Пейзаж с роялем

                Анатолий Шабуров

            Эта книга – продолжение серии книг о кировских художниках (Жизнеописания знаменитых вятичей). Она посвящена Анатолию Николаевичу Шабурову, с которым я не только давно и хорошо знаком, но нам довелось работать бок о бок в течении нескольких лет.
       Родился Толя семнадцатого марта тысяча девятьсот пятьдесят второго года в Кирове. Его родители были выходцами из крестьян, которые благодаря своему упорству получили образование и имели положение в обществе.
       Папа – Николай Васильевич, работал начальником строительного участка при заводе ОЦМ со штатом подчиненных более ста двадцати человек, а мама – Екатерина Андреевна, экономистом в проектировочном институте ПКТБИ тяжМАШ.
       Уже в раннем детстве Анатолий ощутил в себе стремление к миру искусства, что подметили родители и отдали его учиться в детскую музыкальную школу номер два Кирова по классу баяна.
        Учеба давалась легко. Возможно после окончания музыкальной школы он продолжил бы свое музыкальное образование в училище искусств, став профессиональным музыкантом-педагогом, но жизнь и судьба распорядились иначе.
       Обучаясь в пятом, выпускном классе музыкальной школы, демонстрируя на экзаменах и концертах хорошие результаты владения инструментом и готовясь поступать в училище искусств, произошло событие, которое в одночасье круто изменило его жизненные планы и дальнейшую судьбу.
       Случайно попав в дом своего дяди Николая Бармина, художника-любителя, Толя увидел большие копии картин известных русских художников: И. Шишкина, И. Левитана, И. Айвазовского… Увиденное произвело такое сильное впечатление на мальчика, что он не мог больше ни о чем думать и это определило его дальнейшую жизнь и профессию. С музыкальным обучением было решительно покончено, а новая страсть привела его в художественную студию Дворца пионеров к Леониду Тимофеевичу Артамощенко.
       Занимаясь в студии этого потрясающего живописца, Анатолий быстро постигал основы рисунка, акварели, пастели и уже через год на городском конкурсе детского рисунка занял первое место в своей возрастной группе. В этой же выставке принимали участие такие известные впоследствии художники как Наталья Рукавишникова, Володя Пашкин, Виктор Ковальчук…
       Окончив восемь классов школы номер пятьдесят шесть и студию Л. Т. Артамощенко, Анатолий в тысяча девятьсот шестьдесят седьмом году поступает в Кировское училище искусств. Его педагогами стали П. С. Вершигоров и Л. М. Старкова, которых и сегодня он вспоминает с искренней благодарностью и душевной теплотой.
       Вспоминая прошлое, Анатолий Николаевич вдруг задумался и сказал:
       - А всего этого, и меня в том числе, могло и не быть, - и поведал такую историю.
       После окончания седьмого класса он вместе со друзьями купался на Вятке. В компании были и девочки. Ребятам захотелось «выпендриться», показать девочкам какие они «крутые» и решили нырять в «окно» между плотами. Казалось, что оно достаточно большое и это будет сделать легко.
       Толя нырнул первым… сильное течение сразу подхватило его и начало уносить от «оконца». Превозмогая силу течения и свой страх, он из всех сил, не отводя глаз от спасительного светлого пятна, рвался к нему.
       Когда он вынырнул и забрался на плот у него началась истерика: он понял, чем могла окончиться эта глупая бравада.
       - Это уже второй случай, когда Бог сохранил меня, - добавил он. – Первый был еще в детском садике… Но об этом расскажу как-нибудь в другой раз.
х х х
       Учеба в училище заложила в молодом художнике не только основы профессионализма и уверенность в своих силах, но и правильность выбора профессии.
       В тысяча девятьсот семьдесят первом году молодой специалист с дипломом в кармане был призван в ряды Советской армии.
       Люди старшего поколения хорошо помнят» дедовщину» в армии. Не минула сия чаша и нашего призывника.
      Во время прохождения курса «молодого бойца» один из «стариков», узнав, что Толя самбист-разрядник, решил после отбоя на глазах всей роты
поиздеваться над «молодым» и вызвал его на поединок.
