Прекрасная эпоха кристиана диора

     Кристиан Диор (1905-1957) принадлежал к поколению талантливых любителей, так как готовился к карьере дипломата. Он дебютировал в мире моды со своими моделями одежды до того, как начал работать в качестве дизайнера в 1938 году. Он стал помощником парижского кутюрье Робера Пиге. Но началась Вторая мировая война, и Диор отправился на службу на юг Франции, став офицером французской армии. Позже он начал работать на кутюрье Люсьена Лелонга, где он и Пьер Бальмен были ведущими дизайнерами.
     В 1945 году Кристиан Диор получил шанс, когда производитель текстиля Марсель Боуссак назначил новичка модным дизайнером нового Дома haute couture на авеню Монтень. Также она внесла вклад в престижную репутацию самого Кристиана Диора как одного из самых влиятельных модных дизайнеров послевоенных лет.
     Первая коллекция Christian Dior представлена в 1947 году. Она возвращала к Прекрасной эпохе и сметала воспоминания о послевоенной экономии ткани. Диор создал образ «идеальной женщины», элегантной и загадочной: пышные юбки и осиные талии. Он вернул дамам желание нравиться, научил привлекать внимание к своей красоте. Критики ругали его за расточительное использование материалов. Но это не помешало расширению модной империи. В 1948 году бутик Дома появляется в Нью-Йорке, а годом позже Кристиан Диор лицензирует под своим именем аксессуары и меха.
      На протяжении всей карьеры в модном Доме сам Диор был только наемным сотрудником — его бренд де-юре принадлежал инвестору Марселю Буссаку.
Вслед за коллекцией компания выпустила первый аромат под названием «Miss Dior», на создание которого Кристиана вдохновила его сестра — член французского Движения Сопротивления, оставшаяся в живых после нахождения в концентрационном лагере Третьего рейха. В 1952 году Dior запустил две линии одежды Sinueuse и Profil;e, а спустя год создал свою первую линию обуви.
      В том же году бренд запустил «Rouge Dior» — восемь оттенков губной помады.  Кристиан Диор был очень суеверным, и с возрастом эта черта проявлялась все сильнее. Так, например, в каждую коллекцию Dior было включено пальто, названное в честь места его рождения, Гранвиль.
      В каждом показе хотя бы у одной модели в образе присутствовал его любимый цветок — ландыш. Диор никогда не начинал показ, не посоветовавшись со своей гадалкой, которая раскладывала для него карты таро.
      Кристиан Диор был одним из первых, кто лицензировал свое производство — с тех пор знак бренда Dior распространился везде, где продавалась продукция Модного дома.
       Диор возродил стиль Haute Couture в Париже, представив коллекцию «New Look». Для весеннего показа 1948 года Диор создал платье с вырезом в виде сердца и юбкой, имеющую зигзагообразную форму. Еще одна запоминающаяся коллекция модельера — жакеты в стиле A-Line, придающие плечам узкую форму, и юбки, расширяющиеся к низу в виде буквы А.
      В своей последней коллекции дизайнер отдал предпочтение менее облегающим силуэтам. Ткань повторяла контуры тела и не создавала эффект осиной талии.
Диор выпустил серию книг о моде. В 1955 году он читал лекции перед студентами в Сорбонне. В 1957 году, после появления на обложке журнала Time, Диор отправился в отпуск в Италию, на спа-курорт Монтекатини-Терме. Там, 24 октября 1957 года Кристиан Диор умер от сердечного приступа, оставив Модный дом без руководителя.
В последний путь его провожали около 2,5 тысяч человек. К тому времени ежегодный доход Дома Dior составлял более 20 миллионов долларов.
      После ухода из жизни Кристиана Диора Дом моды «Диор» продолжил свою деятельность.  Должность креативных директоров мужской и женской линии бренда занимали известные дизайнеры, такие как Ив Сен-Лоран, Марк Боан, Джанфранко Ферре, Джон Гальяно, Эди Слиман, Крис ван Аш, Раф Симонс, Мария Грация Кьюри и Ким Джонс.

