Екатеринбургская студия а-фильм

               
              Российская Екатеринбургская студия «А-фильм»

         Годом рождения мультипликационного кино на Свердловской киностудии, которая  теперь называется  Российская екатеринбургская студия  является 1973 год. Сейчас эту студию стали чаще назвать студией Уральской мультипликации. А ещё у неё есть и такое название: Объединение художественной мультипликации при Свердловской киностудии. В июне 2000 года была создана Студия «А–фильм» на базе Творческо–производственного объединения художественной мультипликации Свердловской киностудии.
        Сначала это были кукольные и рисованные фильмы по мотивам бажовских сказов и сказок народов Севера, создаваемые режиссёрами В. Фоминым, О. Николаевским, Г. Тургеневой, Н. Павловской и другими.
        В 1982 году на студию пришли молодые и талантливые режиссёры и художники: Появились глубокие философские фильмы В. Петкевича, мягкие и лиричные – А. Караева, основанные на народном искусстве, картины О. Черкасовой, парадоксальные, сатирические – С. Айнутдинова, выполненные в своеобразной, уникальной технике – ожившей живописи, А. Петрова Фильмы свердловских аниматоров все чаще стали появляться на экранах крупнейших международных кинофестивалей. В кинематографических кругах заговорили о новой школе Свердловской анимации.
         В апреле 1989 г. было создано самостоятельное Творческо–производственное объединение художественной мультипликации Свердловской киностудии. За эти годы наши фильмы прошли по экранам многих кинофестивалей и получили более 70–ти призов и наград. За фильмы, созданные в объединении, Государственных премий СССР и России в области искусства удостоены режиссёры А. Караев, А. Петров, О. Черкасова, В. Фомин. Режиссеры А. Петров и А. Харитиди – номинанты премии Американской киноакадемии «Оскар». За фильм «Гагарин» режиссер А. Харитиди получил «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля. В объединении с каждым годом появляются новые имена режиссёров. В 1996–1997г.г. дебютировали режиссёры А. Золотухин («Бабушка») и В. Ольшванг («Розовая кукла»), а также сняла свой дебют английская студентка Люси Ли (ф. «Птица становится птицей»), получившие призы на многих Международных кинофестивалях.
         В 2000 г. фильм–дебют «Привет из Кисловодска» молодого режиссёра Д. Геллера получил Гран–при на Российском кинофестивале «Таруса». В этом же году снят фильм режиссера П. Закревского «Тень» и «Дедованя» – нового сериала «На пасеке» режиссёра В. Фомина.
         Началом её деятельности стало создание кукольных фильмов по произведениям знаменитых писателей–уральцев, выходцев из Пермской губернии: П.Бажова и Д.Мамина–Сибиряка. Более десяти мультфильмов было создано творческим и обаятельным человеком – Галиной Михайловной Тургеневой, которую считают «родоначальницей» мультипликации на Свердловской киностудии. С 1957 года она – режиссёр научно–популярных, учебных и анимационных фильмов. Ее мультфильмы: «Дедушка Мазай и зайцы», «Белая бабочка», «День рождения», «Ловись рыбка!», «Мечта маленького ослика», «Ромка, Фомка и Артос» и др.
         Новое дыхание открылось для отделения анимации в восьмидесятые годы с приходом молодых художников–мультипликаторов в уральскую мультипликацию. Группа молодых режиссёров окончили высшие сценарные и режиссёрские курсы, отделение анимационного кино. Учились у выдающихся мастеров анимации: Ф.С.Хитрука, Ю.Б.Норштейна, А.Ю.Хржановского, Э.В.Назарова и др. Это была сильная школа и большое испытание. В мультфильмах появилась философская глубина, индивидуальная авторская манера, оригинальность техники.
         В рамках IX международного фестиваля «Кино – детям» состоялась презентация программы анимационных фильмов, которая была приурочена к 15-летию екатеринбургской анимационной студии «А-студия», которую возглавляет Валентина Ивановна Хижнякова. Валентина Ивановна – во многом личность легендарная. На ее счету более 60 проектов. Это и «Однажды у синего моря», и «Привет из Кисловодска», и «Джон Генри – человек из стали». Юные любители анимации смогли увидеть «историю создания одного музыкального произведения», рассказанную режиссёром Дмитрием Геллером в картине «Маленькая ночная симфония».
Не менее захватывающим оказался 7-минутный фильм Алексей Караева «Фельдмаршал Пулькин. По комарам!» о двух солдатах, которые, воюя с комарами, попадают в окружение врага, и о фельдмаршале Пулькине, который, накормив комаров кашей, предлагает оригинальный способ вырваться из вражеского кольца. Алексей Караев рассказал о том, , что среди уток тоже может встретиться «белая ворона» («Сничи»).
         Ещё одной премьерой стала анимационная лента «Мы все из сказки» режиссёра Валерия Фомина.


