Пушкин и Есенин

Пушкин и Есенин- два разных голоса единой духовной традиции
 
«Пушкина и Есенина нельзя сравнивать» - такое популярное мнение существует. Оно имеет основания на популярность. 
У поэтов общая родина, но они разного социального происхождения. Писали на русском языке, но их стиль, поэтический язык разный. Они жили и творили в разное время.

Пушкин – представитель Золотого века русской литературы. Он писал в эпоху правления романовской династии, аристократов, светских балов, быстрой смены литературных направлений. Это было начало 19 века.

Есенин — поэт Серебряного века, начала века двадцатого - эпохи великих свершений, революционных перемен и стремительного расцвета модернистских течений. Возникавшие одно за другим многочисленные футуристические объединения: кубофутуристы, эгофутуристы, литературная группа «Центрифуга» и другие - радикально меняли представление об искусстве.

Дерзкий максимализм футуристов, их знаменитый Манифест «Пощёчина общественному вкусу», призывавший «сбросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. с Парохода современности», у Есенина отклика не нашли. Он не был участником этой манифестации, футуристического отрицания классической традиции не разделял. В период имажинизма Есенин участвовал в отдельных эпатажных акциях, но это участие в групповой литературной провокации не говорит о его подлинной эстетической позиции.

Пушкин всегда оставался для Есенина главным литературным ориентиром. У памятника поэту на Тверском бульваре он стоит, «как перед причастьем», просит «благословения» у своего предшественника, вступает с ним в диалог:

Мечтая о могучем даре
Того, кто русской стал судьбой,
Стою я на Тверском бульваре,
Стою и говорю с собой.

А в Петербурге, перед домом на Мойке, где прошли последние часы жизни великого поэта, Есенин с почтением снимает шапку и спрашивает спутника, нельзя ли перекреститься.
«Постичь Пушкина — это уже нужно иметь талант» - это откровение Есенина стало общеизвестным.

И Пушкин, и Есенин любили родное Отечество. Они ощущали Россию  как часть своей души. Любовь и душевную привязанность выражали по-разному.
Для Пушкина Россия — великая страна, с её государственностью, народом, культурой и языком, историческим пространством. Он глубоко изучал историю. Писал масштабные поэмы, повести и сказки. Прославлял государственных деятелей, оставивших великий созидательный след:
 
Люблю тебя, Петра творенье,
Люблю твой строгий, стройный вид,
Невы державное теченье,
Береговой ее гранит.

Для Есенина Россия — прежде всего земля, природа, крестьянский мир: деревня, поля, берёзы, парное молоко коровы, пригнанной с пастбища, косарь, выводящий в утренний туман «травяные строчки».
Можно сказать, Есенин любил Россию— как родной дом.
Потому так проникновенны его строки, написанные по возвращении из-за границы:

К черту я снимаю свой костюм английский.
Что же, дайте косу, я вам покажу -
Я ли вам не свойский, я ли вам не близкий,
Памятью деревни я ль не дорожу?

Александр Пушкин и Сергей Есенин - певцы пейзажной лирики.
 Оба поэта обладают удивительным чувством ритма Природа в их стихотворном изложении – не просто декоративный фон, она сопричастна с человеком, отражает его миросозерцание.
 
Пушкинская пейзажная лирика – широка, масштабна. Перед читателем возникают эпические картины лесов, полей, морских просторов, обширных степей, гор Кавказа.
Природа активна и действенна.
Наступает зима, и крестьянин «на дровнях обновляет путь».

Свежий морозный воздух, энергия природы передаётся лошадке, которая «снег почуя, несётся рысью как-нибудь».
Природа в стихотворении «К морю» —символ свободы, самостоятельная стихия, могучая и всесильная.
 Пушкинские времена года удивительно живописны:
Люблю я пышное природы увяданье,
В багрец и в золото одетые леса…
Осень для Пушкина -  не просто живописный сезон лесов, одетых в багрец и золото, а пора прилива энергии, творческого вдохновения, когда он «расцветает вновь».
Его картины природы связаны с размышлением о жизни, могучей силе и свободе стихии, времени.

У Есенина природа тоже заставляет думать о жизни, но чаще — о быстротечности существования, уходящей молодости, исчезающего патриархального уклада.
 Есенинская природа слита с человеком, олицетворяется.  Она чувствует, страдает. Роща шумит, ветер разговаривает, звёзды дремлют.
Он обнимает берёзы, которые кажутся родными и близкими, рябине передаётся его печаль, а одинокий клён под окном способен тосковать. И себя поэт сравнивает с поникшим, заледенелым клёном:
 
Сам себе казался я таким же клёном,
Только не опавшим, а вовсю зелёным…

Есенинские образы рождаются из крестьянского быта. Руки милой пахнут мёдом, плывущая луна – как жёлтая коврига хлеба, «хаты — в ризах образа».
Пушкин создаёт классический, гармоничный, почти эпический образ природы, в котором ощущается её вечность и универсальность.

Есенин превращает природу в живое существо, наделяя её человеческой душой и голосом, глубоко личным переживанием родной земли.
Можно сказать, что Пушкин и Есенин представляют две вершины русской пейзажной лирики. Каждый по-своему.
*
В центре художественного мира обоих поэтов находится и Человек, однако его духовная сущность осмысляется ими по-разному.
У Александра Пушкина Человек – вершитель истории. Он прославляет его силу, разум и созидание.

Это Пётр Великий:

То академик, то герой,
То мореплаватель, то плотник,
Он всеобъемлющей душой
На троне вечный был работник.

Юный Пушкин прославляет гражданский подвиг героев войны 1812 года.
В стихотворении, обращённом к декабристам, поэт убеждён, Человек способен изменить историю благодаря верности своим идеалам:

Не пропадет ваш скорбный труд
И дум высокое стремленье.

Взгляд Пушкина на Человека – оптимистичен. Поэт верит в нравственную и созилательную силу его личности.

Человек Есенина – одинок, растерян, подавлен.
Его Чёрный человек — это тёмная сторона личности лирического героя: его страхи, чувство вины, материализация душевного опустошения, отчаяния, собственного краха. Злая тень, которая приходит во тьме как символ власти тёмных сил.
Чёрный цвет здесь связан не только с трауром. Это цвет ночи,
неизвестности, внутренней пустоты, безысходности.
 
Ах ты, ночь!
Что ты, ночь, наковеркала?
Я в цилиндре стою.
Никого со мной нет.
Я один...
И разбитое зеркало...

Предрассветная тьма, умерший месяц, разбитое зеркало – противопоставление светлому миру, который герой уже не способен вернуть.


Сила классики в том, что она переживает века.
Оба поэта актуальны сегодня. Их книги переиздают, о Пушкине и Есенине снимают фильмы, ставят спектакли.
Наш современник, актёр Сергей Безруков, сыгравший роли и Пушкина, и Есенина, счёл неучтивым вопрос журналистов о том, кого из классиков он ценит больше:

«Не учтиво сравнивать золото с серебром. Это два благородных металла... Я не берусь судить о том, что Есенин проигрывает Пушкину».
Этим метафоричным высказыванием он напоминает, что Пушкин представляет Золотой век литературы, а Есенин — Серебряный, и каждый из них совершенен в рамках своей эпохи.
Пушкин и Есенин- два разных голоса единой русской духовной традиции.