Артемизия Джентилески. В пылу неугасающих страстей

Рассказ об итальянской художнице эпохи Возрождения, сломавшей стереотипы Средневековья.
               
               
        «Гости из Неаполя. Артемизия Джентилески и её современники», - так называлась выставка итальянской художницы эпохи Ренессанса и её современников в ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве, где представлены работы первой четверти XVII века из собрания Национального музея Каподимонте в Неаполе. 
    Пушкинский музей в Москве любит почитателей искусства эпохи Возрождения и балует своих гостей выставками картин знаменитых художников. Недавно мы знакомились с полотнами великих итальянцев XVI века - Тициана, Тинторетто и Веронезе, которые создавали свои произведения в Венеции, пережившей расцвет искусства в эпоху Возрождения. Теперь в Пушкинском новая экспозиция итальянцев: Артемизия Джентилески «Юдифь», Симон Вуэ «Ангел» и  Франческо Гварино «Святая Агата».  Выставка дополнена произведениями из богатейшей коллекции произведений эпохи Ренессанса собственного собрания Пушкинского музея.
     Чем прославилась Артемизия Джентилески?  ( 8 июля 1593 Рим - 14 июня 1653 Неаполь). Какую личную драму перенесла Артемизия? Какие нормы женского поведения нарушила художница? Отчего на её картинах много насилия? Почему итальянская художница стала иконой современного женского движения?
    Это женщина, сумевшая превратить своё горе в искусство. Это первая женщина, избранная в члены Академии живописного искусства во Флоренции. Она вошла в историю искусства и сумела занять равное с мужчинами место. Это первая женщина, сумевшая в условиях папской инквизиции доказать право женщины отстаивать собственное достоинство.
      Юная Артемизия оказалась куда талантливее, чем предполагал отец - известный живописец эпохи барокко Орацио Джентилески. Способной художнице понадобился ещё один учитель. Им стал приятель отца Агостино Тасси. Красивую и талантливую ученицу Тасси изнасиловал и обвинил в распутстве. Отец девушки за поругание чести семьи подал в папский суд. Начались длительные разбирательства. Артемизию подвергали унижениям папского обследования и даже физическим пыткам в присутствии насильника. Отец не пустил опозоренную дочь в свой дом, и она ещё целый год делила ложе со своим насильником, веря обещаниям о женитьбе, но тот оказался женатым. Суд так и не поверил Артемизии.
     Отец Артемизии растил из дочери себе помощницу, ему и в голову не приходило готовить Артемизию для самостоятельной карьеры художницы. Мать девушки умерла, не пережив очередные роды, когда девочке было двенадцать. Отец приучил пятерых детей к искусству живописи. Артемизия научилась многому, но в её работах стал проявляться свой собственный стиль. Замечательная картина «Сусанна и старцы» датирована 1610 годом. Это значит, что художнице было всего 17 лет!  По библейской легенде к Сусанне - красавице-иудейке, которая с мужем жила при дворе царя Навуходоносора - повадились ходить два старика, прельщенные ее красотой. Домогательствами и шантажом они старались добиться ее внимания. Сусанна отказала, и старики публично обвинили ее в прелюбодеянии. Суд приговорил женщину к смертной казни. К счастью, в дело вмешался пророк Даниил, который вывел старцев на чистую воду и доказал невиновность Сусанны. Всё закончилось хорошо. Но в жизни самой Артемизии подобная история закончилась печально.
    Артемизии было всего 20, когда была написана страстная «Юдифь, обезглавливающая Олоферна».  Её-то и привезли в Москву. Картина выполнена в стиле Караваджо - ярко - красная кровь растекается на белых простынях. По легенде, иудейка Юдифь проникла в военный лагерь ассирийцев, которые осаждали ее город. Она надела свой лучший наряд и вошла в палатку полководца Олоферна. Красота девушки поразила мужчину.  Правда, раньше Олоферн напился и заснул. В этот момент Юдифь его же мечом отрубила ему голову. Пережитые унижения молодой художницы вылились в библейский сюжет, где в образе убийцы Юдифи Артемизия изображает себя, а в образе завоевателя Олоферна  - своего обидчика Тасси. Вот откуда на полотнах художницы так много тревожных тонов!
    После судебных разбирательств отец выдаёт Артемизию замуж за художника Антонио Стиаттези. Но в день свадьбы девушка отказывается от фамилии мужа и берёт фамилию дяди Джентилески.  Молодожены из Неаполя переезжают во Флоренцию, которая была центром науки и искусств. Мощная манера письма Артемизии признавалась уважаемыми художниками того времени. Она становится первой женщиной, поступившей в Академию изящных искусств во Флоренции, формально сравнялась в правах с мужчинами.
    Артемизия была разносторонней личностью: интересовалась литературой, театром, наукой, музицировала: об этом говорит её автопортрет с лютней. Ей покровительствует герцог Козимо Медичи, у неё много заказов на портреты знатных особ. Она переписывается с Галилеем. Сложились прекрасные отношения и с племянником Микеланджело – Буонарроти - младшим, который заказывает Артемизии серию картин для Дома Буонарроти.