                1. Оксана Леонтьевна Черкасова

         Оксана Леонтьевна Черкасова – режиссёр–мультипликатор, художник, художник–мультипликатор. Лауреат Государственной премии Российской Федерации (1996). Член Академии кинематографических искусств «Ника». Удостоена Золотой Пушкинской медали (1999) «За вклад в развитие, сохранение и приумножение традиций отечественной культуры».
          Родилась в 1951 году в городе Норильске Красноярского края. В 1976 году окончила факультет дизайна Свердловского архитектурного института. В 1979–1981 годах училась на Высших курсах сценаристов и режиссёров в Москве (отделение режиссуры мультипликационного кино, мастерская Ф.С.Хитрука и Ю.Б.Норштейна).
В 1981–2002 годах работала в ТПО художественной мультипликации Свердловской киностудии, позднее – студии «А–фильм». Ставит рисованные фильмы, сотрудничает с художниками В.А.Ольшвангом, А.Н.Золотухиным и другими. С 1991 года ведёт театральный кружок и уроки фольклорного театра в Детской школе Искусств № 1 в Екатеринбурге.
         С 2002 года Оксана Леонтьевна – руководитель кафедры «Анимационный дизайн» в УралГАХА, с 2005 года – заведующая кафедрой «Графики и анимации» в Институте изобразительных искусств при Архитектурной академии. О.Л. Черкасова – одна из самых известных отечественных режиссёров анимационного кино знаменитой новой волны, появившейся на Свердловской киностудии в 80–х годах.
          Сама Оксана Черкасова снималась в фильме из цикла «Мир анимации или анимации мира» (2001). Она активно занимается пропагандой достижений отечественного и зарубежного кино, приглашая на встречи и обсуждения любителей анимации.
          На встречах О. Черкасова представляет лучшие работы международных фестивалей анимационных фильмов «Крок» (Россия) и «ANNESY» (Франция) для обсуждения. Это образцы уникальной российской и зарубежной анимации – кинокартины – призёры фестивалей, которые можно было увидеть лишь один раз и только на просмотре в Белинке.
          Основная тема фестивальных работ – семейная. Режиссёры попытались передать языком анимации чувства взрослых детей к своим стареющим родителям, которые пытаются разобраться в своих чувствах к родственникам.
         ФИЛЬМОГРАФИЯ О.Л.Черкасовой: «Кутх и мыши» (1985), «Бескрылый гусёнок» (1987), «Дело прошлое» (1989), «Племянник кукушки» (1992), «Нюркина баня (1995), «Ваш Пушкин (1999), «Человек с Луны (2002), «Антонио Вивальди» (2007), «Джоаккино Россини» в цикле «Сказки старого пианино» (2011) , «Купава (2014).
         Оксана Черкасова - член Правления Академии анимационного искусства имени Ф.С.Хитрука. Она многократно награждалась на фестивалях: за мультфильм «Кутх и мыши» – Диплом за лучший дебют Российской анимации; за мультфильм «Бескрылый гусёнок» режиссёр удостоена Диплома Международного кинофестиваля «КРОК» Украина (1987), а также I приз фестиваля «Этнографического кино» г. Пярну и Приз «Серебряный полкан» фестиваль киноклубов г. Самара.
         Мультфильм «Дело прошлое» удостоен Приза жюри Гильдии критиков Международного кинофестиваля «КРОК» (Украина), а также Первого приза фестиваля «Этнографического кино» г. Пярну (Эстония), Приза «Золотой полкан» фестиваль киноклубов г. Самара.
          Мультфильм «Племянник кукушки» – Гран–При фестиваля «Этнографического кино» г. Пярну (Эстония), Гран–При Международного кинофестиваля женского кино г. Кельн (Германия), на Международных кинофестивалях Первый приз «КРОК» (Украина), Первый приз в Дрездене (Германия), Первый приз в Оберхаузене (Германия), II приз на в Хиросиме (Япония).
          Мультфильм «Нюркина баня» – удостоен многих призов на Международных кинофестивалях – Первый приз на «КРОК» (Украина), II приз «Серебряный голубь» в Лейпциге (Германия), Гран При в Эшпиньо (Португалия), I приз на в Бадене (Швейцария), I приз в Загребе (Югославия), I приз в Дрездене (Германия), I приз в Хиросиме (Япония), Гран При женского кино г. Минск (Белоруссия), Спец приз жюри I ОРФак г. Таруса (Россия).
          Мультфильм «Ваш Пушкин» – Большая Золотая медаль творческих союзов «К юбилею Пушкина», Специальный приз жюри на Международном кинофестивале в Дрездене (Германия), Специальный Приз жюри на V ОРФАК в г.Таруса, Спец приз кинофестиваля «Сибирь» г. Валанс (Франция), «Человек с Луны», Спец. Приз жюри VIII ОРФАК в г. Суздаль, Гран–При МФАФ в г. Лейпциге «Золотой голубь» (Германия).

