Моцарт и барокко

Можно ли считать масонскую музыку Моцарта во многом барочной?
В точку! Масонские сочинения Моцарта — это редкий случай, когда он сознательно шел назад в прошлое, к барокко, чтобы передать ощущение вечности, тайны и строгого порядка.
Вот почему их можно считать «барочными»:
Культ полифонии: В обычной жизни Моцарт писал лёгкие, певучие мелодии. В масонской музыке (например, в «Масонской траурной музыке» или «Волшебной флейте») он включает сложнейшее переплетение голосов — фуги и каноны, которые он подсмотрел у Баха.
Хоральные мелодии: Моцарт использует протестантские хоралы (баховскую стихию) как фундамент. Например, сцена «Двух латников» в «Волшебной флейте» — это чистой воды барочная хоральная прелюдия.
Специфический символизм: Барокко обожало музыкальную риторику (когда определенный интервал означает «крест» или «смерть»). Моцарт в «масонских» опусах возвращается к этому языку: три удара (символ стука в дверь ложи), восходящие терции и особые гармонии.
Архаичные инструменты: Он использует бассетгорны (разновидность кларнета) с их густым, темным, «старинным» тембром, который создает атмосферу готического собора, а не венской гостиной.
Итог: Моцарт использовал барокко как «священный язык». Для него современный «галантный» стиль был слишком светским, а для общения с Богом или поиска Истины в ложе ему требовался строгий и величественный фундамент Баха и Генделя.