Великий пьер карден

    Пьер Карден – не просто имя великого кутюрье и название самого узнаваемого бренда, но и знак высочайшего качества. Прославленный дизайнер стал для многих символом переменчивого, но прекрасного мира высокой моды.
    Будущий модельер родился в коммуне Сан-Бьяджо-ди-Каллальта итальянской провинции Тревизо. Отец многодетного семейства Карденов был военным, а по завершению карьеры стал заниматься виноделием. Когда маленькому Пьеру исполнилось 2 года, семья перебралась во Францию.
    Первые шаги к профессии своей мечты Карден сделал еще в юности, устроившись подмастерьем в ателье, а затем портным. В двадцать лет, решив, что пора показать миру свое мастерство, он отправился в Париж.
    В мировой столице моды талантливый мастер поработал в нескольких ателье, постепенно расширяя круг знакомых, имеющих вес в дизайнерских кругах. Так Пьер Карден получил первый крупный заказ – пошив коллекции костюмов для съемок картины «Красавица и чудовище». С этого момента творческая биография кутюрье навсегда была связана с миром высокой моды.
    Вскоре Пьер получил должность главного художника модного дома «Кристиан Диор». Проработав на этом престижном посту около трех лет, он зарекомендовал себя энергичным новатором, которого не пугают смелые эксперименты.
Именно на этот период пришлось появление «платьев-пузырей» и унисекс-одежды, что по тем временам считалось безумно провокационным.
    Дизайнерские решения Пьера Кардена поначалу воспринимались в штыки и вызывали шепот неодобрения среди коллег. Однако, совсем скоро к модельеру выстроилась очередь из представителей высшего общества, которые желали носить только созданную им одежду.
    Открытие своего модного дома Пьера Кардена состоялось в 1950 году. Это была главная мечта Пьера, к которой он шел долгие годы. Талант кутюрье уже никто не ставил под сомнение, а его одежду мечтали заполучить богатейшие модницы планеты.
Мастер проявил коммерческую хватку. Весь процесс торговли он контролировал лично. Он стал одним из первых кутюрье, кто перестал игнорировать российский, китайский и японский рынки. Вслед за одеждой и аксессуарами под брендом «Pierre Cardin» модный дом стал выпускать парфюм, часы и кухонную утварь. Усилия Пьера дали плоды: его имя стало нарицательным, а фирменный логотип стал узнаваемым даже среди далеких от моды людей.
    В конце 1950-х Карден посетил Японию, где его удостоили чести стать профессором колледжа дизайнерского искусства. В этот же период знаменитый модельер выпустил доступную широкому кругу потребителей коллекцию прет-а-порте.
Модная общественность восприняла этот ход, как пощечину, а французская ассоциация «Chambre Syndicale» даже вычеркнула его из своих списков.
    В 1957 году Пьер Карден представил свою первую мужскую коллекцию и открыл бутик под названием «Adam» — с яркими галстуками и рубашками с принтами. Позже он создавал культовые костюмы без воротника для The Beatles и одевал Грегори Пека, Рекса Харрисона и Мика Джаггера.
    В начале 60-х кутюрье организовал показы одежды ярких тонов и неординарных фасонов. Со временем буйство красок в повседневных коллекциях было сглажено. Не у каждого хватит смелости прийти на работу в ярком наряде. Решив уступить традиционным канонам, он открыл бутик классической одежды.
    В 1960-х годах космос - одна из самых обсуждаемых тем в мире. Советские спутники, полет Юрия Гагарина. Эти события восхитили великого кутюрье, отразившись в его коллекциях футуристическими мотивами и в уникальном доме, которой он построил для себя.
    Пройдут годы, и Пьера Кардена назовут пионером модного авангарда и королем эпатажа. Действительно, его одежда и аксессуары были для тех лет более чем необычными и смелыми.
    В середине ХХ века состоялся дебютный показ коллекции мастера. Женскую одежду, представленную Карденом, ждал громкий успех: модницы всех возрастов не переставали восторгаться необычными моделями косого кроя, полуприталенными фасонами и яркими оттенками. Даже строгие модные критики, обычно скупые на похвалу, давали самые высокие оценки творчеству смелого кутюрье.
    Появлению привычных очков, туник и одежды нестандартных фасонов мир обязан Пьеру Кардену. Кутюрье был талантлив не только в моде, но и в бизнесе. Первый магазин дизайнерской одежды под названием «Eve» он открыл в середине 1950-х годов. Бутик предлагал наряды для женщин. Еще через три года состоялось открытие второго магазина «Adam» для мужчин.
    Карден стал первым модельером, который предложил мужчинам одежду ярких расцветок и нестандартных фасонов. Нужно было иметь железную волю и бесстрашие, чтобы пойти вразрез устоявшимся традициям и стереотипам. До середины XX века мужчины одевались обычно в наряды серых, черных и коричневых тонов. Это сейчас никого не удивит любая, даже самая смелая дизайнерская находка, а в то время все было иначе.
