Каинова печать. Псковский таатр-2026

   Пошла 18 февраля в наш театр на «Каинову печать» и правильно сделала, потому что спектакль получился прекрасным, гораздо сильнее и лучше, чем тот вариант, который я видела на премьере, когда мне не хватило драйва в финале, и тогда я ещё писала, что этот спектакль, как «секс без оргазма». В этот раз в финале, кажется, мы оргазмировали дружно всем зрительским залом, никто не остался равнодушным к постановке, потому что это – явный шедевр. Пока не поняла, что изменилось в финальных сценах, может, расставили другие акценты, или что-то добавили, или просто спектакль со временем обкатался и стал почти образцом совершенства, но я вчера явно кайфанула от такой высококлассной театральной работы, эмоции были такие, что хотелось расцеловать каждого актёра, а заодно и режиссёра.

   Возможно, всё дело в том, откуда смотришь спектакль, потому что в первый раз я сидела в самом дальнем ряду и видела панорамную картину сцены, а в этот раз место было близко, и я могла видеть мимику и какие-то детали. Зато вблизи не производит впечатления сцена с «горящим» полом, хотя, она какая-то наигранная, совсем уж театральная, и её вообще нельзя играть так уж всерьёз (как актёры и сделали в этот раз или это просто моё личное восприятие). Наверное, лучше всего будет брать билет не в первом ряду, а где-то в четвёртом-шестом посередине, чтобы и панорамные сцены оценить, и лица актёров были хорошо видны.

   По дороге домой шла и думала, что, наверное, всё-таки театр – самый неблагодарный вид искусства, ведь всё, что происходит в спектакле на сцене – это одноразовая процедура, и, кроме как в мозгу и в душе зрителя, больше нигде не остаётся никаких отпечатков, а труд в любую постановку вкладывается немалый, поэтому так ценен и неповторим каждый спектакль, и эта «Каинова печать» режиссёра Тимура Кулова в нашем театре на малой сцене, как маленький бриллиант в любимой шкатулке с драгоценностями.

   Не знаю, есть ли отрицательные отзывы об этой постановке, но, если есть, то удивлюсь, потому что очень интересная режиссура, восхитительные декорации, музыка, свет, грим, превосходная актёрская работа, всё это так очевидно, что не может оставить равнодушным ни одного любителя современного театра, хотя таких уж особых современных ребусов в спектакле нет, всё сделано по классике и даже костюмы изготовлены в классическом стиле.

   На премьере этой постановки Кулабухова играл Виктор Яковлев, в этот раз – Андрей Кузин. Конечно, это два совсем разных Кулабухова, и сперва я подумала, что всё-таки первый вариант мне понравился больше, но потом решила, что Андрей сыграл Петра Кузьмича просто гениально, и эта роль позволяет ему как нельзя лучше раскрыть свои актёрские таланты и даёт возможности и показать, насколько он может быть профессиональным и крутым, и, в общем, я так и не решила, какого бы Кулабухова выбрала на первое место, потому оба сыграны на очень высоком уровне, и Андрей Кузин своей игрой в этом спектакле меня просто предельно восхитил.

   У Ангелины Курганской её героиня стала получаться лучше, добавились какие-то смешные нотки, вызывающие насмешку над её уверенностью, что княжеское звание и «орден от государя» - это гарант счастья, а вот нет, писатель Андреев утверждает, что гарантом счастья может быть только чистая душа. Особенно понравились какие-то мелкие нюансы, как сидела «по-княжески», как бежала расписываться с князем, это всё очень важные маленькие моменты, они делают Василису Петровну более комичной и жалкой и добавляют именно театральных, а не литературных оттенков в спектакль, ради чего я и хожу в театр.

   Что меня больше всего потрясло своей мощью – это выход Ислама Галиуллина с князем, это был взрыв эмоций, фейерверк и просто щедрый подарок определённой дозы театральной энергетики. Вот оно, когда понимаешь, что Фалалей вырос, заматерел и готов вылететь из гнезда (Господи, как вас всех удержать в нашем театре, таких талантливых и дерзких?). Очень понравилось всё, что делал Ислам, конечно, это труд, но мне кажется, этому актёру нужно просто «отпускать» себя, и тогда его талант сам найдёт путь к совершенству.