                2. Петкевич Владимир Петрович

         Петкевич Владимир Петрович – режиссер, сценарист, художник, актер. Родился в 1952 году недалеко от Тюмени. Происходит из древнего белорусского дворянского рода Петкевичей. Во времена Столыпина дед Владимира переехал на Урал, там обосновался. При Сталине деда обвинили в контрреволюционной деятельности и сослали в Воркуту. В тяжёлые времена из родни выжили все, кроме деда.
         В. Петкевич окончил Политехнический институт в 1975 году. В 1981 году закончил Высшие курсы сценаристов и режиссёров (мастерскую аниматоров у В.Пекаря и мастерскую режиссёров у Ю.Норштейна). До 1990 года работал на Свердловской студии и был известен как один из лидеров свердловской анимации. С 1990 года работает на киностудии «Белорусьфильм».
В его творчестве два очень разных периода. Его творчество рассматривают как одно из самых кардинальных стилистических преображений в истории анимационного искусства. Начав режиссёрскую карьеру в середине 80–х как один из лидеров тяжеловесной, интеллектуальной уральской анимации, к 2000–м годам Владимир Петрович Петкевич стал создателем ярких детских мультиков. Об этом переломе он сам говорит: «С артхаусом завязал давно и навсегда... Когда я снимаю филь мы для детей, такое семейное кино, то это шанс кому–то помочь».
        В ФИЛЬМОГРАФИИ В.Петкевича  фильмы: «Ночь» (1984), «Сказочка про козявочку» (1985),  «Лафертовская маковница»  (совместно с Е.Петкевич, 1986), «Дерево родины» (1987), «Как стать человеком» (1988), «Хранитель» (1989), «Сны» (1992), «Жило–было дерево» (1996), «Сова» (1998), «Черепаха, которая завоевала уважение»  (2001), «Слон и четверо слепых (2005), «Сказки старого пианино», «Мюнхаузен в России» (2006), «Лиса и журавль» (2010),     «Курочка Ряба» (2011),   «Как хотела меня мать замуж отдать (из цикла «Музыкальная шкатулка-2»)»  (2012),  «Мышка»  (2013) ,   «Хрюша»  (2014),   (2015), «Аист» («Легенды и сказания Беларуси») и др.
        НАГРАДЫ: Мультфильмы В.Петкевича отмечены наградами – «Ночь» (1986) удостоен Приза «Серебряная пластина» на Международном кинофестивале в Чикаго (США), мультфильм «Месяц» – Специальный приз жюри (1993) на Международном кинофестивале в Хиросиме (Япония). В 1997 году мультфильм «Жило–было дерево» – «Бронзовый Витязь» на международном кинофестивале славянских и православных народов «Золотой Витязь».

