романтичным из-за его связи с именем
несчастного принца дона Карлоса и легендой о его несчастной
привязанности и последовавшей за ней смерти. Конечно, эти
обстоятельства не были темой стихов, предназначенных для королевского слуха; но Изабеллу любили и оплакивали с большей искренностью, чем обычно оплакивают королев. Лопес
де Ойос опубликовал книгу под названием «История и правдивое описание болезни, благочестивой смерти и пышных похорон безмятежного
королева Испании, донна Изабелла Валуа». В это издание включены различные элегии, одна из которых представлена следующим образом:
«Эти кастильские редондильи на смерть её величества, которые, как
похоже, изобилуют риторическими образами, а в конце обращены к её
величеству, написаны Мигелем де Сервантесом, нашим дорогим и любимым учеником». Кроме того, в книге есть ещё одна элегия, адресованная всей школой кардиналу
«Эспиноса», также написанное Сервантесом. Ни одно из этих стихотворений не подаёт надежд; они банальны, многословны и лишены как чувств, так и воображения.

В том же году, когда были опубликованы эти стихи, Сервантес покинул Мадрид.
Обычно считается, что он уехал в отчаянии, чтобы попытать счастья в другом месте; но нет никаких сомнений в том, что он уехал, чтобы служить кардиналу Аквавиве. После смерти королевы папа Пий V.
отправил нунция в Мадрид, чтобы выразить соболезнования Филиппу II и добиться компенсации за некоторые церковные сборы, в которых ему отказали королевские министры в Милане.
Нунцием был римский прелат по имени Джулио
Аквавива, сын герцога Атри, который был возведён в сан кардинала
вернуться в Италию. Его миссия не понравилась королю, который, будучи фанатиком, никогда не шёл на уступки римскому двору. Поэтому он пробыл там недолго и через два месяца после прибытия получил приказ вернуться в Италию через Валенсию и Барселону. Поскольку сам Сервантес упоминает, что сразу после этого он был в Риме при дворе кардинала, можно не сомневаться, что ему предпочли эту должность, пока он был в Мадриде.
[Примечание: 1568.
;tat.
21.]
Мы говорим «предпочтительно», потому что в те времена сыновья бедных дворян
часто начинали свою карьеру при дворах принцев, таким образом
завязывая связи в высших кругах и обретая покровителя на всю жизнь.
Можно предположить, что рекомендация Де Ойоса и талант юноши
заставили кардинала выбрать его. В свите своего нового господина
Сервантес посетил Валенсию и Барселону, а также побывал на юге
Франции — в местах, которые он впоследствии описал в своих произведениях и которые ему больше не довелось увидеть.

[Примечание: 1569.
;tat.
22.]

Какие надежды и мечты питал он в своём сердце, посещая Рим, мы
не могу сказать. Ему шёл двадцать третий год. Он был пылким и амбициозным, с ярко выраженными литературными вкусами, но не стремился к церковной карьере. В том, что у него были надежды, мы не сомневаемся; и нет никаких сомнений в том, что эти надежды оказались, как он сам говорит, «лёгкими, как ветер, и зыбкими, как песок», ведь не прошло и года, как он изменил весь ход своей жизни и пошёл добровольцем в армию. «Война с турками, — отмечает его биограф Лос-Риос, — объявленная в 1570 году, дала ему возможность»
он выбрал более благородную профессию, более соответствующую его происхождению и доблести; и мы можем отметить, что, несмотря на все трудности, с которыми он столкнулся во время своей военной карьеры, Сервантес до конца жизни гордился ею. Он всегда называл себя солдатом, и его сердце было на стороне Дон Кихота, когда тот, сравнивая жизнь студента и солдата, отдавал предпочтение последней как более благородной.

[Примечание: 1570.
;tat.
23.]

Возвращаясь к турецкой войне, в которой он участвовал. Султан Селим, желая завладеть островом Кипр, нарушил
Он заключил мир с Венецианской республикой и отправил войска для завоевания этого острова. Венецианцы обратились за помощью к христианским правителям. Папа Пий V в ответ отправил войско под командованием Марко Антонио Колонны, герцога Палиано. Сервантес поступил на службу к этому генералу и участвовал в кампании, которая началась в конце года и целью которой было оказать помощь Кипру и снять осаду с Никосии. Разногласия между военачальниками, посланными различными
христианскими князьями, помешали им выполнить то, ради чего они были посланы.
Турки взяли Никосию штурмом и приступили к другим завоеваниям.

[Примечание: 1571.
;tat.
24.]

В следующем году христиане предприняли более активные действия.
Объединённый флот Венеции, Испании и папы римского собрался в
Мессине. Марко Антонио Колонна продолжал командовать папскими галерами,
Дориа — венецианскими; в то время как объединённые силы всех сторон были
переданы под командование дона Хуана Австрийского, доблестного принца,
внебрачного сына императора Карла V. Сервантес служил в отряде
храброго капитана Диего де Урбино, в составе терцио (полка)
.Мигеля де Монкады.

 Дон Хуан собрал в Барселоне все войска ветеранов, которые он испытал в войне против мавров в Андалусии; среди прочих были знаменитые терции дона Мигеля де Монкады и дона Лопе де Фигероа; и, отплыв в Италию, 26 июня бросил якорь у Генуи с сорока семью галерами. Оттуда он проследовал в Мессину, где встретился с объединённым флотом. В соответствии с распределением войск на борту различных судов были размещены две новые роты ветеранов, набранные из терций Монкады, терций Урбины и Родриго де Мора.
на борту итальянских галер Дориа. Сервантес последовал за своим капитаном на борт «Маркизы», которой командовал Франческо Санто Пьетро. [57]

 Флот союзников, оказав помощь Корфу, отправился в погоню за противником и утром 7 октября обнаружил турецкий флот у входа в залив Лепанто. Битва началась около полудня.
Конфедераты одержали блестящую победу, но она была очень кровопролитной и, не увенчавшись другими успехами, осталась бесполезным трофеем христианской доблести.

Сервантес в то время страдал от перемежающейся лихорадки, и его капитан и товарищи убеждали его не ввязываться в бой.
Но он отверг эту идею и, наоборот, попросил, чтобы его поставили на почётный пост, где было опаснее всего.
Его поставили рядом с шлюпкой с двенадцатью отборными солдатами. Галера, на борту которой он находился, отличилась в бою: она взяла на абордаж
капитана Александрии, убила около пятисот турок вместе с их
командиром и захватила королевский штандарт Египта. В этой кровопролитной схватке
Сервантес получил три аркебузных ранения: два в грудь и одно в левую руку, которое привело к её перелому и потере. Однако он всегда с гордостью относился к этой утрате и в одном из своих произведений говорит, что честь участвовать в битве при Лепанто была куплена дорогой ценой — полученными там ранениями.

Наступление зимы, нехватка провизии, большое количество раненых и
специальные распоряжения короля Филиппа не позволили победоносному
флоту развить успех. 31 октября дон Хуан вернулся в Мессину.  Войска были рассредоточены по разным местам.
а терцио Монкады был расквартирован на юге Сицилии. Сам Сервантес, больной и раненый, оставался в госпитале в Мессине по меньшей мере шесть месяцев. Дон Хуан Австрийский проявил живой интерес к его судьбе в утро, последовавшее за битвой, и не забывал о нём во время его долгого заточения. Трудолюбивый Виардо обнаружил
упоминания о различных небольших суммах, выданных ему казной (pagaduria)
флота, датированные 15 и 25 января, а также 9 и 17 марта 1572 года.  Когда он наконец поправился, был отдан приказ
29 апреля генералиссимус обратился к казначеям с просьбой о том, чтобы солдат Сервантес получал высокое жалованье в размере четырёх крон в месяц и был переведён в роту Фигероа.

[Примечание: 1572.
;tat.
25.]

Кампания следующего года провалилась. Из трёх союзных держав папа умер, венецианцы охладели, и только испанцы продолжали вести войну.
Марко Антонио Колонна отплыл 6 июня на Архипелаг с частью союзного флота.
Среди прочих были тридцать шесть галер маркиза Санта-Круса.
на борту которого находился полк Фигероа, в котором
служил Сервантес.

Дон Хуан отплыл 9 августа следующего года; но единственным предприятием, которое они предприняли, был неудачный штурм замка Наварино;
таким образом, рассказ об этой провальной кампании в истории о пленнике в «Дон Кихоте» был написан Сервантесом как очевидцами.

[Примечание: 1573.
;tat.
26.]

В следующем году венецианцы подписали мирный договор с Селимом; и, поскольку союз распался, Филипп был вынужден отказаться от всех прямых
Он собирался напасть на Османскую империю, но, собрав большое войско, решил использовать его для похода на Алжир или Тунис. Со времён Карла V испанцы владели Голеттой, крепостью недалеко от Туниса.
 Поэтому, высадив свои войска, он отправил маркиза де Санта
Крус захватить Тунис, что было бы легко сделать, но
Филипп, завидовавший планам своего брата, поспешно отозвал его из
Африка. В Голетте остались слабые гарнизоны, которые турки взяли штурмом в том же году.

 Сервантес вошёл в Тунис вместе с маркизом Санта-Крусом и вернулся
в Палермо с флотом. Он вошёл в состав сил, которые под командованием герцога Сесского тщетно пытались спасти Голетту.
Затем он перезимовал на Сардинии и был доставлен обратно в Неаполь на галерах Марселя Дориа. В июне 1575 года он получил от дона
Иоанна Австрийского разрешение вернуться в Испанию после семилетнего отсутствия.
Виардо уверяет нас, что в перерывах между военной службой или во время различных экспедиций Сервантес посещал Рим, Флоренцию, Венецию, Болонью, Неаполь и Палермо. Он стал искусным
Итальянский язык: антипетрархисты того времени заметили влияние итальянской литературы и обвинили его, как и Боскана и Гарсиласо, в искажении родного кастильского языка.

[Примечание: 1575.
;tat.
28.]

Сервантес, которому было двадцать восемь лет, участвовал во многих кампаниях.
Он был искалечен и ослаблен и, без сомнения, мечтал вернуться на родину.
 Он покинул её в поисках лучшей доли и должен был вернуться простым солдатом.
Тем не менее военная профессия по-прежнему была ему дорога. И когда он говорит о многочисленных невзгодах, с которыми сталкивается солдат, — о своей бедности, —
Он настолько велик, что является бедняком среди бедняков; он вечно ждёт своего скудного жалованья, которое редко получает или за которое вынужден хвататься, рискуя жизнью и поступаясь своей совестью; он сталкивается с трудностями, подвергает себя опасности и получает ничтожную награду, но всё равно считает, что все эти обстоятельства добавляют ему славы и делают его достойным почёта и уважения всех людей. Мы также можем предположить, что Сервантес покинул Италию в надежде получить повышение в родной стране: он отличился на службе.
Его манера ведения боя заслуживала награды. Дон Хуан оценил его заслуги и дал ему письма к королю, своему брату, в которых он хвалил его за поведение в битве при Лепанто и просил Филиппа доверить ему командование одним из полков, которые тогда формировались в Испании для службы в Италии или Фландрии. Вице-король Сицилии дон Карлос Арагонский и герцог де Сеза также рекомендовали его королю и его министрам как солдата, чья доблесть и заслуги заслуживают вознаграждения.[58]

Такие рекомендации сулили многое. Сервантес поднялся на борт корабля
Испанская галера «Эль Соль» («Солнце») с его старшим братом Родриго, тоже военным, и с различными выдающимися офицерами; но беда была уже близка, чтобы разрушить все его надежды и обречь его на долгие годы лишений. 26 сентября галера была окружена алжирской эскадрой под командованием арнаута Мами, который был капитаном на море.
Турецкие суда атаковали «Эль Соль» и взяли его на абордаж. Бой был упорным,
но численное превосходство взяло своё. Галера была захвачена и доставлена в Алжир.
 При последующем распределении пленных Сервантесу досталась доля
сам капитан арнаутов.

 Ужасающая система охоты за пленниками и их доставки в
 Алжир для продажи в рабство, существовавшая на протяжении многих сотен лет, незадолго до этого достигла небывалых высот благодаря двум пиратам, захватившим Алжир и Тунис. Ужас этой войны побудил императора Карла V выступить против неё. Он совершил две экспедиции в Африку, вторая из которых была
неудачной, а алжирские корсары продолжали свою гнусную торговлю
с большей жестокостью и успехом, чем когда-либо: каждая деталь была связана
Это было ужасно и прискорбно: слабыми и безобидными были его главные жертвы.
Морские побережья опустошались в поисках пленников, и те, кто был слишком беден, чтобы заплатить выкуп, становились пожизненными рабами самых жестоких хозяев. Отвращение, вызванное этими неспровоцированными нападениями, привело к тому, что имя магометанина стало вызывать ещё большее презрение, чем когда-либо.
В частности, в Испании это презрение распространялось на морисков.
Жестокость и угнетение, которым они подвергались, вновь побудили мавров Африки к ответным действиям.
Со всех сторон невинные и беспомощные люди становились жертвами
жертвы мести и ненависти. Тем не менее пиратство, которым занимались алжирцы, и система, к которой они свели свою практику рабства, возвысили их до «дурной славы» в этой войне, полной взаимного жестокости. Кроме того, не было никого более безжалостного, чем ренегаты — христиане, которые, попав в плен, покупали свою свободу ценой отказа от веры. Эти люди, зачастую самые энергичные и преуспевающие среди корсаров, были также самыми жестокими по отношению к пленникам. И среди них всех не было никого более жестокого, чем арнаут Мами.

К счастью, до нас дошли интересные подробности о пребывании Сервантеса в плену.
Они почерпнуты из достоверных и беспристрастных источников, а также из его собственных рассказов.
Эти подробности выставляют его в самом выгодном свете как человека мудрого, решительного и благородного.  Мы должны сожалеть о том, что эти подробности не более подробны, но даже в таком виде они демонстрируют столько храбрости и великодушия со стороны Сервантеса, что их следует читать с величайшим удовольствием.

В своём рассказе «Пленник» Сервантес описывает, как обращались с пленниками в Алжире. Он говорит: «Там есть тюрьма или
Дом, который турки называют «баннио», где содержатся пленники-христиане, — как принадлежащие королю, так и различные частные лица, а также альмасен, или рабы совета, которые работают на общественных работах в городе или заняты в других учреждениях. Поскольку они принадлежат городу, а не какому-то конкретному хозяину, им не с кем договариваться о выкупе, и их положение хуже, чем у остальных. Как я уже сказал, разные люди помещают своих рабов в это «предбаннион», и в основном это те, кого они ожидают
Их можно выкупить, потому что там они в большей безопасности. Пленников короля, которые надеются на выкуп, не отправляют работать вместе с остальными. Они носят цепи скорее как знак того, что они получат свободу, чем по какой-либо другой причине. Здесь живут многие рыцари и знатные люди, отмеченные таким образом и сохранённые для выкупа. И хотя голод и нагота могли бы утомить их, ничто не причиняло им такой боли, как вид невыразимой и ужасающей жестокости по отношению к христианам. Каждый день дей, венецианский ренегат, вешал или
некоторых из них он посадил на кол, и всё это по таким незначительным причинам, а зачастую и вовсе без них, что сами турки понимали: он совершал эти жестокости из прихоти и потому, что был прирождённым врагом человечества. Только с одним человеком он обращался хорошо — с солдатом по имени Сааведра, который совершил поступки, надолго оставшиеся в памяти этого народа, и всё ради того, чтобы обрести свободу, но при этом не получил ни удара, ни дурного слова; хотя часто казалось, что за малейшее из того, что он делал
его бы посадили на кол, и он сам часто этого ожидал; и если бы у меня было время и место, я бы рассказал, что сделал этот солдат, и это действительно вызвало бы у вас восхищение и удивление. [59]

Именно так Сервантес описывает себя в плену. Писателей так часто обвиняют в хвастовстве, что это могло бы быть просто доказательством его тщеславия, но у нас есть ещё одно свидетельство в книге под названием «Топография и общая история Алжира, написанная  отцом Диего де Эдо[60]», современником тех событий. Его рассказ, хотя и не
Достаточно полно, чтобы удовлетворить наше любопытство, но при этом доказывает, что Сервантес говорил о своих поступках без преувеличения и что ради обретения свободы он был готов на любой риск и с бесстрашной отвагой преодолел тысячу трудностей и опасностей. Поскольку Сервантес часто ссылается на себя, странно, что он не написал рассказ о годах своего плена. Но правда в том, что, хотя мы и можем упоминать себя, писать об этом подробно всегда утомительно: воспоминания нахлынывают толпой, надежды рушатся, а в наших самых дорогих воспоминаниях обнаруживается фальшь.
наши жизни растрачены впустую и вызывают презрение даже в наших собственных глазах: так что мы с готовностью обращаемся от удручающей реальности к таким созданиям воображения, которых мы можем создать по своему вкусу. Но вернёмся.

 Приведённое выше описание положения пленников относится к тем, кому повезло больше всего. Остальные были либо гребцами на галерах, либо выполняли другую тяжёлую работу. Среди последних, вероятно, был и Сервантес, поскольку Гаэдо упоминает, что его плен был особенно тяжёлым. Под влиянием своих страданий Сервантес несколько раз пытался
добиться освобождения.
[Примечание: 1576.
;tat.
29.]
 Его первая попытка была предпринята совместно с несколькими другими людьми с целью добраться до Орана (города в Африке, который тогда принадлежал Испании) по суше. Он и его товарищи даже ухитрились выбраться из города
Алжир, но мавританский проводник, которого они наняли, бросил их, и
они были вынуждены вернуться и сдаться своим хозяевам.

 Некоторых из его товарищей, в том числе прапорщика Габриэля де Кастаньеду,
выкупили в середине 1576 года. Кастаньеда передал письма
от пленных братьев их отцу, Родриго Сервантесу, в которых описывалось
их жалкое положение. Он немедленно продал или заложил свое небольшое
имущество, и, действительно, все, что у него было, даже приданое
своих дочерей, которые еще не были замужем; таким образом, вся семья была
доведена до нищеты.
[Примечание: 1577 год.
;tat.
30.]
Всей суммы, к сожалению, не хватило для выкупа обоих
братьев. Мигель, соответственно, отказался от своей доли, чтобы обеспечить свободу Родриго, которого освободили в августе 1577 года. На прощание он пообещал снарядить вооружённое судно в Валенсии или на Балеарских островах, что
Приземление в условленном месте недалеко от Алжира облегчило бы побег его брата и других пленников.
С этой целью он взял с собой несколько писем от знатных людей, попавших в
плачевное положение рабов, адресованных различным влиятельным лицам в Испании.

 Тем временем Сервантес разрабатывал другой план побега, и к моменту отъезда брата он был уже на завершающей стадии.
У алкайда Хасана, грека-отступника, был сад в трёх милях от
Алжира, недалеко от моря. В этом саду жил Хуан, раб из Наварры.
Они придумали, как вырыть пещеру, и здесь, под руководством Сервантеса,
несколько беглых пленников прятались до тех пор, пока не представилась
возможность для окончательного побега. Некоторые из них жили в
пещере с февраля 1577 года: там было темно и сыро, но это было
безопасное убежище. Их число росло, пока не достигло
пятнадцати. У них было всего два доверенных лица, оба христиане. Хуан, садовник алькайда Хасана, который работал неподалёку от входа в пещеру и следил за ними, и ещё один человек, уроженец Вилья-де-Мелилья,
Он был родом из небольшого городка Барбари, подвластного королю Испании. В детстве он стал отступником, затем снова принял христианство, а теперь был схвачен во второй раз. Этот человек, которого обычно называли Эль Дорадор, или Золотарь, отвечал за снабжение беглецов едой и всем необходимым. Он покупал всё на деньги, которые ему давали, и тайно приносил в пещеру.

Беглецы скрывались уже семь месяцев: заточение было утомительным и вредным для здоровья, и они ни разу не вдохнули вольный воздух небес
Они не выходили из пещеры, кроме как глубокой ночью, когда ненадолго выбирались в сад. Они часто подвергались величайшим опасностям, — как говорит Эдо,
«то, что эти люди пережили в пещере, что они говорили и делали, заслуживает отдельного рассказа».
Некоторые заболели, и все они испытывали невероятные трудности, но их поддерживала и воодушевляла стойкость и бесстрашие Сервантеса. В сентябре, как они и надеялись, представилась возможность
совершить окончательный побег. Пленник с Майорки по имени
Мана, привыкший к морю и хорошо знавший побережье
Берберии, был выкуплен, и пленники из пещеры договорились с ним,
что он наймёт судно либо на Майорке, либо в Испании и ночью
приведёт его к саду, где они смогут незаметно сесть на борт и
отправиться в родную страну. Когда всё было улажено,
Сервантес, который до сих пор считал, что лучше всего служит своим друзьям,
оставаясь в Алжире, сбежал, добрался до пещеры и остался там.

 Виана
выполнил свою часть работы быстро и успешно. Он нанял
бригантина на Майорке, и 28 сентября он прибыл с ней в Алжир. Как и было условлено, он посреди ночи направился к той части побережья, где находились сад и пещера.
 Однако, к несчастью, в тот момент, когда нос бригантины приблизился к берегу, мимо проходили несколько мавров, и, заметив судно и то, что команда состояла из христиан, они подняли тревогу, крича: «Христиане! Христиане! Корабль! Корабль! — Когда те, кто был на борту, услышали это, им пришлось снова выйти в море и на время отказаться от своей затеи.

Однако пленников в пещере так и не нашли. Они по-прежнему уповали на Бога и верили, что Виана, как человек чести, не предаст их. Несмотря на болезни, заточение и разочарования, они не теряли надежды на успех. К сожалению, дорадор оказался предателем. Неудачная попытка Вианы, возможно, заставила его вообразить, что всё раскроется и он окажется втянут в опасное предприятие.
С другой стороны, он надеялся получить большое вознаграждение
от хозяев сбежавших рабов, выдав их. Всего через два дня после того, как Виана покинул побережье, он попросил аудиенции у дея, заявил о своём желании принять магометанство и попросил разрешения, а в качестве доказательства своей искренности предложил выдать ему пятнадцать христианских пленников, которые прятались в пещере в ожидании корабля с Майорки, чтобы их освободили.

 Дей был в восторге от этой истории. Как тиран, он решил, вопреки всем обычаям и законам, присвоить себе беглецов.
Поэтому он немедленно послал за Баши, тюремщиком из Бани, и приказал ему
он приказал ему взять охрану и, следуя указаниям предателя, схватить христиан, спрятавшихся в пещере. Баши сделал так, как ему было приказано.
В сопровождении восьми конных и двадцати четырёх пеших турок, вооружённых по большей части мушкетами и саблями, он, следуя указаниям предателя, вернулся в сад. Первым, кого они схватили, был садовник; затем они направились к пещере и схватили всех христиан.

Предатель Дорадор упомянул Сервантеса, которого Гаэдо называет «выдающимся идальго из Алькала-де-Энарес», как автора и
Он был душой и сердцем всего предприятия. Поэтому его подвергли более суровому наказанию, чем остальных.
Когда деи, захватив всех в плен, приказали отвести их в багнио,
Сервантеса оставили во дворце и с помощью уговоров и ужасных угроз
пытались заставить его назвать истинного автора их попытки. Его целью было, если получится, привлечь к ответственности монаха из ордена милосердия, основанного в Алжире для выкупа рабов для Арагонского королевства, на которого он хотел наложить руки, чтобы вымогать деньги.

Но все его усилия были тщетны, и хотя его безжалостный нрав давал Сервантесу все основания опасаться жестокой смерти, он с непоколебимой твёрдостью продолжал настаивать на том, что вся эта затея возникла и осуществлялась по его инициативе, и он героически взял на себя всю вину и рискнул понести самое суровое наказание.
Поняв, что все его усилия тщетны, деи отправил его в тюрьму Баньос.

Как только об этих обстоятельствах стало известно, бывшие хозяева пленников потребовали вернуть им рабов. Дей сопротивлялся, где только мог, но
Ему пришлось отпустить трёх или четырёх человек, в том числе Сервантеса, которого вернули арнауту Мами, захватившему его в плен.
Алькальд Хасан также поспешил к дею, чтобы получить разрешение наказать садовника, которого повесили вниз головой и оставили умирать.

Тем временем Сервантес, вернувшись в своё прежнее рабское положение, отнюдь не был готов смириться с этим. Его планы по освобождению были пылкими и решительными, но в то же время крайне дерзкими.  Много раз он повторял свои попытки, рискуя быть посаженным на кол или подвергнутым другой казни.
Он был приговорён к смерти, и как его пощадили, можно только догадываться, разве что
его отвага вызывала уважение у хозяев, и, возможно,
поскольку храбрость и решительность ассоциировались с благородным происхождением, предполагалось, что в конце концов его выкупят за высокую цену.

[Примечание: 1578.
;tat.
31.]

Вскоре после этого Хасан-ага сам выкупил его у Мами, то ли надеясь получить выкуп, то ли чтобы лучше следить за его беспокойными попытками.
Однажды он отправил письма через мавра дону Мартину де
Кордове, губернатору Орана; но этого посланника схватили и привели с собой
его донесения перед деем. Несчастный был приговорён к сажанию на кол, а Сервантес — к бастинадо; но благодаря какому-то неизвестному влиянию его наказание в этом случае, как и во всех остальных, было смягчено. [61]

[Примечание: 1579.
;tat.
32.]

 Эта неудача не поколебала его решимости. В сентябре 1579 года он
познакомился с испанским отступником, лиценциатом Хироном, родившимся в Гранаде и принявшим имя Абд-аль-Рахман. Этот отступник
стремился вернуться на родину и вновь принять христианскую веру.
С ним Сервантес разработал новый план побега: они обратились за помощью к двум валенсийским купцам, обосновавшимся в Алжире, — Онофрио Эсарху и Басанару де Торресу.
Они помогли с заговором, а первый из них пожертвовал 1500 дублонов на покупку вооружённого фрегата с двенадцатью рядами вёсел, который Абд-аль-Рахман купил под предлогом того, что собирается в корсарское плавание. Судно было готово, и пленники ждали сигнала, чтобы подняться на борт, когда их предали. Доктор Хуан Бланко де
Пас, доминиканский монах, ради вознаграждения донёс на заговорщиков дейю.

Хасан Ага сначала притворялся: его желанием, как и в первом случае, было
хотя затем оно и не было реализовано, конфисковать рабов у государства,
таким образом он должен был ими завладеть; тем не менее это было
стало известно, что их предали; и Онофрио, опасающийся, что если
Сервантес был взят, его будут пытать в принятии признания
вредно для него, предложил купить его за любую цену и отправить его в Испанию.
Сервантес отказался избегают общей опасности. Он сбежал из
багно и спрятался в доме одного из своих старых боевых товарищей,
прапорщик Диего Кастильяно. Дей публично объявил его в розыск,
угрожая смертью любому, кто предоставит ему убежище. Сервантес
выдал себя, предварительно заручившись заступничеством
мурсийского ренегата Морато Раеса Матрапильо, который был любимцем
Хасана-аги. Дей потребовал назвать имена сообщников Сервантеса
и пригрозил ему немедленной казнью в случае отказа. Сервантеса было не переубедить; он назвал себя и ещё четверых испанских дворян, которые уже были на свободе, но страх смерти не позволил ему сказать больше ни слова. Несмотря на свою жестокость
Должно быть, в Хасане-аге было что-то хорошее. Он был тронут постоянством и бесстрашием своего пленника: он сохранил ему жизнь, но заточил в темницу, где тот находился под строгой охраной и был закован в цепи. Прапорщик Луис Педроса, очевидец поведения своего соотечественника, восклицает по этому поводу, что его благородное поведение заслуживало «славы, чести и короны среди христиан».

Теперь дей был по-настоящему напуган. Последние замыслы Сервантеса
не ограничивались стремлением обрести свободу; он хотел поднять на восстание всё порабощённое население и таким образом добиться
владение Алжиром перешло к испанской короне. Хасан-ага в страхе воскликнул, что «он лишь удерживает свой город, флот и рабов в безопасности, пока этот искалеченный христианин находится под его защитой».
 Мужество и героизм Сервантеса вызвали уважение у монахов
Ордена милосердия, которые находились в Алжире с целью
ведения переговоров о выкупе христианских пленников. Этот орден был основан ещё в XII веке папой Иннокентием III.
Первоначально он был создан двумя французскими отшельниками, которые посвятили себя служению святому
Они вели жизнь в уединении и считали, что Бог призывает их к более активному служению во имя религии. Они отправились в Рим и были хорошо приняты папой Иннокентием, который видел пользу, которую благочестивые труды этих людей могли принести христианству. Поэтому он учредил орден, члены которого должны были посвятить себя освобождению христианских рабов из рук неверных. Он назывался орденом Пресвятой Троицы, занимавшимся выкупом
пленников. Поначалу его деятельность, вероятно, была направлена в основном на выкуп
крестоносцы, попавшие в плен во время войн в Палестине. Впоследствии Африка стала местом их величайших трудов и опасностей: различные члены ордена регулярно назначались и проживали в Алжире с целью заключения договоров о выкупе пленников.
В каждом королевстве Испании был свой особый духовный представитель, своего рода духовный консул, который занимался всеми делами, связанными с выкупом и освобождением несчастных рабов.

Случай Сервантеса был особенным: он выделялся среди своих товарищей-рабов, и дей оказал ему сомнительную честь, назначив выкуп за него
Его высоко ценили и назначили за него выкуп в 1000 золотых крон.
В Испании подали заявку и попытались собрать выкуп. Его отец
уже умер, а мать, донна Леонора, вдова, могла внести только 250
дукатов, а его сестра — ещё 50. Эта сумма была передана монахам
Хуану Хилю и Антонио де ла Велье, которые прибыли в
В мае 1580 года он отправился в Алжир, чтобы договориться об освобождении
различных пленников. Долгое время им не удавалось прийти к соглашению с деем
относительно Сервантеса: сумма в 1000 золотых дукатов была
Сумма была непомерно высокой, но в течение нескольких месяцев он отказывался брать меньше.
Наконец он получил приказ от султана, который назначал ему преемника
и требовал его возвращения в Константинополь. Сначала он угрожал
забрать с собой Сервантеса, которого держал на борту своей галеры; и
монахи повысили ставку, чтобы предотвратить эту катастрофу: в конце
концов он согласился получить 500 золотых крон в качестве выкупа:
19 сентября 1580 года сделка была завершена. Хасан отплыл в Константинополь, а Сервантес остался в Алжире, чтобы вернуться в Испанию. [62]

Однако первое, что он сделал, обретя свободу, — это самым решительным образом опроверг некоторые клеветнические наветы в свой адрес.
 Предатель Хуан Бланко де Пас, который ложно выдавал себя за члена
инквизиции, обвинил его в том, что он выдал заговор и стал причиной
изгнания ренегата Хирона.  Как только Сервантес обрёл свободу, он
попросил отца Хуана Хиля разобраться во всём этом деле. В результате апостольский нотариус Педро де Рибера
составил список из двадцати пяти вопросов и получил показания одиннадцати человек
Испанские джентльмены, самые знатные из пленников, в ответ.
 Эти расспросы, в которых подробно описываются все события, связанные с пленением Сервантеса, содержат также самые интересные подробности о его уме, характере, чистоте его жизни и самоотверженных жертвах, которые он приносил ради своих товарищей по несчастью, что и привлекло к нему столько друзей.

Виардо, который видел этот документ, не упомянутый ни одним другим автором,
цитирует показания дона Диего де Бенавидеса. По его словам, по прибытии в Алжир он навёл справки о главном
Сервантес, христианский пленник, был представлен ему как человек чести, благородства, добродетели, с прекрасным характером, любимый всеми остальными дворянами. Бенавидес поддерживал с ним дружеские отношения, и тот относился к нему с такой добротой, что, по его словам, «нашёл в нём и отца, и мать».
Монах-кармелит Фелисиано Энрикес заявил, что, обнаружив ложность обвинения, выдвинутого против Сервантеса, он, как и все остальные пленники, стал его другом. Его благородное, христианское, честное и добродетельное поведение вызывало у них своего рода соревнование.
Наконец, прапорщик Луис де Педроса заявляет, что «из всех господ,
проживавших в Алжире, он не знал ни одного, кто сделал бы столько
доброго для своих товарищей-пленников, как Сервантес, или кто
более строго соблюдал бы правила чести; и что, кроме того, все,
что он делал, было исполнено особой грации благодаря его
разумению, благоразумию и предусмотрительности, в которых
немногие могли с ним сравниться».

Таково было естественное превосходство Сервантеса над его собратьями,
когда все были равны, а ценились только душевные качества
Это породило разницу в рангах. Это вызывает бесконечное презрение к
произвольным социальным различиям, когда мы видим, что этот принц и лидер
среди своих товарищей, вернувшись в родную страну, был подавлен нищетой
и жил в нужде; и когда мы видим, что он не роптал на судьбу, хотя у него
была благородная душа, которая могла бы подтвердить его достоинства,
мы вынуждены воздать Сервантесу должное за его моральные качества,
как и за его гениальность, обеспечившую ему место в интеллектуальном мире.

[Примечание: 1581.
;tat.
34.]

В начале следующего года Сервантес высадился в Испании. Он так часто
выражает чрезмерную радость от возвращения на свободу, так что мы можем поверить, что его сердце забилось от ликования, когда он ступил на берег своей родной страны. «На земле, — говорит он, — нет ничего лучше, чем вернуть утраченную свободу».
Однако он вернулся нищим, и если у него и были друзья, то они тоже были бедны. Кошелек его матери был опустошен, чтобы внести свой вклад в его выкуп. Как литератор он не был известен,
да и вообще ничего не писал с тех пор, как покинул Испанию одиннадцать лет назад.  Очевидно, поначалу он не рассматривал литературу как источник дохода
ради которого стоило жить. В душе он по-прежнему был солдатом и снова стал им по профессии, хотя казалось, что долгое пленение стёрло из его памяти все воспоминания о прошлых заслугах и лишило его всякой награды за них.

 В то время Португалия была недавно завоёвана герцогом Альбой.
 Теперь там было спокойно, но испанские войска всё ещё оставались. Эта армия готовилась к нападению на Азорские острова, которые всё ещё держались. Родриго де
После выкупа Сервантес вернулся на службу. Его брат
был вынужден последовать его примеру. У него не было влиятельных покровителей
О его друге свидетельствует тот факт, что он снова вызвался добровольцем.
Он лишился руки, что стало доказательством его храбрости, в то время как Алжир всё ещё славился его бесстрашием и отвагой, а бедность в родной стране нависала над ним тяжёлой тучей.
Однако в тот период он был известен не как автор «Дон Кихота» и не как гениальный человек; он проявил себя лишь как доблестный солдат удачи. Таким он и оставался. Он участвовал в трёх кампаниях. Летом 1581 года он присоединился к эскадре дона Педро Вальдеса, которая
получил приказ совершить нападение на Азорские острова и защитить торговлю в
Индии.
[Примечание: 1582.
Эстат.
35.]
В следующем году он служил под началом маркиза де Санта
Круз участвовал в морском сражении, которое этот адмирал выиграл 25 июля в пределах видимости острова Терсейра у французского флота,
который действовал заодно с португальскими повстанцами. Утверждается,
что Сервантес служил в полку генерал-майора дона Лопе де Фигероа.
Этот корпус состоял из ветеранов и был погружен на борт галеона «Сан-Матео», который взял
отличился в этой победе.
[Примечание: 1583.
Эстат.
36.]
В кампании 1583 года он и его брат участвовали в захвате
Терсейры, которую взяли штурмом. Родриго
отличился в этом деле и одним из первых высадился на берег;
за что по возвращении флота был повышен в звании до прапорщика.

Для испанцев было характерно то, что, хотя Сервантес и служил в
солдате, он вращался в обществе португальской знати.
Он был идальго и как таковой свободно входил в круги
Он был хорошо воспитан, несмотря на бедность. Он был влюблён в
Лиссабоне: имя дамы неизвестно: судя по сопутствующим обстоятельствам, она не была знатной или богатой. Она родила ему дочь, которую он назвал доньей Изабель де
Сааведра, и вырастил её; она оставалась с ним даже после его женитьбы, пока не приняла постриг в монастыре в Мадриде, незадолго до смерти отца. У него больше не было детей.

[Примечание: 1584.
Возраст.
37.]

В 1584 году Сервантес дебютировал как писатель. Похоже, что
Он писал скорее под влиянием своего природного таланта, который
подталкивал его к сочинительству, чем с целью заработать на жизнь своим пером. Самыми популярными произведениями в Испании того времени были «Диана»
Монтемайора и продолжение того же произведения Хиля Поло. Последнее
было особенно любимо Сервантесом. При осмотре библиотеки Дон Кихота кюре так отзывается об этих книгах:
«Я считаю, что мы не будем сжигать «Диану» Монтемайор; давайте лишь вычеркнем из неё всё, что касается мудрой Фелиции и
заколдованная вода, и почти вся поэзия, написанная _versos mayores_,
и пусть останется проза, которой она и обязана тем, что является первой из
этих видов книг. Что касается продолжения, написанного Гилем Поло,
заботьтесь о нём так, как если бы автором был сам Аполлон. О своей
«Галатее» он заставляет викария сказать: «Сервантес уже много лет
мой близкий друг, и я знаю, что у него больше опыта в несчастьях, чем в удачах». В его книге есть заслуга изобретательности: он что-то предлагает, но ничего не завершает.
Нам нужно дождаться второй части, которую он
Он обещает, что, когда я, надеюсь, заслужу полное прощение, в котором мне пока отказано, он...
Когда пасторали были в моде, в их композиции было что-то очень привлекательное для поэтического ума. Автор, если он был влюблён, мог с лёгкостью превратиться в пастуха, размышляющего о своей страсти на берегу ручья, а все препятствия на пути к его счастью он мог превратить в пасторальные происшествия. Монтемайор и Хиль
Поло признавал, что делал это раньше, и было бы неплохо последовать их примеру. Нам сообщают, что на момент написания этой статьи
К моменту начала работы Сервантес уже был глубоко влюблён в женщину, на которой впоследствии женился. Она стала прекрасной пастушкой Галатеей. Лопе де Вега утверждает, что Сервантес представил себя в образе Элисио, героя своего произведения. Виардо говорит: «Нет никаких сомнений в том, что другие пастухи, представленные в романе как Тирсис, Дамон, Мелисо, Сиральво,
Лаусо, Ларсилео, Артидоро, — это Франсиско де Фигероа, Педро
Лаinez, дон Диего Уртадо де Мендоса, Луис Гальвес де Монтальво, Луис
Бараона де Сото, дон Алонсо де Эрсилья, Андрес Рей де Артиеда.»
Все эти имена фигурируют в «Испанском Парнасе», и, возможно, они были введены в обиход, но у нас нет доказательств. То, что отсылки как к нему самому, так и к его друзьям очень расплывчаты, подтверждается тем фактом, что Лос
Риос утверждает, что Дамон — это имя пастуха, изображающего
Сервантеса, а Амарилис — имя его возлюбленной. О самой пасторали мы поговорим подробнее, когда будем говорить обо всех произведениях Сервантеса.
достаточно будет сказать, что чистота его стиля и лёгкость
изложения должны были сразу же возвысить Сервантеса в глазах его друзей
до уровня достойного писателя».

Это, безусловно, расположило к нему даму. Вскоре после публикации «Галатеи» она согласилась стать его женой.
8 декабря 1584 года Сервантес женился в Эскивиасе на донье
Катилине де Паласиос-и-Саласар. Её семья, хоть и обедневшая, была одной из самых знатных в городе. Она выросла в доме своего дяди, дона Франсиско де Саласара, который оставил ей наследство в своём завещании.
По этой причине она взяла его имя в дополнение к своему собственному, поскольку в те времена было принято называть себя в честь кого-то
перед которым они были в долгу за образование и содержание. Отец донны Каталины был мёртв, и вдова пообещала, что, когда её дочь выйдет замуж, она даст ей скромное приданое. Это было сделано два года спустя; брачный контракт был заключён 9 августа 1586 года.
Эта часть поместья состоит из нескольких виноградников, сада,
фруктового сада, нескольких ульев, курятника и некоторой домашней
утвари, общей стоимостью 182 000 мараведи, или около 5360 реалов, что в
английских деньгах составляет около 60_л_. Это поместье было передано донне Каталине,
Управление им перешло к её мужу, который также поселился в Эскивиасе.
Он получил от неё 100 дукатов, которые составляли десятую часть его имущества.

 После женитьбы Сервантес поселился в Эскивиасе, вероятно, из соображений экономии.
 Всё ещё ощущая в себе врождённую уверенность в своём гении и похвальное стремление к славе, которое это чувство порождает, он размышлял о том, чтобы стать писателем. Эскивиас находится так близко к Мадриду, что он мог часто наведываться в столицу.
Он поддерживал знакомство с писателями того времени и в
В частности, о Висенте Эспинеле, одном из самых очаровательных авторов любовных романов в Испании. Один придворный аристократ учредил в своём доме нечто вроде литературной академии, и есть предположение, что Сервантес был избран её членом.

В то время он писал для театра. В Испании всегда была скрытая любовь к драме. В юности Сервантес часто посещал представления Лопе де Руэды, о котором уже упоминалось в этой работе.
Он чувствовал, что должен внести свой вклад в развитие драматургии.
Он видел недостатки популярных пьес, которые представляли собой скорее диалоги, чем драматические произведения.
Он увидел, в каком плачевном состоянии находятся сцена и декорации. Он попытался исправить эти недостатки и в какой-то мере преуспел. «Я должен
посягнуть на свою скромность, — говорит он в одном из своих предисловий, — чтобы рассказать о совершенстве, которого эти вещи достигли, когда в мадридском театре были поставлены мои драмы «Пленники Алжира», «Нумансия» и «Морское сражение».  Тогда я осмелился сократить пять актов, на которые раньше делились пьесы, до трёх». Я был первым, кто
олицетворял воображаемых призраков и тайные мысли души,
Я выводил на сцену аллегорических персонажей под всеобщие
аплодисменты публики. В то время я написал около двадцати или тридцати
пьес, которые были поставлены без того, чтобы зрители бросали в
актёров тыквы, апельсины или другие предметы, которые они обычно
бросают в плохих актёров. Мои пьесы ставились без шиканья, смятения
или шума.

Из пьес, которые упоминает Сервантес, сохранились только две — «Нумансия» и «Жизнь в Алжире».
Их сюжеты очень естественны и совершенно не похожи на запутанные интриги, которые вскоре появились в театре. Но
Первая, в частности, имеет большие достоинства, о чём будет сказано далее.  Тем не менее его пьесы не приносили ему такого дохода, который сделал бы его независимым.  Ему было сорок лет: он пережил множество приключений, но так и остался без вознаграждения за свои заслуги и без покровителя.  Он был женат, и, хотя у него не было детей от жены, он держал в своём доме двух сестёр и внебрачную дочь.
несмотря на свой виноградник, свой сад и свою голубятню, — несмотря также на свои театральные успехи, — он чувствовал себя стеснённым в средствах.
[Примечание: 1588.
;tat.
41.]
В это время Антонио де Гевара, советник по финансовым вопросам, был назначен
поставщиком для индийских эскадр и флотов в Севилье с правом
назначать себе в помощь четырёх комиссаров. Теперь он занимался
оснащением Непобедимой армады. Он предложил Сервантес принял предложение и отправился в Севилью с женой, дочерью и двумя сёстрами. [63]

Сервантес много лет прожил в Севилье, выполняя свои служебные обязанности.
[Примечание: 1591.
;tat.
44.]
Сначала он десять лет служил под началом Гевары, а затем ещё два года — под началом его преемника Педро де Исунсы.
[Примечание: 1593.
;tat.
45.]
То, что он был недоволен своим положением и что оно было
незначительным, подтверждается тем, что он просил короля дать
ему должность казначея в Новой Гранаде или коррехидора в
город Гватемала. Его прошение датировано маем 1590 года. К счастью, ему было
отказано; однако его средства и надежды, также, должно быть, были
невелики, чтобы заставить его обратить свой взор на Индию; ибо, говоря о таких
в одном из своих рассказов он говорит о некоем идальго, что
"оказавшись в Севилье без денег и друзей, он решил
средство, к которому прибегают так много разорившихся людей в этом городе, которое заключается в том, чтобы отправиться
в Индию - убежище всех отчаявшихся испанцев.
фортуна - обычный обманщик многих, индивидуальное средство защиты немногих". В
Когда должность интенданта была упразднена, его должность тоже
была упразднена, и он стал агентом различных муниципалитетов, корпораций и состоятельных частных лиц. В частности, он вёл дела дона Эрнандо де Толедо, дворянина из Сигалеса, и стал его другом.

Мы мало что знаем о том, чем он занимался в этот период.
Дом знаменитого художника Франсиско Пачеко, мастера и тестя Веласкеса, в то время был местом, которое часто посещали все образованные люди Севильи. Художник был ещё и поэтом, и Родриго Каро
Он упоминает, что его дом был своего рода академией, куда стекались все литераторы города. Сервантес был в их числе, и его портрет можно найти среди картин более сотни выдающихся личностей, написанных и собранных вместе этим художником. Поэт Хореги, который тоже увлекался живописью, написал его портрет и был в числе его друзей. Здесь Сервантес подружился с Эррерой, который провёл свою жизнь
в Севилье, вдали от суеты большого мира, но почитаемый и любимый своими друзьями. Сервантес впоследствии написал сонет в память о нём, и
Он с любовью и похвалой отзывается о нём в своём «Путешествии на Парнас».
Виардо уверяет нас, что именно во время своего пребывания в Севилье Сервантес написал большинство своих рассказов. Это кажется вероятным. Конечно, он не
перестал сочинять. Большая часть материала для этих рассказов была почерпнута из
происходивших в Севилье событий; и когда мы видим, с каким мастерством он
применил свои знания в области литературы и языка при написании
«Дон Кихота», мы можем поверить, что эти рассказы занимали его, когда
он, казалось бы, в литературном смысле был не у дел.

Похоже, что в Севилье, во время своей неприятной работы там,
он приобрёл тот мрачный взгляд на человеческие дела, который отражён в «Дон
Кихоте». Однако называть его мрачным неверно. Даже когда его надежды были разбиты и уничтожены, благородный энтузиазм пережил разочарование и жестокое обращение.
И хотя он смотрит на человеческую жизнь с грустью и некоторой
язвительностью, никто не может усомниться в благородных и возвышенных стремлениях его израненной души. У нас есть два его сонета,
написанных в Севилье, которые, однако, подтверждают мысль о том, что
В этом городе (как это обычно бывает с провинциальными городами) было что-то такое, что особенно будоражило его саркастический дух. Первый из этих сонетов был написан в насмешку над новобранцами, которых капитан Берсерра собрал вместе, чтобы они присоединились к войскам, отправленным под командованием герцога Медины для отражения высадки графа Эссекса, который со своим флотом находился недалеко от Кадиса.

 Второй сонет более известен. После смерти Филиппа II в 1598 году в Севильском соборе был установлен великолепный катафалк — «самый чудесный погребальный памятник», как говорит рассказчик о церемонии.
«Который когда-либо имели счастье увидеть человеческие глаза». Вся Севилья была в экстазе, катафалк был великолепен, он прославил Испанию, и они построили катафалк. Мог ли провинциальный город найти лучший повод для хвастовства?[64] Андалузцы тоже любят хвастаться, и Сервантес не смог устоять перед искушением высмеять и памятник, и его самодовольных создателей. В своём «Путешествии на Парнас»  Сервантес называет этот сонет «главной заслугой своего творчества».
После такого заявления стоит попытаться сделать перевод.  Такого рода
Остроумный бурлеск никогда не будет переведён на другой язык, потому что его суть заключается скорее в ассоциации идей, в которую могут проникнуть только те, кто находится на месте, чем в остроумных намёках, понятных всему миру.
 Заключение эпиграммы и по сей день приводит в восторг испанцев, которые знают её наизусть. Этот вид сонета называется _эструмботе_, в нём на три стиха больше, чем в обычных четырнадцати. Следующий перевод, довольно буквальный, может удовлетворить любопытство английского читателя, хотя он и не может в полной мере передать смысл оригинала.
Сама композиция. Ради испанского оригинала мы приводим его ниже.


 К ПАМЯТНИКУ КОРОЛЯ В СЕВИЛЬЕ.

 Клянусь Богом, я содрогаюсь от изумления!
 Если бы я мог описать его, я бы отдал корону...
 И кто бы ни взглянул на него в городе,
Он застывает в ужасе, увидев его размеры:
Каждая деталь обошлась бы мне в миллион;
Как жаль, что, не успеют пролететь столетия,
Старое Время безжалостно разрушит его!
Ты соперничаешь с Римом, о Севилья, в моих глазах!
Держу пари, что душа того, кто мёртв и блажен,
Обретается в этом роскошном памятнике,
Покинув места вечного упокоения!
Высокий парень, склонный к доблестным поступкам,
Услышав моё восклицание, крикнул: «Браво!»
«Сэр солдат, я клянусь, что вы говорите правду.
А тот, кто говорит обратное, лжёт!»
С этими словами он надвинул шляпу на лоб,
Положил руку на рукоять меча,
Нахмурился — и... ничего не сделал, просто ушёл. [65]


Финансовые дела Сервантеса в Севилье были полны различных
неприятностей, и, похоже, ему было на роду написано постоянно
сталкиваться с различными невзгодами. Его обвинили в нецелевом
использовании вверенных ему денег. Он был беден
Это была его лучшая защита, но для доказательства его невиновности требовались другие обстоятельства, и его честное сердце и благородная душа, должно быть, были измучены всеми этими обвинениями и защитными речами. Виардо, изучив архивы Вальядолида, Севильи и Мадрида, нашёл следы различных обстоятельств, которые он подробно описывает. Некоторые из них сами по себе едва ли заслуживают упоминания,
кроме того, что они произошли с Сервантесом и показывают, что, подобно столь же несчастному, но более неосмотрительному Гумсу, он был вовлечён в дела, противоречащие его вкусам и призванию. Первое
Обстоятельство, описанное Виардо, на самом деле было всего лишь досадной случайностью,
вызвавшей раздражение в тот момент, но последствия которой исчезли даже для самого пострадавшего,
как следы на песке, когда начался следующий прилив.

Ближе к концу 1594 года, когда он приводил в Севилье счета
своего комиссариата и с большим трудом собрал несколько сумм в
за просрочку он переслал квитанции мэру Мадрида контадурии
в виде переводных векселей, выписанных на Севилью. Одна из этих сумм, вытекающая из
налогообложения района Велес-Малага, составляет 7400 риалов,
(чуть больше 70_л_.) были переданы им в звонкой монете купцу из Севильи по имени Симон Фрейре де Лима, который обязался внести их в казну в Мадриде. Деньги не были внесены, и Сервантес был вынужден отправиться в столицу, чтобы потребовать у Фрейре указанную сумму; но к тому времени этот человек обанкротился и бежал из Испании. Сервантес поспешил вернуться в Севилью и обнаружил, что имущество его должника арестовано другими кредиторами. Он обратился с просьбой к королю, и 7 августа 1595 года был издан указ, предписывающий доктору Бернардо де
Ольмедилья; судья лос Градос в Севилье; чтобы получить привилегию на
товары Фриере; сумма, доверенная ему Сервантесом. Это было сделано,
и судья отправил деньги генеральному казначею дону Педро
Месиа де Тобар; по переводному векселю, выписанному 22 ноября 1596 года.

Следующий анекдот представляет больший интерес; он показывает стиль, в котором
правосудие вершилось в Испании. Сервантес писал от всего сердца и на основе собственного опыта. Когда в одном из своих рассказов он описывает прибытие коррехидора на постоялый двор, он говорит: «Хозяин постоялого двора и его жена были
оба перепуганы до смерти, потому что появление комет всегда вызывает страх перед катастрофой, а когда служители правосудия внезапно и неожиданно входят в дом, они тревожат и мучают совесть даже невиновных.
Похоже, что в то время трибунал _contaduria_ с особой строгостью проверял счета казначейства, которое было опустошено из-за различных войн и неудачных финансовых экспериментов.
[Примечание: 1597.
;tat.
50.]
Генеральный инспектор, чьим представителем был Сервантес, был отправлен
в Мадрид для сдачи отчётов. Он заявил, что документы, служившие в качестве гарантий, находились в Севилье, в руках Сервантеса;
на основании этого, без какого-либо судебного разбирательства, был издан королевский указ об его аресте и отправке под конвоем в столичную тюрьму, где с ним должны были поступить так, как сочтет нужным счётная палата. Сервантеса
соответственно бросили в тюрьму. Дефицит, в котором его обвиняли, составлял всего 2644 риала, то есть чуть больше 30_l_. Он предоставил залог в размере этой суммы и был освобождён при условии, что в течение тридцати дней он
должен предстать перед _contaduria_ и расплатиться по счетам.
Из всего этого видно, что против Сервантеса не было выдвинуто никаких реальных обвинений и что причиной его тюремного заключения стали лишь неуклюжие и произвольные действия испанских властей.

Через несколько лет после того, как казначейство возобновило свои требования, инспектор Басы Гаспар Осорио де Техада в конце 1602 года представил свои отчёты.
В них было подтверждение от Сервантеса о том, что сумма
была получена им в 1594 году, когда ему было поручено взыскать
задолженность по налогам с этого города и округа.
[Примечание: 1602.
;tat.
55.]
 Посовещавшись по этому поводу, судьи казначейского суда
составили отчёт, датированный Вальядолидом 24 января 1603 года, в котором
рассказали об аресте Сервантеса в 1597 году за ту же сумму и о его условном освобождении, добавив, что с тех пор он перед ними не появлялся.
[Примечание: 1603.
;tat.
56.]
Похоже, что в этом самом 1603 году Сервантес переехал со своей
семьей в Вальядолид, где жил Филипп III. проживал со своим двором. Есть
никаких следов, однако, каких-либо процессуальных действий в отношении него; и очевидно
то, что было доказательство его честности, достаточное, чтобы удовлетворить чиновников
казначейства; и его честь в этой и любой другой сделке
очевидна. Его бедность была великим и неотступным злом его жизни.
Было обнаружено множество хозяйственных счетов, записок и накладных.
в Вальядолиде, что доказывает бедственное положение, в котором оказались он и его семья. В 1603 году был составлен меморандум, свидетельствующий о том, что его сестра, донна Андреа,
занималась ведением домашнего хозяйства и гардеробом дона Педро де
Толедо Осорио, маркиза Вильяфранки, недавно вернувшегося из
экспедиции в Алжир.

