Смирнов - Русецкий Борис Алексеевич художник и

                21 января 1905 года - 7 августа 1993 года.

Борис Алексеевич Смирнов родился в семье штабс - капитана Алексея Алексеевича

Смирнова, потомственного дворянина.

Мать Бориса — Екатерина Антоновна (урожденная Русецкая), получила воспитание в

Екатерининском институте.

В семье помимо русского говорили на немецком, французском и английских языках,

следили за новостями в области литературы и искусства, в доме постоянно звучала

музыка (мать Бориса и младший брат отца — Владимир Алексеевич — виртуозно играли

на фортепиано).

В кругу семейных связей Б. А. Смирнова-Русецкого были Билибины, Третьяковы, Бакст -

Гриценко, Поджио, Боткины, Ивановы, Блоки, Жемчужниковы, Новгородцевы – известные

представители литературно-художественной интеллигенции Петербурга и Москвы конца

XIX – начала XX века.

В течение первых трех школьных лет Борис занимался с домашними учителями, с 10-лет

учился в Тенишевском реальном училище.

В 1917 году семья по службе отца переезжает в Москву, в 1919 — в пригород Москвы Кусково,

где Борис начал посещать рисовальную школу при Стрелковом училище.

В это время у Бориса Смирнова-Русецкого проявился интерес к литературе.

Он знакомится с поэзией А. А. Блока, К. Д. Бальмонта, Андрея Белого, книгами П. Д. Успенского

«Символы Таро» и «Четвертое измерение», с работами Ф. Ницше, О. Шпенглера.

На его художественное творчество оказало влияние знакомство в этот период с книгой

В. В. Кандинского «О духовном в искусстве», а также биографией С. Р. Эрнста, посвященной

творчеству Н. К. Рериха.

Особое влияние на его занятия живописью оказал дядя, известный искусствовед А. П. Иванов.

В 1921 году окончил среднюю школу и поступил на службу в Российское телеграфное агентство.

В 1922 году стал учиться на вечернем отделении в Московском инженерно-экономическом

институте.

22 октября 1922 года произошла встреча с художником Петром Петровичем Фатеевым, что привело

впоследствии к образованию объединения «Амаравелла».

В 1923 году его работы представлены на «Выставке пяти» в Музее изящных искусств (ныне ГМИИ им.

А. С. Пушкина).

В это время посещает студию видного художника-реалиста, профессора Фёдора Ивановича Рерберга.

Летом 1926 года встречается с прибывшим в Москву из-за границы художником Н. К. Рерихом,

оказавшим сильнейшее влияние на дальнейшую творческую деятельность.

Осенью 1926 года поступил во ВХУТЕМАС, где учился на отделении графики у И. Нивинского,

В. Фаворского и Н. Купреянова (в 1930 году, не представив дипломную работу, получил справку о

прохождении курса).

В 1927, 1928-м годах работы художников «Амаравеллы», в том числе, Смирнова, взявшего

художественный псевдоним — Смирнов-Русецкий, попадают на выставки в Нью-Йорке и Чикаго.

В 1930 году поступил в аспирантуру инженерно-экономического института по теме металловедения,

но затем по результатам «чистки» направлен на производство.

С февраля 1931 года стал работать преподавателем металловедения автогенно-сварочного техникума,

в 1933 году ставшего факультетом Московского высшего технического училища.

24 июня 1941 года был арестован, получил за «антисоветскую пропаганду», «связь с русским

эмигрантом Рерихом Н. К.» десять лет исправительно-трудовых лагерей.

Отбыв срок был сослан (10 ноября 1951 года) в Акмолинскую область.

Освободился в августе 1954 года, 29 сентября 1956 года получил справку о реабилитации «за

отсутствием состава преступления» и вернулся в Москву (в мае 1957 года получил прописку).

После реабилитации и переезда в Москву Борис Алексеевич Смирнов-Русецкий вернулся к

художественной и научной деятельности.

С октября 1956 года он начал преподавать в заочном Институте сельскохозяйственного машиностроения

в Балашихе, а затем устроился в лабораторию сварки Института металлургии АН СССР им. А. А. Байкова.

В 1962 году защитил кандидатскую диссертацию на тему «Особенности превращения аустенита в сталях

повышенной прочности при сварке плавлением».

В 1963 году за вклад в изучение механизма процессов сварки и термохимической обработки металлов

Б. А. Смирнов-Русецкий был избран старшим научным сотрудником Института металлургии.

В 1965 году он перешел во ВНИИмонтажспецстрой заведующим лабораторией сварки специальных

сплавов и цветных металлов.

Но большая административная нагрузка заставила вскоре отказаться от этой должности, и до своего

ухода на пенсию в 1973 году Б. А. Смирнов-Русецкий работал в должности старшего научного сотрудника.

Все свое свободное время Б. А. Смирнов-Русецкий посвящал искусству.

Период с 1960-х по 1990-е годы оказался самым плодотворным в творческой жизни художника.

С начала 1960-х годов он работал над этюдами из своих прежних путешествий по городам Русского Севера.

