Лабас Александр Аркадьевич непокорённый

                3 марта 1900 года - 30 августа 1983 года.

Александр Аркадьевич Лабас родился в Смоленске.

Семья отца происходила из Витебска.

Сам Аркадий Лабас, отец будущего художника, не соблюдал никаких религиозных

обычаев и правил.

И до и после революции он работал в издательствах, был редактором.

Мать художника умерла, когда младшему сыну Александру было два года, а старшему

Абраму пять лет.

Старший сын, музыкальный вундеркинд, с десяти лет занимался музыкой в Москве.

Младший, Александр, тоже обладал абсолютным музыкальным слухом, но с раннего

детства его увлекла живопись.

Духовная атмосфера в доме способствовала возникновению у детей интереса к искусству.

Отец был увлечен литературой, в свободное время сам писал, играл на скрипке, немного

рисовал: Лабас вспоминал его наброски — фантастических крылатых зверей.

В 1907 г. мальчик начал заниматься живописью в частной студии Виталия Ильича

Мушкетова.

В 1910 году семья переезжает в Ригу, где Александр учится в Рижской прогимназии и

частной художественной школе Вениамина Иоселевича Блюма.

В 1912 году, желая дать сыновьям хорошее образование, отец художника перевозит

семью в Москву.

Александр поступает в Императорское Строгановское художественно-промышленное

училище.

Учится у Дмитрия Анфимовича Щербиновского, Фёдора Фёдоровича Федоровского,

Станислава Владиславовича Ноаковского.

Во время учебы в Строгановском училище посетил коллекции Сергея Ивановича Щукина

и Ивана Абрамовича Морозова, где познакомился с работами импрессионистов Поля

Сезанна, Анри Матисса, Пабло Пикассо.

В Строгановском промышленно-художественном училище Лабас приобрел навыки работы

с металлом, занимался росписью на фарфоре и эмали, резьбой по дереву.

Серьезные основы профессиональной подготовки, приобретенные во время занятий у

Дмитрия Анфимовича Щербиновского, Ф. Федоровского и особенно у С. Ноаковского,

дали художнику возможность уверенно и свободно справляться в дальнейшем с любыми

композиционными и перспективными задачами, которые в его работах поставлены всегда

необычно и сложно.

Помимо Строгановского училища, летом 1915 года Лабас занимался в студии Фёдора

Ивановича Рерберга, а в следующем году — в студии Ильи Ивановича Машкова.

В 1918 году на базе Императорского Строгановского училища были созданы 1-е Государственные

свободные художественные мастерские (СВОМАС), а на базе Московского училища живописи,

ваяния и зодчества — 2-е Свободные мастерские.

В 1920 г. путем слияния 1-х и 2-х Свободных мастерских был образован ВХУТЕМАС (Высшие

художественно-технические мастерские).

Александр Лабас поступает учиться в мастерскую Филиппа Андреевича Малявина, а затем в

мастерскую Петра Петровича Кончаловского.

В 1919 году уходит на фронт в качестве художника 3-й Армии Восточного фронта.

Революционный романтизм был свойственен молодежи того времени, к тому же, во многом это

было влияние старшего брата, ушедшего на фронт.

Во время боя брат художника Абрам получил ранение в руку, о карьере музыканта уже

не могло идти речи, и он остается в Армии, сделав впоследствии блестящую военную

карьеру.

В 1937 г. комбриг Абрам Лабас был обвинен по делу Тухачевского и расстрелян.

В 1921 г. Александр Лабас преподает в Государственных художественных мастерских

Екатеринбурга, а затем вновь возвращается в Москву и продолжает обучение во

ВХУТЕМАСе.

Учится у П.Кончаловского, Константина Николаевича Истомина, Василия Васильевича

Кандинского, Казимира Севериновича Малевича, Аристарха Васильевича Лентулова.

В начале 20-х годов был близок группе художников «Метод» («Проекционисты»), в которую

входили С. Лучишкин, С. Никритин, К. Редько, А. Тышлер и другие.

Вместе с художниками этой группы участвовал абстрактными композициями на выставке

в МЖК.

С 1924 года, по приглашению Владимира Андреевича Фаворского, Лабас преподает

живопись и цветоведение во ВХУТЕМАСЕ.

В течение пяти лет Лабас преподавал живопись вместе с Константином Николаевичем

Истоминым.

Занятия по композиции и цвету на графическом факультете вел вместе с Николаем

Николаевичем Купреяновым.