Все эти даты и документы, казалось бы, проливают свет на историю Сервантеса.
Но в конечном счёте они лишь делают «тьму видимой», и когда эти крошечные огоньки гаснут, мы блуждаем в потёмках, как никогда раньше.
Принято считать, что Сервантес покинул Севилью после смерти Филиппа II (1599). Мы знаем, что он был в Вальядолиде в 1603 году, но и до, и после этой даты он, по-видимому, жил в провинции Ла-Манча. Он прекрасно знал эту страну, был знаком с её особенностями, с озёрами
Руйдера, пещера Мотесинос, расположение сукновальных фабрик и другие места, упомянутые в «Дон Кихоте», свидетельствуют о глубоком знании местности, которое можно получить, только проживая там.
Принято считать, что он несколько лет жил в Ла-Манче, где у него было несколько связей, он выступал в качестве агента для разных людей и выполнял поручения, которые ему доверяли и которые приносили небольшой доход. Но и здесь его настигли невзгоды, и он снова оказался в тюрьме; поэтому его местонахождение неизвестно. Люди
Жители Ла-Манчи были на редкость сварливыми. Примерно в это время они начали судиться и спорить друг с другом из-за каких-то глупых прав на первенство, которые они отстаивали с такой яростью и пылом, что население провинции стало сокращаться.

 Вероятно, Сервантес стал жертвой одного из таких судебных разбирательств. Говорят, что эта катастрофа произошла в Тобосо из-за сарказма, который он отпустил в адрес женщины, и что её родственники таким образом отомстили за неё. Однако наиболее распространённая и вероятная версия заключается в том, что
Жители деревни Аргамасилья-де-Альба бросили его в тюрьму,
возмущённые тем, что он потребовал вернуть задолженность по
десятине, причитающуюся великому приору Сан-Хуана, или тем,
что он вмешался в их систему орошения, отведя часть вод
Гвадианы для производства селитры. По сей день в Аргамасилья-де-Альба показывают старинный дом под названием Каса-де-Медрано, который, согласно преданию, был тюрьмой Сервантеса.
Вполне вероятно, что он провёл там какое-то время и был вынужден
Он обратился за помощью к своему дяде дону Хуану Барнабе де Сааведра, гражданину
 Алькасара-де-Сан-Хуан, с просьбой о защите и помощи. Нам говорят
что выражение письма Сервантеса в этот дядя
вспомнил, и что оно начиналось такими словами: "длинные дни и короткие но
бессонные ночи одень меня в этой тюрьме, вернее, позвольте мне назвать это
пещера". В записи жестокого обращения с ним здесь, он в то же время размещен
резиденция "Дон Кихот", в аргамасилья-де-Альба де и воздержался от
упоминая имени, говорит, "в деревне Ла-Манча, чье имя я не
не желаю вспоминать".

Здесь невозможно не вспомнить прекрасный образ лорда Бэкона.
это бедствие действует на возвышенных людей, как сокрушение благовоний,
вытесняя из каждого врожденную добродетель: ибо в этой тюрьме Сервантес
написал "Дон Кихота". Когда мы рассматриваем неудачу, которая преследовала
его - его военную карьеру, которая оставила его искалеченным и без награды - его
пленение в Алжире, где он проявил дух сопротивления, возвышенный в
его бесстрашие и риск, и откуда он вернулся нищим - его
жизнь, проведенная кем-то вроде клерка, где он добывал свой скудный хлеб насущный в
милости министров произволом и судебным испанского
правосудие-и что он пережил все случившееся расстройства в стесненных
значит, и friendlessness, когда мы считаем, что в конце все было
бросить его в убогой тюрьмы, в глухой деревушке, где он должен
чувствовал все надежды, не только прогресса, но достижения средства
существования, не его ... где в унылой пещеры-как камеры он прошел
долгие дни и бессонные ночи, усталые и потрепанные: - когда мы думаем, что
теперь ему было пятьдесят шесть лет, в период, когда огонь жизни горит
тусклый... и тогда, когда мы сравниваем все эти печальные, удручающие обстоятельства с началом «Дон Кихота», мы чувствуем, что в душе этого человека должно было быть что-то божественное, что могло поместить душу в тело, скованное смертью, и оживить тьму и страдания столь вдохновенным творением.

Сам он говорит более скромно. «Что, — говорит он в предисловии к «Дон Кихоту», — может сравниться с этим?»
Дон Кихот, «могло ли моё бесплодное и необразованное понимание породить что-либо, кроме истории о потомке, сухом, жёстком, причудливом и полном различных фантазий, которые никогда не приходили в голову
другой? — как тот, кто родился в тюрьме, где царит один лишь дискомфорт и
рождается каждый омерзительный звук.

С этими словами мы обращаемся к самой книге, и нам кажется, что если бы
Сервантес написал только первую главу, его гениальность и оригинальность были бы признаны всеми. В нём столько жизни, столько
тонких, но ясных и характерных деталей — такое начало, обещающее так много и само по себе так много дающее, — что, если бы не его мудрость, можно было бы подумать, что он написан человеком, который никогда не знал ни нужды, ни забот. Должно быть, он чувствовал себя счастливым, когда писал его; хотя волнение, вызванное сочинением
Это вызывает реакцию, которая больше, чем любое другое занятие, требующее умственных усилий, нуждается в развлечении и смене обстановки. Устав от написанного, повернувшись от книжной страницы и обнаружив вокруг себя одиночество и стены темницы, он вполне может почувствовать, что его воображение бесплодно, что оно действительно истощено самим богатством и красотой своих творений.

[Примечание: 1604.
;tat.
57.]

В 1604 году Сервантес вернулся в то, что в Испании называют двором, то есть в город, где проживал монарх. Он покинул его тринадцатью годами ранее в надежде заработать на жизнь предложенной ему работой.
Он жил в бедности и пережил множество бедствий.
В тот период он и не думал о том, чтобы зарабатывать на жизнь писательским трудом.
Теперь у него было то, что, по сути, стало его пропуском в бессмертие и к восхищению всего мира. Мы можем полагать, что врождённое чувство достоинства его работы заставило его задуматься о том, что он не слишком оптимистичен в своих надеждах на то, что она принесёт ему такую пользу и репутацию, которые избавят его от бед, которым он до сих пор был жертвой. Но с точки зрения мирского взгляда, от начала и до конца,
Сервантес был рождён для разочарований. Его первой попыткой было привлечь к себе внимание герцога Лермы, «Атласа монархии», как он его называет. Надменный фаворит принял его с пренебрежением, и Сервантес, не менее гордый, сразу же отказался от унизительной задачи — добиваться его расположения.

 Лучшим и самым быстрым решением для него было напечатать свою книгу. Но не только мода того времени требовала, чтобы пьеса была поставлена под номинальным покровительством какого-нибудь великого человека, но и само название и характер «Дон Кихота» делали необходимым, чтобы публика каким-то образом
с самого начала проникнуться к нему симпатией и посвятить в тайну его замыслов. Сервантес обратился к дону Алонсо Лопесу де Суньига-и- Сотомайору, седьмому герцогу Бехара, человеку, который сам претендовал на литературное признание и с удовольствием присваивал себе репутацию покровителя гениев. Рассказывают, что герцог, поняв, что произведение, о котором идёт речь, является либо рыцарским романом, либо бурлеском, счёл, что в любом случае его достоинство будет запятнано тем, что оно вышло под его именем, и отклонил просьбу автора. Сервантес, в
В ответ он лишь попросил разрешения прочитать ему главу из своего произведения. Разрешение было дано: первой главы действительно достаточно, чтобы пробудить любопытство, заинтересовать и сулить богатый урожай развлечений. Герцог и его друзья были так очарованы, что попросили ещё одну главу, и ещё одну, пока не была прочитана вся книга. Герцог, уступив своему нетерпению, с радостью дал согласие на то, чтобы его имя было увековечено на первой странице произведения. Добавляется, что угрюмый священник, который был духовным наставником
Герцог был шокирован безнравственностью произведения и резко осудил его и его автора. Говорят, он был прототипом
священника за столом герцога и герцогини во второй части, которого
Сервантес упрекает за дерзкое вмешательство. Какова бы ни была правда
в этой истории и независимо от того, был ли герцог под влиянием этого священнослужителя или мирских чувств, которые ожесточают сердца преуспевающих людей по отношению к тем, кто действительно нуждается в помощи, герцог определённо не был щедрым покровителем. Сервантес больше не посвящал ему своих произведений и не упоминает его.
Он был готов сделать это, если заслуживал, в ответ на любую оказанную ему любезность.

[Примечание: 1605.
;tat.
58.]

Предание гласит, что даже после публикации «Дон Кихот»
не стал популярным и не был встречен с радостью. Автор был малоизвестен — до этого он не написал ничего, что привлекло бы внимание публики и открыло бы ему путь к успеху. Само название книги вызвало осуждение и насмешки со стороны обычных критиков.  Книга была на грани того, чтобы стать забытой.  Сервантес понимал, что его читатели не
Он не понимал, о чём эта книга, но чувствовал её достоинства и был уверен, что, если побудить публику к чтению, она станет популярной. Поэтому, чтобы привлечь внимание и пробудить любопытство, он, как говорят, опубликовал анонимную брошюру, которую назвал «Бускапиэ» (так называли маленьких фитильных змей, которых бросали во время военных действий, чтобы осветить ночную цель).
В брошюре он критиковал свою книгу и в то же время намекал, что она представляет собой тонкую сатиру на нескольких известных людей.
В то же время он не упоминает, кем или чем были эти персонажи.

 Существование «Бускапиэ» ставится под сомнение, как и авторство Сервантеса.
 Традиция утверждала это и приводила веские доказательства.
Но в дополнение к этому Лос-Риос приводит письмо своего друга, дона Антонио Руидиаса, который видел и читал памфлет и
приводит следующее описание[66]: «Я видел 'Бускапиэ' в
доме покойного графа де Саседа около шестнадцати лет назад и прочитал его за то короткое время, на которое этот учёный джентльмен одолжил его мне.
которому она также была одолжена, не знаю кем, всего на несколько дней.
 Это был анонимный памфлет в формате duodecimo, напечатанный при этом дворе (_en
esta Corte — Мадрид, так называемый, пока король жил там_)
только с таким названием. Я не помню ни года издания, ни имени печатника: в книге было около шести листов — хороший шрифт, но плохая бумага. Я упомяну то, что сохранила моя несовершенная память о его содержании».
 «Автор начинает с упоминания или притворного упоминания о том, что некоторое время назад была опубликована книга под названием «Дон Кихот Ламанчский», но что
Какое-то время он не испытывал желания читать его, полагая, что это всего лишь один из современных романов или что у его автора недостаточно таланта, чтобы создать произведение, достойное внимания. По этой причине
он, как и большинство других, не испытывал желания читать её; но в конце концов,
поддавшись простому любопытству, он купил её и, прочитав один раз,
почувствовал непреодолимое желание перечитать её с большим удовольствием и вниманием;
и тогда он убедился, что это одна из самых умных книг, когда-либо увидевших свет,
сатира, полная информации и веселья, написанная
с величайшим мастерством и хитростью, с целью
развеять энтузиазм, который нация в целом и в особенности
дворянство испытывали к рыцарским произведениям; и что представленные
персонажи были вымышленными, созданными лишь для того, чтобы указать на тех, чьи головы были повернуты таким образом. Тем не менее это было не совсем
воображаемым, а скорее намекающим на характер и рыцарские поступки
некоего героя, любимца славы, и других паладинов, которые стремились ему подражать, а также других людей
который управлял самым обширным и богатым регионом
в прежние времена. Далее автор сравнивает эти события, и,
хотя он искусно маскирует некоторые из них, он тем не менее ясно даёт понять, что имеет в виду предприятия и доблесть Карла V., поскольку большинство пунктов относятся к этому герою, хотя и завуалированы как в отношении его, так и в отношении других лиц, так что их невозможно выделить. В конце концов он
пришёл к выводу, что для того, чтобы возместить автору ущерб, который он
нанёс ему в первую очередь, и развеять его предубеждение
ради других и для того, чтобы они могли найти сокровище, спрятанное под этим названием, он решил опубликовать «Бускапиэ», которое могло бы привлечь внимание тех, кто не был занят (а это почти вся Испания), и побудить их взять книгу в руки и прочитать её, будучи твёрдо убеждёнными в том, что тот, кто хоть раз взглянет на неё, оценит по достоинству то, что раньше презирал.

Правдива ли эта история и действительно ли «Дон Кихот» обязан своей первой славой «Бускапиэ», мы не знаем.
Хотя, признаюсь, я склонен отвергнуть эту версию как недостойную. Сервантес не упоминает о ней в послесловии
работает; и кажется более вероятным, что это было написано каким-то другом или
учеником, чем им самим. Говорят, что уловка удалась: во всяком случае
книга сначала не привлекла никакого внимания, а затем, внезапно войдя
в моду, ее проглотили с ненасытным любопытством.
[Примечание: 1605.]
За один год в Испании было опубликовано четыре издания, и слава о нем стала
распространяться по всем соседним странам и вскоре достигла этого
острова.

В те времена книги иногда приносили авторам доход, привлекая к ним покровителей и обеспечивая им пенсии; сами по себе продажи не приносили большой прибыли. Несомненно
Бедственное положение Сервантеса несколько улучшилось, но бедность по-прежнему преследовала его.
Более того, его успех вызвал враждебное отношение со стороны многих литераторов того времени, которые не могли смириться с тем, что человек, чьи таланты они не принимали во внимание, внезапно оказался выше их всех.
На его творчество обрушился шквал сатиры, эпиграмм и критики. Старый грубоватый доктор Джонсон был бы рад такому свидетельству своей популярности, а Сервантес, по крайней мере, был уверен, что смех на его стороне.
Лос-Риос, однако, замечает, что если многие
Сатиры, нападки и преследования, которым подвергались автор и его книга, не были преданы забвению и не потонули в потоке хвалебных отзывов и защит, которыми его осыпали талантливые люди, продолжавшие скрывать столь неприятные произведения от глаз потомков. Теперь кажется, что «Дон Кихот» был написан в стране, враждебной музам. Теперь нападки этих людей оборачиваются против них самих, демонстрируя лишь их зависть или невероятный дурной вкус.
 Сервантес действительно не щадил авторов своего времени, и они почти
все ополчились против него. Лопе де Вега, находясь на пике
своего благополучия, демонстрировал снисходительную доброту,
которая, учитывая нападки на него в «Дон Кихоте», выглядит как своего
рода львиное великодушие: он даже заявил, что произведения
Сервантеса не лишены изящества и стиля. Дон Луис де Гонгора, о
котором ещё будет сказано в этой работе, был его самым яростным
критиком.
Фигеро и Вильегас тоже внесли свою лепту в осуждение.
Мы не можем сказать, как Сервантес относился к их нападкам, но его доброе сердце, должно быть,
Он был огорчён тем, что некоторые из его друзей отвернулись от него; среди них был Висенте Эспинель, который был достаточно выдающимся поэтом, совершенным в своём жанре, чтобы с радостью, а не с завистью, приветствовать заслуги своего друга.

Сервантес упоминает некоторые из этих сатир, в частности ту, что была отправлена ему в письме, когда он был в Вальядолиде.[67]
[Примечание: 1605 год.]
Обстоятельства, связанные с этим письмом, свидетельствуют о том, что он обосновался в этом городе и имел там дом. Филипп III. перенёс туда свой двор, и Сервантес, несомненно, думал, что на волне успеха его
Его близость к городу могла привести к тому, что какой-нибудь дворянин стал бы его покровителем. Когда родился Филипп IV. Английский король Яков I отправил адмирала лорда Говарда
представить договор о мире и поздравить Филиппа III. с рождением сына.
[Примечание: 1605 год.]
Его приняли с величайшим великолепием: бои быков, турниры,
бал-маскарады, религиозные церемонии — все пиры и великолепие,
которые мог себе позволить двор, были в его распоряжении. Герцог
Лерма приказал составить отчёт об этих празднествах: говорят, что
автором был Сервантес.

Едва эти торжества завершились, как произошло событие, которое сильно расстроило Сервантеса, которому, похоже, было суждено пережить множество горьких разочарований.

 В Вальядолиде жил кавалер ордена Святого Иакова, дон Гаспар де Эспелета, близкий друг маркиза де Фальсеса. В ночь на 27 июня 1605 года этот джентльмен, поужинав, как он часто делал, со своим другом, возвращался домой пешком через открытое поле к деревянному мосту через реку Эскева. Там его встретил незнакомец
к нему подошёл человек, закутанный в большой плащ, и невежливо обратился к нему.
Завязалась ссора, они обнажили мечи, и дон Гаспар получил множество ран.
Зов о помощи и сильное кровотечение заставили его, шатаясь, направиться к дому у моста. Часть первого этажа этого дома занимала донна Луиса де Монтойя, вдова историка Эстебана де Гарибая, с двумя сыновьями; другую часть — Сервантес с семьёй. Крики раненого привлекли внимание одного из сыновей Гарибая, который разбудил Сервантеса, уже лёгшего спать.
они бросились ему на помощь. Они нашли его лежащим на крыльце, с его
мечом в одной руке и щитом в другой, и отнесли его в
апартаменты донны Луизы, где он скончался на следующий день.
Алькаидом каса-и-корте было проведено дознание. Кристобаль де Вильярроэль,
который, как и все другие служители правосудия в Испании, перестраховался,
заподозрив худшее, и бросил всех в тюрьму. Сервантес,
его жена, донна Каталина де Паласиос-и-Саласар; его дочь, донна
Исабель де Сааведра, двадцати лет; его сестра, донна Андреа де
Сервантес был вдовцом, у него была дочь по имени донна Констанца де
Овандо, двадцати восьми лет; монахиня по имени донна Магдалена де
Сотомайор, которую также называли сестрой Сервантеса; его служанка
Мария де Севальос и двое её друзей, которые остановились в его доме, один из них по имени сеньор де Сигалес, а другой португалец, Симон Мендес, дали показания и были без разбора брошены в тюрьму. В Италии, как и в Испании, принято считать, что все, кто приходит на помощь убитому, приложили руку к его убийству.
что такой поступок, вероятно, не вызвал удивления. После восьмидневного заключения и многочисленных допросов они были отпущены под залог. Показания, данные по этому поводу, свидетельствуют о том, что Сервантес всё ещё работал агентом. Если учесть, что он поддерживал все эти связи, то мы меньше удивляемся его бедности и больше восхищаемся его щедростью и добротой. Мы также не можем не отметить, что, судя по этому перечню членов его семьи, Сервантес питал склонность к женскому обществу, которая характерна для более мягких и одарённых представителей его пола.

[Примечание: 1606.
;tat.
59.]

Хотя невозможно установить точные даты, есть основания полагать, что, когда двор вернулся в Мадрид в 1606 году, Сервантес последовал за ним и оставался в этом городе до конца своих дней.
Свобода и столичное общество всегда были по душе литератору; а его родной город Алькала-де-Энарес и Эскивиас, где жила его жена, находились на удобном расстоянии.  Было установлено, что в июне 1609 года он жил на улице (calle) де ла Магдалена; чуть позже — за колледжем Нуэстра-Сеньора-де-Лоретто; в июне 1610 года —
на улице Леон, 9; в 1614 году — на улице Лас-Уэртас; затем на улице
Эль-Дуке-де-Альва, на углу улицы Сан- Исидоро; и, наконец, в 1616 году — на улице Леон, 20, где он и умер.

 Должно быть, его привлекала столица, а не двор,
потому что он жил в безвестности и забвении. У него было всего два высокопоставленных друга,
которые позволяли ему получать небольшой доход. Это были дон Бернардо де Сандоваль
и Рохас, архиепископ Толедский, и дон Педро Фернандес де Кастро, граф
Лемосский. И это делалось без каких-либо просьб с его стороны
Сервантесу, не в награду за подобострастное посвящение, а просто из восхищения его талантом и сочувствия к его бедности.[68] В то время деспотизм и фанатизм набирали силу. Испания пришла в упадок, и литература, которой ещё недавно увлекались с энтузиазмом, пришла в забвение. Знать окружала себя шутами и льстецами, пренебрегая достойными людьми. Из немногих представителей старой
знати, которые восхищались талантом и стремились ему служить, были
кардинал де Толедо и граф Лемос. Первого уважали за
его уединенные привычки и щедрость; другой - за его щедрость и
популярность. Кардинал относился к литераторам с добротой и
учтивостью. Граф искал среди них нуждающихся и страждущих,
помогая им в их нужде с безграничной щедростью.

В 1610 году граф Лемос был назначен вице-королем Неаполя; и вот снова
Сервантес был обречен на разочарование. Граф Лемос провел в средней
достоинства двух Argensolas. Эти братья, Луперсио и Бартоломе
Леонардо де Аргенсола, происходили из семьи, которая изначально жила в итальянском городе Равенна.
и поселились в Арагоне. Их прозвали Горациями Испанскими. До того, как
ему исполнилось двадцать, Луперсио написал три трагедии, которые имели успех,
и которые Сервантес высоко оценивает в "Дон Кихоте": "Действительно, слишком высоко,
ибо они принадлежат к старой школе, им не хватает правдоподобия и
регулярности, и они не возвышены достоинствами поэзии. Филипп III.
назначил его историографом королевства Арагон. Бартоломе, который был на год младше, был священнослужителем и поэтом. Эти братья жили в Сарагосе, когда граф захотел забрать их к себе
Он предложил Луперсио место государственного секретаря и военного министра в Неаполе и попросил, чтобы его брат сопровождал его. Граф также поручил им выбрать людей, которые займут вакантные должности в их ведомстве, и они, полагаясь на вкус графа, выбрали для этой цели нескольких поэтов.

 Сервантес был их другом; у него были основания надеяться, что они воспользуются своим положением в Неаполе, чтобы помочь ему. Но он был разочарован. Он мстит по-доброму в своём «Путешествии на Парнас».
Меркурий велит ему пригласить двух аргенсолов, чтобы они помогли завоевать
Парнас, но Сервантес оправдывается, говоря: «Боюсь, они не стали бы меня слушать, хотя я и готов услужить во всём.
Мне сказали, что у меня и воля, и глаза недалёкие, а моя бедная внешность не подходит для такого путешествия. Они не выполнили ни одного из многочисленных обещаний, которые дали мне на прощание. Я на многое надеялся, ведь они много обещали; но, возможно, новые занятия заставили их забыть о том, что они говорили тогда. [69]

 Тем временем Сервантес отошёл от дел или почти отошёл: его средства,
учитывая количество людей, которых он содержал, они были действительно стеснительными: он
чувствовал, что им пренебрегают, в то время как другие, гораздо менее талантливые, наслаждались
благосклонностью двора. Но он не охотился ни за покровителями, ни за пенсией:
он жил тихо и уединенно, ничего не ожидая, ни на что не жалуясь
довольный, если не сказать удовлетворенный.

Конечно, странно, что в те дни, когда защита и покровительство литераторам считалось
частью долга дворянина, это
Сервантеса следовало бы обойти вниманием. Некоторые мужчины сочетают в себе своего рода
капризность и язвительную независимость с немалой самоуверенностью,
что затрудняет оказание им услуг. Но в Сервантесе не было и следа чего-либо подобного — ни следа какой-либо ссоры или жалобы;
и хотя сам он был малоизвестен, его книга не была никому неизвестна. Рассказывают, что однажды Филипп III стоял на балконе своего
дворца в Мадриде, откуда открывался вид на Мансанарес, и заметил студента,
который шёл по берегу реки, читал и время от времени прерывался, странно жестикулируя и смеясь.
 Король воскликнул: «Либо этот человек безумен, либо он читает «Дон Кихота»
Дон Кихот. Придворные, желая подтвердить мудрость своего государя, отправились на поиски и действительно обнаружили, что книга, которую держал студент, называлась «Дон Кихот».
Но никто из них не вспомнил, что нужно напомнить государю, что автор этого восхитительного произведения жил в нищете и был забыт.

В разрешении на публикацию «Второй части Дон Кихота» рассказывается ещё одна история, показывающая, как сами испанцы относились к безвестности, в которой они позволили автору жить.
Эту историю рассказывает лиценциат Франсиско Маркес Торрес, секретарь архиепископа
Толедо, которому было поручено цензурировать работу. Он рассказывает, что в 1615 году в Мадрид прибыл посол из Парижа.
Поскольку его миссия была мирной, его сопровождала многочисленная свита из знатных и образованных дворян. Среди прочих посол посетил архиепископа Толедского. 25 февраля 1615 года архиепископ
нанёс ответный визит в сопровождении различных церковных деятелей и капелланов, в том числе лиценциата Маркеса Торреса. Пока архиепископ наносил визит, его свита беседовала с французами
присутствующие джентльмены обсуждали достоинства различных произведений, популярных в то время, и в частности «Второй части Дон
Кихота», которая должна была вот-вот выйти. Услышав имя Сервантеса, все иностранные кавалеры заговорили одновременно,
рассказывая о том, в каком почёте он был во Франции. Они так хвалили его, что лиценциат Маркес Торрес предложил
отвести их к автору, чтобы они могли увидеться с ним и познакомиться.
Предложение было с радостью принято, и они засыпали его вопросами о возрасте,
о профессии, звании и положении Сервантеса. Лиценциат был вынужден
признаться, что он был дворянином и военным, но старым и бедным.
Его ответ так тронул одного из слушателей, что тот воскликнул: «Неужели
Испания не содержит такого человека в почёте и комфорте за счёт государственной казны?» Другой же, с меньшим пылом, но с таким же восхищением, воскликнул: «Если необходимость заставляет его писать, пусть он никогда не разбогатеет!» ибо, будучи бедным, он своими трудами обогащает мир;
— слова, призванные утешить в надежде на славу того, чья жизнь была омрачена нищетой и пренебрежением.

[Примечание: 1608.
;tat.
61.]
Мы не можем не заметить, что двор и знать не составляли весь мир. У Сервантеса было много дорогих, хорошо осведомлённых и уважаемых друзей, и среди них он мог забыть о беспечности тех, кто считал, что вся слава и процветание заключены в их магическом круге. В случае с Сервантесом доказано, что, несмотря на пренебрежение с их стороны, весь мир трепетал перед его славой и восхвалял его.

 В течение нескольких лет Сервантес больше ничего не публиковал. В 1608 году он выпустил исправленное издание «Первой части Дон Кихота». Он был нанят
тем временем он работал над множеством произведений, которые впоследствии выходили одно за другим. Его «Путешествие на Парнас»
привлекло к себе особое внимание, но он опасался, что публикация с её мягкой критикой в адрес Архенсола может не понравиться его доброму покровителю, графу Лемосу. Поэтому сначала он выпустил «Двенадцать рассказов» («Образцовые новеллы»). что ещё больше возвысило его
авторитет как писателя. Эти рассказы в нескольких почтительных строках посвящены графу Лемосу; предисловие к ним очень интересно.
Сервантеса несправедливо обвиняли в тщеславии и хвастовстве: в этом он невиновен.
Но в нём было что-то от того чувства, которое присуще авторам и которое заставляло его размышлять о своих идеях и судьбе (что может быть ближе, лучше известно или глубже прочувствовано им?)
То же самое чувство побудило Руссо сделать свои признания, и когда оно проявляется с искренностью и без раздражения, оно идёт писателю на пользу и вызывает у нас интерес. «Я был бы вполне доволен, — говорит он, — если бы меня освободили от этого предисловия и вместо него дали бы мой портрет, каким он был написан»
знаменитый Дон Хуан де Хауреги: моя цель будет заключаться в
удовлетворено; и любопытство будут удовлетворены тех, кто желает
знаю, что лик и лицо того, кто посмел принести
перед миру столько изобретений; и ниже портрета я бы
места эти слова: 'Тот, Кого вы здесь видите, с лицом, напоминающим собой
орел с Честнат-каштановые волосы, гладкие и открытый лоб, живые глаза,
подключили еще стройный нос; с бородой настоящее серебро, но что
двадцать лет назад был золотой; густые усы и маленький рот;
Неправильно сформированные зубы, от которых осталось совсем немного; человек, находящийся между двумя крайностями, не высокий и не низкий; с румяным лицом, скорее светлым, чем смуглым; с несколько широкими плечами и не очень лёгкими ногами; вот, я говорю, лицо автора «Галатеи» и «Дона»
Дон Кихот Ламанчский — тот, кто, подражая Цезарю Капоралу, перуанцу, совершил путешествие на Парнас и написал другие произведения, которые
блуждают в безвестности, даже с именем своего автора. Обычно его называют Мигелем де Сервантесом Сааведрой. Он много лет был солдатом и пленником
более пяти лет, где он научился терпеливо переносить невзгоды.
В морском сражении при Лепанто он потерял левую руку, раненную
выстрелом из аркебузы. Эта рана может показаться уродливой, но он
считает её прекрасной, ведь он получил её во время самого памятного
и благородного события, которое когда-либо видели прошлые века или
которое, как мы надеемся, увидят грядущие, — во время сражения под
победоносными знамёнами сына Карла V, славного воина, память о
котором благословенна.

В этом, конечно, нет ничего хвастливого или постыдного — скорее, мы рады узнать, как Сервантес, старый и бедный, мог жить с
Он с самодовольством вспоминал о прошлых невзгодах и окружал ореолом славы свои несчастья.

[Примечание: 1614.
;tat.
67.]

Эти истории ещё больше укрепили его высокую репутацию
Сервантес, и теперь он рискнул опубликовать свое "Путешествие на Парнас";
после этого наименее успешная из его публикаций, или, скорее, та
и это единственная неудача среди них - его сборник "Комедии и
Первые блюда", которые он сочинил в соответствии с новой школой, представленной
Лопе де Вегой, но которые так и не были исполнены. В своем предисловии к этой работе он
дает некоторый отчет о происхождении испанской драмы и
Улучшение, которое он привнёс в свои молодые годы и о котором уже упоминалось. Далее он говорит: «Поглощённый другими занятиями, я отложил перо, а тем временем появился Лопе де Вега, это чудо природы, и стал властителем драмы. Он
победил и подчинил себе всех драматургов: он
наполнил мир пьесами, превосходно написанными и хорошо продуманными,
и в таком количестве, что десяти тысяч листов бумаги не хватило бы,
чтобы их вместить; и, что удивительно, он видел их все на сцене, или
известно, что они были сыграны. Все те, кто хотел разделить славу
его трудов, вместе взятые, не написали и половины того, что создал он один. И когда, — продолжает он, — я вернулся к прежнему
досугу, воображая, что эпоха, которая откликалась на мои восхваления,
всё ещё существует, я снова начал писать пьесы, но не нашёл ни одной
птички в привычном гнезде — я имею в виду, не нашёл ни одного
менеджера, который бы их заказал, хотя ему и сообщили, что они
написаны; поэтому я забросил их в угол сундука и обрек на вечное
молчание. A
Затем книготорговец сказал мне, что купил бы их, если бы один известный автор не сказал ему, что моя проза чего-то стоит, но от моих стихов ничего ждать не приходится.  По правде говоря, эти слова глубоко уязвили меня. Без сомнения, я либо сильно изменился, либо эпоха достигла более высокого уровня совершенства, чем обычно, потому что я всегда слышал, как восхваляли прошлые времена. Я перечитал свои комедии, а также некоторые интерлюдии, которые я к ним добавил, и
обнаружил, что они не так уж плохи и что я мог бы их опубликовать
то, что автор называет тьмой, другие, возможно, назовут днём. Я разозлился и продал их книготорговцу, который теперь их издаёт.
Он дал мне разумную цену, и я получил деньги, не обращая внимания на
отказы актёров. Я бы хотел, чтобы они были лучшими из когда-либо написанных;
и если, уважаемый читатель, вы найдете любую вещь в них доброго, желаю при
встретить этот злой автор, вы хотели сказать, чтобы он покаялся, и не
судить о них так сурово, поскольку, в конце концов, они не содержат никакой несообразности
ни ярких недостатков".

К сожалению, автор был прав - пьесы очень плохие, настолько плохие,
когда Блас де Насано переиздал их столетие спустя, он не смог
придумать ничего лучше, чем сказать, что они были написаны нарочито плохо, в насмешку над экстравагантными пьесами, которые тогда были в моде.

[Примечание: 1615.
;tat.
68.]

В этом году Сервантес опубликовал ещё одно небольшое произведение. В Испании всё ещё сохранялся обычай поэтических состязаний (giustas poeticas), который был введён ещё во времена Иоанна II. Папа Павел V в 1614 году канонизировал знаменитую святую Терезу, и её апофеоз стал темой для конкурса. Лопе де Вега был назначен одним из судей.
Сервантес подал заявку и отправил оду; она не получила
приза, но была опубликована среди лучших произведений в
отчёте о празднествах, которые вся Испания отмечала в честь
местного и прославленного святого.

 В то время Сервантес работал над двумя произведениями — «Персилес и Сигизмунда» и
и "Вторая часть "Дон Кихота"". Он, похоже, намеревался
выпустить первую, но публикация "Дона Кихота" Авельянады
Дон Кихот" заставил его ускорить появление последней.

Имя настоящего автора этой книги неизвестно; он предположил, что из
лиценциат Алонсо Фернандес де Авельянеда, уроженец Тордесильяса.
 Нет более наглого и непростительного плагиата. Дон Кихот и Санчо
Дон Кихот и Санчо Панса были детищем и собственностью Сервантеса: забрать эти оригинальные и не имеющие себе равных творения из его рук, заставить их говорить и действовать по воле другого человека, да ещё и при жизни Сервантеса, когда он всё ещё был занят тем, что украшал их новыми поступками и мыслями, — это своего рода кража, которую не может оправдать никакой талант. «Дон Кихот» Авельянады не лишён таланта, но читать его невозможно
Это... разум читателя терзается, когда он встречает другого рыцаря и другого оруженосца, на которых он должен смотреть как на тех же самых, но которые на самом деле совсем другие. Приключения достаточно остроумны, но душа героев ушла. Дон Кихот больше не идеальный джентльмен с такими благородными, чистыми и богатыми воображением чувствами, а Санчо — грубиян, который болтает глупости, лишённые остроумия. Сервантес, испытывая искреннее отвращение и крайнее возмущение, поспешил опубликовать продолжение.
Посвящая свои комедии графу Лемосу, в начале
В 1615 году он пишет: «Дон Кихот пришпорил коня и спешит
поцеловать ноги вашего превосходительства. Боюсь, он будет не в духе, потому что сбился с пути и с ним плохо обошлись в
Таррагоне. Тем не менее при ближайшем рассмотрении выяснилось, что он не герой этой истории, а другой человек, который хотел быть похожим на него, но у него ничего не вышло».

В посвящении второй части графу Лемосу он говорит:
«Не без изящества намекая на степень своей славы, я в то же время
тайно намекаю на то, что жду приглашения в Неаполь».
«Многие советовали мне поторопиться, чтобы избавить их от отвращения,
вызванного другим Дон Кихотом, который под именем Второй части
странствовал по миру. Самым нетерпеливым оказался великий
император Китая, который месяц назад написал мне письмо в
Китаец попросил, или, скорее, умолил меня прислать её, потому что он хотел основать колледж для изучения кастильского языка и хотел, чтобы в нём читали «Дон Кихота».
В то же время он предложил мне стать ректором колледжа, но я ответил, что я
у меня не было здоровья, чтобы совершить столь долгое путешествие; и, помимо того, что я был болен, я был беден; и император для императора, и монарх для монарха, в Неаполе был великий граф Лемос, который помогал мне столько, сколько я хотел,
хотя он и не основывал колледжи и не был ректором.
Это была последняя опубликованная работа Сервантеса. Он закончил
«Персилеса и Сигизмунду» и обдумывал «Вторую часть Галатеи»,
и две другие работы, о тематике которых мы можем только догадываться, хотя он и упомянул названия («Бернардо» и «Сезоны в саду»); но
от них не остается и следа. Он опубликовал в "второй части" Дон Кихота "" на
в конце 1615 года, и тогда шестьдесят восемь лет, он был
атакуют болезни, которая вскоре после того стала причиной его смерти.
[Примечание: 1616 год.
;tat.
69.]
В надежде на то, что весной воздух в сельской местности принесёт ему облегчение, 2 апреля следующего года он отправился в Эскивиас, но ему стало хуже, и он был вынужден вернуться в Мадрид. Он рассказывает о своём возвращении в предисловии к «Персилю и Сигизмунде», и это единственное известное нам описание его болезни. «Дорогой читатель, случилось так, что
мы с двумя друзьями возвращались из Эскивиаса - места, известного по
многим отзывам; - в первую очередь благодаря своим знаменитым семьям; и
во-вторых, за его превосходные вина; - подъезжая к Мадриду, мы услышали,
сзади человек на коне, который подстегивал свое животное, чтобы оно прибавило скорости,
и, казалось, хотел подойти к нам, что он вскоре и доказал,
окликая и умоляя нас остановиться; на что мы натянули поводья и увидели
прибывает студент, выросший в деревне, верхом на осле, одетый в серое, с
гетрами и круглыми башмаками, мечом в ножнах и гладким воротником с
Шнурки; правда, их было всего два, так что его воротник всегда был перекошен на одну сторону, и ему стоило больших усилий поправить его.
Когда он подошёл к нам, то сказал: «Без сомнения, ваша честь ищет какую-то должность или претендует на место при дворе, у архиепископа Толедского или у короля, не больше и не меньше, судя по вашей скорости. Ведь мой осёл не раз приходил к финишу первым».
Один из моих спутников ответил: «Всё дело в коне сеньора Мигеля де Сервантеса — он так хорошо скачет».
Едва студент услышал имя
Сервантес вскочил с места так резко, что его сумка и чемодан упали на пол — ведь он путешествовал со всем этим багажом.
Он бросился ко мне, схватил меня за левую руку и воскликнул:
«Да, да!  Это умелая рука, знаменитое существо, восхитительный писатель и, наконец, радость муз!»Что касается меня, то, слушая, как он
так быстро рассыпается в похвалах, я счёл себя обязанным из вежливости
ответить и, обняв его за шею так, что его жабо совсем сползло, сказал:
«Я действительно Сервантес, сэр, но я»
ни радость муз, ни что-либо из того прекрасного, что ты говоришь, не сравнятся с тем, что ты делаешь.
Возвращайся к своей заднице, садись на коня, и давай поговорим, пока нам предстоит пройти небольшое расстояние.
Добрый ученик сделал так, как я просил; мы немного придержали коней и продолжили путь в более умеренном темпе.
Тем временем зашла речь о моей болезни, и добрый студент вскоре оставил меня в покое, сказав:
«Это водянка, которую не вылечит даже вся вода океана,
если ты сделаешь её пресной и выпьешь. Сеньор Сервантес,
пейте умеренно и не забывайте есть, и тогда вы выздоровеете
без помощи других лекарств.' 'Многие говорили мне то же самое, — ответил он, — но я не могу перестать пить, пока не насыщусь, как будто я был рождён только для этого. Моя жизнь подходит к концу, и, если судить по частоте моего пульса, он перестанет биться к следующему воскресенью, и я перестану жить. Вы начали своё знакомство со мной в трудный час, потому что у меня не осталось времени, чтобы выразить вам свою благодарность за проявленную вами доброту.  В этот момент мы подъехали к мосту в Толедо, по которому я въехал в город.
он поехал по дороге к мосту в Сеговии. О том, что случилось со мной после этого, расскажет молва: мои друзья опубликуют это, и я буду рад это услышать. Я снова обнял его; он предложил мне свою помощь и, пришпорив своего осла, оставил меня в таком же плачевном состоянии, в каком и сам был расположен продолжать свой путь. Тем не менее он дал мне отличный повод для шуток; но времена меняются. Возможно, настанет час, когда
Я могу снова соединить эту разорванную нить и сказать то, что здесь
я опускаю и что должен сказать. А теперь прощай, удовольствие! прощай
радость! прощайте, мои многочисленные друзья! Я скоро умру и покидаю вас,
желая вскоре снова встретиться с вами, счастливыми, в другой жизни.
 Так Сервантес прощается с миром, сохраняя самообладание и воодушевлённый тем смиренным и весёлым духом, который сопровождал его на протяжении всей жизни. Он написал ещё одно прощальное письмо своему покровителю, графу Лемосу, в посвящении к этой же работе: оно датировано 19 апреля 1616 года. «Я был бы рад, — пишет он, — не обращаться к себе, как я вынужден, со старыми стихами, которые когда-то воспевали люди и которые начинаются так: «Нога уже в стремени».
ибо, с небольшими изменениями, я могу сказать, что, стоя одной ногой в стремени и чувствуя предсмертные муки, я пишу тебе, великий господин, это письмо.
Вчера мне сделали последнее причастие; сегодня я берусь за перо;
моё время на исходе; мои боли усиливаются; мои надежды рушатся; но я хочу жить,
чтобы снова увидеть тебя в Испании; и, возможно, радость, которую я тогда испытаю, вернёт меня к жизни. Однако, если я должен смириться с этим, да будет на то воля небес.
Но пусть ваше превосходительство хотя бы знает о моём желании и о том, что я был вашим преданным слугой, который хотел показать свою
служение даже после смерти». Через четыре дня после написания этого посвящения Сервантес умер 23 апреля 1616 года в возрасте шестидесяти девяти лет. В своём завещании он назвал своей душеприказчицей жену и соседа, лиценциата Франсиско Нуньеса. Он распорядился, чтобы его похоронили в монастыре монахинь
Троицы, основанном четырьмя годами ранее на улице Калье-дель-Умильядеро,
где незадолго до этого приняла постриг его дочь донна Изабель.
 Несомненно, это последнее желание Сервантеса было исполнено; но в 1633 году монахини покинули Калье-дель-Умильядеро и переехали в другой монастырь
на улице Кантаранас, и место его погребения таким образом забыто; ни камень, ни могила, ни надпись не указывают на это место.
Мы также сожалеем об утрате двух его портретов, написанных его друзьями
Хауреги и Пачеко: тот, что у нас есть, — это копия, сделанная во времена правления Филиппа IV и приписываемая разным художникам; он напоминает процитированное выше описание, которое Сервантес даёт о себе.

Вспоминая все события из жизни этого великого человека, мы поражаемся его невозмутимости, которую он сохранял на протяжении всего жизненного пути. Будучи солдатом,
он проявил мужество; будучи пленником, — стойкость и отвагу; будучи человеком, борющимся с невзгодами, — честность, упорство и удовлетворённость. Он говорит о себе как о бедняке, но никогда не жалуется. Во всех знаниях о мире, представленных в «Дон Кихоте», нет ни ворчливости, ни язвительности, ни горечи: благородный энтузиазм вдохновлял его до самого конца.
Несмотря на то, что он высмеивал рыцарские романы, сам был романтиком, его последняя работа «Персилес и Сигизмунда» романтичнее всех остальных.
Его гений, воображение, остроумие, природное добродушие и
Его любящее сердце, как мы надеемся, заменило ему все мирские блага и сделало его внутренне счастливым, а также достойным восхищения и похвалы всех людей до скончания времён.[70]

Его жизнь была настолько долгой, что нет возможности подробно рассказать о его трудах; но всё же нужно сказать ещё кое-что.
Его первая публикация «Галатея» прекрасна по духу, интересна и приятна в деталях, но не оригинальна: как произведение она выполнена в том же ключе, что и другие пасторали, вышедшие до неё.
Сервантес был поэтом. У многих людей есть воображение, и они могут писать стихи, не будучи поэтами. Кольридж даёт замечательное определение: «Хорошая проза состоит из хороших слов в хороших местах; поэзия — из лучших слов в лучших местах».
У Сервантеса были воображение и изобретательность: испанский язык давал ему большие возможности, и он всегда писал на нём чисто.
Так что кое-где мы находим строки и строфы, которые являются поэзией, но в целом ему не хватает той сосредоточенности, строгого вкуса и идеального слуха к гармонии, которые формируют поэзию.

Однако, когда мы возвращаемся к «Нумансии», мы понимаем, что это утверждение несправедливо, потому что в «Нумансии» есть поэзия замысла и страсти высочайшего порядка, а также поэзия языка.
Упоминалось, что из двадцати или тридцати пьес, которые, по словам Сервантеса, он написал вскоре после женитьбы, сохранились только «Нумансия» и «Договор в Аржеле» (Жизнь в Алжире). Они написаны по простейшему плану, хотя и не по греческому образцу; в них нет хоров, нет запутанного сюжета, они держатся только на страстных диалогах и ситуациях
высокий процентный доход. "Нуманция" основана на осаде этого города
при Сципионе Африканском, когда несчастные жители уничтожили
себя, своих жен и детей и свое имущество, а не
падите, и пусть они попадут в руки завоевателей. Он разделен на
четыре акта: первые два наименее впечатляющие, хотя и содержат
сцены крайнего пафоса, хорошо рассчитанные на то, чтобы постепенно повышать
интерес читателя к последующим ужасам. Сципион, желая сохранить жизни своих людей, решает больше не штурмовать город, но
Они роют траншеи вокруг него со всех сторон, кроме той, где протекает река, чтобы уморить его голодом. Нумантинцы решают терпеть до последнего. Они обращаются к богам, но дурные предзнаменования разрушают все надежды:
по городу расползаются ужасные муки голода; и когда двое обручённых
встречаются и влюблённый просит девушку задержаться хоть ненадолго, чтобы он мог на неё посмотреть, он восклицает:


 «Что теперь? О чём ты молча думаешь,
Ты — единственное сокровище моих мыслей?
_Лира._ Я думаю о том, как быстро тают твои мечты об удовольствии
И мои тоже.
Они не ускользнут от моей руки
О том, кто опустошает нашу родную землю.
 Пока не закончится война,
Моя несчастная жизнь не будет прежней.
_Морандро._ Радость моей души, что ты сказала?
_Лира._ Что я так измучен голодом,
Что скоро это всепоглощающее горе
Навсегда оборвёт нить моей жизни.
О каком свадебном восторге ты мечтаешь,
 находясь в столь плачевном состоянии?
 Поверь мне, не пройдёт и часа,
 как я, боюсь, испущу последний вздох.

 Мой брат вчера упал в обморок,
 изнурённый голодом;
 а затем моя мать, измученная
 голодом, медленно угасла.

 И если моё здоровье ещё может бороться
 с жестокой силой голода, то, по правде говоря,
Это потому, что моя юность была сильнее.
Её угасающая сила лучше сохранилась.
Но теперь прошло столько дней,
С тех пор как я в последний раз укреплял её силы.
Она больше не может затягивать конфликт,
Но в конце концов должна ослабеть и потерпеть неудачу.
_Морандро._ Лира, осуши свои заплаканные глаза.
Но ах! позволь моим, любовь моя, пролиться ещё сильнее.
Их переполненные реки льются,
Оплакивая твои жалкие муки.
Но хотя ты всё ещё ведёшь борьбу
С непрекращающимся голодом;
От голода ты всё равно не умрёшь.
Пока я жив.
Я предлагаю тебе перепрыгнуть через высокую стену,
Через ров и крепостную стену;
Чтобы хоть на мгновение отсрочить твою смерть.
Я не боюсь пасть в одиночку.
 Хлеб, который ест римлянин,
Я отберу и принесу тебе;
Ибо, о! Видеть, госпожа, твоё ужасное горе —
Это хуже смерти. [71]


Далее следуют сцены ужаса: дети, просящие у матерей хлеба; братья, оплакивающие страдания друг друга; одни сетуют на то, что час, когда смерть и пламя охватят всех, уже близок, а другие благородно предвкушают его. Такие сцены, лишённые поэзии, — это просто ужасы, но, облачённые, как это сделал Сервантес, в язык чувств и возвышенных душевных порывов, они становятся
Читатель, даже дрожа от волнения, продолжает читать и наконец ликует, когда ни один нумантинец не остаётся в живых, чтобы украсить триумф Сципиона. Ничто не может быть более национальным, чем эта драма; и, словно опасаясь, что испанская публика слишком глубоко переживёт эту катастрофу, он вводит  Испанию, реку Дуэро, Войну, Болезнь и Голод в качестве аллегорических персонажей, которые, скорбя о настоящем, пророчествуют о будущих триумфах своей страны. Ещё одна особенность этой пьесы, нехарактерная для испанских авторов: она не длиннее, чем необходимо
Развивайте его интерес; здесь нет долгих рассуждений, и, за исключением самого начала, когда поэт ещё не проникся темой, здесь нет ни одной холодной или лишней строки. Это действительно памятник, достойный гения Сервантеса, и он доказывает, на какую высоту тот мог подняться, и ещё больше сближает его с Шекспиром, показывая, что он мог изображать великое и ужасное, трогательное и глубоко трагическое с одинаковой мастерством. Говорят, что эта трагедия произошла во время ужасной осады Сарагосы французами в ходе последней войны. Испанцы
они нашли в примере своих предков, а также в духе и гении своего величайшего человека новые стимулы к сопротивлению: это триумф Сервантеса, достойный его, и он показывает, насколько правдиво и насколько хорошо он мог говорить с сердцами своих соотечественников.

В комедии «Жизнь в Алжире» вообще нет никакого сюжета. Сервантес вернулся из плена, испытывая сильнейший ужас перед христианскими страданиями в Африке.
Он всем сердцем стремился пробудить в своих соотечественниках не только сочувствие, но и дух милосердия.
что побудило бы их помочь в выкупе пленников. Таким образом, он
представляет различные картины страданий, которые могли бы
лучше всего тронуть сердца зрителей и свидетелями которых был он сам.
 Аурелио и Сильвия, обручённые влюблённые, находятся в плену, и их, соответственно,
любят Юсуф и Зара, мавры, которым они принадлежат. В старом испанском
стиле чувства персонифицируются и выносятся на сцену. Фатима, наперсница Зары, с помощью заклинаний пытается подчинить Аурелио воле своей госпожи.
 Фурия говорит ей, что такая власть не может распространяться на
Кристиан, но Необходимость и Случай посылают тебе вестников, чтобы они
внушали тебе мысли, которые ты воспринимаешь как свои собственные.
Он почти попадает в ловушку, которую они расставляют, наполняя его разум перспективами лёгкости и удовольствия в обмен на трудности, с которыми он сталкивается. Но он сопротивляется искушению и в конце концов обретает свободу вместе с Сильвией. Кроме того, на картине изображены двое пленников, которые
сбегают и пересекают пустыню, чтобы добраться до Орана, как когда-то планировал сделать сам Сервантес. Один из них выглядит измождённым и голодным и готов вернуться
чтобы избежать смерти, он молится Деве Марии, и ему является лев,
который охраняет его и направляет на его тёмном одиноком пути. Чтобы ещё больше
разжалобить зрителей, в одной из сцен появляется глашатай, который
продаёт мать, отца и двух детей: старший ребёнок твёрдо осознаёт
своё положение и предстоящие испытания; младший не знает ничего,
кроме страха разлуки с матерью. Купец покупает младшего и предлагает ему пойти с ним.



"_Хуан._ Я не могу оставить мать, сэр, чтобы пойти
С другими.

_Мать._ Иди, дитя моё — ах! уже не моё,
А того, кто тебя купил.

_Хуан._ Дорогая мать, ты
Бросаешь меня?

_Мать._ Небеса! Как вы безжалостны!

_Торговец._ Иди, дитя, иди!

_Хуан._ Брат, пойдём вместе.

_Франсиско._ Это не от меня зависит — да пребудет с тобой небо!


_Мать._ Помни, о, моё сокровище и моя радость,
Твоего Бога!

_Хуан._ Куда они повезут меня без тебя,
Мой отец! — моя дорогая мать!

_Мать._ Сэр, позвольте
Хоть на минутку поговорить с моим
Бедным ребёнком — радость будет недолгой,
За ней последует долгая, бесконечная скорбь совсем рядом.

_мерчант._ Говори, что хочешь; это в последний раз, когда ты можешь.

_Матерь._ Увы! это первое, что я почувствовала
Такое горе.

_джуан._ Мать, сохрани меня с собой.;
Позволь мне не уходить, я не знаю куда.

_ Мать._ С тех пор как я родила тебя, моё милое дитя,
Фортуна отвернулась от меня — небеса потемнели, море
И дикие ветры объединились, чтобы повергнуть меня в отчаяние;
Сами стихии — наши враги!
Ты не знаешь о своём несчастье, хотя
Ты его жертва — и такое неведение
Для тебя счастье! Любовь моя,
Поскольку мне больше не суждено тебя увидеть,
Я прошу тебя никогда не забывать искать
Благосклонность Девы в твоих молитвах —
 Царица добра, она — источник благодати и надежды.
Она может разорвать твои оковы и освободить тебя.

_Айдар._ Прислушайся к совету христианки!
Ты потеряешь его, как и себя, неверный!

_Хуан._ Матушка, позволь мне остаться — не дай этим маврам
Забрать меня.

_Матушка._ Мои сокровища идут с тобой.

_Хуан._ Воистину, я боюсь этих людей!

_Мать._ Но я больше боюсь
Того, что ты забудешь своего Бога, меня и себя,
Когда уйдёшь: твои юные годы таковы,
Что ты потеряешь веру среди этого сборища
Неверных — учителей лжи.

_Глашатай._ Тише!
И бойся, старая злая женщина, что твоя голова
Заплатит за твой язык!»

В конце пьесы Хуана соблазняют красивой одеждой и сладостями,
чтобы он стал магометанином. Когда мы думаем об испанском страхе перед ренегатами
и их жестоком наказании, мы можем представить, какое впечатление должны были производить подобные сцены, живо представленные перед зрителями. Пьеса заканчивается прибытием судна с монахом на борту, которому поручено собрать деньги для выкупа пленников. Христиане ликуют.
Сервантес сам испытал это чувство и хорошо его описал.  Вся пьеса, хотя
Без сюжета, с элементами безумия и странности, привнесёнными введением аллегорических персонажей, пьеса тем не менее полна трогательных ситуаций и естественных чувств, представленных просто, но ярко.
Несомненно, она пробуждала в испанской публике все чувства — от ужаса и сострадания до жажды мести. В некоторых отношениях мы придерживаемся иного мнения.
Когда один из пленников рассказывает о жестокой смерти священника, которого мавры сожгли на медленном огне в отместку за мавра, сожжённого инквизицией, наше возмущение скорее направлено против этой гнусной
учреждение, которое без всякой причины наказывало тех, кто придерживался веры своих отцов, и вызывало отвращение к своему имени во всём мире. Сервантес не мог этого не чувствовать, и при чтении его произведений, как и произведений всех его соотечественников, ничто так не противоречит нашим чувствам, как восхваление самых жестоких расправ доминиканцев и беспощадное осуждение тех, кто осмеливался мстить за свои обиды.

