4. 4 Что такое искусство?
(стр. 142) «Простейший и, вероятно, самый ранний взгляд на природу и смысл искусства (и, следовательно, на его интерпретацию) состоит в том, что искусство подражательно или репрезентативно: оно копирует нечто в реальном мире. Картина ландшафта копирует или представляет реальный ландшафт.
Платон придерживается этого взгляда в «Республики», где он использует пример кровати: рисунок кровати – это копия конкретной кровати (которая сама есть копия идеальной Формы кровати). В глазах Платона это заведомо ставит искусство в весьма незавидное положение – оно делает копии копий Идеала и потому вдвое дальше от него и вдвое менее ценно».
Так ли это? Видение человека ограничено сферой виденья. А с помощью искусства, через картины, он может увидеть то, что находится за ней, не покидая своего места нахождения.
«Более поздние теоретики «улучшили» эту платоновскую концепцию. Утверждая, что истинный художник, на самом деле, копирует непосредственно Идеальные Формы, видимые глазом разума, и, следовательно, создаёт «совершенное» художественное произведение – как сказал Микеланджело: «Красоту, которая волнует и возносит к небесам каждый глубокий ум»».
Некоторые художники, используя своё воображение, могут рисовать картины, изображая то, чего нет в физическом мире. У них расширенная сфера виденья, находящаяся на более высоком уровне.
«Аристотель аналогичным образом считал искусство подражательным или копирующим реальный мир, и в той или иной форме это понятие искусства как мимесиса обладало длительным и глубоким влиянием – смысл искусства в том, что оно представляет.
Серьёзное затруднение этого подхода, взятого в отдельности и как такового, состоит в том, что он явно предполагает – чем лучше имитация, тем лучше искусство, так что совершенная копия будет совершенным искусством …»
Раньше я тоже так считала. Но дело в том, что рисуя картину или создавая скульптуру и литературное произведение, автор вкладывает в него свои физические силы и душу, насыщая их особой психологической составляющей, которая оказывает, в той или иной мере, воздействие на зрителя или читателя. Кроме того цвета, в которых изображаются картины, а в литературных произведения чувства, с которыми они написаны, имеют своё отражение в душах созерцающих и читающих их.
«С расцветом Просвещения в Европе выходят на первый план две другие основные теории природы и смысла искусства, и обе они всё ещё достаточно влиятельны и поныне. … и стали известны в общем виде как формализм и экспрессионизм (рациональное и романтическое!).
И с этого момента вопросом стало не столько то, что такое искусство, сколько, где искусство?»
Свидетельство о публикации №226052200355