Действие сценическое. О формальном и формальности

В формальном театре действие либо замуровано, либо отсутствует. И то и другое может быть прикрытием

1. Постановка

Формальный театр часто производит впечатление завершённости.

В нём всё найдено.

Определено.

Распределено.

Зафиксировано.

Жест имеет значение.

Пауза имеет длительность.

Мизансцена имеет рисунок.

Свет имеет точку включения.

Интонация имеет функцию.

Зрителю предоставлена система знаков, внутри которой спектакль кажется целостным и профессионально организованным.

Но завершённость формы ещё не отвечает на вопрос о действии.

В формальном театре возможны по меньшей мере два различных положения:

действие существует, но замуровано формой;

действие отсутствует, а форма сохраняет его предполагаемый образ.

Внешне эти положения могут быть почти неразличимы.

Поэтому:

Формальная завершённость может быть прикрытием как живого, но недоступного действия, так и полного отсутствия действия.

2. Что называется формальным театром

Формальный театр нельзя отождествлять с театром формы.

Всякий театр имеет форму.

Без формы действие не становится:

сценически явленным;

повторяемым;

композиционно организованным;

доступным зрительскому усмотрению.

Формальным театр становится не тогда, когда форма сильна, строга или условна.

Он становится формальным, когда форма приобретает автономию от телесного удержания незавершённой направленности.

Формула:

Театр формы организует действие. Формальный театр организует форму так, что действие перестаёт быть необходимым.

3. Сильная форма и формальность

Сильная форма может быть чрезвычайно точной.

Жёсткой.

Кодифицированной.

Повторяемой.

Но она остаётся открытой живому удержанию.

Формальность начинается, когда точность формы уже сама производит впечатление действия.

Актёру не обязательно заново существовать внутри мнимой и коммуникативной реальности.

Достаточно правильно выполнить знак.

Формула:

Сила формы измеряется её способностью проводить действие; формальность — её способностью обходиться без него.

4. Два состояния под одной оболочкой

Допустим, актёр молчит в точно поставленной паузе.

В первом случае он действительно удерживает незавершённое отношение.

Но режиссёрская композиция, свет, музыка и фиксированная пластика настолько плотно закрывают его тело, что зритель получает только готовый знак значительности.

Действие есть.

Но оно замуровано.

Во втором случае актёр ничего не удерживает.

Он лишь воспроизводит ту же паузу, свет, позу и дыхание.

Действия нет.

Но форма выглядит так же.

Формула:

Одна и та же форма может быть стеной вокруг действия или фасадом перед пустотой.

5. Замурованное действие

Замурованным действие становится тогда, когда оно действительно возникает, но не получает возможности проявляться в собственной изменяемости.

Актёр удерживает направленность.

Слышит партнёра.

Существует в мнимых обстоятельствах.

Но обязан:

всегда отвечать в одной интонации;

выдерживать точно установленную паузу;

двигаться по неизменной траектории;

сохранять заранее определённую степень напряжения;

доставлять зрителю готовое значение.

Форма не позволяет действию изменить своё телесное явление.

Формула:

Замурованное действие существует внутри формы, но лишено права перестраивать её изнутри.

6. Действие есть, явления нет

Сценическое действие должно не только существовать.

Оно должно быть доступно усмотрению.

Его телесное удержание проявляется в мерцании тела.

Но если форма заранее определяет все телесные признаки, мерцание перестаёт быть различимым.

Жест уже объяснён.

Пауза уже истолкована.

Музыка уже сообщила состояние.

Свет уже выделил кульминацию.

Формула:

Замурованное действие реально удерживается актёром, но театральная инфраструктура не оставляет ему собственного способа явления.

7. Форма говорит громче действия

В формальном театре зритель прежде всего считывает:

концепцию;

стилистику;

символ;

пластическую систему;

режиссёрский комментарий;

визуальную метафору.

Действие, если оно существует, оказывается вторичным.

Оно служит материалом формы.

Формула:

Когда форма заранее сообщает, что происходит, действие лишается права открывать происходящее через тело.