Какой огромный пробел между публикацией этих произведений и «Дон Кихотом»! Казалось, он жил как свеча без огня — и вдруг вспыхнула искра
Он касается фитиля, и тот вспыхивает. «Дон Кихот» совершенен во всех своих частях. Первая задумка восхитительна. Идея о безумном старом джентльмене, который питался одними романами, пока не захотел стать героем одного из них, соответствует самой сути природы, и как же он воплотил её в жизнь! Дон Кихот столь же отважен, благороден, великодушен и добродетелен, как и величайшие из людей, которым он подражает.
Если бы он попытался стать странствующим рыцарем, а потом
отказался от этого из-за связанных с этим трудностей, он был бы просто сумасшедшим, не более того. Но
Встречаясь со всеми и перенося все с мужеством и невозмутимостью, он действительно становится тем героем, которым хотел быть. Любой, кто страдает от бедствий, с радостью обратился бы к нему за помощью, зная о его решительности и бескорыстии.
Так Сервантес демонстрирует превосходство и совершенство своего гения. Вторая часть написана в другом духе, чем первая.
Чтобы насладиться ею в полной мере, мы должны вникнуть в связанные с ней обстоятельства. Сервантес старался не повторяться. Здесь меньше экстравагантности, меньше настоящего безумия
со стороны героя. Он больше не принимает постоялый двор за замок, а стадо овец — за армию. Он видит вещи такими, какие они есть, хотя с таким же мастерством придаёт им окраску, соответствующую его безумию.
Это, однако, делает вторую часть менее увлекательной для обычного читателя, менее оригинальной, менее блестящей; но она более философична, в ней больше самого автора: она демонстрирует глубокую проницательность Сервантеса и его совершенное знание человеческой души. Его недостаток, поскольку вторая часть не так совершенна, как первая, заключается в недостойных уловках
Герцогиня — совсем не то, что благожелательная маска принцессы
Микомикона, обманы этой знатной дамы одновременно вульгарны и жестоки.

Величайшие люди считали «Дон Кихота» лучшей книгой из когда-либо написанных. Годвин сказал: «В двадцать лет я считал «Дон Кихота» лучшей книгой из когда-либо написанных».
смешно ... на сорок, я подумал, что это умно ... так вот, около шестидесяти, я смотрю на
это как самых замечательных книг в мире". В Кольридж по
"Литературные остатки", есть несколько замечательных замечаний к "Дон Кихоту";
они слишком длинные, чтобы вставлять их сюда, но я не могу удержаться от цитаты
контраст, который он проводит между Доном и Санчо Пансой. Он говорит: «Дон
Квирот в конце концов сходит с ума; его рассудок помутился; и, следовательно, без малейшего отклонения от истины, без потери малейшей черты личной индивидуальности, он становится существенной живой аллегорией, или олицетворением разума и нравственного чувства, лишённых рассудка и понимания. Санчо — полная противоположность». Он — здравый смысл без разума и воображения; и
Сервантес не только демонстрирует превосходство и силу разума в «Доне Кихоте», но и
Дон Кихот, но и в нём, и в Санчо есть черты, возникающие в результате
отделения двух основных составляющих здравого интеллектуального и нравственного
поведения. Соедините его и его хозяина, и они образуют совершенный разум.
Но они разделены и не скреплены цементом. Поэтому, хотя каждый из них нуждается в другом для полноты, каждый из них временами доминирует над другим.
Здравый смысл, хотя и видит практическую неприменимость требований воображения абстрактного разума, всё же не может не подчиняться им.  Эти два персонажа обладают
мир — попеременно и взаимозаменяемо то обманщик, то обманутый.
 Перевоплотиться в них и соединить постоянное с индивидуальным —
одно из величайших творений гения, и это удалось лишь
 Сервантесу и Шекспиру почти в одиночку.
 О «Новеллах», или рассказах Сервантеса, я хотел бы рассказать подробнее, но у меня нет места; это одни из лучших его произведений. Они
не могут сравниться с лучшими произведениями Боккаччо: им не хватает его страстной энергии, его трогательной нежности, его трагической силы и несравненного изящества; но повести Сервантеса полны интереса и забавны:
они также обладают тем достоинством, что являются в высшей степени нравственными; он сам называет их Novellas Exemplares, и в них нет ни одного слова, которое можно было бы осудить или опустить. Странно также, что, хотя впоследствии интрига в его комедиях была настолько слабой, что в некоторых из его рассказов она была настолько хороша, что Бомонт и Флетчер — а ни один драматург не понимал искусство создания пьес лучше, чем они, — взяли за основу две из них («Сеньора
«Корнелия» и «Две Дончеллы»), и настолько прониклись ими, что следовали им строка за строкой и сцена за сценой. Там есть очень красивая
Беседа в «Двух донцеллах» между кавалером и дамой ночью на берегу моря.
Бомонт и Флетчер лишь перевели и переложили это в стихи, и эта сцена стала одной из самых эффектных в их пьесах.[72]

 «Путешествие на Парнас» страдает присущим испанцам недостатком — длиной.
В остальном пьеса имеет большие достоинства: насмешки игривы,
механизм поэтичен, а сюжет хорошо подходит для бурлеска. Было одно стихотворение,
написанное Чезаре Капорали — итальянцем из Перуджи — на тему восхождения на Парнас.
Сервантес начинает своё стихотворение с упоминания о возвращении
об итальянце и о том, как он, всегда стремившийся заслужить имя поэта, решил последовать его примеру. В шутливой насмешке над своей бедностью он описывает свой отъезд: кусок хлеба и сыр в кошельке — вот и всё его припасы. «Легко нести, и полезно в пути».
Затем он прощается со своей скромной обителью: «Прощай, Мадрид, прощай, его фонтаны, из которых льются амброзия и нектар, прощай, его Прадо, прощай, его общество, прощай, обитель наслаждений и обмана». Он прибывает в
Карфагенянин видит Меркурия, который приглашает его сесть в лодку.
и прибыл, чтобы помочь в защите Парнаса, на который напала толпа стихотворцев. Лодка описана в причудливой манере: —


И вот! Лодка, обрамлённая стихами,[73]
 От грот-мачты до ватерлинии,
Без единого слова прозы между ними;
Верхние палубы были покрыты рифмами —
Наспех собранная мешанина,
Плохо сочетающаяся друг с другом:
 И команда, состоящая из романтиков,
 Отважных людей, готовых совершать
 Самые безумные поступки, какими бы жестокими они ни были.
 Корма была сделана из другого материала:
 Она была составлена из редких сонетов,
Написанных с особой тщательностью.
 Два терцета, смелых, насколько это возможно для музы,
Шпангоуты располагались слева направо
И давали веслу полную свободу.
 Длина трапа измерялась
 самыми печальными и долгими элегиями,
Больше подходящими для слёз, чем для весёлых песен.
 Мачта, возносившаяся к небу,
 воплощала в себе оду, длинную и сухую,
Наполненную тоскливыми песнями,
Чтобы подчеркнуть её вес и прочность.
И все верёвки, что тянулись поперёк
Были жёсткими — ты не теряешься в догадках
Их трудно найти:
Палуба скрипит на ветру,
Весёлые и свободные редондильи;
Чтобы было проще.
Верёвки и снасти — всё такелажное оборудование —
Лёгкие и маленькие сегидильи,
Каждая переплетена с фантазиями веселыми и непостоянными,
Которые способны пощекотать душу;
Препятствия, строфы стойкие и сильные,
Доски, поддерживающие мир песни;
В то время как вымпелы, летит слегка,
Песни о любви в обрамлении такой веселый и бодрый.
Могила Sestinas, и белый стих готов,
В форме Киля в обе резкий и устойчивый;
Что, подобно утке, кора может плавать,
И над водой слегка скользит.


Поднялся на борт этой причудливой галеры. Меркьюри показывает ему длинный
список поэтов, спрашивая его совета относительно их поступления. Сервантес
пользуется случаем, чтобы охарактеризовать нескольких своих современных поэтов.,
в манере, которая в его время могла бы показаться едкой сатирой или пылким восхвалением: нет сомнений в том, что в его восхвалении много иронии, но есть и доля искренности. В целом это непонятно и неинтересно для нас. В разгар экзамена в лодку врывается толпа поэтов, и их количество угрожает безопасности судна. Сиренам приходится поднять бурю, чтобы разогнать их. После этого он видит, как
тучи заслоняют дневной свет, и из этих туч сыплется дождь из поэтов,
и среди них Лопе де Вега, «знаменитый поэт, которого никто не превосходит, или
даже в прозе или стихах. «Путешествие проходит благополучно; судно скользит по волнам, подгоняемое вёслами, сделанными из стихов друччоли,
(таких, где в конце каждой строки стоит дактиль), а паруса,
натянутые до высоты мачты, были

Сотканы из множества нежных мыслей,
На ткани, сотканной любовью,
Наполненной мягким и влюблённым ветром,
Который дул нам в спину...
Стремясь унести нас прочь;
Пока прекрасные королевы океанских песен —
Три сирены — кружат вокруг нас,
И так приводят в движение танцующую лодку;
И волны с гребнями расступаются вокруг,
Снежные хлопья на зелёной земле;
И команда за работой декламирует,
Или пишет сладкие любовные сонеты,
Или тихо напевает самые нежные песни
Во славу своих прекрасных дам.


Наконец они прибывают на Парнас; далее следует описание садов Гесперид.
Прибыв раньше Аполлона, он приглашает их сесть; все места вокруг тут же оказываются заняты, и Сервантес остаётся стоять. Затем он рассказывает Аполлону о своих сочинениях, в которых довольно скромно хвалит себя, и, упомянув о своей бедности, подводит итог, говоря, что «он доволен
с малым, хотя и желает многого, и что больше всего его раздражает то, что он стоит, в то время как все остальные сидят».
Аполлон отвечает ему комплиментом и предлагает сложить плащ вдвое и сесть на него, но у бедного Сервантеса нет плаща. «Что ж, — отвечает Аполлон, — даже в таком виде я рад тебя видеть. Добродетель — это мантия, под которой нищета может скрыть свою наготу и таким образом избежать зависти».
«Я склонил голову в знак согласия с этим советом и остался стоять, потому что только богатство или благосклонность могут обеспечить мне место».
Теперь появляется сама Поэзия, и вот как она себя описывает:
это самый поэтичный отрывок из всего, что когда-либо писал Сервантес. Искусства и науки
кружились вокруг неё и, служа ей, сами получали служение;
поэтому все народы почитали их выше всего. Всё, что он
изображает, приносит дань Поэзии: реки, их течения;
океан, его изменчивые приливы и тайные глубины; травы дарят ей свои
свойства; деревья — свои плоды и цветы; камни — силу,
которую они хранят; святая любовь дарит ей свои целомудренные наслаждения; мягкий
мир — свой счастливый покой; жестокая война — свои достижения. Мудрые и
Прекрасная дама всё знала, всем распоряжалась и наполняла всё вокруг восхищением и радостью. В этом описании есть настоящая поэзия,
мелодия в стихах, а также правда и красота в образах. Но мы
утомляемся, ведь страница сменяет страницу, а поэма никогда не заканчивается. Начинается вторая буря. Нептун пытается потопить и уничтожить поэтов.
но Венера не даёт им утонуть, превращая их в пустые тыквы и кожаные бурдюки, которые плавают в воде самыми разными способами.
 Наконец, начинается битва между настоящими поэтами и теми, кто только пытается ими стать; в то время как
Сервантес, полный досады, спешит прочь, разыскивая своё старое и мрачное жилище, и в изнеможении падает на кровать.

 К «Путешествию на Парнас» приложено причудливое послесловие, написанное прозой и очень забавное.  В нём рассказывается о визите начинающего поэта, который приносит Сервантесу письмо от Аполлона. Бог упрекает его за то, что он
уехал с Парнаса, не попрощавшись с ним и его дочерьми, и говорит, что единственным оправданием, которое он может принять, является его спешка, вызванная желанием навестить своего Мецената, великого графа Лемоса в Неаполе: ещё один признак того, что
Сервантес был разочарован тем, что не получил приглашения.

Последним произведением Сервантеса, над которым он был занят до самого
своего смертного часа, был "Персилес и Сигизмунда" - роман, полный
дикие приключения, связанные с любовью и войной, опасностью, побегом и, действительно, со всеми остальными
разнообразные происшествия в "наводнении и поле". Это показывает истинный склад ума
автора, которому нравилось упиваться, подобно его собственному Дон Кихоту,
самыми крайностями воображения; и показывая, таким образом, как в его продвинутом
с возрастом он не забыл ни одного из своих юношеских вкусов. Он написал это в
Подражание Гелиодору: местами забавное, местами интересное.
Но теперь, когда вкус к этому неоднородному, хотя и
вообразительному виду литературы угас, оно вряд ли найдёт
читателей, достаточно упорных и достаточно любящих всё сказочное
и странное, чтобы погрузиться в череду невероятных приключений.


[Сноска 55: Виардо]

[Примечание 56: об этом обстоятельстве упоминает только г-н Виардо; другим биографам оно было неизвестно.]

[Примечание 57: Виардо.]

[Примечание 58: Виардо.]

[Примечание 59: Бутервек ошибочно утверждает, что Лос-Риос вплел
Сервантес включил роман «Назидательные новеллы» в свою биографию как подлинный и относящийся к нему самому. Это ошибка: Лос-Риос
действительно считает, что упоминание пленником «солдата по имени
Сааведра» относится к самому Сервантесу, который взял эту фамилию,
как, конечно же, и сделал; но история его пленения взята из других
источников, которые с некоторыми дополнениями используются в
настоящем повествовании.]

[Сноска 60: «Топография и общая история Арля, разделённая на пять трактатов, в которых описываются странные случаи, внезапные смерти и
изысканные пытки, которые уместны в христианстве: с большим количеством доктрин и любопытной элегантностью. Автор — монах Диего де Хаэдо,
аббат Фунестры. Фол. Вальядолид, 1612.]

[Сноска 61: Виардо.]

[Сноска 62: Для тех, кому интересно, мы приводим перевод
реестра об освобождении Сервантеса, найденного Лос-Риосом в архивах
ордена милосердия и процитированного им в «Доказательствах жизни».
Эти документы состоят из двух реестров: в одном из них монахи Хуан Хиль, генеральный прокурор по делам
орден Пресвятой Троицы и Антонио де ла Велья, служитель
монастыря упомянутого ордена в городе Баэса; а второй
засвидетельствовал выплату денег в Алжире. Первый документ выглядит следующим образом:

«В упомянутом городе Мадриде, 31 июля 1579 года, в присутствии меня, нотариуса, и нижеподписавшихся свидетелей, упомянутые отцы, монах Хуан Хиль и монах Антонио де ла Велья, получили 300 дукатов по 11 реалов за дукат, что составляет 230 дукатов, из рук доньи Леоноры де Кортинас, вдовы, бывшей жены Родриго де Сервантеса,
и пятьдесят дукатов от донны Андреа де Сервантес, жительницы Алькалы,
сейчас при этом дворе (_ это выражение всегда используется для обозначения Мадрида_),
внести свой вклад в выкуп Мигеля де Сервантеса, жителя указанного города
сына и брата вышеупомянутого, который находится в плену в Алжире
во власти Али Мами, капитана судов флота
король Алжира, которому тридцать три года, потерял левую руку.
рукой; и от них они получили два обязательства и расписки, и
получили указанную сумму при мне, нотариусе, в качестве свидетелей, Хуане де
Квадрос, Хуан де ла Пенья Корредор и Хуан Фернандес, проживающие в
этом суде: в соответствии с которым упомянутые свидетели, монахи и я,
упомянутый нотариус, подписываем свои имена ".

Второй регистр выглядит следующим образом:--

«В городе Алжире, 19 сентября 1580 года, в присутствии меня, вышеупомянутого нотариуса, преподобного отца-монаха Хуана Хиля, вышеупомянутый спаситель выкупил Мигеля де Сервантеса, уроженца Алькала-де-Энарес, тридцати трёх лет, сына Родриго де Сервантеса и доньи Леоноры де Кортинас, жителя Мадрида, среднего роста, с густой бородой,
Лишился левой руки и кисти, был взят в плен на галере «Эль Соль»,
направлявшейся из Неаполя в Испанию, где он долгое время служил
Его Величеству. Он был взят в плен 26 сентября 1575 года, находясь во власти Хасана
Паши, короля: его выкуп составил 500 золотых крон испанским золотом;
потому что в противном случае его должны были отправить в Константинополь; и, следовательно, из-за этой необходимости, а также для того, чтобы этот христианин не пропал в мавританской стране, торговцы собрали 220 крон, а оставшиеся 250 были собраны за счёт пожертвований на выкуп. Три
Им была оказана помощь в размере ста дукатов, а также благодаря благотворительности Франсиско де Караманчеля, покровителем которого является достопочтенный  сеньор Доминго де Карденас Сапата, член совета Его Величества, который пожертвовал пятьдесят дублонов, а также благодаря общей благотворительности ордена, который пожертвовал ещё пятьдесят дублонов. Остальную часть суммы обязался выплатить упомянутый орден, поскольку эти деньги принадлежали другим пленникам, которые дали залоги в
Испания требует за них выкуп; и, поскольку в настоящее время они находятся в Алжире, они не выкуплены; и упомянутый орден обязан вернуть
деньги были розданы сторонам, пленники не были выкуплены; кроме того, было
выдано девять дублонов офицерам галеры упомянутого короля
Хасана-паши, которые потребовали их в качестве вознаграждения: в подтверждение чего они поставили свои имена и т. д.]

[Сноска 63: Обычно говорят, и Виардо повторяет это, что
Сервантес был вынужден оставить театральные подмостки из-за успеха Лопе де Веги. Это не так. Лопе отплыл с Непобедимой армадой,
и только после его возвращения Сервантес начал свою драматическую карьеру.
Похоже, дело было просто в том, что Сервантес, чувствуя воодушевление
Гений, живший в нём, но не нашедший должного выражения, был в какой-то степени успешен как драматург, хотя и не смог создать стиль, который вдохнул бы новую жизнь в современную драму. Таким образом, его доходы были скромными, и он оказался не в состоянии содержать тех, кто от него зависел. Должность комиссара стала для него спасением от нищеты. Впоследствии, когда Лопе начал свою карьеру,
Сервантес действительно обнаружил, что привлек внимание публики и пришелся ей по вкусу.
Его драмы с их незамысловатыми сюжетами и несложными интригами
инциденты, однако, украшенные поэзией и величием страсти, были
отброшены в сторону и забыты.]

[Сноска 64: Этот памятник привлек внимание в столице - Лопе де
Вега в своей комедии "Эсклава су Галан", "Рабыня своего любовника"
заставляет даму, живущую в большой изоляции в этой стране, сказать: "Я посетила
Севилья, но дважды: один раз, чтобы увидеть короля, которого хранят небеса! и во второй раз
увидеть чудесное сооружение монумента; так что мне оставалось только
поддаться искушению самыми величественными объектами, какие только есть на небе или земле ".]

[Footnote 65: "AL TUMULO DEL REY EN SEVILLA.

«Клянусь Богом, что меня пугает эта грандиозность,
и что я дал бы дублон за то, чтобы её описать,
потому что кого не поражает и не восхищает
эта несравненная машина, эта мощь?
Иисус Христос жив, каждая деталь
стоит больше миллиона, это пустяк
по сравнению с тем, что я не видел уже целый век. — О, великая Севилья;
Рим, торжествующий в душе и богатстве.
Готов поспорить, что душа мертвеца,
чтобы насладиться этим местом, сегодня покинула
Небеса, где она будет наслаждаться вечно!
Это услышал один храбрец и сказал: 'Это правда,
что ты говоришь, господин солдат,
а тот, кто говорит обратное, лжёт.'
И тогда он снял шляпу, обнажил шпагу и сказал:
Я смотрю на то, что было, и ничего не было».]

[Сноска 66: Лос-Риос — «Испытания жизни».]

[Сноска 67: «Когда я был в Вальядолиде, мне принесли письмо, которое стоило один реал. В нём был плохой, глупый и невежливый сонет,
лишённый остроумия и смысла, в котором плохо отзывался «Дон Кихот», — так что я бесконечно сожалел о потраченном риале.
— Постскриптум к «Путешествию на Парнас. »]

[Сноска 68: Торрес Маркес, паж архиепископа Толедо, был другом Сервантеса и при каждом удобном случае заявлял о его гениальности и достоинствах. Вероятно, именно через него архиепископ
назначил ему пенсию.]

[Примечание 69: Аргенсолы были весьма уважаемыми людьми в своё время, и Сервантес и Лопе де Вега так часто упоминают их, что нельзя обойти их вниманием. Но поскольку в их произведениях нет ничего оригинального, мы позволим себе упомянуть их в примечании.
Старший Луперсио, историограф Арагона, секретарь императрицы Марии Австрийской и государственный секретарь графа Лемоса, когда тот был вице-королём Неаполя, умер в этом городе в 1613 году в возрасте сорока восьми лет. Он основал академию в Неаполе и был прилежным и
Бартоломе был трудолюбивым человеком. Незадолго до смерти он сжёг значительную часть своих стихов, посчитав их недостойными того, чтобы пережить его. Бартоломе был священнослужителем.
 Он последовал за своим братом в Неаполь. После его смерти он покинул Италию. Он продолжил «Анналы Арагона» и написал историю завоевания Молуккских островов; это произведение, написанное с умом и изяществом. Его светская поэзия настолько похожа на поэзию его брата, что их невозможно отличить друг от друга.  Они учились в одной школе, перенимали одни и те же вкусы, и ни один из них не был оригинален. Неудивительно, что
Их произведения были очень похожи. Однако лучшими работами Бартоломе являются его духовные канцоны. Он умер в Сарагосе в 1531 году в возрасте шестидесяти пяти лет.]

[Сноска 70: Краткое описание характера и жизни Сервантеса, составленное Кольриджем, хоть и не соответствует действительности, но восхищает своим духом: «А
Кастилец с утончёнными манерами; джентльмен, верный религии и чести.
Учёный и солдат; сражался под знамёнами дона Хуана Австрийского при Лопанто, потерял руку и попал в плен.
Переносил рабство не только стойко, но и с юмором; и, благодаря
превосходство природы, подчинившей себе и устрашившей своего варварского хозяина.
 Наконец-то выкупившись, он вернулся к своей истинной судьбе — к ужасной задаче достижения славы; и по этой причине он умер бедным и в заточении, в то время как знать и короли, попивая из золотых кубков, наслаждались прелестями его божественного гения. Он был изобретателем
романов для испанцев; а в его «Персиле и Сигизмунде»
англичане могут найти прообраз своего «Робинзона Крузо».
 «Мир был для него драмой.  Его собственные мысли, несмотря на бедность и
болезнь увековечила в нем чувства юности. Он рисовал только
то, что знал и изучал; но он знал и изучал многое
на самом деле; и его воображение всегда было под рукой, чтобы адаптировать и видоизменять
мир его опыта. О восхитительной любви, о которой он рассказывал, но с безупречной
добродетелью ".]

[Сноска 71: Ежеквартальный обзор, том. XXV.]

[Сноска 72: Десять из них переведены превосходно;
можно также упомянуть, что существует замечательный старый английский перевод
«Дон Кихота» Шелтона.]

[Сноска 73: "De la quilla ; la gavia, ; estra;a cosa!
toda de versos era fabricada,
без того, чтобы не вмешалась какая-нибудь проза.

Все арбалеты были сделаны из стекла,
и их называли «Мальмаридада»:
 это была стая романтиков,
весьма дерзких, но необходимых,
поскольку они годились для любых действий.
Задница из необыкновенной материи,
незаконнорожденная, и из законных сонетов,
из странствий по всему миру и разнообразных.

Это были два доблестнейших терцета,
левые и правые, для очень искусного боа.
Он кажется мне воплощением
печальной и трагической элегии,
которая не в пении, а в плаче находит своё выражение.
Поэтому я понимаю, что это можно было бы назвать
То, что обычно говорят несчастному,
когда ему плохо, — это cruxia.
 Дерево, вздымающееся к небесам,
было пронизано суровой песней,
написанной шестью пальцами.
 Он и она, что шли по тернистому пути,
были сделаны из твёрдой древесины,
которая ясно виднелась.
Ракамента, которая всегда болтает,
Вся состоит из округлостей,
Благодаря которым она кажется более лёгкой,
а ксарсии похожи на цепочки,
состоящие из тысяч и миллионов составных частей,
Которые обычно создают уют в душе.
Румбады, крепкие и честные,
были тяжёлыми, как плиты,
которые носят одно стихотворение на плече, а другое — на поясе.
Было на что посмотреть:
развевались флажки, которые трепетали на ветру,
из-за множества непристойных рифм.
Грузчики, которые то тут, то там сновали
между скованными цепями стихов,
поскольку работали на свободе,
сочиняли все мёртвые произведения
То свободные стихи, то тяжеловесные секстины
делали галеру самой отважной.]




ЛОПЕ ДЕ ВЕГА

1562–1635.

В просторечии говорят, что такой человек родился с серебряной
ложкой во рту. Мы вспоминаем об этом, когда сравниваем жизненный путь
Сервантеса и Лопе де Веги. Если бы мы судили поверхностно, то
Трудно представить себе человека, который с большей вероятностью мог бы завоевать популярность благодаря своим произведениям, чем автор «Дон Кихота». Он был жизнерадостным и не унывал. До последнего часа своей жизни он сохранял лёгкость духа, несмотря на осуждение скучного завистливого соперника (Фигероа), который отмечал, что такова была его слабость, что он писал предисловия и посвящения даже на смертном одре — предисловия, как мы показали, полные живости и остроумия. И всё же он жил в нищете, умер в безвестности и был похоронен без почестей, если не считать тех, кто был рядом с ним. В то время как весь Мадрид стекался к
Отдайте дань уважения похоронам Лопе де Веги; два тома хвалебных речей и эпитафий — это лишь малая часть того, что было написано в память о его смерти.
Правда, потомки оказались более справедливыми:
Были приложены огромные усилия для выпуска исправленных изданий произведений Сервантеса и установления фактов его биографии, в то время как двадцать один том «Избранных сочинений» Лопе де Веги полон ошибок, а его пьесы можно найти только в виде отдельных брошюр, плохо напечатанных как с точки зрения внешнего вида, так и с точки зрения содержания.

 Любопытно читать хвалебные отзывы об этом любимце публики
о его возрасте, при жизни и сразу после смерти. Его друг и
ученик Монтальван использует фразеологию, очень похожую на ту, что используется в отношении
императора Китая, когда его называют "Братом солнца" и "Дядей
звезд". Он со всей помпезностью испанской гиперболы называет его "
знамением мира; славой земли; светом своей страны;
оракул языка; центр славы; объект зависти;
баловень судьбы; феникс веков: принц поэзии; Орфей
науки; Аполлон муз; Гораций поэтов; Вергилий эпосов; Гомер
о героике; Пиндар - о лирике; Софокл - о трагедии; и Теренций
- о комедии. Единственный среди превосходных и превосходный среди великих.:
великий во всех отношениях ". Таков был обычный стиль общения.
говоря о Лопе, его общее прозвище - феникс Испании.
И теперь, когда количество изданий «Дон Кихота» множится, а слава Сервантеса растёт с каждым часом, мы задаёмся вопросом о Лопе, главным образом для того, чтобы выяснить причину чрезмерного восхищения, с которым к нему относились в его время.
биография, составленная с такой тщательностью и изяществом лордом Холландом, и
различные исследования, опубликованные в нескольких номерах «Ежеквартального
обозрения» (написанного, как мы полагаем, мистером Саути), являются (в
дополнение к произведениям самого Лопе) нашими основными источниками
при написании следующих страниц.

Лопе де Вега Карпьо родился в Мадриде[74], в доме Херонимо де
Сото, недалеко от ворот Гвадалахары, 26 ноября 1562 года, в день святого Лопе, епископа Веронского, и был крещён 6 декабря следующего года в приходской церкви Сан-Мигель-де-лес-Октос.
Его родители были в том же положении, что и родители Сервантеса, — идальго, но бедные. У нас есть сведения о Феликсе де Веге, отце поэта, которые
показывают, что он был хорошим и набожным человеком, а также заботливым отцом.
Он был очень внимателен к своим религиозным обязанностям и снимал комнаты в
Госпитале де ла Корте, куда его сопровождали дети. Они выполняли несколько
чёрных работ и омывали ноги беднякам, утешая их и помогая им деньгами и одеждой.
Таким образом, поданный хороший пример привил им чувство милосердия и благочестия
Жизнь Лопе, а тем более его старшей сестры Изабель де
Карпио, которая была необычайно набожной и умерла в 1601 году[75], была полна лишений.
Феликс де Вега тоже был поэтом, как сообщает нам его сын в «Лавре Аполлона» в нескольких строфах, полных уважительных и изящных намёков[76]. Таким образом, к своим благочестивым наставлениям он добавил поэтический дар.

Мальчик рано проявил незаурядные способности. То, что нам о нём рассказывают,
не выходит за рамки того, что говорят о других вундеркиндах, и мы готовы поверить рассказам об этом удивительном ребёнке.
который, какими бы ни были его другие достоинства, до конца жизни оставался повелителем слов, написав больше, чем кто-либо другой, и поэтому мы можем считать, что он овладел искусством их использования раньше других. В два года он выделялся живостью взгляда и забавными повадками, которые уже тогда предвещали его будущую карьеру. Он уже тогда стремился учиться и знал буквы до того, как научился говорить, повторяя свои уроки с помощью жестов, прежде чем произнести слова.  В пять лет он читал по-испански и
Латынь — и такова была его страсть к стихосложению, что, прежде чем он научился пользоваться пером, он подкупал своих старших товарищей, угощая их частью своего завтрака, чтобы они писали под его диктовку, а затем обменивался своими творениями с другими, чтобы получить гравюры и гимны. Так что он действительно шепелявил, когда считал; как он сам говорит о себе в упомянутом выше послании: «Я едва мог говорить, когда
Я использовал перо, чтобы придать крылья своим стихам, и это ещё одно доказательство (если бы нужны были доказательства того, что солнце светит в полдень) моего врождённого таланта.
В двенадцать лет он уже был мастером риторики, грамматики и латинского стихосложения.
как в прозе, так и в стихах. Что касается последнего достижения, то мы должны признать, что он, вероятно, был так же образован, как и его учителя; и это было не так уж много, поскольку латинские стихи, которые он опубликовал в более позднем возрасте, превосходят стихи любого умного итонца из четвёртого класса. В дополнение к этим классическим достижениям он научился танцевать, фехтовать и петь.

 Он рано осиротел, и его живой нрав приводил его к различным неприятностям и приключениям. Самым важным из них было
бегство из школы в четырнадцать лет, вызванное желанием
о том, чтобы увидеть мир. Он согласованные со своим другом, Фернандо Муньос,
кто был заполнен подобное желание: они оба, а также их
может его на необходимое для путешествия, и ходил пешком так далеко, как
Сеговия, где они купили мула за 15 дукатов; с ним они
отправились в Лаванью и Асторгу — где, как мы можем догадаться,
столкнулись с различными неудобствами, описанными в «Ласарильо
де Тормес» и других произведениях в жанре пикарески, неизбежных в испанских тавернах. Они пришли в негодование и решили вернуться. Когда
Когда они добрались до Сеговии, их кошельки опустели.
Им пришлось обратиться к ювелиру, чтобы продать цепочку, и к меняле, чтобы разменять дублон. У ювелира возникли подозрения, и он послал за судьёй. И судья, что в Испании само по себе чудо, оказался справедливым судьёй, как говорит Монтальван: «Должно быть, у него была хоть капля совести», — потому что он не ограбил их и не бросил в тюрьму. Но, допросив их и убедившись, что они говорят правду и что их вина — в молодости, а не в пороке, он отправил их обратно в Мадрид с
альгвасил, который вернул их, дублоны, цепочку и все остальное, в руки их родственников
"что, - говорит Монтальван, - он сделал за небольшую плату". Такова
тогда была честность министров юстиции, которые в наши дни
подумали бы, что добились недостаточного, если бы не подали в течение восьми дней
иск по этому поводу ".

Вскоре юноша стал обитателем дома великого инквизитора дона Херонимо Манрике, епископа Авилы. Судя по всему, он был там в качестве _протеже_, и епископ считал, что его таланты заслуживают защиты и поощрения. Сам он выразился так: «Дон
Меня воспитал Херонимо Манрике». Он восхищал прелата своими
различными эклогами и комедией под названием «Пастораль
Хасинто», с которой Монтальван связывает изменения, внесённые Лопе де
Вега в испанский театр. Эта комедия не сохранилась до наших дней, поэтому о ней
невозможно составить суждение; но название «пастораль» скорее
указывает на подражание пьесам, которые были в моде в то время;
действительно, его восхваляющий панегирист упоминает лишь о том,
что он сократил количество актов до трёх. Монтальван продолжает говорить так, как будто он в то время
Он написал несколько успешных пьес, но это скорее связано с путаницей в его выражениях, чем с ошибкой: он действительно их написал, о чём сам нам и сообщает, но нет никаких свидетельств того, что они были поставлены.
 Тем временем, чувствуя, что его знаний недостаточно, а образование не завершено, он с помощью епископа поступил в университет Алькалы, где проучился четыре года, пока не получил диплом, и отличился на экзаменах среди своих сокурсников.

Окончив университет в Алькале, он поступил на службу к герцогу
Альва[77], который привязался к нему и сделал его не только своим секретарём, но и фаворитом. Возникает сомнение в том, о каком герцоге идёт речь;
был ли это угнетатель Нидерландов или его преемник:
хронология, по-видимому, указывает на то, что это был первый. В этой работе уже упоминалось, что герцог Альва, чьё имя в
Нидерланды, как и мы, запятнаны всей той дурной славой, которую порождают
безжалостная жестокость, слепой фанатизм и вероломство.
 Лопе упоминает о
статуя в "Аркадии", и говорит, "Эти последние, чья серая голова
украшает все зелеными листьями неблагодарные Дафна, которой заслуживают
так много побед, - Бессмертный солдат, Дон Фернандо де Толедо, герцог
Альва, поэтому по праву достоин той славы, которую вы видите поднимаясь сама
в небо с перьями шлем, с козырной золота, через
что навсегда она будет восхвалять его подвиги, и распространил свое название от
испанская Тахо до Африканского Mutazend; от неаполитанской Сабето с
Франции Гаронна. В религии он Помпилий, в искусстве — Радамант
суровость; Велизарий — в верности; Анаксагор — в постоянстве; Периандр — в браке; Помпоний — в правдивости; Александр Север — в справедливости; Регул — в верности; Катон — в скромности; и, наконец, Тимофей — в счастье, которое сопутствовало всем его войнам.

По просьбе герцога Альбы он написал свою «Аркадию».
Уже упоминалось, что подражание пасторали Саннадзаро вошло в моду в Испании. «Диана» Монтемайор, её продолжение, написанное Хилем
 Поло, и «Галатея» Сервантеса — всё это читалось с восторгом.
 Мы едва ли можем представить себе очарование этого произведения; тем не менее мы
Мы и сами чувствуем это, когда читаем «Аркадию» сэра Филипа Сидни.
Чисто сентиментальная жизнь пастухов и пастушек с их стадами, свирелями и верными собаками, кажется, исключает низменную
часть существования и позволяет нам жить только ради
любви — состояние, которое, как бы неосуществимо оно ни было, всегда манит.
а если добавить к этому восхитительный климат Испании, который
наделял пастушескую жизнь всей прелестью и очарованием природы,
то мы не будем удивляться распространённости этого вкуса. Лопе был очень
молодым, когда он попал в списки и написал свою "Аркадию". В ее стиле и чувствах есть
преувеличение; и все же никто не может открыть ее
, не осознав таланта автора. Поэзия, с
которой она перемежается, обладает особым достоинством
Лопе - проницательность и легкое, бесхитростное течение своих идей; как, например,
каньон, которому подражали древние, начиная,


"O libertad preciosa
История скудная и в высшей степени безыскусная. Но мы следуем поданному нам примеру и приводим некоторые незначительные подробности.
ради того, чтобы представить вам необычное совпадение.[78] Анфризио и
Белисарда — влюблённые; Анфризио настолько знатного происхождения, что считает
Юпитера своим дедушкой; но родители Белисарды хотят выдать её замуж за богатого, невежественного и недостойного Салицио. Анфризио вынужден
переехать в отдалённую часть страны; но по счастливому стечению
обстоятельств туда же отец привозит Белисарду, и влюблённые встречаются
и наслаждаются обществом друг друга, пока до них не начинает доходить
слух о том, что они вместе, и по просьбе своей возлюбленной Анфризио
Он отправляется в Италию, чтобы развеять дурные мысли недоброжелателей. Во время своих странствий он сбивается с пути и приходит в пещеру, где живёт
Дарданио, волшебник, который обещает исполнить любое его желание, каким бы невыполнимым оно ни было. Анфризио с удивительной для нашего более приземлённого разума сдержанностью просит лишь об одном: увидеть ту, к которой он испытывает нежные чувства. Он видит, как она беседует с соперником, которому из чистой жалости дарит чёрную ленту.
Это зрелище распаляет Анфризио ревностью, и он решает отомстить ей за предательство, убив её.
Смерть; но Дарданио уносит его в вихре. Вскоре после этого он
возвращается домой и, чтобы досадить Белисарде, притворяется, что влюблён в
пастушку Анарду, в то время как она в отместку открыто благоволит Олимпио.
Они оба очень несчастны, а когда Белисарда, доведённая до отчаяния,
выходит замуж за Салицио, их страдания становятся ещё сильнее. Вскоре
после этого между ней и Анфризио происходит объяснение, но уже слишком
поздно. Единственный выход для Анфризио — забыть;
и с помощью мудреца Полинезия, посетив школу свободных искусств,
познакомившись с госпожой Грамматикой и юными леди Логикой,
Риторика, арифметика, геометрия и другие не менее приятные науки — перспектива, музыка, астрология и поэзия — приводят его в храм Разочарования, или Иллюзии, где вещи видны такими, какие они есть, страсти перестают влиять, воображение — обманывать, и влюблённый пастух становится разумным человеком.

 Композиция этой истории породила необычную догадку.
Когда Монтемайор написал «Диану», а Хиль Поло продолжил его труд, а Сервантес сочинил «одежду, в которой прекрасная Галатея предстала перед взором мужчин», стало известно, что они воплотили в своих произведениях собственные страсти и горести.
Пасторальные персонажи, которых они вывели на сцену, — это не Лопе де Веги.
 Анфрисио, как предполагается, олицетворяет самого герцога Альбу — тирана, разрушителя, — который, по-видимому, попросил своего юного _протеже_ увековечить его ранние увлечения так же, как другие поэты увековечивали свои.  В поддержку этой гипотезы приводится множество свидетельств.[79] В хвалебных стихах, предваряющих «Аркадию», есть сонет Анфрисио, обращённый к Лопе де Веге.
В нём он называет его Белардо, под этим именем он сам себя олицетворял
в пасторальной поэме, контекст которой указывает на то, что она была написана влиятельным человеком и покровителем поэта. «Белардо, — говорит он, — моим возлюбленным повезло, что ты приехал в моё поместье и стал одним из моих пастухов, ведь теперь ни время, ни забвение не сотрут их.
Ты рассказал о моих горестях, но не обо всех, ведь они больше, чем ты описал, хотя причина, по которой я страдал, и уменьшила их». Тагус и мой прославленный Тормес слушают тебя. Они называют пастуха Анфризио Аполлоном. Если я — Анфризио, то ты — мой Аполлон!
Художник Франсиско Пачеко в хвалебной речи, сопровождающей его портрет Лопе де Веги, говоря об «Аркадии», отмечает, что поэту «удалось воплотить в жизнь то, что он задумал, а именно — записать реальную историю к удовольствию обеих сторон».

Монтальван намекает на то же самое, когда говорит, что Лопе написал это произведение по приказу герцога, и называет его «таинственной загадкой возвышенных тем, скрытой под личиной скромных пастухов».
Сам Лопе говорит: «„Аркадия“ — это правдивая история». И снова в прологе к самому произведению он несколько раз подчёркивает тот факт, что
он описывает горе другого человека, а не своё собственное. Он берёт себе имя Белардо, но представляется только как испанский пастух,
бедный и преследуемый невзгодами. В конце он выходит вперёд как
Белардо, обращается к своей трубке и прощается с историей, над которой работал. В ней он рассказывает о том, как покинул берега Мансанареса
(реки в Мадриде) и отправился на поиски нового хозяина и новой жизни. «Что может быть лучше, — говорит он, — когда человек лишился благословения, чем бежать из того места, где он наслаждался им, чтобы не видеть его в руках другого?»
другой? Моя судьба сомнительна; но какое зло может постигнуть того, кто
однажды познал счастье? Я потерял то, что было моим, скорее из-за того, что не был
достоин этого, чем из-за незнания его ценности; но я утешаю себя
ожиданием новых бедствий".[80]

Поскольку «Аркадия» была написана в молодости, но опубликована только в 1598 году,
невозможно сказать, к какому именно периоду его карьеры или к каким
несчастьям относится вышесказанное.

 Это был бы сюжет для художника, чтобы изобразить седовласого герцога —
преследователя героев, убийцу невинных, но сохранившего
с чистой совестью и достоинством добродетели — изливал
свою любовную историю на юного Лопе или с восторгом слушал, как
Лопе читал ему историю своей первой любви, облачённую в фантастические
одежды пасторали и идеальные образы поэзии.

Лорд Холланд привёл образец поэзии «Аркадии» в своей
книге; но мы обратимся к его страницам и в заключение лишь упомянем,
что, несмотря на напыщенность, дурной вкус и преувеличения, в ней
много гениальности, настоящей поэзии, простоты и правды — строк, полных
сладость и изящество, а также ясность выражения, которая напоминает читателю о Метастазио, который действительно был поклонником испанского стихосложения и которого никто не превзошёл в кристальной чистоте выражений и отточенном совершенстве (если можно так выразиться), с которым он излагает свои идеи.

«Аркадия», хотя и была написана так рано, не публиковалась, как уже упоминалось, до 1598 года.
Предполагается, что причиной задержки стала смерть её героя, герцога Альбы. Но можно добавить, что Лопе написал много произведений, но до этого периода ничего не публиковал.
когда его пьесы принесли ему популярность, он напечатал большинство своих ранних произведений.

Он оставил службу у герцога Альбы, когда женился на знатной даме, донье Изабель де Урбино, дочери дона Диего де Урбино, королевского оруженосца.
Брак был заключён к удовлетворению друзей обеих сторон; даму восхваляют за красоту и сдержанность. Однако он недолго наслаждался семейным счастьем. "Случилось так, - говорит
Монтальван, - что был какой-то наполовину идальго[81] (ибо
в происхождении знати есть закат, так же как и в распаде
день) с небольшим состоянием, но с большим умением наряжаться и есть так же хорошо, как и все остальные, не занимаясь ничем, кроме
посещения светских мероприятий, где он без особых усилий
жил в достатке, льстя присутствующим и злословя об отсутствующих. Лопе
слышал, что однажды он угощал компанию за свой счёт.
Он не обратил внимания на дерзость, не из страха, а из презрения; но, видя, что человек продолжает нападать, он устал.
Поэтому, не вступая с ним в схватку ни на мечах, ни на словах — первое было бы нечестиво, а второе — бесполезно, — он
во-вторых, глупец — он так мило изобразил его в песне, что все засмеялись.
Потенциальный острослов разозлился — ведь нет никого обидчивее тех, кто позволяет себе оскорблять других, — и вызвал Лопе на дуэль. Они встретились;
и кавалер был тяжело ранен. Это стало непосредственной причиной, по которой Лопе был вынужден покинуть Мадрид; хотя Монтальван упоминает и другие стычки, в которые он попадал в юности и которые его враги использовали как повод для нападок. Он с тяжёлым сердцем покинул жену и дом и поселился в Валенсии, где к нему отнеслись с почтением и добротой.

Он прожил в Валенсии несколько лет и, несомненно, написал много произведений, хотя в то время ничего не публиковал. Там он подружился с Висенте Маринером, который сам был плодовитым поэтом, чьи произведения до сих пор хранятся в неизданных рукописях в библиотеках короля Испании. Среди них много таких, что посвящены чести и памяти Лопе, а также яростным нападкам на его врагов — настолько яростным, что они заслуживают названия оскорблений и показывают, что испанский кавалер мог опуститься, как и многие литераторы до него, до обзывательств в качестве аргумента. [82]

 Через несколько лет Лопе вернулся в Мадрид, и его радость была так велика, что
Он вновь пережил события своей юности и воссоединился с женой, что сказалось даже на его здоровье. Однако он недолго наслаждался вновь обретённым счастьем: его жена умерла вскоре после его возвращения. Смерть этой женщины была воспета в эклоге, написанной Лопе де Вегой в соавторстве с  Мединой Мединиллой. Строфы, написанные Лопе, полны
нежнейшей скорби и нетерпеливого отчаяния, но в них нет ни слова о
их разлуке; он проклинает Смерть за то, что она разлучила их, и
умоляет её забрать его туда, где она, — туда, где они могли бы
навсегда остаться вместе.

[Примечание: 1588.
;tat.
26.]

Почти сразу после того, как он стал солдатом и присоединился к Непобедимой армаде.

Причины этого явного чудачества называют по-разному. Монтальван
приписывает его главным образом горю, которое он испытывал из-за потери жены. В эклоге к
В «Клаудио», который Лопе де Вега написал с явным намерением описать
события своей ранней жизни, но в котором он не упоминает о
приключениях, произошедших до этого периода, он говорит о том,
что был изгнан из Филиса и искал облегчения от своих нежных
печалей в смене климата и обстановки; и Марс пришёл ему на
помощь, и он отправился в Лиссабон с
Кастильские войска с мушкетами на плечах разорвали на
пули стихи, которые он написал в честь своей возлюбленной. В
нескольких своих сонетах он также приводит ту же причину, по которой выбрал военную карьеру.
[83]

 В наши дни принято рыться в каждом потаённом уголке жизни человека и вытаскивать на свет все ошибки и глупости, которые он сам хотел бы предать забвению. Писатель даёт более
правдивый ответ на эти вопросы, чем кто-либо другой, поскольку мы всегда можем предположить, что в его произведениях есть что-то от него самого, и так
из этих лоскутных материалов можно было бы соткать что-то вроде ткани; Лопе чувствовал это и в одном из своих посланий сокрушался, что, опубликовав свои стихи, он увековечил память о своих глупостях. «Мои любовные стихи, — говорит он, — были нежной ошибкой моей юности; если бы я только мог предать их забвению!» Поэты, пишущие загадками, поступают мудро, ведь их не задевает скрытое.
Мы не знаем, стоит ли нам углубляться в эту часть его жизни, если не считать некоторых предположений, высказанных в статье, процитированной выше, в восемнадцатом томе «Ежеквартального обозрения».
Автор этой статьи, упоминая второй брак Лопе де Веги, говорит:
«Лопе де Вега говорит об этом браке как о счастливом, но среди его сонетов есть два, которые могут вызвать подозрение, что его сердце принадлежало другой.  Из первого из этих стихотворений можно сделать вывод, что он не любил женщину, на которой женился, а из второго — что он был несчастно влюблён в жену другого мужчины». Этот последний вывод станет ещё более убедительным, если у нас будут основания полагать, что он наделил своего персонажа в «Доротее» чертами самого себя.
Единственный и, если не принимать во внимание это предположение, самый необъяснимый из всех его произведений».
Если считать, что эти сонеты и «Доротея» относятся к нему самому, то, по нашему мнению, есть все основания полагать, что они намекают на его раннюю жизнь, первый брак и все последующие несчастья, чтобы избежать которых он отправился в плавание на борту «Армады». Безусловно, период его первого брака окутан тайной, как и причины его длительного изгнания в Валенсию. Его противник на дуэли был незначительным человеком и получил лишь ранение. Так что, хотя эта дуэль могла привести к
Если бы что-то заставило его бежать, это не привело бы к столь длительному отсутствию. В своей эклоге, посвящённой Клаудио, он не упоминает ни об одном из этих обстоятельств. В своём послании доктору Грегорио де Ангуло он, похоже, намекает на то, что, будучи женатым, любил другую женщину или что он не был счастлив в первом браке.[84] Монтальван, рассказывая о своём бегстве в Валенсию, упоминает, помимо дуэли, юношеские стычки, которые его враги воспользовались возможностью выставить против него.[85] В надгробной речи, написанной о Лопе доном Хосе Пеллисером, есть такие слова:
«Превосходные качества Лопе вызывали неприязнь у нескольких могущественных врагов, которые несколько раз вынуждали его пускаться в странствия. Его перо было верным спутником в бедах и изгнании, оно обеспечивало ему кров и гостеприимство в далёких провинциях».[86]

 Если сложить все эти обстоятельства и намёки, станет ясно, что Лопе в то время пережил немало невзгод. Его прославленный покровитель, герцог Альва, умер вскоре после его женитьбы. Когда дуэль и другие обстоятельства вынудили его бежать, у него не осталось влиятельных друзей.
Он помогал ему, но был вынужден отсутствовать даже по несколько лет. Во время столь долгой разлуки с домом, когда ему было всего двадцать четыре года,
вполне возможно и неудивительно, что у него возникла неудачная привязанность.

 Сонеты, которые упоминает и переводит мистер Саути,
следующие:


 "Семь долгих и утомительных лет служил Иаков,
И срок был бы коротким, если бы нашёл
Желанный конец. Он был связан с Лией,
И должен был отслужить ещё семерым, чтобы заслужить
Свою Рахиль. Так легко чужаки нарушают
Данное слово. Но время может всё исправить
Долг растущей надежды и терпение могут быть вознаграждены.
И медленное ожидание подходит к концу.
Наконец-то истинная любовь вознаграждена сполна.
Она искупает горести этой тяжёлой задержки.
Увы мне, чья несчастная судьба
Не сулит столь блаженного конца! Его постигла злая участь.
Он надеется на Рахиль в грядущем мире,
А прикованный к Лии влачит свою жизнь здесь. [87]

«Когда снега перед благодетельным дыханием весны
Растают, и наша великая Мать вновь облачится
В зелёное одеяние, луг наполнится ароматами,
Громко запоёт дрозд, птицы взлетят,
Растёт свежая трава, ягнята могут свободно пастись.
»Но не тебе, сердце моё, дарит природа
Радость, которую должно приносить это милое время года:
Ты всё время думаешь о своей заветной болезни.
Отсутствие — это не тяжёлое горе, а зеркало,
В котором можно отличить истинную любовь от фальшивой;
Боль можно вынести, если у неё есть конец;
Но горе тому, чьи несбывшиеся надежды связаны
С жизнью другого человека, и кто будет ждать, пока это не пройдёт
В безнадёжном ожидании он растрачивает себя впустую. [88]


 Эти сонеты — лишь два из множества, и все они посвящены даме, которую он называет
Люсиндой. Вообще говоря, в них говорится только о её жестокости и его
страдания: не указана дата, позволяющая определить, в какой период они были написаны; но они были опубликованы в 1604 году, при жизни его второй жены, с которой, как есть все основания полагать, он жил в согласии и никогда бы не причинил ей боль, опубликовав своё желание её смерти. Это обстоятельство позволяет сделать вывод, что они относятся к страстям его юности.

«Доротея» — действительно уникальное произведение, и мы внимательно его изучили, чтобы понять, что в нём такого, что наводит на мысль о том, что он изобразил самого себя. Мы расскажем об этой работе, которая
Размытая и скучная, она вряд ли привлечёт читателя, но, по крайней мере,
даёт яркое представление об испанских нравах, а если речь идёт о самом Лопе де Веге, то и подавно.
Следует отметить, что, хотя это произведение было одним из последних, опубликованных им, и он упоминает его как своё любимое[89], оно было написано в Валенсии в его юности[90].

«Доротея» — это не пьеса, а история, рассказанная в диалогах, своего рода композиция, которую в последнее время называют «драматическими сценами». Она написана прозой с вкраплениями нескольких стихотворений. Как обычно, она очень растянута и
пьеса местами бессвязная и непонятная и повествует о
интригах молодого человека, которого, как предполагают, Лопе написал с
себя.

 Дон Фернандо, герой пьесы, рассказывает о себе, что, когда его
родители умерли и оставили его в нищете, он отправился в Индию, чтобы
заработать на жизнь, но, не преуспев, вернулся в Мадрид, где его
гостеприимно принял богатый родственник. У этой дамы в доме жили дочь и племянница.
Фернандо влюбился в племянницу по имени Марфиза.  К сожалению, она была вынуждена выйти замуж за дворянина
Он был знатен и обладал достоинствами, но был уже в возрасте.  Влюблённые расстались со слезами на глазах; но брак их был недолгим, и вскоре муж умер.  Тем временем
 Фернандо в тот же день, когда состоялась свадьба Марфисы, был представлен
 Доротее.  Ему тогда было двадцать два года, Доротее — пятнадцать, и они были неописуемо красивы. Казалось, они были созданы друг для друга.
Хотя они встретились впервые, им казалось, что они знают друг друга уже много лет.

 Доротея уже была замужем, но её муж находился далеко, в Индии.  За ней ухаживал иностранный принц, с которым она флиртовала, давая ему
большие надежды и небольшие одолжения. От этого могущественного соперника Фернандо в конце концов избавляется
но он страдает от другого зла, зла бедности; и
мысли, порожденные нехваткой денег, наполняют его меланхолией.
Доротея замечает его печаль, и он признается в ее причине; она обещает
немедленно отказаться от всех праздников и увеселений и посылает в его дом свои
драгоценности и столовое серебро в двух сундуках. Он распоряжается ими и даже использует средства своей любовницы, так что ей приходится отказываться от подходящей одежды и браться за непривычную для неё работу, чтобы прокормить себя.

Так продолжалось пять лет; пьеса начинается с этого периода, когда назойливая соседка Жерарда (которой помогает дон Белия, креол, ещё один богатый поклонник Доротеи) нападает на Теодору, мать Доротеи, из-за скандала, который соседи раздувают вокруг жизни её дочери.  Теодора встревожена и приказывает Доротее больше не видеться с  Фернандо. Она в отчаянии спешит (в сопровождении служанки) к нему домой, чтобы сообщить печальную новость.  Фернандо воспринимает это очень спокойно и отпускает её, давая понять, что он не
больше не любит. Но когда она уезжает, он впадает в отчаяние.
Отчасти его задевает то, что она посмела ослушаться мать, а отчасти он слишком несчастен, чтобы оставаться в городе, где он больше не сможет её видеть.
Он решает покинуть Мадрид и отправиться в Севилью. Испытывая нужду, он обращается к своей старой подруге Марфизе и, сочинив историю о том, что он убил человека и был вынужден бежать (что, по его словам, правда, поскольку он сам был мёртв и в то же время вынужден был отсутствовать), Марфиза отдаёт ему «всё золото, что у неё было, и жемчуга
её слёзы»; и, обогатившись таким образом, Фернандо уезжает в Севилью.