                3. Сергей Сагитович Айнутдинов

       Сергей Сагитович Айнутдинов – режиссёр, сценарист и художник анимационного кино, карикатурист. Заслуженный художник Российской Федерации (2014).  Родился в 1953 году в Москве. Живёт и работает в г. Екатеринбурге. Первая публикация графики в 1978 г. в газете «Вечерний Свердловск». В 1976 г. окончил Уральский политехнический институт имени С.М.Кирова в 1989 г. – отделение режиссуры анимационного кино Высших курсов сценаристов и режиссёров (мастерская Э.Назарова, Ю.Норштейна, Ф.Хитрука, А.Хржановского).
         С 1989 года художник–постановщик, а затем режиссёр на Свердловской киностудии. Участник более 200 Международных художественных выставок. Обладатель более 30 Международных наград. С.Айнутдинов занимается книжной иллюстрацией, анимационным кино, видеорекламой. Многие работы находятся в собраниях Союзе Художников СССР и РСФСР, в частных коллекциях и галереях ряда зарубежных стран.
         С.Айнутдинов - яркий представитель уральской школы анимации. Его фильмы тяготеют к философской тематике, гротеску, парадоксу.
         С 1994 года ведёт курс художников анимационного кино в Екатеринбургском художественном училище имени И.Д.Шадра. Член Правления Уральского отделения Союза кинематографистов России. Председатель Правления Свердловского отделения Союза художников России. В 2000–2008 гг. руководитель НП «Детская студия анимации «Аттракцион»».
         С. Айнутдинов - Заслуженный художник Российской Федерации (14 августа 2014 года) — за большие заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, телерадиовещания, печати, связи и многолетнюю плодотворную деятельность, член-корреспондент Российской академии художеств (2018).
ФИЛЬМОГРАФИЯ: «ФРУ–+89. Жертва» (1989), «Аменция» (1990), «Аутизм» (1992), «Белка… и Стрелка» (1993), «Иван и Митрофан в засаде» (1994), «Айнудизм» (1955), «Шуточный танец»,  «Слава» (1998), «Записки аниматора» (2001), «Шаг в сторону» (2002), «Ну вот ещё!» (серия «Гора самоцветов») (2007), «Находчивый уралец», «Чудо–пояс» (2008), «Лягушка и муравьи» (серия «Гора самоцветов»), «Кто в доме главный» (2009).
         Персональные выставки: Тренто (Италия), Шондорф (Германия), Дрезден (Германия) (1995), 1996; Тампере (Финляндия) 1997.
Призы и награды за работы художника: Анкона (Италия), Бьеннале рисунков на спортивную тему. Большая серебряная медаль (1985), Токио (Япония). Выставка графики. Поощрительная медаль (1996), Рига (СССР). Выставка графики. Специальный приз жюри (1987), Лондон (Англия). Выставка графики. Первая премия (1988), Легница (Польша). Выставка графики. «Золотой карандаш» (1989), Токио (Япония). Выставка графики. Поощрительная медаль (1990), 1991 г., Анкона (Италия). Бьеннале рисунков на спортивную тему. Малая серебряная медаль, Гунео (Италия). Выставка графики. «Золотая улитка» (1993), г., Таллин (Эстония). Международная выставка графики. Специальный приз жюри (1994), Толентино (Италия). Выставка графики. Приз музея города Толентино (1995) г. Казань (Россия), Международная выставка графики. Специальный приз жюри (2001).
         Мультфильм «Аменция» на кинофестивале в Каире (Египет) получил приз за Лучший анимационный фильм. На кинофестивале в Лейпциге (Германия) был вручён Приз «Золотой голубь» (1991), а также  Первый приз на Кинофестивале в Эшпиньо (Португалия); Номинация на приз «Ника», Москва (СССР) (1992).
         Мультфильм «Слава» - Третья премия на Фестивале компьютерной графики и анимации, г., Москва (Россия) (1996); Поощрение жюри на Открытом Российском фестивале анимационного кино, Таруса (Россия), (1997).
         Мультфильм «Шуточный танец» удостоен Приза за лучшее изобразительное решение фильма на Международном кинофестивале «Евразия», Алма–Ата (Казахстан) (1998); Приз за развитие национальной темы и красивое художественное решение на Открытом Российского фестиваля анимационного кино Таруса (Россия) (1999).
         Мультфильм «Шаг в сторону» удостоен Специального приза на Открытом Российском фестивале анимационного кино Суздаль (Россия) (2003); Диплом жюри на Международном кинофестивале «Послание к человеку» в Санкт–Петербурге (Россия) (2004).
         В 2010 г. 15–й Международный фестиваль детского анимационного кино «Золотая рыбка» Анапа (Россия) Приз ВГИК им. С.А.Герасимова «За вклад в анимационную педагогику» присуждён руководителю Детской анимационной студии «Аттракцион» (г.Екатеринбург)  Сергею Айнутдинову и Спецприз жюри «Лучшая фольклорная история» за мультфильм «Чудо–пояс».