8. Замуровывание не уничтожает действие мгновенно

Актёр может продолжать действовать внутри жёсткой конструкции.

Иногда именно строгая форма усиливает его внутреннюю точность.

Но если никакое партнёрское изменение не способно отразиться в телесном явлении, удержание постепенно теряет функцию.

Актёр обнаруживает:

его живое изменение ничего не меняет в спектакле.

Форма всё равно требует прежнего результата.

Формула:

Действие умирает внутри формы, когда перестаёт иметь последствия для способа её исполнения.

9. Из действия остаётся внутренняя работа

Тогда актёр может продолжать честно переживать, удерживать задачу, строить внутренний процесс.

Но сценически это уже не обязательно действие.

Потому что коммуникативная и телесная изменяемость заблокированы.

Внутренняя работа становится частным содержанием исполнителя.

Формула:

Действие, не способное изменить телесное и коммуникативное поле, рискует превратиться во внутреннее сопровождение формы.

10. Замурованное действие как профессиональная жертва

Актёр может чувствовать, что живёт внутри роли.

Но зритель видит только режиссёрскую конструкцию.

В этом случае действие приносится в жертву читаемости формы.

Оно существует ради внутреннего обоснования заранее установленного знака.

Формула:

Актёр действует не для изменения партнёра, а для психологического оправдания формы, которая уже знает всё заранее.

11. Отсутствующее действие

Второй случай радикальнее.

Действия нет вовсе.

Нет телесного удержания незавершённой направленности.

Нет реальной зависимости от партнёра.

Нет мнимой необходимости.

Нет процессуального перехода через результат.

Но присутствуют внешние признаки:

напряжённое тело;

паузы;

эмоциональные реакции;

точные жесты;

выразительный ритм;

знаки отношения.

Формула:

Отсутствующее действие заменяется организованным набором его узнаваемых следов.

12. Форма помнит то, чего уже нет

Когда-то определённая пауза могла возникнуть из действия.

Жест был необходим.

Поворот головы следовал из партнёрского изменения.

Но форма сохранилась.

Теперь она воспроизводится независимо от происходящего.

Формула:

Формальный театр часто живёт телесной памятью прежнего действия, превращённой в повторяемый код.

13. Форма может возникнуть и без прежнего действия

Не всякий штамп когда-то был живым.

Иногда режиссёр сразу создаёт знак действия.

Актёр должен показать:

скрытую угрозу;

внутренний разрыв;

непреодолимую дистанцию;

нарастающую катастрофу.

Форма конструируется по предполагаемому эффекту.

Живое основание никогда не существовало.

Формула:

Прикрытие может быть не останком действия, а архитектурой, построенной вокруг пустого места.

14. Прикрытие действия

Прикрытие возникает, когда форма заслоняет действие, но одновременно свидетельствует о его предполагаемом наличии.

Зрителю сообщается:

здесь происходит важное;

здесь человек страдает;

здесь отношение разрушается;

здесь возникло событие.

Но само действие не предоставляется усмотрению.

Формула:

Прикрытие не просто скрывает действие; оно заранее утверждает, что действие уже есть.

15. Прикрытие отсутствия

Форма может скрывать и отсутствие действия.

В этом случае она выполняет защитную функцию.

Не позволяет заметить, что актёру нечего удерживать.

Музыка создаёт напряжение.

Свет — глубину.

Пластика — значительность.

Текст — смысл.

Концепция — объяснение.

Формула:

Чем больше форма берёт на себя функций действия, тем меньше заметно, что действие стало ненужным.

16. Почему оба случая похожи

И замурованное, и отсутствующее действие выглядят формально завершёнными.

В обоих случаях:

форма не меняется под воздействием партнёра;

результат заранее сыгран;

пауза имеет установленный эффект;

телесный рисунок предрешён;

зрителю предлагается готовое прочтение.

Различие находится внутри основания.

В первом случае удержание ещё существует.

Во втором — нет.

Формула:

Внешнее сходство создаётся одинаковой автономией формы; различие определяется наличием или отсутствием скрытого телесного удержания.

