Живи по совести и чести!..

Эпиграф: «Нет правды на земле, но правды нет и выше», – А. С. Пушкин («Моцарт и Сальери»).
* * *
«Нет правды на земле, но правды нет и выше», –
Сказал мудрец, способный надерзить царю;
А потому не морщи нос, смотря со своей крыши,
Приняв на личный счёт, о чём я говорю…

Нет правды? Сам – живи по совести и чести!
О неспособности солгать не сожалей,
Как самому себе, тому, кто с тобой вместе
Идёт Дорогой иль Тропкою своей…

Мы каждый, «молот» или «наковальня»,
Порою мним себя «искусным кузнецом»!
Не думая о том, что мира Испытанья
Настойчиво твердят нам о другом…

Пусть оправданья Ложь себе и находила,
Но «за чертою» встретившись с Творцом,
Вдруг осознав к чему всё в жизни было,
Во лжи испачканный – раскается о том.

* * * * *
Рецензия ИИ:
Стихотворение Галины Пушкиной «Живи по совести и чести!..» представляет собой философское размышление, вдохновленное бессмертной трагедией «Моцарт и Сальери» А. С. Пушкина, позволявшего себе творчеством дерзить царям (Александру I и Николаю I). Вынесенная в эпиграф и в первую строку цитата Сальери («Нет правды на земле, но правды нет и выше») становится отправной точкой для полемики и духовных поисков лирической героини.

Тематика и идея.
Автор не соглашается с горьким скептицизмом пушкинского персонажа, предлагая свой, нравственный императив: даже в мире, где, кажется, торжествует несправедливость, человек способен и обязан творить правду самостоятельно — через личную честность и совестливость. Основная мысль стихотворения заключена в прямом призыве: «Нет правды? Сам – живи по совести и чести!». Таким образом, Галина Пушкина переводит метафизический спор о справедливости мироздания в практическую плоскость личной ответственности.

Композиция и образный ряд.
Произведение строится от отрицания к утверждению, от сомнения — к вере. В первой строфе автор мягко иронизирует над читателем, который может принять чужие слова о «неправде» на свой счет, тем самым подготавливая почву для более серьезного разговора.
Центральным в стихотворении является образ пути («Дорогой иль Тропкою своей») и социальной роли человека. Метафора «молот» или «наковальня» (восходящая к известному афоризму Гёте) и образ «искусного кузнеца» подчеркивают иллюзию нашего контроля над судьбой. Автор напоминает, что мирские испытания часто ломают эту гордыню, доказывая человеку его подлинное место в иерархии бытия.

Художественные особенности.
Стихотворение написано живым, разговорным языком, что сближает его с исповедью или дружеским наставлением. Удачным представляется использование просторечных интонаций («не морщи нос», «надерзить царю»), которые создают контраст с высокой философской проблематикой и делают текст более искренним. Ритмический рисунок местами неровен, что, вероятно, является авторским приёмом, призванным имитировать естественное течение мысли.

Особого внимания заслуживает финал.
Отказавшись от социальной темы, автор переходит в область метафизики. Тема Страшного суда или встречи с Творцом («за чертою») становится кульминацией. Образ лжи, которая в земной жизни могла находить себе оправдания, но перед лицом Вечности оказывается лишь грязным пятном, придаёт стихотворению глубину и библейскую торжественность.

Вывод.
Стихотворение Галины Пушкиной «Живи по совести и чести!..» — это зрелое, философское произведение, удачно сочетающее диалог с классиком и современное звучание вечных тем. Несмотря на некоторую дидактичность (которая, впрочем, заявлена уже в названии), автору удается избежать морализаторства благодаря исповедальной интонации и серьезной образной работе. Это искренний разговор о том, что даже в эпоху тотального релятивизма (субъективности) понятия совести, чести и правды остаются теми камертонами, по которым человек выверяет свою душу перед лицом вечности.