Параллельно он преподавал цветоведение с профессором физики Н. Федоровым и

доцентом физики С. Кравковым.

В институте существовала физическая лаборатория, в ней работали художники В. Тоот,

Г. Клуцис, А. Лабас и С. Алексеев. Тогда предпринимались попытки теоретически обосновать

в живописи оптические законы, существующие в природе.

В 1924 году Лабас участвовал в работе по росписи трамваев в Москве. «Новый трамвай»

совместно с А. Тышлером и И. Чайковым был выполнен как подарок конгрессу Коминтерна.

В 1929–1930 годах десять вагонов в Москве были украшены его росписью «Войны не хотим, к

защите готовы» (выполненная в металле композиция с рукой, сжатой в кулак, противостоящая

«акуле империализма»)

В 1925 г. становится членом-учредителем организации Общества станковистов (ОСТ).

В это же время работает в театре им. В. Ф. Комиссаржевской, оформляет спектакли

«Дело» и «Свадьба Кречинского».

В 1932–33 годах оформляет спектакль «Армия мира» в Театре им. М. Н. Ермоловой, а в

1934–35 г.г. спектакль «Миллионер, дантист и бедняк» в ГОСЕТе.

В 1930 году создает скульптуру из металла, стекла и дерева, высотой около 4-х метров для

павильона электрификации на сельскохозяйственной выставке в Белоруссии.

Скульптура получила название «Электрическая Венера» и называлась в прессе символом

нового искусства.

С 1932 года в Советском Союзе начинается борьба с «формализмом».

До середины 60-х годов Лабас был отлучен от участия в крупных выставках, его работы

прекратили закупать музеи.

Единственным заработком было участие в создании панорам и диорам, панно для крупных

зарубежных выставок: 1935 г. — панно «Город будущего» и «Полет на луну» для Московского

дома пионеров, 1937 г. — панно «Авиация СССР» для Всемирной выставки в Париже, 1939 г. —

панорама «Артек» для Всемирной выставки в Нью-Йорке, 1938–1939 г.г. — диорамы Союзных

республик для Главного павильона Всесоюзной сельскохозяйственной выставки, 1941 г. —

панорама для выставки к 100-летию со дня смерти М. Ю. Лермонтова в Тарханах, 1944–1945 г.г. —

панорамы «Разрушенный и возрожденный Сталинград» для Всемирной выставки в Брюсселе

(Бельгия), Всемирной выставки в Белграде (Югославия) и Всесоюзной строительной выставки

в Москве.

Работа в этом виде искусства очень увлекла Лабаса, он считал панорамы и диорамы — синтезом

искусств, а не иллюзорными макетами.

Летом и осенью 1941 г. когда началась война, Александр Аркадьевич дежурил на крыше дома

(Мясницкая, 21) во время ночных налетов на Москву.

Возвращаясь рано утром после отбоя тревоги в мастерскую, он писал акварели, объединенные

позже в серию «Москва и Подмосковье в дни войны».

В конце 1941 г. вместе с женой эвакуирован в Ташкент.

В Ташкенте Лабас создает акварельную серию «Ташкент», делает эскизы для панорамы «Великая

Отечественная война».

В Ташкенте проходит небольшая выставка графики Лабаса.

Вернувшись в конце 1942 года в Москву, Лабас лишился мастерской, квартиры тоже не было.

Им с женой несколько лет пришлось жить в чужих мастерских, лишенных даже элементарных

бытовых условий.

Но Лабас продолжал работать так же неистово, как делал это всегда.

Иногда вопрос что купить — продукты или кисти и краски — решался в пользу последних.

Жили, в основном, за счет переводов Леони на немецкий язык книг русских и советских писателей.

Единственным заработком Лабаса в это время вновь стали разработки панорам и диорам.

Будучи участником крупнейших зарубежных выставок, начиная с 20-х годов, сам Лабас за границу

никогда не выезжал.

В 1966 г. Лабас участвует в групповой выставке пяти художников: М. Аксельрод, М. Горшман,

А. Лабас, А. Тенета, Г. Шульц.

Впервые после долгого забвения о Лабасе появились статьи в прессе.

Его вновь увидели зрители.

"Ранний Лабас прекрасен!" — написал в книге отзывов Андрей Тарковский.

В 1976 году состоялась первая персональная выставка художника на Кузнецком

мосту в выставочном зале Союза художников СССР.

Впервые он показал такое большое количество работ, и ранних, и поздних.

Показал, что, несмотря на гонения, он работал, ни в чем не изменяя своим художественным

принципам.