17. Замурованное действие нельзя обнаружить по искренности

Актёр может быть искренним.

Сильно переживать.

Точно понимать роль.

Но это ещё не доказывает действие.

Искренность относится к качеству внутреннего процесса.

Действие — к телесной и коммуникативной направленности.

Формула:

Искреннее содержание может находиться внутри формы, не получая сценического существования.

18. Отсутствие нельзя доказать внешней холодностью

Формальный актёр может выглядеть холодным и всё же удерживать действие.

Особенно в жёстко условной форме.

И наоборот, эмоционально насыщенное исполнение может быть пустым.

Формула:

Ни эмоциональность, ни сдержанность не различают замурованное действие и его отсутствие.

19. Главный вопрос

Необходимо спросить:

способна ли направленность изменить способ существования формы?

Если партнёр отвечает иначе, меняется ли телесная организация?

Если результат приходит раньше, перестраивается ли процесс?

Если убрать музыку, остаётся ли необходимость?

Если снять выразительную позу, сохраняется ли действие?

Формула:

Действие обнаруживается не внутри формы как содержание, а в способности формы быть преобразованной удержанием.

20. Испытание партнёром

Партнёр изменяет ритм.

Интенсивность.

Дистанцию.

Способ ответа.

Не нарушая текста и общей партитуры.

В случае замурованного действия актёр внутренне перестроится, но форма не позволит этому проявиться.

В случае отсутствия действия он продолжит рисунок без необходимости перестройки.

Формула:

Партнёрское изменение различает скрытое удержание и пустое воспроизведение, если форма допускает хотя бы минимальную реакцию.

21. Но замурованность осложняет проверку

Если форма тотально закрыта, даже настоящее изменение не может стать наблюдаемым.

Тогда исследователь должен временно ослабить конструкцию.

Убрать музыкальную подкладку.

Изменить длительность паузы.

Снять обязательную интонацию.

Разрешить иной телесный ответ.

Формула:

Чтобы проверить, есть ли действие за стеной формы, иногда необходимо частично разобрать стену.

22. Испытание удалением

Удаляется выразительный элемент.

Жест.

Световой акцент.

Музыка.

Пластическая фиксация.

Если действие сохраняется и находит другую форму, оно было замуровано.

Если сцена распадается полностью, возможно, форма прикрывала отсутствие.

Формула:

Удаление прикрытия показывает, существует ли под ним направленность, способная обрести новое телесное явление.

23. Испытание результатом

Партнёр даёт желаемый ответ раньше.

Если актёр действительно удерживал намеренность, результат изменит способ действия.

Если исполнялась только партитура, прежняя форма продолжится до предусмотренной точки.

Формула:

Неожиданный результат вскрывает зависимость действия от процесса и зависимость формальности от заранее установленной последовательности.

24. Испытание паузой

Убирается текст.

Остаются партнёр, обстоятельства и отношение.

Если тело продолжает существовать направленно, действие было скрыто формой.

Если актёр вынужден изображать внутреннее напряжение, форма прикрывала пустоту.

Формула:

Пауза снимает речевое прикрытие и обнажает либо телесное удержание, либо необходимость его имитации.

25. Испытание повтором

Замурованное действие может выживать несколько повторов.

Но постепенно форма становится сильнее его.

Актёр понимает, что живое изменение не требуется.

Тогда замурованное превращается в отсутствующее.

Формула:

Повтор способен превратить действие, не имеющее права на явление, в форму, больше не нуждающуюся в действии.

26. Путь от замурованности к отсутствию

Сначала актёр действительно действует внутри конструкции.

Затем обнаруживает, что спектакль оценивает только точность знака.

Он сохраняет внешнюю форму.

Внутреннее удержание становится всё более экономным.

Наконец исчезает.

Формула:

Формальный театр сам обучает актёра обходиться без действия, если действие не имеет последствий для формы.

27. Замурованность как промежуточное состояние

Поэтому замурованное действие неустойчиво.

Оно либо найдёт путь проявления и оживит форму.

