Размышление Василия Поленова о Христе

Замысел картины «На Тивериадском (Генисаретском) озере» возник у Василия Поленова во время первого путешествия на Ближний Восток. Он совершил его в 1881–1882 годах с целью сбора материала для картины «Христос и грешница («Кто из вас без греха?»)». Всего за творческую жизнь он создал более пятидесяти работ, основанных на библейских сюжетах.

Воспринимая Иисуса Христа как реально жившего человека, Поленов считал, что необходимо «и в искусстве дать этот живой образ, каким он был в действительности». Желая воссоздать исторически правдивую обстановку, художник отправился путешествовать по Египту, Сирии и Палестине. Результатом поездки стала серия этюдов.

Изображения мест, где жил и проповедовал Христос, играют особую роль в творчестве Поленова на евангельские темы. Он не раз рисовал Генисаретское озеро, известное также как Галилейское море или Киннерет. Изобразил его и на картине «На Тивериадском (Генисаретском) озере», созданной вслед за произведением «Христос и грешница».

«На Тивериадском (Генисаретском) озере»
В 1889 году Поленов с большим успехом продемонстрировал полотно на 17-й выставке Товарищества передвижников. Увидев его, художник Василий Кандинский восторгался: «Какую картину Поленов выставил… Горячие тоны южного летнего солнца, зелёное озеро, вдали синеющие горы, раскалённое небо. Дивная красота и Христос… Выше этой картины нет на выставке…».

На полотне мы видим глубоко задумавшегося одинокого путника, который идёт по берегу озера, окаймлённого цепью доходящих до горизонта гор. В левой руке он держит дорожный посох, голова немного опущена, видно, что он глубоко задумался. Вода в озере прозрачно-синяя, чистая и спокойна. Растительность в этой местности скудная, берег покрыт камнями, каменные глыбы выступают из-под воды. Но камни на берегу обрамляет светло-зелёная трава.

Символы
Считается, что фигуру Сына Божьего художник написал со своего друга — живописца Константина Коровина. По мнению искусствоведов, спокойная гладь озера символизирует душевное спокойствие, указывает на тесную связь Иисуса с природой и людьми. Камни на берегу, возможно, напоминают о твёрдости веры. А также о том, что даже на непростом пути можно найти свой след.

Сам же путник не спешит. Тропинку, по которой он идёт, автор вывел близко к правому краю картины. Это говорит о том, что странника ждёт очень долгая дорога. Фигура Христа, занимающая центральное положение, олицетворяет его присутствие и миссию. Композиция построена традиционным для художника способом — сопоставление ближнего и дальнего плана.

Поленов использовал мягкие, светлые тона, чтобы передать атмосферу священного места. Реалистичность изображения и внимание к деталям создают ощущение присутствия зрителя на берегу Галилейского моря, позволяя ему разделить момент уединения и размышлений персонажа. Здесь художник применил редкий в живописи приём — обожествил изображённого на полотне человека, чтобы зрители воспринимали его как Христа.

Пейзаж в творчестве Поленова
Пейзаж в творчестве Василия Дмитриевича Поленова — это не просто изображение природы, а способ передать настроение, лирическое восприятие мира и связь человека с окружающим миром. Поленов стал одним из основоположников лирического или «интимного» пейзажа в русской живописи. Он стремился не к внешней эффектности, а к поэтичности, умению увидеть красоту в повседневных, часто скромных мотивах.

В случае с картиной «На Тивериадском (Генисаретском) озере» пейзаж воплощает идеальную, вечную красоту. Он наполнен величественной умиротворённостью, сосредоточенной погружённостью странника в свои мысли. И зритель даже не сомневается в  значительности происходящего.

Природу тех мест, где «ступала нога Христа», мастер передал невероятно тонко и возвышенно. Сразу ясно, насколько велико значение пейзажа в творчестве Поленова и как много он уделяет ему внимания. Вообще прекрасные пейзажи можно увидеть во всех произведениях художника цикла «Из жизни Христа» (1890–1900-е), куда входят в уменьшенном варианте картины «Христос и грешница» и «На Генисаретском озере».

Пейзажист и мастер исторической живописи
Василий Дмитриевич Поленов (1844–1927) — русский пейзажист, мастер исторической и жанровой живописи. В течение 12 лет он преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, где воспитал целое поколение выдающихся русских художников, таких как Исаак Левитан, Константин Коровин, Абрам Архипов и Сергей Иванов.

Особую известность Поленову принесли первые «интимные пейзажи», такие как «Московский дворик», «Бабушкин сад» и «Серый день». Эти полотна положили начало жанру лирического пейзажа.

На протяжении многих лет Поленов работал над масштабным циклом полотен на евангельские темы, стремясь показать Христа как живого человека среди людей. В результате он создал более пятидесяти работ, основанных на библейских сюжетах. Для достижения исторической точности художник посещал Ближний Восток: Сирию, Египет и Палестину. Оттуда он привёз путевые заметки, этнографические материалы и костюмы, ставшие основой для его живописи.

Картины Поленова представлены в Третьяков