 Доротея остаётся: она говорит со своей служанкой Селией о своём возлюбленном и о своей тяжёлой судьбе. Среди прочего Селия говорит: «Возникший скандал был во многом вызван тем, что Фернандо писал стихи в честь своей дамы».
 Доротея отвечает: «Какое богатство может быть у женщины важнее, чем увековечить себя?» Её красота увядает, но стихи, написанные в её честь, — вечные свидетели этого. Диана де Монмажор была дамой из Валенсии; река Эсла и она сама увековечены его пером.
То же самое произошло с Филидой Монтальво, Галатеей Сервантеса, Камилой Гарсиласо, Виолантой Камоэнса, Сильвией Бернальдеса, Филидой Фигероа и Леонорой Корте-Реаля.
Но хотя Доротея любит Фернандо и благодарна ему за стихи, она оказывается неверной и отдаёт предпочтение его богатому сопернику, дону Белии.

Тем временем Фернандо, не в силах вынести разлуку с ней, возвращается.
Они случайно встречаются, и Доротея вновь чувствует прилив любви.
Она сетует на жестокость матери и на то, как несчастна её судьба, и
затем намекает на её ложь. «Все были против меня, — говорит она, — моя мать — из-за дурного обращения, Джерарда — из-за лести, ты — из-за того, что бросил меня, а кавалер — из-за того, что убеждал меня».
Однако, несмотря на это, на какое-то время они вроде бы помирились. Но Фернандо становится холодно и тревожно.
Уверенный в том, что Доротея любит его, он становится безразличным.
Уверенный в ее неверности, он раздражается. Ему кажется, что его терпимость оскорбляет его честь в глазах всего мира, и он решает порвать с ней.
Он видит в Марфизе любовь своих юных лет. «Мы были воспитаны
«Мы были вместе, — говорит он, — но, хотя она и была объектом моей первой привязанности в ранней юности, её неудачный брак и красота Доротеи заставили меня забыть о её прелестях, как будто я их никогда и не видел. Она вернулась домой после безвременной кончины мужа и благосклонно смотрела на меня, но я тщетно пытался восхищаться ею. Тем не менее я решил поддерживать свою привязанность к ней, не отказываясь от Доротеи». Она (Доротея) заметила перемену,
но приписала её тому, что моя честь была задета претензиями дона
Белия; и в этом она была права, ведь именно поэтому я решил её возненавидеть. Она действительно была бы готова любить меня одного, но это было невозможно — ей не позволяло её положение.
Тем временем неудачная встреча с соперником, которому он вынужден уступить, побуждает его отомстить Доротее; и судьба предоставляет ему такую возможность. По ошибке он отправляет ей письмо от Марфисы, адресованное ему.
Между ними происходит бурная ссора, и они расстаются, чтобы больше никогда не встретиться.
Друг Фернандо предсказывает ему, чем закончатся эти несчастья; он
Она говорит ему, что Доротея и её мать будут преследовать его и бросят в тюрьму, но потом освободят и отправят в изгнание.
Перед этим он влюбится в юную леди, на которой женится, к неудовольствию родственников с обеих сторон.
Она будет сопровождать его в изгнании с большим постоянством и любовью, но умрёт. Затем он
вернётся в Мадрид, где Доротея, ставшая к тому времени вдовой,
захочет выйти за него замуж, но его честь для него важнее, чем её богатство, и он
откажет ей. Впоследствии ему не повезёт в любви, но благодаря
с помощью молитвы он выберется и перейдёт в другое состояние.
Марфиза снова выйдет замуж за литератора, который покинет королевство, получив почётную должность, но вскоре она снова овдовеет, а затем выйдет замуж за испанского солдата, будет очень несчастна и в конце концов будет убита мужем в приступе ревности. Фернандо поражён этими пророчествами и объявляет о своём намерении присоединиться к Непобедимой армаде. Доротея, со своей стороны, учится не любить его. Она разбивает его портрет и сжигает его письма. Но пока
она надеется на счастье с доном Белиа, но он погибает на дуэли. Она в отчаянии выбегает из комнаты, а Джерарда падает в колодец и тонет.
«Так заканчивается история Доротеи, — говорит автор, — а остальное — лишь несчастья Фернандо. Поэт не мог погрешить против истины, ведь история правдива. Взгляните на пример, ради которого всё это написано».

Вся эта странная история, представляющая собой смесь жанров, изложена в форме диалогов, многие из которых полны
жизненности и естественности, но многие, очень многие, педантичны и невыносимо скучны.  Каким-то образом, несмотря на её недостойное поведение, мы
интересуется Доротеей; она такая откровенная, такая красивая, такая щедрая;
в то время как Фернандо, напротив, вызывает презрение. Он забирает
деньги Доротеи, а затем, разозлившись при первом упоминании о вмешательстве своей матери
, он убегает от нее скорее из мести, чем от горя
во всем он эгоистичен и неблагодарен.

Следил ли Лопе за самим собой, очень сомнительно. В этом есть что-то
зацикленность на мелочах и реалистичность ситуаций, из-за которых
всё выглядит так, будто основано на фактах; однако факты не соответствуют
с известными обстоятельствами его жизни. Если он изображает самого себя, то это он сам в возрасте двадцати двух или двадцати трёх лет, на заре своей неопытной жизни, в расцвете страстей, когда любовь была жизнью, а нравственные соображения и более нежные чувства оставались далеко позади. На этот период он часто ссылается в своих посланиях, когда упоминает бурное море любви, в котором он тонул до своего второго брака; с этого периода он ведёт отсчёт своего спокойствия и счастья. И всё это вместе доказывает нам, что его
Упоминания о неудачной привязанности не имеют отношения к тому счастливому времени.  Из этих различных свидетельств мы также делаем вывод, что он стал солдатом и присоединился к Армаде, потому что хотел сбежать от свалившихся на него невзгод, «сменить климат и обстановку», начать новую карьеру в надежде стать другим человеком. Монтальван
подтверждает эту точку зрения, говоря, что это предприятие было затеяно
в порыве отчаяния, когда он хотел покончить с жизнью и её горестями
одновременно; и, движимый невзгодами, он записался в армию
под знамёнами герцога Медины Сидонии. Покинув Мадрид, он
проехал через всю Испанию до Кадиса, а оттуда отправился в Лиссабон, где
сел на корабль вместе с братом, который был альфересом де марина, что,
вероятно, соответствует нашему званию мичмана, если только он не был
прапорщиком в морской пехоте. Лопе был простым добровольцем.
[91]

 Хорошо известно, с какими радужными надеждами на славную победу
отплыла Непобедимая армада. Каперские или пиратские экспедиции
Дрейка и Хокинса, хотя и соответствовали нравам того времени,
и, действительно, позорно подражаемые в последние годы, вызывали в сердцах испанцев чувства, полные жгучей вражды и яростного стремления к мести.  К этим естественным чувствам добавлялась ненависть к английской ереси, которая глубоко укоренилась в сердце Филиппа II и терзала его.
Его подданные разделяли эту ненависть; они считали экспедицию
Армады священной и патриотичной.  Лопе чувствовал всюсила этих
чувств; он приказал непобедимому флоту отправиться вперед и сжечь мир;
в парусах не будет недостатка ни в ветре, ни в огне артиллерии, ибо
его грудь, по его словам, обеспечит первое, а его печаль - второе.
Таков был его пыл и таковы были его вздохи.

Двенадцать самых больших сосудов, согласно любимому испанскому обычаю
, были названы в честь двенадцати апостолов. У брата Лопе был
чин на галеоне «Сан-Хуан», и он отправился в плавание на том же судне. В соответствии с крестоносным духом экспедиции все
Все, кто плыл на корабле, должны были исповедаться и принять причастие со смирением и раскаянием.
Общий приказ запрещал любое богохульство в адрес Бога, Девы Марии и святых, любые азартные игры, любые ссоры и любые дуэли. Лопе чувствовал воодушевление, свойственное такому
времени и такому персонажу: солдат Божий, идущий на помощь
многим раскаявшимся душам, угнетённым еретиками, — патриот,
собирающийся отомстить за бедствия, которые враги причинили его
стране.

 Лопе живо описывает начало битвы.
Армада — её барабаны и горны, её яркие вымпелы, вспахивающие волны кили и собирающиеся вместе занятые работой экипажи.[92] О себе он говорит, что Аристотель спал, а он бодрствовал, размышляя о материи, формах, причинах и случайностях; но он не сидел сложа руки; и в другой своей работе он упоминает, что во время этой экспедиции, в которой он несколько лет служил под началом полководца, «моё перо побуждало меня к работе, и полководец завершил своё предприятие, когда я завершил своё; ибо там, на палубе «Сан-Хуана», под знамёнами
«Католический король, — писал я, — «Красота Анжелики»».
Так, среди бурь и бедствий, когда его брат умер у него на руках, сраженный пулей в стычке с голландцами в самом начале экспедиции;
когда корабли вокруг них стали добычей ветров, волн и врага; когда ярость свирепых бурь сеяла вокруг себя разрушения,
Лопе погрузился в мир своих фантазий и заглушил печали и тревоги
удовольствием от творчества. «Красота Анжелики» — это
продолжение поэмы Ариосто. Итальянец оставляет героиню одну.
Лопе ведёт их по дороге в Катай. Его рассказ бессвязен.
 Увлечённый испанской рассеянностью, он не выстраивает ни сюжета, ни истории, а болтает о том, о сём. Всё начинается со свадьбы Лидо, короля Андалусии, и Клоринарды, дочери короля Феса, которая, тем временем, любит Кардилоро, сына Мандрикардо и Дораличе; эта пара знакома всем читателям Ариосто. Несчастная невеста умирает от горя,
и её муж следует за ней в могилу, оставив своё королевство самому
красивому, будь то мужчина или женщина. Судьи выносят приговор, и
Они высказывают своё глупое мнение, на что Лопе восклицает:


"О старики! Вы заглядываете в очки,
Чтобы измерить прекрасное лицо;
Измерить влияние женского взгляда,
И тогда, я думаю, вы сможете вычислить расстояние;
Которое отделяет землю от неба."[93]


Прибывает множество кандидатов — старых, уродливых и дряхлых, — которые покидают свои дома и, невзирая на все опасности, стремятся получить награду в виде красоты.
Среди них выделяются Анжелика и Медоро, превосходящие всех своим очарованием.
Анжелика описана с величайшими подробностями: брови, глаза, нос, уши и
Изображены все зубы. Но ещё прекраснее, чем этот мозаичный портрет, стихи, в которых описывается её спутник.


"Едва минуло двадцать лет прекрасному юноше,
Как гласят завитые локоны и жёлтый пушок;
Был он статен, и серьёзным казался взгляд
Тех глаз, что, когда они обращались, лучились любовью и нежностью."

Судьи выносят решение в пользу Анжелики, и она с мужем получают короны. Но их красота пробуждает в сердцах многих страсть; и различны бывают происшествия, вызванные чарами и
другие средства, которые на время разъединяют прекрасную пару, которая, наконец,
обнаруживает свои ошибки, и стихотворение заканчивается их счастьем. Это
произведение имеет мало достоинств, за исключением кое-где коротких отрывков;
но это исключительный образец силы композиции Лопе среди
обстоятельств, столь чуждых рассматриваемому предмету.

[Примечание: 1590.
;tat.
28.]

По возвращении из похода против Непобедимой армады он оставил военную службу и поступил на службу сначала к маркизу де Мальпика, а вскоре после этого — к графу Лемосу. Он покинул его службу только после того, как тот женился во второй раз
донне Хуане де Гуардио, мадридской даме, о которой он говорит следующее:


 «Кто бы мог подумать, что я найду жену,
 Когда после той войны я вернулся на родной берег,
 Милую за любовь, которой она жила,
Дорогую за горести, которые она несла?
 Такую любовь, которая могла выдержать и холод, и жару,
 Могла подарить мне только судьба или судьба Иакова». [94]


Мы предполагаем, что горести, о которых упоминает Лопе, были вызваны стеснёнными обстоятельствами. В то время он написал огромное количество пьес и получал немалое вознаграждение, но всё равно не мог подняться до
в зените своей славы, когда со всех сторон он получал пожертвования и пенсии. Он был расточителен, и его щедрость могла легко привести к разрыву между его расходами и случайными доходами как автора.
 Эта точка зрения подкрепляется тем, что он посвятил свою пьесу «El Verdadero Amante», «Истинный любовник», своему маленькому сыну Карлосу. Это было опубликовано только в 1620 году, но, должно быть, написано задолго до этого, поскольку Карлос умер (мы не знаем, когда именно) в 1609 году, и стихотворение посвящено ему, _когда он изучал основы латинского языка._ Он призывает его следовать
Он занимался своими исследованиями, не отвлекаясь на поэзию, потому что тот, кто пристрастился к ней, был плохо вознаграждён. Он продолжает: «Как вы знаете, у меня есть только бедный дом, со столом и хозяйством, соответствующими его положению, и небольшой сад, цветы в котором отвлекают меня от забот и вдохновляют на размышления. Я написал 900 пьес и двенадцать томов на различные темы в прозе и стихах, так что напечатанное никогда не сравнится по количеству с ненапечатанным.
Я нажил себе врагов, критиков, ссоры, зависть, упреки и заботы, потерял драгоценное время и почти достиг цели.
в преклонном возрасте, не оставив тебе ничего, кроме этого бесполезного совета».
Несмотря на эти жалобы. Лорд Холланд, вероятно, прав,
предполагая, что годы второго брака Лопе были самыми счастливыми в его жизни, хотя, возможно, поначалу он испытывал некоторые финансовые трудности. Всю жизнь он был расточительным человеком, и, когда только начинал писать, у него наверняка были долги.
Но по мере того, как росла его слава, его финансовое положение улучшалось, а в семейном кругу царили любовь и довольство.

 Период его семейного счастья был недолгим.  Через шесть лет
состарившись, его маленький сын умер; его жена вскоре последовала за своим ребенком в могилу,
и Лопе остался с двумя дочерьми.[95] из его собственного пера мы даем
внимание его законные счастье и его горе, когда в его доме снова
пришли в запустение. В Эклоге Клаудио, - говорит он :--


"Я увидел группу, окружавшую мою коллегию,,
И, конечно, для меня, хотя и плохо распределенную,
Она была богата такими прекрасными предметами, увенчанными--
Дорогие горькие подарки моей постели!
Я видел, как они отдали дань могиле,
И такие веселые сцены сменились трауром и унынием ".


В дополнение к этой трогательной картине он часто упоминает
Он описывает эти обстоятельства в своих письмах, и мы приводим выдержки из них, которые, мы уверены, заинтересуют читателя.

 Одно из этих писем адресовано доктору Матиасу де Поррасу, который был назначен коррехидором провинции Канта в Перу.  Эти письма написаны в стихах, но, поскольку они довольно длинные, их можно пересказать и прозой:

С тех пор как вы покинули меня, сеньор доктор, и, не умерев, ушли в мир иной, я провожу свою жизнь в тоскливом одиночестве. Бедствия, выпавшие на мою долю, множатся по мере того, как я лишаюсь благ, которых вы меня лишили.
Если бы мой новый сан (священника) не дал мне передышки, опора моих лет рухнула бы на землю. О, тщетные надежды! Как странны пути, по которым проходит жизнь, ведь каждый день мы обретаем новые иллюзии!» Затем он рассказывает о своих ранних влюблённостях и горестях, о силе красоты и продолжает: «Но превратности страстной жизни были позади, и моё сердце освободилось от докучливых тревог, когда каждое утро я видел рядом с собой милое и искреннее лицо моей любимой жены, а Карлос — его щёки были цвета лилий и роз — покорил мою душу
его очаровательная болтовня. Мальчик резвился вокруг меня, как ягнёнок на лугу в утренние часы. Нелепые слова, слетавшие с его маленького язычка, были для нас целыми предложениями, которые мы понимали с помощью поцелуев. Я благодарил
Вечную Мудрость и, довольный такими утрами после таких тёмных ночей, иногда оплакивал свои напрасные надежды и считал, что в безопасности — не от смерти, а от потери этого счастья. Затем я пошёл написать несколько строк, сверившись со своими книгами. Они звали меня поесть, но я часто просил их оставить меня в покое.
Так сильно меня привлекало учение. Затем всё стало ярким, как цветы, и
Карлос вошёл, чтобы позвать меня, и его жемчуга озарили мой взор, а объятия — моё сердце. Иногда он брал меня за руку и подводил к столу рядом с его матерью. Там, доктор, без помпезности, честная и благородная посредственность обеспечивала нас всем необходимым. Но жестокая смерть лишила меня этой лёгкости, этого лекарства, этой надежды. Я больше не жил, чтобы видеть то дорогое общество, которое, как я думал, будет моим всегда. Тогда я решил посвятить себя служению, чтобы убежище могло защитить и уберечь меня.
 Музы на время умолкли, и я воздержался от всего мирского, смиренно приняв священный сан.

Другое послание написано под вымышленным именем Белардо, которое он взял для себя в «Аркадии» и которое он использовал в «Амариллиде».[96] В этом послании он описывает некоторые моменты своей жизни. Он говорит о том, как рано увлёкся поэзией и как любил учиться, и продолжает: «Любовь, а любовь всегда лжёт, велела мне последовать за ней. Что тогда со мной случилось,
я чувствую и сейчас; но, поскольку я любил красавицу, которая никогда не стала бы моей, я обратился к учёбе, и так поэт разрушил любовь, которая разрушила его.
По воле звёзд я выучил несколько языков и обогатил свой собственный
благодаря знаниям, которые я приобрёл благодаря им. Я был дважды женат, из чего вы можете заключить, что я был счастлив, — ведь никто не пытается дважды сделать то, что причиняет боль. У меня был сын, в котором жила моя душа. Из моей элегии вы узнаете, что этот свет моих очей звался Карлос. Шесть раз солнце уходило за горизонт, сменяя день и ночь, отсчитывая таким образом время его рождения, когда это моё солнце погасло. Затем угасла жизнь, которая была жизнью Хасинты.
Как же лучше было бы, если бы я умер, а не Карлос в своё первое утро столкнулся с такой долгой ночью! Лопе остался, если это так
Лопе, который жив и поныне. Марчелла в пятнадцать лет заставила меня посвятить её Богу,
хотя, и вы можете мне поверить, хотя отцовская любовь и считается слепой, она не была ни глупой, ни некрасивой. Фелициана в её словах и взгляде показала мне образ своей умершей при родах матери. Её добродетели вызывают слёзы, и время не лечит мою печаль. Я оставил радости светской жизни; я был рукоположен. Такова моя жизнь; и
мои желания направлены только на достижение благих целей, без экстравагантных притязаний».
В своём послании дону Франсиско де Эррера он подробно останавливается на призвании
о Марцелле. «Марцелла, — говорит он, — была первой заботой моего сердца.
Она думала о замужестве, и однажды вечером она откровенно рассказала мне о своём женихе. Я,
понимая, что было бы разумно прислушаться к её желанию, поскольку случайность могла повлиять на него, стал внимателен. В то же время я хотел избежать того, чтобы её намерение было поколеблено, если оно было продиктовано искренностью её сердца. Но её тревога росла с каждым днём, и я решил дать ей мужа, о котором она мечтала с такой любовью».
Затем он объясняет, что её женихом будет Сын Божий, а обеты целомудрия станут её свадебным благословением. Он
описывает всю церемонию её пострижения. Маркиза де ла Тела была её крёстной матерью; на церемонии присутствовали герцог де Сеза и многие другие дворяне. Гортензио произнёс проповедь. «Она попросила у меня, — говорит он, — разрешения
вступить в брак, и та, кого я любил и чьё прекрасное лицо я украшал
скорее как любовник, чем как отец, золотом и шёлком — словно роза,
которая увядает и осыпается к концу дня, теряя пышность своих
алых лепестков, — теперь спит на грубом соломе и босая, в плохой
одежде сидит за бедным столом».

Даты различных событий в жизни Лопе де Веги весьма неопределённы, и ни одно из них не известно так точно, как дата его второго брака. Он упоминает, что это произошло вскоре после его возвращения из экспедиции в Англию. Однако он говорит о том, что принял духовный сан вскоре после смерти жены, а это произошло в 1609 году. Однако его второй брак продлился всего восемь лет. Таким образом, получается, что после его возвращения в Мадрид прошло несколько лет, прежде чем он женился во второй раз.
Будучи таким же усердным исследователем, как и господин Виардо, в изучении старых приходских книг и официальных документов,
Это прояснило бы ситуацию. А пока мы можем лишь изложить факты в том виде, в котором мы их нашли, — в виде неясных утверждений.

 Как уже упоминалось, его тяжёлое положение побудило его принять обеты и стать священником. Он подготовился к этому, удалившись от светского общества, облачившись в священнический наряд, служа в больницах и совершая множество актов милосердия; и, наконец, посещая
Толедо принял сан и отслужил свою первую мессу в церкви кармелитов.
Он вступил в братство священников, посвятивших себя добрым делам и помощи бедным, и выполнял свои обязанности
Он ревностно исполнял свои обязанности, так что его назначили главным капелланом, и он был столь же щедр, сколь и добросовестен в исполнении своих обязанностей. К своим другим священным обязанностям он добавил служение инквизиции. К этому привело его католическое и чрезмерное благочестие; но это
болезненное обстоятельство, особенно в наше время, когда нам говорят, что он
возглавлял процессию братства служителей культа по случаю _auto da f;_, когда
лютеранин был сожжён заживо. Мы уверены, что Сервантес никогда бы не
дошёл до подобного.

Тем временем его репутация как писателя росла и достигла той высоты, на которой она пребывает и по сей день. В 1598 году канонизация святого Исидро, уроженца Мадрида, стала поводом для вручения премий авторам стихов, написанных в его честь. Каждый поэтический стиль был отмечен наградой, но один и тот же человек не мог получить больше одной. Лопе преуспел в написании гимнов; но он пробовал себя во всём. Он написал поэму из десяти песен в коротких строфах,
бесчисленное множество сонетов и баллад, а также две комедии. Они были опубликованы
под вымышленным именем Томе де Бургильос и являются одними из лучших
Сочинения Лопе де Веги. Его драмы уже были в моде, и публика
была поражена их количеством и качеством. В этом же году он
опубликовал «Аркадию», написанную задолго до этого. Впоследствии он
опубликовал и другие свои ранние произведения; примечательно, что
в молодости он ничего не печатал и что он завоевал репутацию своими
пьесами ещё до того, как наводнил мир своей лирической и эпической
поэзией. «Гермосура Анжелики» увидела свет только в 1604 году.
То же самое произошло и со многими другими его произведениями, которые он написал
вероятно, в Валенсии во время своего изгнания, и когда он понял, что это выгодно, он поделился этим с публикой.

 Завоеванная им репутация вызвала враждебность со стороны соперников и критиков.
 Когда Сервантес опубликовал «Дон Кихота» в 1605 году, Лопе высоко ценился в народе; ему аплодировали — его почти обожали. Изобилие и лёгкость его стихов, а также дружелюбие его характера отчасти послужили причиной этого. Но главной причиной был его театр, о котором мы поговорим чуть позже, чтобы не слишком прерывать нить повествования, но оригинальность, новизна, живость и
Адаптация к испанскому вкусу обеспечила ему беспрецедентный успех. Сервантес
не осознавал достоинств своих нововведений и считал себя
непризнанным автором многих улучшений, которые приписывали Лопе.
Мы видели, в чём заключались драматические притязания Сервантеса:
в тщательно проработанных и страстных сценах, связанных не
сложностями методичного сюжета, а простой структурой причинно-
следственных связей, как в самой жизни. Он чувствовал,
что написал хорошо; он не хотел признавать, что Лопе
Он писал лучше, но не как мастер человеческого сердца и не как автор, создающий более трогательные ситуации. Он писал лучше, но не как человек, понимающий и лучше представляющий нравы и чувства своего времени.
 Сервантес легко замечал недостатки своего соперника; он находил его несоответствия и отмечал тщеславие или алчность, которые делали его более поверхностным, чем глубоким, а также раболепие перед извращённым вкусом того времени, вызванное желанием быть популярным. Короче говоря, Лопе не был идеальным,
но у него было то, что при его жизни заменяло ему всё
совершенство — он угодил вкусам публики; он снабжал её свежей и восхитительной пищей; он радовал, он интересовал, он очаровывал.
Судить о нём свысока и хладнокровно оценивать его произведения было неблагодарной задачей; и хотя было естественно, что такой глубокий и проницательный человек, как Сервантес, был вынужден так поступить, всё же, критикуя его и доказывая его неправоту, он не мог ослабить его влияние, а лишь нажил себе врага.
Ему приписывают сонет, направленный против Лопе де Веги, смысл которого не так уж очевиден; но он демонстрирует презрение к его пасторалям и эпосам, и
саркастически намекает на его невероятную плодовитость. Однако
более чем вероятно, что Сервантес не писал этот сонет, поскольку
в других своих произведениях он восхвалял Лопе, а это было
не похоже на благородного, самоотверженного и прекрасного
человека, который не стал бы противоречить сам себе. Ещё менее
вероятно, что ответ написал Лопе. Он вульгарен и нелеп в своих
догадках: он называет
Сервантес ведёт коня к карете Лопе; велит ему оказать Лопе честь, иначе его постигнет беда; и в заключение говорит, что «Дон Кихот» отправился в путь
мир в обертках от пакетов со специями. Это больше похоже на порыв
чрезмерно усердного ученика, чем на человека с суждениями Лопе и
характером.[97]

Его война с Гонгорой носила более серьезный характер, и мы откладываем
дальнейшие упоминания о ней до тех пор, пока в "Жизни Гонгоры" мы не дадим некоторый отчет
о его поэтической системе.

Тем временем Лопе поднимался все выше и выше в глазах публики.
Едва ли в истории найдётся пример подобной популярности. Вельможи,
дворяне, министры, прелаты, учёные — все стремились познакомиться с ним.
Люди приезжали из дальних стран, чтобы увидеть его; женщины стояли на балконах
когда он проходил мимо, все смотрели на него и аплодировали. Со всех сторон ему преподносили подарки; говорят даже, что, когда он что-то покупал, продавец отказывался брать с него деньги, если узнавал его. Его имя стало нарицательным;
 оно стало синонимом превосходной степени: бриллиант Лопа, ужин Лопа, женщина Лопа, платье Лопа — так говорили о чём-то совершенном в своём роде. Всё это вполне могло бы компенсировать нападки; но поскольку они были обоснованными, и он, должно быть, иногда опасался негативной реакции общественности, он временами чувствовал себя раздражённым и обеспокоенным.
[Примечание: 1616.
;tat.
54.]
Однако его сторонники с энтузиазмом восприняли его слова. Их нетерпимость была настолько велика, что они всерьёз утверждали, что автор «Губки»
, который резко критиковал его работы и обвинял его в незнании латинского языка, заслуживал смерти за свою ересь. [98]

 Его работ было больше, чем можно себе представить. Каждый год он публиковал в прессе новое стихотворение; каждый месяц, а иногда и каждую неделю, он выпускал новую пьесу. По крайней мере, они были написаны недавно, хотя первые часто представляли собой ранние произведения.
Он исправлял и дорабатывал свои произведения в течение многих лет. Он пробовал себя во всех видах писательского искусства и прославился во всех. Его гимны и духовные стихи снискали ему уважение духовенства и продемонстрировали его рвение в выбранной им профессии. Когда Филипп IV взошёл на престол, он тут же осыпал Лопе новыми почестями.
Филипп покровительствовал театру, и несколько пьес, опубликованных под авторством «Придворного острослова» (Por un Ingenio de esta Corte), приписываются ему.
[Примечание: 1621.
Эпоха.
59.]
В это время Лопе опубликовал свои романы, подражающие произведениям Сервантеса, которого он
милостиво признаёт, что продемонстрировал некоторую изящность и лёгкость стиля,
с которыми ему ни в коем случае не удаётся сравниться, — и несколько стихотворений,
то, что их вообще когда-либо читали, — это своего рода чудо; а мания Лопе, должно быть, была действительно сильной, раз она смогла наделить читателей терпением, необходимым для его многословности.


Тем не менее вкус у него был подлинный (хотя нам он кажется извращённым), о чём свидетельствует довольно опасный эксперимент, который он провёл. Он опубликовал
стихотворение без указания своего имени, чтобы проверить, понравится ли оно публике.
Это сработало, и его непризнанные «Монологи о
Бог», — должно быть, это придало ему уверенности в собственных силах. Смерть несчастной Марии Стюарт в то время вызвала в Испании всеобщее сочувствие к ней и ненависть к её сопернице. Лопе де Вега посвятил этому событию поэму, которую назвал «Трагическая корона» и посвятил папе Урбану VIII. Папа отблагодарил его письмом, написанным его собственной рукой, и присвоил ему степень доктора богословия. Это был период его величайшей славы. Кардинал Барберини
следовал за ним по улицам; король остановился, чтобы посмотреть на него
Он прошёл мимо, и толпы людей собирались вокруг него всякий раз, когда он появлялся.

 Количество его сочинений невероятно. Подсчитано, что он напечатал один миллион триста тысяч строк, и это, по его словам, лишь малая часть того, что он написал.


"Напечатанная часть, хоть и слишком велика, всё же меньше той, что ещё не напечатана."[99]


Среди них утверждается, что было напечатано 1800 пьес и 400 сакраментальных драм.
Долгое время это утверждение считалось верным. Лорд Холланд
обнаружил его ошибочность, а автор статьи в Quarterly
Он продолжает свои расчёты и доказывает абсурдность этого счёта.
Сам он говорит в предисловии к «Искусству комедии», что написал 483 пьесы. До наших дней дошло 497. Некоторые, конечно, могли быть утеряны,
но не так много, как предполагает это вычисление. Многие из его произведений для театра на самом деле представляют собой небольшие пьесы в одном действии, которые, возможно, и были включены в этот список, но не заслуживают того, чтобы их причисляли к пьесам.

 Что касается количества написанных им стихов, то здесь тоже есть преувеличение.
Он говорил, что часто писал по пять листов в день, и на этом основании были сделаны самые экстравагантные подсчёты, как будто он писал с такой скоростью
со дня своего рождения и до месяца или двух после смерти.
Однако очевидно, что период, когда он писал по пять листов в день и пьесу за двадцать четыре часа, длился всего несколько лет.
Несмотря на это, он, несомненно, является самым плодовитым писателем даже в Испании, где много писателей, и самым лёгким в общении. Монтальван рассказывает нам, что, когда он был в Толедо, он
написал пятнадцать актов за пятнадцать дней, то есть пять пьес за две недели.
и он добавляет анекдот, основанный на его собственном опыте. Роке де
Фигероа, драматург мадридского театра, однажды оказался без новой пьесы, и двери его театра были вынуждены закрыться.
Это обстоятельство свидетельствует о возросшей потребности в новизне и о том, почему Лопе был вынужден так много писать, ведь публика больше хотела чего-то нового, чем чего-то хорошего.
Но вернёмся к истории Монтальвана. Поскольку был карнавал, Фигероа очень хотел открыть свой театр, и Лопе с Монтальваном согласились написать пьесу
Они объединились и написали «Третью мессу ордена Святого Франциска», разделив работу. Лопе взял на себя первый акт, а Монтальван — второй,
которые они завершили за два дня; а третий акт они разделили между собой по восемь страниц каждому; и, поскольку погода была плохая, Монтальван остался на всю ночь в доме Лопе. Учёный, поняв, что не может сравниться со своим учителем в готовности к работе, решил превзойти его в усердии.
Он вставал в два часа ночи и заканчивал свою часть работы к одиннадцати.

Затем он пошёл искать Лопе и нашёл его в саду, где тот занимался
апельсиновое дерево, которое за ночь покрылось инеем. Монтальван спросил,
как ему удалось так быстро написать стихи? Лопе ответил:
«Я начал писать в пять утра и закончил акт час назад. Я позавтракал несколькими ломтиками бекона, написал послание из пятидесяти триолетов и, полив свой сад, совсем не устал».
После этого он прочитал свой акт и триолеты, вызвав удивление и восхищение слушателей.

Он получал немалый доход от своих произведений. Подарки, которые ему делали разные аристократы, составили крупную сумму. Его пьесы и ауто, а также его
различные публикации приносили ему огромные доходы. Он получал приданое от каждой жены. Король назначил ему несколько пенсий и капелланов.
Папа римский даровал ему различные привилегии. Несмотря на всё это, он не был богат; его абсолютный доход, по-видимому, составлял всего 1500 дукатов, а щедрые пожертвования и расточительная щедрость опустошали его кошелёк так же быстро, как и наполняли его. Он много тратил на церковные праздники; был гостеприимен со своими друзьями, расточителен в покупках книг и картин и щедр на благотворительность, так что после его смерти осталось немногое
он. Мы не можем осуждать эту склонность; на самом деле, она присуща
собственности, полученной таким образом, каким ее получил Лопе, быть потерянной так же быстро, как и завоеванной; будучи
полученной нерегулярно, она порождает нерегулярные привычки к расходам. Это
Лопе, самый наблюдаемый из всех, тот, к кому природа и фортуна были так
расточительны, должен был быть алчным, а скупость задела бы
наши чувства. Мы с удовольствием слышим о его щедрости: хорошо увлажнённая почва, если она плодородна по своей природе, даёт обильные всходы. Тот, кто получил так много, проявил благородство своего ума, щедро делясь
другим то богатство, которое было так щедро даровано ему.

 В своих посланиях и других стихотворениях Лопе рисует очень приятные картины своей спокойной жизни в преклонном возрасте. Обращаясь к дону Фраю
 Пласидо де Тосантосу, он говорит: «Я пишу тебе эти стихи оттуда, где меня не тревожат никакие заботы. Мой маленький сад навевает фантазии, навеянные
фруктами и цветами, а также созерцанием природных объектов».
В процитированном выше послании Амариллису он говорит: «Мои книги — моя жизнь, и они наполняют меня смирением, побуждая к поступкам, не завидующим чужому богатству».
Эта суматоха иногда меня раздражает; но, хотя я и живу в Мадриде, я
дальше от двора, чем если бы находился в Московии или Нумидии. Иногда я
смотрю на себя как на карлика, иногда как на великана, и отношусь к
обоим взглядам с безразличием; я не грущу, когда проигрываю, и не радуюсь,
когда выигрываю. Человек, который хорошо управляет собой, презирает
похвалу или порицание этого короткого, хотя и подлого заточения. Я ценю искреннюю и чистую дружбу тех, кто добродетелен и мудр, ибо без добродетели никакая дружба не будет надёжной. И если иногда мои уста жалуются на неблагодарность,
Это не преступление». Франсиско де Риоха пишет: «Мой сад невелик;
в нём есть несколько деревьев и ещё больше цветов, подвязанная виноградная лоза, апельсиновое дерево и шиповник. В нём обитают два юных соловья, а два ведра с водой образуют фонтан, играющий среди камней и разноцветных ракушек.
«Мои надежды рухнули, — говорит он в другом месте, — и моя судьба запирается со мной в уголке, полном книг и цветов, и не благоволит мне, но и не враждебна».
В «Huerto Deshecho», или «Разрушенном саду», он ещё раз признаётся в своей любви
за свой сад, который только что был опустошён бурей. Он так обращается к своему прекрасному убежищу:



"Милое утешение моей измученной печали,
Несчастный сад, ты спал,
Не предвидя бурного утра,
Пока ночь проливала слёзы,
Утро их осушило, и все цветы проснулись,
А я взял перо, чтобы записать свои мысли."


и он продолжает горько сетовать на опустошение, которое принесла с собой буря.


Если в какой-либо из этих цитат и есть нотка меланхолии и сдержанного недовольства, я не вижу в этом ничего предосудительного.
Говорят, что тот, кто знаменит и богат, не может быть счастлив, если только он не Лопе де Вега. Но мы должны помнить, что ни богатство, ни слава сами по себе не являются счастьем. Лопе из-за смерти потерял самых дорогих ему людей; в порыве благочестия он отстранился от того, чтобы создавать других. Его сердце было источником его беспокойства, но он обращался к природе, чтобы исцелиться, и часто находил в ней покой. То, что у него был приятный нрав и спокойный характер, подтверждается множеством свидетельств. Он говорит о себе: «Я от природы люблю тех, кто любит меня,
и я не могу ненавидеть тех, кто ненавидит меня:» и мы можем ему верить, потому что это добродетель, которой человек никогда не хвастается, не обладая ею; для натуры, созданной для ненависти и мести, ненависть и месть кажутся естественными и благородными. То, что он был тщеславен, очевидно: его характер, живой, добрый и открытый, склонен к тщеславию. Он был бы не человеком, если бы не был тщеславен, ведь ему так льстили. Лорд Холланд упоминает о своих
жалобах на бедность, безвестность и пренебрежение в предисловии к
«Перигрину», но они не так уж существенны. Он, безусловно, пишет в
Он был в очень дурном расположении духа, раздражённый, судя по всему, тем, что под его именем были опубликованы пьесы, которые он не писал. В его стихотворении «Huerto Deshecho» больше жалоб. Это одно из самых изящных и приятных его стихотворений. Намекая на свою любовь к учёбе, он говорит: «Хотя это и было хвалебное произведение, оно стало лишь роковой прелюдией к несчастливому исходу моих надежд, поскольку в конце концов мои стихи были преданы забвению.  Сильная философия и спокойная, но довольная старость вдохновляют меня на моём пути.  Если я не пою, то достаточно того, что другие поют то, что я
Сожалею — пожирающее время разрушает башни тщеславия и горы золота;
лишь одно — божественная милость — не подвержено переменам.

Действительно странно, что он говорит, будто бросил свои стихи на ветер,
но он сам же и говорит:

"No he visto alegre de su bien ninguno" —
Я не видел человека, довольного тем, что у него есть.


Так он прожил много лет, следуя велениям своей совести, в умеренности и добродетели; не заботясь о жизни, но глубоко осознавая смерть, так что он всегда был готов к ней. Его благочестие,
действительно, было окрашено суеверием, но он был католиком и
Испанец, он горячо размышлял о том, как удовлетворить правосудие
Бога в этом мире, чтобы обеспечить себе больше счастья в мире
следующем. Он был щедр до расточительности и, состарившись, писал
только на религиозные темы, отчасти сожалея о своих трудах для
сцены.

[Примечание: 1635.
Эпоха.
73.]

Его здоровье было в порядке, но незадолго до смерти он впал в ипохондрию, которая омрачила последние дни его жизни.[100] Его друг Алонсо Перес де Монтальван, видя его в таком состоянии, сказал:
В день Преображения Господня, который был 6 августа, он пригласил его на обед вместе с родственником. После обеда, когда все трое беседовали на разные темы, он сказал, что его одолевает такая тоска, что сердце не выдерживает, и он молит Бога облегчить его страдания, сократив его жизнь. На что Хуан Перес де Монтальван (его биограф, друг и ученик) заметил:
«Не расстраивайтесь, я верю в Бога и в ваш здоровый вид.
Эта слабость пройдёт, и мы ещё увидим вас»
Вы снова будете здоровы, как двадцать лет назад». На что Лопе с чувством ответил: «Ах, доктор, если бы это было так!»
Его предчувствия оправдались: Лопе скоро умер; это предсказывали его чувства, и он был готов к этому. 18-го числа того же месяца он встал очень рано, отслужил молебен, отслужил мессу в своей молельне, полил свой сад, а затем заперся в кабинете. В полдень он почувствовал озноб — то ли из-за работы среди цветов, то ли из-за того, что, как утверждали его слуги, он применил к себе самодисциплину.
суровость, о чём свидетельствовали недавние следы крови, обнаруженные на
дисциплине и испачкавшие стены комнаты. Лопе действительно был
строгим католиком, о чём свидетельствует это обстоятельство, а также то, что он отказывался есть что-либо, кроме рыбы, хотя у него было разрешение есть мясо, и ему было предписано делать это во время болезни. Вечером он посетил
научное собрание, но внезапно почувствовал себя плохо и был вынужден
вернуться домой. Теперь вокруг него собрались врачи со своими предписаниями.
и случилось так, что доктор Хуан де Негрете, королевский врач,
Он проходил по улице, и ему сказали, что Лопе де Вега нездоров.
Тогда он навестил его, не как врач, поскольку его не звали, а как друг. Вскоре он понял, что дело плохо, и намекнул, что ему лучше принять причастие, под обычным предлогом, что это облегчает состояние любого, кто в опасности, и может принести ему пользу, только если он выживет. «Если ты советуешь это сделать, — сказал Лопе, — значит, на то есть причина».
И в ту же ночь он принял причастие. Через два часа после этого последовало соборование. Затем он позвал свою дочь,
Он благословил её и попрощался с друзьями, как человек, которому предстоит долгое путешествие. Он с добротой и благочестием поговорил о тех, кто остался. Он сказал Монтальвану, что добродетель — это истинная слава и что он променял бы все полученные им аплодисменты на осознание того, что совершил ещё одно добродетельное дело. Он завершил эти наставления молитвами и актами католического благочестия. Он
провел беспокойную ночь и умер на следующий день, слабый и измученный, но до последнего сохранявший веру и чувство товарищества.

Его похороны состоялись на третий день после смерти и были проведены с большим размахом герцогом де Сеза, самым щедрым из его покровителей, которого он назначил своим душеприказчиком. Дон Луис де Усатеги, его зять и племянник, присутствовали на похоронах в качестве скорбящих в сопровождении герцога де Сеза и многих других грандов и дворян. Духовенство всех сословий стекалось толпами.
Процессия привлекла внимание множества людей; окна и балконы были заполнены зрителями.
Великолепие было настолько впечатляющим, что проходившая мимо женщина воскликнула:
«Это похороны Лопе!» — не подозревая, что это были похороны
Лопе сам дал себе это имя, чтобы подчеркнуть избыток всего
великолепного. Церковь была полна плача, когда его наконец
опустили в гробницу. В течение восьми дней продолжались
религиозные обряды, а на девятый день в его честь была произнесена
проповедь, и церковь снова была переполнена первыми людьми
Испании.

Согласно его завещанию, его дочь, донна Фелисиана де Вега, вышедшая замуж за дона Луиса де Усатеги, унаследовала оставленное им скромное состояние.
В своём завещании он также упомянул нескольких друзей, которым оставил картины, книги и реликвии.

Лопе де Вега был высоким, худым и хорошо сложенным мужчиной со смуглой кожей и располагающей внешностью. У него был орлиный нос, живые и ясные глаза и густая чёрная борода. Он был очень подвижным и способным к большим физическим нагрузкам. Он всегда отличался отменным здоровьем, был умерен в своих вкусах и последователен в привычках.

Чтобы составить представление о характере Лопе де Веги, можно обратиться к событиям его жизни и его собственным рассказам о себе.
Можно предположить, что в молодости он был таким же живым, как и все южане, — его страсти были пылкими, а чувства — глубокими.
Он был полон энтузиазма, возможно, безрассуден и опрометчив, но всегда дружелюбен и честен. Щедрый до расточительности, набожный до ханжества, патриотичный до несправедливости, он был склонен к крайностям, но не обладал высшими качествами, жизнерадостной стойкостью и бесстрашием Сервантеса. Время и горе смягчили некоторые черты его характера, но в своём саду, среди цветов и книг, он по-прежнему был живым, возможно, вспыльчивым (поскольку его жалобы на пренебрежение следует отнести скорее к вспыльчивости, чем к обидчивости), добросердечным,
Он был милосердным и общительным, но мог быть и тщеславным, ведь все мы такие.
Деятельность его ума больше напоминала спонтанное плодородие почвы,
чем трудовое усилие: «Пьесы и поэзия были цветами его равнины»,
как он сам говорит, и это, кажется, не преувеличенное описание той лёгкости, с которой он сочинял. Едва ли стоит упоминать о ипохондрии, омрачившей его последние часы, поскольку Монтальван, похоже, считает её лишь предвестником смерти. Если бы их было больше, это было бы лишь ещё одним доказательством того, что разум не должен слишком напрягаться, пока у него есть это хрупкое тело в качестве инструмента и опоры.

Описывая характер Лопе, Монтальван[101] хвалит его за приятность и скромность в разговоре. Он был усерден в делах других, но не заботился о своих; добр к слугам, учтив, галантен, гостеприимен и чрезвычайно хорошо воспитан. По его словам, он выходил из себя только из-за тех, кто нюхал табак в присутствии других; из-за седых, которые красили волосы; из-за мужчин, которые, будучи рождёнными женщинами, плохо отзывались о противоположном поле;  из-за священников, которые верили в цыган; и из-за тех, кто без намерения вступить в брак спрашивал у других их возраст.  Хороший вкус так же важен, как и
В большинстве этих едва заметных намёков на характер проявляется доброе чувство: быть чистоплотным — значит не любить нюхательный табак; быть необычайно справедливым — значит всегда хорошо отзываться о женщинах.

 Поскольку ни один писатель не превзошёл его в количестве произведений, невозможно дать полный обзор его работ. Мы уже упоминали
некоторые из них: - Его "Аркадию", постановку его юности, которую можно
считать лучшим из тех его произведений, которые не являются драмами; - "The
Салон красоты Анжелика" в основном отличается, так как показывает, что в
Итальянский романтик поэты к тому, что в Испании подготовила. В
«Драгонтея» — ещё одна поэма, героем которой является сэр Фрэнсис Дрейк, и поэт не скупится на оскорбления. Поэма основана на последнем
путешествии Дрейка, когда, чтобы отомстить за разгром армады и нанести
глубокий удар по испанской державе, пострадавшей от уничтожения её флота,
он прочесал испанское побережье и нанёс огромный ущерб судоходству.
Поэма Лопе де Веги очень патриотична; в Испании ненавидят англичан
Королева была в ярости, и дело касалось лично её; брак Филиппа II. с кровавой
королевой Марией, вызвавший многочисленные конфликты между двумя народами, и
Воцарение Елизаветы стало сигналом к тому, что наш остров снова отпал от римско-католической веры. Поэтому всё, что только можно было вообразить в ужасе от её ереси и злобы, а также от злобы её министров, оживляло душу и направляло перо Лопе де Веги.

 «Иерусалим» был его следующей попыткой создать эпопею. Её героем стал Ричард Львиное Сердце, хотя англичане, конечно, были в подчинении у испанцев. Мы её не читали. Лорд Холланд
называет его провальным, а критик из Quarterly отмечает: «Это действительно провал, и полный. План, если сравнивать его с
«Анжелика» — это «смятение, ещё более смятенное», в ней нет ни начала, ни середины, ни конца, ни метода, ни цели, ни пропорций; многие части можно было бы убрать или, что ещё более странно, поменять местами без ущерба для целого. Но в ней больше силы мысли и больше изящества выражения, чем в любом другом его длинном стихотворении. И так пишут только испанцы.
С ними стихотворение напоминает непроходимые джунгли: ты выходишь к великолепному
дереву, дикому и благоухающему цветку, замшелой тропинке и ясному
Вы останавливаетесь у журчащего фонтана, но ненадолго.
Вскоре вы снова погружаетесь в чащу непроходимых зарослей. Когда Лопе брался за какую-то тему, он не следовал ей, как путешественник, у которого есть цель в виду.
Он взбирался на каждую гору, посещал каждый водопад и спускался в каждую пещеру.
Как турист без гида в незнакомой стране, он часто сбивался с пути и заставлял своего читателя гоняться за объектами, которые, когда до них доходили, не стоили того, чтобы их посещать.

 Из-за такого расточительства стихов его прозвали Потоси
Рифмоплётство было в самом разгаре, когда после канонизации святого
Исидро он вступил в борьбу за приз, учреждённый для поэтов,
воспевающих это событие. Исидро был причислен к лику святых
по просьбе Филиппа III, который излечился от лихорадки, когда ему
принесли тело покойного чудотворца. Все испанские поэты того
времени, а их было бесчисленное множество, вступили в борьбу.
Есть два тома произведений Лопе де Веги, некоторые из них написаны под его собственным именем.
Они представляют собой своего рода эпос, состоящий из квинтилий, или пятистрочных строф
короткие строки, размер которых больше соответствует духу испанского языка, чем более длинные; а также пьеса и огромное количество лирических произведений, опубликованных под псевдонимом Бургильос. Всё это было в жанре бурлеска, но впоследствии Лопе продолжил использовать этот псевдоним и опубликовал под ним несколько поэм, в том числе «Гатомахию, или Войну кошек», пародию на героический эпос, которая очень популярна в Испании. «Трагическая корона» — поэма, написанная на смерть Марии, королевы Шотландии, — принесла ему ещё большую известность.
Она проникнута фанатизмом, доходящим до слепой испанской ненависти
инквизиторский фанатизм, и, за исключением нескольких отрывков, не поднимается выше посредственности. Невозможно даже бегло перечислить лирические и духовные стихи Лопе де Веги. Лучшие из первых можно найти в «Аркадии» и «Доротее».
Но ни одно из этих произведений не повлияло на репутацию Лопе де Веги. Всё это было основано на его театре, и на этом же должно
продолжать строиться. Там он показал себя мастером своего
искусства: оригинальным, плодовитым, национальным, универсальным,
правдивым и энергичным. Он создал форму драматического
искусства, которая и по сей день правит на сценах всего мира
страна в мире.

 Театр в Испании вообще с большим трудом прижился, поскольку церковь выступала против театральных представлений. Это предубеждение сохраняется и по сей день. Ни один испанский монарх со времён Филиппа IV не посещал театр; а Филипп V., когда нашёл в Фаринелли утешение для своей болезненной чувствительности, не только никогда не слушал его в театре, но и заставил его отказаться от выступлений на публике, когда ему разрешили петь перед ним наедине. В начале того дня, о котором мы пишем, духовенство подняло яростный шум.
К драматургии стали относиться терпимее, когда театры были переданы двум религиозным корпорациям: одна занималась больницами, а другая — флагеллантами.
Злодейства на сцене были разрешены[102] ради благотворительности и религии. Театры тогда располагались на двух открытых площадках, _corrales_.
Corral — это испанское слово, означающее скотный двор или любое другое место для скота, и долгое время оно было синонимом театра. Сначала представления проходили на открытом воздухе. Альберто Гаваса, итальянец, который привёз
Благодаря своему огромному успеху он смог прикрыть свой загон навесом, а сам двор был вымощен и оборудован передвижными скамьями. Это место называлось _patio_, или ямой, куда никогда не заходили женщины. Знать сидела, выглядывая из окон домов, выходивших во двор, который правительство выделило и распределило по этому случаю. У принца или очень знатного человека была отдельная комната, а у простых дворян — по одному окну.
Говорят, что это примитивное устройство и стало прообразом наших лож.  В
Кроме того, там было несколько галерей, в некоторые из которых допускались только женщины. Это место называлось _cazuela_ и было открыто для всех сословий.

 Но даже это благочестивое пожертвование доходов от театра не заставило духовенство замолчать. В 1600 году Филипп III приказал передать этот вопрос на рассмотрение хунты богословов. Этот совет установил определённые
условия, при которых допускались представления. Главным из них было то, что женщины не должны были ни играть, ни смешиваться с публикой.
Именно в это время и при наличии такой лицензии Лопе начал свою карьеру. Он
Он один снабжал всю Испанию пьесами и был настолько популярен, что ни одна пьеса, кроме его, не получала одобрения. После восшествия на престол Филиппа IV, человека, любившего развлечения, театр стал посещаться чаще, чем когда-либо. Тем не менее, как можно заметить, духовенство питало к нему предубеждение, осуждало Лопе за то, что он был причиной многих грехов, и заставило его на смертном одре выразить сожаление о том, что он писал для сцены, и пообещать, что, если он выздоровеет, то больше этого делать не будет.

Сервантес хвастается тем, что он привнёс в театральное искусство
представления. Тем не менее его пьесы, несмотря на то, что они обладают большой ценностью благодаря
страсти и поэзии, которые в них присутствуют, искусственны по своей структуре,
в то время как Лопе де Вега, напротив, стал популярен благодаря восхитительной природе своих сюжетов. Испанский критик хвалит его драмы за «чистоту и благозвучие языка, живость диалогов,
уместность многих персонажей, изобретательность, точное
описание национальных нравов, серьёзные моменты, веселье и
остроумие». В его небрежности часто сквозит что-то варварское
время и место, а также в основе его сюжетов: тем не менее
сюжет был тщательно сохранён, и катастрофа показала, что автор
всегда имел её в виду, даже когда казалось, что он отклоняется от
сюжета.  Количество пьес, написанных Лопе де Вегой, уже упоминалось, и оно действительно поражает: возможно, в основе всех его пьес лежит что-то общее, но это сочетается с невероятным разнообразием и новизной в рамках, которые ограничивают его творчество. Он сам говорит:


 «Должен ли я теперь рассказывать о названиях
 пьес, над которыми я трудился бесконечно?
Что ж, вы можете сомневаться, ведь список так велик,
Стольких листов исчёрканных;
сюжетов, подражаний, сцен и всего остального,
переведённых в стихи, украшенных цветами риторики.

Количество моих басен
казалось бы, самое большое из всех;
ибо, как ни странно, из драм вы видите
целых полторы сотни моих.
И целых сто раз — в течение одного дня —
Пьеса сходила с моих губ на сцену.
И настолько он завладел вниманием и благосклонностью публики, что
многие пьесы, к которым он не имел никакого отношения, ставились под его именем и вызывали аплодисменты.

Причины его успеха легко объяснимы. Испанцы до сих пор нуждались в национальной литературе. Их поэзия и пасторали не выражали героизм, фанатизм, непоколебимую честь и жестокие предрассудки, которые формировали их характер. Это делали их баллады и рыцарские романы, но последние превратились в простое подражание, и хотя они отражали некоторые из их чувств, они не отражали их нравы. Это было похоже на новое творение
когда поэтический гений Испании воплотился в драме, и под
обличья трагедии и комедии, каждая из которых романтическая, сделали видимым для
аудитории идеал их предрассудков и страстей, их добродетелей и
пороков; и все это в связи с историей, которая заинтересовала их
и согревал их сердца сочувствием.

Пьесы Лопе были либо романтическими трагедиями, либо пьесами "Капа и Эспада"
"Меч и плащ", иногда трагическими, иногда комическими,
но которые были основаны на нравах того времени. Конечно, там много убийств и расправ, но нет тех ужасов, которые пугают
читателю «Тита Андроника» и других английских трагедий того периода.


Вопросы чести, верности, любви и ревности составляют основу драм Лопе де Веги. Лорд Холланд проанализировал пьесу «Звезда Севильи», в которой сюжет строится вокруг влюблённого, который по приказу короля убивает брата своей невесты, а затем отказывается выдать тайну своего королевского господина. Любовь и ревность принимают
исключительные формы. Влюблённый имел обыкновение
подглядывать из-за решёток за окнами дома своей возлюбленной, а она, если благоволила ему,
Она спустилась и заговорила с ним, стоя на подоконнике. Они никогда не стесняются признаваться в любви, но другие не должны об этом догадываться.

