Лекарство от депрессии

Сосед по участку задал мне недавно неожиданный вопрос:
- У вас бывает депрессия? - и продолжил: - Меня в последнее время она все чаще беспокоит.   
- Бывает, - ответила я. - Мы в таком возрасте, когда этого не избежать.
- И как Вы с ней справляетесь?
- Добавляю впечатлений. Еду на экскурсию, иду на выставку, открываю новую музыку.

  Мой ответ был абсолютной правдой. Уже не один год мы с сестрой осуществляем экскурсии: раньше - по зарубежью, теперь - по России и Беларуси. Сколько ярких красок добавили в нашу жизнь Питер и Москва, Сергиев Посад и Смоленск, Слуцк и Пинск, Витебск и Орша!.. Приоритет в путешествиях отдается архитектуре, скульптуре, городским ландшафтам. Что касается живописи и музыки, используем возможности столицы.
  Несколько дней назад, к примеру, я посетила
фестиваль современного искусства «Арт-Минск 2026», отметив разнообразие произведений  (графика, живопись, скульптура, арт-инсталляции), эмоциональную подборку работ, интересные авторские идеи. Многие произведения были выполнены в рамках "дофаминового арта" , к особенностям которого относятся интенсивная палитра, отсутствие строгих правил, выраженный терапевтический эффект, помогающий отвлечься от повседневной рутины и улучшить эмоциональное состояние.
     Посетителям выставки предлагалось поучаствовать в конкурсе на лучшую работу. Я  выделила произведения  Виктории Косинской "Детская" (фотоживопись с насыщенным зеленым фоном и трогательной атрибутикой детства), Вячеслава Августиновича "Чертополох" (ярко-розовое цветение  колючего сорняка), Александра Анисина " С работы" (в центре картины - уставший ангел,  реализующий человеческие просьбы), рельефное полотно "Ver"  Ильи Гичана, "сочетающее черты монументального символизма и экспрессионизма", светоносные пейзажи и натюрморты Татьяны Черных  ("Травы луговые", "Цветы полевые"), триптих петербургского   художника Олега Яхнина "Все проходит" (щемящая тема отчего дома, хранящего важные для семьи и страны события).
   Запомнилась витражная керамика Анастасии Чадий "Январь" (белоснежные кони в искрящемся морозном пространстве), "Северный  гобелен" Андрея Циммермана с его визуальной детализацией, выявляющей неповторимую эстетику севера,  гиперреалистичная композиция "Обновление" Анастасии Дубач (идею круговорота жизни олицетворяет картофель, будто прорастающий из стекла), инсталляция «Жизнь-Жизни» Александра Трусковского (метафорический характер работы обеспечивается синтезом контрастных элементов -  живой земли  и изумрудного стекла, с которым автор работает на профессиональном уровне), бронзовые скульптуры Аramare Vecchio "Клеопатра", "Диана", "Айседора",  в выверенном жесте передающие доминанту женского характера.
   Открытие новой музыки состоялось на фестивале "Созвучие культур. Беларусь - Китай" (25 мая 2026 года, Минск, Художественный музей, Белый зал). Философская, носящая медитационный характер, передающаящая звуки природы китайская музыка исполнялась на национальных инструментах: хулуси,"китайской скрипке" с ее эмоциональным и лиричным звучанием, и эрху, бамбуковой флейте с резонатором из тыквы-горлянки, звучащей мягко, тепло и бархатисто.   
   Нынешний визит в Художественный музей обогатил синергетическими ассоциациями, позволяющими углубить впечатления от картины через запахи ("Аромат синего" при созерцании морских пейзажей Айвазовского, погружении в поэтическую символичность "Прогулки" Шагала). Согласна с устроителями "Ночи музеев", имевшей успех у минчан, в том, что "подобные арт-медиации, расширяя классический музейный опыт, делают восприятие цвета более объемным".