Жемчужина М. Врубеля

 В 1900-1902 гг. у Михаила Врубеля после работы над полотном "Демон поверженный" обостряется психическое заболевание. Именно в этой картине каждое утро до прихода посетителей художник переделывает фон, позу и лицо Демона. Полотно было привезено из Москвы в Санкт-Петербург на выставку сообщества "Мир искусства". После работы Врубеля одолевают депрессивные состояния, мучают бред и псевдогаллюцинации. В Рижской психиатрической больнице ему ставят диагноз "биполярное расстройство".  В 1904-1905 гг. художник лечится в частной клинике Ф. А. Усольцева. Сочувственное, теплое отношение врача положительно сказалось на здоровье. Наступает период ремиссии.
 В это время Врубель делает много карандашных этюдов и набросков черной пастелью для своей  будущей "Жемчужины" - "Жемчужной раковины", так  будет точнее её называть. Художник искренне считает, что удивительные переливы перламутра можно передать за счёт формы. Но, к нашей радости, он сдается и пускает в ход краски. В результате картина выполнена гуашью, углем, пастелью; также используется  бумажная аппликация.
 Если вспомнить технику работ Врубеля, то можно увидеть, что мазки на картинах имеют геометризированную форму, они похожи на осколки. Искусствоведы называют такой мазок "кристаллическим". Мир художника словно заново собирается из осколков разбитой вдребезги реальности, что может быть связано с психическим заболеванием художника, частым душевным напряжением, надрывом и последующими депрессиями и суицидальными настроениями. Даже цветы на его картинах собраны из разноцветных кусочков, которые заметны, если подойти близко и всмотреться. Издалека они выглядят органично благодаря идеально подобранной цветовой гамме. Так вот и в "Жемчужине", в которую автор вписал двух морских царевен, это тоже заметно. Особенно "осколочны" ткани на хрупких волшебных фигурках. Если приглядеться, то лицо черноволосой царевны наводит нас на мысль о первой трагической любви М. Врубеля – Эмилии Праховой. Её черты можно увидеть в образе Богоматери в иконостасе Кирилловской церкви в Киеве и в вариантах изображений лица Демона. А лицо второй царевны – лицо его жены Надежды Забелы, которую художник тоже часто рисовал. Черноволосая царевна положила светловолосой руку на плечо: две женщины как бы подружились, соединились в чудесной раковине, они гармонично вплывают в морскую стихию воронки времени. Они существуют в согласии в мыслях художника.
 И, несмотря на "фасетную" технику, сама работа – это стремление к завершенности, к гармонии закругленности – к огруглой сути жемчужины мироздания, находящейся в малом космосе раковины. Вспоминаются закрученные в спирали детали картин Ван Гога, который тоже был психически нездоровым человеком, но в работе всегда стремился к  гармонии на полотне. И здесь Врубель кажется умиротворённым. Волшебные краски, совершенство формы, любимых женщин он соединяет в  переливающемся веществе раковины, лежащей на дне сердца, в глубине души.