Если бы стало известно, что кавалер пользуется таким расположением, родственники дамы немедленно убили бы его, а её закололи бы кинжалом или заперли в монастыре. Но когда влюблённые избегают этих опасностей, они женятся, и
при звуках свадебных колоколов честь семьи оказывается под защитой;
обида, за которую так жестоко отомстили, больше не является обидой, и всё хорошо и счастливо. Если муж ревнует, это не значит, что он сомневается в верности жены.
дело не в его жене и даже не в её чувствах, а в том, что она оказалась в ситуации, которая могла привести к бесчестью. Другие знают об этом, и она должна искупить свою вину ценой собственной жизни. В «Уверенности в сомнительном»  дама, желающая отговорить короля от женитьбы на ней, признаётся, что его брат, его соперник, однажды поцеловал её без её разрешения. Король тут же решает убить его, поскольку
он не может жениться на девушке, пока смерть его брата не освободит её от бесчестья, которое должно на неё пасть, пока виновник этого поступка жив.
В то же время он говорит: «Я знаю, что в том, что ты мне рассказываешь, нет ни капли правды.
Но даже если этот странный случай — ложь, придуманная для того, чтобы заставить меня не жениться на тебе, достаточно того, что это было сказано, чтобы я отомстил. Если любовь заставит меня хоть в чём-то поверить
твоей истории — Энрикес умрёт, а я женюсь на его вдове;
потому что тогда, если то, что ты мне рассказала, станет известно, ни один из нас не будет опозорен; ведь ты станешь вдовой этого поцелуя, как другие становятся вдовами мужей.
Соответственно, убийцам было поручено подкараулить его
Брат. Тем временем Энрикес и дама женятся, и король, видя, что зло не может быть исправлено, а его честь не задета, прощает влюблённых.

 Шлегель отмечает: «Честь, любовь и ревность — вот единственные мотивы.
Заговор возникает в результате их смелого и благородного столкновения, а не в результате вероломного обмана. Честь — это всегда идеальный принцип,
поскольку, как я уже показал в другом месте, она зиждется на той высшей
морали, которая освящает принципы, не обращая внимания на последствия:
честь женщины заключается в том, чтобы любить только одного мужчину, чисто,
незапятнанная честь и любовь к нему в совершенной чистоте: необходима нерушимая тайна,
пока законный союз не позволит объявить о нём публично. Сила ревности,
которая всегда жива и всегда проявляется в ужасной форме, — не такая, как в восточных странах, где это ревность собственника,
а ревность к малейшим движениям сердца и его самым незаметным проявлениям, — служит для облагораживания любви. В трагедиях эта ревность
превращает честь во враждебную судьбу для того, кто не может её удовлетворить,
не разрушив при этом собственное счастье и не став преступником.

Шлегель, ненавидящий французов, с излишней горячностью
восхваляет благородство страстей, на которых зиждется интерес
испанской драмы. Там, где ревность является главной движущей
силой любого действия, мало нежности; однако именно в комедиях
эта страсть проявляется в худшем свете. В трагедиях смерть,
нависающая над сценой, придает достоинство и возвышенность
тому, что в противном случае могло бы показаться чрезмерным
эгоизмом. Комедии
представляют собой клубок интриг и запутанных ситуаций, но они выстроены
с таким мастерством, с таким воодушевлением и при поддержке искромётного и естественного диалога, что невозможно не увлечься и даже не заинтересоваться.

 К этим сюжетам добавляются пьесы, в которых религия является главной страстью, где католицизм возводится на такую высоту, что его мнимая истинность становится оправданием для самых тяжких преступлений, а месть, которую мавр или еврей жаждут за бесконечные обиды, считается преступлением, за которое полагается жестокая смерть. Точно так же понятие чести привело к лжи и бесчестным поступкам, которые считались
простительный, основанный на высокой цели или направленный на её достижение. Даже в более лёгких комедиях есть опасное и щекотливое чувство чести, которое всегда начеку, чтобы создать угрозу и подогреть интерес.

 Лопе также написал много религиозных драм и ауто сакраменталес. Некоторые из них аллегоричны, другие основаны на житиях святых. Бог
Всемогущий, Дева Мария, Спаситель и Сатана входят в число его действующих лиц.
 Но в этом жанре его намного превзошёл Кальдерон.
 Чтобы придать должный тон таким темам, требовалась возвышенность.
И в этом качестве Лопе не может с ним сравниться. Его _entremeses_, или интерлюдии, как их можно назвать, полны веселья; его невероятная способность придумывать сюжеты позволила ему уместить в одноактную пьесу сюжет, который легко мог бы растянуться на пять актов комедии. Французские и английские писатели черпали у него вдохновение. В его творчестве также зародился образ
Грациозо, или шута, — клоуна, который отпускает нелепые
замечания по поводу происходящего и, превращая трагические
чувства в пародию, выступает в роли цензора, оценивающего мотивы и действия героев.
персонажей и часто нарушает возбужденный поток интереса; но
часто также живое остроумие, которое он таким образом привносит, рассеивает монотонность
страсти на ходулях, и он всегда является удобным персонажем в
объяснении трудности и раскрытии секрета.

Лопе, конечно, полностью игнорирует единство времени и места.
Несоответствия его сюжетов многообразны. Успех, народный успех — вот к чему он стремился, и он его добился.
Но он осознавал варварство многих своих драм и сам горячо осуждал свои пьесы. В своём «Искусстве комедии» он говорит[103]:


«Я, обречённый писать, чтобы угодить общественному вкусу,
Возвращаюсь к варварскому стилю — тщетно было бы от него отказываться:
 Я забываю все правила, прежде чем начать писать,
Гоню Плаута и Джерома прочь из поля зрения,
Чтобы ярость не научила этих оскорблённых умов объединиться,
И чтобы их глупые книги не позорили такие произведения, как моё.
Тогда я подстраиваю свою пьесу под вульгарные стандарты,
Пишу непринужденно, потому что, поскольку платит публика,
Мне кажется, мы просто ориентируемся по их компасу,
И пишем чепуху, которую они любят слушать: "


И снова в том же стихотворении:--


"Нет никого более варварского или более неправильного, чем я сам",
Кто, подгоняемый вульгарным вкусом вперед,
Смею давать свои наставления вопреки правилам,
Откуда Франция и Италия объявляют меня дураком.
Но что мне делать? кто сейчас играет,
С одним полным в течение этих семи дней,
Четыреста восемьдесят три, всего получили предписание,
И все, кроме шести, вопреки правилам остроумия".


И в своей эклоге к Клаудио:--


"Тогда пощади, снисходительный Клаудио, пощади
Список всех моих варварских пьес;
 Ибо я могу с уверенностью заявить,
 И хотя это правда, это не похвала,
 Напечатанная часть, хоть и слишком большая, меньше
 Той, что ещё не напечатана и ждёт публикации.


К этой суровой критике собственных произведений он добавил серьёзное изучение драматического искусства. Оно привлекало его внимание, по его словам, с десятилетнего возраста. В «Драматическом искусстве», отрывок из которого мы только что процитировали, он демонстрирует отличный вкус и проницательность в своих наблюдениях.

 Его пьесы сейчас не ставят в Мадриде. Театр в Испании пришёл в упадок, и на смену высоким жанрам драмы пришли мелодрамы и водевили. Тем не менее произведения Лопе де Веги — настоящая сокровищница для любого драматурга, из которой можно черпать ситуации, сюжеты и диалоги. Драйден
Он многое позаимствовал у него, и, несмотря на его недостатки, в его пьесах можно найти богатство воображения, свежесть и разнообразие идей, а также живость диалогов, не превзойденные ни одним автором.


[Сноска 74: В одном из посланий он упоминает, что его отец эмигрировал в Мадрид. Он говорит, что тот жил в долине Каррьедо, но из-за нехватки средств был вынужден отказаться от родового поместья Вега и переехать в Мадрид. Между ним и его женой произошла ссора.
Она ревновала, и не без оснований, ведь, как пишет Лопе, он любил
Испанка Елена; однако она последовала за ним, и они помирились:

"Y aquel dia
fu piedra en mi primero fundamento
la paz de su zelosa phantasia.
En fin por zelos soy; que nascimiento!
imaginalde vos, que haver nacido
de tan inquieta causa fue portento."

_белардо а Амарилис._]

[Сноска 75: Пеллисер, «Трактат о происхождении комедии».]

[Сноска 76: "Плоды моего гения и моей удачи,
что в колыбели мне напели стихи,
сладкая память о любимом начале
того существа, которому я обязан жизнью,
в этом панегирике называет меня
неблагодарным и забытым,
но если я не осмелюсь,
дело было не в отсутствии любви, а в отсутствии славы,
которая меня обязывает, а любовь воспламеняет.
Но если у Феликса де Веги её не было,
достаточно знать, что он был на Парнасе,
и, найдя его черновики, я обнаружил, что его стихи были полны любви к Богу.
и хотя в то время, когда он писал эти стихи,
они не были такими крепкими и изящными,
как сейчас, и у муз не было столько локонов,
мне они кажутся лучше моих.
_Лавр Аполлона._]

[Примечание 77: Лопе часто упоминает о том, что в юности был солдатом.
Эти выражения обычно используются в контексте его службы
на борту «Непобедимой армады», но в «Huerto
Deshecho» есть строфа, в которой говорится, что он вступил в армию в пятнадцать лет.

"Ni mi fortuna muda
ver en tres lustros de mi edad primera
con la espada desnuda
al bravo Portugues en la Tercera,
ni despu;s en las naves Espa;olas
del mar Ingles los puertos y las olas.""Ни моя судьба не изменилась
с тех пор, как в тринадцать лет я впервые
взялся за обнажённую шпагу
и сразился с храбрым португальцем в Третьей битве,
ни после, когда я служил на испанских кораблях
в английских портах и на волнах"

Однако в следующей строфе он называет себя "Солдадо де уна герра". В
этих стихах, как и во многих других, в которых он говорит о себе,
его выражения настолько неясны, а вся строфа сформулирована так неточно, что
Едва ли можно догадаться, что он имеет в виду. Перевод этих стихов выглядит так:
«И моя судьба не изменилась, когда я в третьем расцвете своего нежного возраста обнажил меч среди храбрых португальцев в Терсере, а затем в английских портах и на волнах на борту испанского флота».]

[Сноска 78: «Квортерли ревью», том XVIII.]

[Сноска 79: «Квортерли ревью», том. XVIII.]

[Примечание 80: в этой и других цитатах читателю не следует искать
смысла. Даже упрекая Гонгору в неясности, я делаю это по небрежности
или из-за стремления к изящному слогу, смысл произведений Лопе де Веги зачастую можно только
догадываться. Отчасти это можно объяснить опечатками; в своих лучших
стихах он, для испанца, на удивление проницателен.]

[Сноска 81: Лорд Холланд называет антагониста Лопе де Веги, джентльмена
значительного ранга и положения, — выражения Монтальвана говорят об обратном: "un hidalgo entre dos luces, de poca hacienda, &c."]

[Сноска 82: «Жизнь Лопе де Веги» лорда Холланда. Были ли эти рукописи.
изучив его, мы могли бы узнать реальную историю жизни Лопе в этот период
.]

[Сноска 83: См. сонеты 46, 66, 82, 92 и т. д. в «Человеческих стихах», часть
1.]

[Сноска 84: "Криоме, дон Херонимо Манрике:
я учился в Алькале, получил степень бакалавра,
и я уже был готов стать клириком:
ceg;me una muger, aficion;me,
perdoneselo Dios, ya soy casado,
quien tiene tanto mal, ninguno teme."

_Epistola undecima._]

[Footnote 85: "Este y otros desayres de la fortuna, ya negociados de su
juventud, y ya encarecedos de sus opuestos, le obligaron ; dejar su
casa, su patria y su esposa, con harto sentimiento."--_Fama, Postuma ;
la Vida de Lope de Vega._]

[Сноска 86: Баутервек говорит, что все панегирики и эпитафии, написанные о Лопе, следует внимательно изучить на предмет обстоятельств его жизни.
Мы, соответственно, изучили их, но среди невероятного изобилия и разнообразия гиперболических восхвалений есть лишь два или три, которые упоминают о каких-либо событиях его жизни, — одно из них процитировано выше, и оно, в конце концов, звучит расплывчато и сбивчиво; другое — это элегия
Андрес Карлос де Бальмаседа, который упоминает о своём плавании с Непобедимой армадой и о двух своих браках. Но это не сообщает ничего нового. Ещё один или два
чтобы доказать его милосердие и благочестие, я расскажу несколько историй из его преклонных лет.]

[Сноска 87: «Иаков служил семь долгих лет,
коротких, если в конце концов надежда оправдалась,
Лия наслаждалась, а Рахиль ждала
ещё семь лет, оплакивая обманутые надежды,
так хранят слово чужеземцы.
Но на самом деле он жив и считает
что она сможет насладиться этим до того, как умрёт,
и что её страданиям пришёл конец;
печаль моя, безмерная, как бездна,
то, что обман причиняет страдания,
и нет лекарства от этой боли.
Ах, эта душа, готовая страдать,
что ждёт свою Рахиль в иной жизни,
а Лию обречена терпеть вечно в этой.

_Первая часть «Человеческих риз» Лопе де Веги_, 1604. Сонет V.]

[Сноска 88: "Quando la Madre antigua reverdeze,
bello pastor, y ; quanto vive aplaze,
quando en agua la nieve se dehaze,
por el sol que en el Aries resplandeze,
la yerba nace, la nacida crece,
canta el silguero, el cordelillo pace,
tu pecho a quien su pena satisface
del general contento se entristece.
Не так уж плоха разлука, что является отражением
определённой правды или лжи;
если ждать конца, то никакая печаль не будет печалью.
Ах, тот, кто последовал дурному совету
и лишился возможности исправить свою жизнь,
в надежде на скорую смерть!

_Ibid. Сонето_ XI.]

[Footnote 89: "Postuma de mis Musas Dorotea,
y por dicha de mi la mas querida,
ultima de mi vida
publica luz desea,
desea el sol de rayos de oro lleno
entre la niebla de Guzman el Bueno."

_Ecloga ; Claudio._]

[Сноска 90: Пролог от редактора.]

[Сноска 91: В своём послании дону Антонио де Мендосе Лопе намекает на свою военную службу, но не указывает причину, по которой он решил стать военным.
"Правда в том, — говорит он, — что в молодости я покинул свою страну и друзей, чтобы столкнуться с превратностями войны. Я плыл по бескрайнему морю в сторону
в чужих краях — где я сначала служил мечом, а потом описывал события пером. Мои склонности заставили меня оставить военную карьеру, и музы подарили мне более спокойную жизнь.
]

[Примечание 92: Далее следует очень непонятная строфа, которая звучит так:


"; Quien te dixera che al exento labio,
que apenas de un cabello se ofendia,
amanciera dia
de tan pesado agravio
que cubierto de nieve agradecida?
; no separaos si fu e cometa ; vida!"

В «Ежеквартальном обозрении» это переведено. "Кто бы мог подумать, что
этот подбородок, на котором едва ли был хоть один волосок,
иногда по утрам оказывался таким покрытым снегом, что его можно
было принять за комету?» Это, очевидно, неверно. Он намекает на свою молодость во время плавания с Армадой и на свой возраст во время написания эклоги «Клавдио», а также на то, как быстро пролетел этот промежуток времени. «Кто бы мог сказать тебе, что настанет день, когда губа, едва искалеченная волоском, станет такой тяжелой, покрытой желанным снегом (его борода поседела), [и что это произойдет так быстро
что], мы не знаем, была ли это комета или жизнь?» Однако ничто не может быть выражено так плохо и туманно.]

[Сноска 93: Ежеквартальный обзор, том XVIII.]

[Сноска 94: Ecloga ; Claudio. Ежеквартальный обзор, XVIII.]

[Сноска 95: Монтальван и другие биографы упоминают только одну дочь, Фелициану, дочь его второй жены. Читатель вскоре увидит, что мы узнали о существовании Марселлы от самого Лопе.
 Вполне вероятно, что она была дочерью от его первого брака, поскольку, когда он говорит о Фелициане как о младенце, он
упоминает, что Марселле было пятнадцать. Она ушла в монастырь и, возможно, была уже мертва, когда Монтальван писал.]

[Примечание 96: То, что неизвестные дамы пишут поэтам анонимные письма, в которых выражают своё восхищение и симпатию, похоже, не просто современная мода. Послание от Амариллис к Белардо определённо не было написано самим Лопе — оно слишком полно восторженных похвал, да и стиль не его. Оно хорошо написано и интересно. Амариллис
обращается к нему из Нового Света. Она описывает себя как креолку,
рождённую в Перу в семье аристократов. Она и её сестра рано осиротели
сироты — обе наделены красотой и талантом. Её сестра выходит замуж, но она посвящает себя безбрачию, хотя и не становится монахиней.
Она любит поэзию и занимается её изучением. Она пишет Лопе де Веге, чтобы
предложить свою дружбу — _una alma pura ; tu valor rendida — прими дар, который ты можешь оценить по достоинству_ — и призвать его писать религиозную поэзию;
в частности, восхвалять святую Доротею — святую, о которой до сих пор не слагали песен, — к которой она и её сестра относятся с особым почтением. Лопе отвечает, восхваляя её таланты, иОн переходит к краткому рассказу о своей жизни, из которого мы привели цитату, и говорит: «Я написал тебе, Амариллис, больше, чем когда-либо собирался написать о себе. Эта свобода доказывает мою дружбу к тебе». В заключение он приглашает её отпраздновать день святой
 Доротеи и просит увековечить память о её героических предках и увенчать их вечным лавром своего пера.]

[Сноска 97: Пеллисер.]

[Сноска 98: Лорд Холланд.]

[Сноска 99: Перевод лорда Холланда. Испанский текст звучит так: —

"Que no es minimo parte, aunque es exceso,
De lo que est; por imprimir, lo impreso."]

[Сноска 100: Монтальван.]

[Сноска 101: мы не можем покинуть Монталбаном без слов
что-то его заслуги как автора, и, заметив свою карьеру. Он был
считать Лопе, а его любимый ученик и друг. Он был нотариусом в
инквизиция. В семнадцать лет он писал пьесы в стиле своего друга и учителя.
Он продолжал писать и после смерти Лопе де Веги с усердием и скоростью, которые могли бы составить ему конкуренцию. Он умер в 1639 году, в возрасте всего тридцати пяти лет, и успел написать около сотни комедий и
автобиографии, а также несколько романов. Последние отличаются богатым воображением и увлекательностью. Его комедии не так закончены и хорошо скомпонованы, как
 Лопе де Веги, но они имеют большую ценность и свидетельствуют о ещё большем таланте,
если бы он творил в эпоху, когда этот талант можно было развить, или если бы он прожил достаточно долго, чтобы довести свои произведения до совершенства.]

[Сноска 102: Пелисер — «Трактат о происхождении комедии». Ежеквартально
Рецензия, № 117.]

[Сноска 103: Arte de hacer Comedias. Перевод лорда Холланда.]




 Висенте Эспинель

1544–1634.


 Эстебан де Вильегас

1595–1669.


Огромное количество поэтов, творивших в Испании в ту эпоху, делает задачу составления биографии даже некоторых из них невыполнимой. Когда мы обращаемся к «Лавру Аполлона» Лопе де Веги и видим, как строфа за строфой посвящаются разным поэтам, а в «Путешествии на Парнас» Сервантеса мы видим, как поэты льются дождём, мы сдаёмся, считая задачу невыполнимой, особенно когда нам говорят, что, хотя многие из тех, кого так превозносят, неизвестны, есть много тех, кто хорошо писал, но вообще не упоминается в этих произведениях.

В то время поэзия была в моде, и было легко написать много сотен строк, имея в запасе всего несколько идей, пусть и банальных, но красивых и изящных.
 Деспотизм и инквизиция не давали творческому или литературному духу Испании иного выхода. Мышление было под запретом. Описание, моральные
размышления, в которых не допускалось ни оригинальности, ни смелости, а также любовь и
чувства — вот все темы, которые затрагивали испанские поэты.
Они повторялись из раза в раз, и мы удивляемся, как они находили новые слова для одних и тех же мыслей.  В более длинных стихотворениях они совершенно не преуспели, и единственное, что у них получалось, — это
Сочинения, которые мы с удовольствием читаем, — это песни, мадригалы, редондильи и романсы, которые часто бывают свежими и искромётными, идущими от сердца, то танцующими с животной страстью, то мягкими и полными патетической нежности.
 Среди авторов таких произведений никто не превосходил Висенте Эспинеля. Ниже приводится образец, который можно считать примером того стиля испанской поэзии, простого, чувственного и изящного, который предшествовал нововведениям утончённой школы. Это цитата из перевода доктора Боуринга.
Перевод хорош, хотя и не сравнится с очаровательной простотой оригинала: —


"Тысячу, тысячу раз я обращаюсь к[104]
Моей прекрасной горничной;
Но я все еще молчу - боюсь
Что, если я заговорю,
Горничная может нахмуриться, и тогда мое сердце разобьется.

Я часто решается рассказать ей все,
Но не смей ... какое горе 'T будет
От улыбки сомнительную пользу падать
В суровые хмурятся определенности.
Её грация, её музыка теперь радуют меня;
Ямочки на её щеках, как розы;
Но страх сковывает мой язык — ведь как,
Как я могу говорить,
Если от её хмурого взгляда моё сердце разобьётся?

Нет, лучше я спрячу свою историю
В самой сокровенной ячейке моего сердца:
Ведь хотя я и чувствую сомнительную славу,
Я избегаю определенности ада.
Я проигрываю, это правда - блаженство небес,--
Я признаю, что моя храбрость слаба,--
Эту слабость можно вполне простить,
Ибо, если она заговорит
Выражаясь не по-джентльменски... О, мое сердце разорвалось бы!"


Висенте Эспинель родился в Ронде, городе Гранада, в 1544 году.
Он был из бедной семьи и рано покинул родной город в поисках лучшей доли.
Его земляк, дон Франсиско Пачеко, епископ Малаги, настолько благоволил к нему, что посвятил его в духовный сан, и он стал бенефициаром церкви в
 Ронде. Он искал более высокого положения при дворе, но безуспешно.
ни на родине, ни за её пределами. В самой Ронде у него были враги, которые преследовали его с такой клеветой и злобой, что он
удалился в своего рода добровольное изгнание, о котором, как он
любил Гранаду, он горько сожалел. Сначала он был другом, а
затем противником Сервантеса, что не идёт ему на пользу.
[105] Лопе де Вега отзывается о его поэзии с одобрением, которого она заслуживала. Он был не только поэтом, но и музыкантом и добавил пятую струну к испанской гитаре. Он умер в бедности и безвестности в Мадриде в 1634 году.
на девяностом году жизни. Он описывает себя в нескольких энергичных и комичных стихах как необычайно уродливого человека — бочонок с шапочкой священника на макушке,
чудовище из жира; с большим лицом, короткой шеей, короткими руками, каждая из которых похожа на черепашью лапу, и медлительного: «Кто бы ни увидел меня, — говорит он, — такого толстого и благообразного, тот мог бы подумать, что я богатый и праздный эпикуреец».— Какая
красивая фигура для поэта!
Другим писателем «школы природы», которого называли испанским Анакреоном, более лёгким, милым и энергичным, чем Висенте Эспинель, был Эстеван Мануэль де Вильегас. Он родился в городе Нагера на острове Наксера, в
провинция или Риоха, в Старой Кастилии, в 1595 году. Он происходил из благородной
и выдающейся семьи. Отроческие годы он провел в Мадриде. В
четырнадцать лет он поступил в университет Саламанки и изучал
право. Однако его вкусы склонялись к более приятным сторонам литературы: он хорошо знал латынь и греческий и в четырнадцать лет начал переводить Анакреона и Горация, а в то же время писал оригинальные анакреонтические стихи, которые опубликовал в 1618 году, когда ему был двадцать третий год.

 После смерти отца он вернулся в Нагеру, чтобы помогать своей овдовевшей матери.
мать и заботился об интересах своего поместья. Здесь, в уединении и спокойствии, он посвятил себя приобретению знаний и
развитию поэтического таланта. В 1626 году он женился на донье Антонии де
Лейва Виллодас, красивой и знатной даме. Имея шестерых детей,
он пытался с помощью влиятельных друзей найти какую-нибудь работу,
которая могла бы увеличить его скудный доход и в то же время дать ему
свободу для реализации различных литературных и поэтических замыслов,
которые он вынашивал в больших масштабах, но ему удалось лишь получить должность
место незначительной важности и заработка "Таким образом, - говорит Седано, - этот
великий человек, как и почти все другие выдающиеся личности, был
преследуемый невзгодами, которые стали причиной того, что его таланты не проявились
так ярко, как могли бы, и что его имя не приобрело должной известности до наших дней.
" Наконец, оставив надежду на мирское
продвижение, он удалился в свое поместье, где и умер в 1669 году, на
семьдесят четвертом году своей жизни.

Несмотря на то, что высокомерие и мода того времени иногда проскальзывают в поэзии Вильегаса, он обладает более естественной лёгкостью, дополненной классическими
Его стихи отличаются большей правильностью, чем у любого другого испанского поэта. Его стихи наполнены элегантностью и мягкостью, а также очаровательными природой и чувствами.
 Его переводы Анакреона отличаются простотой и чистым, ничем не обременённым выражением оригинала; в переводе «Голубки» чувствуется сам Анакреонт. Для удобства испанского читателя он приведён в нижней части страницы[106].
Он может сравнить его с греческим текстом и убедиться, что Анакреонт никогда не встречал поэта, столь способного передать живость и изящество своих стихов на другом языке.

Можно сказать, что его оригинальная анакреонтика заслуживает места рядом с
бессмертным греком. Мы копируем со страниц мистера Уиффена один из его сапфиров,
выделяющийся своей утонченностью и красотой:--

"ЗЕФИРУ.

Милый сосед зеленой, трепещущей листьями рощи,
Вечный гость апреля, резвое дитя.
О печальный родитель, живительное дыхание матери Любви,
Фавоний, кроткий Зефир!

Если ты, как и я, научился любить, — прочь!
Ты, что слышал мой плач;
Так что — не спорь — и скажи моей Флоре,
Скажи, что «я умираю»!

Флора когда-то знала, какие горькие слёзы я проливал;
Флора когда-то плакала, видя, как льются мои печали;
Флора когда-то любила меня, но я боюсь, я боюсь
Её гнева сейчас.

Так пусть же боги — так пусть же спокойное голубое небо
Хранят тебя в то прекрасное время, когда ты в нежном веселье
Резвишься в воздухе, с любовью отвергая
Снега на земле!

Так пусть же никогда не нависнет серая туча,
Когда с высоты забрезжит розовый рассвет,
Не бей по твоим плечам, и пусть его злой град
Не ранит твои прекрасные крылья!"

[Сноска 104: "Mil veces voy ; hablar
; mi zagala,
pero mas quiero callar,
por no esperar
que me envie noramala

Voy ; decirla mi da;o
pero tengo por mejor,
tener dudoso el favor
que no cierto el desenga;o;
и хотя это обычно меня воодушевляет
su gracia y gala,
el temer me hace callar,
por no esperar
que me envie noramala.

Tengo por suerte mas buena
mostrar mi lingua ; ser muda,
que estando la gloria en duda
no estara cierta la pena
y aunque con disimular
se desiguala,
tengo por mejor callar,
que no esperar
que me envie noramala."]

[Сноска 105: Виардо в своей биографии Сервантеса упоминает, что Висенте
Эспинель стал его врагом. Я не выяснил, на чём основано это утверждение.
В постскриптуме к «Путешествию на Парнас», одному из последних произведений Сервантеса, он притворяется, что Аполлон посылает ему послания
различным испанским поэтам «Передай мои комплименты, — пишет Бог, — Висенте Эспинелю, как одному из моих самых старых и верных друзей».
]

[Сноска 106: «Милая Паломилья,
откуда, скажи,
ты приходишь с такой спешкой,
уходишь с такими запахами?
Ну и что тебе за дело?
Ты знаешь, что Анакреонт
послал меня к своему Батилу,
Владыке всего мира:
который, как в гимне,
освободил меня, Диона:
назначил мне жалованье,
и я получил его.
Эти письма от него,
эти письма от него,
за что я обещаю ему
свободу, когда вернусь.
Но я не хочу её,
и не хочу, чтобы она меня жалела;
потому что какой мне от этого прок
бродить по горам,
есть гнилые плоды,
не останавливаясь в рощах?
Что ж, мне позволяет
сам Анакреонт
есть его мясо,
пить его вино:
А когда он поднимает бокал,
я совершаю прыжки,
накрываю его своими крыльями,
и сладкое поглощает их.
Su citara es mi cama,
sus cuerdas mis colchones,
en quien suavamente
duermo toda la noche.
Mi historia es esta, amigo,
pero queda ; los dioses,
que me has hecho parlera
mas que graja del bosque."]




ГОНГОРА

1561-1627.


Дон Луис де Гонгора-и-Арготе родился в Кордове 11 июля 1561 года.
Его отцом был дон Франсиско де Арготе, коррехидор Кордовы, а матерью — донна Леонор де Гонгора. Оба происходили из древних и знатных дворянских семей.
Поскольку фамилия его отца была такой же аристократической, как и фамилия его матери, тот факт, что он отдал предпочтение последней, вызвал удивление у его испанских биографов. В возрасте пятнадцати лет он
поступил в университет Саламанки и изучал право; но его
склонности больше соответствовало занятие поэзией и литературой в целом; и во время учёбы в Саламанке он написал много любовных, сатирических и
и пародийные стихи. В то время он так тяжело болел, что три дня считался мёртвым, а его возвращение к жизни было воспринято почти как чудо.

 Он провёл свои ранние годы в Кордове, где его знали и уважали как поэта и талантливого человека. Он был полон энтузиазма, его характер был пылким и проницательным, а перо — острым, так что он был склонен к личной сатире, о чём впоследствии глубоко сожалел. Он так сильно изменился, что, как пишет его друг, «стал самым искренним, откровенным и безобидным человеком в разговоре
и писал так, как никогда не писала Испания». В возрасте сорока пяти лет он принял духовный сан и вскоре после этого посетил Мадрид по приглашению нескольких дворян, которые,
уважая его достоинства и сожалея о его скромном достатке, верили, что там он сможет его увеличить. Но, несмотря на то, что он часто бывал в обществе знати, это мало ему помогало. Однако благодаря покровительству герцога Лермы и маркиза де Сьете-Иглесиас он был назначен почётным капелланом Филиппа III. Его очень уважали те дворяне, которые увлекались литературой, за его выдающиеся таланты.
и он основал своего рода литературную школу, ученики которой были
фанатичными, ревностными и нетерпимыми.

 Таким образом, он провёл одиннадцать лет при дворе, не питая ложных надежд, ибо его опыт и здравый смысл не позволяли ему питать подобные иллюзии, но вынужденные обстоятельствами. Затем он внезапно и опасно заболел, сопровождая короля в поездке в Валенцию, вдали от всех своих друзей. Однако королева, узнав о его болезни, послала к нему врача. Его голова подверглась нападению, целью которого было не столько лишить его рассудка, сколько отнять у него всю память; и в этом
В таком состоянии он оставался до конца своих дней. Однажды, во время короткого периода относительного здоровья, он вернулся в Кордову, чтобы его похоронили на родине. Вскоре после этого, 24-го мая 1627 года, он скончался в возрасте шестидесяти шести лет.

Гонгора был высоким и крепким мужчиной с крупным лицом и проницательными живыми глазами.
Весь его облик был почтенным, хотя и суровым, с признаками язвительности и сатиры в характере, которые, однако, смягчались с возрастом. Он был разочарованным человеком. Его таланты, понимание, умственные способности
То, на что он чувствовал себя способным, питало его внутреннее честолюбие, которое, не найдя отклика, переросло в недовольство.
Его властный характер отчасти удовлетворялся тем, что он основал поэтическую школу и нападал на главных писателей того времени — Сервантеса и Лопе де Вегу, Архенсолу и Кеведо — в ответ на их справедливую критику его напыщенного и витиеватого стиля. А когда он слышал аплодисменты своих последователей, это было бальзамом для его гордости. Но к его большому неудовольствию, в то время как до него споры испанских поэтов о литературе велись
Гонгора, обладавший вспыльчивым характером и по большей части обходительный, позволял себе сквернословие и оскорбления. Седано пишет, что он оправдывался тем, что подобная дерзость была плодом юношеского высокомерия. Однако, поскольку он был на год старше Лопе и ровесником большинства остальных, он не мог быть таким уж юным, когда вступал с ними в поединки. Однако,
когда он повзрослел, побывал в Мадриде, предстал перед судом и получил приказ, он
отбросил высокомерие, которое питал в родном городе, и стал мягким, гуманным и скромным, сожалея о своих прежних вспышках гнева.

То, как о нём отзываются его друзья, доказывает, что честность и порядочность его характера, а также его глубокий ум вызывали у них любовь и почтение.
Хотя их слова и преувеличены, они всё же свидетельствуют об искренности. Друг и ученик, писавший о его жизни вскоре после его смерти,
называет его «величайшим человеком, которого когда-либо видела не
только Испания, но и весь мир». Он сетует на то, что его карьера
была недолгой, ведь он прожил всего шестьдесят шесть лет. Но его
хвалебные речи написаны в стиле _culto_, и их почти невозможно
понять — совсем
Их невозможно перевести. В этом стиле дословный перевод
даёт лишь бессмыслицу: есть скрытый смысл, который нужно
догадаться, и он настолько метафоричен и неясен, что очень
похож на китайскую головоломку — её трудно собрать, а когда
соберёшь, она не стоит затраченных усилий. Сами _культуристы_
питали безграничное презрение ко всему, что можно было
объяснить обычным людям обычным языком.

Примечательно, что в ранней поэзии Гонгоры нет и следа
Этот стиль, который он впоследствии изобрёл (как называли его последователи), он отстаивал как образец хорошего вкуса и поэтического гения.
Его ранняя поэзия отличается особой простотой и ясностью. Он писал редондильи или
сегидильи в старом испанском стиле на самые обыденные темы,
которые, тем не менее, он раскрывал с душой и силой; другие его
стихи были нежно-патетическими; но все они были написаны без
преувеличений, без самолюбования, но со всем тем огнём и
блеском, той весёлостью и остротой, которые были свойственны его
живому воображению. Из первых
Из упомянутых, тех, что граничат с банальностью, можно назвать
«Обращение ребёнка к сестре» о том, как им следует развлекаться
в праздник; в нём он с бесконечной живостью и непосредственностью
описывает удовольствия испанских детей. Другой темой является
история Геро и Леандра. Он превращает героя и героиню этой
романтической истории любви в двух бедных крестьян: она слишком
бедна, чтобы купить фонарь, а он — чтобы нанять лодку. Катастрофа, последнее плавание Леандра, его приход
на унылый, бушующий морской берег и его прыжок в воду — хотя
Его слог, запятнанный вульгаризмами, живой и живописный. Во всём, что он писал, были огонь и душа, лёгкость и истинно поэтическая манера изложения. Одно из его самых нежных стихотворений — «Песня Екатерины Арагонской», в которой она оплакивает свою печальную судьбу. Оно расположит читателя к чистому стилю Гонгоры, и поэтому мы приводим перевод доктора Боуринга:


 «ПЕСНЯ ЕКАТЕРИНЫ АРАГОНСКОЙ».

"О, возьмите пример с меня, цветы!
Как на рассвете увядают все чары...
Меньше, чем моя тень, обречена быть
Та, что вчера была чудом.

Я, рождённый с первыми сумерками,
Обрёл до вечерних теней одр.
И я должен был бы умереть во тьме, покинутый,
Но здесь светит луна.
Так должны умереть и вы, хотя вы кажетесь
Такими прекрасными - и ночь дарует вам занавес.;
О, получите урок, цветы! от меня.

Мое мимолетное существо утешилось
Когда гвоздика встретилась со мной взглядом:
В один торопливый день моя судьба подсказала--
Небеса дали этому прекрасному цветку всего два.
Эфемерный монарх мира--
Я облачен во мрак - в алый он.;
О, возьми урок, цветы! от меня.

Жасмин, сладчайший цветок из цветов.,
Самое раннее, когда его сияние бежали;
Он дефицитные духи, как много часов
Как есть starbeams вокруг его головы.
Если живой Янтарь аромат сарай,
Жасмин, несомненно, должен быть его святыней.:
О, получи урок, цветы! от меня.

Аромат кровавого воина дарит,
Он возвышается незапятнанный, гордый и веселый.;
Он живет больше дней, чем другие цветы.,
Он цветет все майские дни.
Я бы предпочел увядающий оттенок.,
Чем быть таким безвкусным существом.:
О, возьмите урок, цветы! от меня ".


Следующая песня, присланная с цветами и просьбой поцеловать его даму
за каждый укол, который он получил, собирая их, нежна и
элегантна:--


"Из моего летнего алькова, который сегодня утром усыпан звездами
Прозрачным жемчугом,
Я собрала эти жасмины, чтобы украсить ими
Венком увенчай свою изящную головку.
С твоей груди и уст, как с цветов, перед смертью,
Проси белизны чистейшей и дыханья слаще.

Их цветы, рой пчёл, встревоженных
Ревнивым оком,
Все казались хриплыми трубачами, и каждая пчела
Была вооружена алмазным жалом:
Я сорвал их, но каждый цветок я сорвал
Это стоило мне раны, которая до сих пор болит.

Теперь, когда я сплетаю эти цветы жасмина,
подарок для твоих благоухающих волос,
я должен получить от твоих медовых губ
поцелуй за каждое уязвление, которое я терплю:
просто я приношу тебе домой цветы
В награду — сладости из золотого гребня[107]».
Его стихи, написанные испанскими размерами, его летрильи и романсы отличаются той же яркостью выражения, теплотой эмоций и живой образностью.
«Баллада об Анжелике и Медоре» особенно воздушна и свежа, но при этом богата и сильна, как глубокая чистая река, отражающая великолепные оттенки неба. Гонгора превосходит всех остальных испанских лириков
блестящей окраской своей поэзии и живостью выражения.

Но всему этому он добровольно положил конец. Вместо того чтобы писать как поэт,
Он перенял искусство раздражительного критика и, будучи крайним во всём, не щадил даже красоты своих собственных композиций. Он мог бы осуждать
бесконечные витиеватые стихи Лопе де Веги и непоэтический стиль Сервантеса; он мог бы быть недоволен бедностью идей и вялостью концепций многих своих современников; но он мог бы быть доволен собственной лёгкостью, чистотой и силой. Однако он отверг даже это и создал систему: был изобретён новый диалект, принята новая конструкция, появились новые слова, нарушились языковые нормы.
В конструкцию были добавлены многочисленные и преувеличенные детали.
"Он поднялся, - пишет один из его учеников, - на возвышенную высоту
утонченности (_культура_), которая вызывает отвращение у невежества, и
достиг величия "Полифема", "Соледад" и других
более коротких, но не менее значительных стихотворений ". Он стал почти безумным в
распространении своей системы; и в своей ярости против ее противников,
он потерялся для поэзии и живет, даже по сей день, в большей памяти
как фантастический и плохо оценивающий новатор, чем как один из самых
естественные, блестящие поэты с богатым воображением, которых когда-либо создавала Испания.

Лопе де Вега написал письмо, или, скорее, эссе, о Гонгоре и его системе
и дает следующий отчет об обоих:

"Я знаю этого джентльмена двадцать восемь лет, и я считаю, что он
обладает редчайшим и превосходнейшим талантом из всех в мире.
Кордова, так что ему не нужно было уступать даже Сенеке или Лукану, которые были
уроженцами того же города. Педро Линан де Риаза, его современник из
Саламанки, много рассказывал мне о его способностях к учёбе, так что я
Он развивал и укреплял наше знакомство, которое завязалось во время моего визита в Андалусию. И всегда казалось, что я нравлюсь ему и он уважает меня больше, чем того заслуживают мои скромные заслуги. Многие другие выдающиеся литераторы того времени соперничали с ним: Эррера, Висенте
 Эспинель, два Аргенсолы и другие, среди которых этот джентльмен занимал такое место, что слава говорила о нём то же, что Дельфийский оракул говорил о Сократе.

«Он писал во всех стилях с изяществом, а в весёлых и праздничных сочинениях его остроумие было не менее прославлено, чем остроумие Марциала, в то время как»
был гораздо более достойным. У нас есть несколько его работ, написанных в чистом
стиле, которому он следовал большую часть своей жизни. Но, не
удовлетворившись тем, что он достиг высочайшего уровня славы в
области изящества и мягкости, он стремился (я всегда считал, что
с добрыми и искренними намерениями, а не с самонадеянностью, как
утверждали его враги) обогатить искусство и даже язык такими
украшениями и фигурами, которые никогда прежде не были ни
воображаемыми, ни видимыми. На мой взгляд, он достиг своей цели,
если таковая была у него в замыслах; сложность заключается в восприятии его системы:
и возникло так много препятствий, что я сомневаюсь, что они когда-нибудь исчезнут,
кроме как вместе с их причиной; ибо я думаю, что неясность и двусмысленность его выражений многим неприятны. Некоторые говорят, что он возвёл этот новый стиль в ранг особого вида поэзии. И они не ошибаются: как в старой манере письма, чтобы стать поэтом, требовалась целая жизнь, так и в этой новой манере достаточно одного дня. Ведь с помощью этих перестановок, четырёх правил и шести латинских слов или выразительных фраз они поднимаются так высоко, что не знают — и тем более не понимают — самих себя.
Липсий написал новую латынь, над которой в загробном мире смеются те, кто сведущ в таких вещах.
А те, кто подражает ему, настолько мудры, что теряют себя. И я знаю
других, кто придумал язык и стиль, настолько отличающиеся от стиля Липсия, что для них нужен новый словарь. И таким образом, те, кто подражает этому джентльмену, производят на свет чудовищ — и воображают, что, подражая его стилю, они наследуют его гениальность. Дай Бог, чтобы они подражали ему в той части, которая достойна подражания; ибо каждый должен знать, что
Многое заслуживает восхищения, в то время как остальное окутано такой тьмой и двусмысленностью, что даже самые умные люди ошибались, пытаясь это понять. В основе этого здания лежит
транспозиция, которая становится ещё более резкой из-за отделения существительных от прилагательных, где невозможно использовать скобки, так что даже произнести это сложно: тропы и фигуры — это украшения, которые настолько не соответствуют цели, что это всё равно что, когда женщина красится, вместо того чтобы нанести румяна на щёки, нанести их на нос.
лоб и уши. Возможны перестановки, и есть распространённые примеры, но они должны быть уместными. Боскан, Гарсиласо и Эррера
используют их. Посмотрите на элегантность, мягкость и красоту божественной
 Эрреры, достойной подражания и восхищения! Ибо дело не в том, чтобы обогатить
язык, отказаться от его естественной идиоматики и вместо этого
заимствовать фразы из иностранного языка. Но теперь они пишут в
стиле викария, который попросил у своей служанки «тростник
для ослиного навоза», сказав ей, что «в корнелиевой вазе не хватает
эфиопского ликёра». Эти люди
вы обращаете внимание не на ясность или достоинство стиля, а на новизну
этих изысканных способов выражения, в которых нет ни правды, ни уместности, ни расширения языковых возможностей; а есть отвратительное
изобретение, делающее язык варварским, подражание тому, кто мог бы стать для всех нас предметом справедливого восхищения. [108]

В дополнение к этим серьёзным и разумным аргументам Лопе де Вега высмеивал стиль «культо».
Этот стиль лучше всего подходил для того, чтобы высмеять мнимое
изобретение чего-то непонятного. В нескольких пьесах он намекает на это с помощью
добродушная шутка. В одном из них кавалер, желающий использовать
таланты поэта, чтобы писать для него, спрашивает--


_Кав._ Простой или лощеный бард?[109]

_Poet._ Усовершенствовал свой стиль.

_Cav._ Мои секреты останутся со мной, чтобы я мог писать.

_Poet._ Твои секреты? Почему?

_Кав._ Ибо они написаны изысканным слогом.
Их смысл, конечно, не постигнет ни одна душа.[110]


В другой пьесе дама, описывая свою соперницу, высмеивает её:

«Та, что пишет в этом изысканном стиле,
На этом столь очаровательном греческом языке,
Которого никогда не слышали в Кастилии,
И мать её никогда не учила говорить».[111]


В дополнение к этим цитатам можно привести ещё множество случайных выпадов, направленных против абсурда, в его сборнике бурлескной поэзии, написанном под именем Томе де Бургильос в форме пародий на этот стиль.
 Мы выбрали одну из них, которая, как бы нелепо она ни звучала, является весьма умеренным представлением о напыщенности Гонгоры, вошедшей в моду.


"К расчёске, поэт не знает, из чего она сделана — из дерева или из слоновой кости.

«Плыви по красным волнам моря любви,
О, барселонский корабль, и между
волнами этих локонов гордо плыви,
то скрываясь, то появляясь!
»Какие золотые волны, Любовь, скрываются под ними,
Сплетаясь с завитками этих роскошных волос!
Будь благодарна за своё счастье и оставь его там,
В радости, не потревоженной твоими зубами.
О бивень слона или ветка самшита,
Мягко распутай её спутанные локоны,
Мягко расправь эти завитки,
Как солнечные лучи, расположи их параллельно.
И пусть твой путь в лабиринте будет вымощен золотом,
Пока время не превратит его в серебро, полное зависти. [112]


В этих и многих других случаях Лопе де Вега осуждает и высмеивает эту новую систему, а его ученики превозносят её как
Они называли это чудом света, _estilo culto_, или утончённым стилем, а себя — _cultoristos_: каждая фраза должна была быть вывернута наизнанку, каждое слово должно было получить новое, более глубокое значение, а мифология и всевозможные фантастические образы придавали всему этому напыщенную позолоту. И когда они писали стихи, звучные по форме, но непонятные и простые по смыслу, им казалось, что они достигли возвышенности. Так, маленький холм в вечернем тумане приобретает размеры горы. Мы можем смотреть на это с удивлением, можем сбиться с пути или упасть в канаву
Мы пытаемся достичь его, но, оказавшись на вершине, понимаем, что едва ли поднялись над равниной.

 «Полифем» и «Одиночества» Гонгоры, как уже упоминалось, написаны в его самом вычурном стиле. «Полифем» начинается с описания великана, который «был горой с выдающимися частями тела».
Его тёмные волосы были «узловатой имитацией мутных волн Леты; и, когда ветер яростно трепал их, они разлетались в беспорядке или свисали вниз: его борода была потоком, высохшим отпрыском этих Пиренеев! В Тринакрии нет диких зверей
Горы, вооружённые такой жестокостью, обутые таким ветром, чья свирепость может защитить, а чья скорость может спасти! Их шкуры, испещрённые сотней цветов, — его плащ; и так он ведёт своих волов в стойло, ступая по зыбкому утреннему свету.
Его «Соледадес», или «Одиночества», начинаются ещё более изысканно, с такими утончёнными фразами и образами, что никто ничего не может понять. Мы приводим небольшой отрывок с переводом Сисмонди и испанским текстом, чтобы читатель мог оценить, в каких дебрях бесконечных слов он оказался.
Разнородные идеи, этот заблудший поэт потерял себя: —


"'"Это было в цветущий сезон года,
Когда похититель прекрасной Европы
(Полумесяц, руки на лбу,
И вся его блестящая кожа усыпана солнечными лучами),
Сияет в сияющей небесной выси,
И звёзды пасутся на лазурных полях,
Когда тот, кто мог бы наполнить чашу Юпитера,
Был изящнее пастушка Иды,
Потерпел кораблекрушение и был отвергнут и изгнан,
Пролил слёзы любви и жаловался на неё,
Отдавшись морю, которое он затем пожалел,
Передавая их шелестящим листьям, а те — ветру
Повторяет самые печальные вздохи,
Нежные, как самый нежный инструмент Арионы...
 И с вершины горы сосна, которая всегда
 Боролась со своим свирепым врагом — Севером,
Оторвала жалостливую ветку, и короткая дощечка
 Превратилась в немалого дельфина для юноши,
 Который, беспечно блуждая, был вынужден
 Отправиться в Ливийское море.
И его существование уподобилось океанскому скифу,
Которого сначала затянуло в водоворот, а потом выбросило на берег,
Где неподалёку стояла скала, вершина которой
Была увенчана камышом и тёплыми перьями,
Покрытыми влажными водорослями и пеной,
И обрела покой и безопасность там, где было гнездо
Птица Юпитера построила.
Он поцеловал песок и сломанную лодку.,
Ту часть, что была выброшена на берег.
Он отдал камень - и позволил скалистым утесам
Узрите его красоту, ибо обнаженный стоял
Юноша.--Сначала океан напился, а затем
Вернул его облачение желтым пескам,
И на солнце он расправил его,
И солнце лижет их своим сладким языком
Из закалённого огня он медленно обволакивает их,
И высасывает влагу из мельчайшей нити. [113]


Сисмонди приводит только половину этого предложения, но вторая часть самая
понятно; кроме того, было трудно удержаться от того, чтобы не представить читателю утончённый образ (_culta figura_) того, как была высушена одежда мальчика, потерпевшего кораблекрушение. В таком поспешном переводе не сохраняется гармония стиха, а это, надо отметить, очень важно и является одной из главных прелестей «Гонгоры». Действительно, во всём этом есть какая-то мрачная красота; но читателя
заставляет улыбнуться то, что этот стиль поэзии был новым и неизвестным,
«превосходящим всё, что человек когда-либо воображал или сочинял», что он
должен был превзойти Гарсиласо, Эрреру и самого Гонгору в его лучшие дни. Такова была вера _культуристов_, такова была их надежда на _культовый стиль_._

Sismondi's translation of the first part of this sentence runs
thus:--"C';tait la saison fleurie de l'ann;e dans laquelle le
ravisseur d;guis; d'Europe, portant sur son front pour armes une
demie-lune, et tous les rayons du soleil diss;min;s sur son front,
devenu un honneur brillant du ciel, menait pa;tre des ;toiles dans des
champs de saphir; lorsque celui qui ;tait bien plus fait pour
чтобы поднести кубок Юпитеру, молодой человек из «Иды» потерпел кораблекрушение
и доверил морю свои нежные жалобы и любовные слёзы;
море, полное сострадания, передало их листьям, которые, повторяя печальные стенания ветра, как нежный инструмент Ариона...
Здесь Сисмонди прерывается, потому что Гонгора становится особенно загадочной. Мы предполагаем (это всё предположения, связанные с _cultoristos_), что поэт хотел сказать,
что сочувствующие волны передавали ветрам жалобы потерпевшего кораблекрушение юноши, которые в знак сострадания оторвали от сосны ветку,
служил ему яликом, чтобы спасти его. Будь инструмент, мягкий, как
Голос Ариона, олицетворяющий голос юноши, или волны, или ветер, или
сосна - загадка, которую нам не разгадать.


[Сноска 107: Этот перевод принадлежит мистеру Уиффену, чтобы показать, как просто
и красиво Гонгора писал в своем молодом и неиспорченном стиле, и мы
приводим испанскую версию этой последней песни:

«ДАМЕ, КОТОРАЯ ПОЛУЧАЕТ ЦВЕТЫ В ПОДАРОК.

"Из пышного подола
что расшит жемчугом, окаймляющим сияющую Альбу,
сплетённые в гирлянду,
я перенёс эти жасмины к твоим ногам,
чтобы они стали цветами
белыми на твоих щеках и благоухали у твоих губ.

Хранительница этих жасминов
из птиц была летучим отрядом,
да, из ласточек,
но с алмазными наконечниками,
пусти их в бегство,
и каждая капля моей крови будет раной.

Маэстро, я соткала
жасмины из распущенных волос,
и прошу у тебя
больше поцелуев, чем было у отряда мушкетеров,
они одинаковы,
я служу цветами, а ты платишь поцелуями.
_Произведения Гонгоры_, 1633.]

[Сноска 108: «Рассуждение о новой поэзии» Лопе де Веги.]

[Сноска 109: «Жизнь Лопе де Веги» лорда Холланда.]

[Сноска 110: _Лоп._ Ты вульгарен или образован?

_Сев._ Я образован.

_Лоп._ Оставайтесь дома
И ты напишешь мои тайны.

_Сев._ Твои тайны! Почему ты устала?

_Лоп._ Потому что никто их не поймёт.]

[Сноска 111: "Та, что пишет на священном
греческом языке;
 которого не знала Кастилия,
и мать её не научила."]

[Сноска 112: «ПЕЙНЕ, КОТОРЫЙ НЕ ЗНАЛ, БЫЛ ЛИ ОН БОКСЕРОМ
ИЛИ МОРСКИМ ПЕХОТИНЦЕМ.

»
Ласкают волны любви русые гребни,
барселонский корабль, и плывёшь ты гордо
по прекрасным узорам, хотя, может быть,
ты прячешься за ними, а может, и показываешься.
Уже не стрелы, Амур, золотые волны
струились по её роскошным волосам;
ты не вырвал их с корнем своими зубами,
чтобы ты соответствовала стольким желаниям.
Распусти волосы с достоинством,
распусти параллели моего солнца,
корону или хохолок слона Моро,
и пока они распускаются,
образуй из них тропы оракула,
пока время не превратило их в серебро. ]

[Сноска 113: "Была в году цветущая пора,
когда лживый похититель Европы
(Луна обнажила оружие,
а Солнце — все лучи своих волос)
сияющая честь небес
в сапфировых полях покоила звёзды,
когда тот, кто мог бы поднести чашу
Юпитеру, лучше, чем юноша с Иды,
потерпел кораблекрушение и был покинут
Слёзы любви, сладкие ссоры
D; al mar, que condolido
fue a las ondas, que al viento
el misero gemido,
segundo de Arion dulce instrumento
del siempre en la monta;a opuesto pino,
al enemigo Noto
piadoso miembro roto,
breve tabla, Delfin no fue peque;o
al inconsiderado peregrino,
que a una Libia de ondas su camino
fio, y su vida a un le;o
del oceano, pues antes sorvido
y luego vomitado,
no lexos de un escollo coronado
de secos juncos, de calientes plumas,
(Alga todo, y espumas)
нашёл гостеприимство там, где нашёл гнездо
птицы Юпитера,
целую песок и ту часть корабля,
которая называется
que lo expuso en la playa, dio a la roca,
que aun se dexan las pe;as
lisongear de agradecidas se;as,
desnudo el joven, quanto ya el vestido
oceano ha bevido
restituir le haze a las arenas,
y al sol lo estiende luego,
que lamiendolo apenas
su dulce lengua de templado fuego
lento lo embiste, y con suave estilo
la menor honda chupa al menor hilo."]




КЕВЕДО

1580–1645.