Либо будет вытеснено как избыточная работа.

Формула:

Действие не может бесконечно жить в форме, которая не признаёт его изменений.

28. Прикрытие может быть эстетическим

Зрителю предлагается яркая эстетическая система.

Красота.

Геометрия.

Ритм.

Точность.

Сложность.

Он оценивает её как самостоятельное достижение.

Вопрос о действии отступает.

Формула:

Эстетическая завершённость может прикрывать отсутствие действия тем, что предлагает зрителю другой объект восхищения.

29. Прикрытие может быть концептуальным

Спектакль имеет сильную идею.

Понятную интерпретацию.

Политическую позицию.

Философскую конструкцию.

Зритель понимает, о чём постановка.

Но понимание концепции не означает усмотрения действия.

Формула:

Концепция прикрывает отсутствие действия, когда смысл существует до и независимо от телесного процесса.

30. Прикрытие может быть эмоциональным

Музыка, свет, тема и актёрская экспрессия вызывают сильное чувство.

Зритель тронут.

Потрясён.

Но источник воздействия может находиться не в действии.

Формула:

Эмоциональный эффект способен подтвердить силу формы, не подтвердив существование направленности.

31. Прикрытие может быть техническим

Высочайшее мастерство актёров.

Точная пластика.

Голос.

Ритм.

Слаженность ансамбля.

Они создают впечатление профессиональной полноты.

Но техника может идеально исполнять пустую форму.

Формула:

Виртуозность прикрывает отсутствие действия тем убедительнее, чем безошибочнее воспроизводит его внешние признаки.

32. Прикрытие может быть мнимостью

Актёры могут убедительно существовать в разработанном мире.

Атмосфера плотна.

Обстоятельства подробны.

Но нет незавершённой направленности.

Мнимость становится средой пребывания без действия.

Формула:

Убедительный мнимый мир может быть прикрытием ненаправленного существования.

33. Прикрытие может быть телесностью

Тело активно.

Свободно.

Выразительно.

Реагирует.

Но телесная подвижность не обязательно означает удержание.

Формула:

Тело может предъявлять живость организма вместо живости действия.

34. Прикрытие может быть мерцанием

Даже внешние признаки мерцания можно воспроизвести.

Микропауза.

Изменение дыхания.

Колебание взгляда.

Незавершённый жест.

Тогда тело изображает процессуальную открытость.

Формула:

Форма способна имитировать не только действие, но и способ его непрямого явления.

35. Это высшая степень прикрытия

Самое совершенное прикрытие возникает, когда формальный театр научился воспроизводить признаки живого действия.

Он уже не выглядит механическим.

Он выглядит тонким.

Неокончательным.

Подвижным.

Но вся вариативность заранее включена в систему.

Формула:

Формальный театр достигает совершенства, когда автоматизм начинает выглядеть как свобода.

36. Вариативный автоматизм

Актёр может каждый раз немного менять:

интонацию;

темп;

жест;

длительность паузы.

Но изменение не вызвано партнёром или обстоятельствами.

Оно производится ради ощущения свежести.

Формула:

Вариативность формы не является живостью, если источник изменения находится в решении исполнителя обновить форму, а не в необходимости действия.

37. Импровизация тоже может быть прикрытием

Свободное изменение текста и движения не гарантирует действия.

Импровизация может скрывать отсутствие направленности потоком находок.

Формула:

Непредрешённость формы не равна незавершённости действия.

38. Формальный театр может быть внешне свободным

Он не обязан быть геометричным или жёстким.

Может выглядеть хаотичным.

Импровизационным.

Телесно раскрепощённым.

Но если форма существует ради собственного производства, театр остаётся формальным.

Формула:

Формальность определяется не неподвижностью формы, а её независимостью от удерживаемой направленности.

39. Прикрытие как профессиональная защита

Форма защищает актёра.

От неопределённости.

От неудачи.

От необходимости заново входить в мнимую реальность.

От реального изменения партнёром.

Актёр знает, что сделать.

Формула:

Прикрытие предоставляет безопасность исполнения ценой исчезновения сценического риска.

