Проза и киносценарий отличие

Главное отличие по сути

Проза — это рассказ истории словами во всей их полноте: можно давать описания, внутренние монологи, лирические отступления, философские размышления. Читатель «заходит в голову» героя.

Киносценарий — это план съёмок. Он должен быть максимально визуализируемым: всё, что нельзя увидеть или услышать на экране, из сценария убирают. Задача сценариста — дать режиссёру и оператору чёткую картинку.

В прозе автор ничем не связан жёсткими рамками объёма.

К примеру возьмем три романа Льва Толстого "Война и мир" (4 тома), "Анна Каренина" (2 тома, 8 частей), "Воскресенье" (3 части).

Действие "Войны и мир", начинается в 1805 году. Это первый том. Третий том - отписывает войну 1812 года.

Карен Шахназаров экранизировал в сериальной форме "Анну Каренину". Но назвал ее по-другому: "Анна Каренина. История Вронского" (2017). Изложил материал в 8 сериях.
При этом в сериале полностью осталась за рамками сюжетная линия Константина Левина (Альтер Эго самого Льва Толстого).
Зато новизна сериала Шахназарова реализована в следующем.
За литературную основу добавлены публицистическая повесть «На японской войне» и цикл «Рассказы о японской войне» Викентия Вересаева. Важно: сам Вересаев не имел в виду Вронского — он описывал реальные события и впечатления как полевой врач и участник Русско-японской войны. Шахназаров творчески переосмыслил эти материалы.

Итак.
В киносценарии мы связаны жёсткой формой.

Филымы есть двух типов: короткометражный и полнометражные.

Граница лежит в - 52 минутах. Эта граница установлена в положения Минкульта (Министерства культуры России).

Как это работает на практике
Короткометражный фильм — до 52 минут включительно.
Полнометражный фильм — от 53 минут и больше.

Это закреплено не в документе самого Минкульта, а в Федеральном законе от 22.08.1996 № 126-ФЗ «О государственной поддержке кинематографии Российской Федерации». Конкретно — в статье 3, где даются основные понятия для целей этого закона.

Цитата из закона:
"фильм - аудиовизуальное произведение, созданное в художественной, хроникально-документальной, научно-популярной, учебной, анимационной, телевизионной или иной форме на основе творческого замысла, состоящее из изображения зафиксированных на кинопленке или на иных видах носителей и соединенных в тематическое целое последовательно связанных между собой кадров и предназначенное для восприятия с помощью соответствующих технических устройств. Фильм продолжительностью не менее чем 52 минуты является полнометражным фильмом. Фильм продолжительностью менее чем 52 минуты является короткометражным фильмом".

Итак. 52 минуты и выше.

Что такое классический формат фильма? Это хронометраж примерно 87-93 минуты.
Примеры:
"Кавказская пленница, или Новые приключения Шурика" (1966) - 1 ч 22 мин;
"Бриллиантовая рука" (1968) - 1 час 34 мин;
"Иван Васильевич меняет профессию" (1973) - 1 час 28 мин.
"Афоня" (1975) - 1 час 32 мин.
"Мимино" (1977) - 1 час 32 мин.

То есть 90 минут режиссеру достаточно, чтобы с блеском рассказать историю.

Однако возьмём военные драмы.

"Летят журавли" (1957) - 1 час 35 мин;
"Баллада о солдате" (1959) - 1 час 29 мин;
"Иваново детство" (1962) - 1 час 36 мин;
"Был месяц май" (ТВ, 1970) - 1 час 50 мин;
"...А зори здесь тихие" (1972) - 2 часа 40 мин.

"А зори..." это мини-сериал, состоящий из двух серий. Многим кинотеатрам не всегда интерсно брать в прокат фильм, который идет почти 3 часа.

Им проще за то же время показать два фильма по 90 минут каждый или по 87 мин. И сделать перерыв между сеансами в 10-15 мин.

"Самый длинный день" (1962) - 2 часа 58 мин. (The Longest Day, 1962) — масштабная военная драма о высадке союзников в Нормандии 6 июня 1944 года (день «Д»).
Именно этот фильм натолкнул выдающегося советского режиссера Юрия Озерова создать киноэпопею "Освобождение".

