Действие сценическое. Парадокс Кретова
театральное действие одновременно реальнее реальности (по эффекту и последствиям) и нереально (потому что мнимо, условно, “не осуществляется”).
Ниже — развертка темы так, чтобы её можно было и обсуждать, и критиковать.
1) Базовая формула парадокса
Действие сценическое у Кретова — это:
• конструкт сознания (намеренность, представление, воля),
• который запускает подсознательную/психофизическую ответность,
• и становится театром только в коммуникации (через знак, зрителя, круг смысла).
Парадокс: это не “жизненное” действие, но оно делает — иногда сильнее, чем жизнь.
2) Парадокс “мнимость = действенность”
Классический тезис: в театре действие “мнимо” и “условно”.
Кретов радикализирует: именно потому, что оно мнимо, оно может быть чистее, плотнее, концентрированнее.
Отсюда его приём:
театральность — это не “неправда”, а чрезвычайная прибавка (в павловском смысле, как он это читает): сверхконцентрация подобия, которое и производит эффект.
3) Парадокс “актер свободен и несвободен”
Актёр у него — носитель действия сценического, автономия. Но автономия:
• не полная (её “берёт” режиссёр),
• и ещё меньше — под взглядом зрителя.
Парадокс: актёр сам действует (воля/намеренность), но действует в системе, где:
• режиссёр “вяжет узел” роли,
• зритель замыкает становление смысла,
• а психофизика нестабильна.
То есть актёр — последняя инстанция исполнения, но не последняя инстанция смысла.
4) Парадокс “режиссёр действует несценически, но производит сценическое”
У Кретова режиссёр не “действует на сцене”, он действует через актёра.
Это важный разрыв:
• режиссёрская преднамеренность ; в актёре становится намеренностью,
• замысел ; превращается в психофизический процесс,
• план ; становится живой неопределённостью.
Парадокс: чем точнее режиссёр “конструирует”, тем больше зависит от неустойчивого (подсознания, случайностей, импульсов, самочувствия).
5) Парадокс “зритель продолжает действие, когда сцена остановилась”
Кретов утверждает: актёр ушёл — действие не кончилось.
Оно продолжается как:
• оценка,
• переход от непонимания к пониманию,
• послесмыслы.
Парадокс: действие без действующего тела — всё ещё действие.
Это сильный вызов “психофизической” формуле: психофизика актёра — необходима для запуска, но не для завершения.
6) Парадокс “сценическое действие” ; “действие сценическое”
Его концептуальный трюк:
• сценическое действие — привязано к сцене (условность пространства/времени),
• действие сценическое — может существовать и вне сцены (как способ театрализации, игра, привлечение внимания, “представление” себя).
Парадокс: сценичность — не география, а режим.
Сцена может случиться “в жизни”, а жизнь — войти в сцену (несценическое в актёре).
7) Парадокс “источник — намерение, но мотор — конфликт”
Кретов хочет подменить “действие = борьба за цель” на “действие = реализация намерения”.
Но он всё равно возвращает конфликт как механизм разворачивания:
• “столкновение противоречий”,
• “борьба с предлагаемыми обстоятельствами”,
• “разрешение в мизансценировании”.
Парадокс: он пытается вынести источник до конфликта, но конфликт остаётся главным способом проявления.
Отсюда спорное место: намерение у него то “предначало”, то “уже структурированная цель”.
В чём ценность “парадокса Кретова”
Он не просто говорит “театр сложен”. Он даёт диагностический принцип:
если ты не видишь парадоксов, ты описываешь либо методику, либо психологию, либо литературу — но не театр как феномен.
То есть парадокс — не ошибка, а единица театральной реальности.
Примечание.
Текст подготовлен Ю.В. Кретовым; структурирование и редакторская компоновка выполнены с использованием языковой модели (LLM) по авторским материалам. Смысловые положения, определения и примеры принадлежат автору.
Благодарю актрису театра и кино Марину Ларину за помощь в сборе и подготовке материала статьи и журналиста Светлану Канаеву за подготовку материала к публикации.
Свидетельство о публикации №226031600030