                4. Алексей Феофилактович Харитиди
       
        Алексей Феофилактович Харитиди – художник–мультипликатор, режиссёр мультипликации. Родился в 1957 году в г.Свердловске. В 1980 году окончил Свердловский архитектурный институт, в 1992 году – отделение режиссуры анимационного кино Высших курсов сценаристов и режиссёров (мастерская Э. Назарова). Работал архитектором в «Свердловскгражданпроекте»; художником–графиком в Торгово–промышленной палате в Свердловске; в ТПО художественной мультипликации Свердловской киностудии.   С 1998 года живёт и работает в Канаде.
        В мультфильме «Гагарин» жила–была букашка – просто букашка, даже червячок, такой же, как толпа его постоянно жующих сородичей. Но была у этого насекомого Мечта, и этим он отличался от всех своих сородичей. На студии «Пилот», где режиссёр А.Харитиди в 1994 году создал небольшой анимационный сюжет про мечты, терзания и злоключения бедного червячка.
Червячок Харитиди полетел... Внутри воланчика... От удара до удара ракеткой. Может, и не как птица, но мечта почти сбылась. И в этом заключена вся идея.  Как Гагарин. Мечтая полететь к звёздам, сделал всего лишь небольшой виток вокруг родного дома. И шагнул в вечность!  И каждая гусеница становится бабочкой – кто капустницей, а кто прекрасным махаоном, и летят! А название мультфильму дан сам Эдуард Назаров!
         Мультфильм «Гагарин» на Международном фестивале фильмов–дебютов «Молодость»,  Киев–1994 – Первый приз; Международный кинофестиваль «Золотой рыцарь», Тирасполь (Молдавия) – Первый приз. «Ника–94» – номинация в категории анимационных фильмов (1994); На Международном кинофестивале в Каннах – был удостоен Золотой пальмовой ветви в номинации короткометражных фильмов; на Международном фестивале анимационных фильмов в Анесси–1995 –Премия за лучший дебют, Премия зрительских симпатий, Премия Министерства природы Франции и Премия за самый смешной фильм. 3–й Международный Фестиваль короткометражных фильмов в Вилла до Конде (Португалия) – Премия в категории анимационных фильмов; Международный кинофестиваль «Послание к человеку», Санкт–Петербург, – Премия за лучший анимационный фильм (1995). Была и номинация на премию «Оскар».
  Фильмография: «Вечерний моцион» (в сборнике «Чудаки») (1992), «Гагарин» (1994), «Однажды у синего моря» (1999).
         НАГРАДЫ: Мультфильм  «Гагарин»  получил Первый приз Международного кинофестиваля «Золотой рыцарь» в Тирасполе, Международный кинофестиваль «Молодость» в Киеве (Приз за лучший анимационный фильм (1994), Конкурс студенческих работ на соискание премии «Святая Анна» (Первая премия в разделе анимационного кино (1995), Международный кинофестиваль «КРОК» – Приз за лучший фильм в категории «До 5 минут».
         На Международном кинофестивале  «Послание к человеку» была вручена   Премия за лучший анимационный фильм. На Международном кинофестивале анимационного кино в Аннеси был вручён Приз за лучший дебют,   Приз «За самый смешной фильм» и  Приз зрительских симпатий.   На  Международном  кинофестивале  в Каннах  – Приз «Золотая пальмовая ветвь» в конкурсе короткометражных фильмов (1995). Международный кинофестиваль анимационных фильмов в Вилла де Конде принёс  Приз за лучший анимационный фильм, а    Международный кинофестиваль анимационных фильмов в Оттаве – Приз «За мастерство аниматора».  Приз «За самый смешной фильм», получен на Международном кинофестивале анимационных фильмов в Хиросиме и  Приз жюри. На Международном кинофестивале  анимационных фильмов в Штутгардте – Приз «Pro–7». На Международном  кинофестивале  короткометражных фильмов в Монреале был вручён – Гран–при (1996).  На кинофестивале детского анимационного кино «Золотая рыбка» фильм «Однажды у синего моря» удостоен Специального приза международного жюри (1999).