После выхода фильма в начале 1960-х Озеров его внимательно изучил. И дело не только в масштабе: его зацепил сам подход. В «Самый длинный день» события 6 июня 1944 года показали с разных сторон — и союзников, и немецкого командования. Это был редкий для того времени пример панорамного, почти документального взгляда на крупную операцию, где у каждого участника своя правда и свои задачи.

Когда Озеров взялся за «Освобождение» (работа шла в 1967–1971 годах), он сознательно перенёс этот принцип в советскую киноэпопею. Он хотел показать Великую Отечественную войну не только «из окопа», но и через решения штабов, через логику противоборствующих сторон. В пяти фильмах («Огненная дуга», «Прорыв», «Направление главного удара», «Битва за Берлин», «Последний штурм») он охватил ключевые этапы: от Курской битвы до штурма Рейхстага.

"Паттон" (1970) - 2 часа 52 мин.
По книгам «Паттон: испытания и триумф» и «История солдата» генерала Омара Н. Брэдли. Биография генерала Джорджа Паттона, чей темперамент часто оказывал влияние на ход военных действий во время второй мировой войны.
В главной роли — Джордж К. Скотт.

"Тонкая красная линия" (1998) - 2 часа 50 мин.
Фильм рассказывает о нескольких месяцах жизни армейского подразделения, в том числе об участии этого подразделения в одной из решающих и сложных операций XX-го века - битве за Гуадалканал. Американские пехотинцы посланы на подмогу морским подразделениям, измотанным схваткой с японцами.

"Перл-Харбор" (2001) - 3 часа 3 мин
Мирная жизнь двух друзей-летчиков рушится в одночасье, когда японская авиация совершает внезапное нападение на военную базу США в Пёрл-Харборе. Нападение японской авиации на военную базу США в Пёрл-Харборе произошло 7 декабря 1941 года.

Сид Филд, крупнейший американский теоретик сценарного мастерства, в своей книге «Киносценарий: основы написания» пишет, что редко какая киностудия США возьмет в производство сценарий объемом более 128 страниц.

Цитата Сид Филда:
«Нередко крупные киностудии и продюсерские компании в контракте прописывают, что доставленный сценарий должен иметь чёткую трёхактную структуру и по объёму не превышать двух часов восьми минут — то есть 128 страниц".

Помимо этого, киносценарий должен иметь чёткую трёхактную структуру (термин идёт от Аристотеля). Он должен иметь начало, середину и конец.

Структура фильма:

1 акт

Первый акт должен завершиться - первым поворотным пунктом.

2 акт

Второй акт должен завершиться - вторым поворотным пунктом.

3 акт

Кульминация и развязка.

Кажется: это же простые вещи. Но вот тут-то и начинается самое сложное. Начинающий сценарист не чувствует структуру.
На практике именно тут у слабых малоопытных сценаристов чаще всего «плывёт» драматургия.

Длина первого акта должна быть 21-28 страниц.

В первом акте с протагонистом должно произойти событие, которое полностью выбьет его из привычной колеи.
Например, в "Бриллиантовой руке" протагонист - Семён Семёнович Горбунков (персонаж Юрия Никулина) - поскользнулся на арбузной корке и упал. Сломал руку. Это произошло примерно на 16 минуте 11 сек.
Это "точка невозврата".
История принимает неожиданный поворот.

Хотя можно спорить о границах первого акта "Бриллиантовой руки". Некоторые теоретики считают, что 1 акт данного фильма завершается тогда, когда Семён Семёнович в автомобиле переодетого милиционера-таксиста огрел гипсом по голове.

Почему?
Семён Семёнович дал согласие советской милиции стать её внештатным агентом и ловить контрабандистов на живца. С этого момента его жизнь ему отчасти не принадлежит.
Финал второго акта - от Семён Семеновича ушла жена, забрав с собой детей. Это конец 2 акта и переход в третий.

Сценарий - в отличие от прозы не является художественным произведением. Это производственный документ! Для съемочной группы, - для продюсера, для режиссера, для оператора, для актеров, для художника-постановщика, для второго режиссера, для звукорежиссера, для гримеров, пиротехников, реквизиторов и т.д.

Я планирую данную статью расписать подробнее.

Продолжение следует.