По рисункам, оставшимся со времени ГУЛАГа и ссылки, он начал разрабатывать циклы «Забайкалье»,

«Облака» и «Снегурочка».

В 1967, 1969 годах прошли персональные выставки картин в Москве, в последующие годы — в музеях

Пскова, Костромы, Киева, Новосибирска, Загорска, Звенигорода, Ленинграда. За границей — в Монголии,

Финляндии, Германии.

Работы Б. А. Смирнова-Русецкого находятся в собраниях российских музеев, в частных коллекциях и

за рубежом.

В 1980-е гг. у Бориса Смирнова-Русецкого сформировалась группа учеников, среди которых были

художники Евгений Орлов, Сергей Елизаров, Владимир Карлов, Александр Шеко, Геннадий Галутва,

Алексей Быстров, Вячеслав Егоров, Полина Чижевская, Наталья Зайцева-Борисова и др.

С 1957 года встречался с Ю. Н. Рерихом, с 1960 года — с С. Н. Рерихом. Входил в состав Комиссии по

культурно-художественному наследию Н. К. Рериха при Государственном музее Востока (с октября 1984

года), с 1986 года был председателем Московского рериховского общества.

Оставил богатейшее живописное наследство: около 1800 картин и примерно столько же этюдов.

Некоторые коллеги называли его "мастером прозрачности."

Любимый и главный в творчестве художника жанр: фантастический космический пейзаж в стиле

известных работ Николая Рериха, но с персональным русским уклоном, в отличие от многих гималайских

сюжетов своего друга.

Некоторые работы выполнены в технике пастели.

Есть работы, выполненные темперой.

Творчество Бориса Алексеевича Смирнова-Русецкого охватывает почти целый век истории

отечественного искусства.

Художник начал заниматься живописью в век модерна, поэтому природные, архитектурные формы

в его произведениях до предела лаконичны и обобщены, а палитра отличается богатством,

использованием локального колорита, тонкими цветовыми нюансировками.

Вместе с тем, с точки зрения содержания, искусство Смирнова-Русецкого посвящено исследованию

духовных законов, управляющих мирозданием, что было близко художественному направлению

символизма.

В контексте истории отечественного искусства произведения Смирнова-Русецкого принято относить к

русскому космизму, который логически вырос из научных и философских идей начала XX века,

а также из достижений символистов.

Смирнов-Русецкий, родившись в начале ХХ века, застал то время, которое называют Серебряным

веком русской культуры.

И хотя жизнь Бориса Алексеевича прошла под знаменем Рериха, вместе с тем, он художник самобытный.

Это не подражание, а общность мировоззрения.

Он – ученик и самостоятельный творец, художник-философ - «Не подражание, но поклонение».

(с)

https://bogachkova1957.livejournal.com/96350.html

http://proza.ru/2018/10/23/1178

https://ru.wikipedia.org/wiki/

https://ru.wikipedia.org/wiki/

https://yavarda.ru/smirnovrusetski.html

http://www.delphis.ru/journal/article/poslednii-iz-mogikan

Борис Алексеевич Смирнов - Русецкий состоит в реестре профессиональных художников России.

Он занимает достойное место в российской номинации: "Величайшие художники мира XVIII–XXI вв.

НОМИНИРОВАННЫЕ ХУДОЖНИКИ."

Стиль: синтетический. Я словами определить его затрудняюсь. Темпера, пастель и другие

техники.

Но по моему личному мнению, это не обычный русский реализм, который настойчиво приписывают

космисту Смирнову-Русецкому.

Я бы сформулировал своё мнение следующим образом: это сюрреализм в сочетании с магическим

реализмом сугубо русского происхождения.

И с некоторым мистическим уклоном.

Жанр: пейзаж, от северного до космического.

Палитра художника очень индивидуальная, мягчайшая и нежнейшая, ласкающая взгляд и богатая

полутонами и вуалями фантастического свойства не закрывать, а подчёркивать детали.

Вернисаж прилагается:

https://www.liveinternet.ru/users/5591322/

2603135_800 (700x493, 346Kb)

2602766_800 (700x478, 338Kb)

2602604_800 (700x304, 186Kb)

2602253_800 (700x359, 243Kb)

2602212_800 (700x473, 372Kb)

2600919_800 (700x509, 433Kb)

2599522_800 (700x426, 350Kb)

2599070_800 (700x553, 454Kb)

2598784_800 (700x485, 344Kb)

2598079_800 (700x588, 391Kb)

154 (700x439, 275Kb)

151 (700x471, 299Kb)

150 (700x500, 251Kb)


131 (700x466, 275Kb)

124 (700x460, 308Kb)

114 (700x497, 288Kb)

110 (700x495, 362Kb)

96 (700x516, 405Kb)

76 (700x497, 318Kb)

72 (700x501, 352Kb)

62 (700x510, 462Kb)

56 (700x490, 346Kb)

45 (700x514, 314Kb)

44 (700x500, 315Kb)

41 (700x509, 369Kb)

36 (700x509, 328Kb)
                (143x72, 23Kb)
                По материалам интернета.