40. Прикрытие как защита режиссёра

Жёсткая форма гарантирует, что замысел будет прочитан.

Партнёрская изменяемость становится угрозой концепции.

Поэтому живое действие ограничивается.

Формула:

Режиссёр может замуровать действие, опасаясь, что оно изменит смысл, который форма должна доставить зрителю.

41. Прикрытие как защита спектакля

Спектакль должен повторяться.

Форма создаёт устойчивость.

Но система может начать защищать себя от любого изменения.

Тогда она сохраняет спектакль, уничтожая его способность жить.

Формула:

Спектакль прикрывается собственной формой от риска нового возникновения.

42. Формальный театр и условность

Условность необходима театру.

Но в формальном театре она становится самодостаточной.

Знак уже считается достаточным доказательством действия.

Формула:

Условность превращается в прикрытие, когда право обозначать действие подменяет необходимость его телесного существования.

43. Формальный театр и мнимость

Мнимость должна быть способом существования.

Но формальный театр превращает её в содержание формы.

Зрителю показывают мир.

Но актёр не обязан быть реально зависимым от него.

Формула:

Мнимость замурована, когда её признаки присутствуют, а её власть над телом заранее ограничена формой.

44. Формальный театр и коммуникативность

Партнёры обмениваются точными сигналами.

Слышат реплики.

Попадают в ритм.

Но не изменяют друг друга.

Формула:

Согласованность формы может прикрывать отсутствие коммуникативной изменяемости.

45. Формальный театр и зритель

Зритель получает готовую систему.

Ему предлагают понять.

Оценить.

Испытать эффект.

Но не обязательно усмотреть действие.

Формула:

Формальный театр превращает зрителя из соучастника усмотрения в потребителя уже оформленного значения.

46. Зритель может не заметить подмены

Потому что форма действительно воздействует.

Понимание возникает.

Эмоция возникает.

Визуальное впечатление возникает.

Но действие может отсутствовать.

Формула:

Воздействие спектакля не является достаточным доказательством действия: форма способна воздействовать самостоятельно.

47. Критика также может поддерживать прикрытие

Критик описывает:

образ;

метафору;

режиссёрскую систему;

социальный смысл;

визуальный язык.

То есть прежде всего форму.

Если вопрос о телесном удержании не задан, отсутствие действия остаётся невидимым.

Формула:

Критика может принять богатство прикрытия за богатство сценической жизни.

48. Научная дисциплина должна вскрывать прикрытие

Она обязана различать:

действие внутри формы;

действие, замурованное формой;

отсутствие действия;

форму, имитирующую действие;

форму, имитирующую даже мерцание действия.

Формула:

Научная дисциплина начинается там, где внешне одинаковые спектакли разделяются по способу зависимости формы от удержания.

49. Признак замурованного действия

Главный признак:

после ослабления формы возникает живая перестройка.

Актёр способен:

иначе принять результат;

реально измениться партнёром;

сохранить направленность без привычного жеста;

найти другую телесную форму.

Формула:

Замурованное действие обнаруживает себя способностью жить после частичного разрушения стены.

50. Признак отсутствующего действия

После снятия прикрытия ничего не остаётся.

Актёр теряет:

направление;

необходимость;

отношение;

телесную зависимость.

Ему приходится срочно производить новую выразительную форму.

Формула:

Пустота обнаруживается там, где устранение знака устраняет и всё предполагаемое содержание действия.

51. Но прикрытие может быть необходимо временно

На ранней репетиции форма иногда поддерживает ещё слабое действие.

Мизансцена.

Задача.

Ритмическое ограничение.

Они создают русло.

Это не всегда формальность.

Формула:

Временная опора становится прикрытием только тогда, когда перестаёт вести к самостоятельному телесному удержанию.

52. Задача репетиции

Репетиция должна различить:

что поддерживает действие;

что замуровывает его;

что имитирует его;

что скрывает его отсутствие.

Для этого нельзя только укреплять найденную форму.

Нужно испытывать её.

