Шварц и Гофферт уроки в Белом Колодезе

Иосиф Казимирович Гофферт… Почему мы сегодня вспоминаем о нём? Оказывается, он был одним из наставников будущего академика исторической живописи – Вячеслава Григорьевича Шварца. Но прежде чем рассказать об их взаимоотношениях, углубимся немного в ту атмосферу, в которой рос и воспитывался наш знаменитый земляк.

 Родовое имение художника в деревне Верховый Белый Колодезь процветало в то время. Всеми делами в нём заведовал глава семьи Григорий Ефимович Шварц. Оно перешло к нему в качестве приданого супруги Натальи Павловны. Она являлась дочерью состоятельного смоленского помещика – полковника Павла Петровича Яковлева.
Григорий Ефимович был блистательным офицером русской армии, участвовал в Отечественной войне 1812 года и Русской-японской. Дослужился до звания генерал-лейтенанта. В 1841 году его назначили начальником Джаро-Белоканского военного округа и лезгинской кордонной линии, служащей для охраны границ от постоянных набегов горских племён. Так что будущий живописец вместе с родителями с ранних лет впитывал в себя многонациональный колорит и быт разных народов, суровый уклад военной жизни, любовался красотами Кавказа и старался запечатлеть увиденное на бумаге. К счастью, отец всячески поощрял художественное рвение своего старшего сына. Младшего, Евгения, тоже приобщал к изобразительному искусству, да и сам был не прочь постоять с ними за мольбертом.
Однако впоследствии Григория Ефимовича по приговору военного суда отстранили от должности из-за слишком строгого наказания виновных в краже. Вот тогда-то он, оставшись без пенсиона и права посещать столицы, занялся хозяйством в Белоколодезьском имении. Оно стало не только источником дохода для семьи, но и пространством для творчества.
Парк, оранжереи, винокуренный завод и конюшенный двор разрабатывались генералом не только с учётом эстетики и комфорта, но и в определённом архитектурном стиле. Кроме того, в доме имелись коллекции книг, картины западноевропейской живописи XVII–XVIII веков, минералы и этнографические предметы. В связи с этим хозяина имения знали в округе, как весьма просвещённого человека. Можно сказать, что при нём Белый Колодезь стал просто центром культурной жизни. В усадьбе часто бывали художники, литераторы, музыканты, проводились домашние спектакли и музыкальные вечера, где дети участвовали в подготовке постановок и декораций. Для них специально нанимали учителей, которые уделяли особое внимание изучению истории, литературы и искусства.
Много времени образованию детей посвящала и Наталья Павловна. Примечательно, что переписка в семье Шварцев велась на русском, французском, английском и немецком языках.
Сейчас имение, к сожалению, находится в сильном запустении, а ведь это наше культурное наследие, место силы и вдохновения художника с мировым именем, последнее его пристанище...
Благодаря стараниям матери, Вячеслав Григорьевич Шварц получил отличную базу знаний обучаясь в Александровском лицее С.-Петербурга. Он поступил туда после начальных уроков у бывшего ученика Московской рисовальной школы Щёголева и занятий в пансионе Спешнева.
К концу учёбы в лицее художник познакомился с пейзажистом Арсением Мещерским, который был старше на 4 года. Под его влиянием он начал писать картины маслом, освоил принципы работы с натурой и композицией пейзажа, который никак ему не давался.
Ранее юный Шварц в основном работал в графике. Мещерский же умел тонко передавать атмосферные эффекты, освещение, время суток. Не зря он окончил Академию художеств, получив за успехи Большую золотую медаль. Эта награда давала выпускникам право на стажировку в Европе для совершенствования мастерства за счёт учебного заведения.
После отъезда Мещерского наставником Вячеслава Шварца становится художник-портретист, мастер миниатюрной живописи Иосиф Казимирович Гофферт. Он также занимался фотографией, делал снимки с картин для Академии художеств, фиксировал работы, удостоенные различных наград, званий и других поощрений.
В 1858 -1860 годах Гофферт и Шварц много рисовали с натуры в Белом Колодезе в летний период.  Иосиф Казимирович помог Вячеславу подготовиться к поступлению в Академию, развить навыки наблюдения и точной фиксации деталей, что позже проявилось в его исторических работах.
Почти каждый день в разное время суток они отправлялись на пленэры. Рисовали всё, на чём останавливался взгляд, стараясь остановить мгновение, увидеть примечательное в обыденном: в излучине реки, шелесте деревьев, крестьянском дворе, избе, в игре света и тени, движении воды, утреннем тумане.
Гофферт показывал Шварцу, как выбрать фрагмент пейзажа, чтобы он стал законченным художественным образом, разбивал общую картинку на кадры. Вячеслав Григорьевич делал быстрые наброски карандашом и пером, а потом более проработанные зарисовки углём и акварелью, старался точно передавать пропорции, отмечать характерные детали на объектах, их фактуру, архитектуру, работать экономно, но выразительно.
На рисунках Шварца немало лошадей. Например, «Вороная лошадь, запряжённая в телегу» с подписью «1 августа», «Крестьянин с лошадью» – «17 августа», другие. Сохранился рисунок, на котором он запечатлел своего наставника рядом с этим красивым животным.
Такое пристрастие изображать коней было связано прежде всего с тем, что Шварц уже твёрдо решил поступать в батальный класс Академии, что и сделал впоследствии. Также Гофферт научил его гравированию – офорту. Так, в Курском областном краеведческом музее хранятся офорты Шварца «Иван Грозный на пиру» и «Иван Грозный в опочивальне», датированные 1850 годом.
Потом пути Шварца и Гофферта разошлись. Последний стал также известен фотографиями с картонажей профессора Ф. А. Бруни для росписей Исаакиевского собора в Санкт-Петербурге и строительных работ храма Христа Спасителя в Москве, был награждён бриллиантовым перстнем от Александра II за фотоальбом с видами Кавказа, работал в известных фотоателье Штейнберга, Дютеля, потом стал владельцем последней. Вместе с женой Анной Петровной воспитывал сына Александра и дочь Цецилию.
А Вячеслав Шварц так и не успел создать свою семью. В связи с серьёзной болезнью, он ушёл из жизни в расцвете своего творчества. Мы вспоминаем о нём, как о человеке большого таланта, оставившего миру свои бесценные произведения искусства.

На фото: Художник И. К. Гофферт на этюдах. 1859 год (офорт)