       Анатолий понял, что дело плохо: если он поддастся, то его до конца службы будут «пинать» все, а если победит, то его тут же забьют «старики». Выбор был ограничен.
       «Старик» сразу же начал работать ногами в расчете на сильные удары и серьезные травмы, но его первые атаки были успешно отбиты.
       Во время новой атаки Толя подпрыгнул с делал «старику» ногами «ножницы» в области груди, при этом сам завалился на спину и успешно начал гнуть «старика» на пол… Еще несколько секунд и «старик» на глазах всей роты будет бесславно повержен…
       - Он на спине, на спине! Я уложил его на лопатки! Я победил, - закричал «старичок» в смятении.
       Анатолий отпустил захват и спокойно пошел к своей кровати готовиться ко сну. Через некоторое время забияка подошел к нему снова и шепотом сказал:
       - Спасибо. Тебя теперь никто не тронет.
        Рассказывая об армейском периоде Анатолий Николаевич с улыбкой поведал забавный случай.
       Перед Новым годом майор Ашихмин дал задание расписать клуб к празднику. Толя попросил материалы для работы.
       - Какие нужны? – Поинтересовался тот.
       - Краска (гуашь), клей ПВА, ящик пива, сахар…
       - А пиво зачем?
       - Для закрепления краски, чтобы не стиралась.
       - Хорошо. Я принесу бутылку, посмотрю процесс…
       Пока майор ходил за пивом Толя подготовил краску, смешал в ПВА и тем самым закрепил ее.
       Когда офицер принес бутылку пива, Анатолий добавил в готовую краску небольшое количество пива и продемонстрировал, что краска действительно стала другого качества. Вскоре ящик пива был перед художником. Этим пивом он и члены ансамбля отметили Новый год.
       Во время службы Анатолию пригодился не только диплом художника, но и умение играть на баяне и фортепиано. Он возглавил художественную самодеятельность части, выступая то как солист, то как аккомпаниатор. Был участником вокально-инструментального ансамбля, которым они исполняли популярные мелодии, а диплом и профессионализм художника позволили стать художником-оформителем части. Поэтому можно с полным основанием сказать, что два года службы не пропали зря, а дали возможность совершенствовать мастерство художника.      
       По окончанию службы Анатолий возвращается под родной кров, а в тысяча девятьсот семьдесят пятом году поступает в Кировский педагогический институт на исторический факультет, который успешно окончил в тысяча девятьсот восьмидесятом году.
       С тысяча девятьсот восьмидесятого года выпускник пединститута работает преподавателем эстетики в профессионально-техническом училище номер тринадцать, самом крупном из подобных заведений в Кирове и области.
х х х
       Мое знакомство с Анатолием состоялось в сентябре тысяча девятьсот восемьдесят шестого года. Я перешел работать в это же учебное заведение в качестве преподавателя истории из политического отдела Управления внутренних дел. Моя профессия музыканта и увлечение живописью и искусством в целом сразу же сдружило нас.
       Учитывая мое профессиональное владение фотографией, администрация училища поручила руководить фотокружком учащихся, выделив для этих целей две комнаты в общежитии и оборудовало их.
       Анатолий Николаевич стал часто посещать лабораторию, а по прошествии нескольких месяцев была выделена комната и ему для художественно-оформительских работ в училище, которую он превратил в художественную мастерскую. С этого времени наши «творческие» узы окрепли еще сильнее. Теперь и я стал частым гостем в его мастерской.
       Периодически мы показывали друг другу свои новые работы, делились впечатлениями, мнениями…
       Несколько позже меня назначили заместителем директора ПТУ-13 и для меня «головной болью» был ежегодный смотр художественной самодеятельности. Анатолий Николаевич регулярно принимал участие в этих смотрах, исполняя какие-либо популярные произведения на фортепиано или в качестве певца-солиста.
       Хорошо помню два его выступления: на одном он исполнил на фортепиано попурри на темы песен группы «The Beatles», а на втором спел песню Пита Сигера «Я зарою свой меч».
       Хочу отметить, что дома он часто музицирует за фортепиано. Мне даже приходилось настраивать его домашний инструмент.
       Когда в тысяча девятьсот девяносто седьмом году он открыл свою персональную выставку в фотовыставочном зале на улице Воровского и после официальной части, когда остались только друзья и близкие, Анатолий взял в руки баян и с блеском исполнил популярный вальс «Под крышами Парижа», многие были удивлены и этим талантом.