Испанцы могут с гордостью вспоминать эту эпоху, столь богатую гениями,
талантами и выдающимися личностями, которые зарождались в испанской душе и для которых требовались беспрецедентные деспотизм и жестокость.
раздавить и стереть с лица земли. Не то чтобы врождённое величие этого народа было утрачено,
но его внешнее проявление после этого периода стало неслышимой и невидимой жертвой политического гнёта. Слова Грея, в которых он
говорит о героях и поэтах, которые могли родиться и умереть, не
добившись признания или совершив какой-либо поступок, способный
принести им это признание, пожалуй, как нигде верны в Испании:
но о них нельзя сказать, что


«Холод нищеты подавил их благородную ярость,
и заморозил живительный поток души».


Это были костёр и темница, система беззакония и жестокость, с которой правители расправлялись с беспомощным народом.
Это уничтожало энергию и подрывало дух народа.
Когда мы читаем о таких событиях, как изгнание морисков и
история страданий этого благородного народа, вырванного из родных долин и холмов и брошенного на произвол судьбы, мы задаёмся вопросом, что за люди жили в Испании, и чувствуем, что эти бесчеловечные и нечестивые деяния, должно быть, отравили сам воздух. Но с политической точки зрения это
Не само деяние, а его последствия губительны. Национальные преступления влияют на вырождение расы. Молодёжь может вести греховную жизнь, но страдает от этого человек. И таким образом, герои
Испании XIV и XV веков могли бы гордиться своими
детьми из XVI века; но зараза зла коснулась и их, и их
потомки подтвердили ужасное предсказание о том, что
дети будут страдать за преступления своих родителей, —
предсказание божественной воли, которое осуществляется в
огромной системе мира, хотя и не всегда.
часто опускается в отдельных случаях, чтобы показать, что это один из законов, ниспосланных небесами для управления человечеством.

 Среди людей, которые, будучи последними из известных испанцев, процветали в ту эпоху, особого упоминания заслуживает Кеведо. Он был гениальным человеком — человеком, который не только писал, но и действовал, проявляя оригинальность, проницательность и прямоту; его характер был столь же восхитителен, как и его интеллект. Он также стал жертвой самого ужасного произвола.
Одну только судьбу Кеведо можно привести в качестве примера
позорного состояния политических институтов Испании.

Дон Франсиско Гомес де Кеведо Вильегас родился в Мадриде в сентябре 1580 года. Его отец, Педро Гомес де Кеведо, был придворным. Он был
секретарём императрицы Марии, а затем занимал ту же должность при королеве Анне, жене Филиппа II. Его мать, донна Мария де Сантибанес,
также была при дворе и состояла в свите королевы. Они оба были из знатных семей и происходили из самых древних родов землевладельцев Монтаны в долине Торансо.

 Его отец умер, когда он был ещё ребёнком, и он воспитывался при королевском дворе
Его мать жила во дворце, но она тоже умерла, когда он был маленьким[114], как мы узнаём из одной из его баллад, в которой он с шутливой горечью рассказывает о невезении, преследовавшем его всю жизнь. Он рано поступил в университет Алькалы, и там его страсть к учёбе проявилась в полной мере.
Говорят, что он получил степень по теологии, к всеобщему удивлению, в пятнадцать лет. Это кажется почти невероятным, но очевидно, что он отнёсся к этому серьёзно и приложил немало усилий.


 Однако эта наука и успех не удовлетворили его. Он посвятил себя
Он с жаром брался за изучение других наук: гражданского и канонического права, медицины и естествознания, иностранных языков и различных философских систем.
К этому списку добавилась поэзия. Его проницательный и ясный ум
вобрал в себя все знания того времени; он превратил их в пищу и
обрел силу благодаря разнообразному интеллектуальному оружию,
которым он научился владеть.

Его карьере помешало обстоятельство, которое можно скорее назвать удачным, поскольку оно вынудило его покинуть привычную среду
Он решил покинуть двор и отправиться в другое место, полагаясь на собственные силы и заслуги.
 Несмотря на юный возраст, он пользовался большим уважением за своё поведение.
Как самый искусный кавалер своего времени, он часто выступал в роли третейского судьи в ссорах.
В этой роли он демонстрировал здравый смысл и чуткость, заботясь о том, чтобы соблюсти честь и примирить противников. Он сам владел всеми видами оружия для защиты с необычайной ловкостью, хотя из-за того, что он родился с вывернутыми ступнями, эта деформация, должно быть, препятствовала его полноценному развитию.
Его силы, которые, тем не менее, превосходили силы большинства людей, были подкреплены его храбростью и величием ума. Эти
качества помогли ему одержать победу в нескольких неожиданных и неизбежных стычках, в которых ему приходилось защищаться или отстаивать свою позицию. Однажды некий мужчина, называвший себя джентльменом, совершенно
незнакомый с ним, воспользовался темнотой, в которую погружаются
церкви вечером в Великий четверг, чтобы оскорбить даму (столь же
незнакомую Кеведо) в церкви Святого Мартина в Мадриде. Кеведо
Он бросился ей на помощь, вытолкнул оскорбителя на улицу и, упрекнув его в жестокости, обнажил шпагу.
Кеведо пронзил своего противника насквозь. Друзья кавалера
попытались схватить его, и ему пришлось бежать. Он укрылся в
Италии, а оттуда, по приглашению вице-короля, отправился на Сицилию.

В то время дон Педро Хирон, герцог Осуна и гранд Испании, был вице-королём Сицилии. Он был человеком с неординарным характером, и его карьера, в которой участвовал Кеведо, была такой же странной и разнообразной, как и он сам.
его характер и замыслы.[115] Испанцы под мрачным влиянием Филиппа II стали высокомерными, серьёзными и церемонными.
Его сын Филипп III. был совсем другим.
Его отец изо всех сил старался привить ему свои религиозные предрассудки и в то же время внушить ему практичность, рассудительность и знание искусства управления государством. В первой части своего образования он преуспел, во второй — полностью провалился.
Филипп III был слабым правителем и как таковой потакал фаворитам. Придя к власти
Став королём, он переложил все государственные заботы на маркиза
Дению, которого он сделал герцогом Лерма, а тот, в свою очередь, передал большую часть королевских полномочий дону Родриго де Кальдерону, человеку низкого происхождения, но с высоким и гордым умом, который стал графом Оливы и маркизом Сьете Иглесиаса. Однако двор Филиппа III во многом сохранил достоинство, строгий этикет и торжественную серьёзность, привнесённые Филиппом II. В этом серьёзном и церемонном кругу герцог Осуна считался почти безумцем. Он проявлял пылкость и юношеский задор в
Его манеры и поведение отличались весёлостью и безрассудством, что полностью противоречило придворному этикету и серьёзности.  Он был блестящим острословом, обладал проницательным умом, его воображение было пылким и экстравагантным, а характер — пылким и жизнерадостным.  Его часто называли безумцем, а здравомыслящие люди пытались вызвать к нему презрение. Однако его высокое происхождение и огромное состояние
придавали ему значимости и веса, и он отличился в войнах в Нидерландах не только своей храбростью, но и военным мастерством.
По натуре он любил военное дело
Он участвовал в войне и так умело использовал свой опыт в ходе боевых действий в этой неспокойной стране, что стал считаться достойным командовать армией. Его доблесть не вызывала сомнений; однажды под ним были убиты три лошади, и успех, сопутствовавший его предприятиям, придавал им ещё больше блеска. Он был распущенным в своих привычках, но настолько, что никогда не был рабом любви. Его амбиции были безграничны, а замыслы — грандиозны.
Его воображение подсказывало ему тысячи странных способов удовлетворить их и порождало столь же безумные планы
и дерзкий, что, пока мир был поражён, а его покой нарушен,
сама его необычность во многих случаях приводила к успеху.
Его военная репутация в сочетании с влиянием Уседы, сына герцога Лермы, который был его другом, привела к тому, что, несмотря на его неосмотрительность и легкомыслие, он был назначен вице-королём Сицилии.


Для такого человека, как он, Кеведо был бесценным приобретением. Его жизнерадостность и остроумие
делали его приятным собеседником: его понимание, честность,
возвышенный характер, решительность, трудолюбие и
Его обширные познания сделали его полезным слугой для того, чьи грандиозные замыслы требовали инструментов власти и мастерства. Герцог продемонстрировал своё безграничное доверие к его талантам и преданности, отправив его в качестве своего посла в Мадрид, чтобы тот рассказал о его подвигах и объяснил его замыслы.
 Кеведо преуспел настолько, что король и совет назначили ему пенсию, а герцог Осуна стал вице-королём
Неаполь — город, открывший перед ним новые горизонты и давший простор его непомерным амбициям. Первые действия Осуны были направлены против
Он противостоял турецкой мощи и одержал несколько блестящих побед в Средиземном море и на побережье Африки, но в глубине души он лелеял иные замыслы, чем победа над турками. Война в Нидерландах была завершена, и между Францией и Испанией установился мир. Испанская держава, владевшая Сицилией, Неаполем и Миланом, угрожала стать всемогущей в Италии. Карл Эммануил, герцог Савойский, был храбрым и патриотичным принцем.
Он тщетно пытался противостоять этому: он был вынужден подчиниться.  Но в душе он продолжал сражаться; и этот государь и
Венецианская республика спокойно, но решительно противостояла посягательствам Испании в Италии. Герцог Осуна выступил против них и, в частности, использовал все доступные ему средства, чтобы ослабить и нанести ущерб венецианцам.

 Методы, которые он применял, были незаконными и бесчестными, но они демонстрировали его деспотичный и дерзкий характер. Он поощрял ушкуйников, племя пиратов, населявшее Истрию и наводнившее Средиземное море. Испанский флот защищал их от нападений венецианцев и перехватывал их силы
Республика послала против них войска и захватила их торговые суда в Адриатическом море. Корсары и пираты всех мастей привозили свои трофеи в порты Неаполя, где находили убежище и защиту. Им разрешалось торговать, и таким образом Осуна собрал вокруг себя множество отчаявшихся людей, которых он мог использовать для осуществления любых дерзких замыслов. Однако честные торговцы и купцы Неаполя, столкнувшись с упадком торговли, подали жалобу при дворе в Мадриде. Французы также выступили с протестами против гнусных деяний пиратов, которых защищали
Осуна; и двор, заключивший мирный договор с Савойей и ведший переговоры о заключении договора между Венецией и Фердинандом Австрийским,


послал вице-королю приказ приостановить все военные действия.  Осуна не подчинился.  Он отправил флот в Адриатическое море и пригрозил смертью любому, кто осмелится донести жалобы до Мадрида. Его притворной тревогой было предупреждение о готовящемся вторжении турок, в то же время он пытался убедить Порту напасть на Кандию.
 Этот флот был загнан в порт штормом, но у него было несколько
каперы, которые, несмотря на то, что Испания была в мире с Венецией,
захватывали суда этого государства; и, когда ему приказали вернуть
их, он подчинился, отправив суда обратно и оставив себе груз.
Венецианцы тщетно жаловались. Осуна заявил, что будет упорствовать,
пока не обнаружит скрытую враждебность к Испании в советах
республики, и испанский посол был вынужден признать, что вице-
король вышел из-под королевского контроля.

Но на этом его замыслы не закончились: он был полон решимости разрушить Венецию.
И его дерзкое и необузданное воображение подсказало ему
В своих самых смелых замыслах он предпринял ещё одну попытку, которая была ещё менее простительной, чем его поддержка Ускокки. Это правда, что испанские историки, в том числе Ортис, отрицают причастность Испании к заговору,
составленному против Венеции, и обвиняют венецианский сенат в том, что он сфабриковал заговор, чтобы избавиться от испанского
посла. Но все остальные страны сходятся во мнении, что заговор был реальным, и утверждают, что интересный рассказ Сан-Реаля в основном основан на несомненных фактах.

Название заговора Бедмара против Венеции знакомо нам по пьесе Отуэя. Здесь не место вдаваться в подробности.
 Маркиз Бедмар был человеком большого таланта и эрудиции. Испанское правительство высоко ценило его. Он был проницательным и
рассудительным, а также обладал тем рвением к славе своей страны, которое в
те времена отличало испанцев. Для процветания Испании было крайне важно ослабить, а тем более уничтожить Венецианскую республику.  Его замысел состоял в том, чтобы тайно ввести иностранные войска
в город — поджечь арсенал и другие части города, а также захватить его опорные пункты. Сенаторы должны были быть убиты; а если бы горожане оказали сопротивление, на них должна была обрушиться артиллерия, и город был бы стёрт с лица земли. Заговор был раскрыт: неизвестно, как именно.
Представляется вероятным, что один из заговорщиков, венецианец,
Яффе, выдал его из страха или из человеколюбия, и Венеция была спасена.

Говорят, что Бедмар сообщил о своём заговоре Осуне, и они действовали сообща. Нет никаких сомнений в том, что оба министра были преданы своему делу.
стремится ослабить власть Венеции; и, поскольку имеется достаточно доказательств
что этот заговор зародился в лице маркиза Бедмара, то же самое относится и к
вероятно, что он ассоциировал в нем такой беззаконный дух, такого смелого и
решительного человека, как Осуна. Кеведо был эмиссаром, который общался между ними,
и если Осуна был посвящен в заговор, кажется несомненным, что Кеведо тоже
был.
[Примечание: 1618.
;tat.
38.]
Это печальное обстоятельство. Мы так много слышим о честности и благородстве Кеведо, что нам трудно поверить в его
соучастие в гнусной попытке уничтожить государство-соперника не с помощью
честных преимуществ войны, а с помощью заговора, поджогов и массовых убийств;
это государство не только находилось в состоянии мира, но и заговор возник и осуществлялся лицом, носившим священный сан посла.
Но, взращённые под пагубным влиянием инквизиции, охваченные рвением, которое не заслуживает названия патриотического, поскольку не учитывало истинную честь их страны, испанцы взрастили в себе ложную совесть.
И те, кто мог служить Богу убийством
Невинный и беспомощный, он мог служить своему королю, лжесвидетельствуя и убивая.  Во время его политической деятельности на жизнь Кеведо несколько раз покушались, и это тоже могло притупить его чувство справедливости: он мог решить, что использовать против других тайное оружие, направленное против него самого, — это справедливое возмездие. Как бы то ни было, независимо от того, был ли он посвящён в тайну заговора и принимал ли в нём участие, несомненно то, что он находился в Венеции в то время, когда заговор был раскрыт. Многие из его близких друзей
были схвачены и погибли от рук палача; но ему удалось ускользнуть от бдительного ока сената, и в конце концов он бежал, переодевшись нищим.

 Осуна продолжал оставаться вице-королём Неаполя, и начали появляться подозрения, что он намеревается присвоить себе власть, независимую от короля, своего господина. Его
успехи на море в борьбе с Венецией нажили ему много врагов, поскольку он добился их за счёт уничтожения всей честной торговли, а также путём введения огромных и обременительных налогов. Неаполитанская знать была настроена против него, и все, кто был недоволен испанским правлением, поддерживали его
очевидный объект их ненависти и жалоб. Он, зная об их неприязни, пытался их уничтожить; он сурово наказывал за все те преступления, которые они до сих пор совершали безнаказанно, прикрываясь своим положением. Он отстранял их от всех должностей, связанных с властью и доверием, и при любой возможности конфисковывал их имущество. Он поощрял дух мятежа среди простого народа; он окружил себя иностранными войсками; он поощрял людей, готовых на всё ради наживы; он командовал морем — и его власть стала безграничной. Он совершенно не уважал короля
своего господина, называя его великим барабаном монархии, как будто тот был всего лишь инструментом и не обладал реальной властью.

 При всём этом маловероятно, что он действительно замышлял захватить Неаполь. Он хотел править абсолютно и безраздельно, но не заходил так далеко, чтобы строить планы по созданию новой и независимой системы власти. Его необузданный пыл был хорошо известен, и
из-за этого многие его поступки оставались незамеченными; но его врагов становилось всё больше, и они часто жаловались на него при дворе. Они фабриковали обвинения
Они клеветали на него, преувеличивали его слабости и недостатки и объединились, чтобы свергнуть его. Узнав, что он в курсе их
попыток, они, опасаясь его мести, возобновили их с ещё большим рвением.
Высокопоставленные люди из Неаполя приезжали в Мадрид и пытались
исказить смысл его действий. Они искусно представляли дело так,
будто упадок торговли и разорение королевства были вызваны его
распутной жизнью и плохим управлением. Король и его министры
прислушались к этим словам и приказали Осуне вернуться в
Мадрид. Это был серьёзный удар для герцога: хотя он и перенёс его с
видимым спокойствием, ему не хотелось терять своё место, а тем более
терять его из-за бесчестных обвинений, и он медлил с послушанием.
 Так зародилась идея о том, что он намерен отстаивать свою независимость. Поэтому мадридский двор стал действовать осторожнее:
они сговорились завладеть его галерами и другими военными судами; кардиналу дону Гаспару де Борджиа, который был назначен его преемником, был отдан приказ немедленно отправиться из Рима, где он находился
проживающий в Неаполе, и захватить власть. Борджиа прибыл в Гаэту, но Осуна под разными предлогами продолжал затягивать его пребывание там.
Знать утверждала, что он пытается поднять восстание среди
народа и солдат; и Борджиа, чтобы положить конец борьбе, заручившись поддержкой губернатора Кастель-Нуово,
ночью проник в эту крепость. На следующее утро
артиллерийский залп возвестил о его прибытии, и Осуна был вынужден
сдаться. Он медленно возвращался в Испанию. Он явился
при дворе, и король отвернулся от него. Осуна с презрением посмотрел на своего государя и пробормотал: «Король обращается со мной не как с мужчиной, а как с ребёнком».
Вскоре после этого Филипп III. умер. Враги Осуны не сидели сложа руки; постоянно выдвигались новые обвинения в его предательских намерениях в Неаполе; и одним из первых действий Филиппа IV. стало заключение Осуны в тюрьму. Душевные страдания усугубили болезнь, жертвой которой он стал, и он умер в тюрьме от водянки в 1624 году.

[Примечание: 1620.
;tat.
40.]

Кеведо был на грани разорения. Он был усердным и трудолюбивым слугой Осуны и его правительства. Благодаря своему вниманию к финансам он раскрыл различные махинации и пополнил казну на крупную сумму. Он семь раз пересекал море в качестве посла при дворе в Мадриде и выполнял ту же работу в Риме. Он был вознаграждён орденом Сантьяго. Он любил и почитал Осуну и
в знак своей привязанности написал несколько сонетов в его честь. Один из них посвящён его смерти, в нём он говорит: «Поля Фландрии — его
Памятник — окровавленный полумесяц — его эпитафия: Испания дала ему
тюрьму и смерть; но, хотя страна его предала, его деяния стали его защитой».
[116] Он написал ещё три сонета в качестве эпитафий[117]: Ортис упоминает их как краткое изложение жизни герцога. Он говорит о нём, что тот был «ужасом Азии, страхом Европы и грозой Африки». Одно его имя было победой там, где правил Полумесяц. Он разлучил Венецию и Море.
В другом стихотворении он подводит итог своим достижениям в борьбе с турками: «Он освободил тысячу христиан
с галер; он напал на Голетту, Чичери и Каливию и разграбил их.
Дунай, Мозель и Рейн померкли перед его армиями».
 Падение Осуны повлекло за собой его собственное.  Нет никаких сомнений в том, что он не был причастен ни к каким предательским замыслам вице-короля,
но в Испании невиновность была слабым аргументом против могущественных обвинителей.
Он был арестован и доставлен на свою виллу Торре-де-Хуан-Абад, где его заключили в тюрьму на три с половиной года.
Его содержали в таких суровых условиях, что из-за отсутствия медицинской помощи он тяжело заболел и в конце концов умер.
Он написал председателю совета о плачевном состоянии своего здоровья и получил разрешение на лечение в соседнем городе Вилья-Нуэва-де-лос-Инфантес. Через несколько месяцев после этого он был освобождён с условием, что не будет появляться в суде.
Но полное отсутствие каких-либо улик против него привело к тому, что этот приговор был вскоре отменён. К сожалению, он не был удовлетворён тем, что его не преследуют. Его состояние пострадало во время тюремного заключения, и он пытался поправить его, требуя выплаты задолженности по пенсии.
выплата которых была приостановлена во время его опалы. Это вновь разожгло огонь преследований, и он снова был сослан и удалился на свою виллу Торре-Хуан-Абад, где прожил ещё год, прежде чем ему разрешили вернуться в Мадрид. Перестав подвергаться гонениям и вернувшись на
своё законное место в обществе, он некоторое время жил при дворе,
где пользовался репутацией, которой его одарили талант, благоразумие
и поведение, так что король, в награду за его заслуги и в возмещение
его страданий, назначил его одним из своих секретарей.

[Примечание: 1632.
;tat.
52.]

Но такие почести перестали привлекать Кеведо. Несчастье и позор
научили его с отвращением относиться к государственной службе; долгое
заточение приучило его к учёбе и породило в нём любовь к спокойствию.
Граф-герцог  Оливар, министр и фаворит Филиппа IV, предложил ему несколько должностей, таких как министр по государственным депешам и посол в Генуе, но он отказался и посвятил себя учёбе и философии. Он написал много работ, которые принесли ему известность. Он состоял в переписке со всеми
Он был одним из самых образованных людей в Европе и разбогател благодаря доходам от нескольких бенефициев. Таким образом, в течение нескольких лет он наслаждался славой и процветанием.
[Примечание: 1634.
;tat.
54.]
Однако он отказался от церковных должностей ради женитьбы.
Его женой была донна Эсперанса де Арагон-и-ла-Кабра, сеньора де Сетина,
и она принадлежала к одному из самых знатных родов королевства. С ней
он удалился в Сетину, но ему недолго довелось наслаждаться счастьем,
которое он себе обещал: его жена умерла через несколько месяцев, и это последнее
несчастье разрушило возведённую им постройку счастья, и
Самым тяжёлым ударом для него стало то, что он лишился всего, на что рассчитывал до конца своих дней.  Его спасением и утешением стали уединение и учёба.  Он поселился в Торре-Хуан-Абаде и посвятил себя литературе и поэзии.

  Несколько его стихотворений передают радость, которую он испытывал, покидая  Мадрид ради уединения на своей вилле в Сьерра-де- Ла-Манча. В одном из его романов описывается его путешествие из Мадрида
через Толедо, Ла-Манчу и Сьерру в его поместье: поэма написана в
бурлескном стиле и высмеивает всё, что он видит; но есть и другие, в которых
он с удовлетворением размышляет о своих спокойных занятиях. «Удалившись в
уединённую обитель этих пустынь, — пишет он, — с несколькими, но мудрыми книгами, я наслаждаюсь беседой с мёртвыми и глазами своими слушаю тех, кого больше нет. Пресса отдаёт в наши руки те великие души, которых смерть освободила от страданий. Время забирает своё безвозвратное зрение, но лучше всего то, что улучшает нас посредством чтения и учёбы».[118]

Он был превосходным землевладельцем и добрым хозяином; он проявлял милосердие по отношению к своим вассалам и вёл себя
Христианское смирение и милосердие. В течение нескольких лет ему было позволено наслаждаться этим спокойствием; это было что-то вроде затишья после бури, когда отсутствие печали называется счастьем. Его деятельный ум находил себе применение, а благочестие и философия учили его довольствоваться тем, что есть. Теперь он мог надеяться, что такое состояние покоя будет с ним до конца жизни, ведь он отказался от всех амбициозных проектов и ограничил свои взгляды узким кругом интересов. Но Кеведо был одним из тех, кому судьба уготовила несчастья. Он игриво, но в то же время
с некоторой горечью намекает на свою злосчастную судьбу в стихотворении, которое было процитировано ранее.
Он говорит: «Моя судьба настолько мрачна, что могла бы послужить мне чернилами. Меня могли бы использовать как изображение святого, потому что, если деревенские жители хотят дождя, им достаточно выставить меня нагим, и они будут уверены, что пойдёт ливень. Если они хотят солнца, пусть накроют меня плащом, и оно будет светить ночью. Меня всегда принимают за объект мести, и я получаю удары, предназначенные для другого. Если должна упасть черепица, она дождётся, пока я пройду под ней». Если я хочу у кого-то одолжить денег, он отвечает мне так грубо, что
вместо того чтобы брать взаймы, я вынужден одалживать своё терпение. Каждый дурак
хвастается передо мной; каждая старуха влюбляется в меня; каждый бедняк просит милостыню; каждый богач обижается. Когда я путешествую, я всегда сбиваюсь с пути; когда
я играю, я всегда проигрываю; каждый друг обманывает меня, каждый враг цепляется за меня;
в море мне не хватает воды, но в тавернах я нахожу её в изобилии, смешанной с моим вином. Я отказался от всех должностей, потому что знаю: если я стану сапожником, люди будут ходить босиком; если я стану врачом, никто не будет болеть. Если я буду галантен с женщиной, она либо выслушает меня, либо откажет
Для меня и то, и другое одинаково губительно. Если человек не хочет умереть от яда или чумы, ему достаточно вознамериться принести мне пользу, и он не проживёт и часа. Такова суровость моей звезды, что я подчиняюсь и пытаюсь умилостивить её гордость своим поклонением.[119]

[Примечание: 1641.
;tat.
61.]

Но его ждала ещё более горькая участь и такое тяжёлое несчастье, что оно положило конец его жизни, предварительно измучив его страданиями. Его
подозревали в авторстве нескольких клеветнических сочинений, направленных против двора и наносящих ущерб общественной морали. Против него было выдвинуто обвинение
то ли по злому умыслу врага, то ли из-за назойливого и ошибочного вмешательства.
 Случайно оказавшись в Мадриде по какому-то делу и находясь в доме своего друга, гранда, он был арестован в одиннадцать часов вечера в декабре
1641 года и заключён в темницу королевского дома Сан-
Маркос-де-Леон, а его имущество было конфисковано. Его заключение было жестоким и суровым. Его темница была сырой, рядом с его подушкой протекал ручей. Ему не давали денег, и он жил на подаяния. Его одежда превратилась в лохмотья, и он не мог её обновить. Это было ужасно
Из-за сложившейся ситуации на его теле появились язвы, а поскольку ему не оказывали медицинскую помощь, он был вынужден перевязывать их сам.

 Сохранились два его письма, написанные в тюрьме: одно адресовано другу, а другое — графу-герцогу Оливаресу, в котором он просит расследовать его дело. [120] Эти письма гораздо менее интересны, чем можно было бы ожидать от такого яркого писателя, как Кеведо.
В них он описывает убожество и нищету темницы, а также ужасы своего положения.
Тем не менее они представляют собой любопытные свидетельства нравов того времени, показывающие, как люди терпели зло, причиняемое властью, и свидетельствующие о
Кеведо сумел сохранить смирение и достоинство.

 Первое стихотворение адресовано джентльмену, которого его биографы называют его близким другом, доном Диего де Вильягомесом, кавалером из города
Леон; но стиль стихотворения такой же холодный и церемонный, как если бы оно было написано архиепископу. Оно начинается со слов: «Я, предостерегающий, пишу тебе,
который являешься примером для всего мира, — но, несмотря на то, что мы разные, мы оба идём к одной цели, — и в невзгодах есть то хорошее, что они служат уроком для других.  Даже в военном деле ты показал себя хорошим командиром.  Ибо ты не оставил Он не отказался от этого, но добился
повышения. Война продолжается для всех людей на протяжении всей жизни, потому что жизнь — это война; и жить, и бороться — одно и то же.
Затем он применяет это изречение в религиозном контексте, говоря, что оставить мирскую службу ради служения Иисусу — значит следовать за лучшим знаменем и быть уверенным в жалованье. После долгих рассуждений на эту тему и восхвалений
Святой Игнатий в заключение говорит: «Я могу насчитать, сеньор дон Диего, четырнадцать с половиной лет тюремного заключения, и к этому можно добавить страдания в этой последней темнице, в которой, как я считаю, я расплачиваюсь за свои грехи.
»Сжальтесь надо мной в обмен на мою зависть к вам; и, поскольку Бог дарует вам лучшее общество, наслаждайтесь им вдали от одиночества вашего друга, который находится в тисках преследований и не может расплатиться, хотя и платит гораздо меньше, чем должен. И да ниспошлёт вам Бог свою милость и благословение. Из тюрьмы, 8 июня 1643 года.

Памятная записка графу-герцогу гораздо ближе к цели, но даже она очень расплывчата и педантична, хотя факты, которые он приводит, были достаточно впечатляющими, чтобы вызвать сочувствие и без цитат из древних авторов. Но таков был тон той эпохи.

"Милорд, - пишет он, - прошел год и десять месяцев с тех пор, как я был
брошен в тюрьму седьмого декабря, накануне
Зачатие Пресвятой Богородицы в половине одиннадцатого вечера; когда меня затащили внутрь
посреди зимы, без плаща и без рубашки, в моем
шестьдесят первого года, в этот королевский монастырь Сан-Маркос-де-Леон; где я
оставался все упомянутое время в самом строгом заключении; больной
с тремя ранами, которые загноились из-за воздействия холода, и
близость ручья, который течет рядом с моей подушкой; и не будучи
Мне, как хирургу, было жаль смотреть, как я прижигаю их собственными руками. Я так беден, что меня одевают и поддерживают мою жизнь за счёт благотворительности. Ужас моих страданий повергает всех в трепет. У меня есть только одна сестра, монахиня из ордена босоногих кармелиток, от которой я не могу ждать ничего, кроме того, что она будет ходатайствовать за меня перед Богом. Я признаю (ибо так велят мои грехи) милосердие в этой жестокости. Ибо я сам — голос своей совести и обвиняю свою жизнь. Если бы ваше превосходительство застали меня в добром здравии, я бы воздал хвалу.
Вы находите меня жалким, и, чтобы помочь мне, вы восхваляете меня. И если я недостоин жалости, то ваше превосходительство достойно её испытывать, и это подобающая добродетель для столь знатного и высокопоставленного человека. «Нет ничего...»
говорит Сенека, утешая Марцию: «Я считаю достойным похвалы в тех, кто занимает высокое положение, то, что они многое прощают и ни в чем не ищут прощения».
Какое преступление может быть хуже, чем убеждать себя в том, что мои несчастья — предел вашего великодушия? Я прошу у вашего превосходительства время, чтобы отомстить самому себе. Мир уже
Я выслушал, что могут сказать обо мне мои враги; теперь я хочу, чтобы они выслушали меня самого, и мои обвинения будут тем более правдивыми, что я не испытываю ненависти.  Я заявляю перед Богом, нашим Господом, что во всём, что обо мне говорят, я виновен лишь в том, что не вёл образцовую жизнь, так что мои грехи можно списать на моё безрассудство. Те, кто видит меня, не верят, что я заключённый по подозрению, а не по
строжайшему приговору; поэтому я не жду смерти, а живу в
единении с ней. Я существую только благодаря её щедрости — и я
труп во всём, кроме погребения, которое есть упокоение мёртвых. Я потерял всё. Мои пожитки, которые всегда были незначительными,
исчезли из-за огромных расходов на моё содержание в тюрьме и
убытков, которые оно повлекло за собой. Мои друзья напуганы моим бедственным положением,
и у меня не осталось ничего, кроме веры в тебя. Ни милосердие не может подарить мне много лет, ни жестокость не может лишить меня многих. Я не стремлюсь, милорд, к тому, чтобы этот промежуток, столь короткий по своей природе, продлился подольше.
Я стремлюсь к тому, чтобы он продлился подольше и был хорош.

Затем он подводит итог, цитируя Плиния и Траяна, которые говорили о достоинствах милосердия и о том, что лучше быть любимым, чем внушать страх.

 Это послание привлекло внимание к его делу и страданиям. Обвинение, из-за которого он был заключён в тюрьму, было рассмотрено, и выяснилось, что его оклеветали, а настоящий автор клеветы был найден. После этого его освободили и разрешили вернуться ко двору. Его первой задачей было вернуть
своё имущество, всё, кроме той части, которую он доверил
Его влиятельный друг, доктор Франсиско де Овьедо, был изолирован.
 Это было непросто, и в то же время он обнаружил, что слишком беден, чтобы вести достойную жизнь при дворе, поэтому он удалился в своё загородное поместье. Там он вскоре заболел из-за пренебрежительного отношения к нему во время его последнего, долгого и жестокого заточения, и был вынужден переехать в Вилья-Нуэва-де-лос-Инфантес для лечения. Он долгое время был прикован к своей постели, страдая от сильной боли и раздражения, которые он переносил с образцовым терпением. Он составил завещание и
Он подготовил свою душу к смерти. Он назвал своего племянника своим преемником при условии, что тот возьмёт фамилию Кеведо. Его смерть была мучительной. До последнего он проявлял стойкость и смирение. Он умер 8 сентября 1647 года в возрасте шестидесяти пяти лет.

 Кеведо был среднего роста и крепкого телосложения, хотя его ноги были деформированы. Он был красив лицом, светловолос, с вьющимися волосами, склонными к рыжине. Он был близорук, но его лицо было полно жизни. Несмотря на своё уродство, он был энергичен, увлекался мужскими видами спорта и преуспевал в них.

Его жизнь была полна превратностей: то он наслаждался властью и славой, то оказывался в тюрьме, страдая от нищеты и забвения. Он стойко переносил все тяготы: его деятельный ум находил себе применение, а гениальность позволяла находить утешение в писательстве.
Живость и энергия его произведений свидетельствуют о неугасающей силе его души. Почти пятнадцать лет своей жизни он провёл в тюрьме, как он упоминает в процитированном выше письме. Тем временем его характер
оставался несокрушимым перед лицом невзгод. Он был великодушным, поэтому
что он никогда не мстил своим врагам: он был щедр и милосерден к нуждающимся; и настолько не был уверен в своих достоинствах, что
единственные опубликованные им стихи вышли под вымышленным именем.

 Его честность была проверена в Неаполе, где ему предлагали взятки, чтобы он
скрыл махинации с королевскими доходами; но он был выше бесчестья и наживы. Единственным пятном на его репутации
является его возможное соучастие в заговоре Бедмара; но в те дни
преимущество государства, к которому принадлежал человек, считалось
преобладающий над всеми представлениями о справедливости и правоте. Кеведо также
действовал в этом случае (если он действительно действовал) под командованием своего
начальства; и считал, что верность своему покровителю была его первым долгом.

О его "Делах Кюре", главной теме для поэтов, мы знаем мало
. В его стихах воспеты несколько дам, но большая часть его эротической поэзии посвящена одной, которую он называет Лиси и к которой, по-видимому, был искренне привязан в течение значительного периода времени. В одном из своих сонетов, посвящённых ей, он говорит, что
десять лет пролетели быстро и бесшумно с тех пор, как он впервые увидел ее
и все эти десять лет нежное пламя согревало его вены, и
царил над его душой; "ибо пламя, - говорит он, - стремящееся к
бессмертной жизни, не боится ни смерти вместе с телом, ни того, что время должно
ранить или погасить его". Многие его стихи выражают сильное отвращение к браку.
и когда, наконец, в преклонном возрасте он все-таки женился, мы имеем
видно, что он овдовел почти сразу после женитьбы.

За исключением Сервантеса, которого нельзя не упомянуть, Кеведо — самый
Он был оригинальным писателем-прозаиком, которого породила Испания; но в то же время он был настолько своеобразным, ссылался на местные особенности и использовал слова, которые были известны только в разговорной речи, что часто был непонятен иностранцу, особенно в своих бурлескных стихах. Его соотечественники высоко ценили его. Одна из самых приятных строф «Лавра Аполлона» Лопе де Веги посвящена его восхвалению. Он говорит о нём как о «человеке проницательном, но мягком по характеру, приятном в общении и глубоком в своих серьёзных поэтических произведениях».
Он перенял кое-что из стиля _culto_, и это портит его
его стихи. Кинтана говорит о нём: «Кеведо был во всём перебором; никто не
проявлял такой серьёзности и строгости в вопросах морали; никто не
проявлял такого веселья, свободы и отдачи духу вещей в вопросах
юмора». Его воображение было
живым и ярким, но поверхностным и небрежным; а поэтический гений,
который его одушевлял, искрился, но не пылал, удивлял, но не трогал до глубины души, скакал с порывом и силой, но не взмывал ввысь и не держался на одном уровне. Я прекрасно понимаю, что Кеведо
часто отвлекается от того, что пишет, и впадает в раж, потому что ему это нравится.
Я знаю, что каламбуры уместны в таких произведениях и что никто не использовал их так удачно, как он. Но всему есть предел, и в сочетании с такой расточительностью, как у него, они вместо того, чтобы радовать, вызывают лишь усталость.

"Однако его стихи по большей части полны и звучны, а рифмы богаты и легки. Его поэзия, сильная и нервная, стремительно движется к своему финалу.
И если в его движениях слишком много напряжения и наигранности
Несмотря на дурной вкус автора, в его произведениях часто встречаются
дикость, дерзость и необычность, которые удивляют.[121]"

Чтобы дать английскому читателю некоторое представление о стиле Кеведо, мы можем сравнить его с Батлером; но скорее с Батлером в его фрагментах, чем в
Гудибрасе, поскольку в них используется более возвышенный поэтический тон. Кеведо мог быть возвышенным, но лишь местами. Он мог быть серьёзным до глубины души и глубоких размышлений, о чём свидетельствуют его этические и религиозные трактаты.

 В литературной карьере Кеведо есть одно примечательное обстоятельство —
Он не публиковал ни одного из своих стихотворений, за исключением той части, которую он
представил миру под вымышленным именем бакалавра Франсиско де
ла Торре. Это лучший выбор. Они более возвышенные, более
приятные, более чистые по форме и содержанию, и некоторые критики
 лишили Кеведо права быть их автором. Но кем был Торре, если он
не был Кеведо, никто не может сказать: в то время как эти стихи, вышедшие под
его редакцией, и само имя - Франсиско - его собственное, и
фамилия "из башни" соответствовала его положению, поскольку стихи были
написанное, когда он жил в уединении на своей родовой вилле Торре
Хуан Абаси, похоже, безоговорочно приписывает их ему. Что касается остального,
друг Кеведо уверяет нас, что не двадцатая часть написанного им не была
уничтожена. Его драмы и исторические произведения погибли;
из-за этого он утратил право считаться универсальным писателем,
как его называли современники. Этот друг, а впоследствии его племянник и наследник, опубликовал его стихи, объединённые под эгидой шести муз, с педантичными подзаголовками в виде цитат из Сенеки. Есть Клио историческая,
состоящая в основном из сонетов о великих событиях, адресованных великим людям;
Полигимния нравоучительная; Мельпомена, состоящая в основном из эпитафий;
Эрато эротическая, или, как её называют, «воспевающая достижения любви и красоты»; большая часть которой посвящена Лиси.
«Терпсихора» — лёгкая, весёлая и сатирическая поэма, большая часть которой написана на цыганском жаргоне и непонятна по эту сторону Пиренеев; и «Талия», самая длинная из всех, которая поёт «de
omnibus rebus et quibusdam aliis».
Однако Кеведо прославился как прозаик
в своей стране. И это не из-за его серьёзных работ, и не из-за его
«пикареско», в котором он рассказывает о жизни великого Таканьо, или
капитана воров, типичного испанского мошенника. Эта история,
знакомящая нас с пороком, нищетой и вульгарным мошенничеством,
становится утомительной; и её нельзя сравнить по богатству юмора с
историей Мендосы о Ласарильо с Тормеса. Письма «Кавальеро де Тенаса», или рыцаря Щипцов, очень причудливы. Они высмеивают алчность — грех, который Кеведо в другом произведении называет
самые неестественные из всех. Они адресованы даме и представляют собой уроки, показывающие, как мало может дать мужчина и как много он может сохранить в любых обстоятельствах. Этот вид сухого юмора, основанный на одной идее, сначала забавляет, но в конце концов начинает утомлять.

 Однако его европейская репутация зиждется на «Видениях», его самом оригинальном произведении. Ничто не может быть более новым, необычным и поразительным. Они
состоят из различных видений потустороннего мира, где он видит конец
земных сует и наказания, которые ждут преступников. Они полны
знание человеческой природы, живость, остроумие и смелое воображение; они
напоминают читателю о Лукиане; и если они менее воздушны и причудливы, то более смелы и саркастичны. Их недостаток,
правда, в том, что они слишком сосредоточены на предметах
низменных и вульгарных интересов — альгвазилах, адвокатах,
хулиганах и всевозможных мошенниках обоих полов, среди
которых портные занимают особое место. Теперь, когда портные сами шьют себе одежду, мы утратили то острое ощущение
«капусты», которое так глубоко укоренилось в сознании наших
предки, когда они только шили одежду, которую им присылали. Портные с
 Кеведо — настоящие воры. Как лорд Байрон называет пирата «морским адвокатом», так и Кеведо называет разбойника «портным с большой дороги».
Некоторые из этих видений были написаны, когда их автор был ещё сравнительно молод (одно из них, посвящённое герцогу Осуне, датировано 1610 годом, когда ему было тридцать лет), и в них чувствуется блеск и дух молодости. Ничто не может быть более поразительным и ярким, чем начало «Видения Голгофы».
Звук последнего рога — это
Он описывает это, а затем продолжает: «Звук заставил мрамор подчиниться, а мёртвых — услышать. Вся земля зашевелилась,
давая костям возможность искать друг друга. Через некоторое время я увидел, как те, кто был солдатами, в гневе восстали из могил,
посчитав, что их призывают на битву. Алчные смотрели вверх с тревогой и страхом, опасаясь нападения, а любители удовольствий
думали, что звуки рогов зовут их на охоту. Затем я увидел,
как многие с отвращением или ужасом бежали от своих старых тел, из которых
кому-то нужна была рука, кому-то глаз; и я смеялся над нелепыми фигурами, которые они вырезали, восхищаясь при этом замыслом Провидения, которое не допустило ни одной ошибки, несмотря на то, что все смешалось воедино. Только на одном кладбище произошла некоторая путаница и обмен головами; и я видел адвоката, который отрицал, что его собственная душа принадлежит ему. Но больше всего я испугался, когда увидел двух или трёх торговцев, которые так искалечили свои души, что все пять чувств у них переместились в пальцы».
Начало истории об «одержимом альгвазиле» не менее захватывающее. A
Зритель называет его одержимым, а злой дух внутри него кричит:
«Он не человек, а альгвазил; и ты должен знать, что дьяволы вселяются в альгвазилов против их воли; так что тебе следует называть меня скорее одержимым альгвазилом, чем одержимым дьяволом».
 Он почти так же непримирим в отношении дуэний — особого рода людей, обитающих в
Испания, и он довольно нелепо описывает их в адских
регонах. «Я прошёл немного дальше, — говорит он, — и оказался на огромном и бурном болоте, где было так шумно, что у меня закружилась голова
Я был в замешательстве: я спросил, что это такое, и мне ответили, что это исходит от женщин, которые на земле были дуэннами. Так я узнал, что те, кто в этой жизни были дуэннами, в следующей станут лягушками и, подобно лягушкам, будут вечно квакать в грязи и сырости. И они вполне справедливо играют роль адских лягушек, поскольку дуэнны не являются ни рыбой, ни плотью.
Я смеялся, глядя на то, как они превратились в таких уродливых существ с лицами, такими же измождёнными и морщинистыми, как у дуэний здесь, на земле.
 Вот такое остроумие свойственно Кеведо: лаконичное, язвительное,
Горькая правда, донесённая до читателя безжалостной рукой.
Экстравагантное воображение, но настолько соразмеренное с правдой жизни, что вызывает не только удивление, но и восхищение, и служит образцом для множества подражаний, ни одно из которых не сравнится с ним в проницательности, живости и тонком изяществе выражения.


[Сноска 114: "Murieron luego mis padres,
Dios en el cielo los tenga,
porque no vuelvan ac;,
y a engendrar mas hijos vuelvan."

_Musa_, VI.--_Romance_, XVI.]

[Сноска 115: Сеспедес.]

[Сноска 116: "Memoria immortal de D. Pedro Giron, duque de
Осуна, умерший в тюрьме. «Муса I». Сонет 13.]

[Сноска 117: «Муса III». Сонеты 4, 5, 9.]

[Сноска 118: Последние три строки этого сонета прекрасно подошли бы в качестве девиза для часов в библиотеке. Весь сонет, из которого взят отрывок, звучит так:

«Уединившись в тишине этих пустынь,
С немногими, но достойными книгами,
Я веду беседы с усопшими,
И обращаюсь взором к мёртвым.

Но они всегда понятны, всегда открыты,
Они исправляют или обогащают мои дела,
И в безмолвных музыкальных контрапунктах
Пробуждают сон жизни.
Las grandes almas, que la Muerte ausenta
De injurias, de los a;os vengadora,
Libra, o gran Don Joseph, docta la emprenta.
En fuga irrevocable huye la hora;
Pero aquella el mejor calculo cuenta
Que en la lecci;n y estudios nos mejora."

_Musa_ II. _Soneta_ 90.]

[Сноска 119: Musa VI., романс XVI.]

[Сноска 120: Vida de Quevedo por Tarsia.]

[Сноска 121: В качестве образца поэзии Кеведо Кинтана приводит сонет, который перевел Виффен и который отличается силой и правдивостью.

"РУИНЫ РИМА.

«Пилигрим, ты ищешь в Риме божественный Рим»
И даже в Риме нет такого Рима! Её толпа
Чудесных фресок — это труп, чьим саваном
И достойной усыпальницей стал одинокий Авентинский холм.
Она лежит там, где правил царственный Палатин,
И на её потускневших медалях больше разрушений
От её десяти тысяч битв, чем от удара
По венцу её императорской линии.
Остался лишь Тибр, чей стремительный поток
Поливает город, ныне погребенный в камне,
И оплакивает его похороны братскими слезами:
О Рим! в твоей дикой красоте, могуществе и гордости,
Долговечный бежал; и что только
Скрывается, переживает прожорливые годы!"]




КАЛЬДЕРОН

1601-1687.


Мы подходим к концу. Злоупотребление властью и угнетение привели к неизбежным последствиям, сокрушив и уничтожив дух и интеллект Испании.
После того как почва дала небывалый урожай писателей, она стала бесплодной. Долгое время пуристы, гонгористы, сторонники блестящего и фальшивого стиля оказывали влияние на литературу. Выдающийся критик и поэт Лузан стремился возродить испанскую поэзию. Ему удалось разрушить ложные представления о вкусе; и
Моратен, автор нескольких превосходных драм, пошёл по его стопам:
но в последнее время положение дел в стране было слишком нестабильным, чтобы уделять внимание литературе.

 Однако прежде чем мы завершим серию биографий испанцев, нам нужно добавить ещё одну — о величайшем поэте Испании.  О нём известно очень мало.  Мы сожалеем, что у нас нет более подробных сведений о Сервантесе. Мы изучаем обширные произведения Лопе де Веги, чтобы
узнать больше о его характере и событиях его жизни; в то время
как карьера человека, который был намного значительнее его и как поэт бесконечно превосходил самого Сервантеса, окутана такой тайной, что мы можем
Мы можем различить лишь его общие очертания, и никто не пытался дополнить этот набросок, а также найти письма и другие документы, которые дали бы нам более полное и как бы цветное представление о том, каким был Кальдерон. Отчасти это связано с тем, что его жизнь была благополучной: невзгоды привлекают внимание и требуют изучения, а ровное течение счастья, как и страна, в которой проходит военная кампания, ускользает от описания. Единственное, что мы знаем о нём, — это рассказ его друга[122], который начинает с того, что трубит в рог, как будто собирается рассказать нам что-то важное. «Как может его
«Ограниченные силы, — говорит он, — могут ли описать того, кто занимает все языки славы?  И пусть краткий эпилог станет достойным завершением жизни человека, чьи заслуги не могут быть ограничены бесконечными веками».
А затем он продолжает, говоря нам, что «его быстрое перо
вместит краткий вздох в долгое сожаление и воздвигнет достойную
могилу его священному праху, взяв для этой цели одно из многих перьев
которую обеспечивает его слава, до тех пор, пока другие, более талантливые, чем он, не опубликуют
хвалебные оды, достойные его имени».
Дон Педро Кальдерон де ла Барка родился в 1601 году[123]; таким образом, он появился на свет
мир поэзии в тот момент, когда пьесы Лопе де Веги были на пике популярности, а Сервантес привлекал внимание человечества к своему бессмертному произведению. Его биограф старается сохранить в тайне тот факт, что он плакал перед своим рождением; «таким образом, он явился в мир, окутанный мраком, который он, подобно новому солнцу, должен был озарить радостью».
И он сообщает нам, что получил «эту важную информацию от Донны
Доротея Кальдерон де ла Барка, его сестра, была монахиней в королевском монастыре Святой Клары в Толедо.
Семья Кальдерон была знатной, и
наслаждался старинным идальгоским домом (или _солярием_) в долине Каррьедо
среди гор Бургоса; в том самом месте, где, как мы видим, жили
предки Лопе де Веги и откуда эмигрировал его отец, когда
из-за стеснённых обстоятельств переехал в Мадрид. Семья Кальдерона
переехала много лет назад и обосновалась в Толедо. Его мать звали Донна Ана Мария де Энао-и-Рианьо, и она происходила из древнего рода в Нидерландах, который вёл своё начало от сеньора де Монса и уже много лет жил в Испании.

Его детство прошло под отцовским кровом, и даже в детстве он выделялся своим умом и способностями. В возрасте
четырнадцати лет он поступил в университет Саламанки. Он проучился там
пять лет и прославился своим рвением к учёбе и успехами в самых сложных науках.
 Он уже тогда начал писать пьесы, которые с успехом ставились в нескольких испанских театрах.

[Примечание: 1620.
;tat.
19.]

В возрасте девятнадцати лет он покинул Саламанку. Нам известны эти даты, но
Промежутки между ними не заполнены. Нам не известно, жил ли он в Мадриде или со своей семьёй в Толедо. Он прославился как поэт и стал соперничать с Лопе де Вегой, которого он, по сути, намного превосходил в поэтическом таланте, творческом воображении, возвышенности и силе.

[Примечание: 1626.
Возраст.
25.]

В возрасте пяти и двадцати лет он поступил на военную службу и
служил своему королю сначала в Милане, а затем во Фландрии, на старых полях сражений Испании, где сражалось и пало столько людей
герои обеих стран, и столько людей пало жертвой религиозных и политических преследований. Он провёл в таких условиях десять лет.
 Сисмонди говорит, что в его жизни было мало событий. Откуда нам это знать? Сколько всего могло произойти, с какими опасностями он мог столкнуться, какую щедрость, какую доблесть он мог проявить, как сильно он мог любить, как глубоко страдать! Как поэт и мастер
страстей, он, должно быть, испытал их все. Но когда мы
стремитесь узнать больше об этих вещах. Жизнь поэта - это всегда романтика. Это
Мы не можем сомневаться в том, что Кальдерон был таким; но мы должны найти его следы в
любви, горестях, мужестве и радостях его драматических персонажей:
он вложил в них свою душу; какие события могли вызвать
его личный интерес и сочувствие, мы в полном неведении.
[Примечание: 1637.
;tat.
36.]
По приказу своего государя он вернулся ко двору. Филипп IV страстно любил театр и сам писал пьесы. Под его покровительством появилось бесчисленное множество драм, авторы которых были неизвестны широкой публике.
совершенно неизвестны; и даже из произведений признанных авторов лишь немногие были собраны и опубликованы под именем их автора. Отдельные пьесы в памфлетах встречаются в изобилии, и все они очень похожи друг на друга; разница между ними заключается лишь в более удачном построении сюжета, большей или меньшей поэтичности или одухотворенности диалогов. Некоторые из наиболее занимательных пьес приписываются придворному острослову (_un
Ingenio de esta Corte_), а авторство приписывается Филиппу IV. сам; хотя эта честь оспаривается. Кроме того, он самый весёлый и
комизм испанских драматургов процветал в это время. Лопе был мертв;
но его место было занято не одним, а многими, кто под королевским
покровительством горел желанием отдать дань уважения театру
Испании.

Филипп IV. видел представленные драмы Кальдерона. Он оценил их достоинства
и подумал, что мог бы гораздо лучше служить своему королю, живя в Испании и
писав для театра, чем сражаясь во Фландрии, где было так много людей, которые
не умели писать пьесы и годились разве что на то, чтобы получить пулю в лоб.
Он вызвал Кальдерона ко двору королевским указом, чтобы тот
ради написания драмы для дворцового празднества; наделил его также
одеянием Сантьяго и, освободив от воинских обязанностей, приказал ему
вместо этого поставить пьесу. Кальдерон написал "конкурс-де-Амор" (с
Боевые любви), и "Зелос" (ревность), которые действовали во дворце
в Буэн-Ретиро. Кальдерон писал так, как ему было велено; но, не желая
покидать армию, он получил назначение в свиту графа-герцога
Оливареса, вместе с которым отправился в Каталонию и оставался там
до заключения мира, после чего вернулся ко двору; король пожаловал ему
ему жалованье в размере тридцати крон в месяц в артиллерии.

[Примечание: 1650.
;tat.
49.]

 В другой раз, когда он гостил в деревне у герцога Альбы,
король послал за ним, чтобы отпраздновать торжества по случаю его
бракосочетания с Марией Анной Австрийской.

В возрасте пятидесяти одного года он оставил военную службу, к которой был страстно привязан на протяжении многих лет, и, приняв духовный сан, стал священником. Король, который всегда благоволил ему, назначил его капелланом королевской часовни в Толедо, которой он вступил во владение 19-го числа июня того же года.
[Примечание: 1654.
;tat.
53.]
Но король, недовольный тем, что он находится далеко от двора и, как следствие, не может должным образом участвовать в королевских пирах, назначил его королевским капелланом и отозвал в Мадрид, назначив ему, помимо пенсии, выплачиваемой из доходов Сицилии, а также других подарков и вознаграждений, постоянно растущую плату за его труды. Теперь Кальдерон написал
пьесу для каждого празднования дня рождения короля не только для Мадрида,
но и для Толедо, Севильи и Гранады. По мере взросления он получал
другие церковные предпочтения.
[Примечание: 1687.
;tat.
86.]
Он умер 29 мая 1687 года в возрасте восьмидесяти шести лет. Он оставил общине Святого Петра всё, чем владел.

 Описывая его характер, биограф прибегает к испанским гиперболам вместо того, чтобы говорить о его подлинных чертах. Он называет его придворным оракулом, предметом зависти чужестранцев, отцом муз, рысью науки, светочем драматургии. Он добавляет, что его дом всегда был приютом для нуждающихся; что его скромность и смирение были чрезмерными;
внимателен в своей учтивости; верный друг и хороший человек.

Кальдерон никогда не собирал и не публиковал свои пьесы. Герцог Верагуа в
Однажды он обратился к нему с лестным письмом, в котором просил предоставить ему полный список его пьес, поскольку книготорговцы имели обыкновение продавать произведения других авторов под его именем. Кальдерон, которому тогда было за восемьдесят, предоставил герцогу список только тех пьес, которые были написаны им самим
Сакраменталес. В одном из писем он добавил, что в отношении его светских драм, которых он написал сто одиннадцать, он чувствует себя оскорблённым.
Помимо его собственных неудачных произведений, ему приписывают
произведения других авторов, а его собственные сочинения так сильно изменены, что
он сам не мог разобрать даже их названий. Он также выразил
решимость последовать примеру книготорговцев и уделять своим
пьесам не больше внимания, чем они. Он заметил, что по религиозным
соображениям он придаёт большее значение своим «Автосам».