    В своей любви к эпатажу мастер порой переходил все мыслимые и немыслимые рамки. Он мог организовать модный показ в бутике или на
улице. Сейчас это обычная практика, а в те годы считалось чем-то невероятным.
В 1966 году первооткрыватель авангарда в моде привез свои работы в Нью-Йорк. Успех был грандиозным – такого восторга публики не ожидал
даже сам Карден. Воодушевленный признанием, он открыл свой первый магазин в Америке.
    В этом же году в Германии мэтр был удостоен «Золотой прялки» — престижной награды в мире моды.

    Театр Пьера Кардена. Являясь разносторонним человеком, Пьер Карден интересовался не только модой: он обожал архитектуру и театр. В начале 70-х годов он стал владельцем парижского театрального комплекса, которому дал имя «Espace Pierre Cardin».
    Сцену этого театра почтили своей игрой многие знаменитые советские и западные актеры. Как признался в одном из интервью сам кутюрье, в детстве его мечтой была актерская профессия. Он даже был задействован в эпизодах нескольких кинокартин.
Самой яркой звездой, выступавшей со сцены «Espace Pierre Cardin», стала несравненная Марлен Дитрих.
    Модельер задался целью во что бы то ни стало привести ее в свой театр: переговоры с агентами актрисы продолжались почти два года.
Немецкая кинодива капризничала – запрашивала баснословные гонорары и эксклюзивные условия работы. Карден соглашался на все.
    Пьер Карден распорядился, чтобы после каждого выхода актрисы на сцену ее осыпали тремя сотнями алых роз. Когда срок контракта истек, кутюрье
получил от своенравной красавицы послание с благодарностью за работу. Но к этому времени Пьера так измотали ее капризы, что он порвал письмо, не читая.
Еще одна жемчужина, которая украсила сцену Espace Pierre Cardin – советская балерина Майя Плисецкая. С ее творчеством он познакомился во время парижских гастролей Большого театра на спектакле «Кармен».
    Тонкая, изысканная танцовщица сразила француза наповал, навечно став его музой. Первым плодом их сотрудничества стал балет «Анна Каренина» с Плисецкой в главной роли. Для этой постановки мэтр создал 10 великолепнейших нарядов.
    П.Кардену предстояло решить непростую задачу – сохранив красоту роскошных женских туалетов XIX века, сделать их практически невесомыми и удобными для танца.
    Гению это удалось, но его имя так и не появилось на театральных афишах – в СССР любое упоминание о Западе могло обернуться неприятностями. Кроме театральных, кутюрье создал для Примы несколько повседневных платьев.
Еще один памятный поступок Пьера Кардена нельзя не вспомнить. Находясь в Москве с Марлен Дитрих по приглашению Майи Плесецкой, они посетили театр «ЛЕНКОМ» спектакль «Юнона и Авось».
     Будучи в восторге от спектакля, Пьер Карден забросал министра культуры Е. Фурцеву письмами, чтобы получить разрешение отправить ЛЕНКОМ на гастроли по зарубежным странам. Разрешения он добился, а о ЛЕНКОМЕ узнал весь мир.
В 1998 году Пьер Карден посетил Москву, где его ждал подарок от Майи Михайловны – программа «Мода и танец», устроенная в его честь. На шоу демонстрировались сценические костюмы, созданные непревзойденным мастером. Уход из жизни Майи Плисецкой в 2015 году стала тяжелым ударом для Кардена.
     Будучи уже в преклонном возрасте, мэтр продолжал развивать свой бренд. Выходили в свет новые коллекции. Сам Пьер был занят поиском новых путей развития своей империи.
     Пьер Карден организовывал показы в экзотических местах. В 2017 году вышло несколько коллекций Кардена, фото с показов которой быстро распространились в Сети. Время от времени мастер выставлял свое детище на продажу, объясняя этот шаг отсутствием наследников. Однако, покупатель не нашелся и по сей день. Вероятно, одна из главных причин – высокая стоимость, которую запросил художник.
Пьер Карден – был владельцем брендов «Pierre Cardin», «Maxim», крупнейшим собственником недвижимости во Франции.
     Ресторан Maxim's был открыт в 1893 г. простым официантом Максимом Гайлар (Maxime Gailard) как простое бистро для небогатых горожан. Но вскоре заведение превратилось в богемный ресторан, посетителями которого были самые знаменитые персоны, и не только Парижа и Франции: Эдит Пиаф, Коко Шанель, Грета Гарбо, Барбра Стрейзанд, Джон Траволта и др.
     Если всех перечислять - места не хватит. Ну, и конечно богатые туристы считали своим долгом здесь отметиться. С 1981 года, бразды правления в «Максим-се» берет его постоянный клиент… ПЬЕР КАРДЕН. Теперь элитный ресторан работает только по вечерам. Приходить на ужин следует в вечерних нарядах.
     Посетителям предлагается отменное меню в роскошном интерьере в стиле ар-нуво. И сегодня ресторан является одним из самых престижных мест в Париже, известных своими знаменитыми посетителями.
     В жизни Пьера Кардена много лет была французская актриса Жанна Моро. На протяжении четырех лет она была неофициальной женой, предметом страсти и музой модельера.

