Ирония судьбы фильма-легенды

«Ирония судьбы» фильма-легенды



Наталья Буданова-Бобылева



1 января 2026 года исполнилось ровно 50 лет, как всем известный фильм «Ирония судьбы, или с легким паром» вышел на наши экраны.

Как бы мы не относились к этому фильму на протяжении последних 50 лет, нельзя не признать, что этот фильм стал легендой нашего кинематографа, и каждый, кто родился и вырос в СССР, знает этот фильм наизусть.
 
Моё отношение к фильму тоже менялось на протяжении этих пятидесяти лет: от восторженно-детского до спокойного и равнодушного на разных этапах жизни.
 
Но я решила написать об том фильме, потому что он оставил след, как в моей, так и во многих судьбах советских людей. Намеренно подчеркиваю, что советских, так как уверена, что новые поколения смотреть фильм дальше не будут, хотя может и смотрели его один раз, или что-то о нем слышали.

 Как и для многих, в детстве для меня этот фильм был сродни атрибутам Нового года – ёлки, мандаринов, салата «оливье», катка возле дома, сверкающей мишуры и прочего. Вряд ли мы в детстве понимали сюжет, но смеялись, когда незадачливый Лукашин спал пьяненький в такси, подпрыгивал от холода около подъезда Нади, или передразнивал  огромную собаку в узком лифте.

 В юности фильм начинал будоражить нас любовной историей, прекрасной музыкой Таривердиева, красивыми мечтами о счастье, которое есть где-то далеко в прекрасном  Ленинграде.

 В молодости мы смотрели фильм потому, что очень хотели вернуться в ту атмосферу детства, когда ходят по подъездам в канун Нового года с пирогами, когда любят по-настоящему, и когда стихи в фильме кажутся нам чем-то понятным и близким.

 В зрелости мы плакали, когда видели в фильме все те вещи из прошлого, которые были и в нашей жизни – самовар, часы с кукушкой, стенку- мебель, знакомую посуду на  столе, духи и еще потому, что наконец-то, начинали понимать, что сказки бывают только в кино, а не в жизни.

 В старости мы, пересмотрев этот фильм двести тысяч раз, уже смотрели фильм как документальный о том времени, вспоминали что-то своё, и про себя повторяли наизусть все реплики героев еще до того, как те откроют рот.

 В какой-то момент, показ фильма круглогодично по всем каналам начал вызывать легкую тошноту и желание переключить канал, и ты начинал вздыхать - вот и еще одна иллюзия кончилась…

 Но всё это относится, вероятно, только к женщинам. Мужчины, как правило, этот фильм терпеть не могут. Как говаривал  один мой знакомый, которому нравилась всегда только одна фраза из фильма : «А, вон он мой пиджачок, в ёлочку, из Мосторга». «Мне бы такой пиджачок сейчас купить!»

Тем не менее, это шедевральный фильм, и что бы о нем не говорили  - это один из лучших фильмов советского периода нашего  кинематографа, и даже один из лучших фильмов режиссера Эльдара Рязанова, до этого – он еще не набрался опыта, после этого пытался снимать злободневные фильмы, которые у него почти не получались. А это время: этот антураж, этот сюжет, эти актеры - все было его, Рязановское, поэтому и получилось настоящее кино.

Как известно, сами актеры, прославившиеся в результате выхода этого фильма, «Иронию судьбы…», как правило, мягко говоря, не любили.

 Андрей Мягков во всех  своих редких интервью открыто говорил, что ненавидит этот фильм, и прерывал о нем разговор: он считал, что у него были  роли более значительные – но запомнили его только как Женю Лукашина.
 
Барбара Брыльска, красавица польского кино, случайно попавшая в картину (на зависть всем нашим красавицам- актрисам того периода), потому что полюбилась Рязанову, всегда была в недоумении – что советский  зритель находит в этой обычной проходной картине? По-моему, она так и не поняла этого до сих пор. Другой менталитет. Но она регулярно давала интервью нашим журналистам и рассказывала им, как ей было тяжело сниматься в фильме, поскольку ни Юрий Яковлев, ни Андрей Мягков не были «героями ее романа», и она с брезгливостью должна была обниматься и целоваться с этими актерами.

Надо сказать, что Барбара, правда, мало походила на типичную  советскую учительницу того времени, но сказка есть сказка. Режиссер был очарован ею.

 Мягков Барбаре  отвечал той же монетой – когда речь в интервью заходила о Брыльской, он говорил – что та только рот открывала - говорила за нее в фильме Валентина Талызина, а пела - молодая  Алла Пугачева. Хорошо еще, шутил он, что ходила она в фильме сама.

 Валентина Талызина через всю жизнь пронесла ненависть и обиду на Барбару за то, ей не дали главную роль в этом фильме, и за то, что польская актриса не сказала ей даже «спасибо» за озвучку и голос героини, хотя по ее мнению удача образа как раз в голосе героини.

 Оставим за кадром склоки актеров – это обычная суета в творческой «банке». Скандалы и сплетни сопровождают  почти все известные фильмы. Что не делает эти фильмы хуже для зрителей.

Все-таки подобных фильмов даже в советское время было мало, хотя тогда наш кинематограф, при всей сложности ситуации, был на голову выше сегодняшнего.

 Этот фильм вошел в каждую семью, и все тогда смотрели его. Известность его была несравнима ни с чем. И как бы не морщились высоколобые эстеты, предпочитавшие «Зеркало» Тарковского, но «искусство касты оставалось по-прежнему лишь игрушкой», а фильмы «на все времена» смотрели и любили все,- ну, почти все.

Даже  снятое в 21 веке продолжение фильма, как ни странно, вышло неплохим. Обычно бывает наоборот. И мы увидели любимых актеров еще раз, уже немолодыми, другими, но еще прекрасно держащими «марку». Хорошо, что осталась эта плёнка, потому что многие актеры этого фильма уже смотрят на нас с небес. Спасибо им за всё!

Актерские предпочтения не волнуют  зрителей. Так же как и авторские предпочтения не совпадают часто с читательскими. Это - норма.

Странный рубрикатор Время выбирает лучшие вещи на свой вкус и цвет. И только ему решать, что останется смотрибельным или читабельным на полсотню лет, а что – нет.

Давайте же вспомним этот фильм, как и то прекрасное светлое время, когда можно было смеяться от души над простыми вещами, верить в чудеса, слушать хорошую музыку и стихи, ходить с пирогами в гости по подъезду и надеяться на счастливый конец, как в жизни, так и в кино.


2026 год