Илльене Жанна Мари Бек современный натюрморт

                1953 год.

Жанна Илленье родилась предположительно в Монтвейл, Махва,

Нью-Милфорд.

Жанна Илленье, преимущественно художница-самоучка, рано

продемонстрировала свои способности.

Всего через четыре года после своего рождения в 1957 году Жанна

взяла в руки кисть и интуитивно начала экспериментировать с масляными

красками своей матери, проявляя склонность к смешиванию цветов, и

создала свою первую картину.

Родители и сестра оказывали ей поддержку, а общая любовь ко всему

прекрасному всегда были для меня источником вдохновения.

Жанна — преимущественно художница-самоучка, получившая начальное

образование в раннем возрасте на частных уроках, а позже — в Риджвудской

школе искусств и Институте Пратта.

Раннее увлечение Жанны миром природы расцветало, как и желание

художественно интерпретировать эту красоту.

Однако преподаватели всегда отговаривали её от попыток реализма, заявляя,

что это исключительно функция фотоаппарата.

Тем не менее, энтузиазм Жанны в изображении нюансов нашего природного

мира в уважительно реалистичной манере продолжал расти вместе с

признанием хрупкой изменчивости природы.

Этому способствовало её вдохновение голландскими мастерами.

Только после знакомства с голландскими цветочными шедеврами XVII века

на выставке в Нью-Йорке Жанна обрела уверенность, чтобы полностью

посвятить себя следованию своему внутреннему голосу.

Таким образом, было начато монументальное исследование всех аспектов

плотных, пышных цветочных композиций Корнелиуса и Герарда ван Спаендонка,

Яна ван Даэля, Яна ван Оса и небрежных, непринужденных аранжировок Яна

ван Хёйсума в композициях собственного сочинения, но отдающих дань

уважения этим работам, которые она обожала.

В свою очередь, стремление к простоте открыло ей картины американских

мастеров Роберта Спира Даннинга, Рафаэля Пила и Уильяма Макклоски,

которым Жанна подражала в своих более простых фруктовых композициях.

В качестве передышки от напряженной работы над большими картинами, на

создание которых уходили месяцы, Жанна начала серию небольших картин

размером от 4 до 10 дюймов, известных как «Маленькие жемчужины».

Стремясь распродать накопившиеся запасы после переезда Жанны и

ее мужа из Нью-Джерси в Мичиган, она начала продавать картины онлайн

и добилась такого успеха, что присоединилась к группе художников,

создающих картины ежедневно, почти по одной в день.

Это дало Жанне возможность усовершенствовать свои технические навыки

и поэкспериментировать с новыми способами представления работ, обрезая

свои классические натюрморты и переписывая их целиком, создавая таким

образом захватывающее новое произведение.

В дальнейшем Жанна начала периодически осветлять свою палитру и время

от времени менять перспективу своих сюжетов, но всегда опирается на свои

классические корни, такие как использование кривой Хогарта в различных

формах в своих композициях, чувствительность к свету и тени, основа из

земляных тонов, нанесенных тонкими лессировками, чтобы в конечном итоге

создавать более крупные и свежие картины.

Именно в этих новейших работах упрощение формата и усиление фокуса

продолжают раскрывать более светлые, выразительные полотна, которые

одновременно сохраняют деликатность прикосновения и чувствительность

души, за которые Жанну знают.

Постоянное вдохновение от ее богатых садов, благоговение перед природой и

острое осознание влияния времени на ее сюжеты — вот что отличает работы

Жанны Илленье как привлекательные и долговечные, поскольку она

запечатлевает мимолетную красоту природы.

Сочетание классического и современного реализма, а также страсть к

сохранению природы определяют чувственные натюрморты Жанны Илленье.

В новом стиле, с более светлой палитрой и изображением сельских сокровищ

из её антикварных коллекций и садов, появляется свежесть и ясность.

Жанна Илльене о себе и своём творчестве: "Когда я впервые разрабатывала

свой веб-сайт в 1997 году, я заметила, что мои большие классические картины

обретают новую энергию, когда их обрезают.

Это вызвало большой интерес, но в то время я не осмеливался создать картину

целиком из обрезанного изображения.

Как абсурдно, подумал я.

Десять лет спустя это стало моей первой попыткой создать современную

версию своих работ.

Впоследствии я начала создавать композиции таким образом, редактируя

фотографии своих натюрмортов в своей студии, а также фотографии сада.

Увеличение деталей, как я их видел в саду, вдохнуло новую жизнь в мои

работы.

Поэтому я целенаправленно стремилась стать более точной художницей,

уделяя внимание таким деталям, как текстурные эффекты лепестка или

стебля цветка и т. д.

Несколько лет практики были направлены на то, чтобы поднять свою

технику до более высокого уровня, соответствующего современным

мастерам.

Вероятно, это будет процесс длиною в жизнь, но пока мой прогресс

достаточно удовлетворяет меня, чтобы перейти к следующему этапу

личностного роста.

Всегда питая глубокую любовь к красоте природы, я часами бродила по

своим небольшим садам, восхищаясь сложностью и закономерностями

жизни.

Всё было чудом для всех чувств: от сочетания сладких ароматов до

пристального наблюдения за шмелем, кувыркающимся вокруг тычинок

цветка и набивающим свои лапки пыльцой, до бесчисленного множества

птиц, радостно создающих хор неземной музыки, до мха на кирпичах и

листьев, изъеденных насекомыми и потемневших от ушибов, до скрученного

бутона розы или круглого бутона пиона… как там могло оказаться столько

лепестков?… до колючего стручка мака. Какое наслаждение… такой трепет…

такое подтверждение веры.