При жизни Кальдерона вышло несколько сборников его пьес. Один из них был отредактирован его братом, а другой — его другом и биографом доном Хуаном де Вера Тассисом-и-Вильярроэлем, который опубликовал сто двадцать семь пьес и девяносто пять ауто. Однако есть сомнения в том, что все они были написаны Кальдероном.
все они действительно принадлежат ему. Это сомнение, конечно, относится к более посредственным произведениям. В лучших из них нельзя не заметить отпечаток оригинального гения Кальдерона.

Бутервек и Сисмонди подробно описали пьесы Кальдерона, но у нас нет места для подобного анализа, хотя, восхищаясь этим великим поэтом, мы были бы рады подробно рассказать о его достоинствах. Но мы должны ограничиться кратким описанием его характерных черт.

Шлегель — восторженный поклонник Кальдерона, и его наблюдения о
его произведения полны истины. Другие писатели, в том числе автор статьи об испанском театре в двадцать пятом томе «Ежеквартального обозрения», не столь склонны превозносить его. Мы
признаём, что наше мнение ближе к мнению Шлегеля. Он, как мы
полагаем, слишком далеко заходит в своей теории об идеале нравственности, благочестия и чести Кальдерона. Это правда, что они слишком глубоко укоренились в
фанатизме и лживости инквизиторской веры, а также в ложном чувстве
чести; но, несмотря на всё это, в рамках его чувств и
Как гласит вера, он — повелитель страстей и воображения.
 Во всех его наиболее романтических пьесах есть дикая и возвышенная цель, которая, будучи изложена сухо, без учёта действия страстей и магии поэзии, кажется чудовищной, но которая, как бы она ни отличалась от наших современных представлений, задевает за живое. В качестве примера можно привести то, что сверхъестественные силы
используются во многих пьесах Кальдерона, а сам Шекспир не может
так же искусно управлять духовным миром, как это делал Кальдерон. Он
Он заручается своего рода верой, которую трудно описать, но перед которой невозможно устоять. Это не просто призрак, который ходит по земле, но и воплощение совести и страхов человека, которого он посещает. Так, в «Чистилище Святого Патрика»:
Людовико Эннио, злодей из пьесы, много лет вынашивал план убийства своего врага. Он объездил много стран, лелея мечту о мести, и возвращается в Ирландию с твёрдым намерением осуществить её. Он накидывает на себя плащ и, переодевшись,
три ночи подряд он ходит на улицу, где живёт его враг,
полные решимости заколоть его; но в тот момент, когда ему кажется,
что он вот-вот достигнет своей цели, он встречает человека,
так же замаскированного (_embozado_ — закутанного в плащ),
который зовёт его; но когда он идёт за ним, _embozado_ исчезает
так быстро, что кажется, будто ветер дует ему в спину. Людовико приходит в ярость и на четвёртую ночь снова устраивает засаду.
Он берёт с собой слугу, чтобы переодетый незваный гость не смог сбежать.  Он снова выходит на улицу, полный решимости убить его.
враг. В этот момент перед ним появляется фигура, закутанная в плащ.
Раздражённый его появлением, он заявляет, что отомстит дважды:
один раз своему давнему врагу, другой — незваному гостю. Фигура называет его по имени и велит следовать за ней. Людовико бросается на него, но пронзает лишь пустоту.
Одновременно изумлённый и разгневанный, он продолжает преследовать его, пока они не оказываются в безлюдном месте. Тогда Людовико восклицает:
«Вот мы и встретились лицом к лицу, но мой меч не может причинить тебе вреда.
Скажи мне тогда, кто ты: человек, видение или
деймон! Ты не отвечаешь - тогда я осмелюсь сбросить с тебя мантию!" Но
под плащом скрыт только скелет; и, охваченный ужасом, он
восклицает: "Великий Боже! что это за ужасное зрелище! Ужасное
видение! - Смертельный ужас! кто ты такой - корс старк, - что рассыпался в
землю и прах, но все же жив? Фигура отвечает: "Разве ты не знаешь
себя?— Я — твой портрет — я — Людовико Эннио!» Эти слова, это
страшное зрелище пробуждают в преступнике ужас и раскаяние; его сердце
понимает, что его преступления действительно сделали его
образ самой смерти. Таким образом, он готовится к чистилищу, где должны быть искуплены его грехи. Многие пьесы основаны на видениях,
олицетворении частей самого разума; в то же время чувства и страсти обретают голос, исполненный правды и поэзии, который очаровывает, волнует и увлекает.

 Его автобиографические произведения написаны в том же духе. Это правда, в них слишком много богословских рассуждений и доктрин, и «Бог-Отец ведёт себя как школьный учитель богословия»; но, с другой стороны, поэт часто открывает перед нами новый мир, на который мы смотрим с трепетом
Сначала он ведёт нас, используя своё мастерство в обращении с человеческим воображением.
Он так хорошо знает, во что оно может поверить и во что не может не поверить, и таким образом наглядно и чувственно представляет нам рай и ад. Автограф «Жизнь — это сон». (_La Vida es
Sue;o_) больше, чем любой другой, является примером той особенности, которую
мы несовершенно пытаемся описать, одежды в разумных и действенных
образы, мысли мозга, чувства сердца. Однако это
сделано не в немецком стиле. Немцы утончают, мистифицируют и
Они затуманивают реальное и ясное: они растворяют плоть и кровь в сновидении.
Кальдерон, напротив, превращает сновидение в плоть и кровь: он
придаёт пульс скелету; он вдыхает страсть в уста призраков и
фантомов. Что из этого сильнее, решать не нам. Влияние Кальдерона
на нас огромно; он мастерски владеет заклинанием, которому
повинуются наши души.

Кальдерон как поэт временами бывает расплывчатым и преувеличенным, но он обладает богатым воображением.
Он наделяет осязаемое и видимое душой, как и то, что находится за пределами осязаемого и видимого.
красота и чувства. Только поэт мог бы перевести Кальдерона. Единственный перевод, который у нас есть, — это несколько сцен из «Чудесного волшебника» в переводе Шелли. В них сразу чувствуются особенности испанского драматурга — его фантастическая техника и несравненная нежность. Юстина — одно из
самых прекрасных его творений; дева, поклявшаяся в целомудрии,
напрасно искушаемая любовью многих поклонников, подвергается
соблазну самого ада. Природа — птицы, листья и блуждающие
облака — дышит любовью и пытается смягчить и развратить её
сердце.[124] "Принсипе Костанте" (постоянный принц), кажется,
самая популярная из пьес Кальдерона у его критиков. "La Vida es
Sue;o" ("Жизнь - это сон") - не "Авто", а пьеса - другая, полная
дикого странного интереса, оригинальная и возвышенная. "Раскол Англии"
- одна из самых ярких его пьес. Один отрывок, в котором кавалер
рассказывает, как он влюбился в Анну Буллен, полон трогательной
нежности и глубокой искренней страсти.

Кальдерон, кроме того, великий мастер комедии. Его «Грациозо» (или
Клоун) отличается от пьесы Лопе де Веги — он более поэтичен и фантастичен, более
живо и с юмором. В пьесе «Сеньора и служанка» (Se;ora y la Criada), где деревенскую девушку по ошибке увозят вместо её госпожи,
происходит комическая путаница, очень забавно разыгранная.

Как видно, мы считаем, что, хотя Шлегель слишком много рассуждает о совершенстве искусства и возвышенности нравственности поэта, критик из «Квортерли ревью» оценивает его достоинства слишком низко. Мы не согласны с тем, что он «не может впустить нас в царство ужаса и леденящего страха». Напротив, мы считаем, что
Большая часть его силы проистекает из его власти над этими эмоциями. Мы едва ли можем допустить, что «священный источник сочувствия не подчиняется его воле».
Простое проявление жалости ему, конечно, не свойственно; но
слезы могут навернуться на глаза от восхищения величием души,
проявленным Князем-Хранителем; сердце может быть очаровано
и тронуто нежностью Хустины, а он может быть тронут отцовской
печалью Давида в «Волосах Авессалома».

Кальдерон гораздо более читабелен и интересен, чем Лопе. Он поднимается выше. Дело не только в сложности сюжета и бесконечном разнообразии
В его ситуациях и хорошо выстроенных диалогах есть интерес более высокого порядка.
И хотя в его произведениях действительно не хватает идеальной гармонии и он слишком много бунтует «без ограничений и контроля», краски его поэзии настолько ярки, а музыка его стихов настолько величественна и завораживающа, что, читая их, мы чувствуем, что он — один из величайших гениев мира.


[Сноска 122: Fama Vida y Escritos de Don Pedro Calderon de la Barca
por Don Juan de Vera Tassis y Villarroel.]

[Сноска 123: Бутервек и Сисмонди указывают 1600 год как дату
Рождение Кальдерона.-- Его испанский биограф упоминает 1601 год.]

[Сноска 124: Посмертные стихи Шелли.--Переводы. Есть
прекрасный отрывок, взятый из "Чистилища Святого Патриция",
введенный в трагедию этого автора о Ченчи.]




РАННИЕ ПОЭТЫ ПОРТУГАЛИИ

РИБЕЙРА, ЖИЛ ВИНСЕНТЕ, САА ДЕ МИРАНДА, ФЕРРЕЙРА.


 Тот же дух, который вдохновил испанского автора «Кансьонеро» и пробудил в жителях Кастилии любовь к песне, распространился и на западную часть полуострова.
С древнейших времен португальские поэты
Он сочинил, и население Португалии запело на своём родном диалекте:
и таким образом, используя его для выражения самых сокровенных чувств,
обеспечил его сохранение в качестве национального языка. Изначально
португальский язык был таким же, как галисийский; и если бы Португалия
оставалась провинцией Испании, её особый диалект, как и
Арагон и Галлисия были вытеснены с литературной сцены кастильским языком.
И хотя (если использовать подходящую метафору) он мог просачиваться
крошечными ручейками то тут, то там по всей стране, кастильский язык
текла могучая река, принимавшая в себя все малые ручьи. Но
в самом конце XI века Альфонсо VI, испанский правитель,
прославленный своими победами над маврами, отдал графство
Португалия в качестве приданого своей дочери, которая выходила
замуж за Генриха Бургундского, принца из королевской семьи
Франции. Сын этого принца, Альфонсо Энрикеш, стал основателем
португальской монархии.
Он завоевал всю ту часть полуострова, которая образует Португалию, за исключением Алгарве. Он взял Лиссабон и таким образом завладел
Он был правителем могущественной и богатой столицы и ознаменовал свои успехи тем, что
изменил название провинции, в которой жил, и провозгласил свои владения королевством. С этого времени португальцы стали отдельной нацией,
отделившейся от кастильцев; их институты стали национальными,
а их язык заявил о себе как об отдельном явлении.

 Португальцы были поэтичным народом, и португальский язык был
приспособлен для поэзии. Он мягче, чем кастильский, и в нём больше просторечных выражений.
Латинские согласные; но в целом есть что-то усечённое и
Его звучание неполно и сильно отличается от звучной красоты испанского языка. Он не перенял арабские гортанные звуки, но приобрёл, неизвестно откуда, гнусавость, даже более выраженную и навязчивую, чем у французского языка, что значительно портит его мелодичность. Тем не менее он выразителен, мягок и гармоничен, и эти качества делают его пригодным для стихосложения: поэт без труда облекает свои мысли и чувства в язык своей родной страны.
Многие поэты прославились в раннем возрасте, хотя мы мало что о них знаем
об их произведениях. Были предприняты попытки найти их древние
_cancioneiro geral_[125], но они не увенчались успехом, и о характере их содержания можно только догадываться.

 Португальский народ был столь же своеобразен в своих стремлениях и характере, как и в своём языке. Они были не земледельцами, а скотоводами;
в то же время протяжённость их морского побережья побуждала их заниматься торговлей и мореплаванием. В то время как итальянские республики обогащались за счёт торговли в Средиземноморье, а Испания,
При Фердинанде и Изабелле Португалия, завоевав всю свою территорию у мавров, заложила основу для недолгого величия Карла V, а также для последовавших за этим деспотизма и национальной деградации.
Правители Португалии поощряли своих подданных к морским открытиям, которые за короткое время изменили облик цивилизованного мира: ведь сама экспедиция Колумба была результатом португальских путешествий. Это было сделано ради того, чтобы найти _другой_
путь в Индию, а не тот, который до сих пор был безуспешным, — вдоль побережья
Африка, по которой он проплыл через бескрайнее Западное море. В 1487 году Бартоломео Диаш обогнул мыс Доброй Надежды.
До этого многие годы были потрачены на то, чтобы пробираться вдоль берегов Африки.
Но как только мыс был обогнут, мореплаватели ускорили шаг, и знаменитый Васко да Гама достиг знаменитых и неизведанных берегов Индии. Менее чем через пятнадцать лет после этого события Франсишку де Алмейда и Альфонсу де Албукерки основали в Индостане португальское королевство, столицей которого стал Гоа. Можно себе представить, с каким воодушевлением и энтузиазмом они это сделали
Они оживили этот народ; они открыли для себя новый мир, изобилующий всеми драгоценными сокровищами, которые так ценятся в Европе; они не ограничились торговлей с этим народом, народом высокоцивилизованным, обладающим литературой и всеми атрибутами развитого человеческого политического сообщества; но своей доблестью они покорили его и сделали часть страны своей. Высокие представления о национальной
значимости и будущей национальной славе наполняли их души. Это был период,
когда каждый мог с гордостью относиться к своей родной стране, и такой
Время особенно благоприятно для рождения гениев и, прежде всего, для развития поэтического духа.

Бернардину Рибейру называют португальским Эннием. Он был человеком
влюбчивым и нежным; его стихи, полные страсти и отчаяния, были посвящены какой-то неизвестной даме; некоторые говорят, что это была инфанта Донна Беатрис, дочь короля. Его эклоги более известны,
чем остальные его произведения, и считаются самыми совершенными[126];
однако, несмотря на их эмоциональность, в них чувствуется бедность идей и недостаток
классическая правильность и лаконичность, свидетельствующие о незрелости
композиции. Но самое знаменитое его произведение — незаконченный роман в прозе, в котором под вымышленными именами и с помощью неясных аллюзий он рассказывает о своей жизни и любви. Мы не видели это произведение и заимствуем описание из книги Бутервека, который отмечает, что «вся книга настолько туманна, что без предельного напряжения внимания невозможно понять ни одного обстоятельства». Однообразие
непрекращающихся любовных жалоб делает повествование ещё более многословным
более утомительно; но даже среди этого однообразия и многословия легко
распознать истинно поэтический дух, который, однако, больше
отличается восприимчивостью, чем энергией».
Рибейру сменил другой поэт, который также воспевал любовь и
пасторальные темы, и поэзия Португалии, как и поэзия Испании,
ограничивалась языком чувств и описаний, а не героическими и
эпическими размерами.

Реформация кастильской поэзии, начатая в Испании Босканом и Гарсиласо де ла Вега, проникла в Португалию. И, что удивительно, португальские поэты
те, кто последовал за ним, отказались от своего родного языка в пользу языка страны-соперницы.
О причинах столь непатриотичного поступка можно только догадываться.
Бутервек объясняет это более звучным и полным звучанием кастильского языка. Следует отметить, что Испания была более крупной страной и имела более тесные связи с Италией.
Поэтому, когда на полуострове появились итальянские формы
поэтического творчества, они как бы прошли через Испанию и
прибыли на Запад, облачившись в испанские одежды.
Почувствовав превосходство и очарование Петрарки
В своих произведениях их подражатели сразу же использовали тот же язык, на котором они были написаны. Саа де Миранда писал свои лучшие произведения, свои эклоги, на испанском языке, хотя тот же дух, который заставил его отказаться от латыни, столь долго бывшей любимым языком образованных людей, побуждал его писать и на родном языке. Франсиско Диас называет его настоящим основателем португальской поэзии. Саа де Миранда был человеком с сильными чувствами и несколько эксцентричным складом ума. Он настоял на том, чтобы жениться на даме, которая не была ни молодой, ни красивой и которую он никогда не видел, но о репутации которой ходили слухи
Его очаровали её благоразумие и доброта. Он так привязался к ней, что, когда она умерла несколько лет спустя, он остался тем редким типом мужчин,
безутешным вдовцом, отказавшимся от всех жизненных устремлений
и целей, не бравшимся ни за бритьё бороды, ни за подстригание ногтей, и через три года последовал за ней в могилу. А Хорхе де Монтемайора и вовсе
забыл свой родной язык и обогатил кастильский новой формой
сочинения — пасторальным романом, который стал всеобщим любимцем
в Испании, которому подражали все писатели, но ни один не смог превзойти его.

В этом кратком обзоре предшественников Камоэнса, представленном главным образом для того, чтобы показать, в каком состоянии находилась национальная поэзия к моменту его появления, мы не можем отдать должное ни одному из этих писателей и вынуждены опустить имена многих из них. Но мы не должны забывать о Жил Висенте, которого называют португальским Плавтом. О нём известно очень мало — даже о времени его рождения можно только догадываться; предполагается, что он родился в конце XV века. Он был неутомимым писателем и снабжал королевскую семью и публику драматическими произведениями на любой вкус
эпохи. Он писал исключительно в старой национальной манере. По-видимому, он был изобретателем _ауто_, или духовных драм, которые превратили монашеские или шутовские праздничные представления в регулярный и поэтичный жанр.

Доктор Боуринг представил переводы нескольких песен этого поэта.
Они были написаны на испанском языке и отличаются
очаровательной простотой и необычайной краткостью.
Как будто один аккорд лиры, одно сердечное чувство,
выраженное без вычурных приёмов и каких-либо попыток использовать образы или метафоры, кроме
единственное чувство, которое диктует стихотворение.

Антонио Феррейру следует упомянуть как поэта-классика Португалии. Его
называют португальским Горацием. Он происходил из знатной семьи, и ему было предназначено судьбой
его родителями занять какой-нибудь высокий государственный пост в государстве. Он получил
степень доктора в университете Коимбры, где изучал гражданское
право. Он был страстным любителем своего родного языка и решил никогда не писать на другом.
В то же время он основывал свой вкус и стиль на изучении Горация.  Он также восхищался достоинствами
Он изучал итальянскую поэзию и привнёс в португальскую поэзию размер и структуру итальянского стихосложения. Он стремился стать классическим поэтом и дать своей родной Португалии классический стиль поэзии. Феррейре было двадцать девять лет, когда он опубликовал первый сборник своих поэтических произведений. У него были друзья, которые восхищались его талантом и разделяли его стремления. Он ушёл из университета, чтобы служить при дворе.
Он занял высокий пост судьи, а также был назначен камергером королевского двора.
Он стал оракулом критики и
Он с нетерпением ждал блестящих перспектив в жизни, но умер от чумы, свирепствовавшей в Лиссабоне в 1569 году, в возрасте сорока одного года.

 Феррейра, не обладавший оригинальностью Жила Висенте, его нежностью или его гениальностью, внёс огромный вклад в развитие португальской поэзии. Он учил писателей этой страны стремиться к точности
и обогащать свои произведения знаниями, почерпнутыми из
литературы других стран; но не для того, чтобы перенять
иностранный язык, а чтобы поднять португальский до уровня других
Он писал на разных языках и одаривал их чистейшими и благороднейшими поэтическими образами.
Однако сам он был нов скорее в своём стиле, чем в идеях.
Его послания — лучшее его произведение; чувства, которые он выражает, возвышенны, а его фантазия и поэтическое воодушевление придали им выразительность и образность, которые ставят их в один ряд с подобными произведениями.
Однако отличительным чувством Феррейры, пронизывающим всё, что он писал, был патриотизм. Слава, прогресс и цивилизация Португалии были темами его восхвалений и целями, которые он преследовал
Он прилагает все усилия. Он призывает своих друзей не позволять музам в
Португалии говорить ни на каком другом языке, кроме португальского. О себе он говорит в очень красивых стихах, что
«он будет довольствоваться славой любви к своей родине и соотечественникам». Именно этот энтузиазм сделал Феррейру великим человеком. Он здесь немного не к месту, так как был на несколько лет младше Камоэнса.
Но это показывает дух, который был распространён во времена Камоэнса, — патриотический дух, который любил выражать свои искренние чувства на языке, идущем от сердца и понятном каждому.
язык. В этом Камоэнс и Феррейра были похожи; они любили свою родину
страну и стремились украсить ее литературу местными цветами. В
других отношениях они были разными. Классические страницы Феррейры не имеют никакого
сходства с огнем, страстью и богатой фантазией Камоэнса, к которому мы
теперь обращаемся как к одному из любимцев славы, хотя он был
заброшенное дитя своей страны и жертва неблагоприятной судьбы.


[Сноска 125: В кастильских _cancioneros general_, или общих песенниках.
_Vide_ Bouterwek; Sismondi.]

[Сноска 126: Бутервек.]




КАМОЕНС

1524–1579.


Камоэнса и Сервантеса во многом постигла одинаковая участь. Они оба были гениальными людьми, оба обладали воинской доблестью; оба были отвергнуты современниками и испытали на себе все тяготы судьбы. В этом отношении у Камоэнса было печальное преимущество перед Сервантесом.
 Последний жил в бедности, но первый умер в нищете. Потомки пытались возместить ущерб, нанесённый неблагодарными современниками. Обстоятельства жизни Камоэнса были тщательно изучены.
 Несколько талантливых местных комментаторов написали подробные заметки о
«Лузиада», и, наконец, великолепное издание этой поэмы было опубликовано в 1817 году. Англичане тоже не забывали о великом португальском поэте.
Сэр Ричард Фэншоу перевёл «Лузиаду» ещё во времена Кромвеля.
Но нынешний популярный перевод принадлежит Миклу. Он вложил в эту работу много сил и сопроводил её различными эссе, посвящёнными теме, и биографией Камоэнса. Его версия имеет большие достоинства, как
будет сказано далее, несмотря на то, что ей не хватает достоверности и
что она написана героическими двустишиями, а не
восьмистрочные строфы, как в оригинале. Лорд Стрэнгфорд дополнил свой перевод части «Рифм» Камоэнса очерком о его жизни.
И, наконец, мистер Адамсон представил английскому читателю подробную биографию Камоэнса, сопровождаемую всевозможными ценными дополнительными сведениями и
дополнениями.

 Семья Камоэнса была родом из Галисии и владела обширными землями в этой провинции. Старое испанское название семьи было Caama;os, этимология которого занимала умы комментаторов.
Нам, среди прочего, говорят, что оно произошло от имени Кадм.
в этом нет ничего необычного. Все читатели, знакомые со старыми национальными
преданиями, знают, что обычно они ведут своё происхождение либо от
сына Ноя, либо от какого-нибудь известного греческого героя:
говорили, что Лиссабон основал Улисс. Вероятно, это название было
перенято у замка Кадмона, где они жили. Однако сам поэт ссылается
на более фантастический источник. В древние времена в Галлии жила птица по имени Камаон, которая не могла пережить измену жены своего хозяина.
Как только женщина изменяла ему, птица искала своего хозяина и
испустила дух у его ног. Одну из жён Кадмона несправедливо обвинили в неверности.
Она доверила свою защиту кадме, и успех её апелляции побудил её мужа, благодарного за восстановление чести и семейного счастья, взять имя птицы-спасительницы.
 Это история о романтике и варварстве, о временах испытаний и унизительных подозрений.
Но сам Камоэнс ссылается на неё, и благодаря его упоминанию она становится интересной.[127]

Семья Кааманьосов владела _солнечным_ или родовым наследием в
Галисии и управляла семнадцатью деревнями у мыса
Финистерре. Один из лордов этого рода убил кавалера де
Кастроса, и они были вынуждены переселиться и обосноваться в крепости под названием
Рубианес, где, как сообщает нам Фариа-и-Соуза, семья живёт до сих пор, будучи знатного происхождения, но с уменьшившимся состоянием. [128]

Васко Перес де Камоэнс, брат или сын этого Руя, совершил второе переселение в Португалию в 1370 году. Фариа-и-Соуза предполагает, что это могло произойти по той же причине, что и первое изгнание.
Саути приписывает это тому, что он встал на сторону Педру Жестокого в борьбе против
его более печально известный брат Энрике II. Как бы то ни было, Фернанду, король Португалии, принял его с почестями и подарил ему
«виллы» Сардоал, Пунете, Марайн и Амендао, а также сделал его одним из главных фидальго при своём дворе. На этом благосклонность
Фернанду не закончилась. Васко Перес получил в дар и другие поместья, а также занял важные политические и военные посты.

После смерти Фернандо Васко Перес оказался втянут в борьбу за престол и поддержал королеву Фернандо.
Леонор и его дочь, королева Кастилии. Он обладал огромной властью, и его помощь была важна для любой из сторон, которую он поддерживал. Камоэнс считал, что его предок помогал не тому, кому следовало, — Кастилии, а не Португалии. Последней было суждено одержать победу, и Васко пострадал. Он лишился всех полномочий, но сохранил значительную часть своих владений. Сармьенто обнаружил письмо, написанное маркизом Сантильяны, в котором говорится, что Васко Перес был не только воином, но и поэтом.

 Потомки Васко Переса занимали видное положение и вступали в браки с представителями знати.
богатейшие и влиятельнейшие семьи Португалии. Его второй сын, Жуан
Важ, был прадедом поэта. Он прославился своими
военными заслугами при Альфонсо V. и получил титул _вассала_ —
в те времена это было почётное звание. Он построил дом в Коимбре, и в часовне монастыря при соборе в Коимбре установлен мраморный памятник в его честь. Симаи Ваз, внук Хоаи Ваза, женился
Донья Ана де Са-э-Маседо, благородного происхождения, происходила из македонцев
из Сантарена. Таким образом, во всех отношениях Камоэнс был высокопоставленным потомком
Он происходил из знатного рода и был воином, но, будучи отпрыском младшей ветви, унаследовал кровь и имя, но не владения своей семьи. Поскольку он так и не женился, эта ветвь рода угасла.

 Коимбра и Сантар;m претендуют на славу быть местом его рождения, но безосновательно, поскольку он родился в Лиссабоне, скорее всего, в районе «да Моурария», в приходе Сан-Себастьян, где жили его родители. Дата его рождения вызывает споры.
Друг и современник Маноэль Корреа называл 1517 год, но
Запись в реестре Португальского дома в Индии доказывает, что он действительно родился в 1524 году. [129] Эта запись также является убедительным доказательством ещё одного факта.
Долгое время считалось, что Камоэнс потерял отца, будучи совсем маленьким.
Симон Ваш де Камоэнс был моряком; почти все биографы поэта сходятся во мнении, что он потерял корабль, которым командовал, у берегов Гоа и, спасаясь после кораблекрушения, вскоре умер в этом городе.
хотя некоторые утверждают, что он погиб в бою, в котором его сын потерял глаз. Сам Камоэнс не упоминает о том, что его отец был с ним
ни в тот раз, ни во время других своих приключений. Поэтому этот момент остаётся неясным.


Камоэнс родился в Лиссабоне; он с любовью воспевает родительский
Тежу: «Мой Тежу», как он иногда называет реку. Но большую часть своих
юных лет он провёл в Коимбре, где, как уже упоминалось, у его
отца был дом. В своих стихах он часто упоминает реку Мондегу.
Для поэта в реке есть что-то такое, что затрагивает его чувства и оживляет воображение. Вода — это действительно душа, улыбка, сияющий глаз пейзажа.
И поскольку единственными счастливыми днями Камоэнса были те
Когда он лелеял надежды — надежды, как он пишет в одном из писем, которые он впоследствии отверг как фальшивые монеты, — в юности он мог с теплотой вспоминать часы, проведённые в прекрасных окрестностях Коимбры на берегу её чудесной реки. Таким образом, в его стихах упоминаются нимфы
Тагуса и Мондегу. В одном замечательном и очень красивом отрывке из «Лузиады» он восклицает: «Что же, безумный и опрометчивый, я собираюсь делать без вас, о нимфы Тагуса и Мондегу, на столь трудном, долгом и разнообразном пути?  Я взываю к вашему милосердию, как и
«Плыву по глубокому морю при таком встречном ветре, что, если ты мне не поможешь, я боюсь, что моя хрупкая ладья пойдёт ко дну!» — и далее он описывает свои злоключения в Индии, обращаясь к тем рекам, что орошали его родную землю и чьи названия были полны блаженных воспоминаний о расцвете жизни, чтобы они придали ему сил и помогли. [130]

Камоэнс учился в университете Коимбры. Этот университет был основан
королём Динишем в 1308 году. Камоэнс упоминает этого монарха в
«Лузиаде» и намекает на то, что университет был основан под его
покровительством:


С Геликона музы держат путь:
Цветущие берега Мондегу манят их,
Теперь сияет Коимбра, гордая обитель Минервы;
И, охваченный радостью, цветущий бог Парнаса
Видит, как восходят ещё одни любимые Афины,
И расстилают свои лавры в благосклонном небе.[131]


Однако университет пришёл в упадок, и именно дон Мануэл приложил усилия для его восстановления. А дон Жуан, его преемник, приложил не меньше усилий, чтобы вернуть ему былое процветание, и в первую очередь добился его возвращения в Коимбру, куда он был перенесён
в Лиссабон — и основал несколько новых колледжей. Дата поступления Камоэнса в колледж неизвестна. Предполагалось, что ему было двенадцать лет. В таком случае он должен был посещать колледж, пока жил в Лиссабоне, поскольку колледж был переведён в Коимбру только в 1537 году[132], когда Камоэнсу было тринадцать или четырнадцать лет.

 Саа де Миранда учился там, и Феррейра тоже был студентом. Он был на четыре года младше Камоэнса, и в юном возрасте это
составляло разницу, можно сказать, в целое поколение. Нет никаких
признаков того, что они были знакомы, как нет и никаких следов того, что Камоэнс знал о его существовании.
о его жизни или занятиях в Коимбре, кроме тех, что мы находим в его стихах; и они в некотором роде противоречивы, но сходятся в любви, которую они выражают к живописным пейзажам, окружающим это учебное заведение, и к его прекрасной реке.

 Мистер Адамсон цитирует канцонну, в которой он с восторгом описывает очарование Мондегу и связывает с ним свою первую страсть. Лорд
Стрэнгфорд утверждает, что в Коимбре он никогда не испытывал любовной страсти, и основывает своё утверждение на высказываниях поэта.
Оба, конечно, правы, и поэт-это не так. И это утверждение
парадоксальная. Когда сердце Камоэнса стало восприимчивым к мастеру
чувство, которое наполнило его и пробудило каждый его импульс к чувству любви, он
естественно захотел бы отбросить на задний план любые мальчишеские фантазии; и
сравнивая его слабые и мимолетные эмоции с могучей страстью, жертвой
которой он впоследствии стал, он вполне мог бы сказать,--


В полном неведении о любви Я провожу свои дни,,
Презирая ее лук и все ее безумные обманы,,


и возвращаюсь к тому периоду как ко времени,,--


Когда из уз любви я вырвался на свободу.--
Ибо я не всегда был прикован к веслу:
 Когда-то я был свободен, но это в прошлом.
 И теперь я пленник бардов. [133]


Это, конечно, странно контрастирует со стихотворением, которое цитирует Адамсон, но
это справедливая поэтическая вольность, или, скорее, вольность сердца, которое
не только принесло бы в избранную обитель все прежние чувства и
принесло бы их там в жертву, но и ревностно оберегало бы их от
существования и с радостью стёрло бы все следы их на странице жизни.
Вышеупомянутые стихи составляют его четвёртую канцонну и были написаны при отъезде из Коимбры. [134] Вот отрывок из неё:


Мягкие на своем кристальном ложе отдыха,
Спокойные воды Мондего скользят,
Не останавливаясь, пока, затерявшись на груди океана,
Они, набухая, не смешиваются с приливом.
Все увеличиваясь, по мере того, как они продолжают течь--
Ах! вот и началось мое бесконечное горе.
* * * * * * * * *
И все же я прошептал журчащему ручью,
Среди цветущих лугов,
Я предаюсь обманчивым мечтам,
И в слезах изливаю свою песню;
Чтобы каждое рассказанное горе
Стало вечным памятником любви.


 Есть ещё один сонет, в котором он прощается с Мондего, но из контекста становится ясно, что он был написан не в столь юном возрасте, как
когда он впервые покинул университет. Поскольку у его родителей был дом в
Коимбре, можно предположить, что он часто бывал там и написал следующий сонет в более поздний и печальный период своей жизни: —


Мондегу! твои воды, холодные и чистые,
омывают эти зелёные берега, где так и хочется остаться,
чтобы с нежностью вспомнить тот ушедший день,
когда надежда была доброй, а дружба казалась искренней.
Прежде чем я обрёл знание ценой слёз. —
Мондего! хоть я и сворачиваю со своего пути паломника
к другим берегам, где бродят другие фонтаны,
и другие реки катят свои гордые воды,
И всё же ни время, ни горе, ни суровые звёзды,
Ни увеличивающееся расстояние не смогут ни в чём преуспеть,
Чтобы сделать тебя менее дорогой для этой печальной груди.
И Память, часто вдохновляемая давней привязанностью,
Будет легко скользить по святилищам мысли,
Чтобы омыться в твоих холодных и чистых водах. [135]


Для биографа нет ничего более привлекательного, чем дополнить
фрагменты жизни своего героя. Подобно тому, как дети
рассматривают в огне очертания животных и пейзажей,
фиксируя взгляд на выделяющихся деталях, так и нескольких
слов достаточно, чтобы указать «место жительства и имя».
к таким эмоциям, которые поэт сделал темой своих стихов. Для этого нужно
тщательно изучить даты и сопутствующие обстоятельства, чтобы
выявить скрытое событие. Это часто является искусством биографии,
но не стоит увлекаться. В основе наших утверждений должна лежать
абсолютная и непоколебимая истина, иначе мы нарисуем фантастическую
голову вместо индивидуального портрета. Истина — во всём.
Во всём, что касается истории, ведь история — это карта мирового океана.
И если на ней отмечены воображаемые земли, то те, кто с умом извлечёт из этого урок,
чужой опыт, к сожалению, вводит в заблуждение. Петрарка был знаком
в значительной степени подобных догадок; но его письма дают верное
направление нашим исследованиям. Нет у нас такой проводник в историю
Вложение Camoens это. Он любил и был любим; был изгнан, а его
леди умерла. Такие есть почти все, что мы абсолютно уверены.

[Примечание: 1545.[136]
;tat.
21.]

Однако, возвращаясь от замечаний к истории, Камоэнс уехал из Коимбры в
Лиссабон, ко двору. Он не терял времени в университете — он был
готовым учёным. Он был поэтом и тогда, когда поэзия была на пике популярности
и божественный дар. Благодаря таким знаниям и умениям, а также своим джентльменским качествам, вежливости и остроумию, он пользовался благосклонностью самых высокопоставленных лиц при дворе; его привлекательная внешность также снискала ему расположение и уважение дам. Его недостатком была бедность, но этот недостаток можно было исправить с помощью дружбы с каким-нибудь влиятельным человеком или благосклонности его величества. Будучи молодым дворянином знатного происхождения, он имел право рассчитывать на продвижение по службе. Как поэт, полный воображения и страсти,
при самом первом ярком проявлении жизни, в то время как (говоря
метафорически) Аврора надежды возвестила о восходящем солнце процветания, он мог рассчитывать на изрядную долю того счастья, которое, пока мы молоды, кажется нам нашим законным и гарантированным наследием.

 Вскоре после своего прибытия ко двору он влюбился. В одном из его сонетов (с комментариями из альманаха) указана дата, когда он впервые увидел эту даму: 11 или 12 апреля 1545 года. Он упоминает, что это была
Страстная неделя, когда совершались обряды, посвящённые смерти
нашего Спасителя. Этот сонет не входит в число его лучших
произведений, но мы цитируем перевод лорда Стрэнгфорда, поскольку он является памятником
Это была интересная эпоха — начало той привязанности, которая оказала пагубное влияние на всю его оставшуюся жизнь, ибо она разрушила его ранние надежды, и они больше никогда не расцвели:


"Сладко звучал хор, исполнявший гимн,
И мириады склонялись перед священной святыней,
В торжественном почтении к божественному Отцу,
Который отдал Агнца за грешных смертных, убитых;
Когда я был в обители вечной Божьей,
(Ах, как мало я знал о его коварном замысле!)
Любовь подарила мне сердце, которое с тех пор никогда не принадлежало мне,
Тому, кто казался избранным из небесного воинства!
Ведь святость места или времени была напрасной
Обрети силу слепого Лучника, пожирающую душу,,
Которая презирает все обстоятельства и возносит их ввысь.
О, Леди, с тех пор как я надел твою нежную цепь,,
Как часто я сожалел о каждом потраченном впустую часе,
Когда я был свободен и не узнать бы любить!


Он сказал, что это событие состоялось в Церкви Христовой
Раны, в Лиссабоне.[137] Между этим событием и первым упоминанием Петрарки о том, что он видел
Лауру, столько сходства во времени и месте, что мы почти можем предположить, что более поздний поэт подражал более раннему; но в остальном между их привязанностями нет никакого сходства.
Даму, в которую влюбился Камоэнс, звали донья Катерина де
Атайде, и она была придворной дамой. Было проведено множество исследований,
чтобы узнать больше о её происхождении и положении. Дон Жозе Мария де Соуза
тщательно изучил «Историю королевского дома», но смог лишь предположить,
что она была родственницей дона Антонио де Атайде, первого графа де
Кастанхейра, влиятельного фаворита Жуана III. Предполагается, что ей было не больше шестнадцати, когда Камоэнс впервые увидел её.
Она была незамужней; поэтому его привязанность была совершенно иной.
Платоническое, далёкое преклонение перед возлюбленной Лорой де Сад. Камоэнс любил
как юноша, посвятивший себя той, которую он мог надеяться сделать своей
при свете дня, с которой он мог бы провести всю жизнь, как её
защитник и муж; но она была знатного происхождения, и у её родственников были высокие притязания — нищий, хоть и благородный и образованный джентльмен, отнюдь не соответствовал их представлениям. Любовь Камоэнса была полна трудностей: они разжигали его пыл.
Не будучи уверенным в ответных чувствах, он был готов преодолеть любое препятствие ради
видеть и стремиться завоевать сердце возлюбленной.

Юность и любовь способствовали развитию живого воображения.
Никогда ещё не было более искреннего поэта, чем Камоэнс, и теперь он изливал свою душу в стихах: канцонны и сонеты были посвящены его возлюбленной, в них описывались её красота, его страдания и глубокая привязанность, которую он питал. Несмотря на старую добрую пословицу, комментаторы любят проводить сравнения.
Так, сравнивали любовную поэзию Петрарки и Камоэнса. Камоэнс, несомненно, читал и изучал
Петрарка, но он ни в чём ему не подражает. В произведениях итальянца больше законченности, и на то есть очевидная причина.
Несмотря на пренебрежительное отношение к ним, Петрарка даже в свои последние дни занимался исправлением и шлифовкой своей итальянской поэзии.
Стихи Камоэнса, написанные в порыве вдохновения, так и не были им собраны, а если и были, то сборник утерян.
Стихи, разбросанные по Португалии и Индии, с трудом удалось собрать воедино, и опубликованы они были только после его смерти, причём некоторые
говорят, что некоторые из них, вошедших в коллекцию, принадлежат не ему.

В его стихах о донье Катерине есть сияние, свежесть и правда; трогательная мягкость и
искреннее рвение, что очень
обаятельно. Язык, который он использует, не так очаровывает слух, как итальянский, но
он способен к великолепной мелодии и экспрессии. У нас есть переводы
небольшой части произведений, но тексты песен невозможно перевести; у них есть свой _голос_,
который невозможно передать на другом языке. Переводы лорда Стрэнгфорда хороши тем, что читаются как оригинал
поэзия — но в результате пришлось пожертвовать чем-то истинным.

 Именно из этих стихотворений мы узнаём почти всё, что нам известно о привязанности Камоэнса.
Как и Петрарка, он посвящает сонет эмоции, которая
для сердца влюблённого казалась событием, или в _канцоне_ подробно описывает ход своей страсти. Один сонет, в котором описывается дама, очень нравится португальцам. Перевод его сложен. Мы приведем перевод мистера Адамсона:


 «Нежное движение ее глаз, сияющих и добрых,
 но не бросающих случайных взглядов; ее искренняя улыбка,
Осторожная, но свободная; её жесты сочетают в себе
лёгкую весёлость и скромность, как будто в то же время
она трепетала от какого-то сомнительного блаженства,
её беззаботное поведение, её доверчивая непринуждённость,
уверенность в серьёзной и девственной застенчивости,
среди всех благородных добродетелей, созданных для того, чтобы нравиться
её чистота души, её врождённый страх
перед пятном ошибки, её мягкий, покорный нрав,
её взгляд, послушание, её ясный взор,
Верный признак незапятнанного ума;
Они образуют Цирцею, которая с помощью магического искусства
Может исправить или изменить любую цель моего сердца ".


Он описывает ее очарование во многих своих стихотворениях. У доны Катерины был легкий
голубые глаза и золотисто-каштановые волосы, и он с нежным восхищением останавливается на мягкости первых и великолепии вторых; но стихотворение, в котором наиболее ярко выражено влияние её красоты, — это то, которое доктор Саути перевёл с особой тщательностью и которое мы не можем не процитировать:


 «Когда я вижу тебя.  Леди, когда мои глаза
Наслаждайся глубоким наслаждением от твоего взгляда,
Я отдаю свой дух этому единственному наслаждению,
И земля кажется мне раем.
И когда я слышу, как ты говоришь, и вижу твою улыбку,
Мой сосредоточенный разум наполняется, удовлетворяется, погружается в себя.
Считает все мирские надежды и радости тщетными,
Пустыми, как бесплотный ветер.
 Леди, я чувствую ваше очарование, но не смею вознести
Эту возвышенную тему до уровня песни, достойной вас.
Для этого язык не был наделён достаточной силой:
 И я не удивляюсь, когда вижу эти красоты,
Леди, ведь тот, чья сила создала вас,
Мог бы сотворить звёзды и это великолепное небо.


Заключительные строки приведённого выше сонета проникнуты самой сутью любви и пылом воображения, которые придают лирике и сонетам Камоэнса очарование, почти не имеющее аналогов у других поэтов.

Препятствия, стоявшие на пути к общению с дамой,
сводили с ума его молодой и нетерпеливый дух. Дона Катерина жила во
дворце, и Камоэнс нарушил какое-то правило приличия, пытаясь увидеться с
ней, за что был изгнан. Нам не сообщают, в чём заключалась его вина.
Дона Катерина не оставалась равнодушной к его страсти. Он всегда говорит о ней как о кроткой и
смиренной, скромной и нежной; он никогда не жалуется на её высокомерие или гордость. Более того, в нескольких его сонетах говорится о том, как часто он был счастлив и доволен, а также о «былых сладостных утехах» [138]. Мы не осмеливаемся
Итак, мы можем предположить, что её родственники узнали о том, что она
ответила взаимностью на чувства своего возлюбленного. Поскольку они были против их брака, они использовали своё влияние, чтобы изгнать юного и, по их мнению, самонадеянного претендента.

Лорд Стрэнгфорд решительно говорит о прощальной встрече, когда ужасы приближающегося изгнания смягчились от осознания того, что его горе и печаль разделяет та, которую он любит. Для этого действительно есть основания,
хотя благородный биограф и использует несколько вычурных приёмов, цитируя
В двадцать четвёртом сонете он комментирует это так: «Утром в день его отъезда его возлюбленная смягчилась и призналась в своей тайной привязанности.  Вздохи печали вскоре сменились вздохами взаимного восторга, и час расставания был, пожалуй, самым приятным в жизни нашего поэта». Возможно, это правда. Поэт говорит о «печальном и радостном утре, полном скорби и жалости», которое, как он желает, навсегда останется в памяти, и о «слезах, пролитых не его глазами» [139].

Камоэнс, по-видимому, провёл своё изгнание в Сантарене (родном городе его матери) или в его окрестностях. Он был крайне несчастен; изгнанный из дома, который любил, изгнанный из дворца, где были сосредоточены все его надежды на продвижение по службе, он оказался заперт в четырёх стенах.
Его гений и поэтическое воображение были его единственным спасением и утешением.
Здесь он написал многие из своих стихотворений и сонетов, в том числе очень красивую элегию, в которой он сравнивает себя с Овидием, изгнанным в Понт и оторванным от родины и любимых друзей.
Он размышляет о страданиях римлянина и продолжает:


 «Так воображение рисует меня — таким же несчастным, как он,
обречённым на участь злосчастного изгнанника;
 в мучительной боли, обречённым оплакивать
 потерю всего, что я ценил, — потерю той, кого я люблю.

 Размышление рисует меня невиновным, хотя и угнетённым,
тем самым усугубляя мои страдания».
Незаслуженная боль, что разрывает грудь,
Но заставляет пролиться слезе еще более горькой печали.

"На золотом Тежу, на его извилистых берегах[140]
Плывут легкие барки, подгоняемые легким ветерком,
Прокладывая свой путь среди множества розовых отблесков,
Что крадутся, краснея, по его дрожащему дну.

«Я вижу, как они, весёлые, скользят в мимолетной красоте.
Одни с поднятыми парусами ублажают запоздалый ветер,
Другие гребут, рассекая волны,
И я, рыдая, рассказываю им историю изгнанника».

Считается, что в этот период он задумал и начал писать «Лузиаду». Страстно любя свою страну и гордясь её героями, он
считал своим долгом прославлять их деяния. И пока его сердце
согревалось, а воображение воспламенялось от такой темы, он
мог надеяться, что это понравится его государю и что его патриотические
труды принесут ему какое-то благо. Что он
Мы знаем, что он много надеялся и был полон уверенности в том, что в конце концов обретёт счастье,
которое молодые и пылкие люди, естественно, считают неизбежным. Как горька и печальна была правда,
которая, раскрываясь перед ним, год за годом, обнажала лишь бесплодные пути, бури и невзгоды,
чтобы в конце концов привести к жалкой нищете!

Отблески, которые немного рассеивают тьму, окутывающую этот период жизни Камоэнса, проливают весьма сомнительный свет на его мотивы. Фариа-и-Соуза говорит, что он вернулся в Лиссабон и был
во второй раз был сослан по той же причине, а затем решился на экспедицию в Индию. Но нет никаких доказательств того, что он был сослан во второй раз по какому-либо королевскому указу.

 Факты таковы. В 1545 году он покинул университет и начал самостоятельную жизнь. Ему был двадцать один год, он был пылок в своих чувствах, полон надежд, обладал
стремлением, но поэтическим темпераментом, который позволял ему
стремиться к действию и славе, но не терпел безвестности и унылого
сонного течения безнадежной, неизменной посредственности в положении и жизни. Он любил, и его изгнали.

Тогда его сердце обратилось к стихам, и ему пришла в голову идея поэмы, которую он считал эпической и в которой говорилось о героях, его соотечественниках, недавно погибших, и о том, что их путь к славе на востоке открыт для него. Прошло пять лет с тех пор, как он покинул Коимбру; он по-прежнему был беден и беззащитен. Он решил действовать и что-то предпринять, и поэтому задумал отправиться в Индию.
Он сблизился с доном Антонио де Норонья. Дон Альфонсо де
Норонья (который, должно быть, состоял в родстве с этим молодым дворянином) был в
на этот раз он был назначен вице-королём Индии; и запись в португальском реестре Ост-Индии свидетельствует о том, что Камоэнс отправился в путь на том же судне, на котором отплыл вице-король. Однако по какой-то причине он изменил своё намерение. Дом Антониу собирался присоединиться к португальской армии в Африке. Его отец узнал о его чувствах к донье
Маргарита де Сильва, дама благородного происхождения и невероятной красоты, но по какой-то неизвестной причине не одобрявшая его выбор, отправила сына в Сеуту.
Не было ничего более естественного, чем то, что дон Антонио обратился к своему другу с просьбой
сопровождать его вместо того, чтобы покидать родную страну и отправляться в далёкую Индию. Другие комментаторы говорят, что отец Камоэнса был в то время в Африке и послал за сыном; но факты говорят об обратном. Мы видели, что Симон Ваш был поручителем его сына в запланированном путешествии на борту «Дона Педру»; и у нас нет возможности примирить эти противоречия.[141] В его стихах есть несколько выражений, которые указывают на то, что поэт, хоть и был невиновен, был вынужден отправиться в Африку.
[142] Это может быть отсылкой к приказу отца или просто к
к злой судьбе, которая преследовала его и которой он был обязан тем, что мог назвать этой
силой, которая была всего лишь мощным побудительным мотивом.

[Примечание: 1550.
;tat.
20.]

Находясь в войсках в Сеуте, Камоэнс принимал активное участие в боевых действиях и неоднократно проявлял храбрость.
В одном из сражений ему суждено было стать великим страдальцем, так как он потерял глаз в морском бою, который произошёл в Гибралтарском проливе.


Как и Сервантес, Камоэнс сражался за свою страну и был искалечен в её войнах, но не получил ни награды, ни повышения. Проведя некоторое время
Проведя некоторое время в жарком климате Африки, он вернулся в Лиссабон, но лучшей участи ему не суждено было. Он вернулся без глаза, и это злосчастное увечье сделало его объектом насмешек тех самых дам, которые восемь лет назад, когда он был в расцвете молодости и красоты, принимали его с почётом. В этот период, как утверждают биографы, умерла та, к кому он был верен и страстно привязан: это кажется ошибкой, о чём мы ещё упомянем.
но его отделяли от неё препятствия, столь же непреодолимые, как смерть. Его
Отца больше не было в живых. Он отправился в Индию в качестве капитана корабля, потерпел кораблекрушение у Малабарского побережья и, спасаясь от кораблекрушения, прибыл в
Гоа; но не смог долго пережить потерю своего состояния.

[Примечание: 1553.
;tat.
29.]

Камоэнс махнул рукой на всё и отправился в Индию. Потрясённый
разочарованием, доведённый до отчаяния безнадёжной любовью, он
больше не мог создавать воздушные замки из надежд на будущее, в
которые можно было бы погрузиться в утомительные или пугающие
часы долгого и опасного путешествия. Его спасением стала поэма. Он погрузился в «Лузиаду»;
и, несомненно, находил в лучах вдохновения и в работе своего воображения некоторое утешение от горя и забот, пока плыл по тем бурным и далёким морям, по которым уже плавали герои его эпоса, хотя он и направлялся к

"Той желанной и далёкой земле, которая
Станет могилой для каждого бедного и честного человека."[143]


Он плыл на «Сан-Бенту», которым командовал Фернандо Альварес
Кабрал, командовавший флотом, который тогда направлялся на восток, тоже сел на корабль.
Это был единственный корабль из эскадры, который достиг пункта назначения;
остальные были уничтожены бурей. Корабль достиг Гоа в сентябре того же года.

Затем Камоэнс посетил Индию. Славные дни Португалии подходили к концу.
Альбукерке, Алмейда и героический Пачеко, который, подобно сказочному
Паладину, в одиночку противостоял целым армиям и умер,
не замеченный своим неблагодарным правителем, в госпитале в
Лиссабона больше не было; бескорыстие, честь и человечность, которыми отличалось правление Альбукерке, не были присущи его преемникам. Он захватил Гоа и основал империю, которая
коррумпированное правительство Португалии оставило нам в наследство
местные правители слишком часто стремились лишь к обогащению; вице-короли были вовлечены в войны, вызванные их тиранией и вымогательством; а то, что Альбукерке намеревался сделать политическим и обширным владением, платившим дань его родной стране, превратилось в простые торговые или пиратские спекуляции.
Точно так же торговля с Китаем была запятнана угнетением и грабежом.

На момент прибытия Камоэнса вице-королём всё ещё был дон Альфонсу де Норонья. Он был жадным и деспотичным. В это время король Кочина обратился
к португальцам за защитой от короля Пименты.
В ноябре было отправлено вооружение, и Камоэнс, не дав себе времени отдохнуть после долгого путешествия, отправился в путь вместе с ним.
Артиллерия португальцев одержала для них знаковую победу, и король Кочина вскоре запросил мира. «Мы должны были отвоевать остров, — пишет Камоэнс в своей первой элегии, — принадлежавший королю Порки, который захватил король Пименты; и мы добились успеха. Мы вышли из Гоа с большим войском, в котором были собраны все силы, находившиеся там»
с помощью вице-короля. Без особых усилий мы уничтожили людей, вооружённых луками и стрелами, и наказали их смертью и огнём. Мы пробыли на острове всего два дня, и для некоторых из тех, кто пересёк холодные воды Стикса, эти дни стали последними.
 Так он сразу же вписал своё имя в список тех искателей приключений, которые стремились своей храбростью завоевать удачу и обрести процветание и славу с помощью меча. Камоэнс был полон воинственного задора, но он был ещё и поэтом, и его характер был столь же мягким, сколь и бесстрашным. Саути справедливо отмечает, что его благородная натура побуждала его, описывая это
Он желал победы, чтобы позавидовать тем счастливцам, чья жизнь была посвящена мирным искусствам.

 По возвращении в Гоа он был опечален известием о смерти своего молодого и дорогого друга дона Антонио де Нороньи. Он погиб в сражении с маврами близ Тетуана 18 апреля 1553 года.
Антонио был изгнан из родной страны, чтобы погибнуть в разрушительных африканских войнах из-за упрямства своего отца. Он был несчастен в изгнании, как с пафосом описывает Камоэнс:



"Но пока его предательская щека выдаёт причину,
Тот, кто смотрит на неё с любовью,
И безмолвно говорит с отцовским взором
О роковой силе безвольного вздоха любви;
Родительское искусство, увы! призванное
Доказать, что отсутствие сильнее любви.

Люди без воображения думают, что, когда поэт сетует в песне, его сердце холодно. Насколько это неверно, могут судить даже самые холодные фантазёры, если вспомнят, как во времена сильных страданий они становились более живыми, а мир — более живым для них в образах, которые откликались на их горе, чем в периоды однообразия. Процесс письма может успокоить разум, но кипение души и трепет сердца
которые предшествуют и превосходят все страдания, которые испытывают прирученные души.
Камоэнс написал сонет[144] и элегию об этой утрате, которые он отправил в письме другу.