Формула:

Репетиция проверяет, является ли форма проводником, стеной или фасадом.

53. Три состояния формы

Можно выделить три режима.

Проводник — форма позволяет действию являться.

Стена — форма содержит действие, но блокирует его изменяемость и усмотримость.

Фасад — форма создаёт впечатление действия, которого нет.

Формула:

Одна и та же театральная форма может проводить, замуровывать или подменять действие.

54. Переход от проводника к стене

Форма становится стеной, когда её сохранность признаётся важнее происходящего внутри.

Актёр уже не может изменить способ.

Зритель должен получить заранее рассчитанный смысл.

Формула:

Стена возникает там, где форма перестаёт рисковать собой ради действия.

55. Переход от стены к фасаду

Если действие долго не имеет возможности влиять на форму, оно становится ненужным.

Тогда стена остаётся без содержимого.

Превращается в фасад.

Формула:

Фасад — это стена, пережившая исчезновение того, что она когда-то скрывала.

56. Открытая форма

Открытая форма не разрушена и не расплывчата.

Она точна.

Но допускает:

реальную партнёрскую перестройку;

изменение телесной длительности;

неисчерпанность результата;

мерцание действия;

зрительское усмотрение.

Формула:

Открытая форма определяет координаты, не присваивая себе способ живого прохождения.

57. Форма должна быть проницаемой

Проницаемость означает, что удержание способно проявиться через форму и изменить её внутреннее качество, не разрушая целого.

Тот же жест.

Та же реплика.

Та же мизансцена.

Но иная необходимость.

Формула:

Проницаемая форма повторяется внешне и каждый раз заново получает внутреннюю причинность.

58. Действие не требует бесформенности

Борьба с формальностью не должна превращаться в культ спонтанности.

Без формы действие может остаться единичным жизненным импульсом.

Формула:

Проблема не в форме, а в её онтологическом статусе: служит ли она действию или выдаёт себя за него.

59. Формальный театр как инфраструктурная победа

Театр создавался как инфраструктура формализации действия.

Но инфраструктура способна победить своё основание.

Сохранить:

спектакль;

стиль;

школу;

репертуар;

технику;

признание —

и устранить необходимость нового удержания.

Формула:

Формальный театр — инфраструктура, доказавшая способность воспроизводить театр без действия сценического.

60. Прикрытие как условие выживания системы

Институция не может признать, что действие отсутствует.

Спектакль выпущен.

Роли распределены.

Ресурсы потрачены.

Зритель пришёл.

Поэтому форма начинает подтверждать наличие того, чего система уже не проверяет.

Формула:

Прикрытие позволяет театру сохранять легитимность после утраты онтологического основания.

61. Замурованность удобнее отсутствия

Замурованное действие ещё можно считать внутренней глубиной спектакля.

Говорить:

не всё должно быть видно;

актёр живёт внутри;

форма сознательно скрывает процесс.

Иногда это правда.

Но иногда такое объяснение защищает отсутствие.

Формула:

Ссылка на скрытость действия становится прикрытием, если не существует процедуры проверки его реального удержания.

62. Невидимость не доказательство глубины

Действие действительно не видно напрямую.

Но оно наблюдаемо по последствиям.

Если никаких последствий для тела, партнёра, ритма и результата нет, утверждение о скрытом действии становится непроверяемым.

Формула:

Действие может быть скрыто, но не может быть абсолютно бездейственно по отношению к форме.

63. Замурованное действие оставляет давление

Даже если форма закрыта, настоящее удержание создаёт внутреннее давление.

Оно обнаруживается:

в попытке тела перестроиться;

в несовпадении живого импульса и фиксированной формы;

в напряжении партнёрского ответа;

в невозможности полного автоматизма.

Формула:

Замурованное действие не видно свободно, но оказывает давление на собственную стену.

64. Отсутствие не создаёт давления

Пустая форма проходит гладко.

Ей ничто не сопротивляется.

Каждый элемент точно занимает место.

Это может выглядеть совершенством.

Но гладкость иногда означает, что внутри формы больше нечему требовать изменения.