     По словам самого Пьера Кардена, он боготворил и обожал эту женщину, и считал, что она была рождена специально для него. Их отношения начинались как любовь «с первого платья». В 1961 г. во время работы над новым фильмом актриса обратилась за помощью к Коко Шанель.
     Шанель в то время была на отдыхе и порекомендовала девушке обратиться к «очень хорошему молодому человеку». Когда Жанна Моро получила наряд от Пьера Кардена, она была поражена.
     Сразу после съемок фильма, в котором она снималась в этом наряде, Жанна отправилась в ателье модельера и предложила ему заняться ее гардеробом.
    «Я влюбилась в Пьера сразу, еще не зная его, только увидев дело его рук. Но когда увидела его самого, то уже наяву влюбилась с первого взгляда… Это было похоже на удар молнии».
     Пьер Карден восхитился талантом Жанны Моро, и только потом увлекся ей как женщиной. Модельер признавался, что влюбился в нее после того, как увидел ее в роли старухи, исполненной в 25 лет. С тех пор он называл ее «великой женщиной французского кино». Жанна Моро действительно была неординарной женщиной и нерядовой актрисой. Она стала идолом кинематографа «новой волны», снимаясь в интеллектуальном, нежанровом кино.
     Жанна Моро не была яркой красавицей, как Брижит Бардо или Катрин Денев. Позднее кинокритик Жинетта Венсандо напишет: «В то время как Брижит Бардо символизировала чувственность, а Катрин Денёв – элегантность, Жанна Моро воплотила в кино идеал интеллектуальной женственности…».
      Многие были уверены в том, что Жанна Моро – жена Пьера Кардена. Официально они не были в браке. Вместе актриса и модельер провели 4 года, и позже оба вспоминали об этом времени как об одном из самых счастливых периодов. Они много путешествовали вдвоем, объездив полмира. Им никогда не было скучно друг с другом.
 «Между нами существовала полная гармония, потому что мы оба были самодостаточны и не нуждались друг в друге, чтобы иметь успех. Она была для меня источником вдохновения, я создавал для нее необычные, смелые туалеты, которые она носила с вызывающей элегантностью. Она пробудила во мне вкус к литературе и театру, а я увлек ее путешествиями», – говорил Карден.
      Даже расставшись, они сохранили теплые отношения и продолжали дружить вплоть до смерти Жанны в 2017 году.  Модельер говорил: «И все же я благодарен судьбе за то, что она свела меня с этой женщиной. Со временем боль прошла, остались нежность и...  раскаяние. Жанна была единственной Женщиной в моей жизни, той единственной, которую я любил».
      Своих предпочтений в моде актриса больше не меняла – на протяжении 40 лет она одевалась у Пьера Кардена. Благодаря ему она стала воплощением парижского шика.
       Пьер Карден посетил Россию тридцать раз и хорошо знал Россию и наших модельеров. Он приглашал в Париж преподавателей и молодых модельеров посмотреть его мастерские, бутики, посетили его замок с музеем, побывать в его театре и посетили ресторан Максим.
       Пьер Карден говорил, что наших молодых модельеров он знает лучше, чем мы сами.
 
       В конце 2020 года мир узнал, что Пьера Кардена не стало. Он умер в возрасте 98 лет.  Уход гениального творца не остановил работу его детища – модного дома Pierre Cardin.
       Талантливые последователи мастера продолжают удовлетворять потребности ценителей моды, выпуская новые коллекции одежды, аксессуаров и обуви.
Карден был настоящим ценителем ювелирных украшений. Он подчеркивал их значимость для человечества и считал, что они должны быть дорогими, как дорога истинная любовь.
        Занимаясь дизайном интерьера, Пьер часто привлекал популярного художника Филиппа Старка. Мэтр даже предлагал ему стать главным дизайнером своего модного дома.
        Во владении Кардена многочисленная недвижимость в престижнейшем районе Парижа – возле Елисейского дворца.
Пьеру Кардену принадлежит около 500 модных изобретений, а его музами были самые известные и красивые артистки. Ароматы от Пьера Кардена Cardin и Choc de Cardin - шедевры парфюмерной классики. Пьер Карден прославился авангардным дизайном, любовью к геометрическим формам и футуристическим деталям.
        В 1970-е годы Карден начал выпускать собственную линейку духов. Духи он выпускал по классическим французским канонам из самого лучшего сырья, внося в классику авангардные элементы.
        Благодаря навыкам ведения бизнеса, Пьер Карден сумел добиться того, что его имя стало нарицательным и слышалось отовсюду: помимо одежды под брендом Pierre Cardin выпускается не только одежда, но и парфюм, часы, журналы, мебель и многое другое. Всего Пьер Карден запатентовал 800 различных изделий, был владельцем двух театров и нескольких ресторанов.
       Команда Пьера Кардена регулярно приглашала наших молодых дизайнеров, которые даже еще учатся в ВУЗах посетить его дом, театр, замок, ресторан в Париже. Конечно, поездка была не из дешевых, но кто смог - получил огромное удовольствие.