"Я так хочу получить от тебя письмо," — говорит он в этом письме, — "что боюсь, как бы мои желания не сбылись, ведь это уловка судьбы — внушить сильное желание только для того, чтобы оно не сбылось. Но как
Я бы не хотел, чтобы вы так несправедливо обо мне отзывались, подозревая, что я вас не помню.
Я решил напомнить вам об этом письмом, в котором вы увидите не больше и не меньше того, что я хочу, чтобы вы написали мне из
Ваша родина; и в качестве предварительной оплаты я посылаю вам новости из этой страны,
которые не повредят, даже если окажутся на дне коробки, и могут послужить советом другим искателям приключений, чтобы они знали, что трава растёт в любой стране. Когда я покидал Португалию, отправляясь в другой мир, я
отправил все надежды, которые лелеял, во главе с глашатаем на виселицу, как фальшивомонетчиков, и освободился от всех мыслей о доме, чтобы во мне не осталось ни единого камня на камне.
Таким образом, в условиях неопределённости и смятения
последние слова, которые я произносил, были те, Сципиона Африканского--'Ingrata Patria в,
номера possidebis Осса МЭС.' Ибо, не совершив никакого греха,
обречет меня на три дня в чистилище, я пережил три тысячи
от злых языков хуже намерения, и злых замыслов, родившихся из простого
зависть,


"чтобы увидеть, как
Их любимый плющ, вырванный из них, пускает корни
У другой стены. [145]


 Даже дружба, более хрупкая, чем воск, превратилась в ненависть и была подожжена.
От этого на моей репутации появилось больше волдырей, чем на
жареной свинье. Так они нашли в моей шкуре доблесть Ахилла, который
Я мог быть ранен только в ступню, потому что они никогда не могли увидеть мою, хотя я заставлял многих показывать свои.  Короче говоря, сеньор, я не знаю, как отблагодарить себя за то, что я избежал всех ловушек, которыми меня окружили обстоятельства в той стране, кроме как приехав сюда, где меня уважают больше, чем быков Мерсии[146], и где я живу спокойнее, чем в монашеской келье. Я говорю об этой стране,
которая является матерью негодяев и свекровью честных людей. Ибо
те, кто стремится обогатиться, плывут по течению, как пузыри на воде;
но тех, чьи склонности толкают их на воинские подвиги, выбрасывает, как прилив выбрасывает на берег мёртвые тела, чтобы они сначала высохли, а потом сгнили.
Затем он переходит к разговору о женщинах. Португальцы, которых он там находит, по его словам, стары; а что касается местных жителей, то ему не нравится их язык.
«Ведь если вы обратитесь к ним, — продолжает он, — в стиле Петрарки и Боскана, они ответят вам на языке, настолько засорённом, что он застревает в горле и может потушить самое жаркое пламя в мире. И теперь, сеньор, не более того, чем
этот сонет, который я написал на смерть дона Антонио де Нороньи, я
посылаю в знак того, как сильно я скорблю. Я написал эклогу на ту же
тему, которая кажется мне лучшей из всего, что я написал. Я хотел
также отправить её Мигелю Диасу, который был бы рад её увидеть,
поскольку он был большим другом дона Антонио, но из-за того,
что мне нужно написать много писем в Португалию, у меня нет времени.

Камоэнс не мог оставаться в бездействии; он покинул страну, которую, несмотря на все перенесённые страдания, любил всей душой, потому что никакая карьера
Ему была открыта дорога в Индию. Он искал её, и когда она не открылась перед ним,
он отправился в первую же экспедицию, какой бы опасной
или утомительной она ни была, и со всей храбростью и пылом своей
души, используя и перо, и меч, пытался завоевать себе репутацию
и добиться повышения.

[Примечание: 1554.
;tat.
30.]

Через год после прибытия в Гоа Норонья передал свои полномочия вице-короля дону Педру Маскаренхасу, который вскоре умер, и Франсишку Баррету стал губернатором. Мавры совершали набеги в проливах
Захват Мекки нанес серьезный ущерб португальской торговле, и для защиты торговых судов были отправлены экспедиции под командованием Маноэля де
Васконселлоса. Во второй раз Камоэнс вызвался добровольцем и, сопровождая Васконселлоса, разделил с ним все тяготы экспедиции.

[Примечание: 1555.
;tat.
31.]

По возвращении в Гоа он написал прекраснейшую _канцону_, девятую,
описывающую пережитую им нищету, в которой он изображает тот
уголок мира, «соседствующий с бесплодной, скалистой, безжизненной горой».
Бесполезный, голый, лысый и бесформенный, отвергнутый природой, где не летает ни одна птица, не прячется ни одно дикое животное, где не течёт ни один ручей и не бьёт ни один фонтан, и имя ему Феликс. Здесь меня постигла злая участь;
здесь, в этой отдалённой, суровой и скалистой части света, судьба
решила, что я проведу остаток своей короткой жизни, что она
будет разбросана по всему миру; здесь я влачил свои печальные,
одинокие и бесплодные дни, полные лишений, горя и обиды; и моими
единственными противниками были жизнь, палящее солнце и леденящие воды, густая
и знойная атмосфера, — но и мои собственные мысли. Они терзали меня,
напоминая о каком-то минувшем и кратком наслаждении, которое я
испытывал, когда жил в этом мире, и тем самым удваивали горечь моих
невзгод, показывая мне, что можно наслаждаться многими счастливыми
часами; и так, в этих мыслях, я растрачивал время и жизнь.
Камоэнс вернулся в Гоа, но снова столкнулся с враждебностью судьбы и
злобностью людей. Для него было естественным с негодованием и презрением относиться к вымогательству и тирании португальского правительства; и он
Говорят, что эти чувства побудили его выразить свою неприязнь к
различным персонам, которые были изображены в сатире, которую он назвал
 «Глупости в Индии» (_Disparates na India_), в которой он в общих чертах
обличает многих влиятельных людей за их проступки. Это навлекло на него
неприятелей; и, поскольку его подозревали в написании ещё одной сатиры,
которая была ещё более неприятна для тех, кто в ней упоминался, так как в ней
говорилось о том, что в честь нового губернатора был устроен пир с
выпивкой, обиженные, опасаясь как меча Камоэнса, так и его пера,
применяется для защиты Баррету, и он был рад, что предлогом для
арестовать и сослать его в Китай[147]; или, скорее, Саути говорит, Мы должны
оставьте его, приказал ему на другой станции, но это часто худшее
изгнании; когда человек искал новую страну, где у него есть друзья и
перспективы, она произвольная и жестокий поступок, который вытаскивает его искать
его состояние на неведомых берегов, куда он приезжает незнакомец, и может быть
посмотрел на незваного гостя; его имя уже заклейменные очень
обстоятельства его удаления.

[Примечание: 1556.
;tat.
32.]

Камоэнс отплыл из Гоа на флотилии, которую Баррету отправил на юг. Он тяжело переживал этот необдуманный поступок. Он осудил это как несправедливое решение и отправился в путь, по его словам, «нагруженный воспоминаниями, печалями и невзгодами, которые преследовали его повсюду». Сначала он высадился на одном из Молуккских островов, предположительно на Тернате. Срок его пребывания там неизвестен, но есть все основания полагать, что вскоре он отправился в Макао. [148] Там он занимал должность «проведора дос
«Defunctos» — «поверенный в делах покойного»; и здесь
И снова мы видим сходство с Сервантесом, который был вынужден зарабатывать на жизнь, устроившись на должность клерка. Но в этом Камоэнсу повезло больше, чем испанцу: должность, которую он занимал, приносила больший доход, и за время работы он сколотил небольшое состояние[149]. Кроме того, эта должность не требовала много времени для выполнения обязанностей. Камоэнс находил время, чтобы отвлечься от деловых забот и заняться поэзией. Он имел обыкновение проводить много времени в гроте, откуда открывался вид на море и где, в отличие от остальной части
В этом мире он написал большую часть «Лузиады». Это место до сих пор показывают приезжим в Макао как грот Камоэнса. Один английский путешественник так описывает его: «Он удобно расположен на западном берегу мыса Макао и обращён к гавани, которая с этой стороны отделяет его от материка. Этот мыс представляет собой узкую
полосу земли, каменистая и бесплодная поверхность которой пригодна для жизни только благодаря морским бризам, дующим с трёх сторон света и несколько смягчающим естественную жару климата.
На английском владелец украсил его плантации деревьев, и
венчал его с небольшой китайский храм, построенный на скале, который является
вроде кромлех; раскопки под пещера, или естественный грот,
в которых поэт прибегает, чуть-чуть в себе, а главное красивый
и обширный вид:--"широкое море крапинку с зеленых островов,
гавань заняты судами, линия древесных и окультуренные берега,
омывается водами величественной Монтанья, чей пирамидальной формы форма и темный аспект
добавить немалой очарование пейзажа".

Здесь Камоэнс продолжил «Лузиаду». Здесь Саути предполагает, что
Самые счастливые годы его жизни были проведены здесь. Может быть, и так, но каким же воздушным и эфемерным должно было быть это счастье. Его воображение, его стремление к славе, то, как он вцепился в неё, когда добавлял что-то к своему бессмертному произведению,
несомненно, часто воспламеняли его душу тем восторгом, который знаком только поэтам;
и, собирая воедино частички мира, он мог мечтать о донье Катерине из своего родного Лиссабона и надеяться, что она станет его женой, когда он вернётся; он мог смотреть на небо, море и прекрасную землю и чувствовать, как красота творения дарит ему покой и любовь
вокруг него. Но он всё равно был изгнанником и жил один; его пищей была надежда; далёкое ожидание, да ещё и благословений, которыми он никогда не был наделён; и, как, несомненно, человеческая душа неосознанно
впитывает тени или солнечные лучи из будущего, так и его меланхоличное настроение, возможно, часто заставляло его задаваться вопросом, почему на такой прекрасной земле, под таким величественным небом он обречён на одиночество и несчастье.

 Так прошло несколько лет. Какими бы ни были доходы его должности, какое бы состояние он ни скопил, какими бы ни были
Несмотря на все прелести его жилища, они не смогли соблазнить его остаться хотя бы на день дольше, чем он был обязан. Он получил разрешение вернуться в Гоа от дона Константино де Браганса, нового вице-короля, который знал его и дружил с ним в Португалии, или был приглашён им. Он отплыл, взяв с собой своё небольшое состояние. Но здесь судьба сразу же явила своё
непреклонное преследование: он потерпел крушение в устье реки Мекон и с трудом добрался до берега, держа в одной руке рукопись своего стихотворения, а другой гребя.  Всё остальное
все, чем он обладал в мире, было потеряно.[150]

Камоэнса любезно приняли туземцы, жившие на берегах реки
Мекон; хотя он говорит о них с некоторым презрением--


"Ближайшее жителей brutishly думаю
Боль и слава, после конца этой жизни
Даже бессловесные существа каждый вид участия".


но очень эта вера, возможно, сделали их более отзывчивыми и милосердными.

Он оставался на этом побережье несколько дней после кораблекрушения. И здесь все комментаторы сходятся во мнении, что он написал то, что называют его чудесными и неподражаемыми рендондильями.
Они начинаются с отсылки к древнееврейскому языку
Псалом изгнанника «У вод вавилонских». Саути категорически отвергает
возможность того, что это прекрасное стихотворение могло быть написано в такой
час смятения и неопределённости, и приводит в качестве доказательства то, что
он не только не упоминает о своём кораблекрушении или о доброте, которую
он получил и за которую, очевидно, был благодарен, но и говорит о себе как о
живущем в изгнании.

Вскоре он отправился в Гоа, где вице-король принял его с
добротой и почётом. В его сердце вновь забрезжила надежда, и он мог рассчитывать на повышение при доне Константине де Браганса
покровительство, который любил его как друга. Но мы почти вынуждены
верить во влияние звезды, и та, что управляла судьбой
Камоэнса, была полна бурь, катастроф и жалких неудач. Дом
Константин, при котором, как пишет нам Фариа, закончилось
хорошее правление в Индии, а последующие губернаторы не смогли
обуздать волну и алчность вымогателей, вскоре был заменён доном
Франсиско де
Коутиньо, граф де Редондо. Враги поэта воспользовались этой переменой, чтобы выдвинуть против него обвинение в нецелевом расходовании средств.
о его должности в Макао. Говорили, что дон Франсиско был другом и поклонником поэта, но Микл, осуждая его в целом,
обвиняет его также в обмане по отношению к Камоэнсу — по крайней мере, он не
предоставил ему никакой защиты в этом деле, и трижды несчастный человек был брошен в тюрьму.

В седьмой песне «Лузиады» поэт внезапно прерывает повествование, словно подавленный осознанием собственных бед.
Вынужденный дать волю мукам, терзающим его душу, он вспоминает образы дома и просит их смягчить горечь его утраты, пока он
Он перечисляет различные бедствия, которые ему пришлось пережить, восклицая:


 «Но, о слепец!
 Я, неразумный и грубый, без твоей подсказки,
 Нимфы Мондего и реки Таган,
 Следую столь долгим и запутанным путём.
 Я пускаюсь в бескрайний океан,
 При таком встречном ветре, что, если ты
 Не окажешь мне милость, у меня будут причины думать
Моя хрупкая кора в одно мгновение сгниёт.

Смотри, как долго, пока я напрягаю все свои силы,
Твой Тахо поёт, и твоя Португалия,
Фортуна, преподносящая новые тяготы и новые горести,
Тащит меня за хвост своей колесницы по всему миру:
Иногда я оказываюсь на шатких башнях,
Порой навстречу кровавым опасностям войны!
 Так я, подобно отчаянному Канасе из древности,
Держу перо в одной руке, а меч — в другой.

 То в нищете и презрении
Питаюсь за чужим столом;
То владею огромным состоянием,
То снова оказываюсь в нищете, дальше, чем когда-либо;
То спасаюсь, сохранив лишь жизнь, которая висела на волоске.
Одна-единственная нить, даже если нагрузка слишком велика;
То, что я здесь, — не меньшее чудо,
Чем то, что царь Иудеи продлил свою жизнь на пятнадцать лет.

Более того, мои нимфы, я стал островом
И скалой нужды, окружённый своими бедами,
Тот самый, по которому я плыл, всё время напевая.
За все мои стихи мне дали грубую прозу:
Вместо желанного покоя — долгое изгнание.
Или лавры, чтобы увенчать мою лысеющую голову,
Они обрушили на меня недостойные скандалы,
Из-за которых я оказался в жалкой тюрьме. [151]


Камоэнсу было легко доказать ложность обвинений, в которых его обвиняли.
И его бы освободили, но Мигель
Родригеш Коутинью, человек богатый и влиятельный, но по прозвищу
Фиош-Секкуш, посадил его в тюрьму за пустяковый долг, который, по самым скромным подсчётам, не превышал двадцати фунтов. Он подал прошение о его
Он обратился к вице-королю с просьбой об освобождении, сопроводив её шутливыми стихами, в которых высмеивал характер своего кредитора.
Просьба была такой, какую человек, оказавшийся в бедственном положении, мог бы адресовать другу, имеющему власть, без унижения.
И хотя биографы не спешат приписывать заслугу в его освобождении вице-королю, а Микл даже утверждает, что он обязан этим «стыду, который испытывали господа из Гоа», вполне вероятно, что дон Франсиско действительно проявил свою дружбу, освободив его.

Он остался в Индии и продолжил военную карьеру в качестве добровольца.
Во всех случаях он проявлял неустрашимую храбрость, и его товарищи по
Его любили за героизм и жизнерадостность, которые он проявлял во всех невзгодах и при любых трудностях.


В этот период он, предположительно, узнал о смерти доньи Катарины де Атайде[152], которая и в могиле была для него не более потеряна, чем на земле, ведь их разделяли такие бескрайние моря.
Тем не менее мысль о ней была для него дорогой и утешительной. Когда он пишет, что на него одновременно обрушились два удара, один из которых — потеря состояния, он продолжает:



"И что ещё хуже — другой удар уничтожил
Ту, кого я так сильно любил,
Вечное воспоминание моей души!"[153]


О судьбе Катарины мы можем сказать то же, что Виола из пьесы Шекспира говорит о своей собственной судьбе: «Это было пустое место». Она любила, она плакала, она умерла. Её возлюбленный покорил её сердце, а затем судьба увела его в другие земли, находящиеся на неизмеримом расстоянии, и долгие годы не сулили ему возвращения. Он с нежностью оплакивает её и вспоминает о ней в стихах, полных нежности и любви во всей их чистоте и правде[154]. Он обращался к ней на том небесах, куда она попала, и заклинал её:



"Вознеси свою молитву
К Богу, который рано забрал тебя к себе,
Чтобы она поскорее понравилась ему среди блаженных
Чтобы ты позвала меня, милая дева, и я встретил тебя там.
Он потерял всё; его поглотила нищета, и он лишился последней надежды снова увидеть ту, которую любил. Остались только слава и почёт. Его поэма была закончена.
Устав от тягот военной службы, цели которой он осуждал, а в награду за которую получал лишь скудное жалованье добровольца, он захотел вернуться в родную страну, опубликовать свою поэму, получить привет от друзей и, возможно, награду от своего государя. Он покинул Португалию с тяжёлым сердцем, но
Из-за своих несчастий в Индии он с тоской смотрел на родную землю, где мог надеяться, что враги перестанут его преследовать, а он получит милость от своего государя.

 Педру Баррету (несчастливое для поэта имя) был назначен губернатором Софалы в Мозамбике и пригласил Камоэнса сопровождать его. Неизвестно, предложил ли он ему должность или просто заманил его в надежде
облегчить его возвращение в Португалию, поскольку Софала была на пути.
Вполне вероятно, что Камоэнс отправился в путь, руководствуясь последним мотивом.
и доверился дружбе недалёкого и бессердечного человека.
 Приехав в Софалу, он не получил никакой должности; ему оставалось только обедать за столом губернатора, следовать за ним в его свите и рассказывать всему миру, что он, доблестный солдат и поэт, унаследовавший бессмертие, был в зависимости от Педро Баррето. Его гордый дух восстал, и он предпочёл терпеть крайнюю нужду,
лишь бы не играть роль подхалима и нахлебника. Вероятно, произошла
какая-то ссора или, по крайней мере, Баррето был так недоволен
Независимое поведение человека, которого он считал своим
рабом, вызвало у него такое недовольство, что он выразил его с
возмущением. В этот момент в Санта-Фе прибыли несколько его друзей-индейцев.
Они нашли его в самом плачевном состоянии, зависящим от других в
вопросах пропитания, без одежды и всего необходимого.
Они удовлетворили его потребности и предложили ему отправиться с ними.
Камоэнс с радостью согласился. Когда подлый и злобный Баррето
отказался отпустить его, пока ему не заплатят 200 дукатов,
которые, по его словам, он потратил в своих интересах. Вновь прибывшие
джентльмены, возмущенные такой подлостью, еще больше захотели
вызволить своего друга из рук такого человека: они подписали
деньги, и, как выразился Фариа, "выкупили его; так что в то же время
личность Луиса Камоэнса и репутация Педро Баррето,
были куплены и проданы по одной и той же цене"; и если, как наивно думают гениальные и
добродетельные люди, слава за добро или зло в этом мире - это
приобретение, к которому следует стремиться или которого следует избегать, даже с потерей жизни,
Педру Баррету, пересчитывавшему свои жалкие дукаты, лучше было бы бросить их и себя в море, чем положить их в карман; но даже море не смогло бы смыть пятно бесчестья.
Эти друзья Камоэнса были кавалерами, которые любили литературу и почитали писателя.
Их имена сохранились: Эктор да Сильвейра, Дуарте де
Абреу, Диогу де Коуту, Антониу Кабрал, Антониу Серрам и Луис де
Вейга. Он был близким другом Эктора да Сильвейры, который проявил себя как самый активный и дружелюбный человек и внёс наибольший вклад
Сильвейра участвовал в выплате долга, даже если, как утверждается, он не выплатил его полностью. Сильвейра упоминается на пиру Бармезида, который, по словам Камоэнса, проходил в Гоа. Они вместе сочиняли редондильи и другие лёгкие стихи. Репутация Коуту известна. Он был выдающимся историком.

 Камоэнс остро переживал глубину своего падения. «О, как долго тянется, — восклицает он в одном из сонетов, — год за годом моё утомительное паломничество!  Я спешу к старости, а мои беды множатся; каждая светлая надежда оборачивается мрачным обманом, и я следую за благом, которого никогда не обрету».
достичь. Я терплю неудачу на полпути, но, падая тысячу раз, я все еще надеялся.
" А в другом, охваченный отчаянием, вызванным чувствами, непохожими на его собственные
естественные, он спрашивает: "где он может найти пустынное место, даже никем не посещаемое
клянусь грубым созданием; какой-нибудь мрачный лес - место столь же
мрачное, как его собственные мысли, где он будет жить вечно!"

Однако во время путешествия домой его дух воспрял, освежённый добротой и восхищением друзей. Они читали, хвалили и предвкушали успех «Лузиады».
Коуту написал к ней комментарий.
которое, к сожалению, было утеряно; и тот же автор сообщает нам, что Камоэнс
во время этого путешествия занимался сочинением произведения,
полного эрудиции и философии, которое он назвал «Парнас Луиша Камоэнса» и которое, по словам Коуту, было украдено у него и безвозвратно утеряно. Поздние комментаторы предполагают, что это, должно быть, сборник его небольших стихотворений.
Но поскольку Куто говорит о его эрудиции и читал его, он знал бы об этом и выразился бы иначе.

 Жизнерадостный дух поэта, для которого доброта была лекарством, и
Надежда на славу, самая дорогая сердцу радость, снова позволила ему смотреть в будущее — снова он доверился ей.
[Примечание: 1569.
;tat.
45.]
Молодой и отважный монарх только что взошёл на престол, и он надеялся снискать его расположение своим патриотическим трудом. Однако момент его высадки был неблагоприятным: в Лиссабоне свирепствовала чума, и умы даже знатных и преуспевающих людей были поглощены страхом смерти. Политическое положение королевства также было неблагоприятным.
 Себастьян унаследовал корону, когда ему было всего три года. Королева Екатерина Австрийская была назначена регентом по завещанию
покойного короля; но кардинал Энрике, дядя малолетнего правителя,
так отвратил её своими интригами, что она отказалась от власти в его
пользу. Энрике не показал себя недостойным доверия; но по мере
того, как Себастьян взрослел, окружавшие его придворные стремились
к тому, чтобы он взял управление королевством в свои руки. Сердце Себастьяна было отдано военной славе и завоеваниям в Африке.
Этот проект поддерживали все молодые и амбициозные люди, но осуждали опытные, которые видели в нём лишь бесполезную трату жизни и денег.
Дизайн. Кардинал тем временем пытался продлить свое влияние.
Камоэнсу, должно быть, было трудно балансировать между фактической
властью кардинала и ожидаемым влиянием фаворитов
короля. Он написал стихи, в которых посвящает свое стихотворение
молодому монарху; он исправил и отшлифовал его; но публикация
затянулась, и прошло два года после его возвращения в родную страну
, прежде чем оно появилось. Она была встречена с энтузиазмом и переиздана в течение
года.
[Примечание: 1571.
;tat.
47.]
Говорят, король услышал об этом и назначил поэту пенсию в размере
15 000 реалов — около пяти фунтов стерлингов — и требование жить в пределах двора и получать выплаты раз в полгода.
Солдат, сражавшийся за свою страну, как Камоэнс, был бы лучше вознаграждён за свои страдания и увечья.
Не удалось выяснить, почему сумма была такой маленькой, если, конечно, это не было его половинным жалованьем как военного, а не пенсией, назначенной поэту. Некоторые комментаторы считают, что кардинал нахмурился, когда читал стихотворение, которое могло бы разжечь воинственный пыл короля, что он и сделал
хотел подавить в себе. Этот страх, кажется, дошёл до того, что он вообще не хотел читать эту книгу.
Ведь если бы Себастьян прочёл стихотворение, он наверняка
нашёл бы в нём отголосок собственных чувств и отнёсся бы к его
автору с большим благосклонностью. А когда он отправился в свою
злополучную экспедицию в Африку и выбрал Диего
Бернардеш должен был сопровождать его в качестве поэта, но он предпочёл бы выбрать
человека, который мог бы так же хорошо совершать и описывать подвиги, как
Камоэнс доказал, что он на это способен. [155]

Но, упоминая об этом, мы забегаем вперёд. Себастьян отправился в своё роковое путешествие лишь спустя несколько лет. Тем временем судьбу поэта омрачали самые мрачные тучи. Ни придворные милости, ни повышения по службе не были ему дарованы. Та, которую он любил, была мертва; его поэма была закончена, опубликована, прочитана, вызвала восхищение, но не принесла своему несчастному автору ничего, кроме того, что он, должно быть, считал пустой репутацией. Поэзия его жизни померкла перед лицом самых душераздирающих и гнетущих реалий. Он продолжал жить в Лиссабоне. Он сделал
Он не мог писать, потому что у него ухудшилось здоровье из-за многочисленных трудностей, которые ему пришлось пережить, и из-за климата Индии. Он жил, по его словам, «в окружении многих, но в обществе немногих».
Он наслаждался знакомством и беседами с некоторыми учёными мужами, которые принадлежали к монастырю Святого Доминика в Лиссабоне, недалеко от которого он жил.

 Его последние дни были омрачены печальными обстоятельствами. Он был болен
и беден; его существование поддерживалось за счёт благотворительности. Его слуга Антонио, уроженец Явы, по словам некоторых, спас ему жизнь, когда он потерпел кораблекрушение.
На побережье Кочина жил человек, которого он привёз с собой из Индии.
Он привык выбираться по ночам и просить хлеба, чтобы прокормить своего несчастного хозяина в течение следующего дня.


Когда он был в таком бедственном положении, фидальго Руй Диаш де Камара навестил его в его жалком жилище и пожаловался, что поэт не выполнил обещание перевести покаянные псалмы.
Камоэнс с негодованием смотрел на человека, который мог убеждать его писать, когда он голодал. «Когда я писал эти стихи, — ответил он, — я был молод,
Я был богат и влюблён; я пользовался расположением многих друзей и был любим дамами, что придавало мне поэтический огонь. Теперь у меня нет ни духа, ни спокойствия ни для чего. Там стоит мой яванский слуга и просит у меня два дуката, чтобы купить топлива, а у меня нет ни одного, чтобы дать ему.
Нам говорят, хотя это кажется невероятным, что «кавалер закрыл своё сердце и кошелёк и вышел из комнаты».
Таким образом, он показал себя столь же мелочным, сколь и глупым. Но даже в таком состоянии чувства поэта были столь острыми и патриотичными, что, как говорят, его болезнь
Его горе усилилось, когда он узнал о свержении и смерти Себастьяна в Африке.

 Предсказывая, что это поражение приведёт к гибели его страны, он пишет в письме, написанном в то время: «По крайней мере, я умру вместе с ней!» — и это печальное размышление служило ему утешением. Саути предполагает, что те друзья, которые были к нему добры, погибли в этом сражении, и
что таким образом он лишился той поддержки, которая до сих пор спасала его от
абсолютной нищеты.

[Примечание: 1778.
;tat.
54.]

В конце концов болезнь и страдания довели его до такого состояния, что он
был неспособен ни на какие усилия. Он чувствовал, что его смерть близка, и в качестве последнего усилия выразил в письме некоторые горькие чувства,
вызванные ужасными обстоятельствами, при которых она наступила.
[Примечание: 1779.
;tat.
55.]
«Кто бы мог подумать, — говорит он, — что судьба пожелает разыграть такие грандиозные трагедии на маленьком театре в виде убогой постели! и я, как будто этого было недостаточно, становлюсь её союзником; ведь было бы наглостью пытаться противостоять такому злу.
Но последняя сцена была самой печальной из всех. Он испустил последний вздох в
больница. Месяц и день его смерти неизвестны. Простыня, в которую он был завёрнут, была подарком дворянина, дона Франсиско де
Португальца, чьё имя не заслуживает похвалы за столь скудное подношение умершему, чью жизнь могло бы облегчить небольшое состояние. За его последними часами наблюдал монах-моралист. «Как печально, — пишет он, — видеть столь великого гения так плохо вознаграждённым!» Я видел, как он умер в
больнице в Лиссабоне, без савана, которым можно было бы прикрыть его останки,
после того как он с честью сражался в Индии и проплыл 5500 миль
лиги — предостережение для тех, кто изнуряет себя учёбой день и ночь без всякой пользы, как паук, который плетёт паутину, чтобы ловить мух.
[156]

После смерти его тело перенесли в церковь Санта-Анна, где он и был похоронен.
Но ни надгробия, ни памятной надписи на этом месте не было, пока через шестнадцать лет после его смерти дон Гонсалу Коутиньо не установил в его честь камень с такой надписью:


ЗДЕСЬ ПОКОИТСЯ ЛУИШ де КАМОЭНСИШ,
КНЯЗЬ ПОЭТОВ СВОЕГО ВРЕМЕНИ.
ОН ЖИЛ В БЕДНОСТИ И НИЩЕТЕ
И ТАК УМЕР,
В ГОДУ 1779.

Д. ГОНСАЛУ КОУТИНЬЮ ПОСТАНОВИЛ
УСТАНОВИТЬ ЗДЕСЬ ЭТОТ КАМЕНЬ,
ПОД КОТОРЫМ
НЕ ДОЛЖЕН БЫТЬ ПОХОРОНЕН НИКТО ДРУГОЙ. [157]


Нам говорят, что Камоэнс был красив, а Фариа-и-Соуза описывает его как элегантного и обаятельного человека до того, как он отправился в
Индию. Трудности и разочарования, с которыми он столкнулся по возвращении, сломили его, лишили жизнерадостности и состарили раньше времени.

Камоэнс был великим человеком не только как поэт, но и благодаря качествам своего ума и сердца. Он вступил в жизнь, полный стремления к добру и красоте. Он нежно и преданно любил ту, что была так же чиста и добра, как
она была прекрасна; и в разлуке, и в невзгодах, и в горе он по-прежнему поклонялся её образу и оплакивал её судьбу. Он был галантен и храбр как в поступках, так и в более тяжёлых испытаниях. Ни один подлый, раболепный или даже сомнительный поступок не был совершён им во время многих несчастий, когда менее высокие духом могли бы склониться перед богатыми и влиятельными. Он был от природы весёлым, дружелюбным и любил общество,
которое он оживлял и украшал своим остроумием и талантом. Фортуна долго и тщетно
боролась с ним, но в конце концов победила, когда он был беден и болен.
Оставшись без друзей, он впал в меланхолию и отчаяние. В начале
мы сравнивали его судьбу с судьбой Сервантеса, но карьера Камоэнса была самой трагичной. Каждый поступок в его жизни имел неблагоприятные последствия. В ранней юности он любил нежно и страстно, и это чувство не навредило бы его судьбе, если бы его привязанность не осталась безответной. Современный поэт спрашивает: «Что делает любовь роковой в нашем мире?»
Именно любовь, которую дона Катарина испытывала к поэту, пробудила в ней враждебность к нему.
отношения и превратили всю его жизнь в тень. С того часа, как он был изгнан из-за неё, ему ничего не удавалось. Он сражался за свою страну в Африке, но остался калекой на всю жизнь. Он посетил Индию, но столкнулся с теми же трудностями в ещё более суровом климате; он сколотил состояние и потерял его в кораблекрушении; он доверился добрым чувствам власть имущих и оказался в крайней нищете.
Самым тяжёлым периодом в жизни Сервантеса было его пленение в
Алжире[158], когда он был полон юношеского задора, любви и
восхищение товарищей, собственная совесть, а также волнующие надежды и страхи, которые его воодушевляли.
Самой счастливой частью жизни Камоэнса, как нам говорят, были годы, проведённые в Макао, вдали от всех друзей, с одной лишь надеждой, которая его поддерживала, и воображением, которое будоражило его, пока он смотрел на бескрайнее море, отделявшее его от самых дорогих сердцу людей. В последние минуты жизни Сервантеса рядом с ним были жена и родственники. Умирая, он попрощался с радостью, попрощался со своими друзьями. В последний час жизни Камоэнса его дух был сломлен: нужда и нищета в их самом отвратительном обличье
были его соседями по смертному одру в жалком госпитале. Саути справедливо
замечает, однако, что его не следует считать мучеником
литературы, поскольку он никоим образом не зависел от неё в плане хлеба насущного. Он был мучеником той политической системы, которая породила группу людей (младших сыновей знати), которые, если не наследовали имущество, могли получить средства к существованию только благодаря благосклонности двора, а она никогда не доставалась самым достойным. Он стремился к продвижению по службе, а также к «пузырю, чести у жерла пушки».
Последнее он получил, и если только его дух сейчас не
Он наслаждается славой, о которой мечтал при жизни, но это всего лишь мираж, не имеющий под собой никакой основы. Если бы он прожил немного дольше, нам говорят, что Филипп II хотел бы увидеться с ним в Лиссабоне и что он нашёл бы в нём поддержку. Судьба часто посылает страждущим отсрочку после их смерти, словно желая продемонстрировать свою власть и внушить нам мысль о том, что всё зависит от её прихоти. Почему Небеса установили закон, согласно которому лучшие люди должны больше всего страдать в этой жизни, — это тайна. Всё, что мы знаем, — это то, что так оно и есть, и мы можем хотя бы этому научиться
чтить тех, кто столкнулся с невзгодами, и скорее гордиться, чем стыдиться
невзгод, которые преподносит судьба.[159]

Кажется странным, что люди позволили своему собрату умереть так, как умер Камоэнс.
Ведь он был человеком, обладавшим столь желанным преимуществом — происхождением, который сражался за свою страну и воспевал её славу в своих стихах.
Долгое время именно эти стихи — «Лузиада» и обещанная ею слава — поддерживали его.
Но когда он закончил поэму, то потерял надежду и в конце концов нетерпеливо прервал себя:


 «Довольно, моя муза, довольно; моя арфа расстроена,
тяжелая и расстроенная, а мой голос охрип...»
И не пением, а тем, что я спел
Для глухих людей и без угрызений совести.
Благосклонность, которая не вдохновляет язык поэта,
Наша страна не проявляет: она слишком заботится о кошельке.
Выдыхает из своей позолоченной грязи
Только дрянь и меланхоличную кровь.

И я не знаю, по какой воле или по какой-то глупой случайности
У людей сейчас нет ни жизни, ни общего порыва.
Что придало им бодрости,
И они бросились в бесконечную суету.
* * * * *
А я, говорящий грубыми и смиренными стихами,
Не известный и не снившийся моему королю,
Всё же знаю из уст малых сих, что когда-то
Восхваление великих полностью обесценивается
Мне не нужны честные исследования в расцвете сил,
Ни долгий опыт, чтобы смешивать их;
Мне не нужно остроумие, подобное тому, что вы видите,
Три вещи, которые редко встречаются вместе.

У меня есть рука, чтобы служить вам, закалённая в боях,
Душа, чтобы воспевать вас, обращённая к музам;
Я лишь хочу заслужить ваше одобрение,
Которое добродетель справедливо поощряет


Мы так долго говорили о различных печальных обстоятельствах, выпавших на долю Камоэнса, что у нас осталось совсем немного места для обсуждения его творчества.
О его небольших стихотворениях, лирике и сонетах уже упоминалось в
Предыдущие страницы убедили читателя в их высокой ценности.
 Страстные, но нежные, искренние, но мягкие, полные сердца и всех лучших чувств души, они являются воплощением Камоэнса и заслуживают той же похвалы, что и он сам.


Патриотизм, вдохновлённый героическими поступками первооткрывателей пути в Индию, натолкнул его на идею «Лузиады». Он назвал её «О
Лузитанос, то есть лузитанцы или португальцы. История начинается с прибытия Васко да Гамы в Мозамбик; оттуда он отправляется в
после многих опасностей он добирается до Каликута и привозит его оттуда домой. Эпизодические
рассказы разнообразят поэму. В ней есть недостатки.[160] Её мифология неуклюжа.
В то время как христиане и мусульмане выступают в качестве противоборствующих сторон, введение языческих божеств, Вакха и Венеры, выглядит нелепо.
Однако описание того, как Венера предстаёт перед Юпитером во второй песне, может заставить любого ценителя прекрасного простить эту несообразность.  «Лузиада» полна красот: строфы, которые возвышаются до небес, трогают сердце своим пафосом или очаровывают описаниями
Красавиц много. Но превыше всего — огонь, сердце, душа — плоть и кровь, энтузиазм и лучший дух поэта, украшающий его великодушными чувствами, патриотизмом и благочестием.

 Таким образом, «Лузиада» — бессмертная поэма, а Камоэнс — поэт, которым мир может гордиться. Его поэму считают таковой, и она переведена на множество языков. В английском языке Mickles' — это
современное и популярное название, но оно не претендует на точность.
И хотя Микл был человеком со вкусом и поэтом, мы с нетерпением отворачиваемся от
его перефразировка более правдивой, хотя и грубоватой версии Фэншоу.[161]


[Сноска 127: Экспериментируй с алгуа горой
Da Ave que chama; Cama;,
Que, se da Casa, onde mora,
Ve adultera a Senhora,
Morre de pura paixa;.]

[Сноска 128: Лорд Стрэнгфорд датирует переселение этой семьи временем правления предка Руя де Камоэнса и называет его последователем короля Фернанду. Феррейра ссылается на него, но другие комментаторы приводят другие сведения. См. «Жизнь поэта» Фариа-и- Соузы, III. IV.]

[Сноска 129: Фариа-и-Соуза во второй части своей «Жизни Камоэнса», приложенной к
В своих «Римах» он упоминает, что нашёл в архивах португальского Индийского дома список всех главных лиц, отправившихся в Индию. В списке за 1550 год есть такая запись: «Луис де Камоэнс, сын Симона Ваза и Аны де Са, жители Лиссабона, квартала Ла-Монрария, эскудейро (звание, эквивалентное нашему эсквайру), с рыжей бородой; он поручился за своего отца и плавает на корабле «Сан-Педро-лос-Бургалесес».]

[Сноска 130: Лусиад, Песнь VII. 78. Будут сделаны дальнейшие упоминания
далее этот отрывок.]

[Сноска 131: Любопытно сравнить гладкий, ровный и (таким образом, с
сравните) _неиндивидуализированные_ стихи Микла с грубыми и даже неотесанными строфами Фэншоу. Оба они не похожи на Камоэнса. Он писал с жаром,
и каждое слово было отмечено печатью его личности; но его стиль возвышен и по-настоящему поэтичен — в отличие от потока слов в духе Поупа, характерного для Микла, и почти вульгарной манеры, которую слишком часто использует Фэншоу. Вот строфа в оригинале на португальском:

Fez primeiro em Coimbra exercitarse
Доблестная служба Минервы;
И Музы пришли с Геликона,
Чтобы взрастить на Мондего плодородную траву.
Всё, чего могут пожелать Афины,
Здесь приготовил царственный Аполлон:
Здесь он воздвиг капители из золота,
Из бахаря и вечнозелёного лавра.

_Песнь_ III. 97.


"Он был первым, кто сделал Коимбру блистательной
Благодаря гуманитарным наукам, которым учил Паллас;
Он привёл с Геликона девять муз,
Чтобы они ступали по травянистому берегу Мондегу:
Сюда перенёс Аполлон ту богатую жилу,
Которую добывали древние греки в учёных Афинах:
Там он сплетает венки из плюща с золотом,
И листья скромной Дафны никогда не увядают.
_Перевод Фэншоу._]

[Сноска 132: Канкам, VII. См. также Канкам, II.]

[Сноска 133: Сонет, VI.]

[Сноска 134: Перевод взят со страниц мистера Адамсона; его недостатком является то, что он длиннее оригинала и поэтому теряет часть своей простоты.]

[Сноска 135: Перевод лорда Стрэнгфорда, стр. 94.]

[Сноска 136: Фариа-и-Соуза говорит, что это было в 1542 году, другие комментаторы указывают 1545 год.
Последняя дата кажется более вероятной.]

[Сноска 137: Мистер Адамсон говорит, что «сонет не отсылает к какой-то конкретной ситуации, но, безусловно, строка

Eu crendo que o lugar me defendia,

намекает на то, что это церковь, которая, как известно, является католической
графства, где юные леди так много времени проводят взаперти, — обычное место для влюблённых.
Лопе де Вега намекает на это обстоятельство и на сходство между любовью Петрарки и Камоэнса.


 Небесный культ совершался
 в Великую пятницу в благочестивой церкви,
когда Франко воспламенялся из-за Лауры,
а Лисо — из-за Натерсии.

Лисо и Натерсия — это анаграммы, которые Камоэнс составил из своего имени и имени своей возлюбленной. Его собственное имя, Луис, часто писалось как Лоис.]

[Сноска 138: Сонет 25.]

[Сноска 139: Перевод лорда Стрэнгфорда не является дословным, но он
Сохраняет всё очарование оригинала и очень красиво звучит:

 «Пока не иссякнут слёзы влюблённых при расставании,
Пока не разорвутся сердца от сильного отчаяния,
Пока не будет записано то апрельское утро,
Когда проблески радости были омрачены дождём из слёз.
 Едва начал розоветь восток,
Как я увидел самых печальных людей.
Я видел, как эти тяжкие муки терзали нежное чрево,
(Несомненно, самое нежное из всех, что я знаю!)
Но о, я видел, как очаровательная тайна любви была раскрыта
Слёзами, быстро капавшими из небесных глаз,
Рыданиями и такими жалобными вздохами,
Что даже адские пещеры могли бы похолодеть
И пусть виновные сочтут свои страдания облегчением,
А свои муки — роскошью по сравнению с этими!"]

[Сноска 140: Эти стихи особенно красивы в оригинале.
Перевод, хоть и плавный, не передаёт идеи португальского языка с точностью или с такой же силой выражения.]

[Сноска 141: Пока Камоэнс был в Африке, его отец отплыл в Индию и умер в Гоа по прибытии. Не исключено, что Симон Ваш, вместо того чтобы находиться в Африке, был в Лиссабоне, что, по сути, кажется очевидным, поскольку он был поручителем за своего сына. И что его запланированное путешествие заставило Луиша
Он подумывал о том, чтобы отправиться в Индию, хотя надежда на повышение по службе заставляла его скорее желать отправиться в плавание с вице-королём, чем на борту судна своего отца. Но приглашение его юного друга и нежелание расставаться с надеждой снова увидеть донью Катерину заставили его предпочесть экспедицию в Африку. Симон Ваш умер по прибытии в Гоа, но путешествия в те времена были долгими и опасными.
Когда Луис действительно отправился в Индию, он, вероятно, ещё не знал о судьбе своего отца и собирался присоединиться к нему.
]

[Сноска 142: Дон Жозе Мария де Соуза.]

[Сноска 143: Фариа-и-Соуза рассказывает удивительную историю о том, как он нашёл среди старых книг на прилавке Педру Коэльо в Мадриде рукопись
 первых шести песен «Лузиады», написанную до того, как Камоэнс отправился в Индию. В конце копии была приписка: «Эти шесть песен были украдены у Луиса де Камоэнса из произведения, которое он начал писать об открытии и завоевании Индии португальцами. Все они закончены, кроме шестой. Заключение этой песни приводится здесь, но в ней не хватает истории его любви, которую Леонардо
рассказывает во время своего дежурства, которое должно начинаться со строфы 46, где ощущается его отсутствие, поскольку разговор дежурных становится
вследствие этого короче и скучнее, а песнь короче остальных.
Фариа-и-Соуза добавляет, что в этом манускрипте он обнаружил несколько строф, которых нет в печатных копиях, но, поскольку «Лузиада» была опубликована под редакцией Камоэнса, можно усомниться в том, что поздний комментатор
(Соуза) прав, упрекая своего предшественника в том, что он не сохранил
новые, поскольку, похоже, они были удалены самим Камоэнсом
.]

[Примечание 144: Сонет был переведён лордом Стрэнгфордом.]

[Примечание 145: Эти строки взяты из первой эклоги Гарсиласо де ла Вега.
Предполагается, что Камоэнс имел в виду, что его враги были разгневаны тем, что он завладел желанной для них репутацией.
Язык и стиль этого письма настолько неясны, что их почти невозможно перевести.]

[Сноска 146: Место в нескольких милях от Лиссабона, где разводят быков для корриды. Кажется, он использует эти выражения в ироничном ключе.]

[Сноска 147: Возникла дискуссия о причине смерти Камоэнса
изгнание. Фарио-и-Соуза, живший примерно в то же время, что и Камоэнс (он родился в 1590 году), говорит, что Баррето обиделся на эту вторую сатиру, и добавляет с большой искренностью и добрым чувством: «Во всех поступках моего господина нет ничего предосудительного, кроме того, что он написал эти сатиры, ведь из-за этого он утратил благоразумие, независимость и манеры кавалера, а ни одно из этих качеств не присуще сатирику». Баррето, который тоже был человеком с выдающимся умом, не видел смысла в том, чтобы так жестоко мстить человеку
за такие способности и за то, что он так сурово с ним обошёлся».
Покойный биограф Соуза возмущён этим утверждением. Он говорит:
«Сатира была ошибочно приписана Камоэнсу, поскольку в ней нет ни искры его гениальности, и ни до, ни после этого он не занимался подобным сочинением».«Саути горячо поддерживает Фариа (которого он называет одним из самых честных и благородных людей, когда-либо окончивших свои дни в достойной бедности) и обвиняет Камоэнса. Адамсон склонен встать на сторону Соузы. Мы должны помнить, что Баррету был жестоким, деспотичным и
грабитель: и то чувство, которое Камоэнс проявляет в своем изгнании, заставляет
нас поверить, что его поддерживало возвышенное чувство
невиновности. В "Лузиаде" он называет свое изгнание несправедливым указом, - и
более энергичным языком в другом стихотворении он желает, чтобы
память о его изгнании сохранилась в наказание тем, кто его совершил.
полученный материал может быть изваян из камня или адаманта.]

[Примечание 148: описание места, где он провёл большую часть своего изгнания, как справедливо отмечает доктор Саути,
относится к Макао, а не к Тернате, как полагает мистер Адамсон.

Она окружена рекой,
Солёными морскими водами,
Травами, которые здесь растут,
Стадами и глазами,
Здесь моя удача,
Может быть, большая часть
Жизни----пройдёт мимо.

"Она окружена океанским потоком солёной воды. На травах, которые она производит, пасутся стада и пасутся глаза. Здесь судьба распорядилась так,
что значительная часть моей жизни прошла здесь. ]

[Сноска 149: То, что Камоэнс, изгнанный Баррету, занимал у него прибыльную должность, кажется противоречивым; однако, поскольку он скопил значительную сумму
Деньги, которые казались ему богатством, он, должно быть, получил во время правления Баррету. «Квотерли ревью», стремящееся восхищаться достоинствами власти, приводит аргументы в пользу Баррету: но Камоэнс не стал бы так осуждать его, если бы был у него в долгу.
В долгу, который тот, ктоМир в Индии счёл бы это полной компенсацией за его изгнание из Гоа.
Соуза считает, что его пребывание в Тернате было более продолжительным, чем мы указываем, и что он занял место в Макао позже, когда его ему предоставил преемник Баррету. Но тогда у него не было бы времени сколотить состояние. Таким образом, здесь кроется загадка, разгадки которой мы не можем
обнаружить, если только (и это кажется вероятной гипотезой) не то, что
местный губернатор Макао предпочел Камоэнса этому месту, а Баррето
это вообще не имеет к этому никакого отношения.]

[Сноска 150: Об этом кораблекрушении и о своём спасении он упоминает в пророческой песне в десятой «Лузиаде», когда говорит о реке Мекон:

 «На её мягких и милосердных берегах
 Услышит он песню о кораблекрушении,
Которая в плачевном состоянии будет плыть
 От отмелей и зыбучих песков неистового моря,
 От ужасных последствий изгнания, — когда на _него_
Исполняется несправедливый указ,
Чья звучная лира обречена
Прославиться больше, чем прославиться.
_Лузиада_, песнь X, строфа 128. — _Перевод Фэншоу._]

[Сноска 151: Мы не можем не отдать предпочтение верным и нервным,
грубый и даже устаревший перевод Фэншоу в более
разбавленном потоке героики Микла. Саути говорит о "тщательно продуманной и
любопытной неверности версии Майкла"; в то же время он
высоко ее хвалит. Желая понять душу Камоэнса, читатель, не знакомый с
португальским языком, может получить информацию не из его мягких выражений.
]

[Сноска 152: Дон Жозе Фариа-и-Соуза, последний португальский комментатор, первым предположил, что это была вероятная эпоха смерти доньи Катарины, в отличие от всех остальных биографов, которые
поместите его по возвращении из Сеуты. Он основывает свою точку зрения на внутренних
доказательствах, содержащихся в стихах и сонетах Камоэнса, и убедил в своей правоте Адамсона и Саути, а также всех будущих биографов. Есть и другое приятное обстоятельство: Камоэнс избавлен от обвинения, которое в противном случае легло бы на его плечи (и было упомянуто лордом Стрэнгфордом), в том, что он забыл донью Катарину, как только её не стало, и обратился к другой даме на языке вечной любви. Но эти стихи показывают по
их контексту, что они были адресованы его первой любви, которая все еще была
жива.]

[Сноска 153: Perpetuo saudade da alma mia.

 Слово _saudade_ характерно для португальского языка — оно включает в себя многое:
воспоминания, сопровождаемые привязанностью, сожалением и удовольствием:
друзья, когда пишут, вместо наших воспоминаний посылают saudades, и это говорит о более нежных и добрых чувствах.]

[Сноска 154: Одно из самых совершенных и прекрасных стихотворений Камоэнса — это сонет, который многие предпочитают сонету Петрарки на ту же тему или даже его «Трионфе», в котором также рассказывается о визите его утраченной любви. Ниже приводится перевод мистера Хейли:

«Пока я терзаюсь горестями, от которых не могу убежать,
Мои мысли погружаются в пучину, и сон смыкает мои веки,
Её дух спешит восстать в моих снах,
Которая была для меня лишь сном при жизни.
Над унылой пустошью, такой бескрайней, что глаз не может увидеть,
Как далеко простирается её невидимая граница,
Я следую за её быстрыми шагами, но, ах, она улетает!
Наше расстояние увеличивается по суровому велению судьбы.
 «Не улетай от меня, добрая тень», — восклицаю я.
 Она смотрит неподвижным взглядом, который выдает ее нежные мысли,
 И, казалось, говорит: «Воздержись от своего милого замысла», —
 Но все равно улетает.  Я зову ее, но ее наполовину произнесенное имя
 замирает на моем дрожащем языке.  Я просыпаюсь и чувствую
Даже одно короткое заблуждение не может быть моим».]

[Сноска 155: Саути так отзывался о своём сопернике:
«Диего Бернардеш, один из лучших португальских поэтов, родился на берегах Лимы и страстно любил её пейзажи.
Некоторые из его стихотворений можно сравнить с лучшими произведениями в своём роде. Его обвиняют в плагиате за то, что он напечатал несколько сонетов Камоэнса как свои собственные.
Получить какие-либо доказательства по этому вопросу было бы очень сложно.
Однако можно с уверенностью сказать, что его собственные произведения, не вызывающие сомнений, очень похожи на них своей трогательностью и
«Сладость слога такова, что всё произведение кажется написанным одним автором». — Примечания к «Дону Родерику» Саути._ Однако у Бернардеса не было причин радоваться тому, что выбор пал на него.
Он попал в плен в битве, в которой погиб Себастьян, и тогда он
обвинил несчастного короля и стал оплакивать свою судьбу — пленника, обречённого на труд и цепи. Он получил свободу и умер в Лиссабоне в 1596 году, был похоронен в той же церкви, что и Камоэнс. См. Адамсон.]

[Сноска 156: у лорда Холланда есть экземпляр первого издания
Лусиада, в которой эти слова были написаны монахом Хосепе Джудио, который
оставил ее в монастыре босоногих кармелиток Гвадалаксары.]

[Примечание 157: Таким образом, эта замечательная надпись написана на самом камне на его родном
португальском языке--

AQUI JAZ LUIS DE CAM;ES,

ПРИНЦ ПОЭТОВ СВОЕГО ВРЕМЕНИ,
Я ЖИЛ В БЕДНОСТИ И НИЩЕТЕ,
И ЗДЕСЬ Я УМЕР,
В 1799 ГОДУ.

ЭТА ПОЛЕВАЯ КАМЕРА НАХОДИТСЯ ЗДЕСЬ,
ПОДАРЕНОК Д. ГОНСАЛУ КУТИНИУ,
НА КОТОРОМ НИКТО НЕ БУДЕТ ПОХОРОНЕН,
КРОМЕ ОДНОГО ЧЕЛОВЕКА.]

[Примечание 158: можно заметить, что Камоэнс умер, когда Сервантес был ещё жив
Он был пленником в Алжире. Он был уже мёртв, когда испанец присоединился к армии в
Лиссабоне два или три года спустя.]

[Сноска 159: «Жизнь поэта — это жизнь, полная лишений и страданий, а зачастую и унижений — унижений, которые, как ни странно, возвращаются бумерангом. Но я далек от мысли, что она не вознаграждается сторицей. Возможно, оно и запоздало, но право на всеобщую симпатию наконец-то признано.
Будущее, славное и спокойное, сияет над могилой; а пока вокруг неё
 Ни одно биение твоего сердца не остаётся незамеченным.
музыка. — _Л. Э. Л._]

[Сноска 160: Доктор Саути в своей статье о «Жизни Камоэнса» в двадцать седьмом томе «Ежеквартального обозрения» рассказал о нападках Жозе Агостиньо де Маседона на «Лузиаду» и о стихотворении, которое он написал в ответ на ту же тему. Маседу
был проницательным критиком: он с лёгкостью находил недостатки, а не достоинства. Он зорким взглядом видел изъяны в плане «Лузиады», но его не согревал её огонь и не возвышал её гений.
 Самый жестокий суд, который мог вынести друг Камоэнса, вершил он сам
Он достиг этого, когда написал свою поэму, структура и план которой не лучше, чем у предшественницы, и которая не обладает ни одним из её выдающихся достоинств.
 Ниспровергать национального идола — неблагодарная задача, а ставить себя на тот же пьедестал — нелепое притязание. Современный поэт, которым восхищаются португальцы, независимо от их политических взглядов, Алмейда Гаррет, написал поэму под названием «Камоэнс», достойную его великого соотечественника. ]

[Сноска 161: Стихотворение Фэншоу было опубликовано без его собственных правок.
Саути отмечает, что «хотя он мог бы иногда вносить улучшения
Он следил за гармонией его стихов и иногда менял слово или выражение в лучшую сторону.
Главная его ошибка заключалась не в том, что он хотел исправить, а в том, что он подражал итальянским поэтам, смешивая знакомые и пародийные выражения с серьёзными и возвышенными.  Это наблюдение в высшей степени верно: в экземпляре «Лузиады» сэра Ричарда Фэншоу, с которым мы ознакомились, есть рукописные исправления, сделанные его собственной рукой. В этом отрывке он часто менял слова или переставлял их, но ни один из ошибочных отрывков не был исправлен.]


КОНЕЦ ТРЕТЬЕГО ТОМА.