     Но и здесь в Неаполе Артемизия не имеет права самостоятельно подписывать договоры о работе, покупать кисти, краски, холсты. Всё это делает муж, ставший распорядителем её дел. Церковь запрещала женщине изображать нагое мужское тело - за это можно угодить в тюрьму. Заказов на росписи значимых объектов женщине не доверяют. Однако художница много пишет на библейские сюжеты. Среди них «Иаиль и Сисара» (1620 год). В библейской Книге Судей Иаиль была девушкой из родственного евреям племени, а Сисара - военачальником враждебного ханаанского царя. В битве с израильтянами он потерпел поражение и бежал с поля боя. Укрывшись в шатре Иаили, Сисара прилег отдохнуть, а когда заснул, девушка «взяла кол от шатра, и взяла молот в другую руку свою, и подошла к нему и вонзила кол в висок его так, что приколола к земле». Этот  поступок сделал из нее национальную героиню древнего Израиля. Художница Артемизия не смогла выиграть битву со своим обидчиком, она убивала насильника на своих полотнах.
      Большой популярностью пользовалась картина «Лукреция» (1630 – 1645 гг). Согласно легенде, красавица Лукреция жила в Риме со своим мужем. Царский сын Секст Тарквиний заметил ее и  возжелал. На непристойное предложение Лукреция ответила отказом. Тогда Тарквиний, пригрозив девушке оружием, изнасиловал ее. Не пережив надругательства, Лукреция заколола себя ножом прямо на глазах у мужа, а ее смерть стала поводом для бунта против римской власти. 
      Казалось: теперь Артемизия счастлива. Однако драматичная история из юности не прошли без следа. Из 57 известных её картин 49 изображают сильных женщин, равных мужчинам. К примеру, картина « Купание Вирсавии». Прекрасная Вирсавия обернулась, чтобы взглянуть на драгоценности, которые ей принесла служанка. Она пока еще не ведает, что ее ожидает вторая служанка, которая держит письмо царя Давида. По библейской легенде, Вирсавия, которая на тот момент была замужем за храбрым военачальником, совершала омовение в своем саду, когда ее заметил с балкона царь Давид. Мужчина был сражен ее красотой и приказал доставить Вирсавию во дворец. Женщина отказалась. И тогда коварный Давид решил проблему просто: велел направить ее мужа в самую гущу военных событий и там оставить без охраны. Устранив супруга, Давид женился на Вирсавии, и именно она стала матерью двоих его сыновей, в том числе знаменитого царя Соломона.
     Но вот умирают покровители Артемизии. Заказов становится меньше, а долги растут. Женщина теряет двоих из четверых детей  и понимает, что больше не видит смысла оставаться во Флоренции. Она возвращается в Рим. Отец и братья принимают её холодно. Но теперь Артемизия возвращается  не как опозоренная беглянка, а как знаменитый художник. Своим талантом и волевым характером женщина заставляет с собой считаться. У неё  богатый и красивый дом,  она получила должное признание. Она победила!
     Вскоре брак Артемизии дал трещину. Художница слишком занята, чтобы посвящать время мужу. Она зарабатывает  на жизнь своим собственным трудом. В её «звёздный час» клиентами были европейские принцы и князья, король Людовик XIII и королева Мария Медичи, герцог Баварии обещает осыпать её золотом, если Артемизия приедет к нему в Мюнхен, английский король Карл I зовёт её в Лондон.
     Но «звёздный час» прошёл.  В 1629-м году 36-летняя Артемизия круто меняет свою жизнь. Свободная художница едет в Неаполь, в то время испанская колония, где велик спрос на художественное творчество. Артемизия основала собственную художественную школу. Однако художники Неаполя не жаловали конкурентку: они грозились отравить соперницу или подлить в её краски кислоту. Артемизия  получила разрешение на ношение оружия её телохранителем.
    Артемизия выдаёт замуж свою старшую дочь, вложив в это большие деньги. Но у неё подрастает и младшая дочь, отец которой обществу неизвестен. Таких детей отдавали в приют, но Артемизия Джентилески воспитывает девочку сама, собирает деньги на её безбедное будущее. Неаполитанское общество упорно не желает её признавать.
     Устав бороться с финансовыми трудностями, Артемизия принимает предложение о работе в Британии. Здесь при дворе Карла I она, спустя много лет, встретилась со своим отцом. В это время Орацио Джентилески получил заказ на роспись потолка во дворце королевы Генриетты-Марии в Гринвиче. Но он слишком стар, чтобы справиться с большим объемом работы, и дочь, забыв былые обиды, приходит ему на помощь. Их работы подписаны «Орацио и Артемизия Джентилески».
   Артемизия вновь возвращается в Неаполь. Её последнее десятилетие полно лишений. Былая слава затухает. На пятки  наступают художники нового поколения. Далее история Артемизии теряется. Дата и причина её смерти не известны. Полагают, что она погибла во время эпидемии чумы в 1653 году.
      Настоящая слава Артемизии Джентилески пришла в ХХ веке. Её именем называют женские общества, отели, о ней пишут романы и снимают кино. В 2017 году её автопортрет был продан на аукционе Drouot за рекордную сумму: 2 360 600 евро. Художница вдохновляет своих почитателей не только творчеством, но и самой жизнью. Современников восхищает отважная женщина, сломавшая стереотипы средневековья.