       Экономика СССР второй половины восьмидесятых годов прошлого века – это хозяйственный расчет и кооперация. Предприятиям разрешили часть полученной от хозяйственной деятельности средств оставлять у себя. В этот период в ПТУ-13 вместе с нами работал преподаватель Виктор Павлович Шурпо, человек неуемного энтузиазма и оптимизма, который дополнил нашу компанию.
       Виктор Павлович, воспользовавшись новым законодательством, под «крышей» райкома комсомола создал в ПТУ-13 молодежный хозрасчетный клуб «Галактика», в котором наряду с бесплатными техническими кружками создал хозрасчетное звено, которое могло зарабатывать для своих нужд средства.
       Анатолий Николаевич и я, вместе с учащимися и членами кружков, стали активными членами клуба «Галактика». Появилась возможность дополнительного заработка: я продажей своих художественных фотографий, а Анатолий – продажей этюдов.
х х х
        Узнав о нашей деятельности и о новых возможностях, которые давало членство в «Галактике» к нам потянулись многие художники, керамисты, дизайнеры, резчики. Это направление, как наиболее близкое, возглавил А. Н. Шабуров.
       Можно с гордостью констатировать, что многие детские сады, школы и другие учреждения города и области были оформлены силами членов клуба «Галактика», при этом художественный уровень работ был не просто
хорошим, а очень высоким. Достаточно сказать, что в оформлении интерьеров были задействованы члены Союза художников, использовались даже большие гобелены, выполненные Н. П. Зубаревой.
       С тысяча девятьсот восемьдесят пятого года Анатолий Николаевич становится участником областных, а затем зональных, Всероссийских и Международных выставок различного уровня.
       В тысяча девятьсот девяносто пятом и девяносто шестом годах он повышал свое профессиональное мастерство художника на академической даче имени И. Е. Репина, что помогло выработать свой живописный стиль.
        В тысяча девятьсот девяносто пятом году А. Н. Шабуров становится членом Союза художников России (председателем Кировского отделения Союза в тот период был А. В. Пестов), ему выделяется мастерская на улице Труда.
       Отработав педагогом более двадцати пяти лет и получив звание «Ветеран труда» Анатолий Николаевич в тысяча девятьсот девяносто девятом году вышел на педагогическую пенсию по выслуге лет и полностью посвятил себя творчеству.
       Как результат – уже в этом году за триптих «Прости, народ православный» он стал лауреатом премии имени Ивана Шишкина.
       Незадолго до ухода из колледжа № 13 (бывшего ПТУ-13) Анатолий Николаевич сделал большую настенную роспись в холле здания. Ее размеры впечатляют: 4х13 метров. На ней изображены культовые здания Вятки и наши знаменитые земляки: Ф. И. Шаляпин, К. Э. Циолковский, В. Н. Барынин, собор Александра Невского*…

*СПРАВКА: Ф. Шаляпина и К. Циолковского знают даже дети, а о Валерии Барынине, для тех кто не знаком с этим именем, скажу следующее: это наш земляк, вырос в Кирове, окончил Уральскую государственную консерваторию (бас).
       С 1972 года жил и работал в Москве, солист Московского театра оперетты. В 1984 году ему присвоено почетное звание «Народный артист РСФСР». Он также известен как художник-живописец, член СХР, участник более двадцати выставок в России и за рубежом. Скончался 16 января 2016 года.
      С развалом Советского Союза подобная участь ожидала и Союз художников России. Начались разногласия, дележ имущества (недвижимости). Это противостояние закончилось созданием второго Союза – Профессионального Союза художников России. Анатолий Николаевич стал сначала его членом, а в тысяча девятьсот девяносто девятом году возглавил Кировское отделение, председателем которого является и по сегодняшний день.
х х х
       Руководство нового Союза (председатель народный художник России Э. Н. Дробицкий), дабы дать возможность художникам, особенно молодым, повысить свое профессиональное мастерство, обратил свой взор на Вятку и ее курорт в Нижне-Ивкино, куда было решено направлять художников на стажировку.