Формула:

Абсолютная бесконфликтность исполнения может быть признаком не мастерства, а отсутствия живого основания.

65. Мерцание стены

В замурованном действии иногда видны трещины.

Непредусмотренная задержка.

Слишком живой ответ.

Изменение взгляда.

Пауза, не совпавшая с музыкой.

Именно там действие пытается получить явление.

Формула:

Трещина в формальной конструкции может быть не ошибкой, а местом возвращения действия.

66. Но не всякая трещина жива

Техническая ошибка.

Забытый текст.

Случайное движение.

Также разрушают форму.

Поэтому нельзя романтизировать нарушение.

Формула:

Живое отклонение отличается от ошибки тем, что сохраняет и уточняет направленность, а не просто нарушает рисунок.

67. Задача режиссёра

Не разрушить форму.

Не освободить актёра от всех ограничений.

А сделать форму достаточно строгой для спектакля и достаточно проницаемой для действия.

Формула:

Режиссёр должен строить не стену и не фасад, а несущую конструкцию с пространством для живого существования.

68. Задача актёра

Не прятать отсутствие действия за техникой.

Но и не считать внутреннюю жизнь достаточной.

Актёр должен позволять направленности реально входить в:

тело;

отношение;

паузу;

результат;

форму.

Формула:

Актёр обязан не только удерживать действие, но и не позволять форме окончательно лишить удержание сценического явления.

69. Задача зрителя

Зритель не обязан анализировать технически.

Но спектакль должен предоставить ему возможность различить необходимость происходящего.

Не только расшифровать знак.

Не только испытать эффект.

Формула:

Зрительское усмотрение начинается там, где за формой обнаруживается сила, делающая эту форму необходимой.

70. Задача исследователя

Исследователь должен избегать двух поспешных выводов.

Первого:

если действие не видно, его нет.

Второго:

если форма убедительна, действие скрыто внутри.

Оба требуют проверки.

Формула:

Научная строгость различает невидимое действие и отсутствующее действие по их способности изменять систему.

71. Формальный театр как предельный тест теории

Именно формальный театр является наиболее трудным материалом.

В грубой игре отсутствие действия очевидно.

Но совершенная форма создаёт максимально убедительное прикрытие.

Формула:

Инвариант должен проверяться не на плохом театре, а на театре, который умеет профессионально выглядеть живым без необходимости жить.

72. Последний поворот

Форма сама по себе не враг действия.

Она его необходимое укрытие.

Но укрытие имеет три возможности.

Оно может быть домом.

Может стать тюрьмой.

Может остаться пустой декорацией дома.

В первом случае действие живёт и является.

Во втором — живёт, но замуровано.

В третьем — отсутствует, а форма продолжает свидетельствовать о его предполагаемом присутствии.

Главная формула

В формальном театре действие либо существует, но замуровано автономной формой, не позволяющей телесному удержанию изменять способ своего явления, либо отсутствует, а форма воспроизводит его знаки, эффекты и предполагаемые следы. И замурованность, и отсутствие могут быть прикрыты одной и той же эстетически завершённой, технически точной и смыслово убедительной конструкцией.

Сжатый тезис

Форма может быть стеной вокруг действия или фасадом перед его отсутствием.

Самый жёсткий тезис

Самый опасный театр — не тот, в котором действие очевидно отсутствует, а тот, в котором форма научилась безупречно свидетельствовать о его наличии. В одном случае за этой формой ещё живёт телесное удержание, лишённое права проявиться. В другом за ней нет ничего. Но пока форма одинаково убедительна, театр способен выдать и тюрьму действия, и пустоту за одно и то же художественное совершенство.


Примечание.
Текст подготовлен Ю.В. Кретовым; структурирование и редакторская компоновка выполнены с использованием языковой модели (LLM) по авторским материалам. Смысловые положения, определения и примеры принадлежат автору.

Благодарю актрису театра и кино Марину Ларину за помощь в сборе и подготовке материала статьи и журналиста Светлану Канаеву за подготовку материала к публикации.