Пиковая дама в Псковском театре. 2026

   Посетила псковский Дрампуш, ходила на дневной спектакль «Пиковая дама» с участием Алексея Ухова в роли Германна. Я застала, наверное, все актёрские составы этого спектакля и мне повезло посмотреть его даже Миррой Горской в роли старой графини. Конечно, её исполнение было ни с чем не сравнимо и уникально, всё-таки в таком возрасте так хорошо держаться на сцене заслуживает и уважения, и восхищения и даже трепета.

   Теперь в роли графини - Валентина Банакова и, хоть по реальному возрасту ей ещё очень далеко до возраста её персонажа, играет актриса эту возрастную даму мастерски, и я в восторге от такой игры, и это моё искреннее браво и гримёрам, и костюмерам, и специалистам по свету, и, конечно, самой актрисе. Валентина в этот раз так натурально сыграла сцену с мёртвой графиней, что у ребёнка в первом ряду началась истерика, и родители еле успокоили девочку, и уговорили досмотреть спектакль до конца.

   Конечно, без постепенной подготовки зрителя с самого начала постановки не было бы такого мощного эффекта в этой сцене, но режиссёрская работа Юрия Печенежского в этом спектакле сделана просто идеально, всё продумано и отточено, нет ничего лишнего, и всё логично заканчивается, и режиссёру остаётся надеяться только на то, что актёры не подведут.

   Вообще, как говорится, если ты долго смотришь в бездну, то бездна тоже начинает смотреть в тебя, и постановка «Пиковая дама» в Дрампуше, по-моему, стала именно такой бездной. Играют в нашем театре этот спектакль давно, там нет никаких неясностей и «тёмных пятен», и Денис Кугай, как старожил, чувствует себя в нём «как дома», и, наверное, его персонаж – это единственный, кто вносит хоть какую-то оптимистическую нотку в спектакль. Кстати, мне очень нравится эта «святая троица», когда к Денису по ходу игры ещё присоединяются Ислам Галиуллин, который теперь так редко показывается на сцене, и это всё-таки возможность его увидеть, и Анатолий Кузьмин, которому не впервой исполнять подобные роли. На самом деле, от этих троих актёров здесь очень многое зависит, они создают фон таинственности, который необходим для атмосферы этого спектакля, и, по итогу, на них лежит большая ответственность за успех постановки в целом.

   Актриса Мария Фомина, которая исполняет роль Лизы, удивительная красавица от природы, и ей, в общем, делать-то на сцене ничего не нужно, можно просто выйти в длинном, серебристом платье, и - вот вам, любуйтесь, восхищайтесь моей красотой, а, если она ещё что-то скажет, да с выражением, то зрителям её игра вообще будет в кайф. Роль её кажется мне простой, но в ней тоже наверняка есть свои сложные моменты, так что, только со стороны всё просто, а так актёрский труд – это великий труд, какую бы ты роль ни играл.

   Георгий Болонев, конечно, самый лучший Чекалинский, из которых я видела, и ему очень подходят такие роли, и аристократизм, и гусарство ему к лицу, тем более он обладает некой сексуальной харизмой, что не у каждого актёра есть.

   Алексей Ухов тоже тот ещё секс-символ, и я не скрою, что в этот раз пришла на Пиковую даму именно ради того, чтобы посмотреть на него в роли Германна и выяснить, кто ж всё-таки её играет лучше, он или Александр Овчаренко? Пожалуй, это самый сложный вопрос, потому что оба артиста играют несчастного Германна потрясающе, но всё-таки постановки с их участием получаются разные, во всяком случае, по энергетике.

   По-моему, Александр всегда больше опирается на своё отточенное актёрское мастерство и доскональный разбор всех нюансов характера своего героя, а Алексей всё же делает основную ставку именно на свою чувственность, добавляя в профессиональную игру некую индивидуальную, энергетическую магию, которую я почувствовала от него и на других спектаклях. Такая игра требует взаимной отдачи со стороны зрителей, чтобы у артиста не возникало эмоционального выгорания, а то он весь на нерве, а у вас там то мобильник зазвонил, то в туалет захотелось, то на аплодисменты никак не разогнаться, а ведь всем единогласно понравился этот спектакль и всех, без исключения, потрясла игра Алексея, который, летал на этих простынях по сцене, как демон, и к концу спектакля я его уже не просто любила, а, искренне обожала за талант и за то, как он щедро его растрачивает.

   Свободных мест в зрительном зале не было. Надеюсь, этот спектакль будет идти в нашем театре вечно, и это правильно, потому что это классика, это Пушкин, это очень удачная режиссура, и всё там понятно зрителю любого уровня. Напоминает нам о том, что мы сильно зажрались и не ценим благ цивилизации, а ведь раньше вам ни электронной переписки, ни сайта знакомств, ни моих рассказов на Дзене, и пока ты там при свечах корсет полдня надеваешь, пока барышню на любовь полгода раскручиваешь, потом балы эти, где все на виду, так и жизнь пройдёт, в скуке и однообразии. Смотреть спектакль, наверное, интереснее издали, чтобы видеть панорамно гимнастические сцены и сцены, уходящие в глубину зрительного зала, а на первых рядах становишься как бы участником происходящих на сцене событий, это тоже интересно, тем более, лучше видно актёрскую работу.

   На кого лучше идти в Пиковой даме, на Алексея Ухова или Александра Овчаренко, я так и не поняла, поэтому идите, как карта ляжет, и не прогадаете.
******