   Я знала, что пройдёт время после премьеры, и Максим Митяшин ещё покажет себя в роли князя, которая ему явно нравится и вносит в спектакль какие-то милые ми-ми-мишные нотки. Вообще Митяшин – в любой роли – это полный восторг, но то, что он вытворяет на сцене с князем – это нужно увидеть. На премьере всё выглядело как-то более пошло, но сейчас каким-то образом резкие переходы стёрлись, и стало очень смешно, и князь Митяшина вызывает одновременно и смех, и слёзы, и жалость, и отвращение, и мысль о том, что это ж с какой высоты нужно было человеку упасть, что даже в опущенном состоянии он всё равно остался князем и выглядит, как князь, и, как бы Василиса Петровна не вылезала вон из кожи, а до господина де-Бурбоньяка де-Лантенака ей никогда не дорасти, как бы ни пыжилась.

   Александр Петровский в этом спектакле – отдельная «песня», советовать ему здесь никто не сможет, потому что у него явный божий дар, главное, чтобы этот дар не унёс его из реальной жизни и не свёл с ума. Смотреть, как он играет чокнутого Феофана и интересно, и одновременно как-то даже страшновато.

   Так же можно сказать и про Лёлю, хоть Ульяна Гноевая ещё стажёрка, но с такой энергичной работой, она скоро станет полноправной актрисой, и это здорово, что к нам в театр приходит не «абы кто», а настоящие таланты и трудяжки.

   Дарья Чураева была очень красивой в этот раз, как-то красивее, чем обычно, то ли грим, то ли настроение, то ли роль такая, но я не очень согласна с тем, как она играет Маргариту. Всё хорошо в плане техники, но взгляд я бы сделала поглупее. По сути, эта девушка – необразованная дурочка и дикий зверь с отбитыми мозгами. По книге мне её жаль, но она мне не симпатична, и Яше она тоже не нравится, он просто жалеет её, она прислонилась к нему от безысходности и потому что, конечно, влюбилась, потому в него невозможно не влюбиться. Она и повесилась, скорее, от любви к нему, а он такую тупую девушку априори не мог полюбить серьёзно, потому что он от природы более и живой и развитой, и его тянет больше к Василисе, которая, несмотря на то, что не может достигнуть уровня княгини, а всё-таки, как минимум, на голову выше Яши. Я могу, конечно, ошибаться, но на всякий случай делюсь своими мыслями, вдруг они пригодятся в театре.

   Яшка, конечно, нравится всем женщинам, и Алексей Ухов его так и играет, что он просто не может не понравиться. Никогда не пересекалась с ним в жизни, может, в реальности он абсолютно скромный и никакого намёка на секс, но на сцене он, конечно, умеет доставить визуальное удовольствие зрительницам, и я прямо чувствую его сексуальность кожей и даже не хочу скрывать свой восторг в этом плане, потому что некоторые мужчины, как ни стараются, а не могут доставить удовольствие женщине, а тут парень пару раз взглянул, прошёл туда-сюда по сцене, расправил плечи, и женщины уже поплыли, как в Парфюмере, ей-богу. Как-то научился он носить свой странный «какашный» костюмчик, вроде не режет уже глаз и не вызывает когнитивный диссонанс, так что, в этом плане вроде всё сложилось. Характер своего персонажа Алексей играет очень точно и правильно, простоватый, наглый, но с определённым "цыганским" обаянием тип, удачная роль, удачная, игра, однозначное браво сто тысяч раз.

   Андрея Ярославлева вижу теперь редко, очень люблю этого актёра, здесь его мало, играет отлично, и думаю, что мне срочно надо пойти на Зойкину квартиру или на Соседей, потому что там его гораздо больше, а я по нему явно соскучилась.

   Не жалею, что пошла в театр на Каинову печать, тем более, что у меня был ДР, и я не люблю такие дни, никак их не отмечаю, и к вечеру обычно хандрю, а тут театр подарил мне такой шикарный вечер, что никакой хандры, а, наоборот, приподнятое настроение даже ещё и на следующий день осталось, и какое счастье, что мне так повезло с псковским театром, что он такой классный, и актёры такие суперские, и спектакли доставляют такое шикарное удовольствие, и вообще там тепло, чисто, красиво, все улыбаются, и хоть здесь всё хорошо и отлично, и за это всем спасибо, браво и поклон. Приду ещё.
****