       Все тяготы формальной работы по заключению договоров, сроков заезда, питания и прочего взял на себя Анатолий Николаевич. В течении ряда лет, по несколько потоков в год, художники со всей России повышали там свое мастерство под опекой признанных мэтров живописи.
       Нашли приют в новом Союзе многие кировские художники, ранее не имевшие возможность вступить в СХР (С. Зайцев, В. Бурков, А. Кардаков и другие). Членом этого Союза являюсь и я.
       В тысяча девятьсот девяносто восьмом году, после ухода из жизни заслуженного художника РСФСР П. С. Вершигорова, был поднят вопрос о создании музея его имени. По объективным причинам этот проект реализован не был.
        Друзья и почитатели таланта Петра Саввича приняли решение об организации фестиваля его памяти в селе Петропавловское Советского района Кировской области, где у художника была дача. Анатолий Николаевич стал участником первого и всех последующих фестивалей.
       Не был А. Н. Шабуров и в стороне от общественной жизни По его инициативе и участии был реализован проект «Портретная галерея архиереев земли Вятской», в котором приняли участие художники Александр Набиуллин и Александр Кардаков.
       За реализацию этого проекта Анатолий Николаевич был награжден грамотой Вятской епархии.

       На этом сотрудничество с епархией не прекратилось. Художник продолжил тему православия серией пейзажей, на которых изображены соборы Вятки («Собор Александра Невского в Вятке»,2003 г, «Знаменская церковь на Царево-Константиновской улице», 2003 г, «Серафимовская церковь,2003 год и другие).
       Необходимо подчеркнуть, что это не просто пейзажи с храмом, а сюжетные изображения повседневной жизни Х!Х века: идут люди, едут подводы… Эти картины показывают нам не только облик старой Вятки, но и повествуют о жизни той эпохи.
       Колорит работ Анатолия Николаевича наполнен теплом и лиризмом. Его пейзажи, незатейливые по сюжету, притягивают своей искренностью.
       Художник восхищается тем, что мы в повседневности часто не замечаем: дерево, пастуха со стадом коз и овец, излучину реки, опушку леса…
       Во всем любовь и восхищение природой, а еще в его работах много света, который не только играет большую роль, но и объединяет сюжет в единое целое. При этом, даже «пасмурные» пейзажи не воспринимаются как скучные и серые. Палитра не «серая», а многоцветная, что придает картинам особый колорит.
       Даже зимние пейзажи «не холодные и студеные». Небо, деревья и сам снег содержат «теплые» нотки. Природа хотя и спит, но мы ощущаем ее затаившуюся жизнь, которая готова вырваться из-под снежного плена при первых признаках тепла, а если день солнечный, то на холсте все буйство красок: все искрится, все сверкает, все светится…
х х х
       Валерий Барынин в книге отзывов персональной выставки А. Н. Шабурова написал такие строки:
Светить всегда!
Светить везде! До дней последних света!
Светить!
И никаких «гвоздей»!
Мы любим живопись за это!
        В некоторых работах художник отдает дань памяти своему первому педагогу Л. Т. Артамощенко, влияние которого испытал на себе не он один. В моей коллекции хранится работа такого стиля, это «Зимний пейзаж».
           …Ночью выпал обильный снег, который ковром лежит
          на земле, крышах домов, висит на проводах и ветках
           деревьев. Всю эту красоту и сказочность освещает
                яркое солнце…
           Глядя на этот пейзаж так и хочется воскликнуть:
                - Не пейзаж, а праздник!

        Анатолий Николаевич работает не только в перечисленных жанрах, но, как историк по второму образованию и в жанре исторической живописи. Им, совместно с Александром Кардаковым, создан триптих «Прости, народ православный», который высоко оценили многие художники не только Вятки, но и Москвы.
       Во время работы над этим триптихом произошел забавный эксцесс. В мастерскую к Анатолию и Александру часто заходили коллеги-художники, работавшие в соседних мастерских. Один из них, Евгений Лаптев, начал давать советы и рекомендации: что? Где? Как писать? Кардаков не выдержал, схватил швабру и набросился на Евгения, гоняя по этажам мастерских… После этого «советы» прекратились.