      В 1957 году Домом короткое время управлял его очень талантливый ассистент Ив Сен-Лоран (1957-1960), на смену которому пришел Марк Боэн (1960-1989) славившийся своим изысканным и элегантным стилем. Он был назначен для того, чтобы вернуть женственность в коллекции бренда.
      Его работы были по душе общественным деятелям и актрисам — Элизабет Тейлор появилась на обложке журнала Shot for Life в платье «Soir;e ; Rio». Свою первую коллекцию на посту главы Dior Сен-Лоран назвал «Трапеция»: при ее создании он черпал вдохновение в русском костюме и, в честности, в женских сарафанах.
      Всего за две недели Ив нарисовал свыше 600 эскизов, а затем представил готовую коллекцию 30 января 1958 года — ее встретили с большим воодушевлением.
Со своими «трапециями» Сен-Лоран сумел заглянуть за железный занавес и стал первым французским дизайнером, показавшим свои творения гражданам СССР.
      В июне 1959 года в московском аэропорту приземлился самолет, который доставил на советскую землю 120 чемоданов с одеждой и обувью, 500 литров духов (багаж заранее застраховали на 10 миллионов франков) и 12 неземных красавиц вместе с 22-летним дизайнером Дома «Кристиан Диор».
      Уже по трапу самолета манекенщицы спускались «при параде», а затем отправились на прогулку по Москве, поражая прохожих на Красной площади и в ГУМе, позируя фотографу Life.
      В период с 1967 по 1975 года бренд расширил свое производство: была представлена коллекция Ready-to-Wear, в Париже открылся первый магазин «Baby Dior». Бренд запустил и новую мужскую линию одежды.  К 1989 году магазины Dior распространились по всему миру и открылись в Гонконге, Лондоне и Нью-Йорке.
Карьера Марка Боана в модном бизнесе началась с работы у модельера Робера Пиге в 1946 году. (Кстати, любопытное совпадение – Кристиан Диор считал Пиге своим учителем. После Пиге Боан работал в ателье у Эдварда Молино.
      В 1953 году М. Боан открыл свой модный салон. Но ему удалось выпустить лишь одну коллекцию, после чего он стал работать с именитым модельером Жаном Пату.
      В 1957 году Марк Боан встретился с Кристианом Диором. Диор предложил Боану возглавить филиал Christian Dior в Лондоне, где разрабатываются экспортные коллекции для клиентов в Великобритании и США. Боан соглашается и с головой уходит в работу.  Боана вызывают из Лондона, и он становится новым арт-директором Дома.
      Имя Марка Боана не на слуху. А между тем Боан оставил заметный след в истории компании Диор. Ведь он занимал пост арт-директора Дома почти 30 лет – дольше, чем кто бы то ни было, дольше самого Кристиана Диора!  В 1981 году Марк Боан разработал дизайн наряда для одной из самых знаковых свадеб в истории — брака принца Чарльза Уэльского и Леди Дианы Спенсер.
      В 2018 году в издательстве Assouline вышла книга Dior by Marc Bohan, и этот роскошный альбом с воспоминаниями дизайнера, с интересными подробностями его жизни и творчества, с архивными фотоматериалами, намного толще, чем том, посвященный Сен-Лорану (Dior by YSL), из той же серии.
      «N’oubliez pas la femme» – так сказал сам Боан журналу Vogue в 1963 году: «Не забывайте о женщине». Он любил повторять, что шьет одежду не для модных журналов, не для манекенов, а для реальных женщин. И реальные женщины оценили подход Боана.
      Среди его любимых клиенток были Марлен Дитрих, Грейс Келли, Джина Лоллобриджида, Элизабет Тейлор, Софи Лорен и др.
      Пиком славы Марка Боана по праву можно считать показ коллекции 1966 года, созданной им, под впечатлением от фильма британского режиссера Дэвида Лина «Доктор Живаго».

      Пальто с меховыми воротниками и широкими поясами сделались не просто бестселлером, а знаковым модным образом 60-х годов.
      На выставке модного дома DIOR в ГМИИ им. А.С. Пушкина в Москве играла классическая музыка, яркие софиты освещали витрины с нарядами Haute couture. С первой коллекции платьев 1947 года до экзотических нарядов ХХI века отражена связь искусства и моды.
       На парижской авеню Монтень, где в 1947 году открыл свой дом моды Кристиан Диор, появился музей, посвященный истории человека, всего за десять лет построившего одну из знаменитейших марок мира.