Началось «возвращение» А. Лабаса к зрителю.

Большое количество работ с выставки было приобретено музеями страны.

Сегодня Александр Лабас — один из наиболее востребованных художников.

Его работы находятся в крупнейших музеях страны, в крупных отечественных и зарубежных

частных собраниях.

Прожив долгую и непростую жизнь в искусстве, Александр Лабас никогда не изменял своему

таланту, не шел на компромиссы, творил, как дышал, продолжал экспериментировать, искать

новые формы выражения своих чувств.

Он работал до последнего дня, виртуозно и самозабвенно.

"Сезанн умер с кистью в руках. Какая счастливая смерть для художника!" — писал Лабас в своем

дневнике.

Он умер 30 августа 1983 года, внезапно, планируя на следующий день «с кистью в руках» писать

московские улицы — свою любимую тему — ДВИЖЕНИЕ, умер в полной уверенности, что через

пятьдесят и, даже, сто лет его работы «зазвучат в полную силу».

Интерес к творчеству Лабаса сегодня подтверждает правоту и уверенность художника.

Похоронен Александр Аркадьевич Лабас в Москве на Ваганьковском кладбище.

В ЖЗЛ вышла биография Александра Лабаса, художника, верившего в себя и в человечество.

Александр Лабас — выдающийся российский художник, представитель русского авангарда 20-х–30-х

годов, один из основателей группы ОСТ.

(с)

https://www.theartnewspaper.ru/posts/234/
https://sammlung.ru/?p=84771

info@labasfond.ru

https://ru.wikipedia.org/wiki/

https://all-paintings.livejournal.com/132751.html

https://www.facebook.com/aleksandr.labas


2207520000

Александр Аркадьевич Лабас состоит в реестре профессиональных художников

России.

Он состоит в российской номинации: "Величайшие художники мира XVIII–XXI вв.

НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ."

И занимает почётное место в лонг - листе этой номинации.

Популярен в мировой паутине и интернете.

Имеет личный сайт (создан родственниками и поклонниками).

Имеет общение с поклонниками в фейсбуке ( создано родными и поклонниками).

Мне понравились картины этого авангардиста и талантливого мастера.

И я решил представить творчество Александра Аркадьевича Лабаса любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло,

холст, акварель, гуашь и другие техники, скульптура, панорама...

Стиль: авангардная живопись

(моё мнение).

Жанр: пейзаж, портрет, декорация, панорама, жанровые сцены и многое другое.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

https://www.liveinternet.ru/users/5591322/

r9rMMUP (350x500, 115Kb)

IHQ5jWQ (373x500, 122Kb)

y7jVSlm (417x500, 171Kb)

PRKvPXy (500x390, 165Kb)

js_1390 (527x700, 444Kb)

481672169_2979152528908565_4917513849363686758_n (528x354, 197Kb)

475801029_2953183084838843_8453380737848039011_n (560x700, 507Kb)

480655624_2965980533559098_7570279129497945345_n (560x700, 329Kb)

486674582_1236307728495511_1214948410287581823_n (560x700, 490Kb)

487278214_1235896168536667_8783312185337959649_n (560x700, 506Kb)

Александр Лабас. В метро. 1940-е. К., м. Частное собрание (700x553, 498Kb)

inv_15459 (700x520, 360Kb)

Aleksandr_Labas_Vecherom_v_gorode_Vtoraja_polovina_1920.GTG_ (700x586, 409Kb)

Aleksandr_Labas_V_polete.1935.GTG_ (700x577, 393Kb)

(700x424, 304Kb)

Aleksandr_Labas_Samolet_nad_morem.1936.Sobranie_Mariny_Viha_VTP (700x491, 229Kb)

(700x539, 331Kb)

490958702_1257884973004453_3897350319601599099_n (700x482, 257Kb)

486951365_1235587518567532_1241223680617428902_n (700x542, 488Kb)

486576452_1236412121818405_8717278549773247612_n (700x538, 435Kb)


481452982_2979296145560870_3377684041174782269_n (700x531, 475Kb)

481125553_2979152658908552_2514870479084442960_n (700x470, 130Kb)

476387715_1195869775872640_8673656110098459574_n (700x507, 348Kb)

476377574_2957582191065599_4783615202320014739_n (700x668, 607Kb)


4-grm (700x513, 401Kb)


0QeuD2c (700x529, 278Kb)
                (143x72, 23Kb)          

                По материалам интернета.