х х х
       Анатолий успешно и плодотворно работает не только маслом, но карандашом и акварелью. На его последней персональной выставке в библиотеке имени А. С. Грина я с восторгом любовался его акварелями и рисунками по историческим метам Сарапула.
       В две тысячи тринадцатом году Анатолий Николаевич осуществил проект «Портретная галерея участников Кавказской войны 1817-1864 г.г», за что был награжден нагрудным знаком «Генерал Ермолов», а в две тысячи пятнадцатом году за плодотворную творческую и общественную работу награжден орденом «Станислава 3-й степени». 
       В две тысячи третьем году А. Н. Шабуров стал членом-корреспондентом Академии художественной критики за плодотворную работу по составлению каталогов и других проектов.
       За годы творчества художник принял участие более чем в тридцати выставках. Его работы хранятся в вятском епархиальном управлении, в Райффайзенбанке, во многих частных коллекциях США, Канады, Финляндии, Польши, Чехии, Румынии, России и СНГ.
х х х
       Говоря о деловых качествах, следует отметить, что Анатолий Николаевич обладает хорошими деловыми и организаторскими качествами. В связи с этим вернусь к деятельности клуба «Галактика».
       Авторитет и состав участников художественной секции клуба был столь высок, что оформление своих зданий и интерьеров заказывали такие учреждения как Нижне-Ивкинский санаторий (административное здание, дискозал, культурно-развлекательный центр), завод Сельмаш. Это были крупнейшие объекты города и области, а суммы заказов исчислялись сотнями тысяч рублей.
       Областной администрацией был сделан заказ на пятьдесят четыре огромных герба РСФСР для районных администраций, которые были изготовлены методом чеканки из листового алюминия.
       Со всеми заказчиками было необходимо работать, согласовывать проекты, заключать договоры, отслеживать сроки исполнения заказов и тому подобное. Работы было много, но Анатолий Николаевич успешно справлялся с этой «кухней».
       К исполнению заказов были привлечены многие члены СХР, получившие не только большие и интересные заказы, но и хорошие гонорары. Со временем все забылось и ныне некоторые из них норовят «лягнуть» Анатолия Николаевича за эту «нетворческую деятельность».
      Если оценить личные качества Анатолия, то я охарактеризовал бы его как искреннего, доброжелательного, но, вместе с тем, и принципиального человека.
х х х
       Свои работы он дарил и продолжает дарить друзьям, тем самым пополняя их коллекции. Несколько раз, подаренные мне работы брались им на выставки ивсегда давались расписки о сроках возврата. При этом он говорил: «Мало ли что… Держи».
       В заключение хочу добавить, что я искренне рад нашему личному знакомству и дружбе. Остается пожелать Анатолию Николаевичу творческого долголетия, новых интересных проектов и их реализации.
        Родственники А. Н. Шабурова в книге отзывов о выставке Анатолия оставили такой поэтический спич, которым я и закончу эту книгу:
                Мы все теперь тобой гордимся,
                И Ситниковы, и Сычуговы,
                Ведь твой талант определился
                И заблистал в картинах новых.

                Так дай же Бог тебе удачи,
                Пусть провиденье озарит,
                Тобою путь великий начат,
                Твори, как сердце повелит.
                х х х
                Вятка
                2016

       P.S. С момента написания рукописной книги (2016) прошло девять лет. За это время в творческой судьбе Анатолия Николаевича произошло достаточно много нового, поэтому я добавлю в нее некоторые новые факты и события.
       В две тысячи двадцать втором году А. Н. Шабуров был награжден Дипломом Всероссийского Созидательного Движения «Русский лад» за подвижническую и просветительскую деятельность имени генерал-лейтенанта Тарасова Б. В.
       В две тысячи девятнадцатом году за триптих «Прости, народ православный» Анатолий Николаевич получил звание Лауреата первой степени Всероссийского творческого фестиваля-конкурса «Русский лад».
       Всего за эти годы он более десяти раз награжден почетными грамотами и Дипломами различных организаций и ведомств.
       В последние годы художник подарил несколько своих работ в краеведческий музей. В основном это работы, связанные со старой Вяткой, то есть исторические картины…
       Не смотря на почтенный возраст Анатолий Николаевич продолжает творчески работать. Хочу пожелать ему дальнейшей энергии и успехов.