Псины в Экспо-центре

«Ты полюби нас чёрненькими, а беленькими нас всякий полюбит» М.Щепкин

Я давно люблю театр, и мне очень нравится неожиданно открывать для себя и моих близких примечательные труппы, постановки и имена, благо в Самаре в последнее время появилось множество отличных коллективов. Недавно я посетил спектакль «Псины» молодежного инди-театра «ТУЗ» на несколько неожиданной сцене - в Экспоцентре «Волга», что на улице Мичурина. Он не разочаровал меня, но оставил весьма неоднозначные впечатления и породил мысли, которыми решил тут поделиться. Мне искренне хочется поддержать талантливый новый коллектив, но и хоть немного помочь своими замечаниями, за что я заранее прошу понимания.

Эта площадка более известна разнообразными выставками и тем более любопытным представлялось увидеть какую пьесу могут сыграть в этом огромном, высоком и пустом ангаре вдали от привычных ранее локаций исторического центра. Все оказалось довольно неплохо, занятно и оригинально. Театр, как известно, начинается с вешалки, где немногочисленных зрителей, прорвавших сквозь пургу и наваленные сугробы, встречали задорные и доброжелательные актеры уже в сценических образах, как я уже потом понял. Настраивал на определенный лад и импровизированный буфет, предлагавший спартанский ассортимент и атмосферу в духе небогатых 90х годов.

Штора скрывала зрительный зал, где в центре размещалась сценическая площадка с четырьмя несменяемыми в ходе действия выгородками, а вокруг по 2-3 ряда зрительских стульев на 60-70 зрителей, на которых к началу почти не осталось незанятых мест. Внутри царил полумрак, нарушаемый лишь несколькими театральными прожекторами, позволявшими, впрочем, сориентироваться и устроиться почти у декораций.  Действо кипело практически у наших ног, заставляя периодически их поджимать во избежание досадных неприятностей. Однако это позволило лучше видеть действующих лиц, выхватываемых из тьмы лучами драматичного света.

Полное освещение так ни разу и не включилось, что, вероятно, отражало режиссерский замысел, рисуя картину утонувшего во мраке безнадеги и саморазрушения маленького провинциального поселка, мимо которого не каждый день проходит даже состав с углем, не говоря уж про пассажирский поезд. Спектакль показывает незатейливую и неказистую жизнь его обитателей, в основном, серой массы - старших школьников или пэтэушников. В ней нет четкой привязки ко времени, разве что по магнитоле, кожанке или спортивным костюмам предполагаю прошлый век, хотя события свободно могут происходить и в начале этого века или даже сейчас.

Представление начинается с типичной провинциальной дискотеки, где под оглушительный рейв вяло топчутся «чоткие пацаны с раёна» в кепарях и цепурах со своими тоже бухими подругами, более походящие на гопников с вокзальными шалавами. Гром колонок не позволяет понять их диалоги, так что вступление кажется не слишком важным, но заметно затянутым. Вскоре унылое веселье прерывается самым радикальным образом, когда рядом случайно погибает жаждущий новую дозу хлипкий торчок. Тут и начинается драма душевных и физических метаний его невольного убийцы - мелкого пушера, подсадившего на какую-то дурь своих друзей.

Тема наркоты в свете последних постановлений выглядит чрезвычайно скользкой, а уж в молодежной среде и весьма актуальной. Сам я с ней соприкоснулся лишь в 80е, употребив эфедриновые капли в нос, свободно продаваемые тогда в аптеки, но знал барыг, толкавших экстази и кокс. Непонятно, что за шмурдягу бодяжил главный «герой», но юные актеры ширяются вполне правдоподобно. Надеюсь, органы не сочтут это пропагандой нездорового образа жизни и нетрадиционных ценностей. Хорошо хоть, что зрителям в воспитательных целях не показали сопутствующие физиологические подробности и последствия - приходы, отходняки и ломку, хотя мб и зря.

Откуда у неработающих вроде бы нигде персонажей деньги на баяны, кир и пляски остается неясным, без криминала в такой среде сложно обойтись. В спектакле они больше тусуются, трахаются, дома не ночуют и живут, где, как и с кем придется. Их несложно понять, так уж там заведено и не ими придумано, отцы пили, и они пьют. Они мечтают куда-то уехать, выйти замуж или о теплой шапке на худой конец, но вырваться из этой собачьей жизни не получается. Не зря их и не раз по ходу дела обзывают псинами, голодными, грязными, брошенными на произвол судьбы и забытыми даже своими родителями, медленно деградировавшими так же в свое время.

К начинающим непрофессиональным актерам у меня претензий нет, они отыграли весьма добротно и бодро. Постановка, сценография, звук и свет оказались довольно оригинальными, но меня в целом удовлетворили. Вопросы оставляет драматургия. Беда пьесы в том, что тут, по сути, некому сочувствовать, не с кем себя идентифицировать. Все персонажи будто несут на себе печать порока или внутреннего надлома. Даже те немногие, кого вероятно надо бы назвать «хорошими». Девушка в попытке самореализации женского начала пытается манипулировать парнями, а парни вообще ни рыба, ни мясо, без харизмы на героев никак не тянут.

Это еще ничего, но к концу действия ожидаешь уже некоего прорыва, катарсиса, луча света в темном царстве, но его не случается даже в самые трагические моменты финала. Все вполне спокойно, размеренно, если не равнодушно, без особых криков, бурных страстей и резких действий. Конец приключений «хорошей девочки» выглядит вообще ничем не оправданным и введенным только ради эффектной массовой сцены. Даже рождение ребенка у двух торчков не дарит надежды на обновление жизни. Самое страшное в этой печальной повести, что происходящее выглядит вполне привычным и ничуть не удивляющим. Впрочем, как и вся наша чудная жизнь.

В спектакле ни у кого нет настоящей большой любви, проявляющейся в самопожертвовании и ответственности за своего партнера. Безликие персонажи пьесы слышали про любовь, но занимаются только сексом. Они говорят про любовь, но сами любить не способны. Им уже ничем не помочь, не спасти. Да и нет такого желания. Эта история, полная трагических событий, переживаний, ссор, встреч и примирений главных героев оставляет разве что тягостное и темное недоумение, желание вернуться в свое уютное и комфортное обычное существование. И веру в то, что молодой коллектив способен на большее. Полагаю, что ТУЗ - означает театр умного зрителя?