Именно со смиренным сердцем я пытаюсь перенести эти земные дары на

холст или доску.

Чистое вдохновение и возвышение духа…

Сам процесс моей работы — это то, что подталкивает меня вперед... к

ощущению родства со всем живым.

Думаю, нас всех одарили множеством даров, которые мы по-разному

интерпретируем…

Мне, например, нравится рисовать.

Но быть художником — это не всё… дело не в техническом образовании,

количестве полученных степеней или даже денежной стоимости

произведения искусства, поскольку это не обязательно свидетельствует об

интуитивном творческом духе, страсти и любви к природе.

Мы, художники, пишем по разным причинам, и моя причина — это искренняя,

искренняя любовь к нашей драгоценной Земле и всей её многообразной

красоте.

Если бы я не была художницей, специализирующейся на натюрмортах, и

больше бы видела обширные и живописные пейзажи, я бы, несомненно,

стала пейзажисткой… или, возможно, выбрала бы анималистику.

Однако, поскольку я выросла в пригородах Нью-Йорка, моё внимание было

сосредоточено именно на земле под ногами.

Я считаю, что именно там зародилась моя страсть к натюрмортам,

потому что они отражают моё детское любопытство к природе… когда

ты маленькая и находишься близко к земле, можно взять лютик, клевер,

божью коровку или камень и с большим интересом рассмотреть их.

Для меня натюрморт - это именно это.

Но на более зрелом уровне, однако, удивление и энтузиазм все еще

присутствуют!

Это мой дар – возможность «видеть», а живопись – это мой способ

поделиться славой… на духовном уровне, Его славой… и живопись для

меня действительно является духовным опытом, ибо как может быть

что-то другое, когда находишься в присутствии абсолютного совершенства

Природы?"

СЕРИЯ КАРТИН:

1980 маленькие жемчужины (текущая)

1989 окна / взгляд наружу (снято с производства)

1995 классика старого мира (снято с производства)

1997 шоколад / изысканные лакомства (снято с производства)

1997 безмятежные пространства (снято с производства)

1997 антикварное викторианское серебро (текущая)

1998 взгляд вверх (снято с производства)

1998 забота о них (частично на пенсии)

1999 ничего, кроме розового (текущая)

2010 мягко ступать (весна 2011)

2010 новый свет (весна/лето 2011)

2011 неопрятный сад

2011 оттенки белого

2011 сиреневые мечты

Вместе с мужем художница живёт в Мичигане.

(с)

painting.html

https://jeanneillenye.blogspot.com/

https://www.liveinternet.ru/users/matrioshka/post120185777/

https://mary-zoom.livejournal.com/63303.html

https://www.blogger.com/profile/13781450579870189214

https://www.facebook.com/jeanneillenye/

https://lovers-of-art.livejournal.com/2067067.html

https://www.jeanneillenye.com/index_files/page0002.htm

Жанна Илльене не состоит в российских реестрах и номинациях.

Популярна в мировой паутине.

Имеет личный сайт.

Охотно общается с поклонниками в социальных сетях

Мне понравились картины этой художницы.

И я решил представить творчество Жанны Илльене любителям

изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст.

Реализм с умеренным влиянием некоторых изысков современного

модерна.

(моё мнение).

Жанр: натюрморт.

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

Вернисаж прилагается:

https://www.liveinternet.ru/users/5591322/

IMAGE FULL MAILER 24x36 blue transferware collection spode bluebirds (700x541, 385Kb)

618171_original (700x466, 273Kb)

7x10 lady carlisle teacup, roses, chocolate strawberries (700x490, 339Kb)

5x5 roses in lady carlisle teacup2 (700x700, 460Kb)

16x20 spring blush (700x533, 414Kb)

6x6 amaryllis apple blossom (700x700, 541Kb)

6x6 hollyhocks against a turqoise sky (700x700, 560Kb)

617886_original (700x525, 353Kb)

6x6 raspberries in spode teacup (700x700, 555Kb)

6x6 deer amongst the peonies (700x671, 502Kb)

618892_original (700x525, 479Kb)


20x20 peonies bunnies lace final1 (675x700, 399Kb)

6x6 JEANNE ILLENYE yellow lily on spode blue italian plate (700x700, 628Kb)

12x12 lily of the valley on lace (700x491, 407Kb)


8x8 round 3 final ptg (700x700, 437Kb)
14x18 bowlful of cherries with peaches (700x540, 376Kb)

16x20 american goldfinches2 (700x546, 419Kb)

2e43587a6981 (700x700, 547Kb)

8x8 white peonies on baroque silver tray (700x700, 643Kb)

8x8 Peonies! bunnies crocheted lace (700x700, 620Kb)

16x20 Grandmother_s Treasures final ptg (700x525, 422Kb)

JEANNE ILLENYE Shades of White Oil Painting 24x24 in (695x700, 572Kb)

18x24 classical still life with silver shell plate (700x525, 473Kb)

8x8 botanical with english rose and mourning cloak butterfly (700x700, 655Kb)

8x8 nest amidst wilting roses (692x700, 580Kb)

12x12 pears, cherries, purple grapes in spode bowl (694x700, 593Kb)

11x14 roses blue white ginger jar chocolates letter final of SECOND painting.2 (700x547, 533Kb)                (143x72, 23Kb)

                По материалам интернета.