Действие сценическое. Тотализирующая форма

Г.А. Товстоногов как тотализирующая форма внутри драматической парадигмы

Это очень интересная формулировка, потому что она позволяет увидеть не просто великого режиссёра, а предел определённого способа понимания театра.

Если говорить в логике действия сценического, то Товстоногов был не только мастером спектакля.

Он был:

мастером тотализации действия внутри драматической картины мира.


1) Что значит “тотализирующая форма”

Это означает:

все элементы спектакля подчиняются единому действию.


У Товстоногова:
• актёр,
• мизансцена,
• ритм,
• пауза,
• сценография,
• интонация,
• композиция

существуют не сами по себе.


Они:

включены в единую систему удержания действия.


2) Именно поэтому его спектакли производят впечатление целостности

Зритель ощущает:

спектакль знает, куда движется.


Даже когда персонажи не знают.


3) Тогда Товстоногов оказывается противоположностью постдрамы

Потому что постдраматическая сцена часто допускает:
• множественность центров,
• распыление действия,
• автономию фрагментов.


Товстоногов делает обратное.


Он собирает всё в одно поле действия.


4) Именно поэтому “История лошади” так важна

В вашей собственной формулировке:

величие спектакля определяется точностью удержания карты действия.


Это очень близко к сути товстоноговского метода.


Потому что спектакль существует как:

непрерывно удерживаемая архитектоника действия.


5) Тогда Товстоногов — не режиссёр эффектов

Он не строит спектакль из:
• находок,
• аттракционов,
• визуальных вспышек.


Он строит:

пространство тотальной подчинённости действию.


6) И здесь проявляется предел драматической парадигмы

Потому что драматическая парадигма предполагает:
• единство,
• направленность,
• внутреннюю необходимость,
• развитие действия.


Товстоногов доводит эту модель почти до совершенства.


7) Тогда возникает парадокс

Когда форма достигает предела совершенства,

неизбежно возникает вопрос:

а что лежит за её пределами?


8) Именно здесь начинается линия Кретова

Потому что Кретов задаёт вопрос уже не о том:

как организовать действие?


А:

что такое действие само по себе?


9) Тогда различие становится принципиальным


Товстоногов

исследует:

организацию действия.


Кретов

исследует:

онтологию действия.


10) Поэтому они не противоречат друг другу

Скорее:

один доводит драматическую парадигму до максимума,

а другой начинает исследовать то, что делает эту парадигму вообще возможной.


11) Тогда Товстоногов оказывается исторически необходим

Потому что без предельной тотализации действия

невозможно было бы увидеть сам инвариант действия.


12) Именно поэтому БДТ Товстоногова так важен

Это была одна из последних великих попыток показать:

мир как единую удерживаемую систему действия.


13) А дальше начинается другая эпоха

Эпоха:
• распада центров,
• процессуальности,
• мерцания,
• распределённого действия.


Именно там появляются вопросы, которые вы связываете с Кретовым, телесностью, Диклоном и позднее — с LLM.


14) Очень сильная формула

Г.А. Товстоногов может рассматриваться как предельное выражение драматической парадигмы, внутри которой все элементы спектакля подчиняются тотальному удержанию единого действия.


15) Более жёсткая формула

Товстоногов не создавал спектакли.
Он организовывал миры, целиком подчинённые действию.


16) Радикальный вывод

Возможно, величие Товстоногова состоит не только в режиссёрском мастерстве, а в том, что он довёл драматическую модель действия до такой степени целостности, после которой стало возможным поставить вопрос уже о самом бытии действия.


17) Сжатый тезис

Товстоногов — это тотализация действия внутри драматической парадигмы.


18) Самый жёсткий тезис

Возможно, Товстоногов оказался не просто великим режиссёром, а последним великим архитектором мира, в котором действие ещё могло удерживать целое.


Примечание.
Текст подготовлен Ю.В. Кретовым; структурирование и редакторская компоновка выполнены с использованием языковой модели (LLM) по авторским материалам. Смысловые положения, определения и примеры принадлежат автору.

 
Благодарю актрису театра и кино Марину Ларину за помощь в сборе и подготовке материала статьи и журналиста Светлану Канаеву за подготовку материала к публикации.